St. Catherine's Wheel, новое видео группы LAMB OF GOD, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Into Oblivion", выпущенного 13 марта на Epic:

01. Into Oblivion
02. Parasocial Christ
03. Sepsis
04. The Killing Floor
05. El Vacío
06. St. Catherine's Wheel
07. Blunt Force Blues
08. Bully
09. A Thousand Years
10. Devise/Destroy

TAYLOR MOMSEN в новом интервью спросили, что она испытывает после анонса нового альбома Dear God, выход которого планируется на 26 июня:

«Это всегда немного странное чувство. Потому что альбом ещё не вышел, и он как будто всё ещё мой — если вы понимаете, о чём я. Но при этом я знаю, что совсем скоро поделюсь им со всеми, так что возникает довольно странное ощущение.

Но в основном это просто невероятное волнение. Я очень горжусь этим альбомом и счастлива, что люди наконец-то знают о его выходе. Долгое время это был секрет, который я держала при себе, и теперь приятно наконец отпустить его.

Потому что мы внутри уже давно знаем, что это за запись, а мир — нет. Так что я рада, что альбом наконец объявлен и назначена дата, когда вы все сможете его услышать».

Momsen также рассказала о лирическом вдохновении для нового сингла THE PRETTY RECKLESS “When I Wake Up”, который вышел в пятницу, 13 марта.

«“When I Wake Up” — это такая история… Думаю, многие знают это чувство. Разве не у всех была такая ночь, после которой ты просыпаешься и думаешь: “Я понятия не имею, где я был прошлой ночью”? Если вы не понимаете, о чём я говорю, значит, вам ещё не приходилось это переживать.

Эта песня — о череде таких ночей. О том, как ты просыпаешься и не совсем понимаешь, что произошло. В каком-то смысле это даже весело, если смотреть шире. Это как история о том, что в какой-то момент ты живёшь такой жизнью — а может быть, и нет. Иногда это кажется очаровательным, а иногда довольно мрачным. Иногда это весело, а иногда совсем нет.

По сути, песня о попытке убежать — используя что-то внешнее, что на самом деле не является решением. И, возможно, это не лучший путь. Я реально очень рада этой композиции и не могу дождаться, когда мы начнём играть её вживую. Всегда невероятно волнительно выпускать новую музыку — особенно когда она так долго лежала у тебя на полке.

Мы уже долгое время сотрудничаем с AC/DC, постоянно играем старый материал, который я обожаю, и все это круто. Но когда у тебя есть все новые песни, которые живут у тебя в голове, очень хочется просто выпустить их наружу. Так что здорово, что мы наконец можем начать добавлять новую музыку в сет».

"Through The Storm", новое видео группы MASTERPLAN, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Metalmorphosis, выходящего 26 июня на Frontiers Music Srl:

01. Chase The Light
02. Electric Nights
03. Shadow Man
04. Bound To Fall
05. Pain Of Yesterday
06. Metalmorphosis
07. Through The Storm
08. Ghostlight
09. The Call
10. Rise Again (album version)

Banished to the Skies, новое видео MONSTROSITY, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома Screams from Beneath the Surface, релиз которого состоялся 13 марта:


Side A
1. Banished to the Skies
2. The Colossal Rage
3. The Atrophied
4. Spiral
5. Fortunes Engraved in Blood

Side B
6. Vapors
7. The Thorns
8. Blood Works
9. The Dark Aura
10. Veil of Disillusion

Вокалист SHINEDOWN Brent Smith и гитарист Zach Myers в недавнем интерью рассказали о предстоящем восьмом студийном альбоме группы "Ei8ht", который выйдет 29 мая на лейбле Atlantic Records

«По сути, это двойной альбом, потому что в нем 18 песен. Я думаю, что многие люди, когда мы выпускали синглы в прошлом году, думали: "Эй, когда они объявят о выходе альбома, в нем, вероятно, будет 10 песен, может быть, 12". Но всего их 18.

Это заняло много времени. Работа над этим альбомом заняла полтора года. В этот раз мы действительно приложили все усилия для написания песен. Я говорю это — мы делаем так на каждом альбоме, но в жизни группы многое происходило, и было о чем поговорить. Но, опять же, это альбом, где у руля стоял Eric Bass, наш басист. Это уже третий полноформатный альбом, который он записал. Наличие в группе участника, обладающего таким набором навыков, не является нормой, и мы очень рады, что у нас он есть. В этот раз он закусил удила. Он работал очень, очень усердно».

