По сообщению The Berliner, METALLICA отыграла самый крупный стадионный концерт в Германии — это случилось тридцатого мая в Берлине на олимпийском стадионе, который посетили 94 000 фанатов. Ранее рекорд принадлежал U2, которые в 2009 на этой же площадке собрали чуть более 90000 человек. Обычно максимальная вместимость стадиона установлена примерно на 72 000 человек.

«Вечер за вечером, город за городом #MetallicaFamily даёт жару! Вчера более 94 000 из вас помогли побить рекорд самого масштабного концерта в истории Olympiastadion. Спасибо!»

Девятого мая METALLICA установила рекорд в Греции, собрав в Афинах более 90 000 фанатов. В августе 2023 на двух концертах в Лос-Анджелесе коллектив собрал по 78 000 человек на каждом из двух дней, что позволило побить результаты Тейлор Свифт.

ACCEPT отметят 50-летие творческой деятельности выпуском четвертого сентября на Napalm Records юбилейного альбома "Teutonic Titans 1976–2026", в записи которого приняли участие множество гостей. Фрагмент из этого релиза, кавер-версия "Fast As A Shark", доступна ниже.

Hoffmann: «Нет лучшего способа отпраздновать 50-летний юбилей, чем собрать вместе наших коллег-музыкантов, друзей и вдохновителей, чтобы записать классические песни ACCEPT, которыми я имею честь и гордость поделиться со всем миром. Я надеюсь, что всем понравится этот совершенно особенный альбом так же, как нам всем понравилось его записывать!»

Так, Tobias Forge (GHOST) принял участие в записи "Save Us" ("I'm A Rebel", 1980) вместе с Ray Luzier на ударных. Philip Anselmo (PANTERA), Kirk Hammett (METALLICA) и Mikkey Dee (SCORPIONS) участвовали в записи новой версии "Fast As A Shark" ("Restless And Wild", 1982). "Balls To The Wall" записали с Rob Halford (JUDAS PRIEST) Matthias Jabs (SCORPIONS), а новую версию "Love Child" сделал Billy Corgan (SMASHING PUMPKINS) и David Ellefson (MEGADETH) (both songs from "Balls To The Wall", 1983).

Кроме того, среди гостей заявлены K.K. Downing (JUDAS PRIEST),Bobby "Blitz" Ellsworth (OVERKILL),Hansi Kürsch (BLIND GUARDIAN),Chris Jericho (FOZZY),Ralf Scheepers (PRIMAL FEAR),Billy Sheehan (MR. BIG),Ola Englund (THE HAUNTED) и Jeff Loomis (NEVERMORE). В альбом также вошла новая версия композиции "Hellhammer" ("Eat The Heat", 1989), записанная нынешним составом ACCEPT: Wolf Hoffmann, Martin Motnik, Philip Shouse и drummer Christopher Williams, а также вокалистом Jason McMaster (DANGEROUS TOYS).

Трек-лист:

01. Fast As A Shark
02. Balls To The Wall
03. Aiming High
04. Run If You Can
05. Hellhammer
06. Metal Heart
07. Losers And Winners
08. Save Us
09. Up To The Limit
10. Wrong Is Right
11. Starlight
12. Fight It Back
13. Love Child
14. Breaker
15. Demon's Night
16. T.V. War
17. London Leatherboys
18. Monsterman
19. Restless And Wild

Guest:
Philip Anselmo Vocals (track 1)
Kirk Hammett Guitars (Track 1)
Billy Sheehan Bass (Track 1, 12, 19)
Mikkey Dee Drums (Track 1)
Rob Halford Vocals (Track 2)
Matthias Jabs Guitars (Track 2)
Rex Brown Bass (Track 2, 17)
Jason Bowld Drums (Track 2, 6)
Chuck Billy Vocals (Track 3)
Gary Holt Guitars (Track 3)
David Ellefson Bass (Track 3, 15)
Todd La Torre Vocals (Track 4)
Chuck Garric Bass (Track 4, 7)
Roy Mayorga Drums (Track 4)
Jason McMaster Vocals (Track 5)
Dino Jelusić Vocals (Track 6)
Hansi Kürsch Vocals (Track 7)
Tobias Forge Vocals (Track 8)
John Bush Vocals (Track 9)
Ralf Scheepers Vocals (Track 10)
Bobby "Blitz" Ellsworth Vocals (Track 15)
Joe Lynn Turner Vocals (Track 16)
Sebastian Bach Vocals (Track 17)
Jeff Scott Soto Vocals (Track 18)
Chris Jericho Vocals (Track 19)

В 56-м выпуске журнала Rock Candy опубликовано настоящее детективное исследование почти 50-летней концертной истории DEF LEPPARD. От крошечных клубных выступлений до гигантских стадионных туров — LEPPARD отыграли везде, где только можно... и немалую часть этих шоу в формате «In The Round».

Главный редактор Rock Candy Howard Johnson поговорил со всеми участниками группы и собрал огромное количество эксклюзивной информации и интереснейших подробностей, проследив путь коллектива от его зарождения во времена взрывного расцвета New Wave Of British Heavy Metal до наших дней и их размышлений о том, чтобы выступать на сцене буквально до последнего вздоха.

Вокалист DEF LEPPARD Joe Elliott объяснил секрет долголетия группы:

«То, что мы все друзья, и все это знают. То, что уже 34 года у нас один и тот же состав, — это просто безумие. Именно чувство юмора удержало эту группу вместе, и, думаю, фанаты это чувствуют. Мы просто делаем то, что делаем, и по какой-то странной причине людям это до сих пор нравится...

Мы обязаны продолжать писать музыку. Наши головы забиты песнями, и мы умрём несчастными, если так и не запишем их. А если мы собираемся делать новый альбом, значит, будем и гастролировать. И прямо сейчас мы работаем над новой пластинкой, которая выйдет в следующем году. Почему? Потому что мы ещё не закончили!»

Басист DEF LEPPARD Rick Savage поразмышлял о том, почему группа до сих пор сохраняет страсть к живым выступлениям:

«Атмосфера и ощущения абсолютно такие же, какими были всегда. Я никогда не замечал, чтобы кто-то из остальных четверых просто отбывал номер, и сам я тоже никогда так не чувствовал. Мы невероятно гордимся тем, что делаем. Мы постоянно пытаемся стать лучше, постоянно думаем о том, что ещё можно улучшить. Мы искренне любим играть живьём. Правда любим... Нам действительно не всё равно, что мы делаем и как мы это делаем. Думаю, именно это и сохраняет нашу мотивацию и не даёт нам потерять остроту».

Барабанщик DEF LEPPARD Rick Allen вспомнил, что объединяло музыкантов ещё до того, как он присоединился к группе:

«До того как попасть в DEF LEPPARD, я играл практически на всех тех же площадках в Шеффилде, где выступали они. Когда я впервые встретил Steve Clark и Joe Elliott, выяснилось, что мы ходили практически на одни и те же концерты и любили одни и те же группы. Мы фанатели от THIN LIZZY, SLADE и SWEET. Всё выглядело так, будто я уже был участником группы ещё до того, как они вообще услышали, как я играю».

Гитарист DEF LEPPARD Phil Collen рассказал, что выступления в формате «In The Round» были одновременно великолепными и крайне изматывающими:

«Мне очень нравилась сама идея играть сразу для четырёх первых рядов зрителей одновременно, но это было невероятно утомительно, потому что мне приходилось петь в разные микрофоны. В то время рядом с мониторами были специальные панели, и нужно было наступать на них, чтобы активировать конкретный микрофон. Мы сами включали их — это не делалось с пульта звукорежиссёра. И если забывал выключить микрофон, в него начинал попадать весь сценический звук и возникала обратная связь...

Помню, Steve стоял у микрофона, расставив ноги по обе стороны этой панели. Он забывал нажать её и пел в микрофон, из которого вообще ничего не звучало. Там было с чем повозиться, но, несмотря ни на что, это был потрясающий опыт».

Гитарист DEF LEPPARD Vivian Campbell, присоединившийся к группе в 1992 году после смерти Steve Clark в 1991-м, рассказал о подходе LEPPARD к концертным постановкам:

«У нас есть общее стремление делать настолько хорошее шоу, насколько это вообще возможно, и постоянно вкладывать деньги обратно в это шоу. Мы можем потратить полмиллиона долларов на постановку... Мы думаем так: «Люди уже видели это шоу. Значит, следующее должно быть ещё лучше». У нас именно такой подход, и мы все придерживаемся одной и той же философии.

Некоторые группы напиваются пивом и говорят: «Да это всего лишь рок-н-ролл». Ну да, я тоже могу выпить пива, но уже после концерта, потому что шоу для нас действительно важно. Мы не относимся слишком серьёзно к самим себе, но к своей работе относимся очень серьёзно».

56-й выпуск Rock Candy также включает 26 страниц материалов о DEF LEPPARD, интервью Joe Bonamassa о Rory Gallagher, воспоминания барабанщика Charlie Benante о периоде альбома «Sound Of White Noise» группы ANTHRAX, сессию вопросов и ответов с Billy Sheehan, известным по MR. BIG и группе David Lee Roth, рубрику «Rapid Fire Recall» с Richie Faulkner из JUDAS PRIEST, новый взгляд на альбом POISON «Look What The Cat Dragged In» и многое другое.

EXODUS отыграли специальное шоу в родном городе в заново открытом месте Mabuhay Gardens, распахнувшим свои двери спустя практически сорок лет:

01. Bonded By Blood
02. And Then There Were None
03. 3111
04. Deathamphetamine
05. Blacklist
06. Goliath
07. The Beatings Will Continue (Until Morale Improves)
08. Brain Dead
09. Metal Command
10. A Lesson In Violence
11. War Is My Shepherd
12. Piranha
13. The Toxic Waltz
14. Strike Of The Beast

Encore:

15. Hell's Breath
16. Impaler

BRUCE DICKINSON был номинирован в трех категориях премии The Speaker Awards, вручение которой состоится третьего июля в Лондоне в Leonardo Hotel в районе St Paul's. Он претендует на "Best Live Speaker", "Best Motivational Speaker" и "Best Storyteller". Премия The Speaker Awards отмечает самых выдающихся спикеров мира — тех, кто умеет захватывать внимание аудитории, вдохновлять людей и оставлять после себя сильное впечатление как на сцене, так и в интернете. Эти награды — своего рода овация профессионалам, которые посвятили себя передаче знаний, рассказу мощных историй и воздействию на аудиторию силой слова.

Объясняя, почему Bruce Dickinson был номинирован на премию, отборочный комитет The Speaker Awards заявил:

«Известный своей энергией, проницательностью и незабываемым присутствием на сцене, Bruce Dickinson продолжает покорять аудиторию по всему миру вдохновляющими историями, основанными на его опыте в музыке, бизнесе, авиации и жизни на самом высоком уровне.

Огромные поздравления Bruce с этим замечательным и абсолютно заслуженным признанием».

Dickinson считается одним из самых ярких и многогранных музыкантов в мире. Помимо десятилетий, проведённых на сцене с IRON MAIDEN, где он прославился своими высокоэнергичными выступлениями и масштабной сценической харизмой, Bruce ведёт поистине выдающуюся жизнь и за пределами музыки. Настоящий человек-оркестр, он успел проявить себя как пилот и капитан авиалайнера, авиационный предприниматель, пивовар, мотивационный спикер, сценарист, дважды издававшийся романист и автор бестселлеров списка Sunday Times, радиоведущий, телевизионный актёр, спортивный комментатор и международный фехтовальщик — и это лишь часть его достижений.

Dickinson известен своим уникальным сочетанием рок-звёздной харизмы и глубокого понимания бизнеса. Будучи легендарным фронтменом IRON MAIDEN, Bruce покорил миллионы людей своими мощными выступлениями и нестандартным мышлением. За пределами сцены он успешно выступает как мотивационный спикер, делясь обширным опытом в преодолении сложностей как творческого, так и коммерческого мира.

Его выступления органично объединяют опыт международной рок-звезды с опытом успешного предпринимателя. Работа Bruce'a на посту председателя совета директоров авиационной компании Caerdav, специализирующейся на техническом обслуживании самолётов и подготовке пилотов, а также его инвестиции в передовые технологии, включая проект Airlander HAV и съедобные дроны, подчёркивают его дальновидность и умение находить нестандартные решения.

Приглашая Dickinson'a на своё мероприятие, организаторы получают возможность услышать мотивационного спикера, чьи взгляды на командную работу, стратегическое планирование и преодоление неудач основаны на исключительном опыте, накопленном как в музыкальной индустрии, так и в бизнесе. Его выступления вдохновляют компании развивать устойчивость и креативность, предлагая практические стратегии для успешной работы в конкурентной среде.

Dickinson предлагает своеобразный рецепт превращения инновационных идей в успешные проекты. Его лекции сочетают харизму рок-звезды с глубокими бизнес-знаниями и содержат практические рекомендации по тому, как превращать замыслы в процветающие предприятия. Опираясь на опыт управления IRON MAIDEN, а также на свою деятельность в авиации и технологических инвестициях, Bruce делится уникальными взглядами на управление рисками, взаимодействие с аудиторией и формирование корпоративной культуры. Его идеи помогают предпринимателям учиться привлекать внимание людей, развивать бизнес и строить устойчивые компании.

Видео полного выступления GRETA VAN FLEET, которое состоялось 27 мая в Bowery Ballroom, доступно для просмотра ниже:

00:00 Intro
03:50 Highway Tune
07:26 Safari Song
12:42 Flower Power
19:07 Black Smoke Rising
26:11 When The Curtain Falls
30:34 Age Of Man
39:45 Heat Above
46:48 Light My Love
52:06 Meeting The Master
1:02:34 Tear It Down (live debut)
1:08:03 Play Your Games (live debut)
1:12:05 Outro

Видео с выступления TIM “RIPPER” OWENS, которое состоялось 27 мая в DVG Club, Kortrijk, Belgium, доступно для просмотра ниже:

01. One On One (JUDAS PRIEST song)
02. Metal Gods (JUDAS PRIEST song)
03. The Green Manalishi (With The Two Prong Crown) (FLEETWOOD MAC cover)
04. Burn In Hell (JUDAS PRIEST song)
05. Painkiller (JUDAS PRIEST song)
06. Breaking The Law (JUDAS PRIEST song)
07. Guitar Solo
08. Hellfire Thunderbolt (KK'S PRIEST song)
09. A Touch Of Evil (JUDAS PRIEST song)
10. Diamonds & Rust (Joan Baez cover)
11. Jugulator (JUDAS PRIEST song)
12. One More Shot At Glory (KK'S PRIEST song)
13. Drum Solo
14. Living After Midnight (JUDAS PRIEST song)
15. Cheater (JUDAS PRIEST song)
16. The Hellion / Electric Eye (JUDAS PRIEST song)
17. Heaven And Hell (BLACK SABBATH cover)

TOM S. ENGLUND в недавнем интервью ответил на вопрос о том, принимал ли Henrik Danhage участие в создании нового альбома "Architects Of A New Weave":

«Henrik вообще не принимал участия, так что этот альбом сделали мы вчетвером. Когда нам не удалось наладить коммуникацию с Henrik'ом, пришлось принимать решение, потому что мы уже переходили к сведению, а гитарных соло у нас не было. В общем, вся суть была именно в этом. Ритм-гитары на последних пяти альбомах, по сути, записывал я. И мне не хотелось звать какого-нибудь супер-блестящего гитариста из другой группы или ещё какого-нибудь известного музыканта просто ради того, чтобы на альбоме был гитарист. Поэтому я спросил Johan'a, нашего басиста, сможет ли он сыграть половину соло, и он смог. Так что половину соло играет Johan. В идеальном мире Stephen пришёл бы в группу раньше, но этого не произошло. И мы не хотели привлекать кого-то со стороны. Мы хотели, чтобы это был альбом группы EVERGREY, и теперь он действительно таким и является. Так что это работа нас четверых: Simen, Johan, Rikard и меня. И это очень круто.

На вопрос, почему Henrik покинул EVERGREY, Tom ответил:

«Честно говоря, вам нужно спросить об этом его. Он так и не сказал нам, почему решил поступить именно так. Но мы попросили его кое-что изменить. Мы попросили его участвовать в жизни группы. Когда деньги делятся на пятерых, нужно работать. Думаю, это как в футбольной команде: если у тебя есть команда, то все пять человек — или все одиннадцать — должны играть за одну команду, хотеть одного и того же, быть настолько же мотивированными и голодными до игры за команду, как и остальные. А если нет, тогда, наверное, стоит заниматься чем-то другим. Но мы на самом деле не знаем. Мы попросили его о некоторых изменениях, а он просто не ответил.

