CHAD GRAY, недавно анонсировавший шоу 24 апреля в Fremont Country Club в Лас-Вегасе, в рамках которого он исполнит материал MUDVAYNE и HELLYEAH, поговорил о возможности возрождения HELLYEAH:

«О, это что-то из серии [люди говорят]: "Почему бы вам просто не собрать HELLYEAH снова, раз уж MUDVAYNE берут годовой отпуск?" да блин, но это причиняет много боли, в этом предложении много душевных страданий. И собрать HELLYEAH воедино без Винни — все равно что заново собрать все вместе без Винни.… Устроить тур "celebration of life", чтобы отпраздновать его жизнь и то, что он значил для нас, — это одно, но возобновлять проект без него, после долгого перерыва, мне кажется странным. Мне это кажется диким. Я не обязательно хочу сказать, что это выглядит неуважительно, но это не так. [смеется] Это что-то вроде чего-то неопределенного между уважением и неуважением».

Говоря о причинах, побудивших его выступить с сольным концертом на данном этапе его карьеры, Chad сказал:

«Я все равно ничего не делаю. И мне нужно играть. Я хочу играть. Я хочу продолжать играть и делать то, что я делаю. Нескольким людям нравится то, что я делаю, так что [я постараюсь] угодить этим людям как можно лучше, как я делаю это каждый вечер с группой. И я нервничаю из-за этого. Я уверен, что Фил Коллинз, когда он отделился от GENESIS и занялся сольными концертами, или Том Петти, или еще кто-то есть… Оззи [Осборн] был участником группы. Он был в [BLACK] SABBATH. Он построил сольную карьеру. Я не говорю, что хочу посвятить себя сольной карьере или чему-то подобному.… Просто это хорошая передышка на время перерыва, который случился у MUDVAYNE. Это просто дает мне возможность чем-то заняться — не только отыгрывать концерты, но и творить. Я чувствую, что это то, для чего я был послан на эту землю — творить. Для меня это счастье — это занятие приносит мне счастье. И поэтому я думаю, что я делаю это вроде для себя, но при этом и для фанатов. Я надеюсь, что люди хотели бы услышать песни этих двух клманд в один вечер, в одном сете. Я бы очень на это надеюсь!»

AEROSMITH 20 марта выпустят специальное издания дебютного альбома — "Aerosmith (Legendary Edition)". Релиз будет доступен в варианте пяти винилов, четырех винилов в слипкейсе, одном черном/одном цветном виниле, на тройном CD, на обычном диске и в цифровом варианте. Фрагмент из этого релиза, "Mama Kin (2024 Mix)", доступен ниже:

CD1 - "Aerosmith" Original Album Remastered 2024

01. Make It (2024 Remaster)
02. Somebody (2024 Remaster)
03. Dream On (2024 Remaster)
04. One Way Street (2024 Remaster)
05. Mama Kin (2024 Remaster)
06. Write Me A Letter (2024 Remaster)
07. Movin' Out (2024 Remaster)
08. Walkin' The Dog (2024 Remaster)

CD2 - "Aerosmith" Original Album Remixed 2024

01. Make It (2024 Mix)
02. Somebody (2024 Mix)
03. Dream On (2024 Mix)
04. One Way Street (2024 Mix)
05. Mama Kin (2024 Mix)
06. Write Me A Letter (2024 Mix)
07. Movin' Out (2024 Mix)
08. Walkin' The Dog (2024 Mix)

CD3 - Paul's Mall Live Performance March 20, 1973 + Bonus Tracks

01. Introduction (Live at Paul's Mall, 1973)
02. Make It (Live at Paul's Mall, 1973)
03. One Way Street (Live at Paul's Mall, 1973)
04. Somebody (Live at Paul's Mall, 1973)
05. Write Me A Letter (Live at Paul's Mall, 1973)
06. I Ain't Got You (Live at Paul's Mall, 1973)
07. Mother Popcorn (Live at Paul's Mall, 1973)
08. Movin' Out (Live at Paul's Mall, 1973)
09. Walkin' The Dog (Live at Paul's Mall, 1973)
10. Train Kept A Rollin' (Live at Paul's Mall, 1973)
11. Mama Kin (Live at Paul's Mall, 1973)

Bonus Tracks

12. Train Kept A Rollin' (Session Take)
13. Make It (Rehearsal Take)
14. Make It (Alternate Take)
15. Write Me A Letter (Alternate Take)
16. Harmonica Bass Jam Jelly (Session Take)
17. Joined At The Hip (Aerojam)

"Young Love", новая песня группы LOU GRAMM, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома "Released", выход которого запланирован на 27 марта на CD (HNE Recordings / Cherry Red Records) и виниле (Friday Music):

«Мой новый альбом "Released" представляет собой сборник неизданных песен, которые были записаны в 1980-х годах во время работы над тремя моими предыдущими сольными альбомами. Это мощные, проникновенные песни с великолепным винтажным звучанием, взятые прямо с моих старых многодорожечных кассет. Я долго готовил этот новый альбом, и это настоящее ностальгическое путешествие. Когда я достал эти песни из хранилища, я понял, что должен дописать их для своих поклонников по всему миру, чтобы они смогли ощутить то же, что и я, когда впервые услышал их после стольких лет. Для меня очень важно наконец увидеть релиз этого альбома, перенестись в прошлое, когда я снова услышу эту музыку, вспомнить о работе со всеми этими великими музыкантами и почувствовать, что мой каталог теперь полон!»

Трек-лист:

01. Young Love
02. Lightning Strikes
03. Walk The Walk
04. Long Gone
05. Heart And Soul
06. Long Hard Look
07. True Blue Love (Unplugged)
08. Deeper Side of Love
09. Time Heals The Pain
10. Word Gets Around

Jon Oliva опубликовал следующее сообщение:

«Тройной концертный альбом с Криссом был передан в звукозаписывающую компанию в этот понедельник, 26-го числа, и скоро выйдет. Это концерт из лос-анджелесского Palace во время тура «Gutter Ballet», и, на мой взгляд, это одно из лучших наших выступлений. Мы с Криссом были просто в огне в тот вечер — его игра была невероятной, мое пение — сильным, и да... я тоже был довольно забавным. Мы сделали ремикс и мастеринг всего шоу, и оно звучит просто потрясающе. Список песен просто фантастический, и энергия того вечера передается прекрасно. Это по-настоящему обязательная пластинка для каждого настоящего фаната SAVATAGE. Не могу дождаться, когда вы все его услышите!»

По сообщению Setlist.fm в тот вечер были сыграны:

01. City Beneath The Surface
02. White Witch
03. Of Rage And War
04. She's In Love
05. Mentally Yours
06. 24 Hrs. Ago
07. Legions
08. Strange Wings
09. Hounds
10. Temptation Revelation
11. When The Crowds Are Gone
12. The Dungeons Are Calling
13. Holocaust
14. Sirens
15. Power Of The Night
16. Hall Of The Mountain King
17. Gutter Ballet
18. Thorazine Shuffle
19. Devastation

В рамках недавнего интервью Zak Tell ответил на вопрос, почему CLAWFINGER потребовалось 19 лет на то, чтобы записать новую пластинку:

«Итак, что же произошло… Чего не произошло? Жизнь. Когда мы выступали в нашем последнем туре в 2007 году, в самом конце 2007 года, мы уже знали, что у нас заканчиваются деньги, что случается с людьми постоянно. Дело в том, что с 93-го года мы зарабатывали на CLAWFINGER. Вплоть до 2007-го, начала 2008-го, мы фактически зарабатывали на CLAWFINGER, так что это был наш основной источник дохода. И мы могли бы целыми днями просиживать в студии, сочиняя песни и бездельничая. Когда наступил 2008 год, у нас больше не было такой роскоши, и нам пришлось делать то, что в конце концов приходится делать каждому, а именно искать работу. И в этом нет ничего уникального. Реальность заключалась в том, что нам нужно было найти работу. И вдруг мы оказались вынуждены работать с девяти до пяти, с понедельника по пятницу. Кроме того, у большинства из нас дети.

Мы выпустили семь альбомов. Мы записывались и гастролировали как белки в колесе в течение нескольких лет. После 2008 года мы продолжали выступать на фестивалях в течение нескольких лет, а затем, я думаю, постепенно все просто развалилось. И я не знаю, наверное, мы были разочарованы, нам просто казалось, что, возможно, CLAWFINGER исчерпали себя. Наверное, мы убедили себя, что так оно и было. Итак, в 2013 году мы расстались. А на самом деле мы провели всего один год, ничего не делая. Потом мы получили предложение от фестиваля в Швейцарии, за которое хорошо заплатили. Играли MOTÖRHEAD и куча других групп. И мы подумали: "А почему бы и нет?" Что мешает нам дать разовый концерт или пару концертов здесь и там?" Когда мы выступили на том концерте, мы вспомнили, как это было весело. Ну а следом начали поступать другие предложения, и постепенно снежный ком покатился снова. Вдруг оказалось, что наступила 25-я годовщина выхода дебютного альбома [CLAWFINGER, 1993] "Deaf Dumb Blind", и наш менеджер сказал: "Может быть, вам стоит отправиться в тур в честь этого". И мы подумали: "Да, почему бы и нет?" Проходит еще один год. Тем летом мы играем еще на нескольких фестивалях. Наш менеджер звонит, чтобы договориться с нами о встрече, он собирается приехать в Стокгольм, и говорит: "Ребята, если я сниму апартаменты в отеле, вы бы подумали о том, чтобы написать новую песню?" И мы такие: "Да". Мы всегда можем попробовать. Если это сработает, то сработает. Если нет, то нет." И через 24 часа у нас была новая песня "Save Our Souls". Не обязательно это была лучшая песня, которую мы когда-либо писали и записывали, но она далась нам легко, и мы повеселились. А потом мы отыграли еще несколько фестивалей, пару лет спустя записали еще одну песню — "Tear You Down". И вот тогда-то и возникло ощущение, что мы вернулись к звучанию CLAWFINGER. Затем у нас появилось еще несколько фестивалей, мы начали играть на нескольких фестивалях чаще, чем прошлым летом. Далее написали еще одну песню, потому что я нашел ритм, который Jocke [Skog, клавишные] сделал таким, что он показался мне хорошим, и мы выпустили "Environmental Patients". А потом мы начали посещать все больше и больше фестивалей. Прошлым летом мы отыграли на 14 фестивалях по всей Европе. Но в какой-то момент, а это было в 2022 году, может быть, в начале 23-го, у нас состоялась встреча с нашим менеджером в Zoom и он сказал: "Ребята, я знаю, что вы вроде как возвращаетесь к привычному образу жизни, и я знаю, что у вас есть, например, шесть-семь песен, которые вы написали. Может придумаете еще три, и мы могли бы выпустить альбом, прежде чем мы все умрем?" Вот откуда растут ноги названия нашей пластинки".

Рассказывая о том, что послужило вдохновением для "Before We All Die" и некоторых песен с альбома, Zak сказал:

«Отчасти это просто шутка, потому что мы старые пердуны и не собираемся жить вечно, так что нам лучше поторопиться и выпустить новый альбом. И, конечно, это еще и о том, что мы разрушаем ту единственную землю, которая у нас есть — мы буквально разрываем ее на части. Когда я просмотрел тексты песен, многие из них были о том, какие мы чертовски тупые… Название было задумано как шутка, но оно также очень хорошо сочеталось с песнями, которые у нас были. И обложка была разработана в соответствии с названием. Добавлю, что мы написали еще несколько песен, и последней песней, которую мы написали, стала той, что и дала название альбому. Потому что я спросил других ребят: "А не стоит ли нам написать песню, название которой совпадало бы с названием альбома?" Это означало бы, что всего у нас было бы 12 песен, что звучит лучше, чем 11. И к тому же получилось довольно крутое название для песни. Затем мы ее написали, она оказалось последней перед тем, как у нас появился готовый альбом. На самом деле мы написали и записали ее этим летом. Так что это самая свежая песня из всех, что у нас была».

На вопрос, начал ли CLAWFINGER уже писать новую музыку, он ответил:

«Мы не настолько структурированы. Люди спрашивали, будет ли новый альбом, и не займет ли это также 19 лет. Такое чувство, что мы снова влюбились в сочинительство и игру. Я имею в виду, мы никогда не разлюбили это полностью, но были годы, когда это больше походило на работу. И сейчас у нас такое чувство, что мы снова в хорошем настроении. Я хотел бы представить, что у нас будет новый альбом. Произойдет ли это через два года, пять лет, полтора года или нет, я не знаю, но я не думаю, что это займет 19 лет, если мы вообще столько протянем».

Steamhammer 27 марта на виниле, CD и в цифровом виде с несколькими бонус-треками выпустит переиздания альбомов EVILDEAD Annihilation Of Civilization и The Underworld.

Annihilation Of Civilization:

“F.C.I./ The Awakening”
“Annihilation Of Civilization”
“Living Good”
“Future Shock”
“Holy Trials”
“Gone Shooting”
“Parricide”
“Unauthorized Exploitation”
“B.O.H.I.C.A.” (Bonus Track)
“Run Again” (Bonus Track)
“Sloe-Death” (Bonus Track)
“Rise Above” (Bonus Track)

The Underworld:

“Intro (Comshell 5)”
“Global Warming”
“Branded”
“Welcome To Kuwait”
“Critic/Cynic”
“The ‘Hood”
“The Underworld”
“He’s A Woman / She’s A Man”
“Process Elimination”
“Labyrinth Of The Mind”
“Reap What You Sow”
“Darkness” (live) (Bonus Track)
“The ‘Hood” (live) (Bonus Track)

Jack Owen в недавнем интервью ответил, каково было работать с Glen'ом Benton'ом:

«Это было тяжело, очень тяжело, потому что он так и не расколол мой пузырь, а я никогда не хотел влезать в его пузырь [смеется] Мы просто совершенно разные люди, чувак. Я абсолютный интроверт. Я просто хочу делать свою работу, заканчивать ее и продолжать в том же духе. Следующий альбом [смеется] Я не знаю, любит ли он драмы или сам их создает — я не знаю, — но сразу видно, что мы разные люди, и у нас просто ничего не получилось бы [Смеется]

Я отлично поладил со Steve [Asheim, барабанщиком и основным автором песен DEICIDE] и [бывшим гитаристом DEICIDE] Kevin Quirion. Я отлично поладил с Hoffmans [бывшими участниками DEICIDE Eric и Brian Hoffman]. Кто-то спрашивал меня: "С кем ты ладишь, а с кем нет?" Я, в общем-то, ладил практически со всеми, кроме Glen Benton'а [смеется]

В интервью [Glen] сказал что-то вроде: "Я даже не знаю, кто такой этот парень Jack. И я думаю, что я настолько прост, что вы думаете, что во мне есть что-то большее. Но у меня есть программа по спасению кошек, и я либо занимаюсь музыкой, либо пишу музыку, либо слушаю музыку, либо смотрю студенческий футбол или хоккей. Вот, в общем-то, и все».

Когда ведущий заметил, что некоторые люди "склонны к драматизму", Owen согласился с ним:

«Металлическая сцена Флориды была именно такой. Это была сплошная драма. Вражда групп и просто всякая хрень. "Он спросил, а как же я?" Это, типа, чувак, вы же двое парней. Какая разница? "Была [большая] конкуренция. Например, не могли бы мы устроить шоу с участием MORBID ANGEL, DEICIDE, OBITUARY и CANNIBAL [CORPSE]? Нет, мы не можем этого сделать. Почему? Все же дружелюбны друг к другу. О, нет, это совсем не так.

Я все такой же [каким был всегда. Я к тому, что было бы отличной идеей [организовать] дэт-метал тур по Флориде, как "Большая четверка" [трэш-метала 1980-х], но... »

1589 (Live at Olympiahalle), новое концертное видео POWERWOLF, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового концертного релиза Wildlive (Live At Olympiahalle), выход которого намечен на 27 февраля на Napalm Records в следующих вариантах:

– 4-LP Vinyl Box Marbled Sun Yellow/Red: 2-LP Gatefold (Live At Olympiahalle) + 2-LP Gatefold (Live in Oberhausen 2022) – Napalm Records Mailorder Only (strictly limited)
– 2-LP Gatefold Silver (Live At Olympiahalle) – Napalm Records Mailorder Only (strictly limited)
– 1 x Blu-ray + 1 x DVD + 2-CD Mediabook (48p) (Live At Olympiahalle)
– 2-CD Digipac (24p) (Live At Olympiahalle)
– 2-LP Gatefold BLACK (Live At Olympiahalle)
– 1 x Blu-ray + 1 x DVD + 4-CD Earbook (96p) ( Live At Olympiahalle + Live in Oberhausen 2022)
– Digital Album

"Slave Machine", новое видео группы ANOREXIA NERVOSA, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Slave Machine, выходящего третьего апреля на Napalm Records:

01. Impending Doom
02. Slave Machine
03. Ghost Notes
04. Beast Of Burden
05. You Are Not A Hero
06. Hate
07. The New Empire
08. 30 Seconds
09. Crawling For Your Pride
10. Learn Or Repeat
11. The Call
12. Speak In Fire

“Witchmoon – The Infernal Masquerade” Feat. MARTY FRIEDMAN, новая композиция WORM, доступна ниже. Этот трек взят из нового альбома Worm, релиз которого намечен на 13 февраля на Century Media Records:

1. Gates to the Shadowzone (Intro)
2. Necropalace
3. Halls of Weeping
4. The Night Has Fangs
5. Dragon Dreams
6. Blackheart
7. Witchmoon: The Infernal Masquerade

“Neon Glow” Feat. ROBIN McAULEY, новая песня EMOTIONAL FIRE, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из нового альбома Rising, выход которого состоялся 23 января на RN Records:

“Like A Phoenix”
“Turn Around (And Walk Away)”
“Neon Glow” (feat. Robin McAuley)
“Fire In Your Eyes”
“I Want You Here With Me”
“The Beast In Me” (Bonnie Pointer cover)
“What’s This Life?”
“Be With You”
“Somebody”
“Will You Be There”

27 февраля BMG выпустят расширенную версию шестого студийного альбома SODOM, "Get What You Deserve", новый микс которому обеспечил Andy Brings. Новое издание будет содержать ремастированную и ремикшированную версию ЕР "Aber Bitte Mit Sahne", а также первое шоу с барабанщиком Гвидо "Атомик Стиф" Рихтером на двойном виниле и DVD. В бокс-сет также войдут фотографии и планировавшаяся оригинальная обложка Andreas Marschall.
Фрагмент из этого релиза, композиция Jabba The Hutt (Blitzkrieg Remix), доступна ниже.

LP1 – Get What You Deserve (2026 Remaster)
“Get What You Deserve”
“Jabba The Hutt”
“Jesus Screamer”
“Delight In Slaying”
“Die Stumme Ursel”
“Freaks Of Nature”
“Eat Me!”
“Unbury The Hatchet”
“Into Perdition”
“Sodomized”
“Fellows In Misery”
“Tribute To Moby Dick” (Instrumental)
“Silence Is Consent”
“Erwachet!”
“Gomorrah”
“Angel Dust”

LP2 – Get What You Deserve (Blitzkrieg Remix)
“Get What You Deserve”
“Jabba The Hutt”
“Jesus Screamer”
“Delight In Slaying”
“Die Stumme Ursel”
“Freaks Of Nature”
“Eat Me!”
“Unbury The Hatchet”
“Into Perdition”
“Sodomized”
“Fellows In Misery”
“Tribute To Moby Dick” (Instrumental)
“Silence Is Consent”
“Erwachet!”
“Gomorrah”
“Angel Dust”

LP3 – Aber bitte mit Sahne (2026 Remaster & Schweinskopf Remix*)
“Aber bitte mit Sahne”
“Sodomized”
“Abuse”
“Skinned Alive ’93”
“Aber bitte mit Sahne”*
“Sodomized”*
“Abuse”*
“Skinned Alive ’93″*

DVD – Reincarnation Live 1993
– Live In Traunreut, Germany 1993
– Live At Metal Blast, Netherlands 1993
– Silence Is Consent raw video shoot & interview

LP4 & 5 – Live In Frischborn, Germany 1993
“Sodomy And Lust”
“An Eye For An Eye”
“One Step Over The Line”
“Skinned Alive”
“Remember The Fallen”
“Tarred And Feathered”
“Ausgebombt”
“Better Of Dead”
“Reincarnation”
“Shellfire Defense”
“The Saw Is The Law”
“Bullet In The Head”
“Sodomized”
“Outbreak Of Evil”
“Ace Of Spades”
“Wachturm”
“Bombenhagel”

GEDDY LEE в недавнем интервью спросили, стоит ли рассчитывать на новую музыку от RUSH:

«До того, как мы начали чествовать историю RUSH, я намеревался создать несколько музыкальных композиций. Я предполагал, что буду заниматься этим самостоятельно, а не с Alex'ом, но когда мы стали импровизировать, я увидел возможность сделать что-то вместе с Alex'ом — но всё это сейчас отложено, потому что слишком много работы. Нам предстоит многое сделать в рамках подготовки к туру, так что некогда даже думать об этом. Но если мы сможем пережить тур, вернуться в Канаду и отдохнуть, кто знает, что будет, но я подозреваю, что в конце концов какая-то музыка всё-таки появится.

Было бы интересно посмотреть, на что способна Anika в творческой ситуации. Это было бы интересно. Но пока это всего лишь догадки, так что...»

В рамках недавней беседы с вокалистом BULLETBOYS у него спросили, стоит ли рассчитывать на новую музыку:

«Новая музыка, безусловно, уже на горизонте. Но мы пытаемся сначала идти, а потом бежать. И я думаю, что сейчас самое важное — это просто выйти на сцену вчетвером, отыграть несколько концертов и воплотить все в жизнь. Но мы очень, очень довольны. Я хочу поблагодарить всех фанатов, друзей, семью, всех, кто был для нас синонимом любви и не давал нам ничего, кроме реально удивительных, вдохновляющих комментариев и прочего. И я называю их "голубыми злюками", но это нормально, потому что "голубые злюки", знаете, как их можно уничтожить? Только любовью»

Говоря о том, что послужило толчком к последнему воссоединению оригинального состава BULLETBOYS, Marq Torien сказал:

«Я считаю, что мы вчетвером через многое прошли в личной жизни, что в наши дни прошло примерно столько же времени, все становятся только старше, и я полагаю, мы поняли, что как сказал бы Майкл Джексон, вот и все.… Но для нас это все.

В прошлом я играл с несколькими другими парнями, некоторые из них были великолепны, некоторые — не слишком. Но я чувствую, что у всех нас есть определенный интерес к этому делу как у оригинальных участников, и мы действительно хотим показать музыкальному сообществу, на что мы способны, и просто выйти на сцену, чтобы громко заявить о себе и делать то, что мы делаем наилучшим образом!»