На вопрос, есть ли у альбома "полноценная тема" или это просто сборник из "18 отличных песен", Zakk ответил:

«Последнее. Мы только что записали два концептуальных альбома на кинематографическую тематику, и возник вопрос: "Как нам отказаться от создания еще одной концепции?" Тут же группа песен, которые объединены в единое произведение, и это здорово. И, опять же, у нас не было ощущения, что мы должны придерживаться какой-то тематики. И когда у тебя нет полосы, на которой ты должен оставаться, это всегда приятно».

GARY HOLT в недавнем интервью ответил, что заставляло его фокусироваться на EXODUS так долго:

«Быть участником EXODUS — это образ жизни. Даже в те годы, что я провёл в турах со SLAYER, я скучал по группе. И когда SLAYER дали свой последний концерт, я перешёл от двух аншлаговых вечеров в L.A. Forum к тому, что два месяца спустя я принимал душ в какой-то сомнительной немецкой душевой в туре с EXODUS, и мне это нравилось. Это было потрясающе. Я прошёл через крайности — от самого высокого уровня комфорта до "Хочу ли я туда пойти?" И это нормально. Мне это нравится. Я люблю этим заниматься. Это группа, в которую я вступил, когда мне было 17 лет. В мае мне исполнится 62, и я всё ещё здесь. Что может быть лучше любви? Я не богат, но зарабатываю на жизнь игрой на гитаре, и это уже подарок. Я не могу уйти на пенсию — я должен продолжать работать — но я люблю свою работу. Так что работа — не проблема».

На вопрос, откуда он черпает вдохновение для своего «творческого потока», Gary ответил:

«Понятия не имею. Не знаю. Некоторым людям было бы легко сказать: "Я слушаю много современного металла и черпаю из него много вдохновения", но в моём случае это не так. Я слушаю Адель. Единственное, что я слушаю, — это все альбомы Адель. Я одержим ею. Я люблю Адель. А в машине я слушаю либо спортивные ток-шоу, либо мягкий рок. Может быть, на меня влияет Кристофер Кросс. Не знаю. И Prince — он мой музыкальный герой. Вероятно, подсознательно я черпаю от него столько же вдохновения, сколько и от кого-либо другого. Но я по-прежнему слушаю тот же рок, что и в старшей школе — NAZARETH, THIN LIZZY, Ted Nugent, AC/DC, SCORPIONS и всё в таком духе. И я по-прежнему сочиняю так же, как всегда. Просто сажусь, импровизирую и играю, пока что-нибудь меня не зацепит».

ELIAS SORIANO в недавнем беседе говорил о новой пластинке NONPOINT:

«Общая атмосфера альбома — очень, очень тяжелая, с совершенно новыми ощущениями, особенно с учетом появления Jason [Zeilstra, гитара], добавлением некоторых текстур и слоев, с которыми мы играем в звуковом плане, их появления в общем сочетании нашей музыки, клавиш, струнных и прочего, что мы использовали на нашем альбоме "X" [2018], того, как мы немного дурачились в эпоху "Heartless" [2023] и "Ruthless" [2021]. Так что мы реально собираемся все это использовать. Но я уверен, что сделал шаг назад и начал обращать внимание на то, о чем люди просили меня, на совместные работы, которые я с ними делал, и на меня снизошло озарение: "Эй, может быть, это то, что люди хотят видеть в моем альбоме?" Так что позвольте мне двигаться в этом направлении" и вернуться к истокам, ко многим своим интонациям, ко многим своим текстам, к множеству метафор, двойных и тройных смыслов и тому подобному, что, надеюсь, заставит людей захотеть переслушать, вникнуть и найти в новых песнях скрытый смысл.

Все это весело и подается в игровой форме, и мне нравится цеплять людей ключевыми словами, но, в конце концов, я хочу, чтобы они сумели заглянуть поглубже и провести собственные изыскания».

На новом альбоме будет несколько дуэтов, включая песню с вокалисткой SUMO CYCO Skye Sweetnam.

Гитарист TRIXTER Steve Brown в новом интервью подтвердил, что коллектив активно работает над новым материалом:

«У нас, наверное, есть 75%. У нас где-то 14 или 15 песен. Проблема, с которой я сталкиваюсь при записи альбома, заключается в том, что каждый раз, когда я что-то делаю, меня просят сделать что-то еще. И я должен это делать раз мне платят. Но, да, все очень круто. Мы также работаем над документальным фильмом. Это не документальный фильм о TRIXTER, это документальный фильм о P.J. [Farley] и обо мне, о нашем совместном пути, об игре в разных группах и о том, что мы всегда возвращаемся вместе. Так что я думаю, что в начале 2027 года мы, вероятно, выпустим пластинку. И все, что я могу сказать, это то, что вы не будете разочарованы!»

Что касается ближайших планов, он сказал:

«Мы — классическая рок-группа. Нам исполняется 36 лет в качестве национального коллектива, 42 года с момента нашего первого выступления в 1984 году. И, я думаю, лучшее еще впереди. Говорю вам, когда люди услышат, когда вы услышите новую музыку и новый альбом, все будут в восторге, потому что я это знаю, я очень горжусь новым материалом. Я знаю, что и PJ тоже. Все упирается лишь в то, как найти время, чтобы все закончить, будь то документальный фильм или запись… Мы только что закончили работу над песней для трибьют-альбома одной замечательной группы, которая, я полагаю, может быть даже австралийской, софт-рок-группы 70-х, мы приняли участие в трибьют-альбоме. И я думаю, это поразит людей. Это покажет всем, куда мы движемся. И, в конце концов, главное — сделать все, что в наших силах, чтобы стать лучшими TRIXTER, какими мы являемся на текущий момент!»

AT WAR сообщили о том, что новую пластинку будет вновь продюсировать Alex Perialas (ANTHRAX, TESTAMENT, OVERKILL, S.O.D.). Кроме того, в этом году исполняется 40 лет с момента выхода дебютной пластинки "Ordered To Kill", материал которой коллектив будет исполнять на концертах этого года, включая выступления на таких фестивалях как:

March 21 - Hell's Heroes Festival - Houston, TX
September 11 - Rage of Armageddon Festival - Brooklyn, NY
October 8 - Old Grave Fest - Bucharest, Romania
October 10 - Thrash Nightmare Fest - Písek, Czech Republic
November 14 - Metal & Hell Festival - Oberhausen, Germany
December 11 - Eindhoven Metal Meeting - Eindhoven, Netherlands

RON 'BUMBLEFOOT' THAL в недавнем интервью спросили, как он оказался в составе GUNS N' ROSES:

«Однажды Joe Satriani мне говорит: "Эй, я только что порекомендовал тебя в GUNS. Они ищут нового гитариста.Так что, если кто-то обратится, знай, что это не развод". И они обратились. Это было летом 2004-го — 22 года назад, боже мой. А потом, полтора года спустя, у них был тур, и мы встретились в Нью-Йорке. Мы сыграли семь джемов, отправились в путь и закончили работу над альбомом "Chinese Democracy", и [это было] всего лишь восемь лет непрерывных гастролей и выпуска материала. Мы выпустили "Chinese Democracy". Мы выпустили DVD/Blu-ray "Appetite For Democracy"; это было живое выступление. А потом, спустя столько времени, наступил 2014 год, и я просто соскучился по всему, чем занимался раньше».

Размышляя о своем решении покинуть GUNS N' ROSES, Thal сказал:

«Шоу GUNS не собиралось становиться чем-то большим, чем было. И я скучал по творчеству в группе, по сочинительству, записи и многому другому. И я скучал по преподаванию, по продюсированию, по всему остальному, чем я занимался. Так что я вернулся ко всему этому и создал ART OF ANARCHY, а затем, в конце концов, SONS OF APOLLO, у которых все получилось очень хорошо».

После того, как интервьюер отметил, что SLASH "больше похож на блюзового мелодичного исполнителя в стиле хард-рок", в то время как Ron более техничен, тот ответил:

«Ну, есть такая старая шутка. Это шутка, высмеивающая джазменов. Рок против джаза — вы можете сыграть три аккорда для 3000 человек, или 3000 аккордов для трех человек. А что касается SLASH, то он просто икона. Он легенда. Если бы вы спросили, кто такой рок-гитарист? Это SLASH. И он придумал то, что нравится каждому маленькому ребенку — это то, что он придумал в первую очередь, когда хочет научиться играть на гитаре. Он — самый главный. Абсолютно. И дело не в формальностях. Дело не в чем-то подобном. Это 3000 — можно сказать, 3000 нот на троих. SLASH, он создал темы, которые вы можете спеть и которые вы узнаете за секунду. И это редкий талант и умение. Это же настоящая фантастика. Я имею в виду, что я делаю то, что я делаю, он делает то, что он делает, и мир полон того, что каждый делает то, что он делает.

Мы все должны быть честными с самими собой. Мы должны быть искренними, мы должны быть самобытными. Что касается меня, то я странный парень, поэтому я играю странные вещи. И так оно и есть. Понравится ли это массам? Нет. Этому есть свое место. Этого не будет на радио, но это будет на телевидении, в видеоиграх и тому подобном. Но это то, чем я счастлив заниматься. И если бы я этого не сделал, во Вселенной образовалась бы маленькая дыра, которую я должен был заполнить, но не заполнил. И это касается каждого человека. Это касается каждого. Дело не в том, чтобы быть знаменитым или что-то в этом роде. Главное — быть честным с самим собой. Это самое важное. Вот и все»

RICHIE FAULKNER недавно поговорил о новой пластинке ELEGANT WEAPONS, которая выйдет 24 октября. В частности его спросили, придерживается ли он мнение, что описании коллектива как "микс Хендрикса, PRIEST, SABBATH, сольного Оззи и BLACK LABEL SOCIETY" по-прежнему актуально:

«Я не одинок в своем мнении, что Хендрикс и SABBATH оказали на меня большое влияние. Но есть много людей, которые не являются гитаристами, но на которых Хендрикс оказал влияние, и много гитаристов, которые, очевидно, находятся под его влиянием. Я один из них. И я полагаю, что музыка ELEGANT WEAPONS в большей степени соответствует стилю Хендрикса, чем PRIEST. В ней больше очевидных связей с Хендриксом. Так что мне повезло, что в ELEGANT WEAPONS я могу исследовать другие направления, кроме PRIEST. Я получаю свободу действий, чтобы заняться чем-то другим и исследовать эту часть своей ДНК».

На вопрос о том, применим ли к коллективу термин "супергруппа", он ответил:

«Я считаю, что нам вообще повезло, если кто-то нас хоть как-то называет. Нам повезло уже в том, что мы играем музыку, люди её слушают и вообще уделяют нам время. Если кто-то хочет называть нас супергруппой — пожалуйста, я не против. Пусть будет супергруппа. Как угодно. Если люди слушают нас и готовы тратить на это своё время, пусть называют нас так, как хотят».

Faulkner также подчеркнул, что ELEGANT WEAPONS — это настоящая группа, а не разовый проект.

«Когда я собирал первый альбом и формировал состав группы, это никогда не задумывалось как что-то одноразовое. Это должно было стать началом пути. План был такой: больше альбомов, несколько туров, живые выступления. Я хотел создать группу, которая будет развиваться — примерно как PRIEST когда-то начинали с нуля и постепенно становились тем, чем стали.

Сейчас мы уже работаем над вторым альбомом, так что это точно не разовая история. Мы движемся дальше, и новая запись во многом отражает эволюцию группы и музыки, которую мы создаём.

Очевидно, что PRIEST — это материнский корабль, настоящий монстр, с которым всё это нужно совмещать. И у остальных ребят тоже есть свои группы. Dave Rimmer играет в URIAH HEEP, Christopher Williams — в ACCEPT, и Ronnie тоже занят во множестве проектов.

Поэтому нам приходится планировать всё вокруг графиков других групп — такова природа этой машины. Но сейчас у нас появилась возможность выпустить новый альбом. Я всегда ищу шанс писать и записывать музыку. Мы записали ещё одну пластинку, и нам повезло, что у нас есть возможность её выпустить.

А позже в этом году у PRIEST запланирован тур. Так что всё идёт своим чередом. И, честно говоря, нам просто повезло, что мы сейчас настолько заняты».

Faulkner также рассказал о работе с вокалистом Ronnie Romero, который родом из Чили, но сейчас живёт в Румынии, проведя несколько лет в Мадриде.

«Он потрясающий. Я часто это говорю: Ronnie — великий певец. Но дело даже не только в этом. В мире много отличных вокалистов, а Ronnie — не просто певец. Он настоящий исполнитель. Фронтмен. Он великолепно работает в студии, он настоящий профессионал, и с ним очень приятно сотрудничать.

На этот раз мы поработали с ним над вокалом гораздо глубже, чем на первом альбоме. Тогда у нас уже были готовые вокальные идеи, и он просто приехал и быстро всё записал.

Но на новом альбоме наш продюсер Andy Sneap хотел подойти к этому более тщательно. У нас были только базовые идеи, и мы начали практически с нуля. Это был своего рода трёхсторонний процесс: Ronnie записывался в студии в Европе, а мы продюсировали его удалённо — работали с разными микрофонами, пробовали разные техники, меняли слова, мелодии, бэк-вокал.

Мы хотели сделать всё больше в стиле Ronnie Romero, лучше продюсировать его вокал и добиться максимально сильного результата. И, думаю, у нас это получилось. На этом альбоме гораздо больше Ronnie Romero, чем на первом. Он просто потрясающий. Я могу говорить о нём бесконечно».

GEOFF TATE выпустит новую пластинку, третью и последнюю часть "Operation: Mindcrime", третьего мая. Первый сингл будет представлен 20 марта. Относительно него, композиции Power, он рассказал в недавней беседе:

«Это классная тема. Power будет первой — сложно сейчас это называть синглом. Это первый образец с альбома. И да, это очень клевая тема — очень, очень энергичная, бодрящая и многое дает понять за короткий промежуток времени, что я очень люблю».

Относительно того, как шел процесс сочинения, он сказал:

«Я считаю, вы должны использовать все возможные способы, чтобы получить то, что хотите. Что касается меня, я смотрю на это как на историю, и сначала я пишу историю о том, что происходит, а затем словно анализирую ее и создаю главы, и эти главы превращаются в песни. А потом я уже работаю над тем, чтобы связать их все вместе и выстроить сюжетную линию, которая имела бы смысл. В музыкальном плане ты должен учитывать, как ты собираешься связать все это воедино. Есть ли смысл в музыкальном и мелодическом плане ставить эту песню перед этой песней, перед этой песней, перед вот той песней? Потому что это тоже важно — сделать так, чтобы все шло своим чередом, так что это не кажется навязчивым, и людям не нужно переворачивать страницу назад, чтобы узнать, что произошло, и они будут следовать по пластинке в хронологическом порядке».

После того, как интервьюер отметил, что "Power" "звучит как QUEENSRŸCHE", Jeff сказал:

«Ага. Частью всего процесса написания музыки было сохранение ее во вселенной "Mindcrime", написание в этом стиле, наверное, вы бы сформулировали это так».

Что касается того, как был записан "Operation: Mindcrime III", он ответил:

«На пластинке 13 песен, и она была записана по всему миру. И прелесть современной звукозаписи в том, что если у вас есть подходящее оборудование, качественная аппаратура, то мы просто берем ее с собой, куда бы мы ни отправились. И мы устанавливаем ее в гостиничных номерах, за кулисами концертов и т.д.. Один трек был записан в церкви. Мы можем записываться там, где у нас есть подходящее помещение для записи звука. Мы записали одну из песен, вернее, ее фрагменты, в замке в Италии. Вы помните такого персонажа — Казанову? Что ж, когда-то давно он был заключен в тюрьму в этом замке. Это место, конечно, представляет собой просто удивительные руины, но в нем была одна комната, которая была просто невероятной. Там были большие, высокие потолки, открытое пространство, большие каменные стены и тому подобное. И все это придало песне действительно уникальное звучание. Так или иначе, мы просто воспользовались этим, где только могли, и записали альбом, пока мы гастролировали по всему миру. Я написал музыку к альбому и тексты песен для альбома. И Kieran Robertson, мой партнер по написанию текстов для этого проекта, внес большой вклад в этот альбом, играя на гитаре, а также сочиняя музыку и тексты песен».

Видео полного выступления SAMMY HAGAR, которое состоялось одиннадцатого марта в Dolby Live, Park MGM, доступно для просмотра ниже:

01. Soap On A Rope (CHICKENFOOT song) (first performance since 2018)
02. Mine All Mine (VAN HALEN song) (first full performance since 2016)
03. Poundcake (VAN HALEN song)
04. Panama (VAN HALEN song)
05. There's Only One Way To Rock
06. Runaround (VAN HALEN song)
07. Top Of The World (VAN HALEN song)
08. When It's Love (VAN HALEN song)
09. Cabo Wabo (VAN HALEN song) (shortened)
10. Mas Tequila (SAMMY HAGAR AND THE WABOS song)
11. Why Can't This Be Love (VAN HALEN song)
12. Right Now (VAN HALEN song)
13. Somebody Get Me A Doctor (VAN HALEN song) (Michael Anthony on lead vocals)
14. Surfing With The Alien (Joe Satriani song)
15. Good Enough (VAN HALEN song)
16. Heavy Metal
17. I Can't Drive 55
18. Eagles Fly
19. Encore, Thank You, Goodnight.

TOM MORELLO в недавнем интервью обсудил свою дебют в кино — работу над фильмом "The Ballad Of Judas Priest":

«Особенно в JP я люблю гитарную игру — она просто фантастическая; это следует принимать как должное, — но это один из тех элементов, которые мне всегда нравились в этой группе… Так что они были первой металл-группой, которая — в основном хэви-метал-группы выступали со сцены в стиле "поклоняйся мне", "Вот он я, я Бог, поклоняйся мне". JUDAS PRIEST говорил что-то вроде: "Мы вместе — металлическое сообщество", и это то, что реально нашло отклик у меня. Они позволили мне почувствовать, что я иду туда не просто для того, чтобы кого-то восхвалять, а для того, чтобы прочувствовать, что они — металл, я — металл, мы — металл (икру). А хэви-металл — это тот стиль, который заставил меня полюбить музыку, и без него я не был бы здесь».

Что касается того, почему он принял участие в создании "The Ballad Of Judas Priest", Tom сказал:

«Я делаk это просто из любви. Я просто делаk это из любви к делу. Я люблю JUDAS PRIEST и хотел помочь рассказать их историю, вот и все».

Geddy Lee в недавнем интервью рассказал о том, как проходили репетиции с Anika, а также о том, как он открыл для себя Loren Gold. Lee сказал, что он и Alex впечатлены выступлением Nilles на репетициях перед их предстоящим туром «Fifty Something Tour», который стартует 7 июня 2026 года на Kia Forum в Инглвуде, Калифорния, и должен завершиться 10 апреля 2027 года на стадионе Veikkaus Arena в Хельсинки, Финляндия:

«Очень интересно наблюдать за тем, как Anika осваивает песни. Одно дело — сыграть её в первый раз и понять, какие партии должны быть, по сути, партиями Нила Пирта, а какие она может сыграть по-своему. За этим очень интересно наблюдать, и для нас с Al'ом это очень волнительно, потому что теперь ей не нужно об этом думать, и она просто кайфует. Это здорово».

Затем Lee спросили, насколько хорошо новая барабанщица RUSH знакома с партиями Пирта, на что он ответил:

«Она не особо хорошо знала нашу музыку. Конечно, она знала пару наших хитов. И, конечно, каждый барабанщик на Земле знал Нила и его репутацию. Его очень уважали. Она знала "Tom Sawyer", и когда мы собрались сыграть её в первый раз, она остановилась и сказала: "Вот это да. Даже не знаю, хочу ли я её играть".

Она немного нервничала из-за значимости этой песни. Но мы всё обсудили, проработали. И сбивки дались ей довольно легко. Она смогла сыграть их без проблем. Но дело в настроении, в том ритме, который присущ этой песне. Теперь она в теме, и это очень приятно видеть».

Lee также рассказал, как он нашёл клавишника для гастролей Rush. Rush впервые будут гастролировать с клавишником (ранее эту роль исполнял сам Lee).

«Мы также наняли клавишника, который будет ездить с нами на гастроли. Его зовут Loren Gold, он играл с The Who последние 12 лет или даже больше, а ещё с Chicago, он настоящий ветеран. Я впервые встретился с ним, когда играл с The Who на благотворительном концерте».

Гитарист ONSLAUGHT NIGE ROCKETT в недавнем интервью ответил на вопрос, есть ли у группы планы на запись нового материала с вернувшимся Sy Keeler'ом:

«О да, работа над новым альбомом идёт полным ходом. У меня уже есть название альбома, есть названия всех треков, и у меня накопилась целая куча риффов.

Сейчас всё немного размазано по времени, потому что наш альбом Origins Of Aggression вышел совсем недавно, и впереди у нас много гастролей. Так что сейчас мы в основном заняты концертами, плюс возвращением Sy в группу и адаптацией нашего нового гитариста — Nick Sampson.

Поэтому прямо сейчас мы не сидим плотно над текстами, но каждый раз, когда я оказываюсь в своей студии, я всё равно ковыряюсь в материале — перебираю риффы, складываю маленькие идеи. Пока что это просто заготовки, ещё нет полностью законченных песен. Но мы уже в процессе работы над новым альбомом. Nick постоянно присылает мне новые риффы, так что материал постепенно собирается.

Сначала нам нужно поехать в тур по Америке. После этого у нас ещё несколько концертов, а вот летом мы уже серьёзно сосредоточимся на записи. Это сейчас действительно важно для нас. Очевидно, что с возвращением Sy в ONSLAUGHT мы хотим сфокусироваться и выпустить совершенно новый студийный материал».

Rockett также рассказал о возможности перезаписи материала с альбома In Search of Sanity 1989 года — пластинки, которая изначально писалась для Sy Keeler, но в итоге вышла с вокалом фронтмена GRIM REAPER Steve Grimmett.

«Мы уже записывали “Shellshock” с Sy как бонус-трек — по-моему, это было на альбоме VI. И ещё мы перезаписали заглавный трек “In Search Of Sanity” с Dave Garnett, который тогда был вокалистом ONSLAUGHT. И, на мой взгляд, получилось отлично. Но план полностью перезаписать альбом всё ещё в силе. Я уже обсуждал это с лейблом, и они хотят, чтобы мы сделали полноценную новую версию “In Search Of Sanity” с Sy.

Теперь, когда Sy вернулся в группу, этот план снова на столе. Он сам давно хотел это сделать — полностью перезаписать “Sanity”. Так что да, это на сто процентов произойдёт. Лейбл полностью за. Sy тоже этого хочет. Так что, да — мы обязательно это сделаем.

Мне нравится этот альбом — точнее, мне нравятся сами песни. Но, по понятным причинам, это не один из моих любимых альбомов ONSLAUGHT. Поэтому я очень хочу сделать новую версию. И для Sy это тоже важно — ведь это единственный альбом из классического каталога ONSLAUGHT, на котором он не пел. А ведь весь материал изначально писался именно под него, когда мы работали над “In Search Of Sanity”. Так что для него это своего рода незаконченная история. И теперь он наконец хочет исполнить эту роль так, как это должно было быть изначально».

