Morgenrot , новое видео VARG, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового концертного альбома Live at Wolfszeit Festival, выход которого намечен на 22 мая:

Aufzug der Heere
Schildfront
Immer Treu
Schildmaid
Schwertzeit
Morgenrot
Zeichen
Blutaar
Eisenseite
Viel Feind, viel Ehr
Fylgja
Jagd
Wir sind die Wölfe
Rán
Fara til Ranár
Ewige Wacht

SHARON OSBOURNE в рамках MIDEM 2026 высказалась по поводу продолжающейся дискуссии о том, имеет ли рок-музыка ещё значение и интересуются ли люди этим жанром так же, как молодёжь, выросшая в 1960-х, 1970-х, 1980-х и 1990-х годах:

«Удивительно, что люди до сих пор говорят: "Будет ли существовать рок-музыка? Останется ли она?" Это не диско. Это не музыка-замануха. Это музыка от души. И именно поэтому нужно поддерживать её и давать этим группам платформу, давать платформу новым талантам, потому что, как я считаю, она никогда не исчезнет. И нет ничего лучше, чем смотреть, как группы играют на своих инструментах.

Я всегда терпеть не могла бой-бэнды, потому что они просто пели и танцевали, и я думала: "Что вы делаете? Это глупо". А когда ты видишь, как эти парни извлекают звуки из куска дерева и струн, ты думаешь: "Как они вообще сделали это соло?" То же самое касается и барабанщиков, и басистов. И это прекрасная форма искусства, которую, к сожалению, люди считают изгоем индустрии: "Вы изгои. Никто вас не хочет". И это говорят люди, которые не знают жизнь улиц. Они оторваны от улицы. Они сидят в своих офисах, ездят на машинах с шофёрами. Они не понимают, что на самом деле происходит. И во-вторых, пресса. Мейнстримная пресса против всего этого. Потому что они хотят писать только о ком-то мегапопулярном. Это всё, о чём они хотят писать. Так что было тяжело. Но сейчас я вижу, что все те группы, которые начинали в конце 1990-х, всё ещё существуют. Они сейчас собирают стадионы.

Я думаю, всё дело в живых выступлениях. Это действительно так. Потому что индустрия звукозаписи сейчас в упадке. У моего друга был альбом, который занял третье место в чартах перед Рождеством, и я спросила: "Сколько экземпляров ты продал?" 8000, чтобы занять третье место в чартах в это время года. Это ничтожно мало. Есть стриминговые сервисы, и это здорово, но, во-первых, деньги, которые получает артист, — мизерные, это просто смешно. И это перевернуло представление об альбомах, знакомящих с творчеством исполнителя... Ты понимаешь, что из себя представляет группа, только послушав весь альбом, а не один трек, который тебе нравится. Сейчас музыкальная индустрия — это гастроли. Вот в чём суть».

TOM HUNTING в недавнем интервью поговорил о том, как группа работала над новым альбомом "Goliath":

«Всё было круто. Мы записывались в Пачеко, Калифорния, в студии нашего друга Juan Urteaga — Trident Studios. Там работали многие группы, TESTAMENT тоже там записывались. Мы знаем его много лет, но раньше у него не писались. И это оказался реально классный опыт — очень позитивный».

На вопрос о том, какие чувства он испытывал, вернувшись в студию, чтобы записывать новую музыку, Tom ответил:

«О, это было здорово. У нас всё происходит довольно органично. Мы с Gary Holt были рядом с его домом, где у нас база в Северной Калифорнии. Мы просто катались по округе — по крайней мере, я катался — пока писали материал. Он приносил риффы, я приезжал к нему, и мы просто джемили. В какой-то момент у нас было песен семь-восемь, а в итоге мы записали 18. Lee Altus и Gary Holt продолжали писать даже во время сведения — кто бы ни занимался сведением, они всё равно генерировали идеи. Это был настоящий творческий взрыв. Очень весело, очень вдохновляюще. Мы реально подпитывали друг друга. Всё было классно».

Говоря о процессе написания песен для альбома «Goliath», он добавил:

«У нас всё всегда примерно одинаково. Нам просто нравится играть, импровизировать, тусоваться вместе. Нам кайфово в компании друг друга. Музыка — это как побочный продукт нашей жизни, если так посмотреть. Да, нам приходится гастролировать — это наша работа. Но если худшее, что со мной случится, — это то, что я проснусь где-нибудь и буду играть музыку, то я, чёрт возьми, уже выиграл, чувак. Нам реально повезло пройти этот путь, и мы все это понимаем».

На вопрос, почему «Goliath» стал самым коллективным альбомом EXODUS, Tom ответил:

«Идеи просто лились рекой — от всех. Jack Gibson помогал с аранжировками, Gary Holt приносил риффы, Lee Altus приносил риффы, да и я старался не отставать. Это вообще не ощущалось как работа — скорее как вдохновение. Наверное, это лучшее слово. И просто быть частью этого — уже кайф. Когда в группе происходит что-то такое, ты хочешь в этом участвовать».

Он также рассказал о возвращении вокалиста Rob Dukes, который в январе 2025 года сменил Steve "Zetro" Souza :

«Rob проделал отличную работу над этим альбомом, чувак. Он принёс кучу реально крутых идей. Было ощущение, что какие-то вещи раньше оставались незавершёнными — и он их закрыл. Он нас реально удивил. Он превзошёл все ожидания. Вокально он вышел на такие уровни, о которых мы даже не думали. И у нас нет такого, когда кто-то скажет: “Это недостаточно тяжело”. Нет никакой формулы. Мы такие, какие есть. И если мы пишем музыку — она просто естественно звучит как EXODUS».

LOU GRAMM в недавнем интервью поговорил про новую пластинку "Released", выход которой намечен на 27 марта на на CD (HNE Recordings / Cherry Red Records) и виниле (Friday Music). Продюсером альбома выступил он сам вместе с Matthew Gramm'ом. Пластинка содержит десять оригинальных песен, написанных в соавторстве с давним соратником Lou и бывшим участником группы BLACK SHEEP Bruce Turgon'ом. О том, как создавался «Released», он сказал:

«На моих сольных альбомах, которые вышли в 1987 и 1989 годах, было по 10 песен на каждом, но на самом деле было написано около 15 песен, и они находились на разных стадиях готовности. Но после того, как мы выбрали песни для альбома, мне не давал покоя тот факт, что осталось много хороших песен, которые не попали на альбом и заслуживали выпуска. Поэтому, когда я начал задумываться об этом альбоме, я прослушал эти незавершённые песни и выбрал лучшие из них. Некоторым из них нужна была соло-гитара, некоторым — третий куплет. Я начал дорабатывать их. И это был катарсический процесс — я услышал в них большой потенциал. Было здорово услышать их в готовом виде, и тогда мне пришла в голову идея записать последний сольный альбом. В нём одна или две свеженаписанные песни, а остальные — это песни из альбомов "Ready Or Not" и "Long Hard Look", которые, как я уже сказал, были не до конца готовы, но идеи были очень хорошие. Так что я вернулся к ним, добавил третий куплет, вставил соло-гитару, смикшировал и сделал мастеринг. И именно такими были все песни на этом альбоме — почти готовые, но теперь работа закончена… Некоторые из них были завершены, за исключением третьего куплета. Некоторым была нужна гитарная соло-партия, некоторым — перкуссия. Каждая песня была в хорошем состоянии, и для её завершения требовались всего одно или два дополнения. И вернуться и сделать это для меня было сродни катарсису».

На вопрос, почему для него было катарсисом завершить песни более чем через три с половиной десятилетия после того, как они были начаты, Lou ответил:

«Потому что когда я вернулся, чтобы послушать их спустя все эти годы, я вспомнил, как их записывал, и вспомнил ощущение от начала создания песни, какой была идея, и то, что я не закончил её и она пролежала все эти годы, немного тревожило меня. Поэтому, когда я решил создать этот альбом, я был в восторге от того, что смогу вернуться к этим идеям и доработать их. Некоторым нужен был вокал, некоторым — гармония, некоторым — соло-гитара, и я вернулся и доработал их все».

Видео с выступления ARCH ENEMY, которое состоялось 27 марта в Dongsan Live, Beijing, доступно для просмотра ниже. Это шоу стало первым для новой вокалистки Lauren Hart (ex-ONCE HUMAN).

Сет-лист:

Yesterday Is Dead and Gone (first time since 2016)
The World Is Yours
Ravenous
War Eternal
My Apocalypse
To the Last Breath (live debut)
Blood Dynasty
Bury Me an Angel (first time since 2015)
Silverwing (first time since 2015)
The Eagle Flies Alone
No Gods, No Masters
I Am Legend/Out for Blood (Instrumental)
Dead Bury Their Dead
Blood on Your Hands
Enemy Within
Liars & Thieves
Snow Bound
Nemesis
Fields of Desolation

Росс «Ross The Boss» Фридмен скончался в возрасте 72 лет.

«С глубоким прискорбием мы сообщаем о кончине легендарного гитариста, нашего дорогого друга и члена Зала славы рок-н-ролла Росса «Босса» Фридмана.

Росс был первопроходцем как в панке, так и в хэви-металле, наиболее известен как один из основателей групп THE DICTATORS и MANOWAR.

Росс навсегда останется «глобальным послом металла» Зала славы рок-н-ролла. Его мощная игра, неповторимый стиль и бескомпромиссный характер повлияли на многие поколения музыкантов и поклонников по всему миру.

В начале этого года Росс публично сообщил о том, что у него диагностировали боковой амиотрофический склероз (БАС), и встретил это известие с тем же мужеством и честностью, которые определяли всю его жизнь и карьеру.

Влияние Росса на музыку неизмеримо. От необузданной энергии раннего панка до эпического размаха хэви-металла — его творчество оставило неизгладимый след в этом жанре и в сердцах всех, кто его слышал. Росс не только блистал на сцене и в студии, но и пользовался глубоким уважением коллег и любовью поклонников на всех континентах. Его наследие будет жить в его музыке, его влиянии и в бесчисленных судьбах, которых он коснулся.

Мы выражаем искренние соболезнования его семье, друзьям, коллегам по группе и поклонникам по всему миру в это трудное время.

Более подробная информация будет предоставлена по мере ее поступления».

RICHIE FAULKNER'a в недавнем интервью спросили о новом документальном фильме JUDAS PRIEST "The Ballad Of Judas Priest":

Он действительно хорошо снят, и в нём рассказывается история о том, с чего они начинали, через что прошли, а также приводятся интервью с разными людьми о влиянии JUDAS PRIEST на них. И там есть отличный момент, когда они возвращаются, я думаю, в клуб для рабочих в Астоне [Великобритания] или где-то в этом роде, где они дали свой первый концерт, и там находится Ian Hill, и всё это до сих пор осталось таким же. Он в клубе, и можно увидеть сцену, на которой они выступали. Там всё по-прежнему. И как фанату мне очень приятно видеть всё это. Я раньше такого не видел. Так что это действительно здорово. Когда фильм выйдет, вам обязательно стоит его посмотреть».

На вопрос, появляется ли он в документальном фильме и освещается ли в нём его время в группе, Faulkner ответил:

«Я появляюсь в нём на пару минут, что, честно говоря, больше, чем я того заслуживаю. Что касается истории PRIEST, их взлёта, наследия и всего остального, я думаю, что моё присутствие в нём в меру, где-то ближе к концу. На самом деле это фильм о них, а не обо мне… Они создали то, что мы знаем как PRIEST. Они создали тот металлический саунд, который мы знаем, и те альбомы в 1970-х и 1980-х, и "Painkiller" в 90-х — они создали все эти старые вещи. Я рад, что у меня есть свои 15 секунд славы в конце фильма. Это здорово. Я, конечно, горжусь тем, что участвую во всём этом».

По поводу своей роли в PRIEST Faulkner сказал:

«Я всегда говорю, что я часть команды. Они занимаются этим уже более 50 лет. Сейчас я часть команды, и эта команда, менеджмент и все, кто работает вместе, призваны заставить эту машину двигаться дальше. И я вижу, как они делали это так долго. Я уже говорил вам — они любят это. Мы отправляемся в тур, потом воодушевляемся и записываем альбом, а потом вы воодушевляетесь альбомом и отправляетесь в очередной тур. Так что я понимаю, как это происходит. И мы записываем ещё один альбом, и, скорее всего, будем гастролировать с ним».

На вопрос, сочиняют ли PRIEST сейчас материал для нового альбома, Faulkner ответил:

«Мы начали его записывать. Да, в феврале мы провели месяц в студии, закладывая основу. Не знаю, можно ли мне это говорить, но я уже сказал».

Группа NICKELBACK объединилась с рэпершей MEGAN THEE STALLION, трижды удостоенной премии «Грэмми», для новой рекламной кампании, посвященной возвращению популярного вкуса Flamin' Hot Dill Pickle от Cheetos — хрустящих кукурузно-сырных снеков от Frito-Lay, дочерней компании PepsiCo. Песня «Pickle's Back» — это переосмысление хита NICKELBACK «How You Remind Me», возглавлявшего чарт Hot 100.

Megan Thee Stallion: Я знаю, это звучит безумно и выглядит безумно, но когда ты складываешь всё вместе, думаешь: «Ух ты, я и не подозревала, что моим двум мирам суждено так столкнуться.

Мне кажется, я выросла на песне вроде How You Remind Me — она просто засела у меня в голове, Ты постоянно слышишь её по радио, в телешоу, она просто везде. Ты знаешь слова, даже не пытаясь их выучить. Для меня это очень ностальгическая песня. Поэтому, когда у меня появилась возможность поработать с NICKELBACK и сделать ремикс, я подумала: “Чёрт, что такого может привнести в эту песню Megan Thee Stallion? Что я могу сказать, чтобы сделать её по-настоящему ‘песней горячей девчонки’?"

Было очень весело придумывать, как превратить NICKELBACK в нечто в духе Megan. И они были в полном восторге. Это меня очень удивило, потому что я думала: “А вообще NICKELBACK знают, кто я такая?” Но когда мы встретились и оказалось, что они тоже фанаты, я подумала: “Да они вообще-то горячие парни!” Мы были на подъёме, и это было круть крутетская! Когда трек был готов, я подумала: “Да, я бы сама это слушала. Даже если бы это была не я, я бы включила эту песню”».

Креативный директор PepsiCo Foods в США рассказал изданию Variety, что идея коллаборации заключалась в том, чтобы привлечь внимание молодых потребителей и заставить их не только посмотреть видео, но и поделиться им с друзьями.

«Мы знаем, что можно купить просмотры, но нельзя купить лайки и комментарии. И уж точно нельзя могу купить репосты, Я хочу, чтобы кто-то прислал мне сообщение или чтобы кто-то написал кому-то: «Ты должен это увидеть. Ты не поверишь, что только что сделали Cheetos». Вы не поверите, но NICKELBACK и Megan Thee Stallion поют о Cheetos Flaming Hot Dill Pickle. Смотрите. Да, для нас это бесценно».

“The Unyielding Season”, новое видео группы WINTERFYLLETH, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "THE UNYIELDING SEASON", релиз которого состоялся 27 марта на Napalm Records в следующих вариантах:

– 2LP Gatefold Marbled Orange Black Red, incl. 16pp Booklet – strictly limited to 200 copies worldwide (Napalm Mailorder exclusive)
– 2LP Gatefold Marbled Black Smoke, incl. lyric sheet – strictly limited to 300 copies worldwide (Napalm Mailorder exclusive)
– 2LP Gatefold Solid Fuchsia, incl. lyric sheet
– 1CD Digisleeve
– 2LP Gatefold Marbled Christallo Gold, incl. lyric sheet – strictly limited to 300 copies worldwide (band shop exclusive)
– Digital Album

Трек-лист:

“Heroes Of A Hundred Fields”
“Echoes In The After”
“A Hollow Existence” (feat. Flagrum)
“Perdition’s Flame”
“The Unyielding Season”
“Unspoken Elegy” (feat. Arthur Thompson)
“In Ashen Wake”
“Towards Elysium”
“Where Dreams Once Grew”
“Enchantment” (Paradise Lost cover – Bonus Song)

В рамках недавнего интервью у лидера HYPOCRISY спросили, использует ли он в своей работе искусственный интеллект:

«Нет. Я знаю, что иногда люди заходят в наш Instagram или Facebook и выкладывают какой-то ИИ-контент, и я вижу, как в комментариях пишут: “Не-не-не”. Люди это ненавидят. Но я даже не задумывался об этом. Мне это просто не нужно — у меня есть свои идеи. В этом ведь и суть написания — выплеснуть свои мысли.

Эти инструменты — скорее для тех, кто, ну не знаю, водит грузовик и вдруг хочет написать свою музыку. Для не-музыкантов это, наверное, классная штука. Типа: “У моего брата день рождения, ему 40 лет, надо сделать песню”. Окей, искусственный интеллект, “с днём рождения”, бла-бла-бла. В таком контексте — да, это работает. Но я уверен, что есть и музыканты, которые с этим экспериментируют. Просто я сам никогда не пробовал. Мне это неинтересно».

На вопрос об использовании искусственного интеллекта для обложек альбомов Peter ответил проще:

«Если это работает — значит, работает. Каждый сам решает, что ему делать. Но лично я стараюсь держаться подальше от искусственного интеллекта. Тем более что есть куча талантливых художников, которые могут сделать реально крутые обложки — без всякого ИИ».

Villainous ft Maria Brink, новое видео EVA INDER FIRE, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома "Villainous", выход которого намечен на десятое июля на Better Noise Music.

01. Awakening
02. My Own Name
03. Survive My Scars
04. Villainous (feat. Maria Brink)
05. The Words You Say
06. Don't Say I'm OK
07. Hello Hollow
08. Dark Soul
09. Gasoline
10. Murder Scene
11. Safe Word
12. Teeth
13. A Violent End

WILLIAM SHATNER официально пригласил ROB'a HALFORD'a для записи новой версии "You've Got Another Thing Comin'", которая будет включена в новый альбом William'a. В этой коллаборации Shatner, как всегда, использует свой неповторимый стиль разговорного жанра, а Rob — мощный вокал, создавая смелый и неожиданный взгляд на один из самых популярных треков в истории хэви-металла.

«Меня всегда привлекала энергетика и сюжетная линия хэви-металла. Работа с Rob'ом над этим треком придала этой музыке такую силу, что она кажется одновременно вневременной и совершенно новой».

Rob добавляет: «One life I'm gonna live it up!' William Shatner делает это смелее, чем когда-либо, и для меня большая честь разделить с ним это стремление — taking flight I said I'll never get enough!'»

Предстоящий альбом, работа над которым уже ведется, продолжает давнюю традицию Shatner'a экспериментировать с разными музыкальными жанрами, раздвигая границы и бросая вызов ожиданиям. Этот последний проект полностью погружен в мир хэви-металла и включает в себя сотрудничество с известными музыкантами и смелые интерпретации классических песен.

Основатель и глава лейбла Cleopatra Records Brian Perera: «Для меня большая честь быть причастным к новой главе в музыкальном творчестве William Shatner'a, и я рад, что он стал еще громче, жестче и тяжелее, чем когда-либо».

На самом деле Shatner уже сделал первый шаг в этом направлении, приняв участие в грядущем проекте бывшего гитариста MEGADETH Chris'a Poland'a NUCLEAR MESSIAH. Их совместная работа "Prophet Of Fall-Out" станет следующим синглом и видеоклипом звездной группы, а полноценный альбом "Black Flame" выйдет в конце апреля.

Более подробная информация об альбоме William Shatner'а, в том числе о других приглашенных артистах и датах выхода, будет сообщена в ближайшее время.

Maniac, новое видео IRON SAVIOR, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома "Awesome Anthems Of The Galaxy", выход которого намечен на 27 марта:

Fame
All I Need Is A Miracle
When The Rain Begins To Fall
Maniac
Take On Me
Relax
What A Feeling
Against All Odds
Separate Ways
Suburbia
Here Comes The Rain Again
She’s Like The Wind
(I Just) Died In Your Arms Tonight
Forever Young
Since You Been Gone
Call Me
Catch Me I’m Falling

ROY KHAN в недавнем интервью ответил на вопрос, почему он не выпустил сольную пластинку раньше:

«Я не уверен, что у меня есть какой-то хороший ответ на этот вопрос. Один из ответов — это, конечно, CONCEPTION, потому что [мы] воссоединились в 2016 году. Именно тогда мы начали по-настоящему задумываться о создании новых песен и новом продакшене. И после этого я был очень занят. Была пандемия, и несколько лет просто ничего не работало. Теперь я нашел хорошую группу людей, которые, как я чувствую, дополняют меня в хорошем смысле. И я с нетерпением жду записи нового альбома, это точно».

Что касается музыкального направления своего сольного материала, Khan сказал:

«Это определенно будет металл. Это одна из причин, почему я люблю этот жанр, — меланхолия и тяжелые гитары. Это маст-хэв. Но в некоторых песнях я также придерживаюсь более светлой стороны жизни, но это определенно будет металл. У меня есть и другие идеи для песен, которые не очень хорошо подходят для этого жанра. Я, конечно, мог бы адаптировать их под альбом такого рода.

Некоторые из этих идей восходят к давним временам. И раньше они не использовались либо потому, что у нас был необходимый материал, либо кому-то еще в команде это не нравилось, или они не казались подходящими по стилю. Это хорошая смесь нового и старого материала. А также старого материала, который был каким-то образом модифицирован».

Roy также рассказал, что некоторые песни из его будущего сольного альбома были созданы в сотрудничестве с другими музыкантами.

«Я играю на гитаре и пианино, но всегда приятно иметь кого-то, кто умеет играть по-настоящему, чтобы ты мог поделиться своими идеями, и у них могли появиться какие-то идеи. Так что некоторые песни я написал с другими людьми, и в этом заключается большая часть удовольствия от работы над ними.… Есть один парень, который играет в этом большую роль. Это Caio Kehyayan. Он играет в бразильской группе FIREWING. Он был чрезвычайно полезен, и он хорошо разбирается в технике звукозаписи и тому подобном. Так что все очень круто. И он креативный и по-настоящему талантливый гитарист. Я с нетерпением жду старта и приглашаю его [выступить со мной] вживую».

Продюсером материала выступает Sascha Paeth, со-продюсерами Kehyayan и Adrienne Cowan (SEVEN SPIRES), которые также принимали участие в создании материала. Часть материала написал Bill Hudson, работавший с TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA, I AM MORBID и CIRCLE II CIRCLE.