 |
 |   |
27 июн 2026


Почему TOMMY CLUFETOS не был на 13 BLACK SABBATHTOMMY CLUFETOS в недавнем интервью рассказал, почему именно он не записывал барабаны для последнего альбома BLACK SABBATH — "13" (2013), на котором партии ударных исполнил Brad Wilk из RAGE AGAINST THE MACHINE.
«Если говорить по-простому, меня просто не выбрали для записи этого альбома. И, по-моему, даже Ozzy [Osbourne, вокалист SABBATH] потом говорил, что он и остальные ребята хотели, чтобы играл именно я. Правда это или нет — это уже его слова. Но [продюсер альбома] Rick Rubin выбрал своего барабанщика — Brad'a Wilk'a. В итоге получился отличный альбом, который занял первое место в чартах, так что спорить с результатом сложно. Это уже давно быльем поросло. В нашей профессии нужно иметь толстую кожу: не всё всегда складывается так, как хочется.
Я всегда старался относиться к таким ситуациям максимально достойно. Нельзя выигрывать каждый раз. Иногда, что бы ты ни делал и как бы хорошо, по собственному мнению, ни справлялся, обстоятельства складываются не в твою пользу. Я сделал всё, что мог. Зато поехал в тур с группой, и, думаю, если люди посмотрят записи тех концертов, вряд ли смогут спорить с тем, каким получился результат. Хотя кто-то, конечно, будет. И это нормально. Сейчас, спустя годы, я даже замечаю, что отношение постепенно меняется: люди говорят: "Да, Tommy отлично справился". Иногда нужно время, чтобы люди по-настоящему оценили то, что ты сделал. И меня это тоже устраивает. Где-то выигрываешь, где-то проигрываешь. Они записали отличный альбом, выбрали того, кого посчитали нужным, — это был их проект. Такова жизнь сессионного музыканта. Решение принимал не я, а они. Там вообще было много разных факторов. На таком уровне всё гораздо сложнее. В тот момент выбор пал не на меня. Ну что ж, значит, нужно идти дальше и продолжать работать».
На вопрос, объяснил ли ему кто-нибудь причины такого решения, Tommy ответил:
«Насколько я понимаю, это было исключительно решение Rick'a Rubin'a. И, если честно, я могу его понять. Он уже работал с RAGE AGAINST THE MACHINE, поэтому, наверное, был уверен, что сможет получить от Brad'a именно то, что ему нужно. Возможно, ему просто было комфортнее работать с человеком, которого он уже хорошо знал. Но это скорее вопрос к самому Rick'y Rubin'y. При этом Rick — великий продюсер с потрясающим послужным списком. Иногда я слышу, как он рассуждает о музыке, и спорить с ним сложно. Да, его методы могут показаться необычными, многие его критиковали, но при этом он добился огромного успеха. И мне не хочется судить человека только потому, что решение оказалось не в мою пользу. У каждого есть собственное видение проекта. Если ты в него не вписываешься, не стоит воспринимать это слишком лично».
По словам Clufetos'a, работа в BLACK SABBATH и сольной группе Ozzy стала отличной школой того, что на самом деле означает быть наемным музыкантом.
«Работа сессионщика делает тебя гораздо крепче, чем участие в собственной группе. Потому что ты быстро понимаешь одну вещь: шоу должно продолжаться — и оно продолжится, нравится тебе это или нет. Когда приходит время выходить на сцену, я оставляю личные эмоции за кулисами.
Я заметил, что многие музыканты, которые всю жизнь играли только в своих группах, не проходили через такие испытания. Иногда тебя считают великим уже просто потому, что ты состоишь в определенной группе. Но играть с разными людьми — совсем другое дело. Ты можешь быть великолепен в своей команде, где двадцать лет играешь с одними и теми же людьми. Но прийти в совершенно новый коллектив, вписаться в него, освоить другой стиль — это уже совсем другой уровень. Именно в этом и плюс работы сессионщика: ты учишься адаптироваться, понимать людей, а не только трёх музыкантов, с которыми вырос, или один-единственный стиль, где всегда играешь так, как хочется тебе.