ZACKY VENGEANCE в недавнем интервью поговорил о том, как эволюционировало звучание коллектива:

«Мы всегда тяготели к тяжёлой музыке, потому что именно это мы любим. Это буквально в нашей ДНК. Но при этом мы огромные фанаты самых разных вещей. Например, MR. BUNGLE — я вообще люблю всё подряд. Мне нравится кантри, западная музыка, вообще что угодно.

M. Shadows, например, обожает DAFT PUNK. Synyster Gates слушает кучу поп-музыки. Мы все разные, и каждый приносит что-то своё. Мы впитываем всё, что слышим.

Но если говорить о нашей основе — о том, что сформировало нас в 14 лет — это были METALLICA, PANTERA, BAD RELIGION, MISFITS, панк-рок, AFI. Всё то, что мы реально обожали в детстве.

Это никуда не денется. Мы всегда будем к этому возвращаться.

Но при этом мы постоянно выходим за рамки. Расширяемся. Подмешиваем всякое дерьмо — вообще всё, что может выбесить фанатов или заставить их задуматься. Неважно, в какую сторону это ведёт».

Позже в разговоре он добавил:

«Мы до сих пор пытаемся раздвигать границы. И каждый раз находятся люди, которые говорят: “К чёрту всё это. К чёрту эту группу”. И так происходит с каждым новым альбомом. Самое смешное — у нас никогда не было какого-то чёткого плана.

Сначала мы хотели быть хардкор-группой.
Потом — панк-группой.
Потом — настоящей метал-группой.
Потом нам захотелось играть рок в духе GUNS N' ROSES.
Потом — стать чем-то вроде MR. BUNGLE.
Потом нас вдохновляли DREAM THEATER.

Это было буквально всё сразу. В те годы мы постоянно ездили в фургоне. И тот, кто сидел за рулём, контролировал магнитофон. Он просто ставил кассету с тем, что хотел слушать, и следующие десять часов мы были вынуждены слушать именно это.

Вот так, по сути, и сформировалось наше звучание.

Каждый в группе приносил свою идею того, какой должна быть AVENGED SEVENFOLD. Мы уважали вкусы друг друга и просто смешивали всё вместе. Мы вообще не понимали, что делаем. Просто шли вперёд.

Кому-то это нравилось, кто-то это ненавидел.

А потом вдруг оказалось, что это вообще воспринимают как какой-то отдельный жанр. Людям, которые слушали THE USED или MY CHEMICAL ROMANCE, было нормально, что им нравится наша группа. Тем, кто слушал THRICE или AFI, тоже.
Затем хардкор-группы вроде EIGHTEEN VISIONS и BLEEDING THROUGH тоже как будто взяли нас под крыло и сказали: “Эй, всё нормально, что вы нам нравитесь. Мы больше не хотим вас избивать. Всё круто”.

И после этого всё просто понеслось.

Мы поехали в Warped Tour, играли лучшие концерты, какие могли. Шоу становились всё больше: сначала маленькие клубы, потом клубы побольше. И вдруг — бах — нас подхватывает MTV. И тут всё резко меняется».

В рамках недавнего интервью CHUCK BILLY обсудил творческий процесс в коллективе:

«А Chris и Eric уже сочинять новый материал. У них уже есть шесть или восемь мелодий, которые почти готовы для следующего альбома. Так что мы надеемся, что, возможно, в 27-м году мы отправимся в студию и запишем еще один. Мы пока не решили, но мы не собираемся ждать четыре или пять лет. Мы готовы выпустить песни гораздо быстрее»

После того, как один из интервьюеров отметил, что четыре или пять лет — это "почти быстро по сравнению с некоторыми другими группами", Chuck ответил:

«Может и да, но когда тебе 63 года, пять лет, чувак, это чертовски долгий срок. [смеется] Смекаете? У меня нет планов уходить на пенсию в будущем, но я думаю, что сейчас самое время. Эй, у нас хорошая сильная группа. Все пишут музыку. Чувак, мы отлично ладим. Дела идут хорошо. Давай просто продолжать, чувак, продолжать сочинять. На этом все. Даже если мы больше не будем гастролировать, потому что, возможно, физически не сможем этого сделать, я полагаю, мы всегда будем сочинять песни и записывать альбомы, потому что нам это нравится!»

