В рамках недавнего интервью у Jairo "Tormentor" Guedz'a спросили, есть ли шанс увидеть его на финальном шоу SEPULTURA:

«Для меня это было бы честью и удовольствием, несомненно. Если вы меня спросили, я не думаю, что там будут Igor и Max, но уверен, что для фанатов это будет клевое мероприятие — финальное шоу в Сан-Паулу. Я не получал официального приглашения — никто меня об этом не просил, — но мы иногда общаемся, я иногда разговариваю с Andreas'ом не слишком много, но мы иногда общаемся, и если он захочет, чтобы я это сделал, и если я буду в Бразилии, я с удовольствием приеду, ведь это конец очень красивой истории SEPULTURA».

JETHRO TULL и InsideOut Music 14 августа выпустят новый релиз, "J-Tull Dot Com: Another Cast Of The Net", основой которого стала пересведенная версия альбома 1999 года, которую сделал в стерео и surround/Dolby Atmos Bruce Soord (THE PINEAPPLE THIEF). Релиз будет доступен на виниле в формате двойного винила и бонус-диска, а также в варианте тройного CD и Blu-ray:

CD1: J-Tull Dot Com Original Mixes

01. Spiral
02. Dot Com
03. AWOL
04. Nothing @ All
05. Wicked Windows
06. Hunt By Numbers
07. Hot Mango Flush
08. El Niño
09. Black Mamba
10. Mango Surprise
11. Bends Like A Willow
12. Far Alaska
13. The Dog-Ear Years
14. A Gift Of Roses

CD2: J-Tull Dot Com 2026 Remix by Bruce Soord

CD3: Bonus Material

01. Aborted Soliloquy*
02. Dot Com Acoustic*
03. It All Trickles Down
04. Recollection No 5*
05. Pipes (Close To You)*
06. Sad Suit*
07. Stigmata*
08. The Secret Language Of Birds (2026 Remix)
09. Hunt By Numbers (Live in Katowice, 2000)*
10. Dot Com (Live in Katowice, 2000)*
11. AWOL (Live in Katowice, 2000)*

* Previously unreleased

Blu-ray: J-Tull Dot Com – Dolby Atmos, 5.1 Surround Sound, 24bit Stereo Mixes
Bonus tracks (excluding live material) in 24bit stereo

Matt Heafy в интервью Rock Sound поговорил о новом альбоме TRIVIUM, который предварительно планируется выпустить в конце 2026 года. Эта пластинка станет первой работой группы с новым барабанщиком Alex Rüdinger (ранее играл в WHITECHAPEL), который в октябре прошлого года заменил Alex'a Bent'a:

«Теперь у нас на барабанах Rudi, которого мы пытались заполучить ещё десять лет назад. Тогда ничего не получилось. И все эти десять лет он говорил нам, что каждый день жалел о том, что не оказался в группе. А мы всё это время задавались вопросом, к чему всё это должно привести. И вот теперь он наконец с нами.

Сейчас у нас на руках, возможно, лучший альбом за всю историю группы. Он ещё не вышел — мы всё ещё занимаемся сведением. Но я думаю, что это начало новой главы».

Heafy также рассказал о последней записи TRIVIUM с участием Bent'a — трёхпесенном EP "Struck Dead", который вышел в октябре прошлого года на лейбле Roadrunner Records.

«Изначально мы начали работу над EP "Struck Dead" с мыслью, что этот материал станет частью полноценного альбома. Но планы постоянно менялись, обстоятельства развивались, и мы сами начали очень быстро расти и меняться.

Мне кажется, в жизни существуют разные этапы роста. Как у детей: внезапно наступает момент, когда они начинают использовать новые слова, приобретают новые навыки, пробуют что-то новое. Я чувствую, что сейчас именно такой этап происходит с нашей группой. Мы вдохновились и начали писать совершенно новый материал».

По словам Matt'a, важную роль в этом процессе сыграло появление нового барабанщика:

«Я помню первый день нашей совместной репетиции с Rudi. Мы привезли его во Флориду и сказали: "Ладно, добро пожаловать. Сегодня твой первый день в группе. И сегодня же ты будешь писать с нами новую музыку".

То есть он прилетел с мыслью, что будет просто готовиться к предстоящему туру и разучивать наш концертный сет, а вместо этого сразу оказался вовлечён в создание нового материала. И с этого момента всё начало стремительно развиваться».

Heafy уверен, что изменения в составе уже заметны на сцене:

«Когда люди увидят нас сегодня живьём [на фестивале Download 2026], они поймут, что произошло. Они увидят этот рост. Они увидят, как мы изменились. Ведь в последний раз мы выступали здесь [в Великобритании] всего лишь в августе прошлого года на Bloodstock Open Air.

Но сейчас это уже совершенно другой TRIVIUM.

Мы лучше, чем когда-либо, во всех без исключения аспектах. И новая музыка просто невероятна. Мне не терпится, чтобы весь мир наконец её услышал».

Видео с выступления MEGADETH, которое состоялось второго июня на Heinz Von Heiden Arena, Hannover, Germany на разогреве у IRON MAIDEN, доступно для просмотра ниже:

01. Tipping Point
02. Hangar 18
03. Take No Prisoners (tour debut)
04. Let There Be Shred
05. Ride The Lightning (METALLICA song)
06. Tornado Of Souls
07. Peace Sells
08. Symphony Of Destruction
09. Holy Wars... The Punishment Due

В рамках недавней беседы с Johnny 3 Tears, у него спросили, какие планы у группы на ближайшее время в отношении новой музыки:

«О, они есть. В начале следующего года мы выпускаем пластинку, как-то так. Так что может до того момента мы больше ничего и не выпустим, а может что-то еще будет. Но никаких песен, которые вышли за последнее время, там не будет. Эти все вышли отдельно»,

На замечание о том, что "рок артисты перешли на модель хип-хопа по релизу отдельных синглов вместо полноформатных альбомов", Johhny 3 Tears сказал:

«Рок музыканты много сотрудничают и делают разный материал. Хип-хоп делает это с 80-х годов. И фишка в том, что приходилось ждать долгие два года, чтобы выпустить материал, пока пластинка не соберется и сработает. Ну а сейчас мы будем выпускать песни. Мы никогда их не играли, мы же сами все это написали. Почему бы и нет?»

Dennis Stratton в новом интервью поговорил о предстоящем включении IRON MAIDEN в Зал славы рок-н-ролла. Dennis, выступавший с группой с декабря 1979 по октябрь 1980 года и сыгравший на дебютном альбоме IRON MAIDEN, который поднялся до четвертого места в британских чартах, будет введён в Зал славы вместе с нынешними участниками коллектива — Bruce Dickinson, Steve Harris, Adrian Smith, Dave Murray и Janick Gers, а также бывшими вокалистами Полом Ди'Анно и Blaze Bayley и экс-барабанщиками Nicko McBrain и Клайвом Барром. Сама группа не сможет присутствовать на церемонии этой осенью, поскольку в ноябре у IRON MAIDEN запланированы концерты в Австралии, что ранее подтвердил менеджер коллектива Rod Smallwood. На вопрос о том, что он чувствует в связи с долгожданным включением в Зал Славы Рок-н-ролла, Dennis ответил:

«Если честно, я просто на седьмом небе от счастья. Помню, много лет назад — кажется, это был 2020 год — во время локдауна я разговаривал со Steve'ом. Он, как обычно, сидел дома, и мы обсуждали эту тему ещё тогда».

Вспоминая знаменитое высказывание Bruce'a Dickinson'a, который в 2018 году назвал Зал славы рок-н-ролла «полной и абсолютной хернёй», которой «заправляет банда гребаных американских святош, которые в рок-н-ролле ни черта не смыслят», Stratton продолжил:

«Да, я уважаю слова Bruce'a и его позицию. Группа поддерживает его мнение, и, думаю, менеджмент тоже. Раз я являюсь частью состава, который вводят в Зал славы, мне остаётся только принять это и уважать решение группы относительно того, будут они присутствовать на церемонии или нет.

Со временем всё это стало выглядеть немного нелепо. Каждый год, когда нас номинировали, возникало какое-то молчание и противостояние между сторонами, какие бы политические игры там ни происходили.

В конце концов я просто перестал об этом думать. Это не моё решение. Я уже давно не в группе, хотя формально остаюсь частью того состава, который сейчас вводят в Зал славы. Когда нас снова номинировали в этом году, я подумал: "Ну вот, опять начинается". Конечно, здорово снова попасть в число номинантов, но я был уверен, что ничего не изменится.

А потом увидел заявление Rod'a Smallwood'a в соцсетях о том, что нас всё-таки включили в Зал славы. Похоже, там решили: "Ладно, мы всё равно их введём. Хотят они этого или нет". И то, что меня тоже включили в этот состав, — это просто фантастика».

По словам Dennis'a, это признание стало достойным завершением многолетнего пути:

«Я уже говорил об этом раньше. После пятидесяти лет — или сколько там прошло — тяжёлой работы, бесконечных поездок, бессонных ночей и всех тех трудностей, через которые мы прошли, получить такую вишенку на торте в конце карьеры — это невероятно.

Именно так я к этому отношусь.

Но повторюсь: решение остаётся за группой и менеджментом. И какое бы решение они ни приняли, я его уважаю. Было бы здорово, если бы я, Nicko и Blaze могли принять награду от имени группы, но я не знаю, произойдёт ли это. Возможно, её получит кто-то другой, например Rod. Всё это уже не в наших руках».

Отдельно Stratton отметил, что рад прежде всего за поклонников:

«Я очень рад за фанатов. Хотя, если честно, многим из них этот Rock And Roll Hall Of Fame вообще не особенно важен. Но теперь группа официально введена в Зал славы, и, надеюсь, все эти споры наконец закончатся и люди смогут двигаться дальше.

Я не знаю, кто будет получать награду. Но не могу скрыть своего волнения. Конечно, мне хотелось бы самому выйти на сцену, принять эту награду и получить что-нибудь, что можно будет поставить дома и показывать внукам.

Посмотрим. Может быть, всё ещё изменится. Возможно, в группе скажут: "Да отправьте их туда, нам всё равно, пусть заберут награду". Если же её будет получать Rod, надеюсь, он не забудет про меня и я хотя бы получу какой-нибудь маленький трофей или памятную табличку для стены.

Для меня это, вероятно, станет символическим завершением карьеры — моментом, когда я наконец смогу сказать, что был введён в Rock And Roll Hall Of Fame».

Говоря о документальном фильме "Iron Maiden: Burning Ambition", который вышел в кинотеатрах в мае 2026 года, Dennis признался, что после просмотра остался с неоднозначными чувствами. Он присутствовал на мировой премьере в лондонском Cineworld Leicester Square, а затем посмотрел картину ещё раз в Белграде.

«На премьере в Лестере я чувствовал себя немного разочарованным. Наверное, потому что там присутствовали основные участники группы, ребята, с которыми я играл. Не было Adrian'a и Blaze'a, но остальные были на месте. И естественно, в такой ситуации ты отходишь немного на второй план.

Тем не менее я встретил много людей и прошёлся по красной дорожке. Было приятно увидеть всех снова. Честно говоря, я получил удовольствие от фильма, особенно как фанат. Но мне показалось, что некоторые моменты из ранней истории группы были сокращены или вовсе вырезаны. Хотя, конечно, в двухчасовой фильм невозможно вместить абсолютно всё».

По мнению Stratton'a, создатели картины уделили слишком мало внимания раннему периоду IRON MAIDEN:

«Было здорово увидеть старые архивные кадры. Но мне хотелось бы, чтобы эпохе начала группы уделили чуть больше времени. Многие фанаты говорили мне об этом в интернете и лично. Они считают, что новому поколению стоило подробнее рассказать о том, как всё начиналось. Но, возможно, создатели фильма решили, что об этом уже написано огромное количество книг. История о том, как я присоединился к группе, как привёл Clive, как принёс свою технику игры гармонизированными гитарами из предыдущих коллективов — всё это уже давно описано.

Вероятно, они решили, что зрители и так всё это знают и что важнее показать нынешнюю историю группы и то, как она развивается сегодня. Но лично я всё же хотел бы увидеть немного больше материала о самом начале IRON MAIDEN».

KA'APER, кипрские мастера тёмных искусств, готовы представить свой второй полноформатный альбом. Десять тяжёлых и мелодичных историй о жизни и смерти, любви и предательстве, мимолётном и вечном объединены под названием «When Gods Walked the Earth». Построенный на сокрушительных риффах, мрачных мелодиях и интенсивном вокале, альбом перемещается между видениями древней мифологии и размышлениями о современности, увиденной через её призму. От взрывов яростных риффов до атмосферных фрагментов, «When Gods Walked the Earth» исследует вечные человеческие проблемы через язык богов, легенд и теней. Для поклонников Septicflesh, Dark Tranquillity, Rotting Christ, Insomnium и Graveworm. Мастеринг и сведение от Максима Барышникова.