Очень часто мне приходится исполнять чужую манеру игры, но при этом делать её своей. Нужно найти способ аккуратно вплести себя в эту музыку. А в собственной группе я могу играть всё, что захочу. Там уже я определяю, куда всё движется. Так что жаловаться мне не на что. Более того, мне нравится быть сессионным музыкантом. Закончил работу — и спокойно поехал домой. На мне не висит вся эта головная боль: где взять деньги на туровые автобусы, оплатить грузовики, выплатить зарплату техникам, что делать, если кто-то уволился. Сейчас, со своей группой, я сталкиваюсь с этим — пусть и в гораздо меньшем масштабе. Так что везде есть свои плюсы и минусы».
Еще в 2013 году Ozzy рассказал Billboard, что ситуация с отстранением Tommy от записи альбома была несправедливой.
«С Tommy поступили не слишком красиво. Rick Rubin просто не хотел с ним работать, и я до сих пор не знаю почему. Tommy — отличный барабанщик, он уже давно играл со мной, и мне очень не понравилось, что никто даже не обсудил со мной решение пригласить Brad'a. Это было несправедливо по отношению к Tommy. Ему ведь обещали участие в записи. И дело не в том, что он был моим барабанщиком или что так хотело моё эго. Просто сам подход меня очень разозлил. Сейчас это уже в прошлом. Tommy — великолепный барабанщик. Я до сих пор не понимаю, в чём вообще была проблема».
При этом Ozzy отметил, что Brad Wilk тоже отлично справился:
«Он проделал хорошую работу. Мне совершенно нечего сказать о нём плохого. Очень приятный парень».
В сообщении Billboard Rick Rubin объяснил свой выбор так:
«Brad — очень мощный барабанщик с прекрасным чувством грува. Он понимает природу музыки BLACK SABBATH. RAGE AGAINST THE MACHINE — это грувовая рок-группа, а не металл-группа, поэтому стоило попробовать. Когда они впервые сыграли вместе, сразу стало ясно, что Brad отлично справится с позицией, которое освободил Bill Ward. Bill — великолепный барабанщик, и я уверен, что с ним тоже получился бы потрясающий альбом. Мы все хотели, чтобы он принял участие».
Отвечая на вопрос, что же произошло с Bill'ом Ward'ом, который был объявлен участником реюниона BLACK SABBATH в конце 2011 года, но вскоре покинул проект, Ozzy позже сказал журналу Spin:
«Если честно, я уже и сам толком не помню. Слишком много времени прошло. Там были вопросы бизнеса, денег. Мы просто не могли заставлять людей ждать ещё чёртовы десять лет. Нам очень хотелось, чтобы Bill всё-таки присоединился, но ничего не получилось».
Сам Ward утверждал, что отказался от участия из-за несправедливых условий контракта. В то же время остальные участники BLACK SABBATH в разных интервью намекали, что на тот момент он уже не был в достаточной физической форме для такого проекта. 1
|
  | |   |
 |
  | |
  |
27 июн 2026


Как DESMOND CHILD исполняет хит KISSDESMOND CHILD анонсировал выпуск концертного альбома "Desmond Child Rocks The Parthenon - The Live Concert Album", основой для которого стало выступление в Odeon of Herodes Atticus в июне 2022 года. Фрагмент из этого релиза, "I Was Made For Lovin' You" (featuring Justin Benlolo), доступен для просмотра:
01. I Was Made For Lovin' You (Overture) / The Cup Of Life / Livin' La Vida Loca / Shake Your Bon Bon / She Bangs
02. Livin' On A Prayer
03. You Give Love A Bad Name (feat. Justin Benlolo) / Dude Looks Like A Lady (feat. Chris Willis)
04. Angel (feat. Rita Wilson)
05. Crazy (feat. Leo Dante)
06. Born To Be My Baby (feat. George Lembesis
07. Livin' In A World Without You (feat. THE RASMUS)
08. Jezebel (feat. THE RASMUS)
09. If You Were A Woman (And I Was A Man) (feat. Bonnie Tyler)
10. Stronger Than A Man (feat. Bonnie Tyler)
11. Hide Your Heart (feat. Bonnie Tyler)
12. If I Had Only (feat. Chris Willis)
13. Beautiful Now (feat. Justin Benlolo)
14. I Hate Myself For Loving You (feat. Tabitha Fair)
15. Waking Up In Vegas (feat. Andreas Carlsson)
16. I Was Made For Lovin' You (feat. Justin Benlolo)
17. Kings & Queens (feat. Tabitha Fair)
18. Ola Kala (feat. Sakis Rouvas)
19. Mia Zoi Mazi (feat. Sakis Rouvas)
20. Poison (feat. Alice Cooper)
21. Bed Of Nails (feat. Alice Cooper)
22. Love Will Keep Us Alive (feat. THE RASMUS)
23. I Am Made Of You (feat. Sakis Rouvas, Kip Winger, George Lembesis, Chris Willis, Andreas Carlsson & Justin Benlolo)
24. Livin' On A Prayer (feat. Alice Cooper, Bonnie Tyler, Rita Wilson, THE RASMUS, Sakis Rouvas, Kip Winger, George Lembesis, Leo Dante, Andreas Carlsson, Tabitha Fair, Sheryl Cooper, Chris Willis & Justin Benlolo)
25. I Was Made For Lovin' You (Reprise)
26. (You Want To) Make A Memory 10
|
  |   |
 |
  | |
  |
27 июн 2026


Новое видео STEVE HACKETT & STEVE ROTHERYSteve Hackett (GENESIS) и Steve Rothery (MARILLION) впервые в своей истории записали совместную работу, получившую название "The Roaring Waves", релиз которой ожидается 28 августа на InsudeOut Music. Видео к The Black Sea доступно для просмотра.
Rothery: «"Зимой, во время шторма, можно было услышать шум волн, и Уитби оказался очень запоминающимся местом для жизни, очень поэтичным и впечатляющим, тем местом, где можно было вырасти».
"The Roaring Waves" создавался большую часть восьми лет, хотя первоначальная идея о том, чтобы пара записала альбом вместе, впервые обсуждалась примерно за три года до этого, но их повседневная работа и гастрольные маршруты не позволяли им работать вместе месяцами кряду. Хотя записи в клубе Racket Club и в их домашних студиях дали им богатый творческий потенциал.
«Наш подход был немного старомодным, например, идея о том, что друзья собираются в гараже, играют и тусуются», — сказал Hackett о том, как создавался материал для "The Roaring Waves".
|
  |   |
 |
  | |
  |
26 июн 2026


Новая песня FIVE FINGER DEATH PUNCH"De Oppresso Liber", новая песня группы FIVE FINGER DEATH PUNCH, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома "Legacy", выход которого запланирован на 31 июля в цифровом варианте, а на CD, виниле и кассете 18 сентября.
«Каждый альбом — это снимок того, кем мы были в конкретный момент своей жизни, и Legacy полностью оправдывает свое название, — говорит гитарист FIVE FINGER DEATH PUNCH Zoltan Bathory. — Это взгляд назад на наш путь, на все уроки, победы, трудности и вообще на все, через что мы прошли за последние двадцать лет.
Но самое главное в этом пути — мы прошли его не одни. Мы шли этой дорогой вместе с миллионами поклонников по всему миру и каким-то образом стали частью жизней друг друга. И спустя двадцать лет осознавать это — невероятное чувство»
Вокалист FIVE FINGER DEATH PUNCH Ivan Moody добавляет:
«При этом Legacy — это вовсе не попытка жить прошлым. Двадцать лет — это важная веха, но никак не конечная точка. Мы невероятно гордимся этим альбомом, потому что в нем есть все, за что люди любят FIVE FINGER DEATH PUNCH, но одновременно он показывает и то, куда мы собираемся двигаться дальше.
Наша философия всегда заключалась в том, что у этого пути не существует искусственно установленного потолка. Каждая достигнутая цель лишь открывала перед нами новый горизонт. Мы никогда не считали, что предел — это небо.
Скорее наоборот: именно там настоящее путешествие только начинается. За наше общее наследие»,
О композиции "De Oppresso Liber" Zoltan сказал: «De Oppresso Liber — это гораздо больше, чем просто девиз. Это призвание. Это философия.
Она о готовности встать между опасностью и теми, кто не способен защитить себя.
На протяжении всей истории человечества всегда находились люди, которые сознательно брали на себя эту ответственность. Этой песней мы хотели выразить уважение именно такому мировоззрению».
Первый сингл с альбома — "Eye Of The Storm", вышедший всего месяц назад, — на этой неделе уже вошел в пятерку самых ротируемых рок-композиций на радио. Трек также набрал более 3,9 миллиона прослушиваний на Spotify, а официальный lyric-видеоролик собрал свыше 1,6 миллиона просмотров на YouTube.
Трек-лист:
01. Legacy
02. De Oppresso Liber
03. Eye Of The Storm
04. Nails In The Coffin
05. In Time
06. Unscathed
07. Joke's On Me
08. Everybody Lies
09. Shelter
10. Scapegoat
|
  |   |
 |
  | |
  |
26 июн 2026


WILLIAM SHATNER задумал металлический спектакль!Собрав, пожалуй, один из самых звездных составов представителей тяжелой музыки, когда-либо участвовавших в одном студийном проекте, William Shatner теперь рассматривает возможность перенести свой хэви-металл-альбом на сцену — в формате живого шоу, аналогов которому, по его замыслу, зрители еще не видели.
Будущий проект задуман как нечто большее, чем обычный концерт. Это должно стать одновременно музыкальным шоу, театральной постановкой и праздником, посвященным непреходящей силе и наследию хэви-металла. Записанный Shatner'ом альбом планируется превратить в масштабное мультимедийное представление с участием легендарных музыкантов, кинематографическими визуальными эффектами, элементами повествования и той самой харизмой, благодаря которой Shatner уже более шести десятилетий остается мировой звездой.
Дополнительный ажиотаж вокруг проекта вызвало участие легендарного барабанщика Mikkey Dee, который более 35 лет был движущей силой MOTÖRHEAD, а затем присоединился к SCORPIONS. Недавно он завершил запись партии ударных для новой версии классической песни JUDAS PRIEST "Living After Midnight", привнеся в нее свой фирменный мощный и точный стиль.
William Shatner: «Мне нужны были сокрушительные барабаны, чтобы музыка ощущалась именно так, как чувствую ее я. Именно ударные задают эмоцию.
Они создают напряжение, азарт, ощущение опасности. Хэви-металл должен бить тебя прямо в грудь и одновременно трогать душу».
Помимо Mikkey Dee, в записи альбома приняли участие Dave Lombardo (SLAYER, MISFITS), Chris Adler (MEGADETH), Vinny Appice (BLACK SABBATH), Carmine Appice (VANILLA FUDGE, CACTUS), Kenny Aronoff (Steve Vai), Simon Wright (AC/DC, UFO), Bobby Rondinelli (BLUE ÖYSTER CULT, QUIET RIOT), Matt Starr (Ace Frehley, Joe Lynn Turner), Steve Zing (DANZIG, SAMHAIN, MOURNING NOISE) и Fred Aching (KINGS OF THRASH, NUCLEAR MESSIAH, FRAXURES).
По мере того как работа над пластинкой превосходит самые смелые ожидания, идея сценической постановки становится все более реальной. На раннем этапе обсуждений речь идет о масштабном мультимедийном шоу, в котором фирменная манера повествования и узнаваемый голос Shatner'a будут сочетаться с мощью живой металл-группы, грандиозным визуальным оформлением и своеобразным гимном песням и артистам, сформировавшим историю тяжелой музыки.
