Гитара Ace Frehley 1975 года — Gibson Les Paul, одна из самых исторически значимых в рок‑н‑ролле, — была продана за 512 000 долларов в рамках серии аукционов «Music Icons» от аукционного дома Julien’s. Двухдневный живой аукцион прошёл 29–30 мая в Hard Rock Cafe Times Square в Нью‑Йорке.

Эта гитара, которая, как ожидалось, уйдёт с молотка за 400 000–600 000 долларов, сопровождала Фрэйли на сцене и в студии с KISS чаще любой другой гитары из его арсенала — с самого начала его карьеры. Благодаря многолетнему использованию этого Gibson Les Paul Фрэйли вошёл почти во все списки «Топ‑10 исполнителей на Les Paul всех времён».

Другие лоты Эйса Фрэйли, проданные выше оценочной стоимости:

Gibson Signature Les Paul Custom 1997 года (использовался на сцене во время Super Bowl XXXIII) — 57 600 долларов;

Sanchez Custom Gibson Les Paul Jr. 1996 года (использовался в туре воссоединения KISS с подсветкой сцены) — 57 600 долларов;

Костюм эпохи «Destroyer» (носился на сцене) — 51 200 долларов;

Комбинезон, носившийся на сцене (Ace Frehley/Arman Kane из THE NEW YORK DOLLS) — 11 520 долларов;

Куртка тура «Rock And Roll Over» 1977 года — 8 960 долларов.

Проведённый в партнёрстве с всемирно известным Hard Rock Cafe, аукцион «Music Icons» собрал выдающуюся коллекцию знаковых памятных вещей от самых влиятельных артистов в истории рок‑н‑ролла. На торги выставлялись: инструменты, на которых играли на сцене и в студии прославленные музыканты; сценические костюмы; рукописные тексты песен; глубоко личные реликвии артистов, определивших звучание последней половины века. Это знаковое событие предоставило коллекционерам и поклонникам редкую возможность приобрести предметы от музыкальных легенд, сформировавших целые поколения.

KIM THAYIL, в настоящий момент занятый в промоушн-турне своей автобиографии "A Screaming Life: Into The Superunknown With Soundgarden And Beyond", ответил на вопрос, испытывали ли он и его коллеги по SOUNDGARDEN раздражение из-за того, что после подписания контракта с A&M Records в конце 1980-х их пытались продвигать в металлической среде рядом с такими группами, как METALLICA:

«Нам нравились METALLICA, но это была совсем другая история. Трэш-сцена очень тесно пересекалась с панк-сценой, она была независимой, менее ориентированной на радио, MTV и поп-культуру.

Мы уже тогда слушали METAL CHURCH, а я был знаком с TROUBLE и EXODUS, так что эти пластинки у нас были. Более того, именно Mark Arm из MUDHONEY — это было время до GREEN RIVER или примерно когда GREEN RIVER и SOUNDGARDEN только начинали — познакомил меня с ними. Он принёс мне "Kill 'Em All" и "Bonded By Blood". Помню, как он говорил: "Послушай, насколько это быстро. А этому гитаристу всего лет семнадцать". Он говорил о Kirk'e Hammett'e.

Именно Mark познакомил меня с альбомами TROUBLE и многими другими. Поэтому эта сторона металла нас полностью устраивала. С одной стороны были группы вроде TROUBLE — стопроцентно металлические. С другой — такие коллективы, как SAINT VITUS, вышедшие из панк- и инди-среды. И те, и другие играли дум-металл. И элементы этого присутствовали и в нашей музыке. У нас определённо были влияния стоунер-рока и дума. Просто мы занимались множеством разных вещей.

Проблема заключалась в том, что крупный лейбл пытался подогнать всё под формат MTV. Люди на мейджор-лейблах хотят получить маленькую золотую звёздочку себе на лацкан за то, что они "раскрутили" группу. Но они не понимали, что мы не были частью той сцены. Мы были чем-то отдельным.

И, по сути, именно успех NIRVANA избавил нас от всего этого дерьма. Спасибо NIRVANA.

Забавно, что тогда NIRVANA никто особенно не продвигал, потому что все ждали, что получится у SOUNDGARDEN. Я даже пытался убедить наших A&R-менеджеров в A&M подписать контракт с NIRVANA. Я говорил им: "Есть эти ребята. Они как наши младшие братья. Они потрясающие. У них отличный вокалист, отличные песни". А мне отвечали: "Зачем нам подписывать с ними контракт, если у нас уже есть вы? Нам не нужны две похожие группы. Сначала посмотрим, что получится у вас".

