В новом интервью для Trece Dave Mustaine попросили назвать его любимый альбом MEGADETH, на что он ответил:

«Трудно сказать. Это всё равно что просить выбрать любимого ребёнка. У нас есть определённые записи, которые оказали большое влияние на мою жизнь. "Peace Sells... But Who's Buying?" был таким. Я думаю, что "Killing Is My Business[... And Business Is Good!]" настолько опередил своё время, что люди не поняли его. И именно тогда искусство становится лучше, когда появляется что-то новое, чего ты никогда не слышал раньше. Когда ты слышишь пластинку, а на ней одно и то же старьё, это никому не нужно. Мы давно не слышали новую группу, которая была бы действительно потрясающей, как новые IRON MAIDEN, AC/DC, MEGADETH или GUNS N' ROSES. Мы так давно не слышали таких групп, о которых можно сказать: "Вот это да, это здорово!"».

Насчёт того, как он оценивает жанр трэш-металла сегодня, он ответил:

«Трудно сказать, как я отношусь к этому жанру, ведь существует так много различных подразделов тяжёлого металла. Когда он только зарождался, это был хард-рок, потом появился тяжёлый металл, потом пришла новая волна британского металла, а затем появились пауэр-металл, спид-металл, трэш-металл, блэк-металл, уайт-металл, дэт-металл, металкор и true-металл. Боже, сколько "металлов"! Так что лично я оцениваю только то, что делают MEGADETH».

На вопрос о том, в чём секрет долголетия MEGADETH и его самого:

«Секрет, я думаю, в том, чтобы быть честным с самим собой. Я не пытаюсь вести себя так, будто я лучше других людей, потому что я знаю, что это не так. Я знаю, что есть певцы получше меня. Я знаю, что есть гитаристы лучше, чем я. Поэтому я наслаждаюсь тем, чем обладаю, теми дарами, которые у меня есть. Я наслаждаюсь тем, что у меня есть друзья, и я люблю свою работу, так что я не могу дождаться, когда смогу снова к ней приступить».

Chino Moreno в рамках недавней беседы ответил на вопрос о том, как у группы дела с новым материалом:

«Мы не говорили об этом много [публично]. Мы просто работали понемногу в течение последних полутора лет, с тех пор как начали писать и до... В общем, сейчас у нас есть целый альбом, записанный в техническом плане. И моя работа сейчас заключается в том, чтобы закончить вокал. На следующей неделе у меня, разумеется, снова концерт, а сразу после него я возвращаюсь домой в Орегон и иду в студию. Так что пока это займет... Я не хочу называть конкретные сроки, потому что мы никуда не торопимся. Мы хотим, чтобы все получилось отлично. Я уверен, что это самое главное. Но он уже на подходе, и, да, он действительно хорош. Мы очень рады тому, над чем работали. И все в восторге!»

В недавнем интервью у Wolf'a Hoffmann'a спросили, как он относится к старению:

«Вот почему я написал песню "Ravages Of Time" [с предстоящего альбома "Humanoid"]. Когда я сидел и сочинял первые идеи для этой песни, у меня была небольшая гитарная мелодия, и я подумал, что это может быть классная медленная песня, и я подумал: "О чём она может быть? Пришло время для небольшого откровения".

Я присоединился к ACCEPT, когда мне было 16, а сейчас мне 64, и я всё ещё веду себя так, как будто мне 16. В моём сознании мне всё ещё 16, потому что это необходимо, иначе мы бы не делали того, что делаем. В то же время я знаю, что мне уже не 16, и я не выгляжу на 16, но ничто не длится вечно, как говорится в песне. Вот почему я написал эту песню. Это может быть честным размышлением о жизни, и я думаю, что это хорошо — говорить о правде.

Я не говорю, что собираюсь на покой, и не говорю, что чувствую себя старым или что-то в этом роде. Время берёт своё, хотите вы этого или нет. Иногда ты сидишь и думаешь: "Надеюсь, это будет продолжаться вечно", но я знаю, что это не так. Вот и всё.

Помню, когда я был подростком, и наступил момент, когда я пытался объяснить родителям: "Мамочка и папочка, я хочу стать профессиональным музыкантом". А они смотрели на меня так: "Что ты имеешь в виду? Ты не классический музыкант. Ты играешь рок-музыку. Ты не можешь заниматься этим вечно". Одно время не было старых музыкантов. Я имею в виду, что THE ROLLING STONES не было и 30, чёрт побери, когда я начинал. THE BEATLES ушли на покой, и не было никого в возрасте 50 или 60 лет, кто бы играл громкую музыку и мотал головой. Всё это было делом молодых. Все думали, что однажды им всем придётся найти обычную работу и заняться чем-то другим. И вот мы до сих пор в строю, спустя столько лет, а я уже почти один из тех, кто всё ещё моложе. Есть музыканты, которым уже за 80. С ума сойти. И я думаю, что это здорово. Теперь мы все знаем, что можем это сделать, и я вижу группы, которые начинают сейчас, которые моложе, и у них совершенно другое мировоззрение, они знают, что могут заниматься этим до конца своей карьеры, и они гораздо больше заботятся о своей карьере в долгосрочной перспективе. Мы так не делали. Когда мы выпускали альбомы, мы думали: "Ладно, мы выпустим ещё один альбом, но это не продлится долго". Никто не думал, что можно заниматься этим так долго, если честно, поэтому никто не думал на десять лет вперёд. То же самое касается и меня. Я всегда думал, что мы немного повеселимся, но однажды все это должно закончиться. Просто совершенно другое мышление».

Tomas Haake в недавнем интервью рассказал о влиянии PANTERA на ранний этап творчества MESHUGGAH:

«PANTERA была очень важна для нас, потому что они были одной из тех групп в начале 90-х, когда всё вокруг было гранжем, гранжем, гранжем и всё такое. И они были одной из тех команд, у которых, по крайней мере в Швеции, всё шло отлично и которые по-прежнему продавали много альбомов. Но на несколько лет металл словно угас... Подход этой группы в духе "fuck you" был настолько зашкаливающим, что вы смеялись над ним, но в то же время говорили: "Да, это довольно жесткая группа".

"Far Beyond Driven", "Vulgar Display Of Power" и "Cowboys From Hell" — эти три альбома, я думаю, должны быть на полке у любого металхэда. Если их нет, то вы что-то упустили».

SABATON опубликовали следующее сообщение:

«Вы просили... и просили, так что мы просто обязаны были это сделать! Шведская версия "Carolus Rex" вернулась на винил — но не просто на винил. Мы отпечатали ее на уникальном сине-желтом солнечном виниле в знак уважения к нашим шведским корням! Эта уникальная пластинка выйдет 26 апреля 2024 года, но вы можете сделать предзаказ уже сейчас, чтобы не упустить свой шанс!»

STRYPER опубликовали следующее сообщение:

«Мы хотим поделиться с вами важной новостью: акустический проект Stryper переиздается в новом и захватывающем виде!

Изначально, когда мы решили предложить двухдисковые наборы Acousticyzed напрямую потребителям, мы были крайне осторожны с производством. Поскольку этот проект полностью финансировался и выпускался самостоятельно, нам было важно оценить интерес, прежде чем делать еще больший шаг.

Как вы, возможно, знаете, наборы были распроданы очень быстро, и мы не можем не поблагодарить вас за то, что это произошло. Тем не менее, мы услышали ваши отзывы! Вы хотите БОЛЬШЕ.

Мы рады объявить о сотрудничестве, которое выведет этот проект на новый уровень. Мы объединяемся с одной компанией, чтобы расширить наши возможности и предложить вам новые невероятные продукты. Это сотрудничество позволит нам расширить наши форматы, включив в них винил, CD, DVD / Blu-rays и даже кассеты. Следите за новостями и узнавайте даты выхода. Вы также сможете приобрести эти товары во время нашего предстоящего тура To Hell With The Amps.

Мы невероятно благодарны каждому из вас за неизменную поддержку этого проекта, и нам не терпится поделиться с вами этой следующей главой!»

Drumeo опубликовали новый ролик, снабдив его следующим текстом:

«Jeff Porcaro — один из самых успешных барабанщиков в истории. Как сессионный барабанщик и барабанщик группы Toto, он имеет один из самых знаковых каталогов записанной музыки, а его барабанные партии стали синонимом звучания 70-х и 80-х годов. Присоединяйтесь к Brandon Toews, и он подробно расскажет о том, что сделало Jeff таким невероятным барабанщиком!»

BRUCE DICKINSON 12 апреля в Whisky A Go Go под именем THE HOUSE BAND FROM HELL отыграл первый за 20 лет сольный концерт:

01. Accident Of Birth
02. Abduction (live debut)
03. Laughing In The Hiding Bush
04. Afterglow Of Ragnarok (live debut)
05. Chemical Wedding
06. Many Doors To Hell (live debut)
07. Tears Of The Dragon
08. Resurrection Men (live debut)
09. Rain On The Graves (live debut)
10. Frankenstein (THE EDGAR WINTER GROUP cover)
11. Gods Of War
12. The Alchemist (live debut)
13. Darkside Of Aquarius

Encore:

14. Jerusalem
15. Road To Hell

DAVID ELLEFSON впервые выступил с OVERKILL 11 апреля на C3 Stage, Guadalajara, Mexico.

01. Scorched
02. Bring Me The Night
03. Electric Rattlesnake
04. Hello From The Gutter
05. Wicked Place
06. Coma
07. Horrorscope
08. Long Time Dyin'
09. The Surgeon
10. Mean, Green, Killing Machine
11. Ironbound
12. Elimination

Encore:

13. Hammerhead
14. Rotten To The Core
15. Fuck You (THE SUBHUMANS cover)

"The Same Gutter", новое видео группы HALL AFLAME, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Amplifire", выходящего третьего мая на Rat Pak Records:

01. Helltown
02. Ripcord
03. 1974
04. This Ain't Love
05. The Same Gutter
06. It Ain't Enough
07. Gunnin'
08. Pullin' Me Apart
09. Long Way Down
10. Keeping Them All Away
11. Cowboy (bonus track) (CD and digital)
12. Paradise On Ice (bonus track) (CD and digital)

В рамках недавней беседы с Mike'ом Wengren'ом у него спросили, в какой группе он бы гипотетически хотел бы оказаться на время:

«Честно говоря, если бы мне сказали, что сегодня вечером кто-то вывел из игры Charlie [Benante, барабанщик PANTERA], я бы, пожалуй, смог вмешаться. Вообще-то, знаете что? Позвольте мне уточнить, чтобы не было толкований. При всем уважении к Charlie, потому что он крут, чувак. Он делает все, что в его силах, чтобы звучало так, будто Винни там, на сцене. Никто в мире не может сделать это. Charlie был очень, очень близок с братьями Эбботтами, и это круто. Так что позвольте мне убедиться, что я сказал это первым. Потому что все эти парни — мои братья. Я просто говорю, что, как большой фанат PANTERA, я считаю, что уже знаю большинство песен в глубине своей души. Возможно, я и смог бы это сделать. Я сходу готов играть, наверное, 80 процентов их сета».

"Annihilate The Infernal Army", новая песня группы VOMIT THE SOUL, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома Massive Incineration, выход которого запланирован на седьмое июня на Unique Leader Records.

"Annihilate The Infernal Army"
"Beg For Mercy"
"Bloodtime"
"Call To The Abyss"
"Church Of Losers"
"Endless Dark Solstice"
"Mark of Blasphemy"
"Massive Incineration"
"Repulsive Shores Into Oblivion"
"Third" (2024 version)

JOE ELLIOTT отверг обвинения в том, что его группа использует фонограмму во время живых выступлений.

64-летний вокалист и основатель британской группы ответил на вопрос об «отполированных», но «раскрепощённых» концертах DEF LEPPARD в интервью Stereogum. В частности, он сказал:

«Обычно я не комментирую подобные вещи, но мой друг только что прислал мне ссылку на YouTube со словами, простите, я не знаю его имени, какого-то Chuck'a из TESTAMENT, кажется, и [экс-гитариста W.A.S.P.] Chris'a Holmes'a, обвиняющих нас в использовании фонограммы. Я не злюсь на это. Я польщён, потому что их стандарты, должно быть, сильно отличаются от наших. Если кто-то считает, что мы используем фонограмму, это значит, что когда они слышат нас, то не могут поверить, насколько хорошо мы играем на самом деле.

Дело в том, что если вы репетируете так же, как мы, и вы так же талантливы, как музыканты нашей группы, то, возможно, вы поверите в это. Я бы с радостью пригласил любого из этих парней встать у сцены с парой наушников, чтобы они действительно могли услышать, что доносится со сцены.

Мы не используем фонограмму. Мы используем эффекты. Боже, а кто бы не использовал? Когда поют четыре человека, мы используем эффекты. Нет никаких плёнок с бэк-вокалом. Мы используем клавишные. Мы используем несколько барабанных звуковых петель, потому что, справедливости ради, даже двурукие барабанщики используют барабанные петли, но Rick Allen приходится это делать, чтобы сыграть такую песню, как "Rocket", — это какофония томов, которые одна рука не сможет сыграть. Так что мы используем триггерный луп, которая является частью его ударной установки, но [барабанщик U2] Ларри Маллен делает это уже много лет. Как и тысячи других барабанщиков, чтобы усилить звук. Но мы никогда не использовали фонограмму и не играли под фонограмму. Мы никогда не открывали рот под запись вокала и не записывали на плёнку несколько партий бэк-вокала. Всё исполняется буквально вживую.

Если мы работаем на 90%, то это больше, чем 100% у большинства людей. Поскольку мы и играем, и поём, это отнимает силы. Если, скажем, выступать в Денвере, где высота над уровнем моря составляет милю, и если на следующий день у вас концерт, то ваш голос уже будет подпорчен. Мы должны достичь такого уровня, чтобы если он был немного ниже, чем вчера вечером, это всё равно было приемлемо для аудитории из-за адреналина и того факта, что это живое выступление, и вы можете услышать, может быть, немного хрипотцы или чьи-то пальцы соскальзывают, потому что там так холодно, что гитаристы не могут удерживать свои пальцы на струнах. Такие вещи случаются с каждой группой, и именно это придаёт им человечность. Но мы очень гордимся тем, что играем вживую, поём вживую и не используем плёнки.

Так что извините, Chuck и Chris Holmes, но вы совершенно неправы. Но спасибо, что думаете, будто фонограмма нам нужна. Не нужна. Мы и так хороши».

Видео полного выступления JUDAS PRIEST в 4К, состоявшегося восьмого апреля в Le Zénith, Paris, France, доступно для просмотра ниже:

* Panic Attack 00:00
* You've Got Another Thing Comin' 06:47
* Rapid Fire 12:54
* Breaking The Law 17:02
* Lightning Strike 19:30
* Love Bites 23:03
* Devil's Child 28:00
* Saints In Hell 33:02
* Crown Of Horns 38:43
* Turbo Lover 44:53
* Invincible Shield 52:54
* Victim Of Changes 59:17
* The Green Manalishi (With The Two Prong Crown) 1:10:58
* Painkiller 01:15:56
* The Hellion 01:22:44
* Electric Eye 01:23:24
* Hell Bent For Leather 01:27:12
* Metal Gods (with Glenn Tipton) 01:31:39
* Living After Midnight (with Glenn Tipton) 01:35:48

31 мая Peaceville на тройном виниле выпустит концертную пластинку CANDLEMASS Tritonus Nights, запись которой проходила в Södra Teatern, Sweden в ноябре 2021 года.

Leif Edling: «Эти два вечера в Southend Theatre в Стокгольме были потрясающими! Уровень волшебства - 200%! Мы звучали великолепно, и бог судьбы улыбнулся нам в те холодные, но очень особенные ноябрьские вечера!»

Трейлер доступен ниже.

"Cherry", официальное видео с текстом от группы BLUE ÖYSTER CULT, доступно ниже. Эта песня взята из альбома "Ghost Stories":

01. Late Night Street Fight
02. Cherry
03. So Supernatural
04. We Gotta Get Out Of This Place
05. Soul Jive
06. Gun
07. Shot In The Dark
08. The Only Thing
09. Kick Out The Jams
10. Money Machine
11. Don't Come Running
12. If I Fell
13. Roadhouse Blues (bonus track Japan)

В рамках интервью с New Breed TV вокалист FEAR FACTORY Milo Silvestro рассказал о том, какие ощущения испытывает в новом коллективе:

«Я бы сказал, что плохое чистое пение, особенно с высокими нотами, может нанести больше вреда вашим связкам, чем хороший скриминг. Потому что если у вас хорошая техника скриминга, техника гроулинга, вы используете её правильно. Так что я делаю то же самое, что и Burt, то есть микс из пения ложными связками, фрай-скрима и шаутинга.

То есть вы немного используете голосовые связки и ложные связки... Возможно, что Burt был одним из первых в ту эпоху. Тогда это была своеобразная манера, как у Robb'a [Flynn'a] из MACHINE HEAD, Phil'a [Anselmo] из PANTERA, —у них был такой тональный скриминг. Вы могли услышать ноту, но это не было похоже на обычное пение, это звучало грубо. Но у него был свой собственный уникальный способ исполнения. И я всегда вдохновлялся им, но когда я оказался на этом месте, я вернулся назад и изучил его вокальный стиль ещё больше, чтобы убедиться, что все эти нюансы присутствуют. Например, мой скриминг до FEAR FACTORY был более гортанным. Меня очень вдохновляют такие вокалисты, как Dez [Fafara] из COAL CHAMBER, Jonny [Santos] из SPINESHANK, Wayne [Static] из STATIC-X, у которых более резкий скрипучий вокал. Burt был более рискованным — он использовал мужественность и энергетику. Так что я вернулся и изучил этот подход!»