Tony Campos в интервью Bloodstock TV ответил на вопрос о возможности услышать от STATIC-X новый материал:

«Мы обсуждали создание нового материала, нескольких новых песен. У нас сейчас в работе документальный фильм. Так что сначала мы его закончим. А потом, как только закончим с этим, вернемся к написанию нового материала.

Я не хочу жонглировать слишком большим количеством проектов. Давайте просто закончим [документальный фильм]. Тогда мы сможем сосредоточить все наше внимание на новом материале».

На вопрос, увидит ли документальный фильм свет в 2026 году, он ответил:

«Да, именно для этого мы и снимаем. Сейчас мы находимся в процессе монтажа. Весь отснятый материал готов. Нам просто нужно найти правильный монтаж. И мы закончим с этим туром здесь, мы закончим с туром по США с MUDVAYNE, а затем проведем остаток года, работая над фильмом».

I Am The Primal Fear, новое видео группы PRIMAL FEAR, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Domination, выходящего пятого сентября на Reigning Phoenix Music:

01. The Hunter
02. Destroyer
03. Far Away
04. I Am The Primal Fear
05. Tears Of Fire
06. Heroes And Gods
07. Hallucinations
08. Eden (feat. Melissa Bonny of AD INFINITUM)
09. Scream
10. The Dead Don't Die
11. Crossfire
12. March Boy March
13. A Tune I Won't Forget

Bonus track (physical only, excluding jewel case CD)

14. Bridges Will Burn

The Blue Nowhere, новое видео группы BETWEEN THE BURIED AND ME, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "The Blue Nowhere", выходящего 12 сентября на InsideOut Music:

01. Things We Tell Ourselves In The Dark
02. God Terror
03. Absent Thereafter
04. Pause
05. Door #3
06. Mirador Uncoil
07. Psychomanteum
08. Slow Paranoia
09. The Blue Nowhere
10. Beautifully Human

Профессиональное видео полного выступления DOMINUM, которое состоялось в рамках фестиваля Wacken Open Air 2025, доступно для просмотра ниже:

Danger Danger
Killed by Life
The Dead Don't Die
Frankenstein
The Guardians of the Night
Hey Living People
We Are Forlorn
One of Us
Don't Get Bitten by the Wrong Ones
Rock You Like a Hurricane (Scorpions cover)
We All Taste the Same
The Chosen Ones
Immortalis Dominum

Барабанщик BRITNY FOX Johnny Dee в недавнем интервью спросили, ест ли шанс на реюнион классического состава группы:

«Что ж, я скажу то, что я всегда говорю, а именно, что я всегда оптимистичен и открыт для подобного. Но я должен сказать, что после последней [попытки] — были разные моменты [когда мы пытались собрать все воедино], но после последней итерации я просто не… Я не знаю, чувак. Я так не думаю. Потому что мы пытались. Billy пытался поговорить с Mike'ом, а Mike пытался поговорить с Dean'ом, Dean пытался преодолеть то, что он ненавидит во всех нас, и то и это. И я буквально на мгновение подумал, что, черт возьми, это действительно может реализоваться. А потом внезапно, так же быстро, как это произошло, все исчезло, и Dean просто исчез и не захотел этого делать. На этом все и закончилось. Так что я не понимаю, как такое вообще могло случиться. И я полагаю, что даже Tommy сейчас не в восторге от этого, так что это настоящий облом».

На вопрос о том, почему Dean никогда не дает интервью, Johnny ответил:

«Правда, он не из тех, кто раздает интервью.… Я думаю, на самом деле он не очень общительный парень. Я имею в виду, что он, конечно, заговорит с тобой, если ты позвонишь ему по телефону, но это должно быть то, о чем ему хочется говорить. Смекаете? Он не разбирается ни в каких… Я знаю, что он забросил свои социальные сети, потому что не мог смириться с негативом или с тем, что попадал в неприятности с людьми. Если кто-то обращался к нему в негативном ключе, он выходил из себя, как и всегда в реальном мире. Он не мог просто сидеть сложа руки и говорить: "Знаешь что? Если таково твое мнение, то прекрасно. Мне на самом деле наплевать". Но он становится очень, очень раздражительным по отношению к людям, которые говорят всякую чушь. Так что я не думаю, что он хочет поставить себя в такое положение, когда что-то может всплыть, а потом ему придется сходить с ума на съемках или что-то в этом роде. Но, на самом деле, это досадно, потому что он показал, что мог бы потусоваться со многими другими музыкантами, но некоторые из них не подходят для всего остального. Я полагаю, в этом смысле это просто небольшой недостаток. У тебя, б$$$ь, должны быть стальные яйца, и ты не должен позволять этому дерьму слишком сильно давить на тебя, потому что ты никогда никуда не попадешь. Однако я полагаю, что он спокоен и счастлив быть подальше от всякой ерунды.

На самом деле, для меня главное в том, что музыка — это все, и если ты не можешь этого делать, значит, где-то в твоей душе зияет огромная дыра. И это меня просто гложет. Мне чертовски нравится тот факт, что у меня есть две отличные группы, и я по-прежнему выступаю с концертами, сочиняю музыку, развлекаю людей, делаю их счастливыми. Когда я вижу людей и то, как сильно они это ценят, я просто думаю, что это лучший концерт в моей жизни, раз я могу такое провернуть. Так что я чувствую это, но тогда я действительно не понимаю, почему все, кто играет музыку, не чувствуют то же самое? Однако, полагаю, у них не возникает такой же реакции, или они просто не могут справиться с определенными моментами. Некоторым людям, черт возьми, не нравится выходить из дома. Некоторым людям не нравится выступать на сцене или что-то в этом роде, или есть чертовски плохую еду, или по какой-то другой причине приходится приспосабливаться к подобным неудобствам, чтобы добиться успеха. Некоторые люди просто считают, что это того не стоит, и это нормально. Это их приоритет. Но когда ты видишь кого-то, кто на самом деле должен или хочет этим заниматься, но не может этого сделать, тогда возникает вопрос: "Интересно, что там происходит?" Вот почему я чувствую, что этого, вероятно, не произойдет, потому что все эти люди были от подобных эмоций вдали уже очень долгое время. Непросто вернуться в прошлое, потому что сейчас все совсем по-другому».

Видео полного выступления TOM KEIFER, которое состоялось первого сентября в Warner Vineyards, Paw Paw, Michigan, доступно для просмотра ниже:

Life Was Here 0:00
Hot & Bothered 4:21
Heartbreak Station 9:35
The Death Of Me 16:31
Bad Seamstress Blues/Fallin' Apart At The Seams 20:29
Coming Home 26:36
Nobody's Fool 30:54
Solid Ground 35:48
Night Songs 40:46
Somebody Save Me 45:46
The Last Mile 49:24
Shake Me 53:41
Shelter Me 59:56
Don't Know What You Got (Till It's Gone) 1:05:00
With A Little Help From My Friends 1:14:22
Gypsy Road 1:20:12

COURTNEY COX в недавнем интервью призналась, что является поклонницей фитнеса и гурманкой. Она также рассказала о своей жизни в Германии, когда переехала туда три года назад. Во время интервью она рассказала, что уже много лет играет и гастролирует с проблемами с поясницей.

«У меня три межпозвоночные грыжи в нижней части спины, образовавшиеся в результате ужасной автомобильной аварии, когда я была намного моложе, поэтому мне действительно нужно быть осторожной. Я была слишком напугана операцией, а потом мне посоветовали не делать ее, потому что я была слишком молода. Так что я вроде как справилась с этим. Сначала мне приходилось делать эпидуральную анестезию каждые три месяца, просто чтобы жить. Но с возрастом, иногда, если я неправильно двигаюсь или поднимаю что-то не так, это дает о себе знать. Постучите по дереву, пока что у меня все в порядке»

Когда её спросили, можно ли сейчас сделать какую-нибудь операцию, она ответила утвердительно.

«На самом деле, другой гитаристке, Romana, только что сделали операцию. У нее были те же проблемы с поясницей, что и у меня, и нам чуть не пришлось досрочно завершить наше последнее турне по США, потому что она двигалась не в ту сторону. После того, как она провела несколько часов в фургоне, она едва могла ходить. У нее были проблемы, ей делали то один укол, то другой. Но когда мы наконец вернулись домой, она легла под нож.

Обычно я этого не замечаю. Очевидно, что с помощью ремня вы можете приспосабливаться и двигаться, но из-за центра тяжести и прочего у вас есть этот дискомфорт, поэтому вы постоянно пытаетесь бороться с тем, чтобы не двигаться вперед, и всегда стараетесь держать плечи расправленными... Шоу должно продолжаться!»

Гитарист WARRANT JOEY ALLEN в недавнем интервью рассказал, почему он ушел из группы в 1994 и вернулся в нее спустя десять лет:

«Честно говоря, я был не в лучшей форме. Когда ты играешь в группе, ты полагаешься на трех-четырех человек, которые встают утром и, так сказать, приходят на работу. И был один человек, на которого я не мог положиться. Я решил, что возьму свою жизнь в свои руки и буду отвечать за себя сам. Так я и поступил. И это было совсем не весело — учиться в школе, сидеть в классе с кучей парней из pocket protectors, изучать IT, данные и все, что я делал, проходить сертификацию Microsoft. Но, оглядываясь назад, я понимаю, что это, наверное, была один из лучших поступков, которые я когда-либо сделал, потому что, во-первых, Jerry и Erik сказали мне: "Ты ничего не пропустил, пока тебя не было". Для группы это было действительно мрачное время. Я получил образование и проработал в частном бизнесе восемь лет, и это помогло мне в том, чем я занимаюсь сегодня с Pearl Drums. В августе я достигну 20-летнего рубежа в Pearl. И в Pearl я работаю с замечательными людьми. Они одни из лучших в своей отрасли. Я многому научился у ребят, у которых есть степени магистра и экономиста, и которые управляли бизнесом, и это просто другой мир, когда днем выступаешь, работаешь в бизнесе, а потом играешь в группе.

Но за последние 20 лет эта группа сильно повзрослела. Мы по-прежнему друзья. Мы всегда были друзьями — Steven, Erik, Jerry и я. На самом деле мы с Erik'ом знаем друг друга дольше всех — за несколько лет до основания WARRANT. И на текущий момент Robert в группе уже дольше, чем Джени [Лэйн], так что я с ним в группе дольше. Но это как пятеро взрослых людей, отправляющихся в турне. И все такие умные. Здесь нет парней с низким IQ. Здесь нет пассивно-агрессивного [поведения]. Если необходимо принять какое-то деловое решение, мы садимся и обсуждаем его как взрослые люди, и у каждого есть свое мнение. И в девяти случаях из 10, когда мы заканчиваем совещание, у всех отличное настроение. Время от времени возникает ситуация, в которой вы можете не соглашаться, но это не является негативным моментом. Мы всегда учимся. Все всегда учатся, и все великолепны. У всех все хорошо. Группа никогда не была в лучшем положении. Мы усердно работали, чувак. Я имею в виду, что я вернулся в группу 20 лет назад, 21 год если точнее».

Когда ведущий предположил, что WARRANT — это него "подработка", учитывая, что Joey последние пару десятилетий работал в отделе продаж Pearl, гитарист пояснил:

«Ну, Pearl в следующем году исполнится около 80 лет. Pearl — это международный бизнес. И я действительно счастлив, что… Иногда я принимаю это как должное. Честно говоря, мне очень помогло мое образование — понимание устройства данных и умение работать с электронными таблицами Excel на уровне, близком к продвинутому, и умение правильно общаться с людьми, а не взрываться и не говорить что-то не то, когда вы расстроены. Повсюду нас ждут разочарования. Группа многому меня научила. Но сейчас у группы все в порядке. Финансовое положение группы сейчас лучше, чем во времена нашего расцвета. Так что, по-моему, подработка на стороне — это что-то вроде вишенки на торте? А группа — это жизнеспособный бизнес. Я имею в виду, что при 40-50, 40-60 концертах это очень жизнеспособный бизнес».

На вопрос, является ли WARRANT "единственным источником дохода" для некоторых других участников группы, Joey ответил:

«Безусловно. Абсолютно. И отличный источник дохода. Для всех это шестизначная сумма. Я не хочу говорить о деньгах — это не важно, — но компания WARRANT работала очень, очень, очень, очень усердно, и сейчас мы достигли того уровня, когда это отличный бизнес. И мы собираемся продолжать в том же духе. У нас есть кое-что в запасе. Посмотрим, что у нас получится в этом году, может быть, в начале следующего. И все будет хорошо».

Что касается того, как WARRANT гастролирует и дает концерты в наши дни, Allen сказал:

«У нас пять участников группы и четыре члена группы техников. Один из техников занимается продажей, и это отличный бизнес для нас в дороге. А еще у нас есть техник, который работает на сцене слева, техник, который работает на сцене справа, и тур-менеджер, который работает перед ней.

У нас очень тесный коллектив. Мы не пользуемся туристическим автобусом. Это пустая трата денег. И мы прилетаем и возвращаемся с каждого концерта, и мы ездим на машине. В субботу я почти пять часов ехал из Фармингтона, штат Пенсильвания, до Эльмиры, чтобы поиграть в Tag. Итак, у нас есть фургон для группы, в котором сидят пятеро музыкантов, а еще есть две группы техники со снаряжением. Мы берем с собой достаточно оборудования, чтобы выдержать шоу, а бэклайн зависит от райдера. Вот так у нас все работает».

Далее он сказал, что общение с фанатами в формате VIP дает таким артистам, как WARRANT, дополнительный источник дохода, который был недоступен, когда группа только начинала:

«Да, это и правда круто. Я бы сказал, что 9,9 из 10 человек хорошо проводят время. Ты можешь зайти, поздороваться с группой. Ты можешь сфотографироваться. Мы тусуемся, пока что-то подписываем для них. И на этом все. Иногда там 20 человек, иногда четверо. Такая возможность есть для всех. По сути, это просто еще одна возможность заработать для группы, потому что. мы зарабатываем деньги, гастролируя. Именно так группа зарабатывает деньги в настоящее время.

С моей точки зрения, у нас не было настоящего контракта со звукозаписывающими компаниями со времен Sony/Columbia, и мы по-прежнему сотрудничаем с ними по каталогам, и у нас с ними все в порядке. Таким образом, существует множество различных источников дохода. Но что касается бизнеса, я действительно горжусь тем, что могу сказать, что этот бизнес жизнеспособен. Ребята, которые управляют той частью бизнеса, которая приносит деньги, отлично справляются со своей работой. И никаких жалоб. И это говорит парень, который работал в Pearl, крупнейшей компании по всему миру, а я занимаю руководящий пост в отделе продаж, и я знаю достаточно, чтобы попасть в беду. Но, судя по тому, как работает такая крупная корпорация, как Pearl, и по тому, как работает WARRANT, WARRANT работает довольно неплохо. Никакой драмы. Никаких раздраев, никаких разборок. Ведь в группе нет участников с низким IQ.

В мире много музыкантов с низким IQ. Это прискорбно. Возможно, они так себя не считают, но я бы с удовольствием провел тест на IQ для каждого. В индустрии есть люди, которые гордятся тем, что они продают пластинки, но то, что вы продаете пластинки и добиваетесь успеха, еще не значит, что вы умный. Я знаю многих богатых людей, которые не очень умны. Есть разница. И это то, что есть. Так устроен мир»

GENE HOGLAN в программе "The Garza Podcast", ведущим которой является гитариста SUICIDE SILENCE Chris Garza, обсудил свою работу в DEATH на альбоме "Symbolic":

«Если сейчас "Symbolic" считается классическим альбомом, то когда его выпустили, он воспринимался совсем иначе. Его ненавидели. Дико ненавидели. На сто процентов ненавидели. Единственные, кто его не ненавидел, были некоторые журналисты, которые его рецензировали, но фанаты его ненавидели. Все его ненавидели, они говорили: "Что, чёрт возьми, ты сделал с моей любимой группой? Где "Scream Bloody Gore"? Где "Leprosy"? Где "Spiritual Healing"? Это музыкальная мелодичная чушь. Что это такое?" Мир не был к этому готов. Это было непривычно. Фанаты привыкли к очень жестокому и не мелодичному дэт-металлу. И я отдаю должное DEATH, Чаку и всем, кто был к этому причастен».

О DEATH и влиянии Шульдинера на металл-жанр в целом он сказал:

«Одно дело — если ты занимаешься музыкальным жанром, который общепринят, и ты исполняешь популярный стиль музыки, и делаешь это хорошо. Хотя Чак и не изобрёл дэт-металл, DEATH была очень важной группой в создании дэт-металла. Так что Чак и DEATH участвовали в зарождении брутального дэт-металла. Затем, когда дело дошло до техничного металла, появилось ещё несколько групп, таких как WATCHTOWER и тому подобные. CYNIC в некоторой степени занимались своим делом в эпоху демо-записей. Возможно, MESHUGGAH в некоторой степени — может быть, к 90-91 году, когда DEATH записывали "Human". Была группа ATHEIST, которая исполняла техничный металл. Ещё была MEKONG DELTA, она играла более техничный металл. Но DEATH оставили настоящий след в техничном металле. Группа сыграла важную роль в двух этих жанрах. А потом появился мелодичный дэт, мелодичный дэт-металл, и DEATH сыграли важную роль, выпустив альбомы "Individual Thought Patterns" и "Symbolic". Оба этих альбома оказали влияние на мелодичную сторону дэт-металла. В то время мелодичного дэт-металла было не так много. CARCASS только начинали склоняться к этому с альбомом "Heartwork", отходя от простого бласт-грайнда... Это три жанра, которые были у DEATH... Как я уже сказал, одно дело, если ты присоединяешься к уже существующему жанру, делаешь что-то классное и твоя группа становится популярной. Но быть сооснователем трёх разных жанров — это уже совсем другое дело. Так что Чак молодец. DEATH молодцы».

JERRY CANTRELL в недавнем интервью спросили, какие планы у ALICE IN CHAINS на ближайшие месяцы:

«Мы как раз заканчиваем главу "I Want Blood" (имея в виду свой последний сольный альбом). Затем я возьму отпуск на зиму и посмотрю, чего мы достигли. [ALICE IN CHAINS] собирались поработать, но у Sean возникли небольшие проблемы со здоровьем, так что нам пришлось отменить несколько концертов. Кроме того, у нас был запланирован тур, который в какой-то момент сорвался. Поэтому нам немного не повезло; в этом году мы планировали сделать гораздо больше, но у нас просто не получилось. Мы поговорим об этом еще раз, вероятно, в начале следующего года и решим, что будем делать: либо запишем еще один альбом, либо дадим несколько концертов — или и то, и другое».

Группа Alice In Chains участвовала в шоу «Back To The Beginning». Вероятно, после кончины Оззи это приобрело ещё большее значение.

«Это было прекрасно, и я очень рад, что мы смогли стать свидетелями этого события, немного принять в этом участие и посмотреть на этих ребят. Для Осборна было важно сделать это для Шэрон, группы и Tom Morello, а для всех остальных — организовать это и собрать все эти крутые группы... Мы все фанаты Black Sabbath и Оззи. Это очень важно. Никого из нас не существовало бы без них. В нас всех есть сильное ДНК Black Sabbath и Оззи — и это справедливо, мы это заслужили. Это одна из величайших групп всех времён, и то, что мы смогли это сделать — особенно сейчас, после ухода Оззи — это ощущается волшебством. Такое невозможно придумать. Я помню, как Оззи однажды сказал о себе: "Меня невозможно придумать. Я бы не поверил, чёрт возьми". Так что он закончил свою жизнь именно так, как хотел. Сколько людей могут похвастаться таким финалом в своей жизни?»

Сын Оззи Осборна — Джек — раскритиковал ROGER WATERS после того, как бывший участник PINK FLOYD заявил в интервью, что он никогда не интересовался BLACK SABBATH и ему плевать на Оззи.

В беседе с The Independent Ink Roger сказал:

«Оззи Осборн недавно скончался, да благословит его Бог в том состоянии, в котором он находился всю свою жизнь. Мы никогда не узнаем. Хотя он сотни лет был на телевидении со своей идиотией и чепухой. Его музыку я не слушал. Мне было наплевать.

Мне плевать на BLACK SABBATH, мне всегда было наплевать. Мне неинтересно откусывать головы у цыплят или что они там делали. Мне абсолютно всё равно».

Джек в ответ на это написал в соцсетях:

«Эй, ROGER WATERS, пошёл ты к чертям! Каким жалким и оторванным от реальности ты стал! Единственный способ привлечь к себе внимание в наши дни — это нести чушь в прессе. Мой отец всегда считал тебя ушлёпком. Спасибо, что доказал его правоту».

Во время беседы с Rolling Stone в 2004 году Осборн сказал, что песня PINK FLOYD «Money» была одной из его любимых рок-песен, добавив, что она вызвала яркие воспоминания о его бурных годах:

«Она напоминает мне о моих днях под кислотой. Я рад, что выжил».

Сообщается, что Waters дал жёсткую оценку синглу BLACK SABBATH «Evil Woman» в 1970 году, сказав тогда:

«Ну, ну, ну... Я в шоке — ну, почти... Всё время думаешь, что вот-вот что-то начнётся. Ты думаешь так в течение первой минуты, но потом, если ты действительно проницателен, понимаешь, что ничего не начнётся, и на этом всё».

«Evil Woman» была сочинена группой Crow из Миннеаполиса и издана в 1969 году на альбоме «Music». Группа Black Sabbath записала кавер-версию этой композиции и выпустила в виде своего первого сингла. Также песня вошла в дебютный альбом «Black Sabbath».