И я подумал: "Хм..." Но они были абсолютно откровенны. Они не хотели подписывать контракт с NIRVANA, потому что считали, что мы будем конкурировать друг с другом. Мы выходцы с одной сцены, а они ещё не понимали, какого успеха добьёмся мы сами».

По словам Thayil'а, крупные лейблы тогда ориентировались на наиболее прибыльную модель:

«Они знали только то, что уже работало. А работали MTV, радио и тот самый поп-металл, который обычно сопровождался глэм-имиджем. Такую музыку было легко продавать и упаковывать. Но если убрать перегруженные гитары и виртуозный тэппинг в духе VAN HALEN, то останутся обычные поп-песни. Только поп-песни о машинах и стриптизёршах. И ничего плохого в машинах или стриптизёршах нет — уверен, там тоже есть свои интересные истории. Но человеческий опыт гораздо разнообразнее и глубже».

Именно это, по его словам, больше всего раздражало участников SOUNDGARDEN:

«Нас расстраивало отсутствие у людей понимания, дальновидности и смелости развивать нас такими, какими мы уже были. К тому моменту мы уже успели заработать собственную аудиторию благодаря многочисленным турам по Европе и США на независимых лейблах. Так зачем было пытаться направить нас в другую сторону? Потому что там были деньги. Потому что это было прибыльно.

У нас был Крис Корнелл — красивый, статный парень, которого очень легко было бы продавать именно в таком образе. Что-то вроде: "Вот бы он надел спандекс, каблуки, сделал светлые пряди в волосах и побрызгал всё лаком..."

Но этого никогда не произошло бы. Это был бы уже не Крис. И это была бы уже не группа SOUNDGARDEN.

Думаю, такие разговоры в кабинетах действительно велись. Что-то вроде: "Если бы мы нашли другого басиста и гитариста, которые были бы готовы играть по этим правилам, мы могли бы упаковать всё это и снять сливки. К счастью, этого не случилось. У нас был менеджер, который нас поддерживал, и мы сами поддерживали друг друга».

Возвращаясь к сравнению с METALLICA, Kim отметил:

«Они действительно хотели продвигать нас рядом с такой группой, как METALLICA. Но к тому времени происходило гораздо больше интересных событий. До того как METALLICA стали суперизвестными, уже были успехи у FAITH NO MORE. Начинали выстреливать RED HOT CHILI PEPPERS. Альбом BEASTIE BOYS "Licensed To Ill" очень быстро стал дважды платиновым.

Лейблы пытались понять, куда двигаться дальше. Да, в поп-металле были деньги, но одновременно происходило множество других процессов. Независимые хип-хоп-лейблы выпускали платиновые релизы. Независимые металл-лейблы продавали METALLICA и MEGADETH. SST Records благодаря успехам HÜSKER DÜ, MINUTEMEN и других своих групп сами превратились в мощную и богатую компанию.

И все эти деньги проходили мимо крупных лейблов. Думаю, они это прекрасно понимали. Они слишком долго игнорировали рэп, панк и трэш, поэтому значительная часть музыкального рынка и денег индустрии развлечений уходила не к ним».

В рамках недавнего интервью барабанщик и основатель VOIVOD, Michel «Away» Langevin, рассказал, как концертный альбом «Symphonique» (специальный проект с Orchestre Symphonique De Québec) повлиял на процесс сочинения нового материала от канадских новаторов прогрессив‑метала с научной‑фантастической тематикой:

«Я уверен, симфонические концерты действительно повлияли на написание и запись будущего студийного альбома. В перерывах между турами мы пишем новый альбом и записываем его по три песни за раз. Думаю, звучать он будет немного как саундтрек к фильму. Это концептуальный альбом, в котором возвращается наш маскот‑киборг Korgull. Так что сейчас происходит кое‑что интересное».

Развивая тему творческого подхода VOIVOD на текущий момент, Away добавил:

«Мы стараемся быть всё более экспериментальными. Последние пару альбомов получились довольно замысловатыми, и мы получили за них награды — это придаёт нам уверенности. У нас есть секретное оружие — это Chewy (Daniel Mongrain), наш гитарист. Он преподаёт джаз в колледже и у него много идей. Он уже аранжировал музыку для нашего альбома 2018 года The Wake. Для Монреальского джазового фестиваля у нас был струнный квартет, а для EP 2020 года The End Of Dormancy он написал партии для духового квинтета.

Мы стараемся включать в нашу музыку новые звуки, чтобы сделать её ещё более увлекательным путешествием для слушателя. Кажется, для нас нет границ, так что мы будем стараться идти до конца».

На вопрос о том, когда, по его мнению, выйдет новый альбом VOIVOD, Away ответил:

«У нас запланировано очень много концертов и проектов. Я бы сказал — конец следующего года [2027]. По крайней мере, люди смогут насладиться симфоническим альбомом.

Ещё у нас выходит видеоигра под названием Nuclear Warrior — она основана на эстетике конца 80‑х — начала 90‑х. И мы все в этом участвуем: я предоставил много низкополигонального арт‑контента, Chewy работает над тем, чтобы превратить музыку VOIVOD в 8‑битный стиль. Фронтмен VOIVOD Snake (Denis Bélanger) озвучивает главного персонажа, а басист Rocky (Dominic Laroche) тестирует игру — это довольно весело.

Также скоро выходит документальный фильм We Are Connected. И мы только что выпустили книгу с Jeff'ом Wagner'ом — Always Moving, в ней больше 500 страниц. Очень много всего в работе, плюс постоянные переиздания.

Я посвятил VOIVOD 43 года своей жизни, и очень здорово иметь возможность выпускать все эти проекты, потому что фанаты VOIVOD очень преданные. Поэтому мы стараемся снабжать их как можно большим количеством контента».

CHRIS JERICHO в недавнем интервью обсудил тот факт, что ряд людей по-прежнему не воспринимают его серьезно из-за того, что он был профессиональным рестлером:

«У каждой группы есть своя фишка. У SLIPKNOT — маски. Когда появились METALLICA, они играли быстрее всех. У KISS был грим. И это всё здорово. У FOZZY вокалист — рестлер. Отлично. Но через пять минут после начала выступления становится понятно: группа либо хороша, либо нет. Если бы у KISS не было хороших песен, то не имело бы значения, что они носят грим. То же самое касается всех остальных и FOZZY в том числе. Если бы мы не были отличной рок-н-ролльной группой с хорошими песнями, нас бы не было спустя 25 лет, и мы бы не выступали на фестивалях такого уровня, как Sonic Temple в Коламбусе.

Некоторые группы получают огромную поддержку со стороны радио, и сразу видно, что в них кто-то вкладывает деньги, но потом они просто исчезают. Можно вспомнить целый список таких коллективов. Я помню группы десятилетней давности, которые считались главным открытием и самым горячим именем в роке. И где они сейчас? Поэтому нужно постоянно развиваться и менять свое звучание, чтобы люди всегда получали что-то новое.

Посмотрите на величайшие группы всех времен — они постоянно менялись. Постоянно. Возьмите METALLICA. Если бы они до сих пор играли музыку в духе Kill 'Em All, сегодня это было бы скучно. Им пришлось расширять границы. GUNS N' ROSES — я смотрел их концерт на прошлой неделе. November Rain, Estranged и другие песни — им вообще не место на Appetite For Destruction, но группа не вышла бы на следующий уровень, если бы не начала писать такие вещи.

И это одна из особенностей FOZZY. У нас есть собственное звучание, но мы не боимся что-то добавлять, убирать, экспериментировать и пробовать новое. Боуи тоже был таким. Он всегда оставался Дэвидом Боуи, но при этом постоянно менялся. Мы очень гордимся тем, что придерживаемся такого подхода в FOZZY. То же самое я делал и в рестлинге, создавая разные образы и персонажей.

Нужно постоянно давать людям что-то новое, не предавая при этом свою сущность. И если вам удается найти такой баланс — если только вы не AC/DC или SLAYER, которым это не требуется, — то именно так поступали практически все великие группы в истории».

Говоря о том, что за годы карьеры он сформировал большую аудиторию благодаря разным направлениям своей деятельности, включая рестлинг, Chris сказал:

«Есть люди, которые до сих пор скандируют “Y2J” [одно из прозвищ Chris'a], когда я выхожу на сцену, и это прекрасно, потому что это означает, что тот период что-то для них значил. Фразу “You just made the list” я слышу буквально каждый день. Но если бы я сам повторял её каждый вечер, она уже не была бы такой особенной.

Поэтому да, я ценю это. Как однажды сказал Paul Stanley: если карьера Chris Jericho — это лифт длиной в 35 лет, то кто-то сел в него на первом этаже, кто-то на восьмом, а кто-то почти у самой вершины. Главное — что вы вообще вошли в этот лифт. И если вы уходили и потом возвращались, или ушли совсем, я всё равно благодарен, что когда-то вы были моим поклонником.

А долгосрочные фанаты — это вообще невероятно. Конечно, сегодня хватает и хейтеров, но я не могу на них зацикливаться. Я не собираюсь переживать из-за людей в соцсетях, которые ненавидят всё, что я делаю, потому что им всё равно никогда не понравится то, что я делаю.

Я не думаю о тех, кому я не нравлюсь. Я думаю о тех, кому нравлюсь, и о том, как привлечь новых поклонников. Вот и всё. Тем, кто меня ненавидит, спасибо. Идите смотрите что-нибудь другое.

И всем, у кого есть своя аудитория, я бы посоветовал не обращать внимания на хейтеров, потому что они всё равно никогда вас не полюбят. Ведь если однажды они вдруг признают, что им нравится то, что вы делаете, им придется признать, что раньше они ошибались. А никто не любит признавать собственную неправоту.

Они скажут: “Вот видите, я же говорил, что он отстой. Я же говорил, что он никудышный”. Ну и ладно. А я всё равно сосредоточусь на людях, которые говорят: “Это было здорово. Спасибо, что приехал и выступил”».

Третьего июля на Cleopatra Records состоится выход нового концертного релиза L.A. GUNS "Live From The Guild Theatre", запись которого проходила десятого июля в The Guild Theatre, Menlo Park, California:

Disc 1 (CD)

01. Intro - Taste It
02. Cannonball
03. Electric Gypsy
04. Sex Action
05. Hellraisers Ball
06. Hit And Run
07. Like A Drug
08. Speed
09. One More Reason
10. Theremin Jam
11. Over the Edge
12. Guitar Solo
13. I Wanna Be Your Man
14. Lucky Motherfucker
15. Never Enough
16. The Ballad Of Jayne
17. Rip And Tear

Disc 2 (DVD)

01. Intro - Taste It
02. Cannonball
03. Electric Gypsy
04. Sex Action
05. Hellraisers Ball
06. Hit And Run
07. Like A Drug
08. Speed
09. One More Reason
10. Theremin Jam
11. Over The Edge
12. Guitar Solo
13. I Wanna Be Your Man
14. Lucky Motherfucker
15. Never Enough
16. The Ballad Of Jayne
17. Rip And Tear

Издательство Insight Editions объявило дату выхода книги «KISS Destroyer: The Definitive Visual History: Making And Touring The Legendary Album, Official And Authorized» — релиз состоится 27 октября. Авторами выступили: писатель Ken Sharp; сооснователи KISS — Paul Stanley и Gene Simmons.

В 1976 году Gene Simmons, Paul Stanley, Ace Frehley и Peter Criss ворвались в мейнстрим с альбомом «Destroyer» — и это мгновенно вознесло группу на вершину славы. Официальное авторизованное издание приглашает заглянуть за кулисы: на сессии звукозаписи и за сцену во время грандиозного тура. Вы узнаете неожиданные подробности о:

влиянии Marlon Brando на концепцию альбома;

напряжённой атмосфере в студии звукозаписи;

уничтожении любимой гитары Paul Stanley;

создании костюмов и обложки альбома;

фотосессиях для продвижения пластинки;

дерзком вызове, который породил KISS Army;

влиянии David Bowie на сценический дизайн;

проделках группы в туре;

встречах с Karen Carpenter, Margaret Hamilton, Paul Lynde и другими звёздами той эпохи — и многом другом!

Книга включает интервью с более чем 50 людьми, в т. ч. эксклюзивные новые беседы с Stanley, Simmons и продюсером Bob Ezrin (они раскрывают все подробности о сексе, наркотиках и рок‑н‑ролле, сопровождавших создание альбома); глубокий разбор всех песен — в т. ч. демоверсий, не вошедших в финальный релиз, и истории названия трека «Beth»; сотни фотографий, часть из которых публикуется впервые; полную информацию о туре: даты, площадки, ключевые выступления; подробную хронологию записи и продвижения альбома с упоминанием мировых событий и культурных явлений той эпохи — чтобы поместить вехи группы в осмысленный контекст.

«Так что раскрашивайте лицо, высовывайте язык и „Shout It Out Loud“ вместе с этим обязательным к приобретению изданием — данью одному из самых влиятельных рок‑альбомов всех времён!»

TIM MONTANA сообщил о том, что тридцать первого июля на BMG состоится релиз его новой пластинки, получившей название "Entire State Of Tim Montana", в записи которой приняли участие Jerry Cantrell (ALICE IN CHAINS), Slash (GUNS N' ROSES),Billy F Gibbons (ZZ TOP), а также Martin Sheen, Charlie Sheen и Robert Patrick. Новый сингл из этого релиза, в записи которого принимали участие SLASH и BILLY, доступен ниже:

01. Courtroom (feat. Martin Sheen, Charlie Sheen & Robert Patrick)
02. Beautiful Hate
03. Break Me Down
04. Watch Me Drown (feat. First Crazy Dog & WolfBear)
05. Kinda Like It (feat. Jerry Cantrell)
06. Long Long Year
07. Brown Sugar (feat. Billy F Gibbons & Slash)
08. Vampires
09. Crown Of Ash (feat. Royale Lynn)
10. One Black Thumbnail
11. Roar
12. Like A Satellite
13. Off The Ground
14. Like A Kennedy
15. When It's Over
16. Everything I'm Not

Музыкант поделился эмоциями от записи песни «Brown Sugar» вместе с Billy F. Gibbons (ZZ TOP) и Slash (GUNS N’ ROSES):

«Запись „Brown Sugar“ с Billy F Gibbons and Slash стала для своего рода завершением цикла. Моё первое знакомство с музыкой началось с кассеты GUNS N’ ROSES, а позже я стал ярым фанатом ZZ TOP.

Billy для меня как семья, и когда я увидел, как он играет „Brown Sugar“ в нашем клубе Wise River Club, я понял: это должно быть именно он. Иметь на одном треке своих детских кумиров — Billy, который стал моим наставником, и Slash'a, зажёгшего во мне ту самую искру, — это больше, чем мечта».

О грядущей пластинке музыкант говорит так: «Этот альбом — столкновение моих кумиров и моих шрамов, самых ярких моментов, которые я когда‑либо переживал, и тихих истин, от которых я не мог убежать. Не волнуйтесь, здесь есть место и веселью. Он не слишком отполирован, не причесан — но точно отражает меня как есть».

THE SILENT RAGE опубликовали следующее сообщение:

«Легионеры,

Мы с гордостью официально приветствуем новых членов семьи The Silent Rage: Constantin Maris (Forbidden Seed, I Abyssick) на вокале и Vassilis Batilas (Daylight Misery, ex-Fragile Vastness) на соло-гитаре.

Один из основателей группы и гитарист Nikos Siglidis: «Для нас большая честь приветствовать Constantin и Vassilis в составе группы. Мы знакомы уже много лет, и они всегда проявляли искреннее уважение и признательность к The Silent Rage. Их официальное присоединение к нам знаменует собой начало новой захватывающей главы в нашей истории, и я с нетерпением жду того, что принесет нам будущее».

Vassilis Batilas: «Я просто в восторге от того, что присоединился к The Silent Rage в качестве нового гитариста. Для меня большая честь стать частью группы, так как я уже довольно давно являюсь их поклонником. Вперед, легионеры, к новым свершениям. Увидимся в An Club!»

Constantin Maris: «Я очень рад присоединиться к The Silent Rage. Я не мог бы и мечтать о более тёплом приёме в этой новой главе. С самого первого момента казалось, что мы играем вместе с самого начала. Я с нетерпением жду, что принесёт нам будущее в этом новом совместном путешествии. Соберите легионы — битва приближается».

Текущий состав:

Nikos Siglidis / Guitars
George Haniotakis / Bass
Stamatis Katsafados / Drums
Vassilis Batilas / Lead Guitar
Constantin Maris / Lead Vocals

GRAVEYARD девятого октября выпустит новую пластинку, получившую название Fever

«Ну что ж, ребята. Вот он — наш седьмой альбом. «Fever». Разве мы не всегда испытывали это? Это зудение, жжение и беспокойство. Стремление пробиваться вперёд сквозь туман. Даже когда зубы безнадёжности впиваются нам в спину, а все эти уловки и обман нашего времени внушают нам, что у нас нет будущего. Что бы ни случилось. Вперёд!

На этот раз мы решили не терять времени. Никаких сторонних продюсеров. Никаких отклонений от курса. Только Graveyard, прямо и честно — то есть ровно то, что у нас получается лучше всего. Это может быть наш лучший альбом на сегодняшний день! Надеемся, вам он тоже понравится».

Трек-лист:

“Back From The Grave”
“Tongue Tied”
“A Better Cut (Note To Self)”
“Year Of The Horse”
“A Means To An End”
“Time To Tell”
“Don’t Shoot!”
“Room Tempered”
“Dead Note”

Yomi, новая песня , доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома “二次元コンプレックス 2D Complex”, релиз которого намечен на 10 июля на Stillbirth Record:

1. Lucky☆Slam – 1:32
2. Slamonogatari (feat. Andrew Lee from Ripped to Shreds) – 3:57
3. Brutal Panzer – 3:14
4. Twisted Light (feat. Akihiro Muto from Agent 0) – 3:11
5. 苦痛昇天 (feat. Yui from Earthists.) – 3:03
6. Song of the Neet (feat. Yanchi from 5PM Promise and Matt Yakesh from No Face No Case) – 3:35
7. Utsushiyo – 1:38
8. Yomi (feat. Alan Grnja from Distant) – 4:01
9. 約束 (feat. Niik from Pale) – 5:51
Album Length: 30:03

ADAM LAMBERT, вошедший в историю почти полтора десятилетия назад как первый открыто ЛГБТ*-исполнитель (*ЛГБТ-движение в России признано экстремистским и запрещено), чей альбом дебютировал на первом месте чарта Billboard, рассказал Audacy Music о нынешнем Месяце гордости (Pride Month), который отмечает годовщину стоунволлских бунтов 1969 года. Отвечая на вопрос о том, что сегодня дает ему больше всего надежды по сравнению с тем временем, когда он только начинал карьеру, Adam сказал:

«Невероятно, насколько многое изменилось. Когда я только появился на музыкальной сцене, практически не было других открытых г$$в, которые занимались бы мейнстримовой поп-музыкой. Я просто не мог никого найти (хнык-хнык). Может быть, один человек в Великобритании — и всё. Таких артистов было крайне мало.

В то же время становилось всё больше актеров, которые открыто говорили о своей ориентации, и это очень помогало. Началась целая волна видимости, и я горжусь тем, что был частью этой волны, которая повлияла на такие вещи, как легализация однополых браков и понимание того, что внутри г$й-сообщества существует огромное разнообразие людей. Это не какой-то один стереотип.

Мы выходили из эпохи, когда единственным квир-персонажем на телевидении был условный комический герой. Но это не отражало всей полноты того, кем мы являемся. Поэтому я очень горжусь тем прогрессом, которого наше сообщество добилось.

Да, маятник продолжает качаться: бывают взлеты, бывают падения, случаются откаты назад и возникают новые препятствия. Так устроены жизнь и история. Но, думаю, в целом мы проделали огромную работу».

Говоря о том, что для него означает Pride в 2026 году, он подчеркнул важность единства внутри сообщества:

«Мне кажется, единственный способ справиться с нынешними вызовами — это держаться друг друга. Нужно помнить, что мы всё еще сообщество.

Чем более мейнстримным становится г$й-мир, тем меньше ощущается чувство общности. Мы уже не так тесно связаны между собой, потому что сейчас существует гораздо больше разных версий нас самих, люди открыто живут своей жизнью, и общество лучше понимает, кто они такие.

Но из-за этого возникает и определенная разобщенность внутри самого сообщества, и мне грустно это наблюдать. В самом начале всё было гораздо более сплоченным. Если посмотреть на историю движения в 1970-х, когда борьба за права человека и равенство только набирала силу, у людей было много общего. Общество относилось к г$$м определенным образом, семьи тоже часто реагировали одинаково. Люди объединялись вокруг схожих проблем и переживаний.

Сейчас появились самые разные жизненные ситуации. Кто-то вообще не сталкивается с трудностями. Для некоторых быть г$$м, биsexсуалом или лес-Bi-янкой сегодня совершенно не сложно. Для других — всё еще очень сложно».

Adam также выразил надежду, что нынешний Pride сделает больший акцент на солидарности:

«Мне бы хотелось, чтобы в этом году больше внимания уделялось именно идее сообщества. Чтобы каждый чувствовал себя желанным и принятым. Особенно наши трансгендерные братья и сестры, которые сейчас сталкиваются с очень жестким отношением в стране, где мы живем.

Есть люди внутри самого сообщества, которые не хотят признавать трансгендерных людей частью общего движения. И я думаю: да перестаньте. Не будьте задирами. Это какая-то логика в духе: “Тебе нельзя сидеть с нами”. Такой подход не поможет нам двигаться вперед, только в зад.

Поэтому я хотел бы, чтобы Pride оставался максимально инклюзивным для всех».

TOMMY LEE недавно поговорил о предстоящем туре MÖTLEY CRÜE "The Return Of Carnival Of Sins" и о том, как идет к нему подготовка:

«Мы начнём репетировать через пару недель. Так что я буду играть каждый божий день».

На вопрос о музыкальности и взаимопонимании между ним и другими участниками MÖTLEY CRÜE, когда они сейчас встречаются и играют вместе, Tommy ответил:

«Мы так долго исполняли эти песни, что если уж на то пошло, мы просто осваиваем кое-что из нового материала. Но мы играли эти песни много раз, поэтому могли бы сыграть их с завязанными глазами, пьяными и стоя на голове.

Атмосфера классная. По мере того, как мы росли, атмосфера в группе действительно становилась всё лучше. Мы стали ближе. Я думаю, у всех было достаточно времени, чтобы оглянуться назад и поразмыслить о том, что мы сделали вместе, и что мы всё ещё делаем. Не так уж много групп продолжают заниматься этим так долго, как мы. Так что мы все испытываем огромное удовлетворение, у нас появилась новая любовь, и мы благодарны. И нам очень повезло».

На вопрос о том, важнее ли MOTLEY CRUE, чем любой участник группы по отдельности, Tommy ответил:

«Да… Когда мы собираемся вчетвером, каждый привносит на вечеринку что-то своё, и только эти четверо парней могут это сделать. На самом деле подобное трудно повторить. И очень сложно быть объективным, когда говоришь о себе. Ты думаешь: "Даже не знаю, как ответить". Я просто скажу, что чувствую. Но это круто».

На вопрос о том, в чём причина успеха MÖTLEY CRÜE, Lee ответил:

«Причина? На самом деле я ушёл из MOTLEY на пару лет. Я медленно умиpал в творческом плане — моя личная музыкальность, мастерство и прочее, и мне нужна была отдушина. Так что я на самом деле ушёл на пару лет, и именно тогда я основал METHODS OF MAYHEM и начал заниматься сольным творчеством, потому что мне нужно было переключиться. Я был зажат в рамках формата MÖTLEY. И моя собственная работа для меня была... Я называю это "песочницей для взрослых". Здесь можно использовать буквально всё. Ни жанры, ни стили не имеют значения. Мы делаем всё, что я хочу, и просто получаем от этого удовольствие. В творческом плане мне это было необходимо, потому что в моей жизни был сложный период. И тогда я осознал это, сидя в тюрьме [в 1998 году он отсидел четыре месяца в тюрьме по обвинению в насилии в отношении тогдашней жены Памелы Андерсон]. Я подумал: "Я должен что-то изменить, потому что я здесь. Я должен сменить обстановку, потому что я должен стать счастливым и выбраться отсюда"».

Tommy сказал, что он знал, что его недовольство связано с его творчеством:

«На 100 %. Это очень важная часть меня. Если ты несчастлив в творческом плане и чувствуешь, что неспособен постоянно развиваться, творить и заниматься подобными вещами, это опасно».

На вопрос интервьюера, считает ли он, что рождён для этого и это его суть, Tommy сказал:

«Я так думаю, потому что… Я не запомнил, но мои родители рассказывали мне, что как только я стал достаточно высоким, чтобы доставать из ящика со столовым серебром все кастрюли и сковородки, я постоянно играл. Этого я на самом деле не помню, но я помню, как прыгал на кровати, играя на воображаемой гитаре и понимая, что "я делаю это". Я думал: "Я хочу этим заниматься". И я помню, как забавно спорил с родителями, когда бросил школу в последнем классе. Они сказали: "Доучись немного. Боже мой, у тебя в запасе всего пара месяцев. А что, если с музыкой не получится?" А я ответил: "Получится, чёрт возьми. Я справлюсь". А потом настал момент, когда мои родители приехали в "Форум" и посмотрели наш тур с Оззи Осборном — билеты распроданы, там было 18 000 человек. И вот они сидят там и оглядываются по сторонам. Загорается свет в зале, включаются прожекторы, и зал озаряется. Я вижу родителей, они озираются по сторонам и думают: "Чёрт, он говорил, что у него получится". Потому что я говорил: "Нет, у меня всё получится". И их глаза в этот момент — что может быть лучше? Ты вроде как идёшь наперекор родительскому желанию, но при этом достаточно уверен в себе, чтобы сказать: "Нет, это внутри меня. Я должен это сделать". И когда они приезжают и смотрят на сцену… Я чуть не расплакался. Я подумал:"Вот что это значит"».

Профессиональное видео с выступления METALLICA, которое состоялось девятого мая на Olympic Stadium, Athens, Greece, доступно для просмотра ниже:

Creeping Death
For Whom the Bell Tolls
Moth Into Flame
King Nothing
Lux Æterna
The Unforgiven
Fuel
Kirk and Rob Doodle ("Zorba's Dance" and Trypes' "Den Choras Pouthena")
Fade to Black
Wherever I May Roam
Nothing Else Matters
Sad but True
One (Drum technical difficulties at the start)
Seek & Destroy
Master of Puppets
Enter Sandman

Dark Melodies, новое видео DOMINUM, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома Night is Calling, релиз которого намечен на третье июля в следующих вариантах:

– 2 LP Vinyl Deluxe Box incl Gatefold Splattered Dark Night Blue / Translucent Vinyl and Bonus album Vinyl Live at Wacken 2025 (exclusively available via Napalm Records Mailorder) (strictly limited)
– 1 LP Gatefold Vinyl Glow In The Dark (exclusively available via Napalm Records Mailorder) (strictly limited)
– 2 CD, 36 pages Earbook incl. Bonus album Live at Wacken 2025 (exclusively available via Napalm Records Mailorder) (strictly limited)
– 1 LP Gatefold Vinyl Aquamarine (exclusively available via OPEN Mailorder) (strictly limited)
– 1 LP Gatefold Vinyl Black
– 2x 1CD Jewelcase in O-Card – incl Bonus CD Live at Wacken 2025
– Digital Album

Трек-лист:

“The Circus Is In Town”
“Doctor Doctor”
“Children Of The Night”
“Nosferatu”
“Dark Melodies”
“Night Is Calling” (feat. Battle Beast)
“Jack The Ripper”
“Thriller” (Michael Jackson cover)
“Devil’s Son”
“I Don’t Drink Wine”
“Endzeit”
“Don’t Get Bitten By The Wrong Ones” (Acoustic)
“Hey Living PeopleV (Acoustic)

Dead in the Water, новое видео группы DEVILDRIVER, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Strike And Kill", выходящего десятого июля на Napalm Records:

01. Dig Your Own Grave
02. Dead In The Water
03. Sanctified In Scars
04. Strike And Kill
05. In The Moonlight
06. Ride Or Die
07. Headed For The Fall
08. Shut The Silence On
09. Never Coming Home
10. Summoning Shadows
11. You're Just A Ghost
12. Oath Of Iron
13. All Bets Are Off

The Cult Of Ignorance, новое видео группы EUROPE, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Come This Madness", выходящего 25 сентября на Lining Music / Hell & Back Recordings:

01. One On One
02. The Cult Of Ignorance
03. Come This Madness
04. This Time Of Year
05. In A Different World
06. Scandinavian Eyes
07. Takin' It Back
08. In The Absence Of Grace
09. The Angels Must Have Flown
10. The Devil's Back
11. Nothing Can Follow This

YES отметят 50-летие с выступления на Roosevelt Stadium выпуском нового концертного релиза 17 июля, получившего название "Live At Roosevelt Stadium, Jersey City, 17 June 1976". Релиз будет доступен на двойном CD и тройном виниле.

Disc One

01. Apocalypse *
02. Siberian Khatru *
03. Sound Chaser *
04. The Gates Of Delirium *
05. I've Seen All Good People *
06. Your Move *
07. All Good People *
08. Long Distance Runaround *
09. The Story Of I (excerpt) *
10. Clap *
11. Olias Of Sunhillow (excerpt) *

Disc Two

01. Ritual *
02. Heart Of The Sunrise *
03. Roundabout *
04. I'm Down *

* Previously Unreleased

3LP Track Listing

Side A

01. Apocalypse *
02. Siberian Khatru *
03. Sound Chaser *

Side B

01. The Gates Of Delirum *

Side C

01. I've Seen All Good People *
02. Your Move *
03. All Good People *
04. Long Distance Runaround *
05. The Story Of I (excerpt) *
06. Clap *
07. Olias Of Sunhillow (excerpt) *

Side D

01. Ritual - Nous Sommes Du Soleil *

Side E

01. Heart Of The Sunrise *
02. I'm Down *

* Previously Unreleased

“Edge Of Forever,” новое видео группы PRIDE OF LIONS, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Unbridled", выходящего 10 июля:

1. Unbridled
2. Edge Of Forever
3. Don’t Waste A Wish On Me
4. 1000 Long Goodbyes
5. What The Whole World Needs To Know
6. I’ll Be Your Rock
7. Hell Or High Water
8. Ride The Lightning
9. Lose Like A Winner
10. I Can See In The Dark
11. I Can’t Let Go
12. A Mighty Noise

Tundra, Heart of Hell, новое видео с текстом от MORTIIS, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома Ghosts Of Europa, выходящего 12 июня:

1. Ghosts of Europa 07:01
2. Return to the Old Fields 07:15
3. The Faith That Fades Away 06:37
4. Violent Silence 05:55
5. Transcending Morpheus 07:27
6. Tundra, Heart of Hell 05:29
7. Tribes of Dystopia (Edit) 05:52
8. Farewell Romero 04:45

Darkness Silence Productions в память о лидере DISSECTION Йоне Нёдтвейдте перевыпустят его последнюю студийную работу Reinkaos в следующих вариантах:

-LP – including 24-page booklet, 1000 on black vinyl, 1000 on silver vinyl
-CD – jewel-case CD including slipcase
-7LP box – each title will have own booklet/insert and an own double-sided A2 poster, leather optic box with embossed silver hot-foil print and 4 art-prints (A4), 333 on black vinyl, 333 on white vinyl
-6CD box – leather-optic box with embossed silver hot-foil print and limited to 666 copies

The box sets include:

Reinkaos
Reinkaos Instrumental Rehearsal
Midsummer Massacre Rehearsal (2LP – The Final Rehearsal)
The Hall Recordings
Maha Kali
Roughmix 2005 / Starless Aeon