21 мая в честь пятнадцатилетия CHILDREN OF BODOM выпустят компиляцию "Holiday At Lake Bodom (15 Years Of Wasted Youth)", которая будет доступна на CD+DVD. В нее войдут треки со всех альбомов (1997's "Something Wild", 1999's "Hatebreeder", 2000's "Follow The Reaper", 2003's "Hate Crew Deathroll", 2005's "Are You Dead Yet?", 2008's "Blooddrunk" и 2011's "Relentless Reckless Forever"), а также две новые кавер-версии (и, несомненно, веселые), а также детальная информация от участников группы. В DVD войдут "откровенные гастрольные и закулисные съемки со всего мира", плюс ранее неопубликованное видео на "Shovel Knockout".

"'15 Years Of Wasted Youth' расскажет о том, как CHILDREN OF BODOM напряженно работали, серьезно играли, были упорными и непреклонными" - говорит Alexi Laiho. "Мы пробили множество стен, чтобы оказаться там, где мы сейчас, и после семи студийных альбом, двух концертников, бесконечных туров, крови и множества сломанных костей, я считаю, что мы заслужили выпуск такого альбома. Пусть музыка говорит сама за себя. Вы были предупреждены".

Выход сборника совпадет с юбилейным туром по США.

В недавнем интервью MusikUniverse.net, Laiho сказал, что осенью начнется сочинение материала, который выйдет в 2013 году. "У меня есть идеи, но я еще ничего не делал. Причина этого в том, что я не могу писать в туре, это не та среда, которая мне нужна. Я знаю, что многие могут так делать, но я нет. И это нормально, потому что много идей выстроено в моей голове, и хотя память у меня хреновая, единственное, что я никогда не забываю, это риффы; они всегда где-то в моей голове. Так что все это действительно не проблема".

MEGADETH в ходе завершающего концерта Gigantour'a 3 марта в Остине, Техас, исполнили кавер-версию MOTÖRHEAD "No Class".

MOTÖRHEAD были вынуждены пропустить последние четыре шоу тура, так как Ian "Lemmy" Kilmister подхватил комбинацию вирусных инфекций верхних дыхательных путей, что могло привести к тяжелому ларингиту.

"Моему голосу нужен хороший отдых", - сказал Lemmy, "и я буду в прекрасной форме для тура Mayhem этим летом. Надеюсь всех вас там увидеть!".

SOIL опубликовали обложку и трек-лист своего первого DVD "Re-LIVE-Ing The Scars", выход которого намечен на восьмое мая на Bieler Bros. Records. В двойное издание войдет запись концерта 14 октября в Electric Ballroom, London, England, в аудио и видео вариантах. В DVD также будут включены закулисные съемки и фото.

Трек-лист "Re-LIVE-Ing The Scars":

01. Breaking Me Down
02. Need To Feel
03. My Own
04. Redefine
05. Cross My Heart
06. Inside
07. The One
08. Wide Open
09. Black 7
10. Unreal
11. Halo
12. Pride

Mark Boals (YNGWIE MALMSTEEN, TED NUGENT), Roy Z (JUDAS PRIEST, HALFORD, BRUCE DICKINSON) и Bobby Rondinelli (RAINBOW, BLACK SABBATH) объединились в новой супер-группе COMMUNION.

Полный состав коллектива выглядит так:

* Mark Boals (YNGWIE MALMSTEEN, ROYAL HUNT) - Vocals
* Roy Z (JUDAS PRIEST, HALFORD, BRUCE DICKINSON) - Guitar
* Bobby Rondinelli (RAINBOW, BLACK SABBATH) - Drums
* Edward Roth (HALFORD, GLENN HUGHES) - Keyboards
* Willie Basse (BLACK SHEEP) - Bass

Обложка к оркестровому альбому CRADLE OF FILTH "Midnight In The Labyrinth", куда войдут треки с четырех первых альбомов, доступна для просмотра ниже. Выход диска намечен на 21 апреля (День музыкальных магазинов) в странах-участницах мероприятия, а также в лимитированном двухдисковом варианте в остальных странах мира. Работа включает в себя начитанные кошмары фронтмена Dani "Filth" Davey и дополнительный вокал Sarah'ы Jezebel Deva на первом диске и исключительно оркестровые и симфонические версии песен на втором.

Взяв наиболее успешные треки с первых четырех альбомов, CRADLE OF FILTH выполнили желание аудитории и создали альбом на основе самых популярных старых песен, но сделали это с оркестром для создания богатого, запоминающегося пейзажа в духе саундтреков таких мастеров как Jerry Goldsmith, Danny Elfman и Hans Zimmer.

В 78-минутное произведение вошло десять треков (включая дополнительный 13-минутный звуковой сеанс на первом CD), включая "Funeral In Carpathia", "The Twisted Nails Of Faith" и "Summer Dying Fast", которая уже была представлена на EP "Evermore Darkly" и получила восторженные отклики аудитории.

Brendan Crabb из австралийского журнала Loud взял интервью у Max’а Cavalera’ы (SOULFLY, CAVALERA CONSPIRACY, SEPULTURA). Выдержки из беседы приведены ниже.

Я знаю, что твоя автобиография сейчас в работе. Не мог бы ты немного рассказать о ней?

Max: Да, она должна выйти к Рождеству. Я закончил все интервью. Я дал тысячи интервью. Это было сумасшествием. Я прошёлся по всей моей жизни, в ней есть крутые детали тех моментов, которые со мной произошли. К примеру, как SEPULTURA подписали контракт с лейблом — я отправился в Америку по бесплатному билету от Pan Am. Я должен был лететь как сотрудник Pan Am, поэтому мне пришлось надеть галстук (смеётся) и собрать волосы, это было весело. У меня есть фотография, сделанная в тот момент, когда я прилетел в таком виде в Нью-Йорк, и все смеялись надо мной. Все те, кто меня встречал тогда, — например, Don Kaye (впоследствии сотрудник Kerrang!) и Monte Conner (менеджер по работе с артистами Roadrunner) — смеялись. Их металл-герой предстал перед ними в галстуке, понимаете? Так что эта история будет в книге, там будут много всего весёлого, например, в туре с MINISTRY я наблевал на Eddie Vedder’а [PEARL JAM] — это довольно известная история.

Он после этого с тобой разговаривал?

Max: Нет, я после этого никогда с ним не разговаривал (смеётся). Я на самом деле на него наблевал, а потом он помылся, и даже не рассердился, и сразу же после этого я попросил у него автограф для своей сестры (смеётся). Это была довольно абсурдная ситуация. Я только что наблевал на парня, и тут же попросил у него автограф. Но он оказался довольно приветливым, он отрывался с парнями из MINISTRY. Подобные истории будут в книге. Dave Grohl [FOO FIGHTERS, NIRVANA] пишет вступление для книги, и я думаю, он круто напишет, так как он наш поклонник, мы с ним работали над PROBOT, и он был крут. Он значимая фигура в музыке, и то, что он пишет вступление для книги — это обалденно.

Какая тема для тебя была самой тяжёлой во время работы над автобиографией — смерть Dana'ы (пасынка Max'а), разрыв с SEPULTURA?

Max: Всё вместе, так как эти темы взаимосвязаны. Очень сложной главой будет, я думаю, та, в которой говорится о смерти Dana’ы, повлекшая за собой разрыв с SEPULTURA, это была нижняя точка в моей жизни. Вообще было две нижних точки в моей жизни — это смерть моего отца, когда мне было девять, из-за этого я начал заниматься музыкой, а потом — смерть Dana’ы и разрыв с SEPULTURA. Это были поворотные моменты в моей судьбе. Но, несмотря на всё, что-то хорошее я из этого всё-таки вынес. Благодаря смерти моего отца появилась SEPULTURA, а после смерти Dana’ы и разрыва с SEPULTURA появилась SOULFLY. Так что нечто хорошее получилось из-за этих двух событий, в этом много трагизма, к сожалению, но благодаря этому есть и хорошее.

Насколько искренним ты был — ты сдерживал себя по определённым темам, чтобы никого не расстроить?

Max: Нет, я старался быть как можно честнее. Было довольно трудно снова вернуться к тому периоду и пройти через всё, что произошло. Но я старался максимально понятно объяснить причину, почему я ушёл, почему я не смог бы с ними больше играть, что я чувствовал, когда умер Dana и т. д. Так что в книге будет подробно об этом рассказано. Многие люди, когда прочитают всё это, смогут понять, почему я ушёл из SEPULTURA, и, наверное, перестанут задавать мне подобные вопросы.

Ты считаешь, что история разрыва с SEPULTURA никогда полностью не рассказывалась с твоей точки зрения? Похоже, что в течение 15-ти лет множество сплетен и слухов так или иначе воспринимались как факт.

Max: Да, многие верят этому и просто слушают слухи и подобные вещи, которые создавались в течение многих лет, и которые не являются правдой. Так что я надеюсь, что книга положит этому конец. С некоторыми вещами, которые я слышал в прессе, особенно по поводу разрыва, я не согласен. Так что я думаю, хорошо, что выйдет эта книга — как средство выражения того, что я могу рассказать историю о том, что я чувствую, и что произошло. Все эти люди смогут прочитать и понять историю с моей точки зрения.

MALICE выпустят новый альбом 22 мая в США/Канаде, 25 мая в Германии и 28 мая в остальных европейских странах на SPV/Steamhammer. Он был записан в студии Silvercloud с продюсером Joe Floyd (HALFORD, BRUCE DICKINSON, WARRIOR) и содержит следующий трек-лист:

01. New Breed Of Godz (new song)
02. Hell Rider
03. Against The Empire
04. Branded (new song)
05. Sinister Double
06. Circle Of Fire
07. Stellar Masters
08. Winds Of Death (Angel Of Light) (new song)
09. Air Attack
10. Chain Gang Woman
11. Slipping Through The Cracks (new song)
12. Godz Of Thunder

DVD contents (running time: approximately 60 minutes)

* Rare live footage from 1987
* Three live tracks from 2011 edition of Keep It True festival in Germany
* Making of "New Breed Of Godz" album

TANKARD отправились в студию Buchen/Odenwald с продюсером Michael'ом Mainx'ом (ONKELZ, DER W, DISBELIEF, D-A-D), где приступили к записи юбилейного альбома, выход которого намечен на Nuclear Blast Records.

Mainx: "Я с нетерпением жду второго раунда работы с TANKARD по записи треков для альбома, приуроченного к 30-летнему юбилею, которые нужно сделать достойно и поддержать успешную и доверительную совместную работу с трэш-ветеранами из Франкфурта."

Andreas "Gerre" Geremia: "Мы трясемся как банные листы, потому что Michael Mainx уже близок и собирается нас снова вздрючить... но нежно. Мы также очень рады новой с ним совместной работе. Особенно я, вокалист группы, дорожу им, потому что на 'Vol(l)ume 14' я звучу лучше всего, он привнес гениальные идеи и был чрезвычайно терпелив! Так что сделаем все это снова вместе!"

Видео с акустического сета Zak'a Stevens'a (CIRCLE II CIRCLE, SAVATAGE) 10 марта в Manifesto Bar, Сан-Паулу, Бразилия, доступно ниже. Во время щоу к нему присоединились Mitch Stewart (басист CIRCLE II CIRCLE) на гитаре, Mauricio del Bianco (SOULSPELL) на клавишах и Leandro Caçoilo (SOULSPELL) в качестве гостевого вокалиста.

Сет-лист выступления был следующим:

01. The Ocean
02. Welcome
03. Taking Back Yesterday
04. Watching You Fall
05. Believe
06. All That I Bleed
07. Edge Of Thorns
08. Handful Of Rain (w/ Leandro Caçoilo)
09. Into The Wind
10. Desiree
11. Watching In Silence (w/ Leandro Caçoilo)
12. Alone You Breathe (w/ Leandro Caçoilo)
13. Gutter Ballet
14. Sleep
15. The Storm (Mauricio del Bianco)
16. Sarajevo
17. This Is The Time

Бис:

18. If I Go Away

Radio Metal побеседовали с Винсентом Кэвана, вокалистом британцев ANATHEMA. Выдержки из интервью ниже.

Radio Metal: Песни с “Weather Systems” вы писали во время работы над “We're Here Because We're Here” или после его выхода?

Винсент: Парочку написали тогда, да. Одна или две тогда же зародились как идея. А одна песня, “The Lost Child”, приснилась Дэнни как раз в конце “We're Here Because We're Here”, когда мы жили вместе. Я помню, как он пришёл ко мне в комнату посреди ночи, разбудил меня и сказал: «Слушай, мне только что приснился сон. В этом сне я придумал мелодию и сценарий. Мы должны записать песню и снять на неё видео». Я согласился, встал с кровати и мы записали идею, и сказали: «Ладно, пошли спать, подумаем над ней завтра!». (Смеётся.) И вот так родилась “The Lost Child”. Так происходит постоянно, это естественно. Когда мы все вместе ну или хотя бы главные сочинители — я, Дэнни и Джон — нас озаряет. Всё происходит быстро и это клёво.

Radio Metal: Пусть “Weather Systems” выйдет всего спустя два года после предыдущего, он сильно отличается от своего предшественника. Как вам удалось изменить атмосферу между этими двумя альбомами?

Винсент: Ну мы всегда так делаем. Мы так пишем, всё время идя вперёд. Следующий альбом снова будет иным. Мы одна из тех групп, мы делаем так, потому что должны. Мы творим музыку и искусство ради искусства. Мы не выбираем, каким должен быть прогресс — так решает музыка. Оно хочет прогрессировать, оно всё время хочет меняться. Я использую слово “оно”, потому что иногда мы не контролируем это. По большему счёту это идёт из подсознания, мы не говорим: «А давайте-ка сделаем альбом, непохожий на предыдущий». Это просто случается. Понимаете? Это может произойти с любой песней, я могу проснуться утром и у меня будет идея песни, звучащая абсолютно не похоже на всё, что я делал до того. Я пишу так почти все песни — есть идея и нужно за ней следовать. Песня диктует то, какой она хочет быть. Это один из секретов прогрессивной музыки и того, как ты можешь развиваться с ней: просто не задумывайся. А если задумался, то просто старайся не повторяться. Мы не хотим повторяться, потому что это очень скучно. Музыка бесконечна и мы можем делать с ней всё, что хотим. И конца в ней нет.

Radio Metal: Дэнни сказал про новый альбом: «Это не фоновая музыка для вечеринок. Она написана для того, чтобы подхватить слушателя, опустить в ледяные глубины души». Другими словами, вы хотите избежать легкомысленной или фоновой музыки. Вы не думаете, что рискуете, сочиняя такую эмоциональную музыку?

Винсент: Когда пишешь музыку, неоходимо быть искренним и честным, нужно сидеть и слушать её. Трент Резнор написал песню “Hurt”. Оригинальная версия потрясающая, но когда Джонни Кэш спел её только, используя только голос, пианино и гитару, она изменилась. Это похоже на то, когда ты слушаешь, как кто-то глаголет истину. Ты должен слушать. И если это что-то действительно важное, то должен прислушаться. Я не говорю, что это то, что делаем мы. Это вам решать, я не возражаю. Однако, я скажу, что в том, что мы делаем, нет фальши. Всё настоящее. От лирики и до того, как мы чувствуем музыку. Для нас это больше о том, что ощущается за музыкой. О восприятии. о том, как оно происходит. Это постоянно меняющийся опыт. Вот одна из причин, по которой я люблю то, что делаю — каждый раз, как певец, я испытываю от песни что-то иное. Когда слушаешь запись, то происходит то же, и это здорово. Но есть определённый момент, когда нужно прекратить слушать её, поскольку всё остаётся тем же. У меня это занимает пару недель! (Смеётся.) И я остаюсь в той точке, когда перестаю слушать запись и просто пою. И единственный момент, когда я слышу нашу музыку, это когда пою её. Тогда я знаю, что всё это реально, потому что я уверен в этом на сто процентов. Это здорово. Я не против музыки, которая предназначена для развлечения, которая звучит одинаково всё время. Это тоже здорово. Но это не то, что делаю я.

Radio Metal: Ты думаешь, что быть искренним — единственный способ сочинять хорошую музыку?

Винсент: Нет, нет, совсем не так! Нет секретной формулы, следуя которой ты можешь сказать: «Вот как нужно писать хорошую музыку». Вообще, вопрос стоит не так. Нужно спрашивать, что человек может принести в музыку. Нужно помнить, что каждая личность имеет свой голос. Каждая личность имеет свой разум, своё сердце и душу, которые вкладывает во что-то. И это уникально. Даже если ты попробуешь звучать как кто-то другой, всё равно останешься собой. Это зависит от того, сколько ты готов отдать. Многие люди не хотят быть искренними в музыке, потому что это значит отдать слишком много. Им нравится прятаться и создавать что-то иное. Это здорово. Многие люди пишут о мире и об окружающих вещах. Они пытаются быть искренними в этом отношении, и это тоже здорово. Способов писать музыку и лирику бесчисленное количество. Но быть искренним это… это зависит от вас. Меня не волнует, что люди знают о моей жизни. Я не хочу объяснять то, что стоит за этими песнями, потому что это личное. Всё написано в лирике и вы можете почувствовать это. Суть в том, что кто-то на другой стороне мира может слушать музыку и относиться к ней как к описанию собственной жизни, потому что то, о чём мы говорим, универсально: любовь, смерть, потери, безумие, эйфория, — эмоции, которые мы переживаем каждый день. Я предпочитаю услышать от других то, что они слышат в нашей музыке. Может быть, какая-нибудь наша песня напоминает им о родственнике или близком человеке, том, что они пережили сами. Мне кажется, это прекрасно. Суть в том, что это может быть универсальным. Но нет никакой формулы. Нужно быть самим собой.

21-го января Jo Schüftan из Horns Up Rocks! взял интервью у сменившей пол вокалистки Mina’ы Caputo, ранее известной как Keith Caputo, из популярной рок-группы LIFE OF AGONY.

В октябре 2011 года в интервью для Advocate.com Mina рассказала о том, как её становление как «рок-звезды» мешало переходу в другой пол: «Я была окружена металлом. Первый альбом, который я записала, вышел и произвёл эффект разорвавшейся бомбы в Европе, и у меня просто не было иного выбора, кроме как бросить школу. Я не хотела петь в группе. Это было совсем не то, чем я намеревалась заниматься. Я хотела поступить в школу Julliard. Я хотела исполнять классику, получать хорошие оценки… и в 19 лет я представляла себя в женском обличье, когда мир альфа-самцов захватывал всё и вся. Я жила в аду многие годы… Это было из-за чувства ответственности и безразличия лейблов… менеджмента, группы и фэнов. Мы были очень значимой группой. Мы выступали в Европе перед аудиторией 60—100 тысяч человек».

На вопрос о том, планирует ли она в ближайшее время делать операцию «снизу», Caputo ответила: «Целый пенис… Для меня нормально, что он там внизу. Многие люди не понимают, что быть женщиной — это нечто большее, чем носить платья, наносить макияж и иметь гениталии. Люди думают, что если у тебя мужское тело и есть член, то это делает тебя мужчиной. Но они не понимают сути, они не хотят понимать, что происходит в подсознании, в том, что я называю подсознательным полом».

О том, как ей уже пришлось столкнуться с дискриминацией в США, Caputo рассказала следующее: «У меня были конфликты в поезде с невежественными людьми, которые меня называли «он-она» или «настоящий мужчина». Если кто-то пытается меня притеснять, за мной не заржавеет ответить на это. Я буду делать всё от меня зависящее, чтобы защитить себя. Я имею в виду, что не хочу кому-либо наносить вред, но если кто-то будет ко мне приставать, я отошью его. Мой отец просидел в тюрьме всю жизнь, так что если я ношу юбку, это не значит, что у меня нет яиц, понятно? Потому что я буду делать всё от меня зависящее, чтобы защитить себя».

MANOWAR в настоящий момент находятся в студии, где идет работа над новым альбомом, предварительная дата выхода которого намечена на лето этого года. В небольшом перерыве между напряженным трудом, коллектив выкроил свободную минутку и ответил на наиболее волнующие фанатов вопросы.

Как поживают MANOWAR?

Donnie Hamzik (drums): Прекрасно! У нас просто убойно проходит работа в студии, я очень доволен звучанием ударных и на новых треках я могу выложиться и зажечь по-полной.

Joey DeMaio (bass): Лучше и быть не может. Мы по-прежнему полны энергетикой, полученной от концертных выступлений прошлого года, которую вы можете почувствовать в нашей студии через свои колонки. Это замечательно!

Почему ничего не слышно об альбоме ни на сайте, ни на официальном Facebook-аккаунте?

Eric Adams (vocals): Мы просто настолько сконцентрировались на работе над новым материалом, что буквально не можем оторваться. Когда ты в середине созидательного процесса или записи, просто нет времени на то, чтобы прерваться.

Как идут дела по альбому?

Joey DeMaio: Мы очень придирчивы к песням на каждом этапе; как я уже говорил ранее, тот материал, который мы отвергаем, большинство групп посчитало бы отличным. Но что касается текущего момента, то мы записываемся. А потом альбом будет отправлен на сведение и мастеринг.

Когда же выйдет новый альбом?

Karl Logan (guitar): Мы отпразднуем мировую премьеру на фестивале Gods Of Metal в Италии 21 июня. Это будет нашим четвертым хэдлайн-выступлением на этом фестивале, больше, чем у любой другой группы, так что это отличное место для премьеры нашего нового альбома и возвращении в Италию после десяти лет!

Чего фэнам ждать от нового альбома MANOWAR?

Joey DeMaio:Все, что вы знаете и любите в песнях MANOWAR: прямолийных гимнов единства, сокрушительности и громоподобности, жесткости и тяжести - в основном все в большем объеме и, конечно же, очень громкого материала!

Как будет называться новый альбом?

Joey DeMaio: Я могу вам сказать, но после мне нужно будет вас убить.

Будет ли обложку оформлять Ken Kelly?

Joey DeMaio: А не фанаты MANOWAR ли самые сильные В МИРЕ? Конечно же! Ken мужик! Его произведения отлично отражают дух нашей музыки.

Участница прошлогоднего конкурса "American Idol" Lauren Alaina сообщила, что записала партии бэк-вокала для нового альбома AEROSMITH. Alaina твиттанула в пятницу, "Вчера: вернулась на Idol и потом поехала в студию для записи бэк-вокала для нового альбома AEROSMITH. #ЭТОВЗАПРАВДУ? Спасибо тебе, Steven!"

Уроженка Джорджии, Lauren стала самой молодой участницей среди финалисток конкурса - ей всего 16. Она поразила судей в январе 2011 года проникновенным и зрелым исполнением "Like We Never Loved" FAITH HILL, а позднее вместе с Tyler'ом спела "I Dont Wanna Miss A Thing".

Согласно сообщению Billboard.com, после этого дуэта "I Dont Wanna Miss A Thing" впервые попала в чарты сразу на 54 место.

Alaina вернулась на "Idol" в прошлый четверг и исполнила новый кантри-сингл "Georgia Peaches".

CANDLEBOX объявили о том, что весной поедут в тур в поддержку первого за почти четыре года альбома "Love Stories & Other Musings". В первую часть войдет 22 выступления, а тур стартует с 7 апреля. Спродюсированный Ken'ом Andrews'ом (PETE YORN, A PERFECT CIRCLE, TENACIOUS D, BECK) "Love Stories & Other Musings" включает девять треков и пять бонусов, перезаписанных версий самых главных хитов, включая "Far Behind" и "Cover Me".

Радость от новой записи будет не только у поклонников. "Год назад я прочитал то, что изменило мои взгляды на ВСЕ! Это настолько глубоко меня поразило, что я никогда этого не забуду. Говоря проще, "без музыки жизнь была бы ошибкой", - говорит Kevin Martin. "Я никогда этого не забуду, даже когда буду биться в поисках мелодии или песни, это будет толкать меня на новые поиски и, честно говоря, я не могу представить свою жизнь без музыки. Эта запись для меня не ошибка, это наша музыка и наша любовь, что является величайшим подарком, который был нам дан. 'Love Stories & Other Musings' открывает новое направление для нас, и я не могу чувствовать себя счастливее, когда разделю новую запись с поклонниками."

"Я не чувствовал такого после выпуска первого альбома. Это чувство одновременно освежает и стимулирует", - говорит гитарист Peter Klett. "Я не могу быть счастливее, выпуская музыку для поклонников, которые находятся с нами столь долгое время!"

Лидер FILTER Richard Patrick был гостем "All Knowing Force", аудиоинтервью доступно для прослушивания ниже. В его ходе он сообщил, что группа с первого апреля отправляется в студию с продюсером Bob'ом Marlette (BLACK SABBATH, ATREYU, SALIVA) для записи нового альбома "Gurney And The Burning Books", выход которого намечен на осень. Большинство материала для диска было написано в со-авторстве с текущим гитаристом FILTER Jonny Radtke (ранее в KILL HANNAH), который присоединился к группе в 2011 в туре по альбому "The Trouble With Angels".

Чтобы подчеркнуть отход от привычных способов продвижения торговой марки, Moscot, американская компания, известная по всему миру своими очками, объявила о запуске пяти новых моделей - первых для компании. Новые Moscot Originals, The Benno, Izzy, Mendel, Yosi и Zelda являются репликами продукции, выходившей в 60-70-е годы. Каждый вариант был тщательно обработан, чтобы сохранить мельчайшие детали оригинальной конструкции, в том числе сделав акцент на дужку и акценты на оправе. Модели The Izzy и The Mendel также обладают модными цветными линзами.

Новые металлические модели запущены с рекламой, в которой приняли участие самые известные в металле лица.

Более чем игра слов, философия Moscot отражает связь между тем, что такое Moscot как бренд и тем, кем являются музыканты. Все уникальные, настоящие, творческие, веселые, нестандартные, скромные, нон-конформистские, и те, кто знают, кто они такие, что они любят и как все работает на них, так это то, что работает на них... и вот почему это делает каждого из них Оригинальным.

Компания была создана в офисе Moscot, концептуально и сфотографировано вице-президентом Wendy Simmons и координатором по маркетингку Bianca Pizzoferrato, с пост-обработкой Louie Lepore, дизайнером по костюмам Santiago Siguenza и визажистом Breanna Williams. Съемки прошли в культовом баре Duff's Brooklyn, в них приняли участие:

* Alex Skolnick (TESTAMENT)
* Chris Adler (LAMB OF GOD)
* Faisal Talal (ACRASSICAUDA)
* Jesse Leach (KILLSWITCH ENGAGE)
* Jose Mangin (SiriusXM)
* Juliya Chernetsky (Fuse TV)
* Marwan Riyadh (ACRASSICAUDA)
* Matt Heafy (TRIVIUM)
* Scott Ian (ANTHRAX)
* Zakk Wylde (BLACK LABEL SOCIETY)

Каждая пара стоит от 255 до 285 долларов (за цветные линзы) и доступна по этому адресу.

В недавнем интервью GuitarWorld.com Glenn Hughes (BLACK COUNTRY COMMUNION, DEEP PURPLE, BLACK SABBATH) поделился воспоминаниями о Гэри Муре:

"C Гэри мы стали хорошими друзьями в 1980. Он как раз ушел из THIN LIZZY посередине тура. Он просто исчез - но он на самом деле исчез в моем доме. Он не мог больше играть в группе, ему только и оставалось, что спрыгнуть с корабля. Я помню, как Phil Lynott звонил мне домой и говорил: " Если я найду его у тебя, то я перережу тебе горло". Идея того, что кто-то перережет мне горло, не показалось мне привлекательной.