Состав:

Евгений Пчеляков - вокал
Тимур Глушан - гитара
Игорь Курзин - бас
Алексей Бойчук - барабаны

Гости:

Эллен Пчелякова - скрипки
Юлия Селихова - вокал (трек 7)
Майк Ангастиниотис - вокал (трек 10)

Трек-лист:

01. Amenhotep
02. Of Chaos and Destruction
03. Pharaoh
04. Our Time of Dying
05. Eternity in Stone
06. When Gods Walked the Earth
07. Lament for Osiris
08. A Reason to Go Insane
09. After the Gods
10. Hiding

Видео полного выступления RUSH, которое состоялось 13 июня в Kia Forum, доступно для просмотра ниже. В сете оказалось несколько сюрпризов, главным из которых стало исполнение композиции A Farewell To Kings впервые с 1979 года:

0:00:00 Where's Rush?
0:06:55 Xanadu
0:19:36 Limelight
0:24:21 Subdivisions
0:30:52 The Pass (first time since 2013)
0:36:01 Freewill
0:41:35 Neil Peart Tribute 1
0:42:56 Bravado
0:48:49 The Camera Eye
0:59:42 The Trees
1:05:35 The Anarchist (first time since 2015)
1:12:27 The Spirit Of Radio
1:18:06 2112 (full suite)
1:40:37 Far Cry
1:46:16 Distant Early Warning
1:51:21 New World Man
1:55:56 Vital Signs
2:01:41 Neil Peart Tribute 2
2:02:51 Time Stand Still (with Aimee Mann)
2:08:30 YYZ
2:13:18 A Farewell To Kings (first time since 1979)
2:19:49 The Garden
2:27:44 Tom Sawyer
2:34:37 Finding My Way
2:39:26 Working Man
2:46:28 Neil Peart Tribute 3

GINGER в рамках недавнего интервью поговорил о своём недавнем признании: врачи сообщили ему, что после постановки онкологического диагноза ему осталось жить около трёх лет. У музыканта обнаружена редкая, но агрессивная форма рака — мантийноклеточная лимфома (mantle cell lymphoma, MCL), которая обычно поражает лимфатические узлы, но также может затрагивать кровь, костный мозг и другие ткани организма. Говоря о своём нынешнем состоянии духа, Ginger заявил:

«Сейчас моя голова находится в потрясающем состоянии. Я живу каждой секундой настоящего момента. Когда живёшь здесь и сейчас, невозможно переживать о будущем или зацикливаться на прошлом. Это единственное правильное состояние для жизни.

Я научился этому примерно за три года до того, как мне поставили диагноз. И возможность применять это на практике сейчас, уже после того как я узнал о болезни, — это прекрасно. Можно сказать: "Ну и вовремя же я узнал, что умру от рака". Но ведь мы все, б$$$ь, умрём. Вопрос в том, насколько полно ты живёшь. А я живу. И жизнь сейчас складывается для меня просто замечательно.

Люди хотят писать мне и рассказывать, какой я замечательный и как много значил для них. И я бы хотел, чтобы каждый мой друг испытывал в своей жизни столько же радости. Существует нечто большее, чем физический мир. Всё продолжается. Мы продолжаемся. Всё продолжается дальше. Поэтому сделайте так, чтобы эта жизнь что-то значила.

Когда вас не станет, люди не будут помнить вас целиком. Они будут помнить только то, какие чувства вы у них вызывали, или какую роль вы сыграли как человек и как это повлияло на их жизнь. Только это и останется в памяти».

После того как интервьюер отметил, что Ginger повлиял на огромное количество людей своей музыкой и позитивным отношением к жизни, музыкант ответил:

«Большое спасибо за эти слова. Я очень это ценю. И это правда, потому что я постоянно встречаю таких людей и постоянно слышу подобные истории. Это прекрасное чувство. Вокруг меня сформировалось большое сообщество людей, и они помогают друг другу. Они помогают друг другу гораздо больше, чем просто на концертах или когда мы что-то продаём. Они поддерживают друг друга постоянно».

Отвечая на вопрос о том, как он собирается провести ближайшие месяцы, Ginger сказал:

«Думаю, я буду делать ровно то же самое, что делал всегда. Только увеличу обороты на несколько делений. Мне больше не нужно беспокоиться о том, что в старости я стану больным и немощным. И теперь мне даже интересно, сколько всего я успею натворить с собой за эти два-три года. Скоро узнаем.

Я собираюсь отрываться как сумасшедший до самого конца своих дней — каждый божий день. И пока что у меня не было ни одного плохого дня. Всё происходит на полную катушку. Я хочу буквально дотащить свой горящий труп до ворот ада и сказать: "Это было чертовски круто!"»

ZAKK WYLDE в недавнем интервью ответил на вопрос, что нужно, чтобы добиться успеха в музыкальной индустрии:

«Кто-то спрашивает: «У вас есть какой-нибудь совет для моего сына или дочери, ведь они мечтают стать музыкантами?» Я отвечаю: «Да, играйте то, что любите. Вкладывайтесь в это на полную. Главное — относитесь к своей группе… Будьте как Jimmy Page. LED ZEPPELIN — это все его существование и вся его жизнь. Он посвятил ей всю свою жизнь. Как священничеству — ты посвящаешь ему всю свою жизнь. И Jimmy Page так и сделал. Так что суть в том: «зачем тебе класть яйца в другую корзину? Нельзя класть все яйца в одну [корзину]». Нет — обязательно клади все яйца в одну корзину. Так и нужно жить — на полную. Зачем тебе жить по-другому? Ты можешь быть либо несчастным, либо счастливым. Ты сам выбираешь свою реальность.

Ты должен играть то, что любишь. Посмотри на AC/DC. Неважно, что приходит, что уходит. Погода меняется. Это не имеет значения. Они просто записывают лучшие альбомы AC/DC, которые только можно записать. Вот и всё. И это почти как: «Эй, вы в танке?» А они: «Да». Неважно, что ещё происходит в мире — просто делайте то, что делаете».

"Winnebago (Lay Low)", новое видео группы THEORY OF A DEADMAN, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из ЕР "Part 1: Funeral Songs", выходящего четвертого сентября:

01. Barricade
02. Funeral Song
03. Winnebago (Lay Low)
04. Monster Truck
05. Deep End
06. Prenup

Cherry Red Records/HNE Recordings выпустили пятидисковый бокс-сет группы MANRAZE, в состав которой входят гитарист DEF LEPPARD Phil Collen, бывший басист GIRL Simon Laffy и легендарный ударник SEX PISTOLS Paul Cook. В сборник, получивший название "Lock, Stock & Barrel", вошли следующие композиции:

CD1: Surreal

01. This Is
02. Turn It Up
03. Runnin' Me Up
04. Every Second Of Every Day
05. Spinning Out
06. Can't Find My Own Way
07. Skin Crawl
08. Low
09. Connected To You
10. Halo
11. It's Entertainment
12. Shadow Man

CD2: PunkFunkRootsRock

01. Over My Dead Body
02. I C U In Everything
03. All I Wanna Do
04. Closer To Me
05. Lies Lies All Lies
06. Get Action
07. Edge Of The World
08. Dreamland
09. Fire
10. I, Superbiker
11. Bittersweet
12. Dog Bite

CD3: Instrumental

01. Turn It Up - Surreal - Instrumental
02. I Surrender - Single - Instrumental
03. Skin Crawl - Surreal - Instrumental
04. Original Sin - Exclusive Bonus Track - Instrumental
05. Can't Find My Own Way - Surreal - Instrumental
06. Low - Surreal - Instrumental
07. Runnin' Me Up - Surreal - Instrumental
08. Dreamland - PunkFunkRootsRock - Instrumental
09. Halo - Surreal - Instrumental
10. I C U In Everything - PunkFunkRootsRock - Instrumental
11. Bittersweet - PunkFunkRootsRock - Instrumental

CD4: Live & Unplugged

01. This Is - Electric (Live In Burbank)
02. Low - Electric (Live In Burbank)
03. Entertainment - Electric (Live In Burbank)
04. Connected - Electric (Live In Burbank)
05. This Is - Electric (Live At The Water Rats)
06. Connected - Electric (Live At The Water Rats)
07. Halo - Electric (Live At The Spitz)
08. Runnin' Me Up - Electric (Live At The Spitz)
09. Fire - Electric (Live At The Spitz)
10. Every Second Of Every Day - Acoustic
11. Turn It Up - Acoustic
12. Can't Find My Own Way - Acoustic (Gary Crowley Show)
13. Halo - Acoustic
14. You're So Wrong - Acoustic
15. All I Wanna Do - Acoustic

CD5: Unreleased & Unleashed

01. I Surrender
02. Take On The World - PunkFunkRootsRock - Instrumental
03. Turn It Up - Deep Dub Instrumental
04. Halo - SPX Crawlers Mix
05. Immaculate
06. Skin Crawl - SPX Crawlers Mix
07. Low - Dance
08. Get Up - Dance
09. Original Sin

DEEP PURPLE в рамках выступления 11 июня в Финляндии исполнили две новые песни, "Arrogant Boy" и "Diablo" — видео доступно ниже:

01. Highway Star
02. A Bit On The Side
03. Hard Lovin' Man
04. Into The Fire
05. Guitar Solo
06. Arrogant Boy (live debut)
07. Lazy Sod
08. Lazy
09. When A Blind Man Cries
10. Diablo (live debut)
11. Keyboard Solo
12. Rapture Of The Deep (first live performance since 2012)
13. Space Truckin'
14. Smoke On The Water

Encore:

15. Guinnesis
16. Hush (Joe South cover)
17. Black Night

CHARLIE BENANTE в недавнем интервью рассказал о музыкальном направлении нового альбома:

«Думаю, это направление отражает всё то, с чем наши поклонники ассоциируют ANTHRAX на протяжении многих лет. За это время они увидели разные стороны группы, разные звучания, стили и даже разных вокалистов. И мне кажется, что на этом альбоме мы собрали всё это воедино. Это своего рода итог разных эпох, настроений и идей.

Первой песней, которую мы выпустили, стала “It's For The Kids”. Мы хотели начать именно с композиции, которая максимально точно передаёт наше нынешнее состояние и звучание. Это было что-то вроде: “Это для вас. Это для наших фанатов”. Именно с таким настроем мы и подошли к её выпуску».

Говоря о десятилетнем перерыве между For All Kings и Cursum Perficio, Charlie отметил:

«Все спрашивают: “Почему прошло десять лет?” Хотя я бы скорее сказал — семь, потому что годы пандемии я вообще не считаю. Просто всё заняло столько времени, потому что лично у меня тогда не было ничего, что хотелось бы сказать. В тот период мне просто не было интересно писать новую музыку. Я хотел дождаться момента, когда появится что-то действительно отражающее то, в каком мы находимся состоянии на текущий момент. За годы накопилось множество разных идей, впечатлений и влияний, и этот альбом стал результатом всех этих событий».

На вопрос о том, что продолжает вдохновлять его после сорока пяти лет карьеры, Charlie ответил:

«Я люблю все это дело. Люблю группу. Люблю музыку. Больше всего на свете мне нравится создавать что-то новое. Если бы я мог заниматься этим двадцать четыре часа в сутки, семь дней в неделю, я бы так и делал. Именно в студии я чувствую себя наиболее комфортно. Поэтому момент, когда я снова сел писать материал, был для меня очень вдохновляющим. Я подумал: “О, понеслась!” И позволил идеям приходить самим собой. Откуда бы ни появлялись песни — пусть приходят».

Benante также рассказал, что часть материала для Cursum Perficio была написана задолго до начала работы над альбомом:

«Там есть пара песен, которые появились ещё в 2015 году. Не сказать, что это какая-то древность, но точно не 2021-й или 2022-й. Просто эти вещи были реально сильными, и риффы оказались настолько хорошими, что в итоге попали на альбом.

А ещё бывало так: я записывал демо и просто складывал их на Dropbox. В какой-то момент Scott написал мне: “Я даже не знал про эту песню. И про эту тоже”. А я отвечал: “Ну да, я просто записал их и закинул в папку”. Так они там и лежали. И одна из таких песен в итоге стала “It's For The Kids”».

Charlie также рассказал о том, как ANTHRAX впервые исполнили «It's For The Kids» на концерте 26 мая в Софии, где группа разогревала IRON MAIDEN:

«Мы начали пробовать играть её на этих концертах. Первый раз получилось процентов на 85. Остальные 15 процентов были немного шаткими. Во второй раз уже было около 93 процентов. А в последний раз всё прошло отлично.

Не знаю, сталкиваются ли другие группы с тем же самым, но когда ты записываешь песню, ты вообще не думаешь о том, как будешь исполнять её вживую. Ты сосредоточен только на записи и на том, чтобы всё звучало правильно. А потом наступает момент, когда думаешь: “Так, а теперь мне это играть на сцене. Как вообще это воспроизвести?” Поэтому приходится повторять песню снова и снова, пока не появится мышечная память и ты не начнёшь играть её так, словно делаешь это уже много лет.

К тому же мы исполняем её перед публикой IRON MAIDEN, а это отличная проверка на прочность. И реакция очень хорошая. Сейчас мы только начинаем по-настоящему жить с этими песнями. А любая новая композиция, которую начинаешь играть на концертах, постепенно меняется, развивается. Где-то что-то подправляешь. Так всегда происходит — песня эволюционирует на сцене».

Говоря о том, как работа в PANTERA повлияла на его подход к сочинению музыки для ANTHRAX, Benante сказал:

«Думаю, это сделало меня лучше. Если я пишу рифф и понимаю, что он недостаточно хорош и я никогда не показал бы его остальным ребятам, то либо выбрасываю его, либо откладываю в сторону.

Играя материал PANTERA и постоянно живя с этими песнями, я получил огромный опыт. Это даже вдохновило одну из композиций на новом альбоме — песню “Watch It Go”. В ней чувствуется дух Даймбэга. Само название — “Watch It Go” — это выражение, которое он постоянно использовал. Он всё время говорил: “Watch it go”. У него было множество таких фирменных фраз. Для меня эта песня словно позволяет ему присутствовать на альбоме. Если бы Дайм был жив, он наверняка каким-то образом появился бы на этой пластинке в качестве гостя».

STEPHEN PEARCY разместил несколько фотографий из студии и снабдил их небольшим сообщением:

«Топовые новости! 'The Dogg Mob' в студии! Это была долгая неделя, в течение которой мы доделывали соло и вокальные партии еще для нескольких песен. На альбоме будет около 12–13 треков, и, если хватит времени, мы пригласим еще пару специальных гостей. Теперь мы приближаемся к финишу, спасибо, да! Так что сейчас похоже, что новый альбом выйдет осенью 2026 года. Все хорошо, просто нужно больше времени, чтобы все как следует подготовить, это очень важно. Уверен, что новый сингл и клип выйдут достаточно скоро.

Мы в восторге от этого альбома, он удивит и встряхнет все вокруг. Это то, чего вы могли бы ожидать от #rattnroll, но в еще большем объеме.

Шестой сольный альбом «The Dogg Mob» выйдет осенью, ребята. Мы надеемся, что спустим зверя с поводка в конце лета 2026 года, Следующий! officialstephenpearcy.com @ratt @mattthorne_mtstudios @erikferentinos #thedoggmob #topfuelentertainment #80s OnTour2026 topfuelrecords 2026».

"Dark Matter Dynamics", новое видео ALLEGAEON, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома The Ossuary Lens, выход которого состоялся четвертого апреля на Metal Blade Records в следующих вариантах:

– Ossuary Marbled (US)
– Wine And Lust (US)
– 180g Black (EU)
– Red Obsidian Marbled (EU)
– Ossuary Crystal (EU – Ltd. 200)

Трек-лист:

“Refraction”
“Chaos Theory”
“Driftwood”
“Dies Irae”
“The Swarm”
“Carried By Delusion”
“Dark Matter Dynamics” (feat. Adrian Bellue)
“Imperial”
“Wake Circling Above”
“Scythe”

"Insanity", новое видео группы AUDREY HORNE, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Achilles", выходящего четвертого сентября на Napalm Records:

01. Achilles
02. In The Eye Of The Hurricane
03. Vampires
04. God Damn Beautiful
05. Pretty Little Lies
06. Prodrome
07. Insanity
08. Hell Is Eternity
09. Six Feet In The Ground
10. Running Through The Night
11. New Star Falling

"Eyestalk Ablations", новое видео группы TO THE GRAVE, доступно для просмотра ниже. Эта песня выпущена специально по случаю заключения контракта с BLKIIBLK, подразделения Frontiers Label Group.

Mike Gitter, глава A&R Frontiers Label Group и BLKIIBLK: «От отношения к делу до конечного результата — это невероятно трудолюбивая и абсолютно бескомпромиссная группа. TO THE GRAVE не только музыкально атакуют слушателя, но и несут важный посыл, выступая в защиту прав людей и животных в мире, который становится всё более равнодушным. Это призыв к прямому действию, сокрушительный саунд и важное пополнение в составе артистов BLKIIBLK».

Вокалист TO THE GRAVE Dane Evans прокомментировал подписание контракта:

«Подписание с BLKIIBLK — это ещё одна чистая и захватывающая шестерёнка в нашей мясорубке, и мы невероятно рады работать с их командой. Трудно передать словами, насколько круто оказаться в одной обойме с этими легендами, а также с группами и музыкантами, на которых мы равнялись большую часть своей жизни. В эту штуку уже заряжено немало крупных патронов, и нам не терпится увидеть, какой урон они способны нанести».

Говоря о новом сингле «Eyestalk Ablations» и сопровождающем его видеоклипе, Dane рассказал:

«"Eyestalk Ablations" — это выстрел из дробовика прямо в лицо: клаустрофобная атмосфера, тяжесть от начала до конца и ни секунды, потраченной на передышку. Такое ощущение, будто старую версию TTG вытащили на задний двор и пристрелили, а потом кто-то собрал останки в пакет и слепил из них монстра, добавив недостающие части от LAMB OF GOD и CEREBRAL BORE.

Съёмки этого клипа, возможно, стали самым весёлым опытом в нашей истории. И впервые не я оказался тем парнем, которого облили искусственной кровью — на этот раз такая честь выпала всем остальным. Было чертовски весело. Огромное спасибо Colin Jeffs за то, что не стал смягчать действительно крутую концепцию, а также полиции Квинсленда за то, что так и не смогла найти место съёмок».

GEEZER BUTLER и Nate Mendel в программе "Lowdown On The Low End" встретились, чтобы обменяться историями о бас-гитаре Fender Precision и своей жизни в музыкальных группах. Geezer вспомнил:

«Музыкантом, который как следует показал мне, на что способен бас, был Джек Брюс. Когда я пошёл на концерт CREAM, все вокруг говорили: "Ты обязан увидеть этого невероятного гитариста. Его зовут Eric Clapton". В те времена они играли в небольших клубах Бирмингема.

Я стоял прямо перед сценой. И тут вышел Джек со своим Fender. И я подумал: "Что, чёрт возьми, происходит?" Я просто не мог поверить, что на бас-гитаре можно играть таким образом. И в тот момент я понял: "Вот чем я хочу заниматься. Я хочу играть на басу"».

На вопрос Mendel'a о том, что привлекло его в Fender Precision Bass, Geezer ответил:

«Изначально я был ритм-гитаристом. Когда мне было 15 лет, у меня была группа THE RARE BREED, и я воображал себя Джоном Ленном, играя на ритм-гитаре. Потом наш вокалист ушёл, и мы нашли парня по имени Оззи Осборн. Мы отыграли с ним несколько концертов, после чего он заявил: "Это ужасно. Я ухожу из группы".

Мы решили собрать новый коллектив. Мы с Оззи жили буквально по соседству в Астоне. И Оззи сказал: "Я знаю одного гитариста по имени Tony Iommi. Мы вместе учились в школе. Давай узнаем, чем он занимается".

На самом деле мы тогда искали барабанщика. О басистах мы вообще не думали. Мы спросили Tony, не знает ли он кого-нибудь, и он ответил: "Как раз Bill Ward сейчас у меня дома".

Bill вышел к нам, мы рассказали ему о своих планах, и он ответил: "Я присоединюсь, если Tony тоже будет в группе". Tony ответил: "Ладно, попробую. Но я не собираюсь играть с ритм-гитаристом". Тогда я ему и говорю: "Значит, я перейду на бас"».

Geezer признался, что в тот момент у него даже не было бас-гитары:

«У меня был только Fender Telecaster. Я обменял свой Fender Telecaster на Precision Bass. Я подумал: "Раз уж у меня был Fender, то и следующий инструмент должен быть Fender".

Ничто не могло сравниться с балансом P-Bass. Баланс был идеальным. У многих других басов слишком тяжёлая голова грифа, а этот ощущался просто идеально. К тому же у меня толстые пальцы, поэтому более широкий гриф мне отлично подходил. Ну и ещё там всего два регулятора, что для меня тоже большой плюс».

Основанная в 1946 году компания Fender Musical Instruments Corporation произвела революцию в музыке и музыкальной культуре, став одним из ведущих мировых производителей музыкальных инструментов. В портфель компании входят бренды Fender, Squier, Gretsch, Jackson, EVH, Charvel, Bigsby и PreSonus.