 |
  |
сегодня


ADRIAN VANDENBERG обещает особые события на 50-летиеADRIAN VANDENBERG в программе "Trunk Nation With Eddie Trunk" рассказал о планах отметить в 2027 году 50-летие своей музыкальной карьеры. В числе проектов, которые готовятся к этой дате, — документальный фильм, новый альбом и биография. Кроме того, в апреле 2027 года состоится специальный концерт. Говоря о недавних выступлениях, на которых он отмечал свои легендарные годы в WHITESNAKE в рамках специального тура "My Whitesnake Years", Adrian сказал:
«В прошлом году исполнилось 35 лет с того момента, как WHITESNAKE были хэдлайнерами легендарного фестиваля Castle Donington. И один человек из моей команды сказал: "А не круто ли было бы отметить этот 35-летний юбилей и устроить тур под названием 'My Whitesnake Years'?" Мне эта идея показалась отличной, потому что я очень давно не играл эти песни. Конечно, в сет-листе у нас всегда было две или три песни WHITESNAKE. Но сделать полноценную программу почти целиком из материала WHITESNAKE, добавив туда лишь пару классических вещей VANDENBERG, было здорово.
И публике это действительно очень нравится. Мне самому это тоже доставляет огромное удовольствие, потому что, как мы все знаем, музыка — это саундтрек твоей жизни. Мои 12 лет в WHITESNAKE были потрясающими. Я до сих пор поддерживаю связь с несколькими ребятами из группы. Так что это и правда прекрасный повод для праздника.
А следующий год будет уже совсем странным — намного более странным, если честно; этот год даже не самый странный. Потому что в следующем году исполнится 50 лет с того момента, как я собрал свою первую рок-группу. Меня сразу же подписали, я выпустил альбом и начал гастролировать, когда мне было 19, по Германии, Франции, Бельгии и так далее — и все это пока я еще учился в художественном колледже. Это были безумные времена.
Поэтому в следующем году мы отметим 50-летие. Мы планируем как минимум одно очень большое и эксклюзивное шоу в Голландии с несколькими специальными гостями. Будет материал буквально со всего пути — от группы TEASER, о которой я только что говорил, до классики VANDENBERG, конечно же, немного WHITESNAKE, немного материала MOONKINGS. И это будет очень особенный праздник.
Сейчас уже идут разговоры о том, чтобы вывести это и за пределы страны, потому что, похоже, очень многие заинтересованы в проекте. Не так, как я, конечно, но все же. Посмотрим. Это будет любопытно. А еще я работаю над альбомом, в котором будут несколько песен в духе WHITESNAKE, несколько — в стиле VANDENBERG, несколько — в духе MOONKINGS, и еще MANIC EDEN, если помните, — это была группа, которую мы сделали с Tommy Aldridge, Rudy Sarzo, Ron Young и мной в 1994 году. Так что должен быть весьма особенный проект».
|
  |   |
 |
  | |
  |
сегодня


Барабанщик SYSTEM OF A DOWN: «Для нас каждый концерт особенный»JOHN DOLMAYAN в новом интервью рассказал о масштабном европейском стадионном туре SYSTEM OF A DOWN летом 2026 года, в рамках которого группа дала два концерта в Польше — 18 и 19 июля на стадионе PGE Narodowy в Варшаве.
«Каждый наш концерт по-своему особенный, потому что мы выступаем очень редко. И это осознанный выбор. Нам нравится проводить большую часть времени дома. Но когда мы всё-таки отправляемся в тур, особенно заметно, насколько выросли площадки, на которых мы играем. На предыдущем концерте в Польше было, наверное, тысяч 15–20 зрителей, а теперь... Сколько вмещает этот стадион? Около 50 тысяч? И мы играем здесь два вечера подряд.
Польские фанаты просто потрясающие. И ещё я заметил одну интересную деталь в этом туре: очень многие путешествуют ради наших концертов. Я видел поляков на других выступлениях, а теперь люди из разных стран приезжают на шоу в Польше. Раньше такого количества концертного туризма я не замечал, а сейчас это стало обычным делом. И мы готовы выходить на сцену».
