ADAM GONTIER в недавнем интервью спросили, стала ли сейчас музыка "эмоционально честнее", чем в конце 90-х и начале 00-х или нет:

«Ну, я не знаю. Это хороший вопрос, потому что на него трудно ответить, потому что сейчас музыки стало намного больше, и мне кажется, что она поступает отовсюду, особенно, конечно, из Интернета и тому подобного. И сейчас существует так много разных жанров — например, металкор и все такое прочее. В общем, я не знаю. Мне реально сложно сказать, так ли сильно это эмоционально, как раньше. Такое ощущение, что это совершенно новая музыкальная волна, которая звучит почти так же, как другие успешные группы».

После того, как интервьюер подняла вопрос о том, что несколько групп, созданных искусственным интеллектом (за последние несколько месяцев попали в чарты, высказав мнение, что успех музыки ИИ "действительно оскорбителен для творческого процесса", Adam согласился с ней:

«Да, я считаю также. Я думаю, если ты настоящий артист, то не о чем особо беспокоиться. Я считаю, это похоже на несовершенства, которые случаются, когда ты создаешь музыку и выступаешь вживую — именно несовершенства делают это по-настоящему особенным и превращают в настоящее искусство. Так что, если все идеально, если каждая — я не знаю — если каждая лирика и каждая мелодия идеальны, тогда все просто нереально. Поэтому, надеюсь, люди это осознают. Я не считаю, что есть о чем беспокоиться».

METAL CHURCH выпустят новую работу, получившую название "Dead To Rights", десятого апреля на Rat Pak Records:

01. Brainwash Game
02. F.A.F.O.
03. Dead To Rights
04. Deep Cover Shakedown
05. Feet To The Fire
06. The Show
07. Heaven Knows (Slip Away)
08. No Memory
09. Wasted Time
10. My Wrath

Видео на "Brainwash Game" доступно ниже.

Участники OF MICE & MEN Aaron Pauley и Valentino Arteaga поговорил о новом альбоме "Another Miracle", и, в частности, рассказали о решение заниматься всеми делами самостоятельно:

Aaron: «Отчасти это связано с тем, что мы начали заниматься самостоятельным продюсированием во времена эпидемии COVID, когда студии были закрыты, и это привело к тому, что мы как снежный ком выпустили несколько альбомов, а затем подписали новый контракт, согласно которому мы продолжали заниматься самостоятельным продюсированием. Но, да, я полагаю... короче говоря, многое из случившегося — несомненный плюс, просто больше контроля, и не просто контроля ради контроля, а близости к искусству».

После того, как интервьюер отметил, что "сложно" иметь участника, который сам записывает все партии баса и занимается мастерингом и продюсированием, как это сделал Pauley на "Another Miracle", Arteaga согласился.

«О, божечки. Ну ведь он настоящий ученый. Он так хорош в своем деле. Нам так повезло, что в группе есть такой талантливый и квалифицированный участник.

По правде говоря, мы понятия не имели, насколько глубок был его источник знаний обо всем на свете. И я думаю, что самостоятельное продюсирование было вызвано необходимостью во времена эпидемии COVID. Но теперь, когда мы занимаемся этим уже некоторое время, это реально помогло всем нам лучше понять друг друга. И он такой потрясающий учитель, когда дело доходит до подобных вещей, так что теперь мы можем гораздо больше работать над альбомами и, если хотите, по-настоящему оттачивать мастерство в свободное от работы время.

Часто, когда мы работаем с продюсерами, это такой короткий промежуток времени по большому счету, где-то пара месяцев, в то время как над последними тремя альбомами мы работали годами. И я чувствую, что для творчества нет ограничений по времени, когда мы записываем и делаем это сами, потому что в любой момент, когда нас может посетить вдохновение или творческий подход, мы можем просто сесть за компьютеры, записать то, что хотим, и отправить это все Aaron'y. Он сделает так, чтобы это звучало потрясающе. И это может быть просто поток сознания, а не что-то вроде "под дулом пистолета": "Давай поторопимся и все сделаем.

Я считаю, что это здорово, особенно сейчас, когда мы так глубоко погрузились в нашу карьеру и работаем над нашим девятым альбомом, иметь возможность быть полностью в курсе всего, поддерживать связь в любое время, проявлять творческий подход и, как я уже сказал, стримить-бессознательное письмо. Я полагаю, что именно так мы можем не только продюсировать и писать так много музыки, но и, в свою очередь, делиться ею и довольно стабильно выпускать альбомы раз в два года. И это потому, что творчество на самом деле никогда не прекращается, и ничто не может помешать ему, потому что теперь, благодаря технологиям и тому, чему мы учимся при самостоятельном продюсировании, мы можем говорить на этом новом музыкальном языке будущего, на котором мы только начинали, на нашем первом из нескольких альбомах мы умели играть только на тех инструментах, которые у нас были в наличии — бас, барабаны, гитара, вокал. Но теперь, с развитием технологий и компьютеров, мы можем использовать все разнообразные средства для творчества и черпания вдохновения, что, по-моему, нереально круто. И именно так мы сохраняем подход свежим и по-прежнему получаем от процесса удовольствие».

Take On Me, новое видео IRON SAVIOR, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома "Awesome Anthems Of The Galaxy", выход которого намечен на 27 марта:

Fame
All I Need Is A Miracle
When The Rain Begins To Fall
Maniac
Take On Me
Relax
What A Feeling
Against All Odds
Separate Ways
Suburbia
Here Comes The Rain Again
She’s Like The Wind
(I Just) Died In Your Arms Tonight
Forever Young
Since You Been Gone
Call Me
Catch Me I’m Falling

JOSH FREESE в недавнем интервью спросили, получил ли он какие-то объяснения, за что его уволили из FOO FIGHTERS:

«FOO FIGHTERS настолько популярная группа, что все, что я говорю, вырывается из контекста, перепечатывается и раздувается до неузнаваемости. Люди создали заголовки из одного простого комментария, который я не так давно сделал в подкасте — это же какое-то безумие! Я должен быть осторожен с тем, что говорю по этому поводу. Но мне есть что сказать по этому вопросу, я просто пытаюсь понять, как и когда все это сформулировать должным образом.

У меня есть пара небольших теорий [о том, почему меня уволили], но я не могу сейчас в них вдаваться. Тем не менее, мне действительно понравились те два года, которые я провел с этими ребятами, и они были добры ко мне… пока это не закончилось. Мне нравилось играть с ними. И мне нравилось, что лидером группы был [фронтмен FOO FIGHTERS] Dave. Я искренне уважаю его в первую очередь как барабанщика. Для меня он в первую очередь барабанщик, а все остальное — на втором плане. Я слушал его на всех замечательных пластинках, на которых он играл на барабанах, больше, чем на любом материале FOO FIGHTERS. Было реально классно играть в группе, лидером которой является феноменальный барабанщик, которого ты уважаешь… Это очень весело… Мы, по сути, тоже из одной эпохи и можем найти общий язык друг с другом.

Мне нравилось находиться рядом с этими ребятами, они были щедры и добры ко мне... и именно это делает все происходящее еще более загадочным. Я думаю, что неплохо разбираюсь в людях, и совершенно подобного не ждал. Казалось бы, все веселились, мы на сцене, Dave каждый вечер смотрел на меня так, словно говорил: "Ты просто потрясающий, чувак!!!", и вдруг бац — все просто закончилось».

SUZI QUATRO в недавнем интервью TotalRock рассказала, почему первым синглом из нового альбома, релиз которого намечен на 27 марта, была выбрана песня "Freedom":

«Я прослушивала мастер-миксы, и альбом должен был называться "Choose Yourself", ведь эта песня долгое время была самой популярной. Итак, я перебирала миксы, чтобы одобрить, и "Freedom" просто поразила меня. Вот тут я и решила: "Отлично, это наш первый сингл, и так будет называться альбом". А вы когда-нибудь видели фотографию или слышали песню и название, которые говорят в точности об одном и том же? Разве это не говорит вам о свободе?»

Она также рассказала об обложке альбома "Freedom":

«Как только я выбрала этот трек для сингла, у меня на самом деле появилось видение — это было так странно — видение обложки этого альбома и обложки сингла. И я не могла выбросить это из головы. Поэтому я разослала небольшие заметки всем своим знакомым, которые фотографировали меня в течение многих лет. Я сказала: "Вот то, что я ищу". Есть барышня из Австралии, которая снимала меня, — не знаю сколько — с 1980-х. И у неё была моя фотография со спины, на которой я изображена на сцене с включённой бас-гитарой. Затем команда художников собралась вместе и создала соответствующий образ. И это именно то, что я видела своим внутренним взором. Это очень важно!»

Suzi поведала о лирике, вдохновившей её на создание "Freedom":

«Мне 75 лет. Я обрела свободу в себе, в своём отношении к жизни. Я сбросила свой лишний багаж. У меня его больше нет. Мне нечего доказывать. Мне комфортно в моей шкуре. Так что это очень важно в личном плане. Кроме того, в мире, в котором мы живём, я говорю о свободе — что может быть ценнее свободы? Ничего».

После того, как ведущий отметил, что она всё ещё выглядит на 35–40, та согласилась.

«Мне 75. И знаете что? Честно говоря, мне всегда везло, что я всегда выглядела как минимум на 10 лет моложе своего возраста, всю свою жизнь. Итак, когда в 1973 году у меня впервые появились хиты, мне было 23, но выглядела я на 13. Так было всегда. Мне всегда говорили: "Ты такая миленькая" — у меня немного детское личико, а я всегда хотела скулы, на что мне всегда возражали: "Когда ты станешь старше, ты будешь это очень ценить, потому что ты будешь стареть очень незаметно и мило." [Смеётся]. Я ценю это сейчас. Но я никогда не лгу о своём возрасте. Я говорю это на сцене. Я не гонюсь за 25-летием. И мне всё равно. Мой секрет в том, что мне, честно говоря, всё равно. Мне 75, и мне плевать!»

У неё также спросили о высказывании о выходе на пенсию, которое было включено в промоматериалы для прессы по случаю выпуска «Freedom»: «Я уйду на пенсию, когда выйду на сцену, тряхну задницей, и воцарится тишина»:

«Ну что я могу сказать, это довольно забавно. Я привела эту цитату, когда мне было 35. И один журналист спросил меня: "Когда ты собираешься уйти на пенсию?" Я переспросила: "Что?" , после чего дала ему такой бойкий ответ: "Когда я поворачиваюсь спиной к аудитории и трясу задницей, наступает тишина". Это сопровождало меня всю мою карьеру. Все подхватывают эту цитату. Это хорошая цитата, но потом, в 65 лет, я вспомнила о 65 и слегка изменила её: "Когда я повернусь спиной к аудитории и моя задница затрясётся сама по себе, тогда я остановлюсь". И теперь, в 75 лет, вот моя серьёзная цитата, и я остаюсь при своём мнении, я не собираюсь ничего менять. Теперь, когда я выхожу на сцену и выступаю не на своём уровне… Я буду знать это, даже если зрители не будут в курсе, потому что я профессионал, так что они, вероятно, не узнают, но я точно буду знать. И вот тогда я скажу: "Хватит". Но я ещё далека от таких событий. Вы пока не сможете от меня избавиться. [Смеётся]».

DAVE MUSTAINE в интервью "Roisin O'Connor's Good Vibrations" вновь был вынужден объяснять свои политические взгляды:

«Я очень внимательный наблюдатель и, вероятно, вижу вещи во многом так же, как и вы. Но мир стал таким, что, если вы предлагаете продукт, вам лучше не говорить о своих политических убеждениях. Раньше мы так не поступали. Раньше люди никогда не говорили, за кого они голосовали. Это, черт возьми, не ваше дело. И люди думают, что я сторонник правых. Это не так. Я независимый человек. Я голосовал за демократов, я голосовал за республиканцев. Я голосую за того, кто представляет собой наименьшее из двух зол, а иногда и из трех».

На вопрос, почему, по его мнению, за эти годы вокруг него сложилось такое мнение, Dave ответил:

«Я полагаю, что люди, которых увольняют из MEGADETH, испытывают горечь, будь то музыканты или люди, работающие в другой сфере деятельности группы. И очень легко сказать что-то плохое обо мне. Вы можете спросить любого, с кем я работаю… Все, что вы можете сделать, это прийти и показать себя наилучшим образом. И, конечно, моя репутация опередит меня, но мой характер останется. И я думаю, многие люди начинают понимать, что многое из того, что они слышат обо мне или о группе, не соответствует действительности, потому что мы очень привлекательные, а я очень общительный. Когда мы будем в Южной Америке, мы будем сидеть на ступеньках отеля и петь серенады фанатам. Вот какие мы на самом деле. Вот как мы живем. Мы любим наших фанатов!»

NEVERMORE сообщили о заключении контракта с лейблом Reigning Phoenix Music и о том, что новыми участниками коллектива стали Jack Cattoi (гитара), Semir Özerkan (бас) Berzan Önen (вокал). Первый концерт группа отыграет первого апреля в Стамбуле.

Jeff Loomis и Van Williams: «Мы рады сообщить, что NEVERMORE официально подписали контракт с Reigning Phoenix Music! С самого начала было очевидно, что они являются идеальным партнером для новой эры NEVERMORE. Их страсть к металлической музыке в сочетании с обширным опытом работы в индустрии облегчили выбор. Нам не терпится вернуться на сцену перед нашими поклонниками в Стамбуле 1 апреля, и мы так же рады закончить написание и сведение нового альбома NEVERMORE!»

NEVERMORE вступают в 2026 год с целеустремленностью, энтузиазмом и ясным пониманием того, кто они такие. Сформировавшись после распада SANCTUARY, группа создала звучание, отличающееся точностью исполнения, бесстрашием при написании песен и эмоциональной насыщенностью. С момента своего одноименного дебюта в 1995 году и до таких знаковых релизов, как "Dead Heart In A Dead World" и "This Godless Endeavour", NEVERMORE завоевали поклонников по всему миру и репутацию одного из самых ярких исполнителей современного металла.

«Это назревало довольно давно и только сейчас начало проявляться. Так что, может ли быть лучшее время для начала, чем сейчас?» — говорит Van Williams.

Новая музыка уже обретает форму. Van улыбается, глядя на первые результаты.

«Если бы новую музыку можно было описать одним словом, это было бы "восхитительно". Потому что она настолько хороша, что вам захочется еще».

Процесс написания материала идет параллельно с подготовкой к выступлению на сцене, и группа в равной степени сосредоточена на том, чтобы соответствовать своему богатому каталогу и намеренна расширить его новыми треками.

Появление Berzan ознаменовало собой мощную эволюцию. Jeff вспоминает, как впервые увидел видео с его прослушиванием.

«При первом прослушивании он действительно выделялся во многих отношениях. Я почувствовал эмоции и страсть, когда впервые услышал, как он поет. Он не просто выполнял свои обязанности. Связь возникла мгновенно. Я сразу понял, что он был поклонником вокальной манеры Уоррела, просто по тому, как он пел и произносил определенные слова. Я был по-настоящему поражен при первом просмотре!»