"Гэри и я собрали небольшой дуэт, назвав его G FORCE. Но только мы начали, как я тут же выпал, так как был чертовски пьян. Но мы оставались хорошими друзьями в начале 80-х, и я присоединился к нему на записи 'Run For Cover'. Но я был опять чертовски пьян, так что поработать вместе не получилось, потому что он в тот момент он был против всех, кто находился под воздействием.

Я хотел бы, чтобы ваши читатели поняли, что Гэри Мур был одним из самых сильных и инновационных гитаристов всех времен. Его мелодии всегда были в чартах. Он был отличным другом, и мы вновь переговорили и восстановили наши отношения в конце его жизни. Моя мама слушала музыку по радио на прошлой неделе, и когда она услышала, кто это играет, сказала: "Да, это был Гэри Мур и он великолепен". Моей маме 84, и ей нравится, как он играл".

Финалист конкурса "American Idol" James Durbi и Orianthi (ALICE COOPER) приняли участие в концерте, состоявшемся 2 марта в Center Staging in Burbank, California, сборы от которого пошли в School Scholarship Fund, некоммерческой организации, предоставляющей инструменты детям с 7 до 17 лет, желающим посещать рок-школы по всей стране, но чьи родители не имеют возможности финансировать эти желания.

James и Orianthi выступили с несколькими группами и исполнили различные кавер-версии, а после выступления с группой FULL COUNT, Orianthi исполнила "Heaven In This Hell" с School Of Rock North Hollywood.

"Я получила массу удовольствия, джемуя с детьми", - говорит Orianthi. "Они все такие талантливые и милые. Я помню, что когда мне было шесть, музыка была всей моей жизнью, и я проводила большую часть времени в музыкальной комнате. Печально слышать, что музыкальные программы исчезают из школьного курса, так что быть частью шоу для сбора средств в Rock School Scholarship очень важно для меня".

James, бывший стипендиат программы, исполнил "Stand Up" с NINE, студенческой группой из Burbank Music Academy. Он и Orianthi позже сыграли гимн DIO "Rainbow In The Dark" с School Of Rock North Hollywood. Для James'a эта была первая металл-песня, которую он услышал, и рокер посвятил её памяти Ronnie James Dio.

"Если бы не стипендия, я бы не узнал того, что я сейчас знаю", - говорит James. "Я играю музыку, потому что мне нравится это делать, и каждый ребенок, которого я встретил в этот вечер, горит тем же огнем. Это здорово, что я принял в этом участие, так как все напоминает мне о веселье. Игра с этими ребятами вернула мне огонь, тот самый огонь, который, в первую очередь, заставил меня стать вокалистом. Огромное спасибо от всего сердца фонду Rock School Scholarship, учителям, всем детям и всем и вся, кто поддерживает это замечательное начинание".

Звезды предоставили ряд своих вещей на аукцион, среди которых были PRS SE Orianthi Red Sparkle Guitar, подписанная Orianthi, Fender Squire Special Edition Guitar подписанная James'ом Durbin'ом, барабанный пластик с автографами REM, личные гитарные уроки от Eric'а и Chase, два VIP meet-and-greet билета на любое шоу Todd'a Rundgren'a , два билета и meet and greet на "Rock Of Ages" в Pantages Theatre, Hollywood, экскурсия по Fender Guitar Factory для победителя и его четырех друзей.

Во время перерыва генеральный менеджер Michael Anderson сообщил, что школа получила чек на пять тысяч долларов, а также пожертвования от спонсоров: Monster Energy Drink, Karma Tequila и St. Clair Brown Winery.

"Я запустила этот фонд вместе с Carl'ом Restivo, когда мы открыли School Of Rock в Голливуде," сказала Wendy Winks, исполнительный директор фонда the Rock School Scholarship. "Дети приходили с родителями и были очень рады нашим музыкальным программам, однако не каждая семья может позволить заплатить 325 долларов за месяц обучения. Мы создали фонд стипендий, так что дети, которые хотят играть рок, получили эту возможность. Это просто великолепный путь для детей научиться играть музыку".