Вспоминая свои первые годы как музыканта, он сказал:
«Научиться играть на барабанах потребовало огромных усилий. Но не меньше труда ушло на то, чтобы впитать как можно больше разных музыкальных влияний. Нужно было приучить своё тело к физике игры — развить мышечную память, освоить все основы техники. Но главное заключалось в том, чтобы слушать максимально разнообразную музыку и черпать вдохновение отовсюду. Благодаря этому у меня появился целый набор разных "специй", которыми можно было пользоваться, создавая партии для наших песен.
Я вдохновлялся всем подряд — этнической музыкой, босса-новой, классическим роком, джазом. И мне невероятно повезло оказаться в группе, где такой подход не просто приветствовался — он был необходим самой музыке».
На вопрос, как часто он сейчас занимается, John ответил:
«Никак. Сейчас моё творческое внимание сосредоточено совсем на другом. Мы ведь не записываем новые альбомы. Эти песни я и так отлично знаю. Поэтому свою творческую энергию я направил на писательство. Именно этим я занимаюсь каждый день и стараюсь становиться лучше.
Если однажды мы всё же решим записать новый альбом, тогда мне придётся снова переключиться на барабаны и полностью погрузиться в этот мир. Это немного разные вещи. И то, и другое — искусство, и то, и другое позволяет выражать себя, но совершенно по-разному».
|
   | ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |   |
 |
   | |
 |   |
сегодня


BRUCE DICKINSON записался с сыномBRUCE DICKINSON в недавнем интервью сообщил, что в записи нового альбома принимал участие его сын Austin:
«Мне очень повезло, что мои дети, в частности мой старший сын Austin, — писатель. Так что в наших разговорах он делится со мной своими идеями, а я — с ним. К тому же он ещё и музыкант, и отличный певец. У него вышло три альбома. Он играл в группе под названием RISE TO REMAIN. Они выпустили пару альбомов. А потом он [пел в] группе под названием — на самом деле это была его группа — AS LIONS, и у них был небольшой хит и всё такое. Но зарабатывать на жизнь [играя в начинающей группе] очень сложно. Он гастролировал по Штатам и всё такое, у него был радиохит, но... Поэтому он занялся написанием сценариев, к чему у него очень, очень большой талант. Но, конечно, и это не гарантия успеха. Просто нужно упорно трудиться. Но он написал для меня песню для моего нового альбома. И когда мы её записывали, он заглянул в студию и был просто в восторге. Она в итоге станет одной из ключевых на альбоме. И я с удовольствием поработал бы с ним снова. Я к тому, что он — я бы назвал его чистым творцом. Вся его жизнь — это творчество. И это нужно куда-то выплескивать».
|
  | |   |
 |
  | |
  |
сегодня


Басист MASTODON: «Можно бесконечно гнаться за идеалом и ничего не выпустить»TROY SANDERS в недавнем интервью поговорил о долгожданном новом альбоме группы — "Marrow Deep", который выйдет 28 августа на Loma Vista Recordings. Это будет первая полноформатная работа коллектива с гитаристом Nick'ом Johnston'ом, а также с заметным участием клавишника João Nogueira. Пластинка была спродюсирована самими MASTODON на их собственной студии West End Sound в Атланте вместе с Patrik Berger (Lana Del Rey, Charli XCX) и Kurt Ballou (HIGH ON FIRE, CONVERGE), а сведение выполнил Andrew Scheps (Adele, BLACK SABBATH, METALLICA). Говоря о создании "Marrow Deep", Troy сказал:
«Мы очень ждем выхода этой пластинки. С момента нашей предыдущей записи, "Hushed And Grim", прошло, наверное, около пяти лет. Сначала мы целый год работали над демо-материалом, а потом еще год по-настоящему занимались написанием песен и записью. Закончили мы все, кажется, месяцев восемь-девять назад, так что уже довольно долго держим этот альбом при себе. И теперь все мы очень, очень рады наконец отпустить его и дать ему выйти в мир. Так что все, кому это интересно, смогут его услышать.
Меня уже спрашивали раньше: "Есть ли в вашей карьере альбом, который ты бы хотел изменить, если бы была возможность?" И, конечно, всегда есть что-то вроде: "Вот здесь бас можно было бы сделать лучше" или "этот вступительный фрагмент можно было бы растянуть сильнее". Всегда что-то такое есть. Но в какой-то момент нужно отпустить контроль и понять, что пора положить кисти. Как будто ты смотришь на художника, который пишет маслом, и думаешь: когда уже ему сказать, что пора остановиться?
Да, ты можешь бесконечно продолжать. Это может быть просто перфекционизм, а может и что-то еще… Можно снова и снова пытаться найти лучший вокальный дубль, другой тембр баса или еще что-нибудь. Можно бесконечно гнаться за идеалом. Но в какой-то момент кисти все-таки нужно положить».
Рассказывая о процессе написания "Marrow Deep", Troy отметил:
«Наш гитарист Bill Kelliher возит с собой в туры сетап с Pro Tools и постоянно что-то пишет. И, кажется, особенно активно это началось примерно в 2024 году. Тогда мы отправились в североамериканский тур с LAMB OF GOD — "Ashes Of Leviathan". И именно во время того тура я помню, как мы по-настоящему начали уделять внимание новому материалу, потому что понимали: пора заканчивать ездить с "Hushed And Grim" и двигаться дальше.
А уже в первой половине 2025 года мы очень много времени провели за демо-записями. У нас было, кажется, 32 заготовки песен, и это было здорово, но слишком много. Мы начали думать: "Как бы все это сократить?" Потом стали делать демо в подвале у Bill'a — у него дома есть маленькая студия, и мы записали там огромное количество материала, что помогло еще сильнее сузить круг.
В итоге мы начали записывать сам альбом в сентябре 2025-го, так что с момента начала записи прошел уже почти год. Написание шло как бы рывками — в смысле, постоянно, на протяжении последних нескольких лет, потому что кто-то все время собирал риффы, лирические идеи и так далее. Но по-настоящему все начинает ускоряться в тот момент, когда уже понимаешь: "Нам нужно идти в студию и записывать"».
Вдохновленный тремя мойрами из греческой мифологии и хрупкими нитями, соединяющими жизнь, утрату и судьбу, "Marrow Deep" превращает переживания последних лет в одну из самых масштабных, смелых и эмоционально насыщенных работ за всю историю MASTODON. Troy сказал:
«Наш барабанщик Brann Dailor предложил на этом альбоме обратиться к мифологии и сделать темой трех мойр — если хотите, общей идеей всей пластинки. Возможно, это совпадение, что у нас есть три ключевых участника — я, Bill и Brann. Но в итоге это совершенно точно отражает все, что мы чувствуем, о чем думаем и что делаем — прошлое, настоящее и движение вперед.
Поэтому лично для меня в этом есть особый смысл. И то, как Brann собрал все эти части вместе, просто гениально.
А еще у нас есть клавишник João Nogueira, который уже пять лет ездит с нами в туры. Он буквально повсюду на новом альбоме и внес огромный вклад в его создание. Наш новый гитарист Nick Johnston тоже уже полтора года гастролирует с нами по миру. Он привнес в запись много идей — риффы, соло, целые песни.
И в итоге мне все это показалось по-настоящему триумфальным: пять человек в студии, с совершенно обновленной энергией и целью, и все пятеро полностью включены в процесс — готовы предложить идею, подкорректировать партию, записать какой-то фрагмент или что-то изменить, просто стать частью общего дела.
Для меня это, безусловно, иной альбом в нашей карьере, потому что мы всю жизнь были квартетом, а теперь стали квинтетом с новым гитаристом. И именно эта энергия во время записи, пожалуй, стала для меня самым ярким моментом всей пластинки. Это не какая-то конкретная вещь на альбоме, а сама атмосфера его создания — после всех взлетов, падений и неизвестности.