Говоря о том, что Niemann записал гитарные соло для «Architects Of A New Weave», Tom сказал:

«Считаю, что для нас это был идеальный вариант. Вместо того чтобы, как я уже говорил, приглашать на запись Yngwie Malmsteen'a или какого-нибудь суперизвестного YouTube-гитариста вроде Ola Englund'a. Поскольку большую часть музыки всё равно написали мы с Johan'ом, он знает этот материал. В этом и разница — он пришёл уже понимая музыку. Конечно, мне пришлось довольно много его продюсировать, но он потрясающий гитарист. И ещё он играет соло именно так, как мне нравится больше всего. Это такие соло, которые можно напевать, в духе Adrian'a Smith'a. Так что, да, по-моему, всё получилось идеально. Не думаю, что кому-то будет не хватать соло-партий, это уж точно. Более того, на этом альбоме вообще очень много гитарных соло.

Говоря о приходе Stephen'a Platt'a в EVERGREY после того, как он уже подменял Henrik'a на концертах, Tom сказал:

«Да, мы никуда не спешили. Альбом уже был записан и сведен. Мы отыграли с ним длинный тур, успели хорошо его узнать и на самом деле предложили ему вступить в группу всего около четырёх недель назад, так что это произошло не так давно. Нам казалось, что он согласится, но никогда не знаешь наверняка, потому что у него ещё были обязательства перед SCAR SYMMETRY и всё такое. Но, похоже, теперь это не проблема, поскольку, по словам Per'a Nilsson'a, SCAR SYMMETRY сейчас не гастролируют. Может быть, играют какие-то отдельные концерты время от времени. По крайней мере, именно это я слышал. Так что всё хорошо».

Профессиональное видео с выступления METALLICA, которое состоялось 19 мая на Stadion Śląski, Chorzów, Poland, доступно для просмотра ниже:

Creeping Death
For Whom the Bell Tolls
Of Wolf and Man
The Memory Remains (With extended band outro)
Lux Æterna
The Unforgiven
Fuel
Kirk and Rob Doodle (Perfect's "Chcemy być sobą")
The Day That Never Comes
Wherever I May Roam
Nothing Else Matters
Sad but True
One
Seek & Destroy
Master of Puppets
Enter Sandman

Heartstrings [feat. Erja Lyytinen], новое видео BLOODRED HOURGLASS, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового ЕР «After the Burial» (2026)

01. Walk on Water
02. Heartstrings (feat. Erja Lyytinen)
03. God Has Favourites (Live with St. Michel Strings)
04. Mirage (Live with Lotta Ruutiainen и Aleksi Paasonen)

CHUCK BILLY в недавнем интервью рассказал о своих предстоящих мемуарах «Holding My Breath: The Two Testaments Of Chuck Billy», которые выйдут 10 ноября 2026 года на Permuted Press. Говоря о том, почему именно сейчас настало подходящее время рассказать свою историю, 63-летний музыкант, которому четверть века назад диагностировали герминогенную семиному — редкую разновидность рака, — сказал:

«Вообще-то изначально с этой идеей пришли ко мне. Я сам книгу не искал и не планировал, потому что я довольно закрытый человек. Я никогда особо не рассказывал о своих ранних годах, о молодости и обо всем таком. Обычно разговор всегда идет о группе и о том, что происходит с группой.

И я подумал, что сейчас у меня появилась возможность посмотреть на всё это со стороны, поговорить об этом, поразмышлять. Особенно когда я уже начал работать над книгой и понял, что это почти что терапия.

Особенно когда начинаешь думать: "Боже, ведь мне тогда было, не знаю, лет 17–18. Я смотрел на пластинку BLACK SABBATH и хотел..." Даже не знаю, хотел ли я именно тогда заниматься музыкой. Может быть, я просто хотел стать знаменитым. Потому что я был спортсменом. Я хотел либо заниматься спортом, либо стать музыкантом — и не обязательно вокалистом. Тогда я еще играл на гитаре.

Но в голове у меня была одна мысль: "Я готов сделать что угодно, лишь бы добиться успеха в жизни, даже если проживу всего лет до 38". Вот примерно с этого всё и началось.

И вот именно в 38 всё это и произошло [диагноз рака]. И я подумал: "Ничего себе. То, о чем думал в юности, со мной случилась в реальности". Да, это просто какая-то сюрреалистичная история.

Когда я начал размышлять о книге, я подумал: "Окей, черт возьми, это странно, потому что существует два меня, два Chuck'а". Есть Chuck до болезни — вся история от создания группы и до того момента. И есть Chuck, который победил рак, группа которого снова собралась вместе и начала записывать все последующие альбомы. Это уже был другой Chuck и другой TESTAMENT.

Поэтому эта точка стала очень интересным поворотом в моей истории. Но когда я смотрю на всё это, то думаю: "Господи, всё снова возвращается к тому самому договору про 38 лет". И вот я здесь. Черт побери, я действительно думал, что это случится. Но случилось не это.

Вместо этого все вновь собрались вместе. И, вау, какая же это была безумная история. Будто ты принял удар на себя ради всей команды, чтобы всё снова пришло в движение. Очень странное ощущение.

Поэтому мне показалось, что сейчас подходящий момент для такой книги. Мне уже за 60. Я вижу столько новых групп, столько новых промоутеров — им ведь нужно искать следующее поколение, будущих хедлайнеров. Вокруг огромное движение, происходит куча всего.

А у нас за плечами замечательные и успешные 40 лет. Мы по-прежнему в отличной форме и продолжаем делать хорошую музыку. И я подумал, что сейчас, возможно, подходящий момент, чтобы зафиксировать историю двух сторон моей личности и двух сторон истории группы.

Особенно тот переломный момент, потому что путь, который я прошел в борьбе с раком — химиотерапия, индейские практики исцеления, все эти целители, к которым я обращался, — всё это было просто невероятно.

Каждый раз, когда я рассказываю об этом или вспоминаю через что мне пришлось пройти, это кажется почти нереальным. И я понял, что должен всё это задокументировать.

Я уже рассказывал об этом в разных интервью, но мне захотелось подробно изложить всё в книге и вернуться к самому началу — к тому времени, еще до знакомства с Charlie, моим первым целителем.

Так что, считаю, что время подошло, у меня нашлись силы на эту работу, и момент оказался подходящим. Я не знал, чего ожидать. Думал: "Черт, у меня нет двух лет на написание книги. Я же буду постоянно в турах".

Но мне помогали. Со мной работал David Erickson. Мы созванивались буквально каждый день на протяжении трех-четырех месяцев и просто разговаривали обо всем подряд. И, как я уже говорил, это было по-настоящему терапевтично».

На вопрос, начинается ли книга с того момента, когда в 38 лет ему поставили диагноз рак, Chuck ответил:

«На самом деле книга начинается примерно тогда, когда мне было восемь месяцев. Вся концепция "Holding My Breath" начинается именно тогда. Именно там берет начало моя история. И оттуда же появился заголовок "Holding My Breath".

Эта идея проходит через всю мою жизнь красной нитью — через личную жизнь, бизнес, группу. Эта фраза — "задерживая дыхание" — сопровождает меня постоянно.

Не хочу раскрывать все карты, но именно с того момента всё начинается и проходит через всё мое детство и юность, еще до того, как я попал в группу. Там есть всё: как я готовился к тому, чтобы играть в группе еще до того, как вообще оказался в группе. Все мои годы. Все эти идиотские, безумные годы с наркотиками, вся глупость, которую мы творили по молодости. Все эти тупые наркотические истории, после которых мы каким-то образом остались живы.

А ведь именно о таких вещах тебя никогда не спрашивают в интервью, когда речь идет о группе».

Это не типичные рок-мемуары. Построенная как два взаимосвязанных «завета», книга прослеживает весь путь жизни, прожитой на максимальной громкости, а затем — историю о чем-то еще более мощном, чем любой рифф: о борьбе за жизнь.

«The Old Testament » погружает читателя в бурное зарождение трэш-металла Сан-Франциско, создание TESTAMENT, соперничество, братство и безрассудный, великолепный хаос становления одного из самых мощных голосов жанра.

«The New Testament» — история куда более редкая и откровенная: фронтмен в возрасте 38 лет внезапно сталкивается с разрушительным диагнозом рака и черпает силы в своих индейских и мексикано-американских корнях, духовных целителях, видениях и любви металлического сообщества.

В центре этой истории находится легендарный благотворительный концерт «Thrash Of The Titans» 2001 года — одно из самых вдохновляющих событий в истории хэви-металла, которое объединило бывших соперников как братьев, помогло возродить жанр и поддержало Chuck Billy в его борьбе.

«Эта книга — о двух версиях меня, которые на самом деле являются одной историей, — говорит Billy. — О парне, который считал себя неуязвимым, и о парне, который понял, насколько хрупкой может быть жизнь на самом деле».