JOEY CASSATA в недавнем интервью рассказал о том, как попал в состав TWISTED SISTER:

«Чтобы немного рассказать предысторию, прежде чем объяснить, как всё это произошло: я всегда был связан с лагерем TWISTED SISTER. Но если копнуть ещё дальше — я вообще давний фанат TWISTED SISTER. Наверное, лет с семи-восьми.

Я помню, как впервые увидел клип "You Can't Stop Rock 'N' Roll" на канале U68 — это был музыкальный канал из Ньюарка, Нью-Джерси, который какое-то время вещал на Нью-Йорк. Это было где-то в 1982 или 1983 году. Тогда у нас ещё даже не было кабельного телевидения. Я увидел этот клип и просто влюбился в группу. А потом, конечно, вышел "Stay Hungry", и уже в следующем году они, по сути, стали одной из самых популярных групп в мире благодаря "We're Not Gonna Take It" и "I Wanna Rock". Так что да — я был огромным фанатом TWISTED SISTER. Я всегда их обожал.

Я даже присылал вам фотографии своей школьной папки из шестого класса — она вся была разрисована логотипами TWISTED SISTER, а на обложке было написано SMF. Так что, да, я был настоящим фанатом TWISTED.

Перемотаем вперёд. Моя бывшая группа ZO2 несколько раз получала возможность выступать вместе с TWISTED. Мы играли на разогреве, когда они давали частные концерты под названием BENT BROTHER — это их своего рода альтер-эго, когда они устраивают небольшие секретные шоу, чтобы разогреться перед туром.

ZO2 довелось выступить с ними в качестве BENT BROTHER в Starland Ballroom в Нью-Джерси. И тогда мы очень сблизились с ребятами. В музыкальном плане я всегда ими восхищался, но и как люди они отличные. Все из Нью-Йорка, так что мы отлично поладили.

Мы постоянно подкалывали друг друга: Mark Mendoza всё время угрожал Paulie — вокалисту ZO2 Paul Zablidowsky — а Dee Snider просто смеялся над нами. В общем, между нами сложилась очень тёплая, дружеская атмосфера. Мы сыграли с TWISTED SISTER несколько концертов и со временем стали хорошо знать их команду.

Позже нам удалось ещё пару раз выступить с ними на разогреве, когда они играли свои рождественские концерты в 2007 и 2008 годах. Так что мы постоянно пересекались с лагерем TWISTED. А потом вышел сериал "Z Rock" — это было моё старое телешоу на канале IFC, посвящённое ZO2. И почти все участники TWISTED SISTER в какой-то момент там появились.

Jay Jay French был первым — он снялся ещё в нашем самом первом пилоте, который в итоге так и не вышел в эфир. Так что со временем TWISTED SISTER и ZO2 стали командами, которые действительно переплелись. Я безумно люблю этих ребят.

И вот в начале января мне позвонил их менеджер Danny Stanton и оставил сообщение. Забавно, что это было буквально через день-два после того, как у нас дома был Peter Criss из KISS. Я знаю, что Danny большой поклонник KISS, и особенно Peter'a, так что, когда я перезвонил, я был уверен, что он просто хочет поговорить о его визите. Но он спросил меня, не интересно ли мне поиграть с ребятами.

Я такой: «С какими ребятами? О чём ты?» Я всё ещё думал, что разговор будет про Peter Criss.

А он отвечает: «С TWISTED».

Я такой: «Подожди секунду… Во-первых, боже мой. Конечно. Я даже польщён, что вы вообще подумали обо мне. Вы серьёзно? Расскажите подробнее».

Оказалось, что Joe Franco, который должен был играть с ними в этом туре, не смог участвовать из-за проблем со здоровьем. Ничего серьёзного, но он просто не смог поехать в тур. И именно Joe предложил Danny: «А как насчёт Joey?»

Joe меня знает, Danny меня тоже знает — вообще все они меня знают. Они знают, как я играю, знают мои навыки. Так что позвонить мне было довольно простым решением. И, конечно, я сразу согласился!»

The Wolf's Curse, новое видео NORTHBORN, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из альбома Northborn, выход которого намечен на 22 мая на Art Gates Records:

1. Hymn of the North Star
2. Tale of Lies
3. Fireborn
4. Children of the Frost
5. Helldamned
6. The Wolf's Curse
7. Dreamhaunter
8. The Fimbul Scourge
9. Yokai of the Lake
10. A Warrior's Fate

Season Of Mist сообщили о том, что 15 мая состоится выход виниловой версии альбома True North в следующих вариантах:

– 2×12″ Vinyl Gatefold (Black)
– 2×12” Vinyl Gatefold (Crystal clear, black and white marbled)

Трек-лист:

“Thunderous”
“Up North”
“The Fire That Burns”
“Lights”
“Wild Father’s Heart”
“Mount Rapture”
“Into the White”
“Tidal”
“Voices”