Вокалист FIREHOUSE СиДжи Снэйр скончался в возрасте 64 лет из-за остановки сердца пятого апреля.

«Сегодня печальный день для рок-н-ролла.

С огромной горечью мы сообщаем миру, что потеряли нашего брата: Си Джей Снэйра, бойца рок-н-ролла, вокалиста и одного из основателей FIREHOUSE.

Си Джей скоропостижно скончался у себя дома в пятницу вечером, 5 апреля 2024 года. Ему было 64 года.

Как вы все знаете, ожидалось, что Си Джей вернется на сцену с группой этим летом после восстановления после операции.

Мы все в полном шоке от безвременной кончины Си Джея.

Он был, пожалуй, одним из лучших вокальных талантов поколения, гастролируя по миру с FIREHOUSE без остановки последние 34 года.

Мы выражаем искренние соболезнования всей семье Снэйр, Кэтрин Литтл, друзьям и всем любимым поклонникам по всему миру.

'Reach for the Sky' Си Джей! Тебя будет вечно не хватать семье, друзьям, поклонникам и товарищам по группе. Теперь ты поешь с ангелами!»

AEROSMITH отметят юбилей альбома "Get Your Wings" выпуском специальной виниловой версии, тираж которой составит 1974 экземпляра — он будет доступен начиная с 17 мая. Каждая копия пронумерована с использованием золотой фольги и упакована в черную полиэтиленовую обложку, обеспечивающую сохранность качества и звучания этого культового альбома. Внутри поклонники найдут наклейку с логотипом AEROSMITH 1970-х годов и копию винтажной рекламы

Gene Simmons прокомментировал в интервью People факт продажи каталога KISS шведской инвестиционной компании Pophouse:

«Это естественный ход событий. Жизнь меняется, пока вы заняты составлением важных планов. Мы планировали наш достойный уважения, горделивый уход в закат, потому что мы гастролировали, мы работали на гастролях в течение полувека. Если вы присмотритесь к матери-природе, вы либо развиваетесь, либо вымираете».

Хотя условия сделки с Pophouse не были официально объявлены, Bloomberg и Associated Press сообщили, что ее размер превышает 300 миллионов долларов. Однако Gene настаивает, что финансовая выгода — это «не то, ради чего затевалась продажа. Речь идет о том, чтобы наслаждаться жизнью», добавив при этом: «Я, безусловно, счастлив!»

В другом свежем интервью для TMZ, Simmons также отреагировал на критику в адрес представленных в прошлом году аватаров KISS:

"ИИ [искусственный интеллект] шагнул в нашу жизнь. Технологии идут вперёд. Ты либо присоединяешься к прогрессу и пытаешься адаптировать его под свои нужды, либо ты очень быстро становишься реликтом, который выброшен на свалку истории.

KISS перестали выступать, клянусь своей треуголкой! Мы больше никогда не поедем в тур под именем KISS. Но этот конец является и началом чего-то нового. Мы устроим такое, что ваша кукушка улетит. Но мы не смогли бы осуществить подобное без помощи наших новых лучших друзей из Pophouse. Мы не ведём речь о том, что аватары будут точно так же, как мы в свое время выходить на сцену и играть, просто в виде голограмм. Нет. Всё это уже устарело. Технологии настолько далеко шагнули вперёд, что вы не поверите своим глазам.

Мы хотим устроить такое зрелище, которое еще никто никогда в мире не видел. Обещаю, что если вы ходили на шоу аватаров ABBA в Лондоне, которое без вопросов феноменально, мы его превзойдём. Будущее уже наступило, и с нашими друзьями из Pophouse, которые выступают его провидцами, мы представим нечто такое, чего еще не делала ни одна группа, не ставил ни один мюзикл - буквально никто. Наше аватар-шоу будет, я бы сказал, происходить сразу в нескольких измерениях. Вы не поверите своим глазам. Прямо перед вами оживут сумасшедшие образы. Мы уже видели некоторые опытные образцы. Держитесь за стулья!»

В недавнем интервью с барабанщиком BLACK LABEL SOCIETY Jeff'ом Fabb'ом у него спросили, что он думает о новой версии PANTERA, на что он ответил:

«Эти ребята звучат просто великолепно. Я только что был на концерте PANTERA в Madison Square Garden [в Нью-Йорке], и, чувак, у них просто убийственное звучание. Все круты. При этом голос Phil'а просто великолепен. Да, чувак, это потрясающе. И это прекрасная дань уважения братьям Эбботтам. Похоже, народу это нравится, что делает это еще более восхитительным. Этот зал, Мэдисон Сквер Гарден, был переполнен. LAMB OF GOD были бесподобны. И я разглядывал все вокруг. Я подумал: "Только посмотрите на всех этих металхэдов, это ж так круто!" Все были в восторге от происходящего и были рады быть там. И это тоже было круто, потому что Phil сказал: "Будьте честны. Все, для кого это первый концерт PANTERA, поднимите руку". И многие подняли руку, потому что многие люди не видели PANTERA, так что я думаю, что для этих людей такие концерты нужны и круты».

В рамках недавней беседы с гитаристом THE OFFSPRING Kevin'ом "Noodles" Wasserman'ом тот коснулся темы юбилея альбома "Smash":

«Мне сложно причислить эти песни к тому времени. Для меня эти песни вне времени. Сегодня они так же актуальны, как и 30 лет назад. Но я так отношусь ко многим музыкальным произведениям, которые я любил на протяжении всей своей жизни, и особенно ко всей той музыке, которую мы создали. Я вспоминаю, как впервые услышал "Come Out And Play" по радио и подумал: "Ого, что это такое? Это умопомрачительно. Такое не случается с такими группами, как мы". Это было очень радостно. И как только мы поняли: "Эй, чувак, мы должны забрать этот мяч и бежать с ним. Посмотрим. Может быть, мы сможем взять перерыв от работы на несколько лет и лишь играть музыку, чтобы заработать на жизнь". Но я не думаю, что кто-то из нас представлял, что 30 лет спустя мы все еще будем заниматься музыкой»

Группа отметит юбилей "Smash" специальным концертом первого июня в Honda Center, Anaheim, California, в рамках которого целиком исполнит материал этого альбома. "Smash" на текущий момент обладает шестью платиновыми наградами от RIAA (Recording Industry Association of America).

"Muaka," новая песня TOMORROW’S RAIN, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из нового альбома Ovdan, релиз которого намечен на 19 апреля на AOP Records:

“Roads” (feat. Dark Funeral’s Andreas Vingback and Sol Invictus’ Tony Wakeford)
“Sunrise”
“Muaka” (feat. Mayhem’s Attila Csihar)
“Room 124”
“I Skuggornas Grav” (feat. Mickael Broberg of Unanimated and Anja Huwe of Xmal Deutschland)
“Burning Times” (feat. Depressive Age’s Jan Lubitzki)
“Turn Around” (feat. Mercyful Fate’s Michael Denner)
“Convalescence”
“Rainbow”
“Intensive C. U.”
“Turn Around” Gothic Rock Version (feat. Michael Denner of Mercyful Fate/King Diamond and Ben Christo of Sisters Of Mercy)

ACE FREHLEY в рамках недавнего видео объяснил, почему решил записать собственную версию композиции Nadia Farès "Life Of A Stranger", оригинал которой был включен в саундтрек фильма "Перевозчик":

«Я услышал эту песню более 20 лет назад, когда вышел фильм, и всегда чувствовал, что однажды, если я сделаю кавер на нее, это будет здорово. Единственное, что меня беспокоило, - смогу ли я попасть в ноты, потому что это одна из немногих песен, которые я когда-либо слышал, где припев модулируется дважды. Я не был уверен, что смогу спеть конец песни. И тут появился Steve Brown, который сказал: "Ace, ты справишься". Это как баллада. В фильме она похожа на техно-рок, евро-рок — просто драм-машина и легкие элементы. А я представлял себе это с усилителями Marshall, мощными барабанами и гитарным соло. Поэтому я сделал это совсем по-другому. Я открыл песню гитарным соло, переходящим в вокал. Думаю, это сработало!»

Видео с выступления MEGADETH, которое состоялось шестого апреля на Arena 1 в Лиме, доступно для просмотра ниже:

01. The Sick, The Dying… And The Dead! (live debut)
02. Dread And The Fugitive Mind
03. Devil's Island (first time since 2014)
04. Hangar 18
05. Wake Up Dead
06. In My Darkest Hour
07. Sweating Bullets
08. Hook In Mouth
09. Trust
10. Tornado Of Souls
11. À Tout Le Monde
12. We'll Be Back
13. Symphony Of Destruction
14. Peace Sells
15. Mechanix
16. Holy Wars... The Punishment Due

В новом интервью "Metal XS" Riff X басист JUDAS PRIEST Ian Hill рассказал о музыкальном направлении последнего альбома группы, "Invincible Shield", по сравнению с его предшественником, альбомом 2018 года "Firepower":

«Этот альбом гораздо более насыщенный. Песни стали сложнее, чем раньше. Последний альбом всегда самый любимый, потому что на его создание тратится много времени. Но с каждым альбомом, который мы создавали, с самого первого, мы всегда старались двигаться вперёд, учиться и идти в ногу со временем. Мы пробуем всё, что появляется нового: техника записи, какие-то приспособления или эффекты. Если это сработает — отлично, если нет — мы больше не будем к этому прибегать. Но мы всегда старались двигаться вперёд. Так что это естественный шаг после "Firepower". С учётом того, что у нас было больше времени из-за COVID, мы могли сделать два шага в этом направлении, потому что у нас было время на это. Но это позволяет быть на высоте и сохранять актуальность.

Мы выступаем на концертах и видим людей в зале, среди которых есть как молодёжь, так и люди нашего возраста, и я думаю, что это причина, по которой мы хотим идти в ногу со временем и, как я уже сказал, оставаться современными и актуальными, и это привлекает новую аудиторию».

На вопрос о том, какой совет он дал бы 19-летнему музыканту, который только начинает свою карьеру, Ian ответил:

«Нужно запастись терпением. И это не происходит в одночасье. Иногда можно встретить группу, которая появляется из ниоткуда, но я гарантирую, что они уже некоторое время работают над своим ремеслом. Так что нужно верить в себя, конечно, нужно немного таланта, и надо иметь терпение и работать везде, где только можно. И, как я уже сказал, если у вас есть талант и вам есть что предложить, люди начинают замечать вас и приходят к вам. Но терпение — это добродетель, и оно очень важно в шоу-бизнесе. Вас не заметят в одночасье. Такое бывает очень редко».

По поводу своего возраста и того, как ему и его коллегам по группе удаётся находить общий язык с молодыми слушателями, 72-летний Hill сказал:

«Лично я принимаю всё как есть. Здорово видеть в зале молодые лица. Но никто из нас не чувствует свой возраст. В том смысле, что я всё ещё ощущаю себя на 12 лет. Как и Rob [Halford, вокалист]. В этом смысле мы не стареем. Это помогает сохранять нашу душевную молодость. Так что лично я об этом не задумываюсь. Если кто-то об этом упомянет, то существует три поколения фанатов. "Я достаточно стар, чтобы быть дедушкой этого человека". Но нет. Мы в ментальном плане застряли в том возрасте, который необходим нам для продолжения деятельности. Физически — это уже другой вопрос».

В новом интервью American Musical Supply басист PANTERA Rex Brown рассказал о решении отправиться в турне с реформированной версией группы.

Рекс поведал о том, как гастроли с PANTERA в 2024 году отличаются от того, что было во времена расцвета группы:

«Всё совершенно иначе. Теперь у нас есть Charlie и Zakk, и они были нашими большими друзьями все эти годы. Мы отлично ладим. Мы с Charlie записали на плёнку, наверное, около 80–100 часов всех песен, которые мы собирались играть в сете, и других, которые мы хотели бы исполнить. Мы с Charlie работали над этим в течение полугода, прежде чем попасть в репетиционную комнату. Charlie был одним из моих лучших друзей на протяжении многих лет. Так что это другая группа. Оказаться на месте братьев нелегко. В то же время мы стали очень сплочённым коллективом. И Zakk тоже привносит что-то своё... Дайм был уникальным гитаристом, и он был моим лучшим другом, и я рад видеть этих парней на экранах и с нами. Для меня это главное сегодня».

О том, как ему и остальным участникам нынешнего состава PANTERA удаётся совмещать чествование наследия группы с новыми творческими целями, Rex сказал:

«Есть много способов, благодаря которым мы хотим сохранить это наследие, потому что эта музыка всё ещё звучит повсюду. Появилось целое новое поколение фанатов, которые, возможно, не услышали бы эту музыку, если бы мы не исполняли её на этих концертах. И вот это поколение фанатов — скажем, ребята от 15 до 18 лет, которые приходят на концерты, — у них вскоре появятся дети, и новое поколение будет в теме. И Philip даже говорит об этом в сетах, о родителях 1990-х, а я сам родитель 1990-х, и это очень важное заявление, потому что оно о благодарности.

Мы делаем это не для себя, мы делаем это ради имени и бренда PANTERA. И эта музыка должна быть услышана снова. Она нуждалась в этом долгие годы. Этим мы и занимаемся сегодня вечером... Замечательно иметь возможность сделать это и отдать дань уважения моей музыке, риффам, которые написал я, или риффам, которые написал Дайм, или партиям, которые сыграл Винни, и тому, что придумал Phil, — все оказали огромное влияние на эту музыку».

В новом интервью оригинального фронтмена AC/DC Dave'a Evans'a спросили, правда ли, что он предложил свои услуги бывшей группе, когда легендарные хард-рокеры отложили последние 10 выступлений своего весеннего североамериканского турне 2016 года после того, как вокалисту Brian'y Johnson'y посоветовали прекратить концерты из-за риска полной потери слуха. Evans ответил:

«В Австралии мы называем это чушью. Понимаете? Чушь собачья. Кто-то просто хотел создать привлекательный заголовок. Нет, конечно же, нет. Я занимался своими делами. Я бы не стал возвращаться. А Axl Rose был другом Angus'a [Young'a, гитариста AC/DC]. И Angus просто спросил Axl'a, может ли он заменить Brian'a, — вот и всё — как друг, и Axl ответил: "Да, это круто". Поэтому он так и поступил. Он заменил Brian'a, пока того не было в группе. Фанаты слишком много анализировали это: "Axl присоединился к группе", поклонники писали много всякой чуши. Он просто помогал им закончить тур. Конечно, они могли отменить гастроли, но Angus хотел продолжать играть. Поэтому он спросил своего друга: "Не мог бы ты оказать мне услугу и подменить вокалиста?" Axl ответил: "Да, конечно. Почему бы и нет?" Вот и всё».

На вопрос, будет ли ему интересно снова выступить с AC/DC, если ему поступит предложение, Dave ответил:

«Этого не случится. Всё в прошлом. Да и песни теперь другие. Я исполняю несколько песен Бона Скотта, когда выступаю со своим шоу, — люди хотят их услышать. И Brian Johnson тоже исполняет песни Бона Скотта. Но что было, то прошло.

Мы все — часть семьи, независимо от того, ссоримся мы или нет. Большинство семей ссорятся. Так уж сложилось. Но я исполняю некоторые вещи Бона. И Брайан тоже исполняет кое-что из песен Бона. Но это уже в прошлом, давно в прошлом.

Я выступаю с собственным материалом и, конечно же, люблю свою музыку, и фанаты хотят, чтобы я пел свои собственные песни. Это самое главное. Но я не против исполнить несколько композиций AC/DC для аудитории. Бон Скотт исполнял все мои песни — помните? — когда он пришёл в группу. Более того, он перезаписал некоторые из моих песен. Так что да, все честно».

На вопрос о том, кого он считает лучшим вокалистом AC/DC — Бона Скотта или Brian'a Johnson'a — Дэйв ответил:

«Ну, во-первых, Dave Evans, конечно же, лучший. Это я, понятно? И большинство моих фанатов тоже скажут вам именно это. Я не просто так это говорю. После выступления, если вы придёте на один из моих концертов, вы сможете составить своё собственное мнение. Но мои поклонники называют меня маэстро, и мне это нравится. Приятно, когда тебя называют маэстро.

Но, возвращаясь к вашему вопросу, они оба совершенно разные. Их нельзя сравнивать. И меня тоже не стоит сравнивать ни с Боном Скоттом, ни с Brian'ом Johnson'ом. Так что это некорректный вопрос. Вы получите ответ "Бон" или "Brian" в зависимости от того, кто на него отвечает, и это будет предвзятое мнение.

Если вы фанат AC/DC, вы должны принимать всю группу, потому что, во-первых, было пять основателей, и я один из них. Без нас AC/DC вообще бы не существовало. Так что если вы фанат AC/DC, то вы должны быть фанатом всей группы. А если вы относитесь с предубеждением к тому или иному участнику, то вы не совсем фанат AC/DC. Если вы фанат Бон Скотта в AC/DC или Brian'a Johnson'a в AC/DC, вы фанат лишь части группы. Но если вы говорите, что являетесь фанатом AC/DC, то вы должны принимать всю группу. В противном случае вы не являетесь подлинным и настоящим фанатом AC/DC.

Так что настоящие фанаты AC/DC любят AC/DC. И за эти годы группа очень сильно изменилась. К моменту моего ухода у нас сменилось три басиста. К моменту моего ухода из группы у нас сменилось три барабанщика. У нас сменилось три менеджера. Без всей этой истории нет эпохи Бона Скотта. Бон был в группе шесть лет, кажется, до своей смерти. А потом наступила эра Brian'a Johnson'a. Так что без Бона и Dave'a нет Brian'a. Без Dave'a нет Бона. Это должно быть отмечено всеми фанатами, и любой фанат, который принижает достижения любого из нас, не может называть себя фанатом AC/DC, и ему должно быть очень стыдно за себя».