Если этот проект будет реализован, он обещает стать событием из разряда «раз в жизни» — уникальным столкновением мощи хэви-металла, театральной фантазии и безграничного творческого духа William'a Shatner'a.
За продюсирование альбома отвечает по-настоящему звездная команда во главе с Adam'ом Hamilton'ом (L.A. GUNS, BRIAN JONESTOWN MASSACRE) и президентом Cleopatra Records Brian'ом Perera. Дополнительными продюсерами выступили Derek Hughes, Marcus Nand и Jürgen Engler из DIE KRUPPS.
Для Shatner этот проект — вовсе не экзотическая попытка попробовать себя в новом жанре.
В свои 95 лет он воспринимает его как полноценное художественное высказывание, вкладывая в тяжелую музыку ту же самоотдачу и убежденность, которые определяли всю его карьеру в кино, на телевидении, в разговорном жанре и музыке.
На этом альбоме Shatner обращается к чему-то первобытному и необузданному: к шоку от громкости, силе ритма и эмоциональному заряду, благодаря которым тяжелая музыка стала неотъемлемой частью мировой культуры.
Кроме того, он поставил перед собой практически беспрецедентную задачу — собрать на одной пластинке целую плеяду рок- и металл-суперзвезд, создав проект, основанный не только на масштабе замысла, но и на настоящей музыкальной химии между участниками.
В результате должен получиться альбом, способный не просто удивить слушателей, а действительно произвести мощное впечатление. Опираясь на выдающееся исполнительское мастерство музыкантов и их готовность идти на творческий риск, пластинка объединяет выразительную манеру Shatner с сокрушительной энергетикой ведущих инструменталистов и продюсеров, умеющих делать тяжелую музыку одновременно кинематографичной, осязаемой и живой.
Проект отдает дань эпохе, когда музыка казалась яркой и неповторимой, но при этом звучит современно и по-своему свежо. Сам Shatner говорит, что буквально чувствует эту музыку каждой клеткой своего тела — как нечто разрушительное, молодое и живое, возвращающее ему то первобытное ощущение восторга, которое возникает, когда музыка становится по-настоящему тяжелой.
Именно этот дух, по его словам, пронизывает весь альбом, задача которого — предложить публике не только звездный состав участников, но и настоящее музыкальное воздействие.
При этом имена еще нескольких приглашенных музыкантов пока держатся в секрете.
Дополнительная информация, включая название альбома, дату релиза и список остальных специальных гостей, будет объявлена в ближайшее время.
William Shatner уже более 70 лет строит карьеру как актер, режиссер, продюсер, писатель, музыкант и коннозаводчик. Он остается одной из самых узнаваемых фигур Голливуда и активно занимается благотворительной деятельностью.
В 1966 году именно Shatner первым воплотил образ капитана James'a T. Kirk'a в телесериале "Star Trek". Позже франшиза получила продолжение в полнометражных фильмах, и актер вновь сыграл Kirk'a в семи картинах серии, одну из которых также поставил как режиссер. Позднее Shatner исполнил главную роль в популярном телесериале "T.J. Hooker", а затем стал ведущим первого на американском телевидении реалити-проекта "Rescue 911".
За роль эксцентричного адвоката Denny Crane в сериалах "The Practice" и "Boston Legal" он получил премии Emmy и свой первый Golden Globe. Позже эта работа принесла ему еще четыре номинации на Emmy, а также номинации на Golden Globe и SAG Awards.
Любовь к музыке привела Shatner'a к записи получившего высокие оценки критиков альбома "Has Been". На основе нескольких композиций с этой пластинки Milwaukee Ballet создал танцевальную постановку "Common People", а процесс подготовки спектакля лег в основу документального фильма "Gonzo Ballet", который с успехом демонстрировался на кинофестивалях по всему миру при полных залах.
|
  |   |
 |
  | |
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |