По сообщению Everything Jani Lane, незаконченная Джени Лейном песня WARRANT была завершена басистом группы, Jerry Dixon'ом и авторами Frontiers Music Srl Giancarlo Floridia и David Julian, ранее сотрудничавшими с LYNCH MOB, Ace Frehley, GIANT, Robin McAuley и другими. Сообщается, что в ближайшее время результаты этой работы будут представлены всему миру.

SEBASTIAN BACH в недавнем интервью The Break Down With Nath & Johnny вновь обсудил то, что его вдохновляло при создании его альбома "Child Within The Man":

«Я не знаю, как это связано с музыкой, но она определённо сохраняет молодость каким-то странным образом. Я не понимаю, почему и как, но когда я смотрю на Angus'a на сцене AC/DC в 2025 году, и он активно мотает головой, или я смотрю на Mick'a Jagger'a, которому уже за восемьдесят, и он выбегает на сцену, и он такой маленький, такой худой, и он вытворяет все свои фирменные фишки... Я не знаю, что это, но в рок-музыке что-то есть. Она сохраняет молодость... Я не знаю, что это такое, но когда я слушаю старый альбом, например, ROSE TATTOO "Rock N' Roll Outlaw" или RUSH, или любую другую музыку, которую я слушал в детстве, она заставляет меня чувствовать то же самое, что я чувствовал, когда был ребёнком. Я не знаю, что это за хрень. Но название этого — "Child Within The Man". Рок-н-ролл заставляет меня чувствовать себя ребёнком. [Смеётся].

Физически, психически... Я не из тех, кто постоянно ходит к врачам, но моя жена заставляет меня постоянно ходить на осмотры. Я зажигаю уже 45 лет подряд, и мой врач говорит мне: "В свои 50+ ты самый здоровый человек, над которым мы когда-либо наблюдади". А моя жена такая: "Этого не может быть. Это полная чушь. Не может быть". Они говорят: "Ваш сахар в крови, ваш пульс... Ферменты, которые выходят из вашей печени, здоровее некуда". Если бы вы знали, что я сделал со своей печенью за 45 лет... Так что я не знаю, является ли это частью рок-н-ролла. Не знаю. Я занимаюсь йогой, но, блин, я люблю пить красное вино. Больше я ничего не пью. Я не пью пиво. Я не пью коктейли. Но я обожаю бокал красного вина с отличной едой в отличном ресторане. Я просто хочу сказать, что многие рокеры умирают молодыми, а я всё ещё зажигаю. Я всё ещё в строю. А рок-н-ролл, я уверен, сохраняет молодость. Даже не знаю, что вам ещё сказать. [Смеётся]».

DIAMOND HEAD опубликовали анимационное видео на композицию “The Messenger”, второй сингл из нового концертного релиза Live And Electric:

“The Prince” (Live At The Bexhill De La War Pavilion)
“Bones” (Live At St David’s Hall, Cardiff)
“The Messenger” (Live At The Cambridge Corn Exchange)
“In The Heat Of The Night” (Live At The York Barbican)
“Set My Soul On Fire” (Live At The Bexhill De La War Pavilion)
“It’s Electric” (Live At The Bexhill De La War Pavilion)
“Dead Reckoning” (Live At The Aberdeen Music Hall)
“Death By Design” (Live At The Aberdeen Music Hall)
“Sweet And Innocent” (Live At The Aberdeen Music Hall)
“Helpless” (Live At The Aberdeen Music Hall)
“Belly Of The Beast” (Live At The Aberdeen Music Hall)
“Am I Evil?” (Live At King George’s Hall, Blackburn)

JOE BONAMASSA опубликовали официальное видео к “Trigger Finger”. Этот трек взята из альбома «Breakthrough», выходящего 18 июля на собственном лейбле музыканта, J&R Adventures:

Трек-лист:

01. Breakthrough
02. Trigger Finger
03. I'll Take The Blame
04. Drive By The Exit Sign
05. Broken Record
06. Shake This Ground
07. Still Walking With Me
08. Life After Dark
09. You Don't Own Me
10. Pain's On Me

Nikki Sixx в недавнем интервью рассказал, что запись Dolly Parton с MÖTLEY CRÜE стала результатом работы над пластинкой Rockstat:

«Мне понравился тот момент, когда я увидел в Интернете ее слова о том, что если она хочет попасть в Зал Славы, то должна записать рок-пластинку. Помню, я прочел это в полночь или что-то в этом роде, и мой первый телефонный звонок, как только я смог дозвониться до своего менеджера, был: »Я хочу участвовать в записи на бас-гитаре". Так что я был одним из первых, кто обратился к ним. Они уже начали связываться с музыкантами, придумали всю эту концепцию, у них уже была готова песня, они отправили ее, и я записал ее. Я подумал: «Ух ты, как здорово, что я могу участвовать в создании рок-пластинки Долли». Я и, наверное, еще 25-30 человек, которые ее очень уважают. Потом мне позвонили с номера 615, и я решил: "Я не буду отвечать, если вас нет в моих контактах. Я не буду отвечать на звонок, пока не прослушаю голосовое сообщение". Потому что на всех нас навалилось слишком много телемаркетологов и всего такого прочего. И вот, после того как сообщение закончилось, я нажал на кнопку воспроизведения, и тут раздалось: «Nikki, это Долли». Далее она сказала, как ей нравится бас на записи. Итак, я просто-напросто пропустил звонок от Долли Партон — перезвонил, и она взяла трубку. Мы мило побеседовали обо всем, начиная с написания песен и заканчивая ее гастролями. На тот момент у нее не было никаких планов по поводу гастролей. Это положило начало нашим отношениям, а у моей жены есть цветочная компания Bouquet Box. Мы отправили Долли цветы из Bouquet Box, а она, ее друзья и, кажется, ее сестра собрались вместе и сделали целую цветочную композицию в стиле «сделай сам», которую создала моя жена. Потом мы стали получать все больше благодарностей и отлично проводили время, так что когда мы уже собирались сделать что-то особенное с «Home Sweet Home», и в разговоре всплыло имя Долли, я подумал: «Если бы не случилось всего этого раньше, то такое могло бы получиться только случайно». Это как позвонить Полу Маккартни. Типа, эй, что ты делаешь, Пол? Не хочешь спеть «Home Sweet Home»?" Но раз уж у вас с ней сложились отношения... Так что эти отношения начали строиться в дружеской манере. Менеджмент с ней связался и она ответила твердым «да». Это был просто карьерный взлет».

В последствии он сказал, что «Home Sweet Home» была одной из любимых песен покойного мужа Долли Карла Дина, который был женат на 79-летней иконе кантри 58 лет до своей смерти в возрасте 82 лет в марте.

«Долли посмотрела на меня и сказала: "Мне очень нравятся эти слова". И она сказала со своим очень милым южным акцентом: "Когда ты молод, ты хочешь уехать как можно дальше от дома. Ты стремишься к мечте. Ты хочешь делать все, что захочешь. А потом, как только ты добрался до этой цели, тебе приходится возвращаться к своим корням". Я подумал: «Никто никогда не объяснял мне мою лирику так четко». Это затронуло меня на многих уровнях!»

MICHAEL SADLER опубликовал следующее сообщение:

«Дорогая семья, друзья и сообщество, я хочу обратить внимание на недавнее освещение в СМИ моего поста от 12 июля, в котором я рассказывал о кончине моей сестры и раке в моей семье.

Хочу пояснить, что в настоящее время я не нахожусь ни в терминальной стадии, ни в переходном состоянии. Неправильная интерпретация моего сообщения вызвала беспокойство среди друзей, о чем я глубоко сожалею.

Рассказав о своем диагнозе редкого мышечно-инвазивного рака, который встречается лишь в 3-5 % случаев, я лишь обратил внимание на ситуацию в моей семье.

Операция, которую я перенес, успешно удалила рак, и, поскольку в моем случае дальнейшее лечение или излечение невозможно, я сосредоточен на том, чтобы оставаться живым и здоровым. В отличие от этого, лейкемия моего брата — это ежедневный пожизненный управленческий эксперимент с таблетками.

В дальнейшем я буду придерживаться здорового образа жизни, снижать стресс и жить целенаправленно - заниматься музыкой, пока есть возможность, и ценить время, проведенное с семьей и друзьями.

Спасибо вам за поддержку и за то, что помогли мне исправить ситуацию».

Michael Denner выступил с группой BRATS, в которой играл еще до MERCYFUL FATE 11 июля в рамках фестиваля Metal Magic в Fredericia, Denmark. За пару часов до шоу, Hank Shermann написал у себя:

«Почти 45 лет спустя, BRATS возвращаются на сцену и отыграют на фестивале Metal Magic материал альбома 1980 с оригинальными участниками Yenz, Lars Monroe и Michael Denner.

Это была моя первая группа, собранная весной 1978 года. Yenz и Lars пришли в начале 1979 года, Michael осенью, а King Diamond в ноябре 1980. Вот небольшая историческая справка. ДАВАЙТЕ РЕБЯТА, ЗАЖГИТЕ!»

Помимо Denner и Shermann, в состав группы входил басист/вокалист Yenz (также известный как Yenz Leonhardt или Yenz Cheyenne; урожденный Jens Arnsted). Yenz позже создал группу GEISHA и Y вместе с басистом KING DIAMOND Hal Patino.

Видео с сольного выступления FLOOR JANSEN, которое состоялось 12 июля в рамках фестиваля Masters Of Roc, Vizovice, Czech Republic, доступно для просмотра ниже:

01. Wolf And Dog (REVAMP song)
02. Noise (NIGHTWISH song)
03. Invincible
04. Storm
05. Amaranth (NIGHTWISH song)
06. Storm In A Glass (NORTHWARD song)
07. Spider Silk (NIGHTWISH song)
08. Fire
09. 7 Days To The Wolves (NIGHTWISH song)
10. While Love Died (NORTHWARD song)
11. Energize Me (AFTER FOREVER song)
12. Nemo (NIGHTWISH song)
13. The Phantom Of The Opera

VIMIC сообщили о том, что воспользуются услугами LUANA DAMETTO на концерте в память о Джоуи Джордисоне:

«Мы рады сообщить, что LUANA DAMETTO станет специальным приглашенным гостем на концерте третьего октября. Они невероятно талантлива и обладает необходимой страстью, мы все очень рады тому, что она будет с нами в этот вечер!»

LUANA DAMETTO: «Джоуи был моим первым кумиром (и до сих пор остается моим самым большим кумиром), так что в самом начале он был моим единственным ориентиром, и какой же замечательный ориентир я выбрала! От его взрывного стиля и неумолимого двойного барабана до того, насколько креативными могут быть его филлы и грувы, он полностью сформировал мое представление об ударных.

Мы способны изменить замысел песни с помощью ритма, и именно так Джоуи использовал свою установку, чтобы передать эмоции и намерения. Он был не просто техничен или слажен; он знал, как использовать барабаны в уникальном творческом ключе, на который мы все должны ориентироваться и ставить перед собой такую цель. Он показал нам, что такое музыка — настоящие эмоции и страсть».

На вопрос о том, когда она впервые услышала игру Джоуи, Luana сказала:

«Впервые я услышала о Джоуи, когда смотрела MTV, а также увидела несколько его выступлений на YouTube. В то время я купила барабанную установку в качестве хобби, потому что была ребенком-интровертом, которому хотелось чем-то заняться, завести друзей и провести дни, но после того, как я узнала о нем и увидела, как он играет, это полностью изменило мое представление о барабанах и действительно заставило меня захотеть заниматься ими серьезно. Он — причина номер один, по которой я здесь и сейчас этим занимаюсь».

PHIL'a LEWIS'a в недавнем интервью спросили, какой бы он мог дать совет молодым музыкантам:

«Ну, в творческой среде совет, который я сам никогда не принимал, — у вас должен быть какой-то запасной вариант. У меня никогда не было запасного варианта. Но, оглядываясь назад, могу сказать, что были моменты, когда все было не так уж и стабильно. Просто имейте в виду, что, когда вы только начинаете, все будет происходить нерегулярно. Ты будешь очень занят, а потом просидишь чертовски мучительное время между концертами и сойдешь с ума. Вы будете думать: "Ну все. Что я делаю? Зачем я это делаю?". И много сомнений в себе. Но надо держаться. И очень важно помнить о той радости, которую дарит вам каждый концерт, каждое глубокое причастие, если хотите. Вы со своей группой, вы в другом городе, вы играете свою музыку перед людьми [которым она нравится]... И это такое прекрасное чувство. И никогда не забывайте об этом. Я никогда не забывал, я никогда не терял того заряда, который я получал от этих выступлений.

Я нервничаю — сильно нервничаю перед выступлением. Я до сих пор переживаю. А Steven Tyler [AEROSMITH] знаменит тем, что говорит: «Примите этих бабочек». Но я скажу вам, что когда я на сцене, через минуту или две после начала первой песни, я более расслаблен, более спокоен, более сосредоточен, чем... Для меня это как дзен - быть в таком положении. А потом я ухожу со сцены и думаю: «Какого хрена я волновался?». И я всегда так поступаю. И не собираюсь ничего менять. Так будет всегда. Но, да, наслаждайтесь всеми аспектами происходящего и не забывайте, какова ваша главная, ваша внутренняя цель. Если ваша цель: «Я хочу быть рок-звездой и зарабатывать много денег», то я мало что могу вам сказать. Но если вы хотите вести богемный образ жизни, вести альтернативный образ жизни и быть артистом, я могу говорить об этом часами. Но да, просто оставайтесь верными своему ремеслу».

По сообщению Guardian, стрим финального шоу BLACK SABBATH пятого июля посмотрели более пяти миллионов человек по всему миру. Стоимость билетов составляла $29.99 (с доступом на 48 часов) или $64.98 за стрим и футболку.

Кроме того, сообщается, что все вырученные от шоу средства будут направлены в три местные благотворительные организации:

Одним из бенефициаров станет благотворительная организация Birmingham Children's Hospital - дело, которое и ранее поддерживали Sharon и Ozzy.

«Мы узнали об этом, как и остальные, когда было объявлено о концерте... Это было просто восхитительно», — говорит Шиба Али, менеджер по сбору средств в благотворительной организации.

Еще одним бенефициаром станет «Cure Parkinson's», корая близка сердцам Sharon и Ozzy Osbourne, поскольку певец был вынужден прекратить гастроли из-за болезни и травм позвоночника. О том, что у него диагностировали болезнь, он узнал в январе 2020 года.

Директор по сбору средств и маркетингу благотворительной организации Энди Саймонс сказал, что они «на седьмом небе от счастья» и «очень благодарны».

Детский хоспис «Acorns» стал последней благотворительной организацией, которая получит помощь. Его штаб-квартира находится в Бирмингеме, а также хосписы в Уолсолле и Вустере, где ежегодно оказывают помощь от 800 до 900 детям.

«Это позволит нам оказывать помощь большему количеству детей и семей», — сказал Тревор Джонсон, генеральный директор Acorns, добавив, что за последние два года спрос на услуги вырос более чем в два раза.

Видео полного выступления SPINESHANK, состоявшегося десятого июля в Come And Take It Live, Austin, Texas, доступно для просмотра ниже:

00:54 Asthmatic
04:20 Synthetic
07:40 (Can't Be) Fixed
10:26 Cyanide 2600
14:40 Play God
18:33 Malnutrition
22:10 Seamless
25:33 Negative Space
28:25 (Introducing the band)
29:35 Transparent
34:48 New Disease
37:58 The Height Of Callousness
42:12 Smothered
45:22 Violent Mood Swings
49:38 Beginning Of The End
53:12 Dead To Me

JOHN CORABI в новом интервью ответил на вопрос о том, работает ли он над сольным материалом:

«Да, я как раз сейчас работаю над этим. Я работаю с Marti [ Frederiksen, наемным автором песен, который ранее сотрудничал с AEROSMITH, DEF LEPPARD, Jonny Lang и Sheryl Crow, и многими другими]. Сейчас я просто сочиняю песни. И у меня уже есть несколько написанных, несколько записанных. Так что мы просто пытаемся закончить процесс написания, а затем уже отправимся в студию, отладим их и запишем. Так что, надеюсь, к июлю-августу у нас уже будет что-то готово. Но я не знаю, когда мы его выпустим, потому что это моя фишка — я не хочу делать ничего, что мешало бы тому, что делают THE DAISIES. И я не хочу, чтобы они вмешивались в то, что делаю я. Так что мы просто должны находить маленькие промежутки и делать все в подходящее время».

WAYNE LOZINAK опубликовал следующее сообщение:

«Здравствуйте! Просто хотел сообщить еще одну новость для тех, кому это интересно. Во-первых, я по-прежнему чувствую себя хорошо. У меня не было никаких приступов, как в первый раз после Download fest, так что это хорошо. Также сейчас принимаю лекарства, которые должны помочь не допустить этого снова.

Во-вторых, у меня еще несколько визитов в медицинские учреждения, чтобы подготовиться к операции, которая назначена на 4 августа. Мне сделают краниотомию, то есть разрежут череп над левым ухом, удалят опухоль, а потом все зашьют. Что-то в этом роде...... вы можете погуглить об этом, если хотите узнать, что это такое на самом деле, если захотите.

Не знаю точно, сколько времени потребуется на восстановление, но они сказали, что, скорее всего, минимум 6 недель. У всех по-разному, так что только время покажет..... Но я вернусь к работе, как только почувствую, что могу, и, конечно, если мне скажут, что это безопасно!!! Буду держать вас в курсе по мере приближения этого времени.

Еще раз спасибо вам всем за столько позитива, который вы мне присылаете!!! Это приятно и очень ценно!»

D.D. VERNI & THE CADILLAC BAND выпустят новую работу, получившую название "Buckle Up", в сентября этого года. За сведение материала отвечал Micheal Frondelli (BILLY IDOL, PAT BENATAR, BIG BAD VOODOO DADDY, CHICAGO):

01. Lucky 13
02. If U Wanna Dance
03. Hey Mr. DJ
04. I Can Be Most Anything
05. Devil Dance
06. Jambalaya (On The Bayou)
07. These Days
08. Not That Kind Of A Guy
09. So Long
10. Just Like Magic To Me
11. Let's Go Crazy
12. Man With The Golden Arm
13. Two Of A Kind
14. I Want A Hippopotamus For Christmas

Видео с выступления JUDAS PRIEST, которое состоялось седьмого июля на Atlas Arena, Łódź, Poland, доступно для просмотра ниже:

01. All Guns Blazing
02. Hell Patrol
03. You've Got Another Thing Comin'
04. Freewheel Burning
05. Breaking The Law
06. A Touch Of Evil
07. Night Crawler
08. Solar Angels
09. Gates Of Hell
10. One Shot At Glory
11. The Serpent And The King
12. Between The Hammer And The Anvil
13. Giants In The Sky
14. Painkiller

Encore:

15. The Hellion / Electric Eye
16. Hell Bent For Leather
17. Living After Midnight

BILLY GRAZIADEI в интервью Rebel Radio 92.5 FM обсудил новую пластинку BIOHAZARD:

«Мы начали играть 'Forsaken' первой песней из нового альбома. Это просто убойная песня. Мы были в туре по Европе с LIFE OF AGONY и группой LYLVC. У нас был отличный тур. Большая его часть была распродана. Поэтому мы начали играть новые песни во время саундчека, и однажды вечером мы включили в сет „Forsaken“. Потому что, как только появились социальные сети и у всех появились мобильные телефоны, нам стало неинтересно играть новые песни, потому что на следующий день они появлялись на YouTube. Так что мы подумали: "К черту. Давайте просто сыграем это. Кому какое дело?". И вот мы сыграли ее. И, брат, это был как будто снова 1992 год, как реагировали ребятишки и зрители. Мы продолжали играть ее каждый вечер. А потом [снятые фанатами концертные] видео начали появляться [на YouTube]. И это забавно, потому что мы не напрягались с этой песней. И так всегда - новая песня требует некоторого времени, чтобы влиться в коллектив. Но после недели игры каждый вечер появлялось другое видео, где мы играли ее, и оно становилось все лучше и лучше. И тогда мы подумали: "Йоу, ребятам нравится эта новая песня. Давайте снимем [нормальное] видео". Я поговорил с лейблом, а альбом еще не был готов. Но я сказал: "Давайте просто снимем видео. Давайте снимем его. И если получится что-то клевое...

Люди видели, как [воссоединившийся] оригинальный [состав] BIOHAZARD играет вживую на протяжении последних трех лет. Мы говорили о том, чтобы записать [новую] пластинку, дразнили вас, и наконец сделали это в конце прошлого года, закончили ее зимой и отправились в тур. Так что все сложилось само собой. Я нанял несколько знакомых чуваков из Англии [для съемок клипа «Forsaken»]. Они прилетели в Амстердам и Бельгию, сняли пару концертов, а потом мы собрали это... Это настоящее видео. Это не концертное видео, но оно передает всю энергию. Новая пластинка похожа на этот материал».

Rob Dukes в недавнем интервью рассказал о новом альбоме:

«Я прямо сейчас в студии, записываюсь. Вот поговорю и пойду писать скрим. Материал просто убоен. Это лучшее, что я когда-либо делал с EXODUS. Я думал, что альбом [2010 года] «Exhibit B: [The Human Condition]» был, вероятно, одной из моих лучших работ, и я считаю, что этот альбом превосходит его. Он настолько отличается от того, что мы делали раньше. Мы добавили столько разных мелочей, что это все еще EXODUS, но мы определенно немного вышли за рамки и попробовали несколько разных способов, и это сработало на ура... Он быстрый, он мрачный, он потрясающий, чувак. Будет очень круто сыграть эти песни вживую».