 |
  |
сегодня
Лидер TRIVIUM обещает крутую пластинкуMatt Heafy в интервью Rock Sound поговорил о новом альбоме TRIVIUM, который предварительно планируется выпустить в конце 2026 года. Эта пластинка станет первой работой группы с новым барабанщиком Alex Rüdinger (ранее играл в WHITECHAPEL), который в октябре прошлого года заменил Alex'a Bent'a:
«Теперь у нас на барабанах Rudi, которого мы пытались заполучить ещё десять лет назад. Тогда ничего не получилось. И все эти десять лет он говорил нам, что каждый день жалел о том, что не оказался в группе. А мы всё это время задавались вопросом, к чему всё это должно привести. И вот теперь он наконец с нами.
Сейчас у нас на руках, возможно, лучший альбом за всю историю группы. Он ещё не вышел — мы всё ещё занимаемся сведением. Но я думаю, что это начало новой главы».
Heafy также рассказал о последней записи TRIVIUM с участием Bent'a — трёхпесенном EP "Struck Dead", который вышел в октябре прошлого года на лейбле Roadrunner Records.
«Изначально мы начали работу над EP "Struck Dead" с мыслью, что этот материал станет частью полноценного альбома. Но планы постоянно менялись, обстоятельства развивались, и мы сами начали очень быстро расти и меняться.
Мне кажется, в жизни существуют разные этапы роста. Как у детей: внезапно наступает момент, когда они начинают использовать новые слова, приобретают новые навыки, пробуют что-то новое. Я чувствую, что сейчас именно такой этап происходит с нашей группой. Мы вдохновились и начали писать совершенно новый материал».
По словам Matt'a, важную роль в этом процессе сыграло появление нового барабанщика:
«Я помню первый день нашей совместной репетиции с Rudi. Мы привезли его во Флориду и сказали: "Ладно, добро пожаловать. Сегодня твой первый день в группе. И сегодня же ты будешь писать с нами новую музыку".
То есть он прилетел с мыслью, что будет просто готовиться к предстоящему туру и разучивать наш концертный сет, а вместо этого сразу оказался вовлечён в создание нового материала. И с этого момента всё начало стремительно развиваться».
Heafy уверен, что изменения в составе уже заметны на сцене:
«Когда люди увидят нас сегодня живьём [на фестивале Download 2026], они поймут, что произошло. Они увидят этот рост. Они увидят, как мы изменились. Ведь в последний раз мы выступали здесь [в Великобритании] всего лишь в августе прошлого года на Bloodstock Open Air.
Но сейчас это уже совершенно другой TRIVIUM.
Мы лучше, чем когда-либо, во всех без исключения аспектах. И новая музыка просто невероятна. Мне не терпится, чтобы весь мир наконец её услышал».
|
 |   |
|
| |
| |
сегодня
Новый альбом HOLLYWOOD UNDEAD выйдет в начале следующего годаВ рамках недавней беседы с Johnny 3 Tears, у него спросили, какие планы у группы на ближайшее время в отношении новой музыки:
«О, они есть. В начале следующего года мы выпускаем пластинку, как-то так. Так что может до того момента мы больше ничего и не выпустим, а может что-то еще будет. Но никаких песен, которые вышли за последнее время, там не будет. Эти все вышли отдельно»,
На замечание о том, что "рок артисты перешли на модель хип-хопа по релизу отдельных синглов вместо полноформатных альбомов", Johhny 3 Tears сказал:
«Рок музыканты много сотрудничают и делают разный материал. Хип-хоп делает это с 80-х годов. И фишка в том, что приходилось ждать долгие два года, чтобы выпустить материал, пока пластинка не соберется и сработает. Ну а сейчас мы будем выпускать песни. Мы никогда их не играли, мы же сами все это написали. Почему бы и нет?»
|
| | |
|
| |
|
сегодня
Бывший из IRON MAIDEN: «Очень хотел бы получить награду, но все решит менеджмент»Dennis Stratton в новом интервью поговорил о предстоящем включении IRON MAIDEN в Зал славы рок-н-ролла. Dennis, выступавший с группой с декабря 1979 по октябрь 1980 года и сыгравший на дебютном альбоме IRON MAIDEN, который поднялся до четвертого места в британских чартах, будет введён в Зал славы вместе с нынешними участниками коллектива — Bruce Dickinson, Steve Harris, Adrian Smith, Dave Murray и Janick Gers, а также бывшими вокалистами Полом Ди'Анно и Blaze Bayley и экс-барабанщиками Nicko McBrain и Клайвом Барром. Сама группа не сможет присутствовать на церемонии этой осенью, поскольку в ноябре у IRON MAIDEN запланированы концерты в Австралии, что ранее подтвердил менеджер коллектива Rod Smallwood. На вопрос о том, что он чувствует в связи с долгожданным включением в Зал Славы Рок-н-ролла, Dennis ответил:
«Если честно, я просто на седьмом небе от счастья. Помню, много лет назад — кажется, это был 2020 год — во время локдауна я разговаривал со Steve'ом. Он, как обычно, сидел дома, и мы обсуждали эту тему ещё тогда».
Вспоминая знаменитое высказывание Bruce'a Dickinson'a, который в 2018 году назвал Зал славы рок-н-ролла «полной и абсолютной хернёй», которой «заправляет банда гребаных американских святош, которые в рок-н-ролле ни черта не смыслят», Stratton продолжил:
«Да, я уважаю слова Bruce'a и его позицию. Группа поддерживает его мнение, и, думаю, менеджмент тоже. Раз я являюсь частью состава, который вводят в Зал славы, мне остаётся только принять это и уважать решение группы относительно того, будут они присутствовать на церемонии или нет.
Со временем всё это стало выглядеть немного нелепо. Каждый год, когда нас номинировали, возникало какое-то молчание и противостояние между сторонами, какие бы политические игры там ни происходили.
В конце концов я просто перестал об этом думать. Это не моё решение. Я уже давно не в группе, хотя формально остаюсь частью того состава, который сейчас вводят в Зал славы. Когда нас снова номинировали в этом году, я подумал: "Ну вот, опять начинается". Конечно, здорово снова попасть в число номинантов, но я был уверен, что ничего не изменится.
А потом увидел заявление Rod'a Smallwood'a в соцсетях о том, что нас всё-таки включили в Зал славы. Похоже, там решили: "Ладно, мы всё равно их введём. Хотят они этого или нет". И то, что меня тоже включили в этот состав, — это просто фантастика».
По словам Dennis'a, это признание стало достойным завершением многолетнего пути:
«Я уже говорил об этом раньше. После пятидесяти лет — или сколько там прошло — тяжёлой работы, бесконечных поездок, бессонных ночей и всех тех трудностей, через которые мы прошли, получить такую вишенку на торте в конце карьеры — это невероятно.
Именно так я к этому отношусь.
Но повторюсь: решение остаётся за группой и менеджментом. И какое бы решение они ни приняли, я его уважаю. Было бы здорово, если бы я, Nicko и Blaze могли принять награду от имени группы, но я не знаю, произойдёт ли это. Возможно, её получит кто-то другой, например Rod. Всё это уже не в наших руках».
Отдельно Stratton отметил, что рад прежде всего за поклонников:
«Я очень рад за фанатов. Хотя, если честно, многим из них этот Rock And Roll Hall Of Fame вообще не особенно важен. Но теперь группа официально введена в Зал славы, и, надеюсь, все эти споры наконец закончатся и люди смогут двигаться дальше.
Я не знаю, кто будет получать награду. Но не могу скрыть своего волнения. Конечно, мне хотелось бы самому выйти на сцену, принять эту награду и получить что-нибудь, что можно будет поставить дома и показывать внукам.
Посмотрим. Может быть, всё ещё изменится. Возможно, в группе скажут: "Да отправьте их туда, нам всё равно, пусть заберут награду". Если же её будет получать Rod, надеюсь, он не забудет про меня и я хотя бы получу какой-нибудь маленький трофей или памятную табличку для стены.
Для меня это, вероятно, станет символическим завершением карьеры — моментом, когда я наконец смогу сказать, что был введён в Rock And Roll Hall Of Fame».
Говоря о документальном фильме "Iron Maiden: Burning Ambition", который вышел в кинотеатрах в мае 2026 года, Dennis признался, что после просмотра остался с неоднозначными чувствами. Он присутствовал на мировой премьере в лондонском Cineworld Leicester Square, а затем посмотрел картину ещё раз в Белграде.
«На премьере в Лестере я чувствовал себя немного разочарованным. Наверное, потому что там присутствовали основные участники группы, ребята, с которыми я играл. Не было Adrian'a и Blaze'a, но остальные были на месте. И естественно, в такой ситуации ты отходишь немного на второй план.
Тем не менее я встретил много людей и прошёлся по красной дорожке. Было приятно увидеть всех снова. Честно говоря, я получил удовольствие от фильма, особенно как фанат. Но мне показалось, что некоторые моменты из ранней истории группы были сокращены или вовсе вырезаны. Хотя, конечно, в двухчасовой фильм невозможно вместить абсолютно всё».
По мнению Stratton'a, создатели картины уделили слишком мало внимания раннему периоду IRON MAIDEN:
«Было здорово увидеть старые архивные кадры. Но мне хотелось бы, чтобы эпохе начала группы уделили чуть больше времени. Многие фанаты говорили мне об этом в интернете и лично. Они считают, что новому поколению стоило подробнее рассказать о том, как всё начиналось. Но, возможно, создатели фильма решили, что об этом уже написано огромное количество книг. История о том, как я присоединился к группе, как привёл Clive, как принёс свою технику игры гармонизированными гитарами из предыдущих коллективов — всё это уже давно описано.
Вероятно, они решили, что зрители и так всё это знают и что важнее показать нынешнюю историю группы и то, как она развивается сегодня. Но лично я всё же хотел бы увидеть немного больше материала о самом начале IRON MAIDEN».
|
| |
|
| |
| |
сегодня
Новый альбом KA'APER доступен для прослушиванияKA'APER, кипрские мастера тёмных искусств, готовы представить свой второй полноформатный альбом. Десять тяжёлых и мелодичных историй о жизни и смерти, любви и предательстве, мимолётном и вечном объединены под названием «When Gods Walked the Earth». Построенный на сокрушительных риффах, мрачных мелодиях и интенсивном вокале, альбом перемещается между видениями древней мифологии и размышлениями о современности, увиденной через её призму. От взрывов яростных риффов до атмосферных фрагментов, «When Gods Walked the Earth» исследует вечные человеческие проблемы через язык богов, легенд и теней. Для поклонников Septicflesh, Dark Tranquillity, Rotting Christ, Insomnium и Graveworm. Мастеринг и сведение от Максима Барышникова.
Состав:
Евгений Пчеляков - вокал
Тимур Глушан - гитара
Игорь Курзин - бас
Алексей Бойчук - барабаны
Гости:
Эллен Пчелякова - скрипки
Юлия Селихова - вокал (трек 7)
Майк Ангастиниотис - вокал (трек 10)
Трек-лист:
01. Amenhotep
02. Of Chaos and Destruction
03. Pharaoh
04. Our Time of Dying
05. Eternity in Stone
06. When Gods Walked the Earth
07. Lament for Osiris
08. A Reason to Go Insane
09. After the Gods
10. Hiding
|
| | |
|
| |
| |
14 июн 2026
Вокалист THE WILDHEARTS о ракеGINGER в рамках недавнего интервью поговорил о своём недавнем признании: врачи сообщили ему, что после постановки онкологического диагноза ему осталось жить около трёх лет. У музыканта обнаружена редкая, но агрессивная форма рака — мантийноклеточная лимфома (mantle cell lymphoma, MCL), которая обычно поражает лимфатические узлы, но также может затрагивать кровь, костный мозг и другие ткани организма. Говоря о своём нынешнем состоянии духа, Ginger заявил:
«Сейчас моя голова находится в потрясающем состоянии. Я живу каждой секундой настоящего момента. Когда живёшь здесь и сейчас, невозможно переживать о будущем или зацикливаться на прошлом. Это единственное правильное состояние для жизни.
Я научился этому примерно за три года до того, как мне поставили диагноз. И возможность применять это на практике сейчас, уже после того как я узнал о болезни, — это прекрасно. Можно сказать: "Ну и вовремя же я узнал, что умру от рака". Но ведь мы все, б$$$ь, умрём. Вопрос в том, насколько полно ты живёшь. А я живу. И жизнь сейчас складывается для меня просто замечательно.
Люди хотят писать мне и рассказывать, какой я замечательный и как много значил для них. И я бы хотел, чтобы каждый мой друг испытывал в своей жизни столько же радости. Существует нечто большее, чем физический мир. Всё продолжается. Мы продолжаемся. Всё продолжается дальше. Поэтому сделайте так, чтобы эта жизнь что-то значила.
Когда вас не станет, люди не будут помнить вас целиком. Они будут помнить только то, какие чувства вы у них вызывали, или какую роль вы сыграли как человек и как это повлияло на их жизнь. Только это и останется в памяти».
После того как интервьюер отметил, что Ginger повлиял на огромное количество людей своей музыкой и позитивным отношением к жизни, музыкант ответил:
«Большое спасибо за эти слова. Я очень это ценю. И это правда, потому что я постоянно встречаю таких людей и постоянно слышу подобные истории. Это прекрасное чувство. Вокруг меня сформировалось большое сообщество людей, и они помогают друг другу. Они помогают друг другу гораздо больше, чем просто на концертах или когда мы что-то продаём. Они поддерживают друг друга постоянно».
Отвечая на вопрос о том, как он собирается провести ближайшие месяцы, Ginger сказал:
«Думаю, я буду делать ровно то же самое, что делал всегда. Только увеличу обороты на несколько делений. Мне больше не нужно беспокоиться о том, что в старости я стану больным и немощным. И теперь мне даже интересно, сколько всего я успею натворить с собой за эти два-три года. Скоро узнаем.
Я собираюсь отрываться как сумасшедший до самого конца своих дней — каждый божий день. И пока что у меня не было ни одного плохого дня. Всё происходит на полную катушку. Я хочу буквально дотащить свой горящий труп до ворот ада и сказать: "Это было чертовски круто!"»
|
| | |
|
| |
|
14 июн 2026
ZAKK WYLDE дал совет молодым: «Играйте то, что любите!»ZAKK WYLDE в недавнем интервью ответил на вопрос, что нужно, чтобы добиться успеха в музыкальной индустрии:
«Кто-то спрашивает: «У вас есть какой-нибудь совет для моего сына или дочери, ведь они мечтают стать музыкантами?» Я отвечаю: «Да, играйте то, что любите. Вкладывайтесь в это на полную. Главное — относитесь к своей группе… Будьте как Jimmy Page. LED ZEPPELIN — это все его существование и вся его жизнь. Он посвятил ей всю свою жизнь. Как священничеству — ты посвящаешь ему всю свою жизнь. И Jimmy Page так и сделал. Так что суть в том: «зачем тебе класть яйца в другую корзину? Нельзя класть все яйца в одну [корзину]». Нет — обязательно клади все яйца в одну корзину. Так и нужно жить — на полную. Зачем тебе жить по-другому? Ты можешь быть либо несчастным, либо счастливым. Ты сам выбираешь свою реальность.
Ты должен играть то, что любишь. Посмотри на AC/DC. Неважно, что приходит, что уходит. Погода меняется. Это не имеет значения. Они просто записывают лучшие альбомы AC/DC, которые только можно записать. Вот и всё. И это почти как: «Эй, вы в танке?» А они: «Да». Неважно, что ещё происходит в мире — просто делайте то, что делаете». 4
|
| |
|
| |
| |
13 июн 2026
Барабанщик ANTHRAX: «Новый альбом — кульминация эпох, идей и настроений»CHARLIE BENANTE в недавнем интервью рассказал о музыкальном направлении нового альбома:
«Думаю, это направление отражает всё то, с чем наши поклонники ассоциируют ANTHRAX на протяжении многих лет. За это время они увидели разные стороны группы, разные звучания, стили и даже разных вокалистов. И мне кажется, что на этом альбоме мы собрали всё это воедино. Это своего рода итог разных эпох, настроений и идей.
Первой песней, которую мы выпустили, стала “It's For The Kids”. Мы хотели начать именно с композиции, которая максимально точно передаёт наше нынешнее состояние и звучание. Это было что-то вроде: “Это для вас. Это для наших фанатов”. Именно с таким настроем мы и подошли к её выпуску».
Говоря о десятилетнем перерыве между For All Kings и Cursum Perficio, Charlie отметил:
«Все спрашивают: “Почему прошло десять лет?” Хотя я бы скорее сказал — семь, потому что годы пандемии я вообще не считаю. Просто всё заняло столько времени, потому что лично у меня тогда не было ничего, что хотелось бы сказать. В тот период мне просто не было интересно писать новую музыку. Я хотел дождаться момента, когда появится что-то действительно отражающее то, в каком мы находимся состоянии на текущий момент. За годы накопилось множество разных идей, впечатлений и влияний, и этот альбом стал результатом всех этих событий».
На вопрос о том, что продолжает вдохновлять его после сорока пяти лет карьеры, Charlie ответил:
«Я люблю все это дело. Люблю группу. Люблю музыку. Больше всего на свете мне нравится создавать что-то новое. Если бы я мог заниматься этим двадцать четыре часа в сутки, семь дней в неделю, я бы так и делал. Именно в студии я чувствую себя наиболее комфортно. Поэтому момент, когда я снова сел писать материал, был для меня очень вдохновляющим. Я подумал: “О, понеслась!” И позволил идеям приходить самим собой. Откуда бы ни появлялись песни — пусть приходят».
Benante также рассказал, что часть материала для Cursum Perficio была написана задолго до начала работы над альбомом:
«Там есть пара песен, которые появились ещё в 2015 году. Не сказать, что это какая-то древность, но точно не 2021-й или 2022-й. Просто эти вещи были реально сильными, и риффы оказались настолько хорошими, что в итоге попали на альбом.
А ещё бывало так: я записывал демо и просто складывал их на Dropbox. В какой-то момент Scott написал мне: “Я даже не знал про эту песню. И про эту тоже”. А я отвечал: “Ну да, я просто записал их и закинул в папку”. Так они там и лежали. И одна из таких песен в итоге стала “It's For The Kids”».
Charlie также рассказал о том, как ANTHRAX впервые исполнили «It's For The Kids» на концерте 26 мая в Софии, где группа разогревала IRON MAIDEN:
«Мы начали пробовать играть её на этих концертах. Первый раз получилось процентов на 85. Остальные 15 процентов были немного шаткими. Во второй раз уже было около 93 процентов. А в последний раз всё прошло отлично.
Не знаю, сталкиваются ли другие группы с тем же самым, но когда ты записываешь песню, ты вообще не думаешь о том, как будешь исполнять её вживую. Ты сосредоточен только на записи и на том, чтобы всё звучало правильно. А потом наступает момент, когда думаешь: “Так, а теперь мне это играть на сцене. Как вообще это воспроизвести?” Поэтому приходится повторять песню снова и снова, пока не появится мышечная память и ты не начнёшь играть её так, словно делаешь это уже много лет.
К тому же мы исполняем её перед публикой IRON MAIDEN, а это отличная проверка на прочность. И реакция очень хорошая. Сейчас мы только начинаем по-настоящему жить с этими песнями. А любая новая композиция, которую начинаешь играть на концертах, постепенно меняется, развивается. Где-то что-то подправляешь. Так всегда происходит — песня эволюционирует на сцене».
Говоря о том, как работа в PANTERA повлияла на его подход к сочинению музыки для ANTHRAX, Benante сказал:
«Думаю, это сделало меня лучше. Если я пишу рифф и понимаю, что он недостаточно хорош и я никогда не показал бы его остальным ребятам, то либо выбрасываю его, либо откладываю в сторону.
Играя материал PANTERA и постоянно живя с этими песнями, я получил огромный опыт. Это даже вдохновило одну из композиций на новом альбоме — песню “Watch It Go”. В ней чувствуется дух Даймбэга. Само название — “Watch It Go” — это выражение, которое он постоянно использовал. Он всё время говорил: “Watch it go”. У него было множество таких фирменных фраз. Для меня эта песня словно позволяет ему присутствовать на альбоме. Если бы Дайм был жив, он наверняка каким-то образом появился бы на этой пластинке в качестве гостя». 28
|
| | |
|
| |
|
13 июн 2026
STEPHEN PEARCY планирует альбом на осеньSTEPHEN PEARCY разместил несколько фотографий из студии и снабдил их небольшим сообщением:
«Топовые новости! 'The Dogg Mob' в студии! Это была долгая неделя, в течение которой мы доделывали соло и вокальные партии еще для нескольких песен. На альбоме будет около 12–13 треков, и, если хватит времени, мы пригласим еще пару специальных гостей. Теперь мы приближаемся к финишу, спасибо, да! Так что сейчас похоже, что новый альбом выйдет осенью 2026 года. Все хорошо, просто нужно больше времени, чтобы все как следует подготовить, это очень важно. Уверен, что новый сингл и клип выйдут достаточно скоро.
Мы в восторге от этого альбома, он удивит и встряхнет все вокруг. Это то, чего вы могли бы ожидать от #rattnroll, но в еще большем объеме.
Шестой сольный альбом «The Dogg Mob» выйдет осенью, ребята. Мы надеемся, что спустим зверя с поводка в конце лета 2026 года, Следующий! officialstephenpearcy.com @ratt @mattthorne_mtstudios @erikferentinos #thedoggmob #topfuelentertainment #80s OnTour2026 topfuelrecords 2026».
|
| |
|
| |
|
13 июн 2026
Новое видео TO THE GRAVE"Eyestalk Ablations", новое видео группы TO THE GRAVE, доступно для просмотра ниже. Эта песня выпущена специально по случаю заключения контракта с BLKIIBLK, подразделения Frontiers Label Group.
Mike Gitter, глава A&R Frontiers Label Group и BLKIIBLK: «От отношения к делу до конечного результата — это невероятно трудолюбивая и абсолютно бескомпромиссная группа. TO THE GRAVE не только музыкально атакуют слушателя, но и несут важный посыл, выступая в защиту прав людей и животных в мире, который становится всё более равнодушным. Это призыв к прямому действию, сокрушительный саунд и важное пополнение в составе артистов BLKIIBLK».
Вокалист TO THE GRAVE Dane Evans прокомментировал подписание контракта:
«Подписание с BLKIIBLK — это ещё одна чистая и захватывающая шестерёнка в нашей мясорубке, и мы невероятно рады работать с их командой. Трудно передать словами, насколько круто оказаться в одной обойме с этими легендами, а также с группами и музыкантами, на которых мы равнялись большую часть своей жизни. В эту штуку уже заряжено немало крупных патронов, и нам не терпится увидеть, какой урон они способны нанести».
Говоря о новом сингле «Eyestalk Ablations» и сопровождающем его видеоклипе, Dane рассказал:
«"Eyestalk Ablations" — это выстрел из дробовика прямо в лицо: клаустрофобная атмосфера, тяжесть от начала до конца и ни секунды, потраченной на передышку. Такое ощущение, будто старую версию TTG вытащили на задний двор и пристрелили, а потом кто-то собрал останки в пакет и слепил из них монстра, добавив недостающие части от LAMB OF GOD и CEREBRAL BORE.
Съёмки этого клипа, возможно, стали самым весёлым опытом в нашей истории. И впервые не я оказался тем парнем, которого облили искусственной кровью — на этот раз такая честь выпала всем остальным. Было чертовски весело. Огромное спасибо Colin Jeffs за то, что не стал смягчать действительно крутую концепцию, а также полиции Квинсленда за то, что так и не смогла найти место съёмок».
|
| |
|
| |
|
13 июн 2026
GEEZER BUTLER:«Единственным, кто научил меня обращаться с басом, был Джек Брюс»GEEZER BUTLER и Nate Mendel в программе "Lowdown On The Low End" встретились, чтобы обменяться историями о бас-гитаре Fender Precision и своей жизни в музыкальных группах. Geezer вспомнил:
«Музыкантом, который как следует показал мне, на что способен бас, был Джек Брюс. Когда я пошёл на концерт CREAM, все вокруг говорили: "Ты обязан увидеть этого невероятного гитариста. Его зовут Eric Clapton". В те времена они играли в небольших клубах Бирмингема.
Я стоял прямо перед сценой. И тут вышел Джек со своим Fender. И я подумал: "Что, чёрт возьми, происходит?" Я просто не мог поверить, что на бас-гитаре можно играть таким образом. И в тот момент я понял: "Вот чем я хочу заниматься. Я хочу играть на басу"».
На вопрос Mendel'a о том, что привлекло его в Fender Precision Bass, Geezer ответил:
«Изначально я был ритм-гитаристом. Когда мне было 15 лет, у меня была группа THE RARE BREED, и я воображал себя Джоном Ленном, играя на ритм-гитаре. Потом наш вокалист ушёл, и мы нашли парня по имени Оззи Осборн. Мы отыграли с ним несколько концертов, после чего он заявил: "Это ужасно. Я ухожу из группы".
Мы решили собрать новый коллектив. Мы с Оззи жили буквально по соседству в Астоне. И Оззи сказал: "Я знаю одного гитариста по имени Tony Iommi. Мы вместе учились в школе. Давай узнаем, чем он занимается".
На самом деле мы тогда искали барабанщика. О басистах мы вообще не думали. Мы спросили Tony, не знает ли он кого-нибудь, и он ответил: "Как раз Bill Ward сейчас у меня дома".
Bill вышел к нам, мы рассказали ему о своих планах, и он ответил: "Я присоединюсь, если Tony тоже будет в группе". Tony ответил: "Ладно, попробую. Но я не собираюсь играть с ритм-гитаристом". Тогда я ему и говорю: "Значит, я перейду на бас"».
Geezer признался, что в тот момент у него даже не было бас-гитары:
«У меня был только Fender Telecaster. Я обменял свой Fender Telecaster на Precision Bass. Я подумал: "Раз уж у меня был Fender, то и следующий инструмент должен быть Fender".
Ничто не могло сравниться с балансом P-Bass. Баланс был идеальным. У многих других басов слишком тяжёлая голова грифа, а этот ощущался просто идеально. К тому же у меня толстые пальцы, поэтому более широкий гриф мне отлично подходил. Ну и ещё там всего два регулятора, что для меня тоже большой плюс».
Основанная в 1946 году компания Fender Musical Instruments Corporation произвела революцию в музыке и музыкальной культуре, став одним из ведущих мировых производителей музыкальных инструментов. В портфель компании входят бренды Fender, Squier, Gretsch, Jackson, EVH, Charvel, Bigsby и PreSonus.
|
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) | |
|
| |
| |
