En blodvittneskrans, новое видео MANEGARM, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома Edsvuren, релиз которого намечен на 29 августа:

01. I skogsfruns famn (feat. Lea Grawsiö Lindström)
02. Lögrinns värn
03. En blodvittneskrans
04. Rodhins hav (feat. Ellinor Videfors)
05. Till gudars följe
06. En nidings dåd
07. Hör mitt kall
08. I runor ristades orden (feat. Ellinor Videfors)
09. Skild från hugen (feat. Ellinor Videfors)
10. Likgökens fest
11. Edsvuren (feat. Liv Hope Lenard)
12. Ofredsfylgjor13. As long as winds will blow – Falkenback Cover (Wooden Box + Deluxe Vinyl Edition Bonus Track)
14. Flight of Icarus – Iron Maiden Cover (Wooden Box + Deluxe Vinyl Edition Bonus Track)
15. Hear my call – English version of Hör mitt kall (Wooden Box + Deluxe Vinyl Edition Bonus Track)
16. Ulvhjärtat – Exclusive piano Version (Wooden Box + Deluxe Vinyl Edition Bonus Track)

GENE SIMMONS в программе "The HoneyDew" рассказал, что его покойная мать научила его ценить деньги:

«Это интересно. Разные культуры по-разному относятся к деньгам. Если вы не еврей, то, по словам Бенджамина Франклина, сэкономленный пенни — это заработанный пенни. Кстати, сейчас сэкономленный пенни — это два заработанных пенни, потому что это было до введения налогов, до того, как в Америке появились налоги, в том числе федеральные. Так что если вы не еврей, люди говорят: "Ты бережливый". Если вы еврей, то они говорят: "Ты чертовски скупой".

Когда кто-то говорит, что я скупой, я отвечаю: "Спасибо. Я умный, чёрт возьми. Увидимся". А месть всем, кто говорил о вас что-то неприятное, — это заставить их работать на вас. Это лучшая месть. Не отрывайся от работы. Работай усерднее, чем твой сосед. Накопи состояние, каким бы оно ни было. И жить хорошо — это лучшая месть.

В моей школе учился спортсмен, который был более популярен, у него были девушки. Конечно, когда его не было рядом, я всё равно забирался на них, но они всегда выбирают не тех... Они не думают о будущем. Они думают о сиюминутном. Я никогда не думал о том, что будет здесь и сейчас. А дальше что?

Я навёл порядок в своих финансах, так что денег хватит на следующие два-три поколения. Вот почему нужно всё диверсифицировать... Поэтому я занимаюсь криптовалютой, недвижимостью, акциями, облигациями, фьючерсами, сырьём».

Gene повторил своё утверждение о том, что его дети должны найти свой путь в жизни, а не полагаться на щедрые пожертвования от мамы и папы:

«Ни мой сын Ник, ни моя дочь Софи никогда не получали — как это называется? — карманные деньги, когда вы даёте своим детям деньги просто так. "Хочешь денег? Ты должен что-то сделать. Сделай это". Не знаю — покоси газон, почисти это, сделай то. Тогда ты поймёшь ценность денег. И тогда тебе не нужно будет говорить "спасибо". Ты никому не должен.

Любовь к труду... Если получится вбить это в головы этих олухов — как называется новое поколение? Поколение X? Как оно называется? Обделавшееся поколение. Поколение, которое считает, что ему все должны. Потому что если тебе всю жизнь дают деньги, что раньше означало, что ты получаешь деньги за ничего, то когда тебе исполняется 18 или 20, когда ты становишься самостоятельным, ты считаешь, что тебе все должны: "Я заслуживаю медицинское обслуживание". Нет, на самом деле, ты его не заслуживаешь. "Я заслуживаю бесплатное проживание"».

Возвращаясь к своему утверждению, что рождение в богатой семье не даёт детям права на состояние своих родителей, Simmons добавил:

«Всё зависит от тебя. У тебя есть подразумеваемая фидуциарная обязанность или подразумеваемая обязанность перед самим собой — понять, что является правильным, понять, в каком направлении двигаться, и понять, когда наступает правильное время — правильное дело, правильное место, правильное время. Когда я родился, моя мама жевала для меня еду. У меня не было зубов, а в новой стране, Изpaилe, не было такого понятия, как детское питание. Не было детского питания. Были только маленькие дети без зубов. Их мамы жевали для них еду, чтобы они могли получать белок, фрукты и всё остальное... До появления американской системы детского питания в 1800-х годах матери и отцы жевали пищу для своих детей, как птицы, или что-то в этом роде. Я знаю, это удивляет, но задумайтесь об этом. Когда я родился, я точно знаю, что просто ходил по большому, когда хотел. Кто-то вытирал мне зад, кто-то жевал пищу — я был доволен. Я мог плакать, когда хотел. Это лучшее, что может быть. А потом однажды всё прекращается: "Эй! Так кто же будет вытирать мой зад? Кто будет жевать мою еду?" И тогда приходится это делать самому. И чем раньше твои дети — или дети любого, кто тебе дорог, — чем раньше они научатся быть самостоятельными, тем лучшими гражданами они станут».

STEVE 'ZETRO' SOUZA, ранее анонсировавший на сентябрь тур по Латинской Америке, в рамках которого было запланировано десять выступлений, в рамках нового эпизода Zetro's Toxic Vault сообщил, промоутер отменил эти выступления:

«Пару месяцев назад мы делали эпизод [Zetro's Toxic Vault], где я получил предложение выступить в Южной Америке, и я помню, как говорил всем, что поверю в это, когда это произойдет. А потом, в промежутке между этим эпизодом, мы сняли еще один эпизод, в значительной степени посвященный Южной Америке, где все выглядело так, будто я еду в Южную Америку на 10 концертов. Ну, это уже не обсуждается… Но я просто хочу, чтобы вы знали, что это никоим образом не из-за меня, ни в каком виде.

Я люблю вас, ребята. Я люблю всех вас, кто там работает. Вы всегда были добры ко мне. Вы отличные, бешеные фанаты. Я действительно надеялся запустить Zetro в Южной Америке, но с этим у меня ничего не вышло… Я хотел приехать.

Я собираюсь отложить это до следующего года, но мне нужно найти другого уважаемого промоутера, потому что я больше не хочу так поступать с вами, ребята. Именно по этой причине я с самого начала не хотел этого делать. Я не хотел вас разочаровывать.

Так что для всех моих южноамериканских фанатов, для всех парней в Бразилии, Перу, Чили, Колумбии, Аргентине, Уругвае и Парагвае, повсюду, и в Центральной Америке тоже — в Гондурасе, Коста-Рике, Гватемале, вы, ребята, все замечательные, я постараюсь сделать что-нибудь, чтобы я смог приехать и воздать вам должное, ребята, и сделать это правильно!»

Первые сольные концерты музыканта намечены на конец сентября во Флориде.

BILL KELLIHER опубликовал следующее сообщение:

«На этой неделе мне было трудно справиться с эмоциями.

У нас были хорошие и плохие времена, как и в любых отношениях. Всего этого мы достигли после той первой драки в фургоне 25 лет назад.

Я не думал, что тебя вот так разлучат с нами, что потеряем настоящего, единственного в своем роде, экстраординарного гитарного волшебника.

Общение с тобой многому меня научило. Ты был братом, мы были семьей, ты был дикарем, которого нельзя было приручить, ты мог разнести шар для боулинга одним ударом.

Ты не был идеальным, но ты всегда был DIRTY, Черт возьми!! Твой бродяга/цыган/дикий ребенок продолжает жить благодаря твоей музыке, я буду скучать по тебе, сумасшедший ты Маньяк!»

KERRY KING в недавнем интервью рассказал о впечатлениях от финального шоу BLACK SABBATH:

«Да, я специально остался на весь день на шоу "Back To The Beginning". Мои друзья из MASTODON играли первыми, поэтому я хотел их увидеть. Я знал, что HALESTORM играли рано, их я тоже хотел увидеть. Я видел, как ALICE IN CHAINS проводили саундчек накануне. Я смотрел, как играли Оззи и BLACK SABBATH… У них было что-то вроде гигантского светодиодного экрана за сценой с собственной звуковой системой, так что я просто встал прямо перед ним и, по сути, находился в первом ряду на протяжении всего выступления этих двух групп. Я был на сцене во время выступления METALLICA.

Это был хороший день. Когда участвуешь в фестивале, как мы сегодня [на Brutal Assault], часто не знаешь, с кем будешь играть, но я знал о "Back To The Beginning" за несколько месяцев, поэтому у меня был запланирован целый день, чтобы посмотреть, как играют мои друзья. И это было круто. А поскольку Оззи скончался вскоре после этого, я очень рад, что смог принять участие в концерте».

На вопрос, помнит ли он свою первую встречу с Оззи, Kerry ответил:

«Наверное, это было в конце 1990-х. Потому что когда они тестировали Ozzfest, мы участвовали во всех первых фестивалях, когда они представляли собой всего один или два концерта, может быть, в Южной Калифорнии и Фениксе. Они хотели проверить, осуществима ли эта идея. Так что я предполагаю, что это было примерно в то время, но я этого не помню. [Смеётся]».

Когда его попросили назвать по-настоящему особенное воспоминание об Оззи, Kerry сказал:

«Несмотря на то, что мы участвовали во многих фестах Ozzfest, казалось, что мы всегда были на тех, которые проходили в то время, когда "The Osbournes" было популярным телешоу. И когда мы были в туре, я никого из них не видел. Как будто они были призраками. Я помню, как однажды в одном из отелей, потому что иногда все группы останавливались в одном отеле, а BLACK SABBATH были в нашем отеле, я открыл дверь, и Tony Iommi шёл по коридору с, я уверен, своим телохранителем, кем бы то ни было, и я, как настоящий фанат, просто опустил голову и сказал: "Привет, Tony", стараясь быть крутым, а не надоедливым. Но спустя годы мы стали чаще видеться, и я не уверен, что мы стали друзьями, но мы стали больше, чем просто знакомыми. Он один из моих супергероев, поэтому мне было трудно преодолеть этот барьер».

HELSTAR выпустят новую работу, получившую название "The Devil's Masquerade", 12 сентября на Massacre Records. Альбом будет доступен на виниле разных цветов, в цифровом варианте и лимитированном mediabook'e:

01. Avernus
02. The Devil's Masquerade
03. Stygian Miracles
04. Carcass For A King
05. The Staff Of Truth
06. Seek Out Your Sins
07. The Haunting Mirror
08. The Black Wall
09. Suerte De Muleta
10. I Am The Way

James Rivera: «Все, что я могу сказать, это то, что этот альбом — воплощение мечты каждого фаната HELSTAR. Мы с Larry вернулись к старым добрым временам, вы сможете почувствовать эту энергию с самого первого трека. Мы взяли быка за рога, и нам не терпится, чтобы все испытали на себе волшебство, которое мы всегда создавали».

Барабанщик GOJIRA Mario Duplantier в интервью Bloodstock TV рассказал о том, как идет процесс работы над новым материалом:

«Мы уже записали некоторые партии барабанов, гитар и баса.

Это заняло у нас много времени. Я думаю, нам нужно было это время, чтобы убедиться, что мы все на одной волне, убедиться, что то, что GOJIRA собирается сделать дальше, будет достаточно убедительным. Кроме того, на нас не так сильно давят. Мы уже не молодая группа. Мы не похожи на SLEEP TOKEN или LORNA SHORE, для которых так важен следующий альбом. Мы существуем уже 30 лет, так что GOJIRA — уже состоявшаяся группа. Это не значит, что мы можем лениться — это совсем не так, — но очень важно найти время, чтобы привнести что-то свежее, новенькое и мощное.

На новые песни мы потратили так много времени, просто чтобы убедиться, что все получилось хорошо, достаточно мощно и, я не знаю, достаточно умно. Но все уже на подходе, 2026 год, непременно!»

Профессиональное видео полного выступления MASTODON, состоявшегося в рамках выступления на фестивале Pinkpop 2012, доступно для просмотра ниже:

00:00🦣Black Tongue
03:25🦣Crystal Skull
06:55🦣Thickening
12:06🦣Octopus Has No Friends
15:55🦣Stargasm
20:41🦣Blasteroid
23:28🦣Crack the Skye
29:27🦣All the Heavy Lifting
33:54🦣Spectrelight
37:15🦣Curl of the Burl
40:44🦣Bedazzled Fingernails
44:09🦣Blood and Thunder
48:05🦣Creature Lives

ADAM JONES в интервью Hawai'i Public Radio рассказал о своих впечатлениях от финального шоу BLACK SABBATH. Говоря о влиянии SABBATH на музыку TOOL, он отметил:

«Ну, Tony Iommi оказал на меня огромное влияние, потому что он не только потрясающий музыкант, но и его игра была доступной. Это не похоже на Эдди Ван Халена, про которого ты думаешь: "О, я даже не собираюсь пытаться. Этот парень просто сумасшедший волшебник". Так что это стало источником вдохновения — для меня, очевидным источником вдохновения, по крайней мере, в моей игре… А затем и в шоу — это была огромная честь. Именно Шэрон [жена и менеджер Оззи], Оззи и их семья оказали невероятную поддержку нашей группе».

На вопрос, есть ли у него какая-нибудь "милая" история, которой он мог бы поделиться об Оззи, он ответил:

«Есть много… Очень много историй и хороших воспоминаний, по-настоящему позитивных. Но мне больше всего нравится та, что касается выступления в Донингтоне . Они сказали нам: "О, ребята, Осборны хотели бы пригласить вас на ужин". И мы такие: "Ух ты. Это было бы круто". Итак, мы сели и поужинали в этой огромной комнате в замке. Это был отель, так что там работали люди, но мы были там единственными. Это было действительно весело, по-настоящему вдохновляюще, как будто мы смотрели их шоу. [Это были] Шэрон, Оззи и Джек. И это было забавно, потому что Оззи был трезв, но он все время спускался в бар отеля, тайком брал выпивку и возвращался. А Шэрон перенесла операцию на желудке, так что ей нельзя было есть определенные продукты, и она ела картофель фри и другие продукты, от которых расширяется желудок, а после операции такие продукты есть нельзя. Так что она продолжала куда-то уходить, и, возвращаясь, говорила: "Да, меня только что стошнило от еды. Мне очень жаль". Но это было с юмором. И они были очень открыты. Джек просто замечательный. Я люблю его. Я видел, как он рос, и он был большим поклонником нашей группы и реально классным. Так что, да, тот ужин запомнился мне надолго».

На вопрос о том, удалось ли ему провести время с Оззи или другими участниками BLACK SABBATH на "Back To The Beginning", Adam ответил:

«Я не видел Оззи до тех пор, пока они не проехали мимо в какой-то момент, перед тем как выйти. И мне немного грустно из-за этого. У меня от этого перехватывает дыхание. Это было так хорошо и так плохо одновременно. Но хорошее действительно перевесило плохое. И это были сумасшедшие проводы. И та часть, где он благодарил — я думаю, это было во время выступления Оззи, Оззи благодарил публику за свою карьеру, и если бы не они… Я имею в виду, все плакали… Это были реально трогательно и одновременно тяжело. И ты думаешь о том, как рос, слушая всю эту музыку, и о том, как она повлияла на тебя, ты не часто слышишь, как люди выражают подобное. Я имею в виду, что они могут сказать "спасибо" в конце вечера. Они могут сказать: "Мы действительно ценим наших фанатов", но я просто не думаю, что это задевает так глубоко как его слова в тот вечер.

Что за день! Это было реально потрясающе — иметь возможность выступать и одновременно смотреть шоу других групп. Это был просто великолепный день. А потом, неделю спустя, Оззи умирает. И это было настоящим шоком. Но я продолжал рассказывать людям, что это было похоже на исторический момент, просто я рос, слушая это. Я имею в виду, я помню, как катался на скейтборде, слушал BLACK SABBATH и, возможно, курил травку. Я не собираюсь ни в чем признаваться. А потом я оказался там, где нахожусь сейчас, на сцене, играя их музыку для этих людей. Я не могу припомнить ничего подобного, чтобы я такое делал».

ZOË M. FEDEROFF опубликовала следующее сообщение:

«Я с глубоким сожалением сообщаю, что по личным причинам я не могу продолжить этот тур и вообще выступать с CRADLE OF FILTH.

Пожалуйста, уважайте мою частную жизнь и частную жизнь моей семьи. Я больше не буду отвечать на вопросы. Будьте добры к моей преемнице Я желаю ей и моим теперь уже бывшим коллегам по группе всего наилучшего.

По крайней мере, как сказал Roy Khan более десяти лет назад, Бог все-таки был с нами.

Ваша Zoe».

Dani Filth: «Привет, Filthlings,

Во время тура CRADLE OF FILTH по Южной Америке произошел странный поворот событий.
Наша клавишница и бэк-вокалистка Zoe Smerda решила покинуть группу в середине тура, причем немедленно.

Мы, конечно же, желаем ей всего наилучшего в будущем, и мы, как группа, как всегда, будем двигаться только вперед, а ее заменит Kelsey Peters, одна из очень талантливых участниц CREWDLE.

В жизни не всегда можно предугадать, что ждет нас в будущем, но мы останемся профессионалами своего дела и продолжим давать концерты "The Screaming Of The Americas" для наших поклонников, не позволяя ничему из этого омрачить наше движение вперед.

Итак, наши братья из Южной и Центральной Америки, мы увидимся с вами на следующих концертах. Концерты в Бразилии уже были потрясающими, и мы чрезвычайно признательны вам за массовое и страстное участие, как мои друзья, так и фанаты.

Да здравствует the FILTH! 🤘🏻

Dani Filth, Буэнос-Айрес, Аргентина».

DAVID ELLEFSON в новом эпизоде "The David Ellefson Show" прокомментировал решение MEGADETH отправиться на покой:

«У меня много всяких мыслей на этот счёт, потому что, конечно, это вызывает воспоминания о многих годах, мысли, чувства, эмоции, некоторые из которых были прекрасными, а некоторые — не очень. Я всегда говорю, что эти золотые пластинки на стене — единственная причина, по которой я их повесил, это подкаст [смеётся] — они просто создают хороший антураж, но я смотрю на них — "Countdown To Extinction", "Peace Sells", "Beavis And Butt-Head", "Rust In Peace" — у всех есть своя история. А некоторые вещи из 1990-х были связаны с лучшими историями — группа была сплочённой, менеджмент был адекватным, а музыка, я считаю, создавалась совместно. Мы достигли новых высот, исследовали новые территории, о которых можно было только мечтать, были номинации на Grammy, фестивали, мир для гастролей открывался повсюду. Так что всё было отлично. Помимо этого были зависимости, реабилитационные центры, отменённые гастроли, потерянные миллионы. Всё сложилось именно так, как сложилось, и я не участвую в прощании с тем, что я сам основал, и я не очень-то этим доволен. И я говорю это, оставаясь благодарным за всё, что было, потому что я думаю, что в какой-то момент нужно пройти через это, потому что это реальность».

Ссылаясь на тяжёлую травму Dave'a в 2002 году, которая привела к серьёзному повреждению нервов его левой руки и кисти и на некоторое время лишила его возможности играть на гитаре, он продолжил:

«Я считаю, что Dave Mustaine положил конец нашей дружбе в 2001 году, и на этом всё. И он сделал это очень громко, очень публично. Он лично под этим подписался. Он сказал, что мы больше никогда не будем играть вместе. Вот и всё. С того момента я пошёл дальше. И я извлёк урок из 2002 года, когда он получил повреждение нервов в руке, положившее конец его карьере, а два года спустя вышел новый альбом с новой группой и новыми финансовыми условиями, и я не принимал в этом участие, и были судебные иски по урегулированию деловых вопросов, и всё закончилось, там целая история. Я ушёл, потом внезапно вернулся, и это было здорово. Мы с ним пытались наладить отношения, и, думаю, у нас получилось. Он был щедр ко мне. Всё было хорошо.

MEGADETH — это семейный бизнес Mustaine. И это началось, я думаю, через некоторое время после того, как я вернулся в группу в 2010 году. Потому что когда я вернулся в группу, это была группа Dave'a. И я стал для него хорошим другом. Я знал его, а он знал меня так, как никто другой. У Dave'a были друзья до меня, когда он рос в Калифорнии, но я, безусловно, знал его дольше, чем кто-либо другой на планете, по крайней мере, с точки зрения внутренней кухни группы. В любой группе могут быть напряжённые отношения. Конечно, в 2004 году мне стало ясно:

"Наступил новый день. Это новый путь. Dave главный. Всё будет не так, как раньше. Совместной работы не будет".

Shawn Drover всегда напоминал мне об этом. Он говорил: "Чувак, те дни, когда мы все собирались в одной комнате и сочиняли альбом, давно прошли". На самом деле я помню, когда я вернулся и мы записывали альбом "Th1rt3en" после примерно года в туре, Dave сказал мне: "Я бы хотел, чтобы ты сочинял". Я сказал: "Нет. Почему бы тебе не сочинить песни? Я буду играть на басу для тебя. Давай просто оставим всё как есть. Давай не будем запутывать ситуацию". И поэтому я занимался другими музыкальными проектами. Я записывал сольные альбомы ELLEFSON и занимался другими вещами... Я думал: "Я воплощу свои творческие наклонности на стороне". Я знал, что это ни в коем случае не превзойдёт бренд, если можно так сказать, не станет круче, чем бренд MEGADETH, но это был способ немного выразить свою творческую жилку на стороне, получить удовольствие, не мешая MEGADETH.

Потому что я понимал, что мы снова вместе, и лучше оставить всё как есть, как можно проще. И каждый раз, когда мы пытались сочинять, это всегда было болезненным процессом. Возникали проблемы. И я подумал: "Я бы хотел, чтобы мы не шли по этому пути". Теперь, конечно, все хотят, чтобы их имя присутствовало на альбоме, все хотят почувствовать финансовую выгоду. И деньги не всегда делятся справедливо, в зависимости от вклада в работу.

В музыкальных группах есть странность, связанная с распределением доходов... Если ты один из основателей группы, то ты должен иметь право на часть всего, потому что без тебя группы бы не было. И в 2004 году это соглашение было изменено. Это сразу же поменяло ситуацию. Это изменило моё отношение к группе. Это втянуло нас в судебный спор, и это было справедливо. В судебных процессах никто не выигрывает, но иногда они необходимы, потому что всё должно быть правильно. И я думаю, что хорошая новость для меня заключается в том, что в финансовом плане для меня всё сложилось гораздо лучше, и я получаю оплату напрямую за свои источники... Потому что иногда так и происходит: деньги проходят через каналы организации, и иногда люди не получают оплату. Так что это должно было произойти, и я рад, что прошёл через этот процесс. Это не очень весёлый процесс — я не спал девять месяцев из-за этого — но тогда у меня была моя маленькая группа F5, и я пытался хотя бы как-то заниматься творчеством.

Итак, у этой группы богатая история. Всё началось с обиды. Всё началось с "пошёл ты к чертям", своего рода мести Dave'a его бывшей группе METALLICA. Но это было не совсем так. Это преувеличение. В некоторой степени Dave был самостоятельным артистом, не связанным с METALLICA. У него были "Mechanix" и некоторые песни до METALLICA, и он, конечно, сочинял песни после. Поэтому я думаю, что немного несправедливо приписывать Dave'y, что создание MEGADETH было просто местью METALLICA. Возможно, это часто подпитывало его, но как могло быть иначе? Он не был одним из основателей METALLICA. Он был там, как я всегда говорю, полтора года в жизни METALLICA. И он определённо изменил их. Но они продолжили и добились собственного успеха.

Для Dave'a это способ закончить деятельность или уйти на покой... Попрощаться... Я даже не знаю, уходит ли он на покой. Он просто говорит, что история MEGADETH заканчивается... Хотел бы я участвовать в этом? Да, конечно. А кто бы не хотел? Я один из основателей группы. Я её участник более 30 лет. Произойдёт ли это? Кто знает? Слишком рано говорить. Я не знаю, что они запланировали. Я понятия не имею, что будет. Они только что сделали объявление об этом. Считаю ли я, что должно быть какое-то прощание, в котором все смогут принять участие? Посмотрите на концерт "Back To The Beginning" с BLACK SABBATH. Они поступили правильно. Они пригласили всех четырёх участников BLACK SABBATH. Они вернули всех. Там был Jake Е Lee. Все ли там были? Нет. Некоторые ключевые фигуры — к примеру, Bob Daisley — не присутствовали. Но в целом они собрали много людей. Они собрали оригинальных четырёх основных участников и попрощались. Они не только попрощались, но и все остальные смогли попрощаться с ними. И я думаю, что когда ты прощаешься, важно, чтобы ты мог попрощаться, и чтобы все могли попрощаться с тобой. Я думаю, что это важно. Но это моё мнение. Я больше не в группе. Я не имею права голоса. Так что это только моё мнение. Это всего лишь мнение отдельно взятого человека, честно говоря».

RANDY BLYTHE 23 августа опубликовал следующее сообщение:

«Последние несколько дней ураган "Эрин" бушевал вдоль побережья, принося на наши пляжи огромные волны — именно этого мы, серфингисты Восточного побережья, ждем весь год. В четверг утром я с друзьями отправился в Северную Каролину покататься на монстрах. Они гремели высоко над головой, и у меня возникло то возбужденное, нервозное чувство внизу живота, которое возникает, когда ты выходишь на большую волну, чтобы покорить её. Я получил несколько ударов по голове, когда выбирался, затем был полностью уничтожен, упав на гигантскую бомбу, и, наконец, мне удалось поймать 3 или 4 большие волны, которые превзошли мой ограниченный уровень мастерства. Я вышел из воды с широкой улыбкой на лице, вне себя от радости, что остался жив в тот момент, и очень рад, что мне 54 года, и я все еще могу делать такие вещи. Час спустя я получил известие, что Брент Хиндс погиб в аварии на мотоцикле. Ему был 51 год, он был всего на 3 года моложе меня...

Во многих отношениях Брент был подобен урагану — дикой и неконтролируемой силе, хорошо известной тем, что сеяла хаос везде, где бы он ни появлялся. Как ураган, Брент временами мог быть разрушительным. Но также, подобно урагану, он создавал редкие вещи чистой красоты; эти мощные, великолепные волны звука, которые доставляли людям столько радости. У каждого, кто когда-либо встречался с ним, есть история о Бренте, потому что он был бескомпромиссным самим собой, с позицией "бери или вали". Я знал его и путешествовал с ним по миру в турне более 20 лет, и в первые дни я совершал с ним довольно безумные поступки. У меня есть бесчисленное множество историй о Бренте, но сейчас ни одна из них не имеет особого значения.

Через несколько часов после того, как я узнал, что он умер, я вернулся в океан — волнение немного спало, но все еще было достаточно сильным, чтобы вызвать у нескольких бабочек трепет в животе. Пока я греб, в моей голове звучала песня "Floods Of Triton", которую моя группа исполнила с MASTODON. Одна строчка, "Призрак урагана...", не выходила у меня из головы. Насколько мне известно, соло к этой песне было последним, что Брент записал с MASTODON. Я немного спел, сидя на своей доске в океане, затем повернулся и поймал для него приличных размеров волну, буквально оседлав призрак урагана. Когда я вылез из воды, в моей голове все еще звучала песня, которую мы сочинили вместе. Буря миновала, но музыка осталась. Она все еще звучит.

Когда вы создаете музыку с другими людьми, вместе вы создаете нечто большее, чем отдельные музыканты, формируя нечто вечное. Музыка состоит из звуковых волн, одной из форм энергии. Энергию нельзя ни создать, ни уничтожить — она только меняет форму. Вся музыка вечно путешествует по космосу — в этом смысл другой строчки, которую я написал для "Floods Of Triton": "Кричи в вечность, помни об этом — все реки стремятся к морю". Как отдельные музыканты, мы просто каналы, вливающиеся в большой океан, который мы называем музыкой. И как отдельные музыканты, мы всего лишь люди, со всеми сопутствующими проблемами и недостатками, моментами красоты и радости, которые сопутствуют человеческому состоянию. Я такой, мои товарищи по группе такие, ребята из MASTODONT такие, и Брент, безусловно, был таким — люди с прекрасными недостатками. Что бы мы ни создавали вместе, в конечном счете, мы всего лишь люди. Важно помнить об этом.

Итак, последние несколько дней мне было как-то странно грустно — ушел тот, с кем я провел так много времени, и, как это часто бывает, когда умирает друг, я до сих пор этого по-настоящему не осознаю. Но моя печаль становится еще острее, когда я думаю о семье Брента, других его друзьях, которых я знаю, и о моих братьях из MASTODON. Это действительно ужасная ситуация для всех, кто в ней оказался, то, чего НИКТО не хотел, — вот в чем суть. Это не мыльная опера, ясно? Запомни это.

За эти годы я сделал много фотографий Брента § это его последний портрет, который я когда-либо снимал. На всех моих портретах его глаза сверкают дьявольским блеском, и этот ничем не отличается. Я нашел его в тот день, когда узнал, что он умер, но мне не хотелось публиковать его или вообще что-то говорить — иногда лучше помолчать. Вместо этого я отправился в море, катался на волнах и слушал разные мелодии, которые он сочинял в моей голове. Закат в тот день был прекрасен, и я наблюдал за ним с лодки в море. Даже в лодке внизу было сильное волнение, и я немного нервничал — Брент бы наслаждался этой поездкой, потому что ему нравились такие моменты.

Покойся с миром, Брент — ты был НАСТОЯЩИМ рок-н-ролльным безумцем. Спасибо за мелодии, за сумасшедшее времяпрепровождение и за много-много смеха. Нам будет тебя не хватать.

"Помните это — все реки стремятся к морю..."»

BRUCE DICKINSON в недавнем интервью FOX5 Las Vegas рассказал о задаче совмещения своих сольных проектов и обязательств по записи и гастролям с IRON MAIDEN:

«Мы только что закончили выступать на стадионах в Европе [с MAIDEN]. Итак, мы собирали около 75 000 человек и все такое. А сейчас я выступаю в House Of Blues [в Лас-Вегасе со своей сольной группой]. Так что все индивидуально. В такой обстановке, например, в клубе, маленьком театре и тому подобном, происходят разные события, и это потрясающе, потому что это реально интимно, один на один.

На самом деле, у нас нет никаких проблем с планированием наших внеклассных мероприятий. Я имею в виду, что программа MAIDEN расписана на год или пару лет вперед. На самом деле, с этой же [сольной] группой я записываю новый альбом в январе следующего года, и я думаю о его выпуске в 2027 году, а также о туре и прочем. Таким образом, мы сможем организовать выступления по всему миру MAIDEN, что просто великолепно».

Касаясь сходства между его сольным материалом и музыкой MAIDEN, Bruce сказал:

«Мои работы, по понятным причинам, имеют определенную связь, потому что я пишу песни MAIDEN и все такое прочее. Но они немного более разнообразны. Я к тому, что в программе есть старые добрые баллады, такие как "Tears Of The Dragon" и тому подобное, которые я, конечно же, буду исполнять [в североамериканском туре]. Потому что у меня вышло уже семь сольных альбомов. Есть из чего выбирать».

В рамках визита в программу "Trunk Nation With Eddie Trunk", у вокалиста IRON MAIDEN Bruce Dickinson спросили, рассматривает ли коллектив выступления в Лас-Вегасовской Сфере:

«Нет. Это не MAIDEN. MAIDEN — это про отношения между группой и аудиторией, и шоу, несмотря на то, что это шоу, является дополнением к тому, что мы делаем. Сфера, насколько я могу судить — я имею в виду, я ценю то, что вы спрашиваете о ней, — всеобъемлющая, это то-то и то-то, но я полагаю, что нам была бы очень неприятна сама идея. Я к тому, что ведь мы много чего делаем на сцене — мы бегаем, мы ходим по кругу, а в Sphere что делать? В чем смысл? На самом деле, какой смысл вообще быть там, если ты Группа?»

JOHN GALLAGHER опубликовал видео из больницы менее чем через день после анонса отмены европейского тура:

«Всем привет. Это не то видео, которое я хотел снять, но вышло как вышло. Итак, как вы можете видеть, я в больнице, и вот моя коза. Я поступил туда 12 августа с сильными головными болями. На следующий день меня отправили на операцию. Выяснилось, что у меня кровоизлияние в мозг. Так что мы не хотим никаких аневризм, инсультов и тому подобного дерьма. Они пришли и сделали это. 19-го [им] пришлось повторить все снова, уже более основательно, и потом все наладилось. Я добиваюсь успеха, но, как бы печально это ни звучало, мы не сможем отправиться в европейское турне. Мне просто не хватает сил, а, как вы знаете, в нашем шоу главное — сила. И как только я буду готов, мы вернемся лучше, чем когда-либо. Так что спасибо вам всем и до скорой встречи. Отрывайтесь!»

Вокалист SHINEDOWN Brent Smith и барабанщик группы Barry Kerch в недавнем интервью поговорили о том, как идет процесс работы над новым материалом:

Barry: «Послушайте, альбом еще не совсем готов. Когда он будет готов, он выйдет. Я могу сказать вам, что в этом году выйдут еще две песни, а в следующем году вы получите пластинку, вероятно, я бы предположил, в течение — мы надеемся, что в марте. Мы близки к этому, но мы никогда не выпустим ничего, что не соответствовало бы нашим стандартам, и мы просто еще не готовы к этому. Итак, скоро. В следующем году»

Brent добавил: «Вся наша идея заключалась в следующем: идея заключалась в том, что если мы сделаем это в традиционной обстановке, то с момента выхода альбома, который мы сейчас создаем, пройдет гораздо больше времени. И вот мы решили, что давайте представим им пару песен в начале года, а затем дадим еще две песни в конце лета и ближе к осени, а осенью объявим о выходе альбома, который выйдет в следующем году — вероятно, в конце февраля - начале марта 2026-го».

Они также рассказали о грандиозном успехе SHINEDOWN в США, и Barry сказал:

«Радио, несомненно, раскрутило эту группу. Мы были созданы на радио, потому что, послушайте, мы существуем уже 22 или 23 года, но по-настоящему гастролируем всего 21 год. И мы никогда не отказывались от радио. "Эй, хочешь поучаствовать в нашем радио-фестивале?" — "Можешь прийти и взять интервью?" — "Можешь прийти и сделать это?" И когда вы делаете это, вы обретаете взаимное уважение, и тогда они могут ставить твою песню еще пару раз на этой неделе или что-то в этом роде. Так что эта группа определенно была создана на радио, и мы никогда не отвернемся от него. Однако за эти 20 лет многое изменилось. И да, Spotify важен. Да, iTunes важен. Да, Pandora важна. Все эти каналы важны. Что касается меня, я смотрю на это и думаю, что Brent согласился бы с этим, так это то, что я хочу, чтобы наша песня звучала на всех этих площадках, и я хочу, чтобы она поднялась во всех возможных чартах. Я хочу быть в первых рядах всех этих плейлистов, потому что молодежь, возможно, слушает их чаще, чем радио, но все это позволяет выделиться и помогает группе расти еще больше. Поэтому я думаю, что все каналы распространения важны. Они все делают разное. И, да, мы могли бы поговорить о том, что Spotify, возможно, не дает столько отдачи, сколько хотелось бы артистам, и тому подобное, но дьявол — это тот, кого вы знаете, и это то, что есть в наши дни. Значит, ты все еще хочешь расти вместе со всеми этими ресурсами».

Brent добавил: «Однако, я скажу кое-что о радио, потому что, если говорить конкретно о Соединенных Штатах и Канаде, они похожи, но разница между США и любой другой страной заключается в этом, и я могу быть честен с собой. Платформа для стриминга позволяет охватить всю планету, но вы конкурируете с 240 000 песен в день только на одном стриминговом сервисе Spotify. И это даже не считая Apple, Pandora, Shazam, Amazon — я могу продолжать — YouTube. Я имею в виду, что люди также должны понимать, что в том, что касается потокового вещания, YouTube — это место номер один для прослушивания музыки. Это самый популярный ресурс, и об этом даже не говорят, но именно там большинство людей слушают музыку. Но в Соединенных Штатах Америки 50 штатов. В этих 50 штатах есть несколько городов. И в этих городах есть несколько башен, которые обслуживают этот рынок. И у вас есть AM и FM [радио], так что у вас есть разговорное радио, а затем у вас есть обычное радио. Разговорные станции на AM, но есть и FM, есть музыка кантри, есть альтернативные радиостанции, есть рок-радиостанции, есть поп-радиостанции, есть хип-хоп радиостанции, есть городские радиостанции, есть танцевальные радиостанции. В каждом штате, в каждом городе очень много вышек. В каждом из этих городов есть своя культура и, если хотите, свой бренд, и что-то, что отличает этот город от всех остальных. И их доля на рынке, и их сообщество, они удваивают это. Так что в США все не так как в любой другой стране. Если вы поедете в Великобританию, там есть три радиостанции. Если вдруг окажитесь в Чехии, полгаю, там тоже найдется одна станция.

Мы всегда так на это смотрели, и я имею в виду это в глобальном смысле. Реальность такова, что я всегда видел это так, как это видела группа, и почему радио играет для нас такую важную роль, — оно создало нашу группу, потому что были моменты, когда стриминговые сервисы не давали нам плейлисты, но радио всегда было с нами. Кроме того, мы группа, выступающая в пяти форматах в Соединенных Штатах. Так что это не просто один стиль музыки или один тип слушателей. И к их чести, я бы сказал следующее: потоковое вещание позволит вам слушать музыку, но радио поможет вам сделать карьеру».

AARON LEWIS в программе "The Tucker Carlson Show" спросили о его мнении о Брюсе Спрингстине, которого лучше всего можно охарактеризовать как политическую противоположность Aaron'a, который во многих случаях был ярым противником президента США Дональда Трампа

«Vмне кажется, что он отвратительный образчик, который не ценит того, что вручили ему в этой стране как американцу, тот успех, который он имел. Тот факт, что он одурачил нас всех одной из самых антиамериканских песен в истории и назвал ее "Born In The USA" как своего рода празднование того, как здорово родиться в США. Я злюсь на себя за то, что так долго этого не замечал, и на самом деле, по моему мнению, ставлю ему в заслугу то, что он олицетворяет "синих воротничков" Америки.

Я думаю, что [Спрингстин] забыл, откуда он родом. Я думаю, что если вы не будете осторожны, занимаясь этим, то та карьера, которая была построена, может с головой поглотить вас если вы не проявите осторожности. И очевидно, что это создает ситуацию, когда вы теряете из виду реальность страны, в которой живете, потому что вы прожили такую жизнь… у тебя так много всего было, ты так много имеешь, что очень легко занять позицию, противоположную всему, что тебе посчастливилось иметь, что посчастливилось создать, что посчастливилось изменить свою жизненную ситуацию. И он просто потерял связь с трудностями. Он потерял связь с ходом борьбы».

Ссылаясь на тот факт, что Спрингстин давно и активно поддерживает кандидатов в президенты от Демократической партии, Aaron добавил:

«Похоже, что большинство людей, потерявших связь с истинной жизненной борьбой, голосуют за этих гребаных идиотов. Это люди, которые чувствуют, что они должны подавать сигнал добродетели. Это люди, которые где-то на своем пути чувствуют вину за достигнутый успех, поэтому им как-то приходится мириться с этой бессмысленной ерундой, которая… Вы росли в одно и то же время… Я сделал. Это было самое нерасовое мероприятие... Словесные побои, которым мы подвергались снова и снова, все наше детство, когда мы говорили, что нельзя судить о человеке по цвету его кожи, о человеке судят по его характеру… Это было лучшее, что когда-либо было в нашей стране. И я думаю, что это не очень хорошо сработало для демократов и коммунистов, потому что они процветают в хаосе. Они хотят, чтобы мы вцепились друг другу в глотки. Они хотят, чтобы мы ссорились внутри страны, чтобы у нас не было чувства общей гордости за страну, чтобы у нас не было чувства общей морали, потому что они искусственно создали для нас так много поводов для ссор».

FRANK HANNON посвятит новый сольный альбом, выходящий 12 сентября, памяти Дикки Беттса.

«"Reflections" появился на свет в период горя и растерянности. The Hannons были вдали от дома в течение трех лет, оставаясь рядом с Беттсом во время его последней битвы с раком. После кончины Беттса Hannon и его жена эвакуировались во время ураганов, шедших один за другим, путешествуя по пересеченной местности с трейлером, полным лошадей, одну из которых позже пришлось усыпить. Когда они наконец вернулись в Калифорнию, Hannon поднялся к себе на чердак, взял одну из своих самых сентиментальных гитар и начал играть.

"Кто-то однажды сказал мне: "Играй на гитаре так, как ты никогда больше не сможешь играть". Именно это я и сделал на этом альбоме — все от чистого сердца!»

Звучание альбома такое же честное, как и его происхождение. Используя беспроводной микрофон Audigo и мобильное приложение, Hannon записал и смикшировал каждый трек прямо на своем мобильном телефоне – накладывая гитарные партии, настраивая эквалайзер, добавляя реверберацию и задержку, а также создавая полностью реализованные записи на основе идей, полученных с первого дубля.

«Я был поражен качеством звучания и простотой использования. Даже отвечавший за мастеринг Кевин Ривз, в послужном списке которого значатся THE BEATLES и Джон Колтрейн, отметил, как мало требуется обработки миксов из-за теплоты и точности звучания микрофона Audigo».

MAX CAVALERA в недавнем интервью спросили, какой была его реакция на известие о смерти Оззи Осборна:

«Половина меня была опечалена, но другая половина думала: "Чувак, у этого парня всё получилось. Он прожил полноценную жизнь". Если говорить о ком-то, кто прожил полноценную жизнь, то это Оззи. Невозможно было бы придумать лучший способ уйти из жизни. Это безумие. Он отыграл свой последний концерт всего две недели назад, и всё. Чертовски невероятно.

Я имел честь встретиться с ним несколько раз, и это было круто, и я буду хранить эти воспоминания в своём сердце навсегда. Это были одни из моих любимых моментов в жизни — мы просто проводили с ним время и разговаривали. И даже в начале SOULFLY он помог мне воплотить эту задумку в реальность, сказав мне: "Да пофиг. Вперёд. Создай свою новую группу. Иди за своей мечтой", — что-то в этом роде. Это прозвучало от Оззи. Если бы молодому Max'y, подростку из Бразилии, сказали: "Да, Оззи поможет тебе создать новую группу", я бы ответил: "Да иди ты. Ты с ума сошёл".

Всегда отстойно, когда мы теряем такого великого человека. Вчера ушёл из жизни Брент [Хайндс из MASTODON], пусть земля ему будет пухом. Ещё один великий человек. Я участвовал в нескольких фестивалях с MASTODON, и Брент всегда был чертовски весёлым парнем. Он был из тех людей, которые всегда в центре внимания. Это было очень неожиданно. Очень неожиданная фигня.

Кончина Оззи сильно ударила по мне из-за всего того времени, которое я провёл с ним, когда SEPULTURA открывала концерты BLACK SABBATH. Были только мы и ALICE IN CHAINS. А потом мы вместе выступали на Ozzfest. Думаю, мы были там дважды. Мы много тусовались. Он пару раз заходил в наш автобус — он всегда был классным, весёлым. А потом мы дали кучу действительно классных концертов. Мы играли с BLACK SABBATH в... Это был сумасшедший состав, BLACK SABBATH в Лондоне, в Гайд-парке. Это были MOTÖRHEAD, SOUNDGARDEN, FAITH NO MORE, BLACK SABBATH и SOULFLY. И я думал о том, что половины этих групп уже нет. Это невероятно.

Я разместил небольшую запись в соцсетях для Оззи. Я взял свой iPad, сел под деревом и просто сделал запись. Я подумал, что для меня это был лучший способ выразить свои чувства. Никто меня не снимал, никто не держал камеру. Я сам взял iPad и просто нажал "play". Как будто я разговариваю с ним напрямую. Это было от всего сердца.

Оззи навсегда останется в памяти. Он был одним из величайших, это точно».

LITA FORD в недавнем интервью ответила на вопрос о том, как идут дела с ее новый студийным альбом:

«У меня возникли некоторые проблемы с его выпуском, иначе он был бы уже выпущен — проблемы с лейблом звукозаписи, но я думаю, что сейчас мы смогли взять все под контроль. И поэтому мы надеемся, что альбом выйдет к началу 2026 года. Я надеюсь, что раньше, потому что все уже почти готово к выходу. Но это мрачная сказочная запись, похожая на [анимационный фильм] "Шрек", где Шрек встречает [принцессу] Фиону, но узнает, что на самом деле она людоедка. И это, типа, "Ах", но это мило, но мрачно. И в то же время, я думаю, что многие люди смогут это понять. Это концептуальный альбом. На протяжении всего альбома у него есть определенная тема. Она никогда не заканчивается. На альбоме много персонажей, и в нем есть несколько потрясающих гитарных риффов и гитарные запилы».

MIKE TRAMP в недавнем интервью ответил на вопрос, выпустит ли он какой-то материал как MIKE TRAMP'S WHITE LION:

«Что ж, вы, очевидно, не первый, кто [спрашивает об этом]. Сложность в том, и мы все это знаем, что из всех наших любимых групп, что они исполняют вживую? Лучшие хиты — это все важные песни. И вот в чем дело — я имею в виду, как будет звучать MIKE TRAMP'S WHITE LION? И MIKE TRAMP'S WHITE LION на сцене будет исполнять песни с четырех альбомов [WHITE LION]. Мы не собираемся говорить "мы собираемся исполнить новую песню", потому что эта новая песня не может быть представлена в названии. WHITE LION — это только четыре альбома. Итак, знаете что? Это должен был бы быть совершенно другой проект под другим названием. И я выделяю слово "проект", потому что это не будет группа. Мы не сможем гастролировать под новым названием, поскольку я не могу выйти на сцену без названия WHITE LION… И денег тоже недостаточно много».

DEEP PURPLE опубликовали ролик, в котором Lars Ulrich обсуждает переиздание классического концертного альбома Made In Japan, которое выходит на двойном виниле, в варианте 5Cd+Blu-ray и на десяти винилах:

« Всем привет. Lars на связи. Я просто хочу отвлечься на секунду и сказать, что 53 года назад, в эти самые выходные, DEEP PURPLE впервые побывали в Японии, и эти три концерта были записаны. Два вечера в Осаке и один вечер в Токио были записаны и в итоге стали альбомом "Made In Japan" — по моему скромному мнению, это лучший концертный хард-рок-альбом в истории. Я слышал его около 18 000 раз, и с каждым разом он становится всё лучше, лучше и лучше, и это так круто. Он живой, энергичный — просто огонь. Понимаете, о чём я?

Сейчас появилось переиздание, ремастер, все эти "ре-версии" альбома, которые включают в себя все три вечера трёх концертов. То есть не просто одна версия каждой песни, а три разных версии каждой песни. И он выходит прямо сейчас, и в нём, конечно же, есть всё остальное, в зависимости от того, какой пакет вы получите. Там есть и кухонная раковина, кухонная раковина побольше, и ещё огромная кухонная раковина, и всё остальное.

Но, возвращаясь к музыке, скажу, что, как я уже говорил, я слышал альбом много раз, и самое удивительное в том, что когда вы слышите три вечера трёх разных концертов, три версии песен, они все чертовски крутые, но они отличаются друг от друга. Так, на одном выступлении "Child In Time" такой длины, на другом — другой, а на третьем — третий, потому что соло разной длины. У Blackmore другое настроение. Paice играет в таком ключе, и это настраивает на нужный лад. А потом Ian движется в этом направлении, а басист DEEP PURPLE Roger Glover поддерживает всё это. А Джон Лорд движется в другую сторону, играя на клавишных, и это тоже безумно круто.

Так что, возможно, это самое длинное видео, чествующее [смеётся] и отдающее дань этому великому произведению. Обещаю, что сейчас я заткнусь. Но "Made In Japan", чёрт его дери, снова выходит в виде переиздания. Послушайте. Просто послушайте его. Может быть, вы уже слышали этот альбом 9000 раз. Может быть, вы никогда не слышали его. Где бы вы ни были, просто послушайте его, потому что с точки зрения живого хард-рок-н-ролла он хорош настолько, насколько это вообще
возможно.

Спасибо, что слушаете этот лепет. Я закончил».