MASSACRE сообщили о том, что планируют перезаписать некоторые из треков с альбома "From Beyond" и ЕР "Inhuman Condition".

Kam Lee: «Я понимаю, что перезапись этих песен может вызвать у некоторых фанатов дискомфорт. Эти треки относятся к определенному периоду нашей истории, и ничто не сможет заменить оригинальные записи. Эти версии священны, и фанаты всегда будут возвращаться к ним. Мы никогда не стремились стереть прошлое или превзойти его. Это происходит из уважения к песням, к фанатам и к тому, что эта музыка значила на протяжении многих лет. Этот релиз — просто дань уважения этим классическим трекам, пересмотренным с тем опытом, страстью и напором, которые по-прежнему движут нами сегодня. Оригиналы остаются нетронутыми. Это существует наряду с ними, а не вместо них. Этот релиз посвящен чтению этого наследия — возвращению к песням, которые по-прежнему значат для меня все и которые по-прежнему так же ярко звучат и сегодня. Обращаюсь к фанатам, которые поддерживали MASSACRE все эти годы: это для вас. Примите это как должное — не как замену, а как праздник. Спасибо вам за то, что сохраняете жизнь этой музыке!»

DAVE MUSTAINE в недавнем интервью New York Times прояснил свою политическую позицию, подчеркнув, что не относит себя к "правым":

«Я христианин, и я отвечаю перед разными ангелами. Я подчиняюсь закону, но нет, я не сторонник правых взглядов».

Он также настаивал на том, что он духовный, а не религиозный человек.

«Раньше мы всегда говорили, что религия — для тех, кто боится попасть в ад, а духовность — для таких, как мы, которые там побывали»,

Вокалист RIVAL SONS в недавнем выпуске программы "Trunk Nation With Eddie Trunk" ответил на вопрос, какие у группы планы на ближайшее время:

«Мы собираемся отправиться в студию и записать еще один альбом. А потом, конечно, летом у нас запланированы гастроли по Великобритании, Европе, а также несколько туров по стране. Так что вот что у нас в планах. И [я] с нетерпением жду возможности поработать в студии — как обычно, в старые добрые времена.

Когда вы спрашиваете группу: "Эй, что ждет вас в этом году?" Это может быть что-то одно из трех или все сразу: гастроли, сочинение песен, запись альбома. И мне нравится заниматься всеми этими тремя вещами. У группы был небольшой перерыв, так что я с нетерпением жду, когда смогу вернуться в студию и снова побыть со своими друзьями, и мы создадим то волшебство, которое случается только тогда, когда мы собираемся вместе. Так что я с нетерпением его жду!»

На вопрос, будет ли процесс написания материала для нового альбома RIVAL SONS таким же, как он и его коллеги по группе делали это в прошлом, Jay ответил:

«На самом деле, нет. Наши первые — я не знаю — пять, шесть альбомов или около того мы записывали прямо на полу, просто на лету. И это, безусловно, вызывает панику, потому что мне предстоит много работы, когда дело доходит до этого материала. Но, боже мой, с тех пор, как вышли "Feral Roots" [2019 года], а затем "Darkfighter" и "Lightbringer" [2023 года], мы не торопимся. Мы пишем заранее и, конечно же, будем писать в студии. Но у нас будет кое-какой материал, и мы определенно будем писать прямо там».

Что касается возможности выхода нового альбома RIVAL SONS в 2026 году, Jay сказал:

«Ну, я не совсем уверен, потому что мы должны были быть в студии прямо сейчас. Мы должны были начать запись прямо сейчас, но, к сожалению, в декабре у моей жены обнаружили рак молочной железы, так что я сейчас дома. Я собираюсь позаботиться о своей жене и помочь ей пройти через это. Так что, конечно, все наладится с медициной, лечением и всем прочим, но я хочу быть здесь. Сейчас мое место здесь. И как только она справится с этим, мы отправимся в студию. Поэтому, надеюсь, мы сможем выпустить альбом в этом году. Но точные сроки пока не определены. Мы с женой [и я] собираем все воедино, мы только начинаем этот путь. Итак, прямо сейчас мы осваиваемся в режиме реального времени. Посмотрим, как пойдут дела».

JEFF PILSON в недавнем интервью прокомментировал турне DOKKEN 2016 года:

Тур получился на самом деле очень веселым. Честно говоря, у нас все было не очень хорошо. В музыкальном плане в этом туре было много не очень хорошего, но, по крайней мере, мы поладили. И самое смешное, что я предпочел бы худой мир, чем добрую ссору [смеется] Я имею в виду, не ради фэнов, и, конечно, я ненавижу подлизываться — правда, ненавижу. Но факт в том, что мы хорошо провели время вместе, все четверо из нас… Я имею в виду, что это, вероятно, был последний раз, когда мы вчетвером гастролировали вместе. Так что я рад, что все так закончилось, хотя и не горжусь тем, чего мы достигли в музыкальном плане в этом туре. Хотя, если вспоминать, мы играли, мы старались изо всех сил. Что-то в этом было не так. Очевидно, мы знаем, что было не так, и печально, что так все было... »

В недавнем интервью у M. SHADOWS спросили, как ему и его коллегам по группе удается сохранять верность своим корням и при этом постоянно совершенствовать свое звучание

«На самом деле я не думаю о том, чтобы оставаться верным кому-то, кроме самих себя. Так что, я считаю, это самое лучшее, что можно сделать в стиле панк-рока. Когда мы росли, хэви-металл и панк-рок были "анти" музыкой. Их не должно было быть в мейнстриме. Это было из-за того, что ты вроде как закатывал глаза, глядя на популярную музыку, и это было очень противно, это шло вразрез с общепринятыми нормами. Как артист, до тех пор, пока ты можешь сохранять эту грань и всегда плыть против течения, продолжать раздвигать границы и жить нестандартно, то это для меня и есть истинная суть панк-рока и хэви-металла. Я считаю, что как только вы начнете пытаться превратить все это в товар, начнете обращать внимание на цифры, на алгоритмы и на то, чтобы быть с популярными, то по мне это самая анти-рок- и металл-действие, которое вы можете сделать. Поэтому для меня это значит делать то, что ты хочешь, и выражать себя таким образом, который немного противоречит всему остальному».

На вопрос о том, как ему и его коллегам по AVENGED SEVENFOLD удается совмещать творческие эксперименты с ожиданиями фанатов от группы, M. Shadows ответил:

«Да мы на самом деле не думаем о том, чего ожидают фанаты. Мы просто делаем то, что считаем крутым. Мы постоянно слушаем новых исполнителей, нас постоянно вдохновляют разные вещи и новинки, и поэтому мы не ожидаем, что наша аудитория поймет, где мы находимся, пока мы что-то не выпустим. И на данный момент мы не чувствуем необходимости поддерживать их. Я надеюсь, они выросли вместе с нами и стали старше, и если они хотят этого от нас, то у них все будет. И если им хочется старого материала, они могут вернуться и послушать его снова. Но мы не собираемся пытаться что-то переделывать или перечитывать только для того, чтобы у кого-то была второсортная версия того, что мы делали в прошлом. Все, что мы делали в то или иное время, было для нас опережающим или новаторским — по крайней мере, именно такими мы были мысленно, когда записывали "Waking The Fallen". Это было нечто иное, чем то, что выходило в то время. Это отличалось от всего остального. Когда мы записывали "City Of Evil", это не было повторением "Waking The Fallen". И поэтому мы продолжаем придерживаться подобного подхода, мы просто хотим привести людей в новое пространство. На самом деле мы не хотим, чтобы они чувствовали себя слишком комфортно. Нам это просто неинтересно»

В рамках празднования полувекового юбилея альбома PETER FRAMPTON "Frampton Comes Alive!", 22 января на A&M/UMe будет выпущено Vinylphyle edition издание этой знаковой записи — двойной винил сделан с мастера 1975 Doug Sax 1/4" и будет содержать новое интервью с Peter'ом на специальной вкладке. Кроме того, ожидается издание альбома в формате Dolby Atmos

«Я не могу поверить, что прошло уже 50 лет с тех пор, как был выпущен "Frampton Comes Alive!", но этот альбом по-прежнему кажется мне живым, дышащим и полным жизни. Когда мы решили выпустить это издание в виниловом варианте, для меня было важно, чтобы оно было сделано правильно. Я лично попросил, чтобы звук был взят из оригинального 1975 года Doug Sax production master, потому что я хотел, чтобы оно звучало именно так, как мы слышали его тогда. Этот альбом родился на сцене, и, слушая его в таком виде на виниле, чувствуешь, что возвращаешь эту энергию к жизни как давним поклонникам, так и новым слушателям!»

Джейсон Момоа в программе "The Tonight Show Starring Jimmy Fallon" рассказал о том, как оказался в роли ведущего прощального концерта Оззи:

«Я должен был выступить ведущим. Оззи для меня как бог. Это было невероятно. Я его очень любил.

Когда объявили о концерте, я позвонил всем, кого знал, кто собирался там выступать. Я позвонил METALLICA и ANTHRAX, просто чтобы достать билеты, чтобы побывать на мероприятии. Потому что билетов было ограниченное количество. Я сказал: "Только для меня и моих детей" И я просто умолял, чтобы мне дали билеты.

А потом позвонил Росс Халфин и сказал: "Шэрон Осборн хочет, чтобы ты был ведущим". И я им помог. Я снял музыкальное видео для Оззи, когда он не мог этого сделать. И я снял музыкальное видео для альбома раньше. И я сказал: "Всё, что нужно Оззи, я сделаю". И они, наверное, просто запомнили это. А она сказала: "Я хочу, чтобы Джейсон был ведущим". А я был в ужасе. Там было столько людей. Это ужасно. Представьте себе стадион. И там выступали все, кого я люблю. Все группы, музыку которых я слушаю. METALLICA, GUNS N' ROSES. Вы не поверите, сколько там было людей. И я на афише. И когда он действительно вышел на сцену, я был с Россом, я был прямо у ног Оззи, я был ближе всех к нему. Geezer был не так близко к нему, как я. И я смотрел это со своими детьми, затаив дыхание. И это было невероятно, да. А потом, к сожалению, он скончался через пару недель».

Во время телевыступления актер также рассказал о том, как он попал в мош-пит со своим 17-летним сыном Накоа-Вольфом, когда PANTERA выступала на разогреве у Оззи и BLACK SABBATH.

«Я схватил сына и сказал: "Пошли". А глава моей охраны Лиам, мой приятель, он мне помогал, и он сказал: "Нет, тебе не нельзя туда идти". И Лиам тоже пошёл туда. Но я взял своего сына. Он никогда не был в мош-пите. Я сказал: "Ты пойдёшь со мной". Мы пошли туда ради PANTERA».

Профессиональное видео полного выступления PRIMAL FEAR, которое состоялось в рамках фестиваля Stonedead, Newark Showground, Newark-on-Trent, England, доступно для просмотра ниже:

01. Final Embrace
02. Nuclear Fire
03. Angel In Black
04. The Hunter
05. King Of Madness
06. The End Is Near
07. Fighting The Darkness
08. Chainbreaker
09. Metal Is Forever

MARK TREMONTI в недавнем интервью спросили, есть ли у него какая-то история, связанна с Оззи Осборном:

«Я был в местной команде у Оззи, когда учился в колледже. Да, тогда, в 1993 году. Я был первокурсником колледжа при Университете Клемсона в Южной Каролине, и когда я шел в кафетерий, там висел большой лист для регистрации: "Гастроли Оззи Осборна. Требуются местные для помощи." И там было, должно быть, 350 подписей. Платили что-то вроде "40 долларов в день". Так что каждый зарабатывал по 40 баксов, работая весь день, но это того стоило. Но, как бы то ни было, я подошел расписаться в ведомости, и время было выбрано идеально — как будто они знали, что мое будущее будет связано с этим бизнесом. Именно это заставило меня захотеть сделать это еще больше. Парень пришел снять табличку и сказал: "Эй, просто чтобы ты знал, один из лучших людей в этом списке сказал, что не сможет этого сделать, так что, если хочешь, займи его место". Потому что он видел, как я был взволнован. Я сказал: "Я готов". И я получил эту работу.

Я был добровольцем во всем, потому что там была группа из 20-30 человек. Они спрашивали: "Кто хочет сделать это?", "Кто хочет сделать то?" — Я такой: "Я, я, я, я, я". Итак, после того, как я вызвался поработать практически бесплатно во второй половине дня, потому что была команда для прешоу и постшоу. Я напросился в обе группы за те же 40 баксов. И я остался. Я поехал на гастрольном автобусе Оззи и посмотрел отснятый материал для DVD, который они снимали, или, может быть, тогда это была бы еще кассета. А потом мне довелось потрогать гитары [тогдашнего гитариста Оззи Осборна] Zakk'a. Мне так и не удалось познакомиться с ним. Я продолжал говорить им, что хотел бы познакомиться с Zakk'ом. Но, увы, не случилось. ALICE IN CHAINS выступали на разогреве. SEPULTURA была первой группой. Итак, как вы можете себе представить, я просто работаю за кулисами, меняю оборудование, освещение и все такое прочее, думая: "Мне нужно этим заниматься в своей жизни».

На вопрос, был ли у него шанс рассказать эту историю Zakk'y с тех пор, Mark ответил:

«Из всех музыкантов, с которыми я не смог провести время с пользой, это был Zakk. Просто наши пути не слишком часто пересекались. Я встречался с ним раз или два, и он джентльмен, но рядом всегда было около 20 других [людей]. В последний раз, когда я встречался с ним, это было на NAMM [шоу], и там были я, Zakk, Kerry King, Jerry Cantrell , Винни Пол и все остальные — ну, вы знаете, многие из моих героев. Так что на самом деле это не располагало к тому, чтобы сесть и завести серьезный разговор».

AREJAY HALE в недавнем интервью рассказал о выступлениях перед IRON MAIDEN в мае/июне прошлого года:

«Это было безумие. [смеется] В итоге это был реально для нас отличный тур. Я не знал, чего ожидать, потому что часто бывает, что ты гастролируешь с такой старой группой, как эта… Я слышал термин "гастроли на беговой дорожке", когда вроде бы все в порядке, здорово выступать на разогреве у такой мощной группы, но на самом деле у тебя не появляется новых поклонников, потому что они приходят просто посмотреть на основную группу, и им на самом деле наплевать на выступления разогрева. Но мы были приятно удивлены тем, что многие люди, пришедшие на концерты IRON MAIDEN, были очень восприимчивы к нам. И многие из них, даже во время нашего тура [в качестве хэдлайнеров по Великобритании в ноябре 2025 года], приходили на наши встречи и говорили: "Я никогда не слышал о вас, ребята, пока не увидел, как вы выступаете на разогреве у IRON MAIDEN". Мы, типа, да, черт возьми, мы смогли украсть какое-то количество фанатов! И я полагаю, это все потому, что, особенно в Европе, их рассматривают как образ жизни.

Вы приезжаете в европейские города в выходные дни, а затем заходите в магазины, может быть, вы просто прогуливаетесь по торговому центру или еще где-нибудь, и вы повсюду увидите футболки IRON MAIDEN. И мне кажется, что в США все по-другому. В США на них, вероятно, смотрят как на старомодную группу. Но в Европе они все еще очень актуальны. И их аудитория была очень обширной по возрастному диапазону. Было здорово видеть, как более взрослые фанаты приходят на концерты и им это нравится, но ведь были также дети, подростки и все такое прочее. И даже ребята из IRON MAIDEN были немного удивлены, что мы понравились их фанатам, потому что они очень преданы IRON MAIDEN. Играть на разогреве у такой группы — непростая задача, но на самом деле все получилось очень хорошо. Я был очень, очень приятно удивлен тем, насколько хорошо прошел этот тур!»

NITA STRAUSS в недавнем интервью спросили, слушает ли она какую-то музыку во время занятий:

«Слушаю. Во время кардиотренировок я слушаю аудиокниги и подкасты, потому что я из тех людей, которые считают кардиотренировки очень утомительными. Я знаю многих людей, которым нравятся кардиотренировки. Я не отношусь к их числу. Я не люблю кардиотренировки. Итак, я включу книгу или какой-нибудь мотивационный подкаст, или что-нибудь в этом роде. А потом, когда я поднимаюсь, я слушаю музыку — в основном, конечно, рок или металл. Мне нравится ежедневный микс на Spotify, так что у меня есть свежий плейлист SOILWORK или AT THE GATES, что-то вроде мелодичного дэт-металла и тому подобного в моем плейлисте есть обязательно. А потом время от времени я срываюсь с места и слушаю какой-нибудь по-настоящему бодрый рок 90-х, например, SUBLIME или что-то в этом роде. Иногда мне просто хочется немного взбодриться во время тренировки. Так что иногда бывает и так».

ALEX SKOLNICK в недавнем интервью поговорил о сотрудничестве с ARDESHIR FARAH из STRUNZ & FARAH, с которым были записаны две джаз-роковые композиции "Eddie's Madness" и "171 Mph".

«У Alex репутация отличного рок-музыканта, а также человека, интересующегося другими стилями музыки», - сказал Farah в недавней беседе. «Но вот что любопытно. Когда мы несколько раз встречались в "Baked Potato" [в Лос-Анджелесе], когда он играл со Stu Hamm, я чувствовал, что между нами возникла взаимная симпатия. Мы много общались, и мне понравилась его игра. Я подумал, что две песни, в которых я играю на электрогитаре, были бы замечательными, если бы ко мне присоединился кто-нибудь вроде Alex'a. Он был очень любезен, что согласился. Все было бы совсем по-другому, если бы я просто сделал это сам, появившись из ниоткуда и играя на электрогитарах после 45 лет работы на акустических гитарах. Это не произвело бы такого впечатления, как если бы ко мне присоединился кто-то вроде Alex'a».

«Я просто добавлю, что концерты Baked Potato, на которых я играл со Stu Hamm, — это настоящая музыкальная сцена», — добавил Alex. «Это очень весело. Arde приходил на эти концерты. У нас были отличные музыканты. Однажды там был Chuck Rainey, басист STEELY DAN. Я познакомился с Rhonda Smith. Очевидно, что у Stu много басистов. Что касается гитаристов, то они самые разные. Tracii Guns бывал на этих концертах, и однажды мне пришлось играть со Steve Vai, сидевшим в углу, что немного действовало на нервы. Но я справился с этим».

Skolnick отметил, что в своих совместных работах с Farah, которые были записаны всего за два часа, "мы оба привнесли в них разные влияния и разные паттерны. У некоторых гитаристов есть множество очень распространенных паттернов. Если бы это были, скажем, Zakk Wylde и Kirk Hammett вместе, то, при всем моем уважении, было бы много таких пентатонических движений, и они бы сильно пересекались. Я всегда думал, что интереснее слушать, как люди играют вместе, когда у них разные манеры игры».

Он также сказал, что "большая часть моей игры на электрогитаре вдохновлена хорошей акустической игрой — [John] McLaughlin, [Al] Di Meola, их гитарного трио с Paco de Lucia, и, конечно, STRUNZ & FARAH являются частью этого. Так что, в некотором смысле, для меня это естественный переход. Я всегда развивал многие свои электрические идеи в акустике».

Когда его спросили, может ли он записать второй альбом PLANETARY COALITION, в котором он рассказал бы о своем интересе к мировой музыке, сфере, в которую Фара легко вписывается, Alex ответил:

«Я бы с удовольствием. Я долго думал об этом. Это серьезное начинание, понимаете? Мне с трудом удалось записать последний альбом ALEX SKOLNICK TRIO "Prove You're Not A Robot". Но, может быть, теперь, когда он готов, я смогу рассмотреть и вариант с PLANETARY COALITION. Я также хочу записать более масштабный акустический альбом. Так что я мог бы это сделать — просто вместо 24 с лишним приглашенных музыкантов, может быть, всего лишь полдюжины дуэтов».

Новая пластинка MASTERPLAN, получившая название "Metalmorphosis", будет выпущена 22 мая на Frontiers Music Srl:

«Он уже закончен. Это был долгий процесс [создания альбома]. Мы начали работать над этим альбомом уже пять лет назад, и — я не знаю — это заняло так много времени. И моя идея заключалась в том, чтобы добавить немного прямолинейности, не так много прогрессивных элементов. Не то, чтобы слишком мелодично. Я имею в виду, я люблю мелодии. Я люблю мелодичные вещи, но не такие пафосные, коммерческие. Вот почему новый альбом называется Metalmorphosis. Итак, мы немного вернулись к более сложному направлению — возможно, у MASTERPLAN его никогда и не было. Но, как знать... У нас все еще есть ожидаемые элементы — у нас есть номера в среднем темпе, у нас все еще есть прогрессивные элементы, но мне почему-то кажется, что этот альбом более прямолинейный. И это меня вдохновило. И я не хотел идти ни на какие компромиссы. Возможно, следующий альбом будет еще сложнее. Никогда не знаешь наверняка. Все зависит от того, как это понравится людям.

Это естественный прогресс. Потому что вы не можете повторяться. Я не такой человек — я не люблю повторяться слишком часто. Если бы я каждый раз записывал один и тот же альбом, я бы подумал: "Не-а". Это не про меня. Мне нравится быть в сложной ситуации. Не стоит забегать вперед, всегда понемногу — посмотрим, что у тебя получится. И тексты песен также более критичны — не только радостны и позитивны. Но они все равно позитивны, потому что таков мой или наш менталитет. Но здесь и там более критично упоминать о том, что происходит в нашем сумасшедшем мире».

MATT SORUM в программе "Trunk Nation With Eddie Trunk" поговорил о времени в составе GUNS N' ROSES:

«Я говорил это 10 лет назад, я сказал что-то вроде того, что это похоже на просмотр чужого фильма. Я был там, но я смотрю на это, и мне кажется, что это что-то вроде сна — это как эпизод из сновидения. И я говорил об этом пару раз, и это просочилось в прессу, и эта группа дала мне опору на всю оставшуюся карьеру. Сколько времени я был в этом деле, а это было до 96-го, но, тем не менее, имя осталось со мной, и оно дало мне определенный уровень кэша, который позволил мне путешествовать по всему миру и заниматься другими делами, назовем это так. И это придает мне, как музыканту, авторитет среди других музыкантов, потому что это серьезное рок-н-ролльное достижение. Это невероятно сильный знак одобрения, если хотите. Но, разумеется, я был включен в Зал славы рок-н-ролла вместе с ними [в 2012 году], и я оценил это признание. Часто в таких ситуациях, когда речь заходит о Зале славы рок-н-ролла, чтобы попасть в него, нужно быть записанным на альбоме. Так что, к счастью, я участвовал в записи важных альбомов ["Use Your Illusion I" и "Use Your Illusion II", оба в 1991 году] и "The Spaghetti Incident?" [1994], которые позволили мне стать частью этого команды. Понятно, что [бывший барабанщик GUNS N' ROSES] Steven Adler также был там [в Rock Hall] и он был очень любезен. Поначалу мы не ладили, но, став старше, мы все разрешили. Итак, оглядываясь назад, я испытываю огромную гордость и счастье от того, что я делал, когда все было на самом высоком уровне. [Вокалист GUNS N' ROSES] Axl Rose, вероятно, был величайшим фронтменом той эпохи и, возможно, многих лет спустя. Но я был с ними на сцене. Я вижу, как в Instagram появляются видео. Я такой: "Вау, у нас все было очень круто". Так что, да, это было просто здорово!»

One Of Us, новое видео SELF DECEPTION, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома One Of Us, выход которого намечен на 15 мая на Napalm Records:

“One Of Us”
“Time’s Up”
“Wake Up”
“Don’t B e l o n g”
“Death Of Me”
“Break!”
“The Wedding”
“Ketamine Cowboy”
“Blame”
“Entertained”
“Goddamn Me”