Пока все происходило, я этого не ощущал, но спустя время пришло понимание: да, мы действительно все пятеро находились в студии эти пять недель, были на одной волне и полностью понимали друг друга. Это было очень особенное состояние. Мне понадобилось немного времени, чтобы это осознать».
Отвечая на замечание о том, что приятно видеть, как MASTODON вовлекают новых участников — Johnston и Nogueira — в создание "Marrow Deep", Troy сказал:
«Если у кого-то есть хорошая идея и он действительно ею горит, то давайте ее исследовать. Потому что энергия и увлеченность — это как раз то, благодаря чему рождается что-то по-настоящему хорошее.
Некоторые группы находят удачную формулу и потом просто воспроизводят ее снова и снова, и это тоже здорово. Но мы втроем не хотели делать так, будто это просто новый альбом, который собрали только я, Bill и Brann. К счастью, так не вышло — и это хорошо, потому что нам нужны были дополнительные слои, новые текстуры, больше звука и больше участия.
Именно поэтому на альбоме много пианино, клавиш, органа — и все это выводит запись на новый уровень. Приглашенные вокалисты и перкуссионисты тоже добавили свои краски. Конечно, игра Nick'a очень по-MASTODON-овски узнаваема, но при этом она иная, и это ощущается как следующий важный шаг в эволюции нашей группы.
Это было очень интересно — наблюдать, как все это постепенно складывается, и как для участника группы, и как для ее поклонника. Честно говоря, это было действительно захватывающе».
|
  |   |
 |
  | |
 |   |
27 июл 2026


GUS G. прокомментировал приход в KING DIAMONDGUS G. опубликовал видео, в котором прокомментировал свое появление в составе KING DIAMOND:
«Всем привет, на связи Gus. Я просто хочу записать короткое видео, чтобы поговорить о новостях последних нескольких дней. Как вы, наверное, уже знаете, я стал новым гитаристом в группе KING DIAMOND. И мой телефон просто разрывается от сообщений, звонков и СМС от друзей и фанатов, да и во всех соцсетях тот еще дурдом. Поэтому я просто хочу поблагодарить вас всех за слова любви, поддержки и ободрения. Это очень много для меня значит.
Я хочу поблагодарить King'a за то, что он пригласил меня в свою группу и выбрал именно меня. Для меня это огромная, огромная честь. Я такой же фанат, как и вы, ребята. Я понимаю, что у некоторых могут быть опасения. Это шок. Я это понимаю. Andy La Rocque — легенда. И для меня будет честью занять его место. Он мой приятель, и он даже прислал мне сообщение с пожеланиями удачи. Я привнесу в игру свою собственную энергетику и, конечно же, буду чтить эту музыку, которую я с таким нетерпением жду возможности сыграть для вас всех на сцене. И я не менее, а может, даже больше, взволнован тем, что смогу создавать новую музыку вместе с King'ом и группой и наконец-то приступить к работе над альбомом. Так что впереди нас ждёт много классных событий. Просто следите за новостями, ребята, впереди нас ждут захватывающие времена. До скорой встречи!» 1
|
  | |   |
 |
  | |
 |   |
27 июл 2026


Басист BIOHAZARD готовит сольный альбомEVAN SEINFELD в недавнем интервью сообщил, что планирует сольный trap-metal альбом:
«Если говорить о личном, то я работаю над новым музыкальным проектом, который посвящён моему образу жизни, преображению, постоянному преображению. И я пока не готов об этом объявлять, но у меня кое что готовится. [Это] ещё один совершенно отдельный музыкальный проект. Немного другой жанр».
Рассказывая о музыкальном направлении своего сольного материала, он сказал:
«Чтобы немного заинтриговать вас… Я не знаю, как точно назвать [этот музыкальный стиль]. В смысле, никто не знал, как назвать BIOHAZARD. Мы думали, что мы хардкор-группа, но все хардкор-группы говорили: «Нет, чувак, вы, ребята, металлисты». А все металл-группы [говорили]: «Нет, нет, вы, ребята, хардкорщики». А потом все говорили: „По какой-то причине вы, ребята, вроде как читаете рэп, и мы даже не знаем, что сказать, но нам это нравится“.
Мой новый проект — это что-то вроде… В нём будут электронные элементы, но он по-прежнему очень жёсткий, так что это что-то вроде трэп-металла, если хотите, с хардкорным настроем. Я выпущу что-нибудь в 2027 году».
На вопрос, будут ли в сольном проекте «совместные работы с известными музыкантами», он ответил: «По поводу моего сольного проекта я пока ничего не могу объявить, но я точно планирую коллаборации. В моём новом проекте вас ждёт много подобных работ». 1
|
  | |   |
 |
  | |
  |
27 июл 2026


FOREIGNER планируют выпуск новой музыкиБасист FOREIGNER Jeff Pilson в недавнем интервью ответил на вопрос, есть ли у группы планы выпустить новую музыку в обозримом будущем:
«Да, если коротко — да. Причем речь идет сразу о нескольких направлениях.
Мы работаем над совершенно новыми песнями. Планка очень высокая, поэтому мы прилагаем максимум усилий, чтобы каждая композиция соответствовала нашим требованиям. Но да, сейчас мы пишем несколько абсолютно новых вещей с нуля.
Кроме того, есть незаконченные, неизданные или так и не записанные песни, которые много лет назад написали Mick Jones и Lou Gramm. Они попросили нас посмотреть этот материал. Мы сейчас этим занимаемся, и среди него есть реально очень сильные вещи».
По словам Pilson'a, этим работа с архивами не ограничивается:
«Есть еще одна очень классная история. Мы обнаружили незавершенные песни среди архивных записей и рабочих дорожек со старых альбомов. Например, в прошлом году мы переиздали альбом "4", и во время работы нашли незаконченную композицию. Lou успел записать один куплет и припев, но, очевидно, остальные куплеты тогда еще не были написаны. Однако сама песня уже существовала.
Мы позвонили Lou и спросили: "Не хочешь дописать еще пару куплетов и записать вокал?" Он сразу согласился. Песня называется "Fool If You Love Him". Получилось просто замечательно. Нам было очень приятно работать над ней. По сути, это "новый старый" FOREIGNER, и это здорово».
Музыкант также рассказал о предстоящем переиздании "Head Games":
«В октябре мы переиздаем "Head Games". И там тоже нашли две ранее незавершенные записи.
На одной из них вокал Lou уже был записан, были бэк-вокалы — в общем, практически всё было готово. Не хватало только гитарного соло. Они просто не успели её закончить. Тогда мы решили: "Давайте позвоним давнему другу Mick'a — Peter'y Frampton'y — и узнаем, что он думает по этому поводу".
Мы связались с Peter'ом, и он сказал: "С удовольствием запишу соло". Он сыграл великолепное соло для песни "Trouble". Получилось просто фантастически».
По словам Jeff'a, подобных находок оказалось гораздо больше:
«Это лишь один из примеров того, чем мы сейчас занимаемся, находя неизданный материал со старых пластинок. Есть записи времен двух первых альбомов, есть материал эпохи "Agent Provocateur". Так что мы будем выпускать и такие песни.
Поэтому да — новой музыки впереди будет достаточно.
Хотелось бы назвать конкретные даты, но пока не могу. Однако всё это обязательно выйдет».
В завершение Pilson отметил, что современная музыкальная индустрия работает совсем иначе, чем раньше:
«Сейчас совсем другой мир. Всё изменилось. Сегодня главное — качество, а не количество. Поэтому мы хотим сделать всё правильно. Да и сама система релизов уже не та, что раньше. Уже нет масштабных кампаний вокруг выхода нового альбома, как это было когда-то. Сейчас всё больше строится вокруг выпуска отдельных песен.
Поэтому с абсолютно новым материалом мы не будем торопиться. Мы хотим убедиться, что у нас есть именно та песня, которая подходит именно для этого момента. И тогда мы ее выпустим».
|
   | ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |   |
 |
   | |
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |