Ka-Fump!, новое видео J.B.O., доступно для просмотра ниже.

Звук, издаваемый при открывании пива, в современном немецком языке можно описать как «удовлетворительный». Мы подумали, почему так происходит, какие эмоции сопутствуют этому звуку, и связали из этого текст. Или на хорошем франконском: «Hopp, mir gehn Baddie machng!».

«Ka-Fump!» В неонемецком языке звук открывания пивной бутылки можно было бы назвать «удовлетворительным». Мы размышляли о том, почему он такой и какие эмоции вызывает, в результате чего появился текст этой песни. Или, как принято говорить во Франконии: «Пойдем и устроим вечеринку!»

JOE BONAMASSA опубликовали официальное видео с текстом на песню “Drive By The Exit Sign”, которая взята из одноименного альбома, выходящего 18 июля на собственном лейбле музыканта, J&R Adventures:

Трек-лист:

01. Breakthrough
02. Trigger Finger
03. I'll Take The Blame
04. Drive By The Exit Sign
05. Broken Record
06. Shake This Ground
07. Still Walking With Me
08. Life After Dark
09. You Don't Own Me
10. Pain's On Me

"Rocket" feat. Tony Iommi, новое видео Робби Уильямса, доступно для просмотра. Этот трек взят из нового альбома "Britpop", выход которого намечен на осень на Columbia Records в цифровом варианте, на обычном CD, делюкс-CD и кассете!

«Я решил создать альбом, который хотел написать и выпустить после ухода из TAKE THAT в 1995 году. Это был пик бритпопа и золотой век для британской музыки. Над этим альбомом я работал с некоторыми из моих героев; он сырой, в нем больше гитар, и это альбом, который еще более бодрый и вдохновляющий, чем обычно. В нем есть и немного британского, и, конечно, немного поп-музыки. Я безмерно горжусь этой работой и очень хочу, чтобы поклонники услышали этот альбом. Мне также не терпится исполнить пару песен с него во время моего предстоящего тура «Britpop», который я открываю в Великобритании, что вполне закономерно»

SCOTT GORHAM в недавнем интервью ответил на вопрос о том, стоит ли поклонникам ждать его на концертах:

«По состоянию на сегодня все возможно. Около года назад у меня были проблемы со здоровьем: мне удалили почку, и у меня начался сепсис. И второй хирург сказал, что я фактически умер на операционном столе и все такое. И я такой: "Серьезно, чувак? Какого черта все это значит? А теперь мне сделали третью операцию, и он сказал: «Может, тебе стоит взять отпуск и просто восстановиться и все такое, набраться сил и все такое». Вот этим я и занимаюсь. А пока я занимаюсь рисованием. Так что, надеюсь, вскоре я снова смогу отправить свои булочки в путь».

После того как ведущий отметил, что, похоже, он «творчески реализован, даже если это не связано с гитарой», в ответ Scott сказал:

«Да. Не забывайте, что я играю на гитаре в группах уже 50 лет, так что сидеть в аэропорту Хитроу в ожидании следующего рейса для меня давно уже не новость. Но рисование, постоянное занятие этим прямо сейчас — это что-то для меня новое. Это то, чем, как я думал, я никогда не буду заниматься постоянно. Так что сейчас я наслаждаюсь этим перерывом между музыкой и движением в немного другом направлении. Я имею в виду, что это все еще развлечение, но это только другая сторона. Так что мне это очень нравится!»

RONNIE ROMERO в недавнем интервью спросили, насколько сложно было исполнять песни, которые пели Ронни Джеймс Дио, Joe Lynn Turner, Graham Bonnet, Ian Gillan и David Coverdale. Он ответил:

«Это и правда был вызов. Потому что я никогда даже не попытаюсь выйти на этот уровень. Мы говорим о певцах, и особенно о Ронни Джеймсе Дио, который, я бы сказал, создал этот звук и путь для рок-певцов и исполнителей тяжёлого металла. Так что он, вероятно, является крёстным отцом исполнителей в плане интерпретации и такого голоса, такой агрессивности в том, как он пел. То же самое с Joe, с Graham'ом, с Gillan'ом, потому что мы исполняли песни эпохи DEEP PURPLE с David'ом Coverdale'ом, со всеми этими музыкантами.

Вряд ли людям понравится видеть картонную копию вокалиста, который просто пытается повторить оригинальных исполнителей. Я всегда пытался попасть в этот небольшой промежуток между ними: я старался как можно ближе подойти к оригиналу, уважая его, но в то же время мне нужно было привнести свою интерпретацию и своё исполнение. Люди не хотят видеть копию, но они также не хотят слышать что-то совсем другое, особенно в песнях RAINBOW с Дио — они настолько глубоко засели в головах людей, что если вы слишком отойти от оригинала, им это не понравится. Так что в моём случае это небольшой промежуток между тем, как я могу приблизиться к оригиналу, но в то же время поставить свою собственную печать и не показаться никому странным. Поэтому в небольшом пространстве можно угодить многим людям. [Смеётся]. В общем, это был вызов, но было интересно — в конце концов это было увлекательно, потому что Ritchie [Blackmore, гитарист и основатель RAINBOW] доверился мне, чтобы я сделал это по-своему. И я постарался сделать всё возможное, отдавая дань уважения всем этим вокалистам».

GUS G. в недавнем интервью спросили, что он думает о финальном шоу BLACK SABBATH:

«Ну, это, без сомнения, самое грандиозное хэви-металл шоу, хэви-металл фестиваль, который когда-либо проводился, не так ли? [ Смеется ] Думаю, единственная известная группа, которой не хватает в обойме, это IRON MAIDEN, потому что все остальные присутствуют. Да, отличный состав. Полагаю, для этой группы это хороший способ попрощаться. И здорово, что все четверо стариков SABBATH будут там, даже если сыграют пару песен. Все это знают — они уже не ждут от [SABBATH] полного сета, но даже если они выйдут и сыграют «Paranoid» или «Iron Man», этого будет достаточно, чтобы сказать, что [они сыграли] в последний раз. Так что, да, я бы хотел быть там, но у меня в тот день концерт в Швеции».

NIGE ROCKETT в интервью KNAC.COM ответил на вопрос о том, правильно ли считать, что у него ремиссия:

«Да. Думаю, да. Не так давно, шесть недель назад, я был на последнем приеме в больнице. И я полагаю, они довольны, что теперь все чисто. Так что с моих плеч упал тяжелый груз. Я к тому, что самая большая проблема, которая у меня была, - это две операции на позвоночнике. Это вызывало беспокойство, потому что у меня был сдавлен нерв в пятом и шестом позвонках, и я потерял возможность пользоваться руками примерно на год. Поэтому мне сделали операцию по этому поводу. Мне поставили металлическую конструкцию в шею, чтобы нерв не сдавливался. И они сказали, что можно вернуть от пяти до тридцати процентов возможности пользоваться руками. Так что на данный момент у меня гораздо более высокая работоспособность, но над этим еще предстоит поработать. Я потерял много мышечной массы в руках, груди, плечах и так далее. Но сейчас я достиг, думаю, 70-75 процентов. Шоу ONSLAUGHT в субботу вечером в Глазго, в Шотландии, было моим лучшим выступлением на сцене. Скорость постепенно возвращается. Для меня темы с «Power From Hell» уже не так сложно, треки с «The Force» действительно идут тяжеловато, а некоторые из новых вещей и вовсе беспощадны. Поэтому мне нужно вернуть выносливость и мышечную память. Но в субботу я был очень доволен тем, как все прошло. Я хорошо играл на некоторых более быстрых участках, так что, похоже, мы потихоньку продвигаемся вперед»

Бывший барабанщик THE DEVIL WEARS PRADA Дэниел Уильямс и агент по поиску талантов и владелец Sound Talent Group (STG) Дэйв Шапиро были в числе погибших в авиакатастрофе в Сан-Диего, Калифорния, рано утром в четверг (22 мая).

Представитель Sound Talent Group сообщил Billboard в своем заявлении: "Мы опустошены потерей нашего соучредителя, коллег и друзей. Всей душой мы сочувствуем их семьям и всем, кто пострадал в результате сегодняшней трагедии. Большое спасибо за уважение к их частной жизни в это время".

Уильямс снял, как он садится в самолет Cessna 550 в аэропорту Тетерборо в Нью-Джерси поздно вечером в среду. 39-летний музыкант также поделился фотографиями, на которых он запечатлен за штурвалом небольшого самолета, пошутив, что теперь он "второй пилот".

Ранее сегодня группа THE DEVIL WEARS PRADA выложила в социальные сети несколько фотографий Уильямса и опубликовала следующее сообщение:

«Нет слов. Мы обязаны тебе всем. Любим тебя навсегда».

Как сообщается, небольшой самолет Cessna 550 задел более десятка домов и автомобилей около 3:47 утра в районе военного городка, что привело к эвакуации людей. Несколько домов загорелись, а на улицах Тьеррасанты, недалеко от конечного пункта назначения самолета — административного аэропорта Монтгомери-Гиббс, было разлито авиационное топливо.

О погибших среди людей на земле не сообщалось.

Профессиональное видео с выступления METALLICA, которое состоялось седьмого мая на Lane Stadium, Blacksburg, Virginia, доступно для просмотра ниже:

Creeping Death
For Whom the Bell Tolls
Ride the Lightning
King Nothing
Lux Æterna
Screaming Suicide
Kirk and Rob Doodle ("Hell and Back" first performance since 2012)
The Day That Never Comes
Fuel
Orion
Nothing Else Matters
Sad but True
One
Seek & Destroy
Master of Puppets
Enter Sandman

"Wardrums At Dawn On The Day Of My Death", новое видео BLACKBRAID, доступно ниже. Это трек взят из нового альбома Blackbraid III, который будет выпущена восьмого августа:

“Dusk (Eulogy)”
“Wardrums At Dawn On The Day Of My Death”
“The Dying Breath Of A Sacred Stag”
“The Earth Is Weeping”
“God Of Black Blood”
“Traversing The Forest Of Eternal Dusk”
“Tears Of The Dawn”
“Like Wind Through The Reeds Making Waves Like Water”
“And He Became The Burning Stars…”
“Fleshbound” (Lord Belial cover)

CHRIS CAFFERY 13 июня на Metalville Records выпустит сборник 20 Years Of The Music Man:

CD1:
“The Jester’s Court”
“May Day”
“Music Man”
“Pisses Me Off” (radio edit)
“Do You See What I See Now” – new song unreleased
“Edge Of Darkness”
“Fright Knights”
“S.O.T.S. (Sick Of This Shit)” – only released as a single
“Forever We’ll Be”
“What Child Is This”
“Glitter” – only released as a single

CD2:
“Seasons Change”
“My Light” – only released as a single
“I Miss You Sometimes” – previously unreleased
“Last Time” – previously unreleased
“Your Heaven Is Real”
“Why”
“Y.G.B.F.K.M.”
“Preludio”
“Abandoned”
“Then She’s Gone” – previously unreleased

В рамках программы "On With Mario Lopez", Brent Smith сообщил, что SHINEDOWN планируют выпуск новых синглов:

«Мы работаем над проектом чуть больше года, и сейчас он готов, наверное, на 75 процентов. Но есть и другая сторона — мы уже строим гастрольный цикл на 2026 и 2027 годы. Мы, конечно, готовимся к туру. Кроме того, мы выпустили два сингла и собираемся выпустить еще два сингла этим летом. А затем мы надеемся анонсировать альбом и представить его в этом году. Но все, кто нас знает, понимают, что когда мы находимся в студии и приходит время писать альбом SHINEDOWN, мы должны быть уверены, что он на сто процентов аутентичен. Так что обычно альбом сам говорит с нами и дает нам знать, когда он закончен»

Max Cavalera в недавнем интервью MetalUnderground.com рассказал о том, как движется работа с новым материалом SOULFLY:

«Сейчас мы работаем над новой пластинкой. Всё идет хорошо, чувак. Мы не торопимся, чтобы сделать всё как следует. Сейчас мы заканчиваем запись, а потом начнём сведение и подберём песни, которые попадут во все социальные сети, Spotify и т. д. Но я очень горжусь этим альбомом».

На вопрос о том, когда стоит его ожидать, он ответил:

«Сейчас я думаю, что мы выпустим всё в октябре, но пока это обсуждается. Плюс у нас есть европейский тур, который начнётся в июне. Он продлится с июня по конец июля. В этом туре мы будем играть одну или две песни из нового альбома, и я считаю, что это очень неплохо. Каждый раз, когда у меня появлялась такая возможность, это было здорово. Я помню, как играл "Primitive" [заглавный трек второго альбома SOULFLY, вышедшего в 2000 году] во время первого тура, потому что я сочинил "Primitive" в то же время, что и первую пластинку SOULFLY. Эта песня просто не вписалась в альбом. Было слишком много песен, и я подумал: "Ладно. К чёрту. Мне не нужна ещё одна песня на этой пластинке". Но потом мы отправились в турне, и у меня появился шанс сыграть песню "Primitive" вживую перед выходом альбома "Primitive", так что люди получили представление о второй пластинке. Примерно так всё происходит и сейчас — люди узнают об этом альбоме немного раньше. Особенно в наше время, когда есть Интернет, люди услышат его на YouTube, посмотрят видео и прочувствуют дух альбома и дождутся октября».

The Les Paul Foundation сообщили о том, что STEVE MILLER будет удостоен Les Paul Spirit Award на церемонии, которая состоится девятого июня.

Michael Braunstein, глава Les Paul Foundation, сказал: «Я не могу назвать никого более достойного награждения Les Paul Spirit Award, чем Steve Miller. Он не только необычайно талантлив и является прекрасным другом Les Paul Foundation, но и носит титул крестника Леса. У них были очень уникальные отношения, которыми Лес очень дорожил. Если кто и понимает «дух» Леса Пола, так это именно он. Если бы Лес был жив и сегодня, то он и Steve регулярно устраивали бы джемы у него дома. Я лично очень рад возможности вручить Steve эту награду, потому что знаю, что он является примером всего того, чем Лес занимался и чего хотел достичь. Я также хочу поблагодарить фонд Gibson Gives Foundation за сотрудничество с нами в организации этой замечательной ежегодной премии и за все, что они делают для сохранения имени Леса».

Исполнительный директор Gibson Gives по международным вопросам Erica Krusen добавляет:

«В своей музыкальности и признании в индустрии Steve Miller олицетворяет дух совершенства. Gibson Gives гордится сотрудничеством с Les Paul Foundation для вручения престижной премии Les Paul Spirit Award этому легендарному артисту, который не только воплощает новаторский дух самого Леса Пола и его эпохальный вклад в музыку, но и продолжает развлекать и вдохновлять нас своей музыкой и талантом».

CHTHONIC выпустили новый ЕР "Megaportal 2425", основой для которого стали записи на выступлении Megaport Festivals в 24 и 25 годах:

01. Megaportal Intro
02. Quell The Souls In Sing Ling Temple
03. Endless Aeons
04. Defenders Of The Bu-Tik Palace - Acoustic
05. Takao

MARCOS CURIEL в интервью Rock Brothers Podcast обсудил эволюцию группы в течении лет:

«Когда мы начинали, не все распахнули объятия и приняли нас. На P.O.D. наложено много табу. Есть духовная составляющая, есть рэп, этническая составляющая, регги. Нам нравится все это смешивать. И многие люди, которые слушают металл или рок, имеют туннельное зрение. И на протяжении всех этих лет мы просто оставались постоянными, занимаясь собой.

Мы пришли из той эпохи, когда все звучали по-разному. Сейчас многие группы звучат одинаково. Когда мы росли, это были RAGE [AGAINST THE MACHINE], BODY COUNT, [RED HOT] CHILI PEPPERS — только эти три. NIRVANA, PEARL JAM — все они звучат по-разному, и у них у всех есть свое уникальное звучание. А что касается P.O.D. — мне все равно, любите вы нас или ненавидите, когда вы слышите нас, вы знаете, кто мы такие. И это уже само по себе благословение. Мы не гонимся за пряником. В какой-то момент некоторые пытались заставить нас сделать это, а мы такие: «Чувак, мы просто P.O.D. Принимай это или нет»».

Gavin Rossdale в интервью 98 Rock рассказал о новом альбоме:

«Ну, я считаю, что это как будто фотография моей жизни. Я нахожусь на том этапе своей жизни, когда могу заглянуть достаточно далеко назад и вспомнить, как я впервые записывал пластинки. У меня не было никаких ориентиров, понимаете, о чем я? Я не знал, что происходит, и дорога была просто бесконечной и открытой. А потом, очевидно, когда ты взрослеешь, становишься старше и видишь, что происходит на земле, и что ты уже успел сделать, ты должен признать: «Хорошо, я вижу горизонт». Так что это уже совсем другой подход к тому, чтобы убедиться, что есть причина сочинять. Я называю это «улучшить тишину». Так что я просто углубился в себя и нашел несколько идей, поэкспериментировал с собой в музыкальном и лирическом плане, погрузился в себя и постарался быть как можно более откровенным. Каждый раз, когда я думал о какой-то идее, я спрашивал себя, достаточно ли ясно я ее излагаю. И я старался дойти до самых основ строения человека».

K.K. DOWNING в интервью Rock Hard Greece спросили, как JUDAS PRIEST отошли от блюз-рокового альбома "Rocka Rolla" к более жёсткому звучанию, на что он ответил:

«Я считаю, что всё это появилось в результате естественного процесса. Всё эволюционирует, в прямом смысле этого слова. Это были захватывающие времена.

Кстати, мне очень повезло. Большая удача, что я родился в 1951 году. И я должен сказать, что именно тогда, когда я достиг совершеннолетия и начал обретать здравый смысл и осознание, когда мне было 13, 14 и 15 лет, всё и произошло в музыкальном плане. Столько всего случилось. Конечно, вначале многое было связано с поп-музыкой, с THE BEATLES и многими другими группами. Но тогда также существовало блюзовое движение с JOHN MAYALL & THE BLUESBREAKERS и CREAM, и, конечно, THE ROLLING STONES, THE SMALL FACES тоже были великолепны, а ещё THE TROGGS, THE PRETTY THINGS и множество других групп. Мне было всего 14 лет или около того. Это было так захватывающе, потому что всё происходило очень быстро. Когда мне было 16, я впервые увидел Джими Хендрикса, и это изменило мою жизнь. Это был захватывающий момент. Было много групп из прогрессивного блюзового движения. JETHRO TULL, BLODWYN PIG, TEN YEARS AFTER, TASTE, FREE. Не было никаких границ. Но, разумеется, у меня всегда было такое мышление — мне всегда нравилось более угрюмое, мрачное звучание... Вот почему мне нравились THE ROLLING STONES в раннем возрасте, потому что они были эклектичными и мрачными в те дни. Но это были захватывающие времена.

Происходящее между концом 1960-х и серединой 1970-х было эволюцией — SCORPIONS, UFO, BLACK SABBATH — появилось много других компонентов, которые не были блюзом, не были прогрессивным блюзом, но был другой стиль, который меня привлекал, в котором былм более риффовые песни в противовес 12-тактовому блюзу или чему-то более блюзовому. Много великих групп было основано на блюзе, прогрессивном блюзе — FLEETWOOD MAC и многие другие группы, которые я упоминал. Но то, что в итоге стало хэви-металлом, уже было. Оно преобладало в таких группах, как JUDAS PRIEST, определённо в BLACK SABBATH и некоторых других. Всё это было. Но и у великого Джими Хендрикса было немного хеви-металла — "Purple Haze" и "Foxy Lady". Я считаю, что они были передовыми, металлическими, как я себе это представляю».

KELLY HANSEN после сообщения об уходе из группы, опубликовал следующее сообщение:

«Всем привет. Привет. Я прогуливаюсь утром после вчерашнего шоу «Голос». Если вы не знаете, я объявил в прямом эфире «Голоса», что это будет мое последнее лето в качестве вокалиста FOREIGNER. И это была удивительная, невероятная дорога. Мне очень нравятся ребята, нравится группа, нравятся эти песни. Я люблю вас, ребята. Мне очень сложно описать то, что вы сделали для меня, и мою благодарность за все, что вы дали мне за эти 20 лет в группе. И я надел солнцезащитные очки, потому что вчера вечером у нас была отличная вечеринка.

Я хотел сказать вам, что весь оставшийся год я буду делать посты о своем последнем пребывании в качестве вокалиста группы и показывать события из последнего тура, который состоится этим летом, а также моменты из прошлого, воспоминания, юмор и все то прекрасное, что я разделял с группой.

Все, что я могу сказать вам, — это то, что я так горд и так благодарен за то, что вы, ребята, были частью моей музыкальной жизни. И это еще не конец. У нас впереди еще целое лето. Так что я хочу порекомендовать вам узнать, где мы играем в вашем регионе этим летом. Я собираюсь дать 45 или около того концертов в рамках своего последнего тура с группой. Так что проверьте. Пожалуйста, приходите на вечеринку с нами. У нас впереди еще немало зажигательных выступлений. И еще раз огромное спасибо вам, ребята!»

"I Want Blood", новое видео JERRY CANTRELL, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "I Want Blood", выход которого состоялся 18 октября на Double J Music.

01. Vilified
02. Off The Rails
03. Afterglow
04. I Want Blood
05. Echoes Of Laughter
06. Throw Me A Line
07. Let It Lie
08. Held Your Tongue
09. It Comes

ADRIAN SMITH в интервью Made In Metal ответил на вопрос о том, какие у него взаимоотношения с Bruce'ом Dickinson'ом:

«Когда в 1982 году Bruce только присоединился к IRON MAIDEN, я помню, группа репетировала, а потом все расходились по домам. А я тогда ещё не был женат. Думаю, что и он был не женат. Но после репетиции мы с Bruce'ом шли пить пиво или играть в бильярд и немного общались. Потому что он только-только присоединился к группе, и я пытался наладить с ним контакт. Я всегда сочинял песни, так что я обычно показывал ему риффы, а потом мы начали с ним вместе сочинять. Таковы наши музыкальные отношения. Он всегда приходит ко мне и говорит: "Что у тебя есть?", если мы работаем над альбомом. "У тебя есть риффы?" И у меня есть риффы, или даже мелодии, или название для песни. И он великолепен. С ним очень легко работать. Он очень быстро что-то придумывает, и мы очень быстро сочиняем песни. Ему нравится так работать. Он прекрасный вокалист. У него отличный диапазон. Когда я работаю один и собираю идеи, я могу представить, как он поёт то, что я играю, так что это тоже рабочий момент.

В 1990-х, когда я только начал заниматься сольным творчеством, он пришёл ко мне и сказал, что хочет, чтобы я присоединился к его сольной группе. И мне очень понравились песни, которые он исполнял с гитаристом его сольной группы Roy'ем Z — кажется, это был "Chemical Wedding", первый сольный альбом Bruce'a; я люблю эти песни. Так что в 1990-е годы я как бы присоединился к команде Bruce'a, и это была пара замечательных лет. Мне это очень понравилось. Я многому научился, например, у того же Roy'я. Так что мы с ним отлично ладим и сочиняем, как мне кажется, отличную музыку вдвоём».