“Axis”, новое видео группы SOEN, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Reliance, выход которого состоялся 16 января на Silver Lining Music:

“Primal”
“Mercenary”
“Discordia”
“Axis”
“Huntress”
“Unbound”
“Indifferent”
“Drifter”
“Draconian”
“Vellichor”

GUS G. в недавнем интервью поговорил о том, как он перестал принимать участие в жизни других групп после того, как восемь лет отыграл в составе OZZY OSBOURNE:

«Для меня было совершенно осознанным решением не присоединяться к другим группам после ухода от Оззи. У меня были предложения пройти прослушивание, и в перспективе, конечно, присоединиться к гораздо более крупным группам, чем моя. Но я не хотел снова попадать в такую ситуацию, когда ты — расходный материал, и тебе не дают права принимать решения. Я делал это пару раз в своей жизни. И еще я подумал, что мне нужно сесть и по-настоящему подумать: что бы я ни делал после Оззи, это, скорее всего, в любом случае приведет к понижению рейтинга, так что если ты собираешься понизить рейтинг, то лучше делай это на своих условиях. А еще я люблю принимать решения.

Скажу вам, это не всегда было легко. Мне почти пришлось доказывать свою правоту еще раз. Потому что до Оззи я работал в FIREWIND, а после Оззи мне, как ни странно, пришлось начинать все сначала. Вначале я думал, что просто продолжу с того места, на котором остановился, но все было не так. Мне реально пришлось пойти дальше и играть с меньшими гонорарами, чем раньше, в некотором роде совершенствоваться и инвестировать в группу и себя, если хотите. И вот недавно, после пандемии, наступил момент, когда ситуация снова начала улучшаться. Сейчас все хорошо, чувак, и мы находимся в хорошем положении, когда можем заглянуть в наш график на полтора года вперед и знаем, что нас ждет. И мне это нравится — мне нравится такая свобода принимать решения и иметь отличную команду, с которой мы можем общаться и творить великие дела — по сути, создавать свои собственные вещи. Создавать свое собственное будущее и свои собственные возможности»

После того, как интервьюер отметил, что "ничто не сравнится" с таким образом жизни, как поездки на лимузинах и полеты на частных самолетах во время гастролей, Gus согласился.

«Да, но ты совершенно не должен позволять забивать этим свою голову. Потому что, даже когда вы оказываетесь в такой ситуации, а я, очевидно, уже много лет хорошо разбираюсь в этом, вы должны понимать, что дело не в вас. Вы просто работаете. И у вас есть место в первом ряду для подобного образа жизни — вы можете останавливаться в отеле Four Seasons каждую ночь, летать частными бортами и все такое, — но это не ваше. Ты работаешь на артиста, на кого-то еще, или на группу, кто бы это ни был. Итак, если ты понимаешь, что дело не в тебе, а в ком-то другом, твоя задача — заставить этого человека блистать. Так что, когда ты будешь делать свое дело, да, это будет гораздо более низкий уровень и, да, возможно, гораздо меньший антураж и, возможно, не такая хорошая машина, или ты будешь летать не частных лайнерах, а на обычных коммерческих рейсах как это делают остальные смертные. Но лично у меня с этим нет никаких проблем, чувак. Я верю в создание собственной империи!»

Во время своего апрельского шоу на радио Лос-Анджелеса барабанщик BLACK SABBATH BILL WARD поставил песню RAINBOW "Stargazer", в которой Кози Пауэлл играл на барабанах. После того, как песня закончилась, Bill рассказал, что знал Пауэлла как коллегу-барабанщика и друга:

«Я познакомился с Кози, когда мы были ещё детьми. Он отличный барабанщик. Крепкий. Во-первых, меня привлекла его личность. Он был приятным человеком, очень приятным. На самом деле мой последний телефонный разговор с Кози состоялся примерно за две недели до его кончины. И я так рад, что мне удалось поговорить с Кози на действительно значимые темы, и у нас состоялся душевный разговор. Я не разговаривал с ним некоторое время, а две недели спустя его не стало, что, конечно, было душераздирающим событием. Но когда мы встретились впервые, будучи ещё совсем юными, мне понравился его уже уже сложившийся стиль… Я мог сказать, где он научился играть. Я вырос на джазе, так что Джин Крупа был моим кумиром. Все говорят, что это был кто-то другой, но на самом деле это был Крупа. Но нормально, что остальные хотят сказать что-то другое — они вольны говорить всё, что им заблагорассудится. Но у Кози уже сложился свой стиль. Думаю, что он почерпнул приёмы у BUDDY RICH BIG BAND и, возможно, у Рича. Его манера игры хорошо вписалась в рок. Такое ощущение, что его фигура и манера игры были созданы специально для той эпохи. И у него были те самые приёмы и пассажи, которые вписывались в этот стиль.

У него было много хитов, когда он выступал сольно, и я не знаю, известно ли вам об этом. Он исполнял барабанное соло, и эти записи попадали в чарты. Он всегда был на связи, всегда слушал. Я думаю, он был барабанщиком для барабанщиков».

По поводу того, что Пауэлла не стало почти 30 лет назад в возрасте 50 лет, Уорд сказал:

«Я ощущаю печаль, когда об этом думаю. Через два месяца мне исполнится 78, и в свои 78 лет, когда я оглядываюсь назад и вспоминаю невероятное количество людей, которых я встречал, знал и с которыми рос, и то, что мы все прошли через одно и то же, — это невероятное путешествие, но за сожаления, которые могли бы случиться, тоже приходится платить.

Воспоминания часто навевают грусть, но в то же время открывают перед нами блестящие возможности. Это палка о двух концах. Так что да, Кози был ангелом. Вот кем был Кози Пауэлл».

I Wait For You To Fall, новое видео LINDSAY SCHOOLCRAFT, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома Harrowing, релиз которого намечен на 19 июня:

“Mercy Has Come”
“Crucified”
“Vague”
“I Wait For You To Fall”
“Cut Your Teeth”
“So Alive” feat. Krista Shipperbottom
“Chase The Dark”
“Losing It” (Bonus Track, physical only)

Мультикамерная съемка полного выступления нового состава CHILDREN OF BODOM, которое состоялось 26 февраля в клубе Tavastia, доступно ниже:

“Living Dead Beat”
“Sixpounder”
“Bodom Beach Terror”
“Silent Night, Bodom Night”
“Deadnight Warrior”
“Towards Dead End”
“Everytime I Die”
“Bodom After Midnight”
“Lake Bodom”
“Bed Of Razors”
“Needled 24/7”
“Angels Don’t Kill”
“Blooddrunk”
“Warheart”
“Follow The Reaper”
“Downfall”
“Are You Dead Yet?”
“Hate Me!”
“Hate Crew Deathroll”
“In Your Face”

ALISSA WHITE-GLUZ в недавнем интервью обсудила растущую обеспокоенность тем, что искусственный интеллект рискует ограничить способность человека к творчеству и оригинальности из-за автоматизации задач и стандартизированных визуальных образов, вплоть до дегуманизации и обезличивания искусства:

«Я считаю, что ИИ — это очень полезный инструмент, особенно для науки и медицины. Мне реально интересно, на что он способен в этих областях. Возможность быстро анализировать многолетние научные исследования, сопоставлять данные, делать выводы — это может сильно помочь в поиске лечения хронических заболеваний и вообще в целом людям. В этом плане я это только поддерживаю. При этом технология пока ещё не настолько развита, чтобы не допускать серьёзные ошибки, так что человеку всё равно придётся всё перепроверять. Но как инструмент — да, это может быть полезно.

То же самое касается и искусства. Например, если у тебя творческий блок. Обычно я в такие моменты иду в музей, смотрю на картины. Но если ты в туре или, допустим, метель и никуда не выйти… Если тебе вдруг хочется увидеть что-то тёмное, сюрреалистичное — можно сделать такой запрос и получить визуал. И, может быть, он подтолкнёт тебя к идее — для стихотворения, песни, даже образа. То есть это своего рода диалог: ты задаёшь ИИ импульс, а он возвращает тебе новый.

Я, например, могу отличить, где видео или фото сделано ИИ, и где музыка — ИИ. Но понимаю, что не всем это доступно. Людям вне индустрии это сложнее, особенно старшему поколению. И вот тут уже становится опасно. Потому что технология новая, а значит завтра это может стать вообще неотличимо. Да уже сейчас почти неотличимо.

Самая большая проблема, как мне кажется, в том, что у нас больше нет базовой основы истины. Мы больше не можем быть уверены, что реально, а что нет. Раньше мы доверяли своим глазам и ушам — теперь уже нет.

И, возможно, именно поэтому в мире сейчас такое напряжение. Все на взводе, все поляризованы, все злы друг на друга — и это ужасно. Но, может быть, это потому, что мы теряем ощущение контроля. Мы не до конца понимаем, с чем имеем дело.

И это делает людей уязвимыми: можно легко лишиться работы, карьеры, стать жертвой манипуляций. Я не хочу звучать как ярый пессимист, но, честно говоря, я считаю, что это невозможно остановить. Так что, наверное, остаётся только максимально подготовиться к будущему как можно лучше».

В недавнем интервью Dave'a Mustaine'a спросили, какой бы он дал совет молодым группам, которые хотели бы оставить след в индустрии:

«Что ж, вам нужно найти подходящих людей. Если у тебя есть группа, ты должен присмотреться к исполнителям в ней. Есть ли у тебя кто-то, кто играет в группе, потому что он твой приятель или потому что он чертовски классный барабанщик? Или отличный гитарист? Или он шурин? Потому что обычно это первый признак того, что у тебя ничего не получится. И потом, ты должен убедиться, что у тебя хорошая команда — хороший менеджер, хороший юрист, хороший бизнес-менеджер, то есть бухгалтер. Если у вас есть все это и, самое главное, хорошие песни, то вы на верном пути».

VINNY APPICE в недавнем интервью поговорил о росте рака у молодежи. В то время как достижения в области профилактики, раннего выявления и лечения рака привели к снижению уровня смертности от рака в США на 33% за последние три десятилетия, наблюдается тревожный рост числа молодых людей, у которых развивается рак и которые с нми не справляются. Посетовав на то, что его коллега по BLACK SABBATH, DIO и HEAVEN & HELL Ронни Джеймс Дио умер от рака желудка более полутора десятилетий назад, он сказал

«Это ужасно. И сейчас это довольно популярно, скажем так. Наверное, весь этот мусор в воздухе, и еда, и вода, и все такое прочее, так что кто знает… Последнее время — я не знаю — я нахожусь в Калифорнии, и иногда ты смотришь на небо, а оно простирается вдаль, и играешь в крестики-нолики с химическими следами (добавил он, используя этот термин для описания намеренного выброса химических веществ с самолетов, чтобы контролировать людей или погоду). Они повсюду. Я поговорил с другом в Северной Каролине. Он говорит: "Да, они и здесь есть". И с другом в Англии то же самое. Я не знаю, что они пытаются сделать, но никто ничего не говорит. Например, зачем вы это делаете и для чего это нужно? Раньше пытались вызвать дождь и все такое, но здесь [в Южной Калифорнии] дождя не было. [Здесь] никогда не бывает дождей. Так что кто знает... (кроме Малдера)»

"New American" feat. DUFF MCKAGAN, новое видео группы PAUL SOLGER, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома 20 Years M.I.A., выходящего djmcjvuj мая на Loosegroove Records:

New American
Limbo A Go Go
My Third Dream
Invisible Me
Mushroom Mary
Funny Running Into You Here
Zero the Hero
Twitch
Surfing In Hell
Burn It Down
You Ain’t No Loser

Во время трёхчасового разговора на подкасте Iblis Manifestations основатель ICED EARTH JON SCHAFFER подробно рассказал о своём опыте, связанном с событиями шестого января и всем, что за этим последовало. В октябре 2024 года Schaffer получил три года условного срока, 120 часов общественных работ, а также штраф и компенсационные выплаты. Позже он оказался среди примерно 1500 человек, помилованных президентом Дональдом Трампом. Отвечая на вопрос, вынес ли он какие-то новые уроки о человеческой природе, Jon сказал:

«Ну, если честно, самое главное — я не думаю, что узнал что-то принципиально новое о людях. И, наверное, потому что мне повезло — я десятилетиями ездил по миру, встречал самых разных людей, и в целом у меня уже было понимание. Но лично для меня это был процесс роста. Настоящий плавильный котёл, без всяких сомнений. Такая штука, которая могла развернуться вообще в любую сторону.

Многие люди, прошедшие через эти события, были просто уничтожены. Были случаи самоубийств. И даже парни, у которых были всего лишь проступки, тянувшие на простую административку, они ломались — из-за того, как всё это раздувалось и демонизировалось в медиа… Когда начинают говорить, что это хуже 9/11 или хуже Пёрл-Харбор — ну камон, это уже безумие. Такая риторика только обесценивает реальные трагедии.

Так что нет, о человеческой природе я ничего нового не узнал — скорее о себе. Это был огромный процесс внутреннего роста. Когда меня закрыли, я был, мягко говоря, взбешён. Но потом это начало спадать. Хотя уровень ПТСР, конечно, я заработал серьёзный. Думаю, я до сих пор с этим работаю, но уже не так… не знаю, как объяснить.

Если честно, самое главное, что помогло мне пройти через всё это — это мои отношения с ИИсусом. И я уверен, если бы у меня не было их ещё с детства, я, возможно, вообще не смог с этим справиться».

Вспоминая время под стражей, Schaffer рассказал:

«Я провёл три месяца в четырёх разных местах. И это было жёстко. Особенно в окружных тюрьмах — по сравнению с федеральной тюрьмой, куда меня потом перевели.

В федеральной тюрьме у тебя хотя бы есть гарантированный час прогулки, ты можешь выключить свет в камере. А в
прочих — это был настоящий ад. Самое тяжелое место — старая тюрьма округа Marion, которую уже фактически списали. Они её не обслуживали, потому что строили новую систему. Там было просто отвратительно: холод, яркий свет 24/7.

Я был рядом с блоком для суицидников примерно пять недель — ну, как “примерно”… ты там вообще теряешь ощущение времени, потому что не видишь дневного света. И ты постоянно слышишь чьи-то крики, разговоры с самим собой, людей с расстройствами личности — всё это попадает прямо в твою камеру. Это как будто ты попал в лечебницу Аркхема. В итоге - Полная депривация сна.

Но был один охранник — он подошёл и просто просунул мне под дверь какие-то листы и сказал: “Держись, брат”. Это был текст из писания про Даниила во рву со львами. Я прочитал, потом попросил Библию — это была единственная книга, которую мне могли дать. Нас лишили доступа к библиотеке, даже к юридической — хотя это вообще-то конституционное право. Очень много прав тогда просто выкинули в мусор.

Когда меня перевели в D.C., стало чуть лучше — я смог получить книги. Мой адвокат, мой друг Marc, посоветовал несколько, моя девушка их заказала. Но в самом начале у меня была только Библия, и я сосредоточился именно на словах ИИсуса — не на всём тексте, а именно на его словах. И это начало откликаться внутри.

Но я не сразу “въехал”. Настоящее изменение произошло где-то через год после освобождения. И оно было постепенным. Но в какой-то момент пришло ощущение такого покоя… я не могу это объяснить. Это было нечто сверхъестественное. И чем глубже становятся эти отношения, тем больше этого покоя. Больше внутренней устойчивости. И уже без той злости на ситуацию.

Да, со мной поступили несправедливо. Но, блин, в истории человечества были миллиарды несправедливостей. Я не собираюсь сидеть и рыдать по этому поводу. Это бессмысленно. Прямо сейчас по всему миру происходят куда более ужасные вещи. Но я понимаю, что это вне моего контроля. И что — мне каждый раз впадать в ярость? Особенно когда речь идёт о детях, преступлениях против детей… вот это меня реально выбивает из колеи. Как отца, как человека. Это для меня красная линия. Даже в тюрьме есть свой кодекс — и такие люди там долго не живут.

Вот это, наверное, единственное, что может реально поднять во мне злость. Всё остальное — я стал гораздо спокойнее. И я уже не уверен, это я контролирую эмоции или это мои отношения с Христом дали мне возможность видеть шире и понимать греховную природу человека.

Но я точно стал более прощающим. Потому что, когда начинаешь видеть общую картину, понимаешь, что ты сам тоже не без греха. Я тоже ошибался. Все ошибаются. Так с какого хрена я буду ставить себя на пьедестал и судить всех подряд? Ну, кроме темы с детьми — это отдельная история. Но во всём остальном у меня появился уровень прощения, которого раньше не было. Не то чтобы я не прощал людей раньше — но не так. Не до конца. Не с тем, чтобы реально отпустить.

Даже с родителями. Есть такой парень, он ведет ток-шоу, Jesse Lee Peterson — он говорит: “Ты должен простить свою мать. Ты должен простить родителей”. И это у меня засело в голове. Я начал думать: а держу ли я обиды? И понял — да, держу.

Я пошёл на могилу к отцу, простил его, извинился за свои суждения. Хотя я его любил — он был у меня шафером на свадьбе. Но с мамой были свои моменты. Мы были близки, но всё равно… Я позвонил ей — и, слава Богу, сделал это до её смерти — и сказал: “Мам, прости, что я тебя судил. И я тебя прощаю за всё”.

Это были не просто слова. Я реально это чувствовал. Сначала это была идея — после слов Jesse. А потом это как будто стало внутренним убеждением. И когда я это сделал — вот тогда пришёл настоящий покой. Это был первый шаг на моём пути».

Говоря о том, как он изменился, Schaffer отметил:

«Я начал больше слушать внутренние убеждения. Да, инстинкты часто обманывают, но есть что-то глубже — и когда я следую этому, происходит рост. Я сейчас гораздо ближе к состоянию внутреннего покоя. Не идеал, но близко. Потому что я не позволяю вещам выбивать меня из равновесия.

Мой друг Marc дал мне почитать книгу The 7 Habits of Highly Effective People, и там есть мысль: твоя реакция — это твоя сила. Это твоя свобода. Как ты реагируешь на то, что происходит — вот что важно. Если ты вспыхиваешь из-за ерунды — типа кто-то тебя подрезал на дороге — это может закончиться очень плохо. Так что, возможно, нужно пройти через что-то настолько тяжёлое, чтобы перестроить своё мышление.

Я больше не бешусь за рулём. Кто-то подрезал — да и хрен с ним. Почему я должен отдавать этому силу разрушать мой покой? Я не буду. Сейчас меня реально может задеть только одно — когда речь идёт о насилии над детьми, особенно когда в этом замешаны влиятельные люди. Вот это бесит.

И если говорить о том, что могло бы реально помочь обществу — это ответственность. Люди у власти должны отвечать за свои действия. Потому что сейчас у людей ощущение, что система против них. Если бы было ощущение справедливости — что неважно, кто ты и сколько у тебя денег — закон один для всех — это бы реально снизило напряжение. Люди начали бы снова верить системе».

Schaffer изначально проходил по шести обвинениям, включая применение насилия и использование перцового спрея против полиции, но в итоге признал себя виновным по двум пунктам: воспрепятствование официальной процедуре Конгресса и незаконное проникновение на территорию Капитолия с опасным предметом.

Видео с выступления ULI JON ROTH, состоявшегося девятого апреля в Pittsburg California Theatre, Pittsburg, California в рамках тура "Pictures Of Destiny", доступно для просмотра ниже.

Сет-лист:

Amadeus (Instrumental)
Rondo Alla Turca (Mozart cover)
Queen of the Night (Mozart cover)
The Cry (Instrumental)
Sky Overture (Instrumental)
Spirit of the Heart (Instrumental)
The Sails of Charon (Scorpions song) (Instrumental)

Set 2:
Pictured Life (Scorpions song)
Catch Your Train (Scorpions song)
In Your Park (Scorpions song)
Backstage Queen (Scorpions song)
Virgin Killer (Scorpions song)
Hell-Cat (Scorpions song)
Crying Days (Scorpions song)
Polar Nights (Scorpions song)
Yellow Raven (Scorpions song)
Sun in My Hand (Scorpions song)
We'll Burn the Sky (Scorpions song)
In Trance (Scorpions song)
Fly to the Rainbow (Scorpions song)
The Sails of Charon (Scorpions song)
All Along the Watchtower (Bob Dylan cover)

Гитарист NEVERMORE Jeff Loomis в недавнем интервью рассказал о том, как собрался новый состав коллектива:

«Это определенно потребовало определенных усилий. Пришлось потратить некоторое время, чтобы все было настроено так, как нам хотелось, чтобы убедиться, что это вообще возможно. И это произошло, когда мы нашли нужных людей для завершения работы. Нам пришлось прослушать довольно много людей, чтобы убедиться, что мы нашли тех, кто был достоен. Итак, нам очень, очень повезло, что у нас есть мистер Berzan Önen на вокале, мистер Semir Özerkan на басу и мистер Jack Cattoi на гитаре. Итак, это три новых участника. И, конечно, это все еще я и Van — я на гитаре, а Van на барабанах. И да, всего несколько дней назад у нас было наше первое выступление в Стамбуле. Оно прошло очень, очень хорошо. Публика была феноменальной. Они подпевали всем песням, и мы чувствовали себя желанными гостями. А теперь мы едем в Южную Америку, чтобы дать еще несколько концертов. Так что мы очень, очень взволнованы».

Комментируя тот факт, что в нынешнем составе NEVERMORE нет вокалиста Уоррела Дэйна, который умер в 2017 году, Jeff сказал:

«Когда мы с Van'ом впервые заговорили о том, чтобы [снова собрать NEVERMORE], вопрос был в том, можно ли это сделать? И я решил, что да. Если вы сможете найти нужных людей, которые смогут правильно исполнять песни, это будет сделано. Мы также не искали клона Уоррела Дэйна. Мы искали кого-то, кто по-прежнему мог бы исполнять песни, но при этом обладал бы собственным стилем. Итак, это то, что мы искали с самого начала, и, как мне кажется, мы это нашли. И мы очень счастливы».

На вопрос о том, как участие трех новых музыкантов повлияет на общее звучание NEVERMORE в будущем, Loomis ответил:

«Суть звучания NEVERMORE на самом деле никуда не денется. И я думаю, что ядром, можно сказать, являемся мы с Van'ом, мы пишем в стиле NEVERMORE, и это по-прежнему имеет свой вес. Но я уверен, что когда дело доходит до долговечности групп, вы всегда заметите, что каждый вносит свой вклад. Как, например, в такой группе, как RUSH, — в этой группе каждый вносит свой вклад. И мы не хотим, чтобы NEVERMORE были просто шоу Van'a & Jeff'a. Мы хотим, чтобы другие ребята тоже внесли свой вклад. Мы хотим, чтобы Berzan написал тексты песен. Мы хотим, чтобы он написал вокальные мелодии. Мы хотим, чтобы Jack и Semir написали риффы. Итак, изменит ли это основное звучание NEVERMORE? На самом деле я так не думаю. Я думаю, что это просто добавит динамики и сделает альбом круче, потому что там будут и другие небольшие элементы классных музыкальных отрывков, которые теперь можно использовать. И я уверен, что это будет намного интереснее для слушателя. У нас по-прежнему будут те же основные элементы, что и в прежние времена, но он будет новым и интересным, с новой атмосферой, так сказать. Именно этого мы и искали для нового NEVERMORE».

Jeff также рассказал о возможности того, что фэны услышат новый материал NEVERMORE в недалеком будущем, после того как недавно было объявлено, что группа подписала контракт с Reigning Phoenix Music:

«Сейчас мы сосредотачиваемся на новой музыке. Итак, мы собираемся потратить большую часть мая, июня и июля на работу над новым альбомом. И мы надеемся, что к первому кварталу 27-го года у нас будет готова новая музыка, которую люди смогут услышать, сингл то уж точно. Вот над этим мы сейчас и работаем».

ZACKY VENGEANCE в недавнем интервью поговорил о том, какие у группы планы на ближайшее время:

«Сейчас мы как раз начинаем собирать сет-листы и готовить кое-какие анонсы, о которых я пока не могу говорить. Но работа идет — мы реально двигаемся к запуску тура, делаем его интересным, в духе AVENGED SEVENFOLD — с вещами, которых от нас не ждут.

Мы собираем сет-листы, планируем новые анонсы, вкладываем кучу усилий, чтобы достать какие-то новые песни, сыграть вещи, которые люди не слышали — может, вообще никогда, а может, просто давно не слышали. Мы реально прислушиваемся к фанатам. Нам не хочется быть одной из тех групп, которые выходят и просто играют хиты — мы хотим, чтобы каждый концерт был опытом. И есть рок-группы, которые делают это очень круто. Вот мы и стараемся сделать это максимально круто.

Никакого “на автомате”. Это не копипаст прошлого тура. Это должно быть особенным. Чтобы потом, через 10–20 лет, люди говорили: “Ты был на том туре? Потому что если нет — ты его уже не увидишь”. Это то, что мы всегда хотели сделать. Мы не будем дважды привозить одно и то же шоу».

На вопрос, работают ли он и его коллеги по AVENGED SEVENFOLD над новым материалом, Zacky ответил:

«Мы всегда сочиняем. Всегда пытаемся найти следующую идею, которая просто взорвет фан-базу и устроит пожар на Reddit и в комментариях Ин100грамм. И, скажем так, мы прямо сейчас в этом процессе».

Zacky также вновь затронул экспериментальный характер последнего альбома группы — Life Is But A Dream…, вышедшего в июне 2023 года. Говоря о смешанной реакции, включая немало негатива, он отметил:

«Вот в чем фишка музыки и групп, которые мы любим. Люди часто не готовы к тому, что слышат — и это может шокировать. Но потом, спустя годы, они понимают: “А, так вот что сделала эта группа”. Иногда людям нужно время, чтобы догнать. Мы это знаем, потому что у нас длинная карьера. Кто-то говорит: “City Of Evil — лучший альбом”. Кто-то — “нет, лучший одноименный”. Кто-то — “лучший The Stage”. А я сижу и думаю: когда вышел “City Of Evil”, его тоже все ненавидели. Типа: “Что вы делаете? Песни слишком длинные. Нельзя смешивать метал, панк и рок-н-ролл в духе GUNS N' ROSES. У вас соло, двойные гитары как у IRON MAIDEN — вы вообще что творите?”

С каждым альбомом люди делятся на лагеря — всегда так было. А потом проходит время — и: “Это мой любимый альбом”. Поэтому ты просто пишешь то, что пишешь, и даешь людям решить — любить это, ненавидеть или догнать позже. Но ты всегда делаешь это от души. Выкладываешься на максимум. Записываешь так, как хочешь это слышать. Тексты — как ты хочешь их сказать.

Никакого “на отвали”. Мы выбрасываем 98% материала и оставляем только то, что реально хотим выпустить. Для нас это всегда качество, а не количество. Есть группы, которые находят формулу и штампуют похожие песни в надежде на очередной хит. И в итоге у них куча треков, которые звучат одинаково — они не выходят за рамки. Для меня в этот момент становится скучно, и я ищу нового артиста, который делает что-то необычное, держит меня в напряжении. Вот к таким я возвращаюсь всю жизнь».

Zacky также вспомнил опыт совместного тура с METALLICA по США девять лет назад:

«Мы многому научились — потому что мы сами их фанаты. Мы увидели, как они относятся к своим фанатам — так и должна вести себя группа. Им реально не всё равно. Они вкладываются в шоу, отдают максимум, много работают, меняют сет-листы, делают всё вокруг интересным.

Честно, и это может быть спорно, но в то время мы ездили в фургоне, играли на маленьких площадках — как раз когда вышел St. Anger. И это был самый спорный альбом METALLICA со времен “Load”, “Reload” и “Black Album”. И если оглянуться — на каждом этапе люди спрашивали: “Что они делают?”

А с “St. Anger” это было вообще безумие. И нам это зашло. Может, это не наш любимый альбом METALLICA, но сам подход — то, что он настолько другой, сырой, трэшевый, с неидеальным звуком, без вылизанных современных продакшн-решений — при том что они могут сделать всё идеально, если захотят — они сознательно пошли и сделали такой дикий альбом. И мы такие: “Если METALLICA могут так — значит, и мы можем”.

Мне до сих пор чуть сложнее с Lulu, но я люблю Лу Рида, и сам факт, что METALLICA вдохновляются настолько странными артистами, был для меня откровением. Потому что они — воплощение металл-группы, и вдруг — такой выход за рамки. И ты понимаешь: они просто любят музыку. Они просто фанаты музыки. И, наверное, именно поэтому они так хороши в том, что делают».

ENTER SHIKARI без всяких предварительных анонсов выпустили новую пластинку "Lose Your Self", которая доступна для прослушивания ниже.

Rou Reynolds: «Мы рады представить "Lose Your Self" и дать людям возможность услышать альбом SHIKARI как никогда раньше — как единое целое. Мы хотим, чтобы люди отправились в настоящее путешествие с этим альбомом и увидели, куда это их приведет. Никакого вступления, никаких синглов и никаких объяснений. Мы заставляем слушателя по-настоящему слушать, не выдергивая идеи из контекста и не давая объяснений с ложечки. Мы просто представляем все это, чтобы слушатель мог погрузиться в процесс. Выпуск альбома таким образом был также решением не отвлекаться на скачки в чартах, почести и прочее. Наш последний альбом занял первое место. Дело просто в том, что музыка преподносится естественным образом.

Несмотря на то, что это один из наших самых мрачных и тяжелых альбомов на сегодняшний день, он также вселяет надежду и предлагает ответы. SHIKARI всегда дают надежду, потому что без надежды нет действия. Мы просто всегда будем предлагать это с долей реализма».