Arts
ENG
Search / Поиск
LOGIN
  register




A
B
C
D
E
F
G
H
I
J
K
L
M
N
O
P
Q
R
S
T
U
V
W
X
Y
Z
#
Группы
A Backward Glance on a Travel Road
A Band of Orcs
A Beautiful Disaster
A Beautiful Machine
a bitter end.
A Black Rose Burial
A Breach of Silence
A Broken Design
A Call to Sincerity
A Cancerous Affair
A Canorous Quintet
A Caustic Fate
A Cold Paradise
A Cosmic Trail
A crowd of rebellion
A Dank Season
A Dark Halo
A Dark Orbit
A Day to Remember
A Dead Poem
A Different Breed of Killer
A Different Cloud
A Distant Calm
A Divinis
A Dozen Furies
A Dream of Poe
A Dying Planet
A Few Moments to Death
A Flourishing Scourge
A Forest
A Forest of Stars
A Hero a Fake
A Hero for the World
A Hero Will Stand
A Higher Demise
A Killer's Confession
A Lie Nation
A Life Once Lost
A Light Divided
A Light in the Dark
A Lot Like Birds
A Love Ends Suicide
A Million Dead Birds Laughing
A Million Miles
A Mind Confused
A Morbid Mind
A Mournful Path
A Murder of Angels
A Murder of Crows
A New Chapter
A New Dawn
A New Revenge
A New Tomorrow
A Night in Texas
A Novelist
A Pale Horse Named Death
A Perfect Circle
A Perfect Day
A Perpetual Dying Mirror
A Persuasive Reason
A Piedi Nudi
A Place to Bury Strangers
A Place To Die
A Plea for Purging
A Province of Thay
A Ravens Forest
A Red Nightmare
A Rising Force
A Road to Damascus
A Scar for the Wicked
A Scent Like Wolves
A Secret Revealed
A Sickness unto Death
A Silver Mt. Zion
A Skylit Drive
A Slow in Dance
A Sound of Thunder
A Stained Glass Romance
A Static Lullaby
A Storm of Light
A Story of Rats
A Sun Traverse
A Sunny Day in Glasgow
A Swarm of the Sun
A Tempered Heart
A Traitor Like Judas
A Trust Unclean
A Wake in Providence
A Wanted Awakening
A Waste of Talent
A Wilhelm Scream
A Winter Lost
A Wolf That Was a Victim
A Young Man's Funeral
A za solntsem luna...
Aäkon Këëtrëh
Aūkels
A-Morality
A-NET
A-Z
A.C.T.
A.D. 2020
A.M.E.N.
A.N.I.M.A.L.
A.P.
A.R.G.
A.Tchort
Aabsinthe
Aaetheria
Aara
Aarkanne
Aarni
Aaron Hellvis
Aasar
Aasgard
Aaskereia
Aathma
Ab Aeterno
Ab Intra
Abacinate
Abaddon
Abaddon  [ Германия ]
Abaddon  [ США ]
Abaddon Incarnate
Abaddonia
Abadir
Abandon All
Abandon All Ships
Abandoned
Abarax
Abattoir
Abazagorath
Abbath
Abbey ov Thelema
Abbie Falls
Abdication
Abdication  [ Россия ]
Abduction
Abduction  [ Великобритания ]
Abdullah
Abdunor
Abel Is Dying
Aberrancy
Aberrator
Abertooth Lincoln
Abesforia
Abest
Abgott
Abgrund
Abhor
Abhoria
Abhorrence
Abhorrent
Abhorrent Decimation
Abhorrent Deformity
Abhoth
Abigail
Abigail Williams
Abigor
Abime
Abinchova
Abiotic
Abismo Eterno
Abitbollus
Abizar
Abjection Ritual
Ablach
Ablaze
Ablaze in Hatred
Ablaze My Sorrow
Abney Park
Abnormal
Abnormal Thought Patterns
Abnormality
Abnormity
Abnormyndeffect
Abolish
Abominable Devourment
Abominable Putridity
Abominant
Abominated
Abomination
Abominator
Abominor
Abonos
Abordaj
Aboriorth
Abort Mastication
Abortarium
Aborted
Aborted Fetus
Aborym
Abosranie Bogom
About 2 Crash
About US
About2Crash
About:blank
Above
Above And Below
Above My Own
Above Symmetry
Above the Stars
Abracadabra
Abraham
Abrahel
Abramelin
Abrasive
Abrasive Wheels
Abraxas
Abrin
Abriosis
Abrogation
Abruptum
Abscence
Abscendent
Abscess
Abscession
Absence Betrayal
Absence of Despair
Absent Distance
Absent in Body
Absent Silence
Absenth
Absidia
Absinthe Green
Absinthium
Abske Fides
Absolate
Absolute Body Control
Absolute Power
Absolute Steel
Absolutus Amorphos
Absolva
Absolved
Absorb
Abstinenz
Abstract Deviation
Abstract Essence
Abstract Spirit
Abstract Void
Abstracted
Abstracted Mind
Abstracter
Abstrakt
Abstrakt Algebra
Absu
Absurd
Absurd  [ Россия ]
Absurd Minds
Absurd Universe
Abuse
Abused Majesty
Abuser
Abusiveness
Abutor Ensis
Abwehr
Abysmal
Abysmal Dawn
Abysmal Grief
Abysmal Lord
Abysmal Rites
Abysmal Torment
Abysmalia
Abysme
Abyss
Abyss Angel
Abyss Of Hel
Abyss, Watching Me
Abyssal
Abyssaria
Abyssfire
Abyssian
Abyssic
Abyssic Hate
Abysskvlt
Abyssmal Nocturne
Abyssmal Sorrow
Abyssos
Abyssphere
Abyssus
Abythic
Ac Angry
AC/DC
AC4
Acacia
Acacia Avenue
Acacia Ridge
Acaro
Acatonia
Accept
Accept Death
Accident
Accidental Suicide
Acckaya Bogoroditsa
Acckaya Sotona
Accursed
Accursed  [ Россия ]
Accursed Christ
Accursed Spawn
Accu§er
Accvsed
Ace Augustine
Ace Frehley
Ace Mafia
Acedi
Acelsia
Acephala
Acephalix
Acetate Zero
Achelous
Acheron
Acherontas
Achozen
Acid
Acid Age
Acid Bath
Acid Cøma
Acid Coma
Acid Death
Acid Deathtrip
Acid Drinkers
Acid Enema
Acid for Blood
Acid Force
Acid King
Acid Magus
Acid Mammoth
Acid Rain
Acid Reign
Acid Venom
Acid Witch
Acme
Acme  [ Япония ]
Acod
Acqua Fragile
Acrania
Acrania  [ Великобритания ]
Acranius
Acres
Acrid Semblance
Acrimonious
Acrimony
Acron
Acropolis
Across the Atlantic
Across the Rain
Across the Shade
Across the Sun
Across the Swarm
Acrostichon
Act of Creation
Act of Defiance
Act of Denial
Act of Disorder
Act of God
Actarus
Activator
Actors
Actum Inferni
Actus
Actus Septem
Acute Cognitive Dissonance
Acweald
Ad Astra
Ad Astra  [ Греция ]
Ad Hominem
Ad Inceptum
Ad Inferna
Ad Infinitum
Ad Libitum
Ad Meliora
Ad Mortem
Ad Nauseam
Ad Nihil
Ad Noctum
Ad Patres
Ad Vitam ad Mortem
Ad Vitam Aeternam
Ad-Hoc
Adaen
Adagio
Adai
Adakain
Adaliah
Adalwolf
Adamantis
Adamantra
Adaptacia
Adaptacia AtNica
Adaro
Adarrak
Adastra
Addaura
Addict
Addiction for Destruction
Addikth
Ade
Adeia
Adeks
Adelitas Way
Adellaide
Adem
Adema
Adept
Adeptus
Adestria
Adfail
Adgar
Adharma
Adiastasia
Adimiron
Adler
Adliga
Adligate
Admire The Grim
Admortem
Adolf Castle
Adoniram
Ador Dorath
Adorior
Adorned Brood
Adovii Muzhik Orleans Band
Adragard
Adramelch
Adramelech
Adrenaline Mob
Adrenaline Rush
Adrenechrome
Adrian Benegas
Adrian Galysh
Adrian von Ziegler
Adrift
Advent
Advent Fog
Advent of Bedlam
Advent Sorrow
Adventum Diaboli
Adventus
Adversarial
Adversor
Adversus
Adversus Semita
ADX
Adyta
Adytum
Aeba
Aechoes
Aedra
Aegaeon
Aegirson
Aegrus
Aeiou
Aeir
Aella
Aelonia
Aelvica
Aempyrean
Aenaon
Aenima
Aenimus
Aeolian
Aeon
Aeon 9
Aeon Empire
Aeon Gods
Aeon Noctis
Aeon of Horus
Aeon Prime
Aeon Spoke
Aeon Winds
Aeon Zen
Aeonian Sorrow
Aeons
Aeons Confer
Aeons of Eclipse
Aeons ov Frost
Aephanemer
Aequiternus
Aeraco
Aeren
Aereogramme
Aerial
Aerialis
Aerith
Aerodyne
Aerosmith
Aesma Daeva
Aesmadiv
Aesthetic Perfection
Aesthus
Aeterna Nox
Aeterna Tenebrae
Aeternam
Aeternitas
Aeternum
Aeternus
Aeternus Prophet
Aethereus
Aetherian
Aetherius Obscuritas
Aethernaeum
Aethra
Aethyr
Aethyrick
Aetranok
Aeveris
Aeverium
Aeveron
Aeviterne
Aevlord
Aevum
Aexylium
Afania
Affection
Affector
Affiance
Afflicted
Affliction Gate
AFI
AFire
Afirence
African Corpse
Afsked
Afsky
After
After All
After Apocalypse
After Death
After Death  [ США ]
After Destruction
After Evolution
After Forever
After Infinity
After Lapse
After Oblivion
After Shave
After the Bombs
After the Burial
After the Darkness
After the Eulogy
Afterbirth
Afterblood
Afterburner
Afterfeedback
Afterlife
Afterload
Aftermath
Aftermath  [ США ]
Aftermoon
Aftershok
Afterwind
Afterworld
Against All Will
Against Evil
Against Myself
Against the Grave
Against the Plagues
Agalloch
Agares
Agarta
Agarthi
Agarthic
Agarthus
Agasch
Agathi
Agathocles
Agathodaimon
Age Of Apocalypse
Age of Artemis
Age of Despair
Age of Nemesis
Age of Rage
Age of Ruin
Age of Silence
Age of Taurus
Age of the Wolf
Age of Torment
Age of Unrest
Age of Woe
Ageless Oblivion
Ageless Summoning
Agent Cooper
Agent Steel
Agents of Mercy
Agents of Oblivion
Ages
Ages Gone
Ages of Night
Aggressiful
Aggression
Aggression  [ Чили ]
Aggression  [ Испания ]
Aggressive Chill
Aggressive Perfector
Aggressor
Aggressor  [ Эстония ]
Aggros
Agharti
Aghast
Aghast View
Aghast!
Aghora
Agiel
Aglaomorpha
Aglarond
Agnes Pihlava
Agnes Vein
Agnis
Agnosia
Agnost Dei
Agnostic Front
Agnosys
Agnus Dei
Agonizer
Agonoize
Agony
Agony Face
Agony Kings
Agony Lords
Agony of the Bleeding Flesh
Agora
Agoraphobic Nosebleed
Agregator
Agresiva
Agressivium
Agressor
Agriculture
Agrimonia
Agruss
Agrypnie
Ah Cama-Sotz
Ahab
Ahamoth Aeternus
Ahasver
Aherusia
Ahkmed
Ahnenkult
Ahola
Ahrcana
Ahriman
Ahriman  [ Колумбия ]
Ahtme
Ahtoh Skald
Ahumado Granujo
Ahvak
Aida
Aiden
Aigro Mucifelam
Aihos
Aikaryu
Aillion
Ain Soph
Ain Soph  [ Италия ]
Aina
Ainulindalë
Ainur
Aion
Aion-6
Air Drawn Dagger
Air Force
Air Lake
Air Raid
Airacobra
Airbag
Airborn
Airbourne
Airdash
Aire & Saruman
Aire Como Plomo (A.C.P)
Airforce
Airless
Airlines Of Terror
Airlord
Airs
Airsickness
Airstream
Aisling
Aitheer
Aiton
Aittala
Ajattara
Ajuna
AK-47
Akado
Akani
Akarusa Yami
Akasava
Akefal
Akela
Akelei
Akerbeltz
Akercocke
Akhara
Akhenaten
Akhlys
Aki Kato
Akiavel
Akilla
Akira Kajiyama & Joe Lynn Turner
Akira Yamaoka
Akitsa
Akkadian
Akolyth
Akoma
Akoman
Akphaezya
Akrea
Akrethion
Akroma
Akromusto
Akrotheism
Aksak Maboul
Aktaion
Aktivehate
Akurion
Al Atkins
Alírio Netto
Al'virius
Al-Kamar
Al-Namrood
Alabama Thunderpussy
Alain Johannes
Alan Parsons
Alarion
Alarum
Alas
Alase
Alastis
Alastor
Alastor  [ Польша ]
Alastor  [ Швеция ]
Alatyr
Alatyr  [ Беларусь ]
Alaya
Albany Down
Albatross
Alberto Rigoni
Albez Duz
Albino Rhino
Albino Slug
Albion
Albion  [ Россия ]
Albionic Hermeticism
Alburnum
Albus Diabolus
Alcatrazz
Alcest
Alchemia
Alchemist
Alcoholator
Alcoholic Rites
Alcyona
Alcyona Sky
Alda
Aldaria
Alder Glade
Aldious
Aldo Nova
Alea Jacta Est
Aleah
Aleister
Aleister Wild
Alejandro Silva
Alekeevskaya ploshad'
Aleksandr Nevskij
Alesana
Alessandro Bertoni
Alessiee
Alestorm
Aletheian
Alethophobia
Alex Chernyshov
Alex Masi
Alex Skolnick Trio
Alexander
Alexander Agafonov's Galeon
Alexander Palitsin
Alexander Permyakov
Alexander SkyMaster Mossur
Alexandria
Alexandrite
Alexeym
Alexis Munroe
Alexisonfire
Alfa Pentatonik
Alfa-Strekozy
Alfahanne
Alfar
Algaion
Algebra
Alghazanth
Alghol
Alghoul
Algol
Algor
Algy Ward
Alhana
Alhena
Ali Maas & Micky Moody
Ali Project
Alias
Alias  [ США ]
Alias Eye
Aliases
Alice Cooper
Alice in Chains
Aliceblue
Alicirno
Alien
Alien Ant Farm
Alien Autopsy
Alien Boys
Alien Garden
Alien Ken
Alien Vampires
Alien Weaponry
Alienare
Alienatör
Alienation Cold
Alienation Mental
Alienations
Alight
Align the Tide
Alik Granovskiy
Alio Die
Alirio
Alison Hell
Alissa White-Gluz
Alive
Alive In Stone
Alizarin
Alkaline Trio
Alkaloid
Alkasar
Alkbottle
Alkemia
Alkemyst
Alkerdeel
Alkhemia
Alkira
Alkoholizer
Alkonost
Alkuharmonian Kantaja
All 41
All Against
All Against All
All Angels Massacre
All Boro Kings
All But One
All Else Fails
All Ends
All for Fake
All for Metal
All for Nothing
All Gone Dead
All Good Things
All Hail the Yeti
All Hell
All I Could Bleed
All Life Ends
All My Faith Lost...
All My Shadows
All Pigs Must Die
All Shall Perish
All Souls
All That Remains
All the Cold
All Them Witches
All Things Fallen
All Time Highs
All Wasted
Allan Holdsworth
Allegaeon
Allegiance
Allegiance of Rock
Allegiance Reign
Allegoria
Allele
Allen/Lande
Allen/Olzon
Allerseelen
Alles Wird in Flammen Stehen
Alleviate
Alley
Alleycat Scratch
Allfader
Alliance
Allison
Allmacht
Alloy 20
Allt
Alltheniko
AllurA
Alluvial
Allyzion
Almah
Almanac
Almanac  [ Россия ]
Almora
Almost Dead
Almyrkvi
AlogiA
Alone in the Mist
Along Came a Spider
Along the Lines
Aloop
Alove for Enemies
Alpha Boys
Alpha Destroyer
Alpha Flood
Alpha Omega
Alpha Scorpii
Alpha Tiger
Alpha Wolf
Alpha-o-MAGA
Alphakill
Alphamega
AlphaState
Alphayn
Alphoenix
Alpinist
Alrakis
Alta Densidad
Alta Reign
Altaar
Altair
Altar
Altar  [ Швеция ]
Altar of Betelgeuze
Altar of Gore
Altar of I
Altar of Oblivion
Altar of Perversion
Altar of Plagues
Altar of Sin
Altarage
Altareth
Altaria
Altars of Destruction
Alter Bridge
Altera Forma
Alterbeast
Altered Moves Two
Alterium
Alternate Reality
Alternative 4
Alternative Allstars
Altersight
Altesia
Altitudes & Attitude
Altorių Šešėliai
Alucard
Aluk Todolo
Alunah
Alustrium
Alvenrad
Alveole
Alverg
Alvheim
Alwaar
Always Fallen
Alyj Rassvet
Alyris
Alyson Avenue
Alyum
Alzhagoth
AM Conspiracy
Am I Blood
Amžius
Amadeus
Amadeus Awad
Amagortis
Amahiru
Amaidantoudai
Amaka Hahina
Amalek
Amalgama
Amaltheia
Amanaz
Amanda Somerville
Amaran
Amaran's Plight
Amaranth Inc.
Amaranthe
Amarok
Amartia
Amaseffer
Amatory
Amatory  [ Индонезия ]
Amaze Knight
Amaze Me
Amazon
Ambassador Gun
Ambassador21
Ambassadors of Eternity
Ambehr
Ambeon
Amber and Ashes
Amber Asylum
Amber Tears
Amber Wild
Amberian Dawn
Ambiguitas
Ambivalence
Amboog-A-Lard
Amboss
Ambrazura
Ambrius
Ambrosia
Ambroxiak
Ambush
Amduscia
Amebix
Amederia
Ameks
Amelchenko
Amely Sky
Amen
Amendfoil
Amenize
Amenophis
Amenra
Amenti
Amentia
America
American Anymen
American Bombshell
American Dog
American Dream Machine
American Grim
American Head Charge
American Heritage
American Hi-Fi
American Mafia
American Tears
American Terror
American Wrecking Company
Amerikan Kaos
Amerya
Amesha Spenta
Amesoeurs
Amestigon
Amethist
Amethyst
Amethyville
Amia Venera Landscape
Amiensus
Amken
Ammanas
Ammify
Ammit
Ammonium
Ammotrack
Ammouri
Ammunition
Amnezia
Amnion
Amnistia
Amoebic Dysentery
Amogh Symphony
Amok
Amon
Amon Amarth
Amon Düül II
Amon Hen
Amonarchy
Among Gods
Among These Ashes
Among Thieves
Among Vultures
Amongst Liars
Amongst the Ashes
Amor E Morte
Amor E Morte  [ Россия ]
Amoral
Amore Ad Lunam
Amoriello
Amorphead
Amorphis
Amorta
Amortem
Amortis
Amoth
Ampere
Amphetame
Amphiaraus
Amplifier
Amputate
Amputated
Amputation
Amputator
Amputory
Amset
Amsvartner
Amulet
Amulet  [ США ]
Amystery
An Abstract Illusion
An Act of Treachery
An Autumn for Crippled Children
An Axis of Perdition
An Elegy
An Endless Sporadic
An Ocean of Void
An8ther
Ana
Ana - Metal for Charity Project
Ana Kefr
Anaal Nathrakh
Anabantha
Anabioz
Anaboth
Anacephal
Anachoreth
Anachronaeon
Anacondas
Anacrusis
Anadora
Anael
Anaemia
Anaesthesia
Anagnorisis
Anagram to Anna
Anakim
Anal Blasphemy
Anal Blast
Anal Cunt
Anal Grind
Anal Massaker
Anal Nosorog
Anal Stench
Anal Volcano
Anal Vomit
Analepsy
Anamnesis
Anamorph
Ananda Mida
Anaon
Anapparatus
Anarchadia
Anarcheon
Anarchos
Anarchus
Anaria
Anarion
Anarkhon
Anasacra
Anasazi
Anata
Anatagonist
Anathema
Anatomia
Anatomy
Anatomy of I
Anatomy of the Void
Anberlin
Ancara
Ancestors Blood
Ancestral
Ancestral  [ США ]
Ancestral Blood
Ancestral Dawn
Ancestral Legacy
Ancestral Volkhves
Ancesttral
Anchorage
Ancient
Ancient Altar
Ancient Ascendant
Ancient Bards
Ancient Burial
Ancient Ceremony
Ancient Chaos
Ancient Curse
Ancient Dome
Ancient Drive
Ancient Entities
Ancient Existence
Ancient Immortality
Ancient Moon
Ancient Myth
Ancient Necropsy
Ancient Oak
Ancient Obscurity
Ancient Rites
Ancient Settlers
Ancient Skin
Ancient Streaming Assembly
Ancient Thrones
Ancient Torment
Ancient VVisdom
Ancient Wisdom
Anciients
Ancillotti
Anckora
Ancoress
Ancst
And End...
And Hell Followed With
And Now the Owls Are Smiling
And One
And So I Watch You From Afar
Andacht
Andem
Andemia
Anders Manga
Anderson / Stolt
Anderson Ponty Band
Anderson, Bruford, Wakeman, Howe
Anderson, Rabin & Wakeman
Andhakara Caitanya
Andi Deris
André Moraes, Igor Cavalera & Andreas Kisser
Andraculoid
Andragonia
Andralls
Andrarakh
Andras
Andre Andersen
Andre Matos
Andreas Ammer
Andreas Kisser
Andrew Vermin
Andrew W.K.
Andrey Smirnov
Android Lust
Andromalius
Andromeda
Andromeda  [ Италия ]
Andromeda  [ Великобритания ]
Andry
Andsolis
Andy Brings
Andy Curran
Andy Gillion
Andy James
Andy McCoy
Andy Susemihl
Andy Timmons Band
Anekdoten
Anemonia
Anestezia
Anette Olzon
Aneuma
Aneurysm
Anew Revolution
Anfauglir
Anfel
Anfinnsaas
Angantyr
Angarthal
Angband
Ange Noir
AngedOzen
Angel
Angel  [ США ]
Angel Black
Angel Blake
Angel Crew
Angel Dust
Angel Eyes
Angel Hranytel
Angel King
Angel Martyr
Angel Nation
Angel of Disease
Angel Rising
Angel Rubin
Angel Vivaldi
Angel Witch
Angel's Revenge
Angelcorpse
Angeldark
Angeles
Angeles del Infierno
Angelfire
Angelheart
Angeli di Pietra
Angelic Foe
Angelic Forces
Angelica
Angelica Rylin
Angeline
Angellore
Angelmaker
Angels & Demons
Angels Fall
Angels in Vein
Angels of Babylon
Angels on Fire
Angels on the Battlefield
Angels to Some
AngelSeed
Angelspit
Angelus Apatrida
Angely Pomnyat
Angelzoom
Anger as Art
Anger by Design
Anger Cell
Angercure
Angerhead
Angerman
Angerseed
Angertea
Angist
Angizia
Anglagard
Angmodnes
Angr
Angra
Angra Mainyu
Angrenost
Angrrsth
Angry
Angry Aryans
Angst Skvadron
Angstskríg
Angtoria
Anguish
Anguish  [ Швеция ]
Anguish Force
Anguish Project
Anguished
Angurth
Angus McSix
Anhaguama
Anhedonia
Anholt
Anialator
Aniara
Anihilated
Aniimalia
Anima
Anima  [ Германия ]
Anima  [ Германия ]
Anima Hereticae
Anima in Fiamme
Anima Inside
Animal Alpha
Animal Collective
Animal Drive
Animal Tactix
Animals as Leaders
Animals Killing People
Animations
AniMaze X
Animetal
Animetal-Usa
Animi Vultus
Animia
Animo Stare
Animosity
Animus
Animus Herilis
Animus Mortis
Anion
Anion Effect
AnJ
Anja Garbarek
Ankhagram
Ankhara
Anklav Snov
Anklebiter
Ankor
Anlipnes
Ann My Guard
Ann Wilson & Tripster
Ann-Tennath
Anna
Anna Samoxa
Anna von Hausswolff
Annalynn
Anneke van Giersbergen
Anneke van Giersbergen & Agua de Annique
Anneke van Giersbergen & Danny Cavanagh
Anneliese Michel
Annex Theory
Annexation
Annihilated
Annihilation
Annihilator
Annihilatus
Annihilist
Anniken
Annisokay
Anno Diaboli
Annodomini
Annominus
Annotations of an Autopsy
Annthennath
Annum
Anoice
Anomalie
Anomalism
Anomalous
Anomaly
Anomic
Anomie
Anonymus
Anoreksi
Anorexia Nervosa
Anorganic
Anorimoi
Another Animal
Another Day Dawns
Another Destiny Project
Another Life
Another Mask
Another Messiah
Another Perfect Day
Another Perfect Storm
Anova Skyway
AnoxiA
Anoxia
Ansur
Antaeus
Antagonist
Antagonist  [ Россия ]
Antagonist A.D.
Antagonist Zero
Antagoniste
Antares
Antarktis
Antartandes
Ante-Inferno
Antediluvian
Antemasque
Anterior
Antesser
Antestor
Anthea
Anthelion
Anthem
Anthemon
Anthesteria
Anthony Phillips
Anthrax
Anthriel
Anthrofuge
Anthropia
Anthropic
Anthropolatri
Anthropophagy
Anti
Anti  [ Беларусь ]
Anti Tank Nun
Anti-Clone
Anti-Flag
Anti-God Hand
Anti-Mortem
Antichrisis
Antichrist
Antichrist  [ Швеция ]
Antichrist Siege Machine
Anticosm
Anticreation
Antidogmatic
Antidote
Antiearth
Antifaza
Antifear
Antigama
Antikvlt
Antikythera
Antilles
Antillia
Antima
Antimatter
Antimelodix
Antinova
AntiPeeWee
Antiphrasis
Antipod
Antipope
Antiqua
Antique
Antiqva
Antirope
Antisacrum
Antisisters
Antitheist
Antithesis
Antitype
Antivalent
Antiverse
AntiVirus
Antiworld
Antlers
Anton Johansson
Antonamasia
Antony Szandor
Antreib
Antropofago
Antropofagus
Antropomorphia
Antropophobia
Antrvm
Antumbra
Anubi
Anubis
Anubis Gate
Anuryzm
Anurzym
Anus praeter
Anvil
Any Face
Any Given Day
Any Given Sin
Anyone
Anyone's Daughter
Anzillu
Aodon
Aonia
Aooom
Aorlhac
Aornos
Aortha
Aosoth
Apartheide
Aparthiva Raktadhara
Apathetical Syndrome
Apathia
Apathian
Apathy
Apathy  [ США ]
Apati
Ape Machine
Apeiron
Aperion
Apfelsinen Krabe
Aphasia
Aphonic Threnody
Aphoom Zhah
Aphotic
Aphrodite's Child
Aphyxion
Apnoie
Apocalypse
Apocalypse Orchestra
Apocalyptic
Apocalyptic Visions
Apocalyptica
Apocrophex
Apocryfal
Apocrypha
Apocryphal
Apogean
Apogeion
Apokalipsis
Apokalyptic Raids
Apokefale
Apokryphon
Apokryphos
Apolion
Apollo Papathanasio
Apollyon Mechanicus
Apolokia
Apolon
Apomorph
Apophis
Apophys
Apoptose
Apoptosis
Apoptygma Berzerk
Aporya
Aposento
Apostasy
Apostasy  [ Норвегия ]
Apostate
Apostate  [ Украина ]
Apostate Viaticum
Apostle
Apostle of Solitude
Apostles of Perversion
Apostolica
Apostolum
Apotheosis
Apotheosis  [ Мальта ]
Apothesary
Apotheus
Appalachian Winter
Appalling Spawn
Appalooza
Apparition
Apparitions
Appeal to Authority
Appearance of Nothing
Appice
Apramietnaja
Apraxia
April
April Art
April Divine
April Rain
April Sixth
April Wine
Aprilmist
Aprilwitch
Apulanta
Aquamorta
Aquaria
Aquila
Aquilla
Aquilus
Aqvilea
Arð
Ara
Ara Subversor
Arachna Signorum
Arachnes
Arafel
Arakain
Araksia
Arallu
Aramazd
Aran
Arandu Arakuaa
Arania
AranruT
Arapacis
Aras
Arathorn
Aratic
Aravt
Arbitrator
Arborescence of Wrath
Arc
Arc Angel
Arc of Life
Arca Hadian
Arcada
Arcade Fire
Arcadea
Arcana
Arcana Coelestia
Arcana Collective
Arcana Imperia
Arcana XXII
Arcanar
Arcane
Arcane  [ Австралия ]
Arcane Art
Arcane Dimension
Arcane Grail
Arcane Tales
Arcane Voidsplitter
Arcaneblaze
Arcania
Arcanium
Arcanorum Astrum
Arcanum Sanctum
Arcas
Arcenstone
Arceye
Arch Blade
Arch Enemy
Arch Nemesis
Arch of Hell
Arch Rival
Arch/Matheos
Archaea
Archaeobeast
Archagathus
Archaic
Archaic Torse
Archaios
Archaios Ophios
Archalaxis
Archandrja
Archangel
Arche
Arched Fire
Archemoron
Archeon
Archetype
Archetype X
Archetypes Collide
Archgoat
Archie Caine
Architects
Architects of Chaoz
Architype
Archives
Archon Angel
Archon Orchestra
Archon Satani
Archons
Archontes
Archspire
Archvile King
Arckanum
Arctic Monkeys
Arctic Rain
Arctic Void
Arcticcircle
Arctis
Arctora
Arctos
Arcturon
Arcturus
Arda
Ardent Desire
Arditi
Ardours
Arduini/Balich
Area
Area51
Arena
Arena  [ США ]
Ares
Ares Kingdom
Arfsynd
Arganath
Argar
Argentum Astrum
Arghoslent
Argile
Argishrot
Argonauts
Argonavis
Argorok
Argos
Argument 5.45
Argus
Argus Megere
Arhat
Arhideus
Ari Koivunen
Aria
Arian Vaejah
Arida Vortex
Aridnyk
Aridus
Aries
Aries Descendant
Arimã
Arioch
Arion
Arise
Arise in Chaos
Ariser
Arising Fear
Aristarh
Aristeia
Arjen Lucassen
Ark
ArK
Ark of Passage
Ark of the Covenant
Ark Royal
Ark Storm
Arka'n Asrafokor
Arkaea
Arkaik
Arkaim
Arkan
Arkana
Arkayic Revolt
Arkenstone
Arkenstone  [ Греция ]
Arkenstone  [ Португалия ]
Arkha Sva
Arkham Witch
Arkhamin Kirjasto
Arkhe
Arkhe  [ Венгрия ]
Arkhon Infaustus
Arkona
Arkona  [ Польша ]
Arkoxia
Arktau Eos
ArktidA
Arktika
Arktis
Arktotus
Arkuda
Arkus
Arlequin
Arma Gathas
Armada
Armada  [ Россия ]
Armada  [ Мексика ]
Armada North
Armaga
Armagedda
Armageddon
Armageddon  [ США ]
Armageddon  [ Россия ]
Armageddon Rev.16:16
Armagedon
Armagelion
Armaggedon
Armahda
Armanenschaft
Armata di Carona
Armed for Apocalypse
Armifera
Armless Alice
Armor Column
Armor for Sleep
Armored Dawn
Armored Saint
Armortura
Armory
Armory  [ Швеция ]
Armour
Armoured Angel
Arms of the Sun
Arms of War
Armstrongs
Arnaut Pavle
Arnold Shoenberg
Arnstadt
Arogya
Aronious
Arottenbit
Arphaxat
Arrant
Arrayan Path
Arrival
Arrival of Autumn
Arroganz
Arrow
Ars Diavoli
Ars Hmu
Ars Irae
Ars Magna Umbrae
Ars Moriendi
Ars Sacra
Ars Veneficium
Arsafes
Arsames
Arsantiqva
Arsebreed
Arsenite
Arsis
Arson Anthem
Arsonists Get All the Girls
Art Griffin’s Sound Chaser
Art Nation
Art of Anarchy
Art of Attrition
Art of Dying
Art of Empathy
Art of Shading
Art of Shock
Art of Violet
Art Zoyd
Artabans Redemption
Artach
Artamene
Artas
Artch
Artefact
Artefuckt
Artemis
Artemisia
Artemisia  [ Россия ]
Artension
Arteria
Artesia
Artful Vanity
Arthedain
Arthemesia
Arthemis
Arthur Amity
Artical
Articlear
Artifact
Artifas
Artificial
Artificial Agent
Artificial Brain
Artificial Heaven
Artificial Sun
Artificum Nex
Artillery
Artimus Pyledriver
Artisan
Artizan
Artlantica
Artmania
Artrosis
Artusha
ArtVitae
Aruna Azura
Aruta Noen
ARV
Arvas
Arven
Arvest
Arvet
Arvo
Arwen
Arx Atrata
Arx Ephemera
Aryadeva
Aryan Art
Aryan Blood
Aryan Rogue
Aryan Terrorism
Aryan Triumph
Aryanwülf
Aryavarta
Aryem
Aryos
As Autumn Calls
As Blood Runs Black
As Darkness Dies
As Daylight Fades
As Death Lingers
As December Falls
As Divine Grace
As Everything Unfolds
As Hope Dies
As I Lay Dying
As I May
As It Burns
As It Is
As Light Dies
As Likely as Not
As Lions
As Oceans
As Paradise Falls
As Serenity Fades
As the Palaces Burn
As the Poets Affirm
As The Sun Falls
As the Sun Sets
As the World Dies
As They Burn
As They Sleep
As Thick as Thieves
As We Fight
As We Suffer
As Within, So Without
As You Drown
As4del
Asa-Noir
Asagraum
Asarhaddon
Asaru
Ascendancy
Ascendant
Ascended Dead
Ascendia
Ascension
Ascension  [ Великобритания ]
Ascension  [ США ]
Ascension of the Watchers
Ascent of Apophis
Aschenvater
Asebeia
Aseitas
Asenblut
Asenheim
Aseptic White Age
Ases
Asesino
Asfalt
ASG
Asgård
Asgaard
Asgard
Asgaroth
Asgaut
Asgeirr
Asguard
Ash Borer
Ash Inheritance
Ash Is a Robot
Ashba
Ashbringer
Ashbury Heights
Ashcloud
Ashen
Ashen  [ Австралия ]
Ashen Heart
Ashen Horde
Ashen Light
Ashen Mortality
Ashenspire
Ashent
Ashenveil
Ashes
Ashes in Vein
Ashes of Ares
Ashes of Chaos
Ashes of Moon
Ashes of Perishing
Ashes to Ashes
Ashes to Omens
Ashes You Leave
Ashestoangels
Ashmaze.
Ashra
Ashrain
Ashram
Asia
Asia Minor
Asinhell
Aska
Aska  [ США ]
Askeesi
Asking Alexandria
Askival
Asklepia
Asmodee
Asmodeus
Asmodeus  [ Австрия ]
Asmodina
Asmorod
Asmund
ASP
Asparez
Aspera
Aspercrucio
Asperity
Aspernamentum
Asphagor
Asphalt Valentine
Aspherix
Asphodel
Asphodelus
Asphyx
Asphyxia
Asphyxiation
Aspid
Aspirationis
Asrai
Ass to Mouth
Assück
Ass252ck
Assailant
Assamalla
Assassin
Assassin's Blade
Assassins
Assault
Assaulter
Assemblage 23
Assemble the Chariots
Assignment
Assimilation
Assorted Heap
Assumption
Assur
Astaarth
Astarium
Astaroth
Astaroth  [ Италия ]
Astaroth Incarnate
Astarte
Astel Oscora
Astenix
Asterise
Asterisk*
Asteroid
Asthenic Syn
Asthma Castle
AstorVoltaires
Astra
Astra  [ США ]
Astraeus
Astrakhan
Astral
Astral Blood
Astral Display
Astral Domine
Astral Doors
Astral Evocation
Astral Experience
Astral Lore
Astral Sleep
Astral Winter
Astralborne
Astralion
Astralium
Astray Valley
Astriaal
Astrochemists
Astrofaes
Astronoid
Astronomica
Astrophobos
Astrosaur
Astwind
Asunder
Asxx
Asylence
Asylum
Asylum  [ США ]
Asylum Party
Asylum Pyre
Asymmetric Universe
Asyndess
Asynja
At Last Silence
At Radogosts Gate
At the Drive-In
At the Gates
At the Hollow
At the Lake
At The Movies
At the Skylines
At Vance
At War
Ataatmath
Atakama
Atala
Atanatos
Ataraxia
Ataraxie
Ataraxy
Atargatis
Atavism
Atavism of Twilight
Atavisma
Atavist
Atavistia
Ataxia
Atelecine
Atena
Ater
Ater  [ Чили ]
Athanasia
Athanasia  [ США ]
AthanaTheos
Athean
Atheist
Atheist Alien
Athemon
Athena
Atheria
Athiria
Athlantis
Athorn
Athymhormie
Athys
Atis
Ativin
Atka
Atkins May Project
Atlantea
Atlantean Kodex
Atlantic Tide
Atlantis
Atlantis Chronicles
Atlas
Atlas  [ Великобритания ]
Atlas : Empire
Atlas Entity
Atlas Pain
Atlases
Atman
Atman Drei
Atmosfear
AtmosFerum
Atmosphere
Atolah
Atoll
Atoll Nerat
Atom Driver
Atom-76
Atoma
Atomic Aggressor
Atomic Blast
Atomic Cries
Atomic Head
Atomic Kings
Atomic Radio
Atomic Roar
Atomic Rooster
Atomic Rule
Atomic Vulture
Atomica
Atomik Destruktor
Atomine Elektrine
Atomkraft
Atomship
Atomwinter
Atopie
Atræ Bilis
Atra Haeresis
Atra Hora
Atra Mors Kvlt
Atra Mustum
Atraxy
Atretic Intestine
Atreyu
Atria
Atrial
Atriarch
Atritas
Atrium
Atrium Carceri
Atrocious Abnormality
Atrocity
Atrocity  [ США ]
Atronos
Atropas
Atrophia Red Sun
Atrophy
ATROPINE
Atrorum
Atrox
Atrox Trauma
Atrum Tempestas
Atruta
Attack Attack!
Attacker
Attackhead
Atten Ash
Attera
Atterum Ignis
Atti
Attic
Attica Rage
Attica's Ashes
Attick Demons
Attika
Attika7
Attila
Attomica
Attractive Chaos
Atvm
Auðn
Au-Dessus
Auab
Auaesuve
Aube
Audio Porn
Audio Reign
Audiopain
Audioslave
Audiotopsy
Audiovision
Audrey
Audrey Fall
Audrey Horne
Aufschwung
Auger
Aughra & Mosh Patrol
Augrimmer
Augurium
Augury
August Burns Red
August Moon
Aunt Mary
Aura
Aura  [ Россия ]
Aura Azul
Aura Hiemis
Aura Noir
Aural Cadence
Auras
Aurelio Voltaire
Aureole
Auri
Auriga
Auro
Auro Control
Auroch
Auron
Aurora
Aurora Black
Aurora Borealis
Aurora Forrest
Aurore Rien
Aurum
Aurvandil
Auryah
Ausla
Auspex
Auspicium
Aussichtslos
Austaras
Austen Starr
Austere
Austin Mo
Austin Taft
Austin TV
Austrian Death Machine
Aut Mori
Autarcie
Autarkh
Autechre
Autem Frigore ac Tenebras
Author
Author & Punisher
Authority of Hate
Auto-de-fe
Autoclav1.1
Autograph
Autokrator
Autolatry
Automan.Ca
Automb
Autophagia
Autopsy
Autopsy Night
Autoscan
Autres Paysages
Autumn
Autumn  [ Нидерланды ]
Autumn  [ Германия ]
Autumn Angels
Autumn Bride
Autumn Clan
Autumn Flowers
Autumn Leaves
Autumn Nostalgie
Autumn Rain Melancholy
Autumn Tales
Autumn Tears
Autumn's Child
Autumn's End
Autumn's Grief
Autumn's Kingdom
Autumn's Leave
Autumn's Tomb
Autumnal
Autumnal Discord
Autumnal Pogosth
Autumnblaze
Autumnia
Autumns Eyes
Ava Inferi
Avalanch
Avaland
Avalon
Avangard
Avantage
Avantasia
Avantgarde
Avantscene
Avarice
Avarin
Avatar
Avatar  [ Швеция ]
Avatar  [ Румыния ]
Avatarium
Avathar
Avathar  [ Финляндия ]
Ave Galea
Ave Maria
Avec le soleil sortant de sa bouche
Avec Tristesse
Avelion
Avenged Sevenfold
Avenger
Avenger  [ Чехия ]
Avenger  [ Великобритания ]
Avenger Kills
Avenger of Blood
Aventail
Aventyr
Aver
Avercage
Averlanche
Avernus
Averon
Averse Sefira
Aversed
Aversio Humanitatis
Aversion to Life
Aversions Crown
Avertia
Aveth
Avgrund
Avgrund  [ Швеция ]
Avgust
Avian
Aviana
Aviations
Aviator Shades
Avichi
Avicularia
Avis Dei
Aviva Omnibus
Avkrvst
Avmakt
Avoid
Avoidant
Avoral
AVRÆ LVNÆ
Avralize
Avrigus
Avskräde
Avsky
Avslut
Avstand
Avulsed
Awake
Awake Again
Awake at Last
Awake for Days
Awake the Dreamer
Awake the Sun
Awaken
Awaken Demons
Awaken the Empire
Awaken the Giant
Awakening Sun
Awesome
Awoken
Axamenta
Axe
Axe Crazy
Axe Witch
Axegressor
Axegrinder
Axehammer
Axel Rudi Pell
Axemaster
Axenstar
Axework
Axewound
Axidance
Axis of Advance
Axis of Despair
AxMinister
Axty
Axxion
Axxis
Ayas
Ayat
Ayin Aleph
Ayreon
Aythis
Azagatel
Azaghal
Azahel's Fortress
Azamoth
Azarath
Azath
Azavana
Azaxul
Azazel
Azazello
Azelisassath
Azerate
Azerlath
Azeroth
Azeroth  [ Аргентина ]
Azhubham Haani
Azimuth
Aziola Cry
Azmodan
Azonic
Azooma
Azoria
Azrael
Azrael's Bane
Azrath-11
Aztaroth
Azure
Azure Emote
Azusa
Azuth
Azylya
Azziard
A_liFe [DivideD]

ђҐЄ« ¬  ­  DARKSIDE.ru


----


Приходилось ли вам читать рецензии,которыe вызывали у вас недоумение или улыбку? Мырешили собрать по добные "перлы" воедино. Получилось местами весело местами не очень в любом случае это будет наглядны м пособием,какие рецензии вы никогда не увидите в на шей базе.

"Из козжамины облезлой Полустлевшие ремни. Попурри ненужных песен Мутит пьяный баянист. Оскудневший ряд застолья Вот - крепчайший легион! - Дабы выдержать такое Надо хоть бы миллион И беруши - с сердца вон! Но о тех, кто там остался, Уши всё..."
далее
\---/

Поиск Стили Рецензии
РецензииРецензии
Памятка Статистика
Скрыть/показать
Новые поступления
Переключить вид
Misþyrming 2019 Algleymi

 Melodic Black Metal
Algleymi
7/107/107/107/107/107/107/107/107/107/10
Видеть в Misþyrming спасителей современного блэка, попадателей во всяческие топы, чествуемых всяческими регалиями, может, и не стоит. Но это душевная команда, может, более других жанровых сородичей отдающихся человечески в своей музыке, с довольно универсальным северным обаянием и ненавязчиво выглядывающими влияниями. А "Algleymi" в целом нерядовой альбом, с нетривиальным набором песен почти что на любой вкус. Но выходить на Norma Evangelium Diaboli ему... как-то... странно: чересчур легковесная же работа.

На 2-м своем альбоме после дебюта 2015-го дуэт безоговорочного лидера коллектива инструменталиста Dagur-а Gíslason-а и барабанщика Helgi стал квартетом за счет самостоятельных единиц – гитариста и басиста, также вложившихся в саунд бэк-вокалами. Энергии и гибкости явно прибавилось. Самоотверженная мелодика, часто доходящая до исступленных "верхов", захлебывающиеся эмоциями структура, бьющая через край стремительностью эволюция в трэках – у исландцев все слагаемые нескучного и вдохновенного творчества, пусть их пыл и порождает некоторую небрежность исполнения и скрывает фактическую идейную скромность ритм-секции. Видимо, действительно найти правду характеров и неподдельные эмоции в нынешнем блэке не так просто или таких глубоких мелодий недобор. С последним у Misþyrming полный порядок, рафинированные воздушные гитарные мотивы служат прекрасным дополнением к скоростному тремоло, кренящемуся к диссонансам. Иногда же мелодика вдруг становится запойной, рок-н-ролльной, годящийся поп-панку, что заставило некоторых пожаловаться на недостаток мрака у столь нордичных ребят и в таком стиле, как же так... Нам же это не мешает, в блэке бывает и радостная одержимость, и героическая эйфория, горизонты не то что бы расширились, они и были не узкие. Ритм-секции, на что я уже намекал, похвастаться нечем, все мощно, но стандартно, бас неслышен, а ритмо-паттерны предсказуемы, весь груз ответственности взвалили на гитаристов. И прописаны барабанные дела не шибко грациозно и мощно, тремолово-бластовое варево звучит не очень съедобно. С другой стороны, гитары сами на заднем плане, в их отдаленный чес иногда приходится вслушиваться.

В духе восприимчивых к традиции коллективов у Misþyrming есть более роковые формы без оголтелых темпов ("Og Er Haustið Líður Undir Lok"), что-то вроде нойз-рока в черной оболочке а-ля Nachtmystium (которые вообще нередко вспоминаются, резонируя в вокалах исландцев). Самая гармоничная вещица прячется в конце пути, и она заглавная: навеянная воздушными мелодическими изысками, как мне кажется, трилогии "Memoria Vetusta" Blut Aus Nord "Algleymi" есть кульминация атмосферной линии альбома и наиболее ярко выражает сакральную грусть, это по-своему выдающаяся, богатая вещь. Альбом ненавязчиво дополнен клавишными, такова торжественная постлюдия в "Með Svipur á Lofti" и эмпатически мелодичный инструментал "Hælið". Со стороны текстов все не очень мрачно: имеем щепотку вбросов христианству, довольно прямолинейную картину бесплодности и никчемности Исландии и коррелирующего безысходного самоощущения лирического героя, финал всего – пустота. Все никак не пойму, это новая мода на нытье у блэкарей или их тленобыт и соответствующие пейзажи действительно так угнетающи...

Итак, горячая и страстная музыка, разоблачающая холодную и пустую родину Misþyrming удалась со всеми вытекающими, самоуверенным и нагловатым, но теряющим чувство ответственности музицированием, нахрапистым в целом, но теряющим что-то в частностях продакшеном и полной лирической самоотдачей, что перекрывает многие недостатки.
Blackknot  15 фев 2020
Svartidauði 2012 Flesh Cathedral

 Black Metal
Flesh Cathedral
9/109/109/109/109/109/109/109/109/109/10
Подъем исландского блэк-метала по иронии судьбы начался тогда, когда самый известный чернушный экспорт страны окончательно отошел от корней к экспериментам ("продался") и, полагаю, будет справедливо назвать пионерами новой волны музыки льда и пламени квартет Svartidauði. Перенимая у одних влияния в среде мелодических решений, у других что-то в плане имиджа, группа сделала что-то свое, не уникальное (куда там такое в наши дни), но умеренно самобытное и справедливо тронула сердца.

Вокалист Svartidauði по совместительству басист, поэтому как бы необычно это ни было в ортодоксальном блэк-метале, его инструмент очень сильно выдается на фоне гитарной вязи. Это придает немного необычный эффект звучащему целому, но не опровергает вековую архитектурную гармонию жанра. Степенное басовое бурчание как бы не позволяет остальным музыкантам разгоняться, и все увлечены и подчинены этому степенному ритму. Конечно, ребята разгонятся и ритмические мускулы напряжены уже в гонке, тракторное урчание свежо звучит при громовых раскатах тремоло. Не является секретом, что каждая 2-ая впередсмотрящая и перспективная блэк-команда 10-х чем-то обязана Deathspell Omega или их соотечественнику Vindsval-у, и тут прорезаются реминисценции их узнаваемой мелодики. Вместе с тем боле монументальная и атмосферная музыка исландцев человечнее и живее благодаря прямолинейно пульсирующей ритм-секции. И не басом единым славен Svartidauði, драммер Magnús тоже работает на узнаваемость своего стиля и его нервозные перестуки и такой же параноидальный тревожный бластбит не хуже баса оживляют картину, не дают заскучать на эпиках, а другого исландцы предпочли не играть на своем дебютном альбоме. Сцепки гитар, баса, барабанов и даже вокала, как их клеят исландцы не дают заподозрить их в копировании навязших в зубах схем, в том числе от упоминаемой франкофонной конторы. 4 трэка в той или иной степени образец немеханического увязывания элементов в одну цепочку: раскатистые, накатывающие волнами тремоло, звучащие как дыхание бездны, боевитый черный риффинг, диссонирующие смычки, эхо черного авангарда. Гроулинг, который звучит как влитой на записи, с некоторыми, я бы сказал, дополнениями а-ля низкий шрайк идеальное решение, не представляю, как нужно зашориться, чтоб на блэковой записи ждать исключительно скрима и «привыкать» к гроулингу, но хватает и таких пассажиров.

Вторая половина композиций тяготеет к замедлению темпов, установления магистрального обволакивающего черного риффа, нагнетающего кинематографичность без ущерба мраку. Особенно эти таланты (щемящие сантименты) хорошо запечатляются в 4-ом и последнем и самом длинном трэке "Psychoactive Sacraments", после которого никак не избавиться от ощущения, что исландцам не чужда пропаганда наркотиков на безжизненных пустошах острова...

Безусловно, "Flesh Cathedral" – классический зрелый и уже потолочный дебютный альбом, не завязший в штампах, но и не трещащий по швам от оригинальности. Но я лично отчаянно кайфую от уверенного вписанного в музыкальную картину баса, такие вещи и придают музыке Характер. За сим всё.
Blackknot  15 фев 2020
Foreigner 1987 Inside Information

 Pop Hard Rock
Inside Information
7/107/107/107/107/107/107/107/107/107/10
О рок-музыке 80-х годов минувшего столетия меломаны моего поколения вспоминают неохотно. Для нас, тех кому тогда было 20-30 лет, это десятилетие в этом плане выдалось неоднозначным. Для кого-то это было время утраченных ориентиров и разрушенных стереотипов, а для кого-то невосполнимых потерь...
Наши кумиры, культиваторы тяжёлой музыки в 70-х, в большинстве своём обманули наше к ним доверие. В некотором роде повезло истинным ценителям музыки Led Zeppelin, их идолы тогда вовремя остановились и навсегда остались героями в умах и сердцах своих верноподданных. Многие же из тех, кто этого не сделал, а перешагнув рубикон десятилетий окунулся в мутные потоки сомнительного мэйнстрима реинкарнированного хард-рока 80-х, оказались вынуждены приспосабливаться к новой среде обитания. Некоторые какое-то время пытались, что называется, не терять лица, однако либо под гнётом сложившихся обстоятельств "сошли на берег", либо всё же были вынуждены принять новые условия игры. Тем самым переступив через собственные принципы и изменив себе, меняли себя. Порой до неузнаваемости.

Каждому желающему чуточку вникнуть в творчество группы Foreigner не составит труда убедиться в скорых результатах своих изысканий. А они, если совсем коротко, примерно таковы. Этот коллектив изначально был заточен на производство музыки для, скажем так, сверх-массового потребителя. Потенциальный покупатель пластинок этой группы мог быть как приверженцем, говоря условно, диско-музыки, так и представителем противоположного фланга, фанатеющим от хард или панк-рока.

Основатель и лидер группы Мик Джонс тонко чувствовал дыхание музыкального рынка и легко подстраивался под его текущую коньюктуру. В этом плане другой не менее авторитетный в составе квартета музыкант, вокалист Лу Грэмм, не всегда придерживался тех же принципов, что не мешало им какое-то время на пару делать локальные шедевры для первых четырёх пластинок For.

А вот далее начались осложнения. И пусть до открытого противостояния и уж тем более до конфронтаций между двумя ведущими членами команды не доходило, всё более увеличивающиеся временные зазоры между последующими альбомами свидетельствовали о не самом благоприятном климате в стане For. Тому, разумеется, могли быть и иного рода причины, как, впрочем, и наметившаяся уже тенденция для именитых коллективов, сформированных ещё в 70-х годах, выпускать одну пластинку в три-четыре года. Словно делая одолжения своим загрустившим поклонникам.

После выхода "4", которым завершился условно ранний этап в истории группы, минуло почти шесть лет. В этот промежуток времени был записан только один студийный LP ("Agent Provocateur", 1984 г.), который уже заметно отличался от того же "четвёртого". С равным чувством нетерпения и тревоги поклонники For. ожидали выхода нового шестого альбома. Но группа вновь не спешила. Лу Грэмм настойчиво предлагал хотя бы в какой-то степени вернуться к ретро-звучанию десятилетней давности. Он предпочитал жёсткую ритм-секцию и острый роковый гитарный саунд. Пока после "Agent..." группа пребывала в затяжном отпуске, Л. Грэмм в январе 1987 г. выпустил свой первый сольный LP "Ready Or Not", в котором показательно продемонстрировал свои стилистические предпочтения.

Мик Джонс рассматривал иное направление. Основной стратег творческого развития For. всё более склонялся к ставшему популярным в середине 80-х формату "синтезаторных баллад". Этот товар охотно покупался по обе стороны Атлантического океана. Здесь бы стоило, наверное, предположить, что романтические душевные порывы вокалиста разбились о скалы меркантильного рационализма гитариста и, как-никак, продюсера и аранжировщика. Однако программа альбома оставляет впечатление некоего подобия компромисса своей сбалансированностью, достигнутой, надо полагать, к взаимному удовольствию сторон. Другое дело, как это воспринималось слушателями.
Не стоит и сомневаться, что для всех участников проекта под названием Foreigner, оба эти фактора были в равной степени важны. При том, что успех маркетинговой составляющей неразрывно связан с уровнем спроса, который пластинка должна была вызвать на музыкальном рынке. Так что все старались как могли.

С точки зрения привлекательности и стилистического равновесия программа LP подобрана и составлена безупречно. Сразу же сильное многообещающее начало с одного из главных козырей в виде зажигательной "Heart Turns To Stone", находящее своё созвучное продолжение в "Counting Every Minute", а завершает этот симметричный ударный цикл финальная "A Night To Remember". Во всех этих трёх номерах с предельным минимумом синтезаторно-клавишного присутствия гитара Мика Джонса - ведущий инструмент. Но более важным звеном в этих ярких хард-роковых композициях следует считать дерзкий искромётный вокал Лу Грэмма.

Словно в противовес этим сочным энергичным номерам размещены композиции иного плана. В них практически нет гитары, зато слушателя буквально накрывают плотные слои синтезаторного звучания. Наглядные образцы приторного глэм-рока. Среди них самая обласканная общественным вниманием и самая титулованная в данной программе песня "Say You Will", сконцентрировавшая в себе все параметры коммерчески успешного хита, идеальный образчик для радио-ротаций. В самом начале декабря 87-го года, ещё до выхода LP "Inside Information", сингл "Say You Will" был запущен в релиз как сигнальная ракета, чтобы привлечь максимально большее количество потенциальных покупателей альбома. 6-е место по версии Billboard Hot 100 и отменные показатели в странах континентальной Европы свидетельствуют о том, что с этим синглом у For. всё сложилось как надо.

Далее ещё пара песен по классическим мелодическим схемам группы, но, опять-таки, со стеной синтезаторно-клавишного саунда ("Inside Information" и "Face To Face"). Мне представляется, что поклонники раннего творчества квартета (себя же я к таковым не отношу) были немало озадачены таким обилием синтезаторного наполнения номеров этой программы и столь явному крену к поп-роковой стилистике для молодёжных дискотек.

Ну и, конечно же, баллада. Типично американская, в формате, разработанном ещё в середине 70-х калифорнийцами из Eagles, - "I Don't Want To Live Without You" с меланхолической мелодией и скорбным вокалом Грэмма. Для равновесия в конце программы расположена ещё одна сентиментальная композиция "Out Of The Blue" в духе Дэвида Ковердэйла, только без его привычного сопровождения душевно воркующих гитар. Увы.

Несколько выбивается из этой тщательно продуманной и подогнанной подборки композиция с банальным названием "The Beat Of My Heart". Пожалуй, самый тяжёлый в альбоме трек со сложной и невнятной мелодической конфигурацией, создающей досадное напряжение, переходящее в отторжение с подспудным желанием, чтобы это поскорее закончилось. Нечто похожее, думаю, знакомо всем и каждому.

Для Foreigner эта безупречно студийно исполненная работа, но прохладно в целом принятая сторонниками группы по причинам, не требующим каких-либо дополнительных пояснений, стала последней в 80-х годах. Альбом трудно реализовывался, однако в самом конце десятилетия американская ассоциация звукозаписывающих компаний зафиксировала-таки "золотой", а ещё позднее и "платиновый" статус LP. В рейтинге Billboard 200 "Inside..." поднимался до 15-й пиковой отметки, но этот относительный успех являлся скорее следствием былых достижений группы, однако и он стал последним в истории For.

По инерции квартет ещё какое-то время продолжал совместную деятельность (летний гастрольный тур 1988 года по Европе, в Японии и Австралии), однако затем и М. Джонс и Л. Грэмм занялись своими сольными проектами и на несколько лет Foreigner выпали из внимания мирового музыкального сообщества.
Deathspell Omega 2019 The Furnaces of Palingenesia

 Avantgarde Black Metal
The Furnaces of Palingenesia
9/109/109/109/109/109/109/109/109/109/10
Удалось ли DSO двинуться вперед, оторвавшись от созданного им болота диссонансной чернухи, что вдохновляет толпы последователей/эпигонов? К счастью и на удивление – да. Альбом близок "Paracletus" в плане баланса закрученности и драйва/грува. Разреженная версия их же вдохновенного прошлого, "The Furnaces of Palingenesia" есть довольно адекватный финт в современной творческой действительности. Записанный живьем в студии на аналоговом оборудовании, разнообразный в манерах, чего там – в среднем более думовый, но начиненный мелкими, но занимательными деталями альбом не роняет имя группы. Французы добавили сдержанных темпов, небольшого минимализма выразительных средств посреди фирменной замороченности, а также нагнали нескромного, триумфального, с эффектом, дарк-эмбиента ("Neither Meaning nor Justice", "Ad Arma! Ad Arma!", "Renegade Ashes") – недолог час живые оркестровки замутят! Моторные гитарные упражнения и уносящийся потоком риффинг тоже никуда не делись, но приемы, используемые французами на этот раз, выводят их из изоляционизма созданного ими мира, доказывают, что их глаза широко раскрыты и мышление не ограниченно. Откуда теперь пришли их инспирации, дьявол знает, но это работает и делает альбом живым и в лучшем смысле современным, а их на голову выше своих учеников.

Происходящее на альбоме мне напомнило 3-й сезон Твин Пикса, эдакое отчасти приближение к зрителю и визуальное, сценарное опопсевание, а на деле не менее, но более глубокий подтекст всего этого. Мелодии-то не менее изощренные, чем раньше, но за счет большей прямолинейности ритм-гитар (никогда не думал, что услышу от них столько палм-мьютинга), нереактивных скоростей, малой доли бластбита, замененного царящего замороченного брейками среднетемпа, французам удалось освежить эффект. DSO хоть и стали тут как никогда заложниками испепеляющей ритмической рефлексии (прерывистости динамики, разнородных сбивок вдоволь), но скупые и тягостные мелодии никуда не делись из арсенала группы, они по-прежнему питательны для мозгов и заполняющи для душ и даже могут неплохо запоминаться. Жаль только, немного затейливого симфонизирующего тремоло ("The Fires of Frustration", "Renegade Ashes"), которое так отчаянно гремело на альбоме 2004 года, в эпоху ранне-авангардного обслуживания яростных религиозных откровений.

По общим негласным законам, которые теперь принимают французы, крайний номер альбома наиболее тривиальный в универсальном смысле, но нерядовой в их собственной Вселенной – некая смурная баллада в духе Тома Уэйтса (вокал Микко вроде как чистый, но надрывный грубый), немногословная, но завораживающая, прямо сокровище прожженных монологов о мироздании.

Рыцари анонимности Deathspell Omega ввели в металическую моду круговерть мрачных диссонансов, и они же наиболее беспроигрышны и практически непогрешимы в дискографии. "The Furnaces of Palingenesia" грамотно организован, очень продолжителен в плане возможностей для своего постижения и просто создан в непостыдном компромиссе между своими амбициями и средними возможностями слушателя. И всё равно слушать его можно бесконечно, как и читать запущенное по случаю 2-е в осмысленном периоде истории группы интервью, первое за 15 лет. "Печи палингенезии" можно наречь лучшим живым неконцертным диском коллектива и понять, что им еще есть что попробовать в своем творчестве.
Blackknot  12 фев 2020
Netra 2017 Ingrats

 Post Black Metal
Ingrats
7/107/107/107/107/107/107/107/107/107/10
Караул! Малоизвестные деятели безыдейного андерграунда (наверное, не вылезая из спален, "Infinite Bedroom" надо было бы) делают невероятно сочную и харАктерную нуаровую музыку на стыке модных, но не то чтоб насмерть затасканных стилей. Француз Steven Le Moan берет самые выигрышные варианты спекуляции на темах городской скуки и ночной меланхолии, но вполне может прикрыться тем, что додуматься могли все, но никто ж не удосужился. Что-то подобное делают местами Thy Catafalque или Manes, но у Netra еще больше жанровых источников и постмодернистского бесстыдства. Как гражданин мира, молодой человек меняет места дислокации как перчатки (Франция - Норвегия - Новая Зеландия), и этот безродный космополитизм прекрасно отражается и в его не сдерживаемых никакими нормами и понятиями экспериментах.

Жесткую "суицидальную" и меланхолическую арт-поп-часть своей творческой натуры музыканты поделил между раздираемой страданием чернушными воплями и сладким голосом а-ля пост-грандж, жанр, засорявший ранее и засоряющий сейчас волны американского радио и чарты. С музыкальной стороны это то энергичный и заряженный мелодиями блэк, то печальная и несущая на себе печать опустошения стерильная электроника. Почти каждый креативный выстрел бьет в цель. Будь это отродье дарк-джаза, выливающееся в атмосферный блэк ("Don't Keep Me Waiting"), электро и (не)счастливый хардкор, мутирующий в блэк электронный на рельсах жесткой перегруженной бочки ("A Genuinely Benevolent Man"). Есть у диска и хиты: электропоп с индустриально-техноидным обострением "Live with It" и приблэкованный электропоп с мощно пульсирующим ритмом и эмбиентом. Начинает и заканчивает маэстро более-менее приджазованными трип-хоповыми номерами. Под трэклистом, кстати, даже даются советы по употреблению альбома, аналогично маркетинговым предписаниям по виски: рефлексия во время вечерних прогулок по городу.

И вся эта душеспасительная субстанция безусловно хороша, но декоративна: смешивая такие стили и в таких пропорциях француз не мог избежать некоей легковесности и легкомыслия, при этом запись не может не отдавать душком рэпа с Soundcloud-а (он уже с подобными сотрудничал), это такое, насколько можно, настолько и отдаленное от олдскульных понятий, которые все же хочется чтить. Ладно ты играешь электро-рок как Manes, пропитываешь своей грустью эмбиент родом из "Perdition City", но оставь в покое эти измученные атрибуты такого отзывчивого на все в последнее время черного метала. А если уж раскрыть свой разум особенно широко, забить на принципы, то трэки Netra проглатываются как леденцы, но послевкусие страдает, эффект недлящийся. Но разве музыка о пустоте не обязана быть отчасти пустой? Кроме того, возможно, стоило делать вещи от 10 минут и больше и прыгать от стиля к стилю уже в них, а то амбиции сливаются, потенциал уходит в никуда.
Blackknot  12 фев 2020
Oath of Cruelty 2019 Summary Execution at Dawn

 Thrash Death Metal
Summary Execution at Dawn
8/108/108/108/108/108/108/108/108/108/10
Обычным делом стала ситуация, когда от современных релизов не ожидаешь ничего хоть сколько-нибудь целостного и интересного. Тем ценнее сталкиваться с работами молодых коллективов, устремляющих свой взор к временам расцвета жанра. Данный альбом пусть не звучанием, но настроением и наполнением материала отсылает к концу 80-х/началу 90-х, воскрешая в памяти образы Protector и Kreator. Это тяготение техасцев к тевтонскому наследию выглядит убедительно, выливаясь в мощные и хлесткие номера каноничного свойства. Фактор настоящего времени проявляется лишь в звуке, который плотен, объемен и чист. По сути, ничего лишнего и стороннего в рамках этой работы не прослеживается. Стоит отметить технику исполнения, которая присутствует на достойном уровне, пусть это и не требуется в такой степени, но нельзя не почувствовать легкость с которой сыграны все скоростные моменты на хорошем звукоизвлечении. Говорить о каких-то дополнительных деталях не приходится, так как формируется законченная форма монолитного олдскула, где новое не к месту. Кавер-версия на песню с дебюта шведов Merciless встает в общий ряд как своя, а это крайне хороший знак.
CORONEROUS  11 фев 2020
Kommunity FK 1983 The Vision and the Voice

 Gothic Death Rock
The Vision and the Voice
10/1010/1010/1010/1010/1010/1010/1010/1010/1010/10
Почти на любом форуме или в любом сообществе, посвящённом музыканту или группе, имеется ветка, посвящённая тому, с какого альбома новичку лучше всего начинать постигать сабж. Есть и другой вопрос подобного рода, который не столь популярен и распространён, но не менее важен – с какой группы лучше всего начинать знакомство с тем или иным жанром, стилем или направлением? С моей субъективной колокольни, если речь идёт о дэтроке, на статус подобной группы претендуют Kommunity FK. 45 Grave с их рок-н-ролльной весёлостью и «черноюморными» песенками-историями в изрядной степени склоняются к хоррор-панку и на эталон жанра, согласитесь, мало тянут, а Christian Death, хотя и являют собой чистый, незамутнённый готик-дэт-рок, слишком болезненны, патологичны и тяжелы для восприятия непосвящённым, не говоря уже о треках наподобие «Prayer», «The Fleeing Somnambulist», «Of the Wound», «Trust» и иже с ними, которые у «нуба» вызовут вполне предсказуемую реакцию: «Это чё, блин, ещё такое???» и к какому бы то ни было року имеют крайне опосредованное отношение. Kommunity FK же в этом случае – беспроигрышный выбор, ибо в комплекте и готическая задумчивость, и напористый панковский драйв, и даже звучание приближено к мейнстримной рок-музыке настолько, насколько это совместимо с верностью канонам жанра.
Как уже было сказано выше, здешние вещи делятся на две условные категории: задиристые околопанковые боевики, местами отдающие хардкором («Fuck the Community», «Bullets»), и романтичные, мечтательные вещицы, тем не менее, не утрачивающие своей грязноватости и грубовато-чувственного шарма («Unknown to You», «We Will Not Fall», «Nothing Yet», «No Fear»). Особняком стоит стремительно-угрожающая композиция «Tribulations» со зловещим «вампирским» полухрипом-полушёпотом и атональная, близкая к индастриалу «Incompatible Disposition» со всевозможными баночками-скляночками (скорее живыми, чем синтезированными), собачьим лаем и женскими криками на заднем фоне (впрочем, делающими эту вещицу скорее забавной, чем пугающей). Что-то подобное этому треку можно было в своё время наблюдать у «Nihilist Spasm Band» с поправкой на полное безразличие к ритму. А вот в «Anti-Pop» вокализы Патрика Маты звучат андрогинно и даже в меру нечеловечески. Стоит ли удивляться, что эта работа столько лет не покидает флешку в телефоне вашего покорного слуги?
В общем, вот такой мастхэв для каждого готопанка. Как бы высоко современная «готическая и индустриальная музыка», по выражению анонимного автора написанной в пресном «телеграфном» стиле краткой биографии коллектива, ни летала, почитатели данной сцены не должны забывать тех, кто учил её ползать.
C0ty10rhynchu5  10 фев 2020
Lunophobia 1998 Мечты о Солнце

 Post Punk
Мечты о Солнце
5/105/105/105/105/105/105/105/105/105/10
Некогда известная в среде русских олд-готов «Лунофобия» начинала свой творческий путь с творчества в пост-панковском ключе, имеющего крайне опосредованное отношение к готической сцене. Это, однако, отнюдь не тот пост-панк, которому свойственны урбанистично-«серые» минималистичные мелодии и отстуканные драм-машинкой мало отличимые друг от друга ритмы. Не побоюсь заявить, что «панка» здесь даже чуть больше, чем «поста». Кстати сказать, помимо лёгкого ироничного пост-панка и панк-рока в его наиболее «интеллигентном» изводе, здесь присутствуют также классический рок-н-ролл («Инженер») и джаз («Музыка для масс»). Сдаётся мне, что неспроста эти композиции помещены в конец альбома, хотя и не позиционируются сколь-либо явно как бонус-треки.
Так или иначе, очевидно, что группа ориентируется не на зарубежных представителей жанра, а на отечественных исполнителей того толка, который на этом портале, в большинстве своём, не котируется. Из чего-то мало-мальски похожего в музыкальном плане приходит на ум «Пикник» времён «Дыма», но с более «шутливым» вокалом, или олдовые отечественные панки «Чудо-Юдо», которым придали на порядок больше утончённости и интеллигентности. К слову о мужском вокале – голос Сергея «Сап-Са-Дэ» Бельца навевает ассоциации не то с Фредом Адрой, не то, прости Господи, с небезызвестным нам всем Андреем Князевым. Также обращают на себя внимание характерные для многих отечественных панк-исполнителей кривляющиеся интонации, на последующих детищах группы исчезающие ввиду несоответствия их концепции. Местами музыкальное полотно также смутно отдаёт чем-то балаганно-цирковым. Впрочем, в данном случае музыкантам это только на руку, чего не скажешь о последующем их творчестве. За вычетом же всего вышеперечисленного это примерно та же «Лунофобия» что и на позднейших работах, но, так сказать, ещё не выпрямившаяся в полный рост. Более того: открывает альбом болезненно-мрачноватый трек «Лето прожито» с утяжелёнными гитарами, маниакальным лидирующим вокалом Сергея и даже надрывными бэками Миши Кормана, в котором уже отчётливо просматривается зародыш грядущих «лунофобских» интонаций; в тексте – насаженные на забор кричащие головы, умирающие лютики, мёртвые ветви и прочая символика подобного рода.
В основной же массе своей здешние тексты варьируются от абсурдно-гротескных полуисторий-полупритч («Он твой», «Красивый дом», «Музыка для масс») до милой озорной бессмыслицы в духе битловского «Моржа», цоевских «Огурцов» и поэз «Оптимального Варианта» (кто в танке, есть такая широко известная в узких кругах группа русского рока) («Искусство для искусства», «Саранча», «Трава», «Инжнер»). Не обошлось здесь и без влияния сибпанка – умиротворяющая и весьма продолжительная по здешним меркам баллада «Старые песни» обыгрывает всевозможные советские нетленки («Бери букварь, лети домой» – «Бери шинель, пошли домой») и не только их («Когда не больно, не смешно /Лететь сквозь сумерки в окно» – «Ему и больно, и смешно, /А мать грозит ему в окно» (А.С. Пушкин), «Смотри, не обломай перо» (А.Я. Розенбаум – «Гоп-стоп»)). Впрочем, интертекстуальность исподволь вплетается и в другие здешние вещицы: «Всё, что ты есть» – «Шумел камыш, сгорали дни» («Шумел камыш, деревья гнулись…»), «Инженер» – «Он не панк, он не хиппи, он не хэви-металлист» («ДДТ» – «Мама, а я любера люблю»). Очевидно, что это ни разу не плагиат, а художественные приёмы и поэтические находки. Не чужды Сап-Са-Дэ (к слову, известному также на литературном поприще) и другие постмодернистские штучки, например, обыгрывание романтических штампов родом из Золотого-Серебряного веков («Вот, так, mon cher», «Ты видел свет хрустальных сфер», «Я желаю любить исключительно вас» и прочие аналогичные пассажи). А фрагмент «Свеча угаснет на ветру, /А я сгорю и не умру» невольно отсылает к хрестоматийной детской задачке-обманке, суть которой в следующем: горело столько-то свечей, из них погасло столько-то, сколько свечей осталось?
Подвожу итог: не шедевр всех времён и народов, но внимания заслуживает. Безусловно, эта простодушная, но яркая и душевная работка – важная веха в истории отечественной некоммерческой музыки.
C0ty10rhynchu5   8 фев 2020
Mastery 2015 Valis

 Avantgarde Black Metal
Valis
8/108/108/108/108/108/108/108/108/108/10
Признаюсь честно, каждый раз в голове не укладывается как альбом, в котором 1-й трэк 18 минут, а последний 12, может не превышать стандартную продолжительность. Не иначе как в середке напихано всякой мелочи... Впрочем, несоразмерность и произвол не чужды Стиву Пикоку, он же Ephemeral Domignostika, его стезя - хаотический блэк наисовременнейшего толка. Схемами своего творчества и методом организации материала он обязан Deathspell Omega, содержание свое. До чего же цельные мелодисты эти DSO, осознаешь после прослушивания "Valis". Вроде Калифорния не чужда рафтингу, вот и Стив организует свои шумовые пьесы как сплав по горной реке с порогами, шиверами/перекатами и водопадами. Так вот мятежно, беспорядочно, истерично ведет автор по своему материалу, угловатая хмурость с двумя эмбиентовыми передержками.

Основные трэки – синонимы к слову "непостоянство", в них поминутный "вызов гармонии", неуловимые, порою едва съедобные риффы, максимально заостряющие грани, толкающие материал к грани с антимузыкальностью. Если когда-то хотелось оправданно заподозрить в блэкарях маткоровые помыслы, то это тут, однако ударка и вокал сертифицированно чернометальные. Стабильно параноидальный, едущий материал иногда только оформляется в сравнительно более удобоваримые формы, лучше всех с задачей зубастой доступности справляется крайний трэк "S.T.A.R.S.E.E.K.E.R.", где можно услыхать и здоровые атмосферные вайбы и мелодичную панк-блэкуху, можно сказать, Стив продрался к слушателю сквозь собственных тараканов в голове. Хотя сам он считает, что диссонансные территории мало освоены и отказ их изучать есть легкий путь – да, позор всему блэку до DSO и дэту до Gorguts. Однако диссонирующий максимализм тоже неплохо загоняет музыку в рамки, тут даже пассаж с акустикой не помогает. Или же когда на 13-ой минуте неожиданно полностью пропадает гитара, чтобы вернуться с более атакующими орудиями. Так или иначе, подвергнуть сомнению громадный креативный прыжок, который совершил музыкант, придумав все эти сюрреальные, причудливые и бесконечно шумовые риффы, как никогда близко подойдя к тому, что могло бы быть math black metal, совесть не позволяет. Или, если возвести ближе к первоистокам, это всё есть фри-джаз, выполненный в лесопильно-стучащих техниках.

Утверждается, что материал был записан в 2010-м году. Если так, Mastery тем более визионерский проект, развивший в своем ключе великие идеи диссонирующего черного арта еще во времена его расцвета у первопроходцев. Ставя такому альбому высокую оценку, вы постулируете, что границы вашего эстетического восприятия расширены, а дозволенное практически безгранично. "Valis" - белая ворона даже в эпоху извращения изращенного, уникальный, ожесточенно индивидуалистский опыт.
Blackknot   8 фев 2020
Pandiscordian Necrogenesis 2018 Outer Supernal

 Black Metal
Outer Supernal
7/107/107/107/107/107/107/107/107/107/10
Есть еще самобытные музыканты, которые бережно переносят подходы прошлого в сегодняшнюю реальностью. Концепт one-man band в былые времена, например, в эпоху блюза и известный лично мне по черному исполнителю Abner Jay-ю, замечательно усвоен многими андерграундными деятелями и в первую очередь самыми большими мизантропами или принимающими таковую позу – блэк-метал-музыкантами. Но записывать пачку инструментов раз за разом, править ошибки – слишком большой творческий комфорт. Попробуй-ка сыграть всё сам и одновременно. Да еще и сымпровизировать всё играемое. Стив Пикок, известный так же как Ephemeral Domignostika, бросает вызов себе и выходит из зоны пресловутого комфорта. Гитара естественно самое большое богатство проекта, она генерирует сырющую и удовлетворительную мелодику. Не разгадал как функционируют малый барабан, бочка и хай-хэт исключительно при работе ногами, но видео неопровержимы. Ударка не выходит за пределы отработанных схем: немного скованно и косноязычно чередует бочку с малым барабаном, или уходит в уверенный сдержанный бластбит без сбивок, чего в принципе не было и у Дарктрона с полноценной занятостью 2-х участников.

Параллельно с сырым блэком встречаются донельзя атмосферные, но в ином смысле ретро-вэйвовые зарисовки ("Gate of Shields", "Gate of Uncreation", "Gate of Vexations"), при этом вышеназванный блэк предстает или в хищном околодарктроновском стиле, с тем же максимальном эффектом при тотальной экономии выразительных средств ("Void Supernal", "End Supernal"), или в заторможенном трансовом виде ("Hidden Supernal", "Throne Ascension", "Depth Ascension") – восхитительное и, что удивительно, ни разу не бредовое сочетание. Стильно, без нонсенса. Мастермайнд Ephemeral Domignostika не так давно выпустил почти что революционный пласт под вывеской Mastery, и следы того опыта (безумный строй и диссонансные тенденции) заметны и в свежайшем релизе. C технической стороны Стиву помогли такие компетентные в звуке и звукозаписи люди, как Greg Wilkinson (Brainoil) и James Plotkin (O.L.D., Khanate).

Pandiscordian Necrogenesis являет блэк в самом минималистическом, голом, непафосном виде, но не за одно это мы славим американца, так как сделано всё некоряво, с толком и вкусом, и знанием задач жанра. По меньшей мере от человека с драм-сетом имени ограниченных возможностей не ждешь темпового разнообразия, глубины музыкальных изысков и одинаковой силы всех формирующих саунд элементов. Партизанская многофункциональность в черном ремесле и колоритные эмбиент-пейзажи с винтажным ароматом – что еще можно хотеть от человека, который "и швец, и жнец, и на дуде игрец", и всё это в едином пространственно-временном континууме без заранее выработанного сценария.
Blackknot   8 фев 2020
The Who 1978 Who Are You

 Hard Rock
Who Are You
9/109/109/109/109/109/109/109/109/109/10
Кризисные явления в истории любого музыкального коллектива - дело обычное. Тем более, если творческая летопись его исчисляется уже вторым десятком лет. А если этот коллектив ещё и, что называется, с именем и на виду у широкой музыкальной общественности, той самой, что готова любой случившийся пустяк воспроизвести как громкую, а ещё лучше скандальную сенсацию...
С началом студийной работы над новой пластинкой внутри группы The Who и вокруг неё обнаружилось столько самых разных пустяков, что впору было начать беспокоиться за её дальнейшее благополучие.

После выхода в релиз предыдущего их LP "The Who By Numbers" (октябрь 1975 г.) минуло почти два года. Завершив многомесячный масштабный тур музыканты взяли отпуск и разбрелись по своим углам. Было самое время отдохнуть и от того гастрольного безумия, и друг от друга, тем самым хотя бы ненадолго приглушить напряжённость межличностных отношений, уже готовых в любой момент прорваться наружу. Пит Таунсенд закрылся дома в кругу семьи и не давал никаких интервью, занимаясь написанием новых песен. В сентябре 1977 года вышел второй (по некоторым данным третий) его сольный альбом "Rough Mix", на этот раз совместный с Ронни Лэйном (Pete Townshend & Ronnie Lane). И Роджер Долтри к тому времени закончил свой третий сольник ("One Of The Boys"). Собственным проектом был занят и басист группы Джон Энтуисл. За проведённое таким образом время музыканты неизбежно отдалились друг от друга и успели утратить единство и общность цели.

Наконец в сентябре 1977-го они собрались вместе, чтобы совершить ряд разминочных выступлений, однако выяснилось что барабанщик Кит Мун явился на сбор в отвратительной морально-физической форме - наркотики и алкоголь ощутимо отразились на его состоянии. Тогда же было объявлено, что The Who временно приостанавливают концертную деятельность, незамедлительно приступая к записи новой пластинки.

Однако, и студийная работа никак не складывалась. Первые дни в Ramport Studio проходили вяло, никто не хотел работать, все ждали вечера, когда можно было слегка употребить. Именитые продюсеры Глин Джонс и Джон Эстли, в своё время сотрудничавшие и с "битлами", и с "роллингами", и много с кем ещё, с трудом справлялись со строптивым квартетом. С дисциплиной были большие проблемы, собрать вместе весь состав практически никогда не удавалось. Как правило П. Таунсенд находился в студии с кем-то одним из партнёров, редко с двумя. Кит Мун же был совершенно неуправляем, он просто не считался с расписанием сессионного графика, а порой вообще исчезал на неопределённое время. Состояние его здоровья всё больше вызывало тревогу, в ходе записи Мун подчас забывал свои партии. В конечном итоге в композиции "Music Must Change" Кит накуролесил так, что при сведении звука записи его барабанных партий были полностью удалены. В концовках отдельных вокальных фраз Роджера Долтри можно услышать отрывистый звон тарелок, и только. Стоит заметить, впрочем, что это достаточно сложный номер с дискретной мелодической структурой и обилием инструментала, и заметное отсутствие ударных можно расценить как некий оригинальный аранжировочный эксперимент.

Более того, оказываемое давление на неадекватного порой барабанщика со стороны продюсеров чаще имело обратный эффект, К. Мун намеренно делал всё наоборот. Запись альбома постоянно прерывалась по самым разным причинам. А они чередой следовали одна за другой: проблемы с голосовыми связками и операционное вмешательство у Р. Долтри; бытовая травма руки у П. Таунсенда; нелепый перелом руки у сессионного пианиста Джона Бандрика, которому пришлось искать замену в лице известного клавишника Рода Арджента (экс-Zombies), а пока его ожидали, время было упущено... Все эти невзгоды сопровождали The Who зимой 1977-78 годов.

Нередко Пит Таунсенд оставался в студии один и тогда никто и ничто не мешало ему предаваться экспериментам с синтезаторным звучанием, этим он тогда был глубоко увлечён. Многие композиции из программы "Who Are You" изначально были задуманы лидером группы для будущего проекта "Lifehouse" (научно-фантастическая рок-опера, некое подобие модернизированного продолжения "Tommy"). После относительно аутентичного LP "The Who By Numbers" в новой пластинке Таунсенд практически все номера намеренно напичкал разномастными партиями синтезаторов, электро- и акустическими клавишными, оригинальным гитарным звучанием , а ещё он подтянул к созданию программы LP своего тестя, известного в английской столице композитора и аранжировщика Тэда Эстли (ещё один Эстли!), который снабдил несколько композиций (в частности "Love Is Coming Down" и "Who Are You") звучанием акустической струнной секции.

Программирование синтезаторов, а затем финальное сведение всех готовых записей в единое целое, забирало у П. Таунсенда много и времени и сил. Но оно того стоило. Музыка The Who обрела необычайно яркий и насыщенный колорит, но аранжировки композиций при этом неизбежно усложнились, некоторые даже слишком. Причём настолько, что при их прослушивании неизменно возникало ощущение перегруженности отдельных фрагментов ("Sister Disco", "Guitar And Pen").

В этой связи особую функцию обрела самая оптимальная, пожалуй, песня альбома "Trick Of The Light" Джона Энтуисла. Здесь почти классический хард-рок с насколько это возможно минимальным присутствием всех этих таунсендовских инноваций. Композиция эта, словно разделительная полоса на автобане, пролегла между вышеперечисленными номерами и ощутимо снизила градус прог-арт-роковой напряжённости. В "Trick Of The ..." трио инструменталистов не стали мудрить и отыграли своё как того требует классика жанра.

Из-за разного рода задержек, простоев и прочих неурядиц The Who выбились из графика и были вынуждены оставить Ramport Studio. В марте 1978 г. они возобновили сессионную работу в RAK Studio, где раз за разом возникали проблемы с неисправным оборудованием. Продолжавшему заниматься саморазрушением Киту Муну последовало последнее предупреждение от Таунсенда выгнать его в конце концов, на какое-то время это образумило барабанщика. В апреле группа вернулась в привычную обстановку Ramport Studio и вышла на финишную прямую этого всех утомившего процесса.

По одной из версий пластинка "Who Are You" была задумана П. Таунсендом для возможного сближения, если уж не примирения, двух, казалось бы, совсем непримиримых лагерей британской рок-музыки того времени - пассионарного прогрессивного рока и оголтелого панк-рока. Возможно инициаторов этого весьма сомнительного предположения впечатлила история, которая отчасти нашла отражение в титульной композиции программы "Who Are You". История, которую в красках однажды поведал сам Пит Таунсенд. Непростой, надо заметить, выдался тогда у Пита денёк. Вот его краткое содержание.

После 13-часовой разборки с Алленом Кляйном (бывший менеджер The Beatles и The Rolling Stones), пытавшимся за спиной у П. Таунсенда скупить его авторские права на песни The Who, зарегистрированные в издательстве с чудовищным названием Eel Pie Publishing, в тот же знаменательный вечер произошла случайная встреча Пита с участниками панк-группы Sex Pistols (гитарист Стив Джонс и барабанщик Пол Кук). Эти двое сами подсели к его столику в одной из забегаловок, где лидер The Who коротал вечерок после А. Кляйна, и признались чуть ли ни в любви к музыке Пита и к самой группе. Для Таунсенда это стало невероятно приятным откровением. Затем в компании с панк-рокерами у него состоялся ночной марафон по подобным лабазам английской столицы. А закончилось всё тем, с чего, собственно, и начинается сакраментальная "Who Are You".

Таким образом, инцидент с пронырой-Кляйном явился поводом для рождения одной из знаковых песен в истории группы. Пит пояснил, что она "скорее о потребностях в новых друзьях, чем какой-то нахрапистый вызов". Однако, по словам Таунсенда, Роджер Долтри своим излишне агрессивным пением исказил изначальный посыл, вложенный им, Питом Таунсендом, в текст этой композиции.

Альбом "Who Are You" вышел в релиз только 18 августа 1978-го и стал заметным событием того рок-музыкального года. Даже на опутанных панк-роковой паутиной Британских островах в категории UK Albums Chart он поднялся до 6-го места, а в Северной Америке, где LP издавался на MCA Rec., его ждал ещё больший успех: по версии Billboard Pop Albums, пластинка добралась до 2-го места!

Без особых надежд планируемый квартетом гастрольный тур не состоялся в связи со смертью Кита Муна (7 сентября). Наивный бунтарь, беззлобный хулиган, отчаянный пофигист, совесть и душа The Who... Он до последних своих дней оставался в составе, проходя интенсивный курс лечения и до конца надеясь, что сумеет выкарабкаться. В группе его поддерживали, как могли, хотя уже задолго до его кончины понимали, что Кит обречён. Со стороны ведь всегда виднее...

Его уникальная энергозатратная техника работы на ударной установке была по достоинству отмечена уже в 1982 году, когда Кит Мун был введён в Modern Drummer Hall of Fame, на тот момент став всего лишь вторым барабанщиком, удостоенным такой чести.
"Мы потеряли нашего великого комедианта, - обращался с официальным заявлением к СМИ от имени группы Пит Таунсенд, - нашего славного мелодраматического артиста, который, наверное, был самым неординарным, особенным барабанщиком в роке, готовым поджечь себя, если бы потребовалось, чтобы публика повыпрыгивала из своих кресел..."

Только летом 1979 года The Who отправились на гастроли в США с новой программой, хотя справедливости ради следует отметить, что лишь четыре композиции из "Who Are You" когда-либо звучали на выступлениях группы ("Sister Disco", "Music Must Change", "Trick Of The Light" и, собственно, "Who Are You"). В составе уже был новый барабанщик Кенни Джонс (экс-The Small Faces), а так же Джон Бандрик, внештатный клавишник The Who. Это был первый большой гастрольный тур группы без Кита Муна.

Как покажет время, с уходом этого маленького неистового барабанщика, закончится целая эпоха в истории The Who. Большая и славная.
Mortiis 2020 Spirit of Rebellion

 Medieval Dark Ambient
Spirit of Rebellion
4/104/104/104/104/104/104/104/104/104/10
Как показывает практика, желание перезаписать старый материал – вещь весьма щепетильная. Чаще всего трудно назвать успешными попытки музыкантов придать новое измерение своей же классике. Боюсь, что в случае с Mortiis тот же случай. “Spirit of Rebellion” является новой версией альбома 1994 года “Ånden som Gjorde Opprør”, уже давно перешедшего в разряд классики. Именно с этим альбомом пару лет назад Mortiis решил воскресить и вернуть на сцену свое раннее творчество 90-х, т.н. Era 1. На тот момент все это выглядело очень многообещающе, заставляя с нетерпением ждать новую студийную работу. Но в итоге гора родила мышь.

Дело в том, что оригинальный альбом и так являлся самодостаточным и завершенным творением с собственной неповторимой атмосферой, ощущением древности и уникальным андеграундным духом. На “Ånden som Gjorde Opprør” всё было на своих местах, и для того, чтобы альбом как-то улучшить… Не знаю. Возможно, в данном случае уместно было сделать глубокий ремастер или ремикс. Но Mortiis решил записать альбом заново. Был ли смысл переписывать неоспоримую классику? Скорее нет, чем да, так как получилось плохо и неубедительно.

Прежде всего, необратимо разрушена былая атмосфера, которая требует особо чуткого подхода, являясь определяющим элементом на подобных работах. А ее нет. Неприятно удивляет плоский и совершенно искусственный звук. Альбом звучит дешево и безжизненно. Что особенно странно, учитывая современные технические возможности и многолетний музыкальный опыт норвежца. Кроме того, полностью изменилась подача. Сохранив основную мелодию оригинала, Mortiis забил какими-то племенными, пластмассовыми барабанами всё свободное пространство. А попытка накрутить помпезность в ряде случаев выглядит натянуто, да и просто неубедительно. Даже сохранившиеся оригинальные мелодии в такой обработке сделались какими-то игрушечными, лишь отдаленно напоминая о том, какой чудесной вещью изначально был этот альбом. Также появился налет индастриала, что неудивительно, учитывая какую музыку Mortiis играл последние 20 лет. В принципе, при грамотном подходе индустриальные эффекты могли бы лечь на изначальный материал, но в представленном контексте такое дополнение лишь вызывает сумбур. И порой совершенно непонятно, что же автор хотел больше сыграть – Dungeon Synth или Industrial.

К сожалению, “Spirit of Rebellion” стал разочарованием. Особенно с учетом того, что в концертном исполнении всё это звучало более мощно и намного гармоничнее. Лично меня очень впечатлила именно концертная подача старого/нового материала. Поэтому, вероятно, более приемлемым был бы вариант выпустить живую версию старой классики в современной аранжировке. Остается надеяться, что Mortiis не разочаруется вновь в своем творчестве, связанном с Era 1, и однажды мы сможем услышать более убедительное продолжение той, ныне уже баснословной, эпохи.
Alias   7 фев 2020
Oksennus 2016 Sokea idiootti

 Avantgarde Death Metal
Sokea idiootti
9/109/109/109/109/109/109/109/109/109/10
Финский коллектив со своим порядком вещей, Oksennus любит демки, шифроваться, минимализм, повторения и, наконец, анафоры. "Sokea idiootti" (вроде бы "Слепой идиот") как будто считается лучшим их альбомом не в последнюю очередь потому, что на нем звучит ЭТОТ БАС. Солирующий, отважно ведущий за собой весь шатер. Техничная, мелодичная до высшей степени харизмы игра персонажа, скрывающегося за литерами O.K. – словно своя, отдельная разновидность эзотерики в дэт-метале. Запись удивительно свежо звучит, это безумная, но систематизированная подземная музыка, в которой все элементы складываются в причудливые, но нерушимые гармонии наваждения. Приблэкованная зашумляющая гитара, рельефные переливы баса, не только танцевальные, но и закольцовывающиеся в олигофренические мантры, то шалящая бластбитом, то начисляющая сбивка за сбивкой в неспешном эпике ударка – это очень интенсивная психоделия с валом вязкого, липкого звука, давящая частностями, расшатывающая сознание. Непроницаемый хриплый рык и щепотка чистого горделивого вокала под богослужение укомплектовывает этот странный микс. Благодаря ведущей роли басиста, весомая доля вклада гитариста и лидера шайки K.K. – текстурная, шумовая, колдовство гитарными эффектами. Центральное полотно "Sokea idiootti" на 10 минут – "Eksoftalmus" с ударным стриптизом барабанщика, без конца совершающим пробежки и громящего медь, мелодичным басом и гитарный нойзом, напоминает бухую репетицию Aluk Todolo. Заготовленное напоследок блюдо "Ekstinktio", возможно, более других передает все красоты группы: медленный таинственный гитарно-басовый зачин, думообразное развитие со скупой мелодикой, оттененное ритм-секцией, кульминация, выраженная в харизматичном басовом риффе и нагнетаемом шуме гитары, бас в финале закрепляет свое шаманское предназначение... финны точно взяли вдохновение за жабры! И запись в целом реально смахивает на порезанную на трэки репетицию с большой долей произвольности движения.

Локальный, очень скромный феномен Oksennus достоин всякого уважения и почитания, эти необычные финны гнут свою линию, хотя вся разобщенность их курса и линии никакой не подразумевает. Но они положительно нонконформисты и в тренды, пусть даже подземные, не собираются. И все-таки чудесно, что когда включаешь такую условно дэтовую группу, она не считает себя обязанной оправдывать ваши жанровые ожидания и вообще обслуживать какие-то стереотипы. Где-то задумчиво-ритуальный, где-то бесшабашно-заводной материал с ламповым звуком сюрреальной ворожбы, хорошо, когда монолитность саунда дополняет универсализмом мышления. Лично я на это падок, чего уж скрывать.
Blackknot  31 янв 2020
Convulse 2016 Cycle of Revenge

 Progressive Death Metal
Cycle of Revenge
8/108/108/108/108/108/108/108/108/108/10
Печально за сонмы экстремальных коллективов, всю жизнь остающихся заложниками своих традиций, тянущих лямку тру- энд олдскул-… или же непростых формаций, раз за разом воплощающих в своем творчестве удачную формулу, но тем радостнее откровения откуда не ждали, преображение музыки коллектива хоть на один альбом. Такая радостная участь постигла финнов Convulse неожиданно, без фанфар, без громких заявлений, заигравших дэт-метал, лишенный клише, мыслящий и разворачивающийся свободно. Короткий, но емкий альбом увлекает за собой с первых ностальгических проигрышей, устанавливающих правила игры на следующие 30 с лишним минут. Его в большей степени инструментальная природа явно навеяна 70-ми, утяжеленным арт-роком, авантюрным почерком его героев, страстью путешествовать в звуке. Мысля же метальными категориями и вешая ярлыки, следует признать, что дэт финнов согрешил со стоунером, озорные импульсы и мелодические особенности которого несложно заметить как минимум в ассортименте примочек. Атмосфера совершенно "нездешняя", триповая (но драйвово-), ритм-гитара где-то вообще грувовая (это красная тряпка для пуристов), мелодии воздушны, свежи и пластичны, ритм-секция, в частности ударник разгуливается как в прежние времена, стильным грувом, зажигательной сбивочной техникой или напротив чеканным милитари-ритмом. Вот так порывы сдавливаются годами, но в конце концов правда открывается, и избитый стиль начинает играть новыми красками. С все тем же дремучим хриплым гроулом, он оттеняет перемены и позволяет не забыть о своем прошлом в ходе припоминания чужого. Разбавляет его вокальную гегемонию шепот, полноголосно чистый вокал звучит в одной только "Ever Flowing Stream".

Козырь "Cycle of Revenge" – многообразие форм без ощущения аляповатости и мешанины. Каждый следующий номер чем-то да щегольнет: то барабанным замесом с воздушной гитарной мелодикой, то утопленным в дилэе с овердрайвом зачином, который разворачивается в захватывающее гитарное действо с рукотворным брейкбитом, а то племенными комбинациями с томами в качестве основы для шумового джема. Как видите, барабаны тут кой чего определяют!

Минус один – краткость хоть и сестра таланта финнов, но она же и враг погружения. Паре-тройке трэков явно недостает хронометража, чтобы полностью нырнуть в преображенный музыкальный мир. Ну и эклектизма в частностях диск не избежал: зачем-то начинается с характерного стоунер-вступления, а потом уходит в безыскусный дэт-трэш, не свойственный общему стилю альбома.

Про сам же диск "ничего удивительного" сказать язык не поворачивается, это тонкий, умный, но не заумный альбом сдержанного, органичного экспериментаторства, не выходящего за рамки здравого вкуса. Он хорош не только для дэта, но и для ряда других стилей, разноудаленных от него. Skeleton Of God, другие дэтовые олдскульщики, на своем пласте 2008-го года также заигрывали с подобной эстетикой, но Convulse дают поп-версию, песенно-ориентированный вариант их более громоздкого и тяжелого для усвоения и навязчивого укуренного материала, что в данном случае никак не минус.
Blackknot  31 янв 2020
Status Quo 1977 Rockin' All Over the World

 Hard Rock
Rockin' All Over the World
7/107/107/107/107/107/107/107/107/107/10
К 1977 году уровень самооценки музыкантов из Status Quo, одной из самых стабильных британских команд десятилетия, вырос настолько, что достаточно солидный, казалось бы, статус и вполне обоснованная их популярность на островах и в континентальной Европе уже не грели им души и сердца. Как, впрочем, и всему менеджменту. А непосильная до поры цель пробиться на заветный американский рынок уже обрела форму навязчивой идеи-фикс. С выходом достойного номерного альбома "Blue For You" (1976 г.) и двойного концертного "Status Quo Live!" (1977 г.), который в штабе группы рассматривался не иначе как кандидатский вступительный взнос для вхождения в элитный клуб британского рок-н-ролла, прохладное безразличие к S.Q. на американском континенте расценивалось как некое досадное недоразумение. И теперь его самое время устранить. Между тем, насколько успешно менеджмент группы продвигал бренд S.Q. в Европе, настолько бездарно он это делал за океаном. Свои очевидные недоработки и просчёты руководство вознамерилось компенсировать за счёт будущих усилий музыкантов.

Планируемый очередной студийный альбом должен был стать тем тараном, что проломит-таки наконец эту стену отчуждения. И для воплощения в жизнь этой задачи были проделаны некоторые подготовительные мероприятия. Первым делом решено было нанять продюсера, без которого группа как-то справлялась последние пять лет. Пайп Уильямс оказался ровесником музыкантов и близким им по духу парнем, в недавнем прошлом сейшн-гитаристом и с небольшим опытом работы в качестве продюсера. В его послужном списке значился лишь один серьёзный клиент - певец Грэм Боннет (будущая рок-звезда Rainbow, Michael Schenker Group, Alcatrazz). Именно свежий альбом Г. Боннета и стал тем решающим аргументом, что определил выбор продюсера.

Фрэнсис Росси позднее вспоминал, что необычное звучание гитар в том самом альбоме привлекло его внимание, а ещё чистота и качество звука. Работая самостоятельно (начав с "Piledriver", 1972 г.), музыканты S.Q. как правило ориентировались на собственные восприятия той своей музыки. То есть главное, чтобы самим нравилось. Этим и довольствовались. Тем более, что понимание у европейской аудитории их музыка находила. Чего, увы, оказалось недостаточно для пресыщенного американского потребителя. Пайп Уильямс как должное воспринял выдвинутые ему условия. Всё сводилось к тому, что ему с группой следовало подготовить альбом, который бы вписывался в американские стандарты.

В целях удешевления процесса студийной работы и из-за непомерных английских налогов записывать пластинку решено было в Швеции, в Studio Bohus в Гётеборге. Сессионная работа началась 16 августа 1977 года, в день когда умер Элвис Пресли.

Дабы потрафить северным американцам Колин Джексон, менеджер S.Q., навязал Фрэнсису Росси относительно недавний хит Джона Фогерти "Rockin' All Over The World", который соответствовал сразу нескольким критерия отбора. Песня всё ещё была на слуху (сольный LP "John Fogerty" вышел в 1975 году и "Rockin' All Over... ' была заглавной в нём) и при должной обработке должна была непременно вписаться в стилистические рамки группы.

С неё, собственно, и начались студийные будни. Уже в сентябре песня была готова и вброшена в реализацию отдельным синглом, предварительно должным образом проанонсированным. Неудивительно, что в UK Single Chart "Rockin' All Over..." достиг престижного 3-го места ещё до выхода LP.

Музыканты и П. Уильямс переложили этот ставший нетленным кавер-хит легендарного ветерана уже давно к тому времени распавшихся Creedence Clearwater Revival в более утяжелённом варианте с двумя (редчайший для S.Q. случай!) лидер-гитарами в отдельных его фрагментах и при активном участии клавишных Энди Бауна. Эта мини-пластинка с незатейливой вариацией Д. Фогерти должна была стать приманкой для привередливой заокеанской публики, однако сингл затерялся на необъятных просторах Северной Америки и даже не нашёл своего отражения в местных рейтингах. Менеджмент группы, однако, пошёл до конца и название кавера (единственного, кстати говоря, на пластинке) преобразовалось в название всего альбома, вышедшего в ноябре того же года.

Этот слегка ироничный тон обусловлен моим неоднозначным отношением к этой работе S.Q. Вообще-то программу этого лонг-плея я бы даже посчитал посредственной и малоинтересной, если бы не одно "но"... За этой краткой частицей русской речи кроется всего-то одна единственная песня, столь же короткая, однако во-многом меняющая характеристику всего альбома. Это "For You" Рика Парфитта.

В моём восприятии одна из самых привлекательных композиций в богатейшем творческом наследии группы. Но с этой жемчужиной, выбивающейся из общего ряда всех номеров программы "Rockin' All Over...", в ходе записи гитаристам пришлось изрядно повозиться. К достаточно простой, казалось бы, мелодии этой романтической песни долгое время не получалось подобрать сольную гитарную партию. Её следовало скорее даже не наиграть, а сконструировать. И тогда за гитару взялся Пайп Уильямс. На пару с Ф. Росси они увлечённо джемовали в четыре руки. Неизвестно, сколько времени продолжался тот их своеобразный battle, но совместными усилиями они добились-таки того созвучия, что стало истинным украшением "For You". Есть, впрочем, ощущение, что основу этой изящной гитарной дорожки проложил П. Уильямс. Фрэнсис никогда подобным образом не играл, не его это почерк. Трогательная запоминающаяся мелодия с проникновенным вокалом Р. Парфитта, позитивный текст, излучающий восторженный оптимизм молодого влюблённого человека.

Удивительное дело, но ватная тема любовных отношений красной линией прочерчена почти через всю программу альбома. За малым исключением. Должно быть и это являлось одним из условий, которых обязаны были придерживаться музыканты. Потому, как никогда ранее в таких объёмах S.Q. к подобной тематике не прикасались.

Однако, всё это не сработало. Альбом не оправдал тех надежд, что на него возлагались. Пресыщенный американский рынок вяло отреагировал на все старания музыкантов английской группы. Должно быть у какой-то части заокеанской аудитории LP S.Q. и нашёл отклик, но не в тех масштабах как ожидалось. А проведённый следом за релизом альбома гастрольный тур по Штатам и вовсе закончился плачевно - группа едва смогла покрыть расходы жалкими доходами. Видимо, ещё и поэтому позиции, которых придерживались музыканты в отношении к этой своей работе, были крайне противоречивыми. Ф. Росси называл LP "паршивым альбомом". С ним был солидарен бас-гитарист Алан Ланкастер: "Когда Пайп Уильямс начал нас продюсировать, всё пошло не так". Рик Парфитт напротив считал пластинку достаточно привлекательной. И понять его, наверное, можно, хотя другая его программная песня ("Rockers Rollin'"), исполненная в привычном для группы формате буги-рок, только на этот раз в неожиданном танцевальном стиле, всего лишь бледная тень его же "For You".

П. Уильямс и пятеро участников группы, надо признать, честно исполнили то, что были вынуждены исполнить. В своём звучании они ощутимо продвинулись вперёд, а ещё попытались разнообразить стилистику и аранжировки песен, использовав многие имевшиеся в своём арсенале формы - от умеренного хард-рока ("Hard Time", "Hold You Back") до унылого буги-блюз-рока ("Who Am I"). Если вынести за скобки "For You", все остальные номера укладываются в секторе между этих двух флангов - модифицированный гитарный буги-рок разной степени интенсивности, приправленный клавишными, где-то чуть больше, где-то меньше.

При желании из этой массы можно выделить разве что "Baby Boy", своеобразную "колыбельную" для взрослых мальчиков от Фрэнсиса Росси. Этакая исповедь престарелого ловеласа, на склоне лет пришедшего к мысли, что лучшие годы его бурной жизнедеятельности остались в раннем детстве.

Резюме: в творчестве этой уважаемой группы были, но, что много важнее, будут альбомы и посильнее и поинтереснее. Теперь-то мы это знаем.
Carbide 1994 Spiral Termination

 Technical Thrash Metal
Spiral Termination
7/107/107/107/107/107/107/107/107/107/10
Очередной альбом на излете пост-трэшевых времен, когда даже одни из самых интересных и техничных коллективов с трудом находили себе место. Перед нами команда из Детройта с единственной полноформатной работой, зато какой. Применительно к местной сцене можно сказать, что никаких серьезных прорывов детройтские банды не совершили, тем ценнее находить такие едва поблескивающие из глубокого андеграунда жемчужинки как Carbide. «Spiral Termination» вобрал в себя немало влияний, но представляется альбомом не пестрым, а скорее сбалансированным. Здесь превалирует среднетемповое повествование с грамотными акцентами, где нет резких поворотов и найдется место в том числе прожилкам американского пауэра. Немаловажным моментом является положение в общем миксе басовых партий, которые прекрасно прописаны и всегда четко прослеживаются. Аналогии определить не так просто как это могло показаться, но все же выделю некоторые сходные черты с творчеством Intruder. Что касается шреда, то опять же наблюдаем случай сбалансированного и в тоже время яркого солирования. Как следует из моего повествования, слабых мест у Carbide не много, но говорить о действительно нетленных хитах тоже не приходится. Тем не менее, имеем дело с очень крепким и талантливым артефактом трэшевой эпохи.
CORONEROUS  28 янв 2020
Pig Destroyer 2012 Book Burner

 Death Grind Core
Book Burner
8/108/108/108/108/108/108/108/108/108/10
Мне нравятся и эти грувовые риффы, и этот реставрационный трэш-металический пафос и драйв. Всё хорошо в правильных руках. Саунд Pig Destroyer остается современным и актуальным, не скатываясь ни в какой стыд. Некоторые считают Insect Warfare эталоном современного грайнда, я же слышу там прилежное продолжение звучания ранних Напалмов. То ли дело наэлектризованный всяким бытовым психологизмом в текстах и тревожной медийностью через сэмплы и электронику, воистину злободневный материал PD. Новоприглашенный ударник Адам Джарвис из Misery Index напитал альбом дьявольской энергетикой, техникой он явно не хуже Брайана Харви, а может и превосходит его. Мощнейшие грохущие бласты, пулеметные дроби на малом барабане, деятельные бас-бочки – ударная кухня заряжена лучшими ингредиентами. Баса по традиции нет, только на "Head Cage" они наконец сдались и добавили жира и округлости в звучание. Эта запись считается наиболее приближенной к грайндовым основам (по меньшей мере из позднего). И зная, каких каверов чуваки поназаписывали на бонусном диске, можно не сомневаться, что панковские взрыв-пакеты до минуты и чуть больше будут поддерживать огонь, олицетворять душу альбома, а пузатые затейливые риффы на базе трэша и пост-трэша, а иногда даже чего-то и подумовее – его фундамент, дородное тело. И там, и там есть своя харизма и смысл. Лаконичные высказывания на сверхзвуковых словно разыгрывают карту пауэр-вайоленса, умудряясь прыгать от бластовой агонии к математизированным построениям через серию сбивок, в длинных номерах ребята по-другому распределяют усилия, выкраивают время для неторопливого грувовых джемов барабанщика и гитариста ("Baltimore Strangler", "The Diplomat", "Valley of the Geysers"), иногда доводя вязкость риффов до сладжевых образцов, но слишком ненадолго, чтобы их можно было заподозрить в сочувствии подобным настроениям в рамках регулярного альбома. Всего в меру, никогда не быть увлеченным чем-то в полную силу – вот метод "Book Burner". Хотя вот без трэшевых заготовок никуда не сдвинешься, но это классика, святое, библия риффмейкерства.

Психопатически-психологические тексты J.R. Hayes – возможно, то, в чем он всегда будет ближе нью-металу, чем грайнду – как всегда освежающи и увлекательны. Не иначе как эти истории оживают на наших глазах в дайджесте повседневного психо-хоррора, калейдоскопическом грайндкоре, не успевающем наскучить вам своей сюжетной изощренностью. Как писал старина Necromancer, "Особо видится мне применение здесь всех популярных сейчас стилей музыки, которые способствуют удивительной забористости песенок". Без этого группу сложно представить, но жанровой идентичности буквой и духом от этого в них не убывает. Трэки слышатся мне как сводки происшествий, местное провинциальное ЧП, на самом деле текстуально они довольно абстрактные, это скорее мрачный чарующий символизм, доносящийся истошно и сквозь менее поэтичную вязь мяса. "Automatic porn / Drug ritual" ("The Bug").

Конечно, группа изменяет себе: разрастается (некоторые считают, что напрасно), J.R. Hayes жиреет по-американски и теряет остроту вокала, сторонние влияния иногда хотят вынести вперед ногами основу, но с разницей в 5 лет Pig Destroyer выпустили 2 ярчайших диска, которые сочтет за честь иметь в своей дискографии любая бригада жанра. Балл отыму только за то, что в трэк-листе чего-то не хватает, полагаю, турбоударной или достаточно экспериментальной концовки.
Blackknot  24 янв 2020
Clotted Symmetric Sexual Organ 2001 Are You Excrements?

 Psychedelic Grind Core
Are You Excrements?
7/107/107/107/107/107/107/107/107/107/10
Если бы Джими Хендрикс вел более здоровый образ жизни и дожил бы до седин, он мог бы принять гостевое участие на диске Clotted Symmetric Sexual Organ. Но ребята пока справляются сами. Чего я вспомнил главного гитарного виртуоза психоделической эры? Наверное, потому что заглавие крайнего диска эксцентричных японцев похоже на игру слов на базе названия дебютного диска Джими и переосмысляет его в типичном для себя ключе. Так-то никто не удивляется дэт-н-ролловым делам середины 90-х, у японцев примерно то же самое, только вбухано немного хаоса, стены звука, фидбэка, космических джемов (скрипов и шарканий гитары, грозных базовых фраз), во время которых хочется валяться с косяком и считать звезды. С заводными хард-роковыми риффами в экстремальной музыке в Японии в 2001 году вообще было хорошо, чему свидетельством "Imaginary Soundscape" Sigh, у C.S.S.O. больше примоченности и стоунерского шика, хорошо прослушивается бас, которым в обычном грайндкоре часто жертвуют, традиционный грув в ударных. И при этом, конечно, по всем фронтам ущемлена экстремальность. Хиппи-мировоззрение расслабило и обеззлобило. Порою рок скатывается в ленивый бластбит с воплями, но ненадолго, так как в следующем трэке припасена новая "квакушка". Теплая и ламповая психоделия в заглавном трэке убивает весь грайндкор на корню. Таким образом, альбом, конечно, вдыхает свежий воздух от нафталиновых психоделических дел, но одновременно выталкивает базовый жанр из альбома. У пауэр-вайоленсовой бригады Gasp с их галлюциногенным диском 1998 года задача решена куда более интересно и без жертвования экстремального компонента, у C.S.S.O. на «Экскрементах» сытая и комфортная версия дэт-н-ролла или стоунера с несколькими реминисценциями хаоса. Японцы себя в определенном смысле не оправдали. Чувствую себя обманутым вкладчиком в акции ООО "Джей-грайнд".
Blackknot  24 янв 2020
Sore Throat 1989 Never Mind the Napalm Here's Sore Throat

 Grind Core
Never Mind the Napalm Here's Sore Throat
3/103/103/103/103/103/103/103/103/103/10
Имя Sore Throat всегда будет упоминаться наряду с Extreme Noise Terror, Напалмами и Carcass-ом, мол это пионеры и ранние из ранних и... (конкретно эти) панковейшие из неметалических грайндкоров. Чего угодно можно услышать в Больном горле, но только не металической амбициозности, основательности и стремления быть профессионалами по своим меркам. Йоркширцы как вечные дети 1977-го, заражены школьной идеей бедного идейного панка, надругательства над устоями, которым агитационный надрыв важнее музыкальных норм и тем более красот. Не зря же они берут колор и шрифты, да и сами фразы из сокровищницы британской анархии, только на сей раз хотят дать под дых суровым коллегам по цеху, причем тяжелее и брутальнее их. По альбому, который лучше назвать компиляцией, ибо никакой объединяющей силы между этими "песнями" нет, то короткие хаотические фразы под кривую долбу, то более развернутые телеги с какими-то невнятными риффами. Тотальная грязь и неоформленность, антитехничность и полное отсутствие интереса в музыкальном развитии. Иногда правда, звучит сносный дибит ("We'll March Against the Nazis", "Insecurity - Maturity"), но c обрыганским гроулом, и грехи музыкантов искупляются хотя бы драйвом и оголтелостью. Органичнее всего у них выходит довольно консервативный панк, пусть и с ожесточенной вокальной подачей ("Silver Kerching"). Ну и парочку шуток-пародий удачны: "The Kill (ing)" (c фразой: Napalm Death fuck off!) и "Napalm Attack", cтебущая манеру той же группы.

Sore Throat как продукт инфантильный, без перспектив взросления, жил ровно 3 года с 87-го по 90-й и никаких ривайвалов тут быть не может, из формата творчества легко вырасти и то, что музыканты уходили преимущественно в хэви и дум, о многом говорит, в частности о несерьезности их намерений в те далекие годы или же просто лишний раз подтверждает таковые домыслы. Иногда в последнем дне/параше привлекает какая-то стильность, фишка "так хорошо, что даже плохо", но Sore Throat всем этим уловкам чужды.
Blackknot  24 янв 2020
Tierra Santa 2003 Las mil y una noches

 Heavy Power Metal
Las mil y una noches
9/109/109/109/109/109/109/109/109/109/10
15 августа 2003 года Tierra Santa выступили на испанском фестивале Lorca Rock. Это шоу практически в полном объеме вошло в состав лайва «Las mil y una noches» (2004), а оставшаяся часть песен, которая на диске элементарно не уместилась, была издана на бонусном DVD, который прилагался к альбому «Apocalipsis».

Ну что скрывать, видео, конечно, смотреть гораздо приятнее, чем слушать аудио. Но истинным поклонникам группы не помешает иметь в своей коллекции и то, и другое.

В этот концертный альбом вошло всего 20 песен, и практически все из них – бессмертные хиты. Данный лайв, наверное, стал своеобразной квинтэссенцией творческого потенциала этих испанцев, он показывает их с самой лучшей стороны. То, как Анхель и Ко там зажигают, просто не поддается никакому описанию. Это – самый настоящий безбашенный хэви-металический угар, невероятная мощь в причудливом сочетании с удивительной мелодичностью и душевностью исполняемых композиций. Это - воистину настоящее мастерство. Несомненно, был у этих ребят талант…

В общем, если хотите услышать и увидеть Святую Землю в период ее расцвета и самой высокой популярности, то обязательно приобретайте этот концертник – вы совершенно точно не прогадаете.
Elena_Kalistka  23 янв 2020
Nazareth 1973 Loud 'n' Proud

 Hard Rock
Loud 'n' Proud
7/107/107/107/107/107/107/107/107/107/10
ФОРМУЛА УСПЕХА.

У каждого времени свои герои.
Этот расхожий тезис применим давно и повсюду, но как правило ситуативно. Причём, независимо от степени значимости ситуации: от событий эпохальных, как то полёт в космос, до обыденно-повседневных, что-то типа бабушку через дорогу перевести. При чём здесь Nazareth, возможно спросит кто-то? Объясняю на отдельно взятом примере.

За пятнадцать месяцев (с мая 1973 г. по август 1974-го) Naz. выпустили три полновесных и, как показало время, достаточно успешных альбома. Это может быть и не то же самое, что в космос слетать и вернуться, но что-то героическое в этом тоже есть.

Роджер Гловер взялся продюсировать слегка подрастерявшийся квартет, будучи сам ещё на тот момент бас-гитаристом действующей группы. Минувшей осенью 1972 года раздираемые внутренними конфликтами Deep Purple колесили по Северной Америке с гастролями, Naz. выступали у них на разогреве. Вы можете себе представить и соизмерить репертуары тех и других? Есть свидетельства, что "назаретовцы" выплывали тогда за счёт каверов. Дэн Маккафферти как-то раз сам проговорился, что по ходу тура они днём успевали отрепетировать пару-тройку чужих песен, чтобы вечером исполнить их уже на сцене. Порой всего один единственный раз. При этом сами музыканты вполне себе осознавали, что это путь для полу-профессионалов. Группа, претендующая на признание, а не только банально зарабатывающая деньги, действовать таким образом могла себе позволить разве что в самом начале своей муз. деятельности. Naz. уже вряд ли можно было считать новичками рок-сцены, однако две не слишком убедительные пластинки и смутные перспективы на ближайшее будущее вынуждали их всерьёз задуматься - а не начать ли всё заново? И вот тогда на помощь подоспел Роджер Гловер.

Среди десятка номеров программы LP "Razamanaz" группа дважды воспользовалась кавер-версиями. И музыканты и их продюсер отдавали себе отчёт, что делать кавер с записью на виниле, это не то же самое, что исполнить его на концерте. Даже предельно прочувственно. Чтобы не повторяться следом за автором, а показать тот или иной кавер с иной, возможно даже более привлекательной стороны, как минимум необходимо обладать некой индивидуальностью. С этим у парней из Naz. должно быть ещё имелись вопросы, а вот с чем вопросов не было, так это в плане приобретённого ими опыта использования чужих песен.

С планом же по новому LP все они изрядно рисковали. Слишком мало времени минуло с момента выхода в релиз "Razamanaz", чтобы с учётом реакции на него с этим планом всё устаканилось. Надо заметить, что в тот отрезок времени (лето - осень 1973 года) Naz. пребывали под ощутимым давлением. Поддавливала компания, с которой у группы был заключён контракт, муз. пресса и околомузыкальная общественность всё ещё иронизировали по поводу стилистической размытости их ранних пластинок. И даже совершенно иного рода музыка последнего диска ещё не означала, что со стилистическими форматами в группе определились. Не в лучшем расположении духа находился и Р. Гловер после болезненного разрыва с Deep Purple.

"Loud' n' Proud" видится мне работой ещё в большей степени экспериментальной, чем краеугольный "Razamanaz". И дело тут всё в тех же каверах. Судите сами. При на удивление короткой программе пластинки (всего-то чуть более получаса) объём звучания кавер-версий в ней составляет почти половину этого времени. О чём это говорит? Главным образом о неуверенности музыкантов и их продюсера в достоинствах собственного материала. При условии, конечно же, что тот материал был в должной мере наработан. А с этим, похоже, не всё было гладко. С другой стороны все они были заряжены на то, что как надо справятся с чужим материалом. И это в то самое время, когда стремительно развивающийся прог-рок (как, впрочем, и всё ещё цветущий буйным цветом тяжёлый рок во всех его проявлениях) диктовал в той первой половине 70-х железное правило, что лишь собственный муз. материал будет являться залогом успешности исполняемой коллективом музыки, а стало быть и творческого роста этого коллектива. Стоит вспомнить хотя бы Pink Floyd.

Но вот авторитетное издание "Melody Maker", в своё время анализируя "Razamanaz", отмечало: "Возможно многим группам полезно знать, что чья-то одна чужая, но хорошо исполненная песня, является куда более важным опытом, чем несколько посредственных своих". Этим, возможно, и руководствовались Naz. в тот непростой для них период становления.

Нужное умение адаптировать чужую композицию под некую модель, если уже не концепцию, своей пластинки cполна проявилось у музыкантов Naz. в "Loud 'n' Proud". Так и произошло с сентиментальной балладой канадской певицы Джони Митчелл "This Flight Tonight", которая из слезливой исповеди брошенной женщины преобразовалась в искромётный рок-н-ролльный номер. Надо думать, текст этой песни вошёл в определённый диссонанс с весёлым инструментальным сопровождением, но это было уже не столь важно - в Канаде "назаретовский" вариант "This Flight..." был принят на "ура".

Самым же наглядным и убедительным проявлением студийного экспериментирования группой со звуком и аранжировками выразилось в ещё одном кавере "The Ballad Of Hollis Brown". Предположу, что идея использовать этот подзабытый номер Боба Дилана под подобного рода эксперимент принадлежала Р. Гловеру. Кому, как ни ему могла прийти мысль внедрить в звучание этой эпической сюиты fuzz-bass под громоподобное размеренное громыхание ударных в духе Джона Бонхэма. Полная иллюзия тяжёлой поступи некоего механического колосса. Давящая инфернальная атмосфера, нагнетаемая ритм-секцией и сопровождаемая ею от первой до последней секунды этого затяжного эпоса, со стопроцентным попаданием соответствует его сюжетному содержанию. Ничего подобного в ранней истории Naz. не было и не будет, хотя опыт никак не выглядит неудачным. Просто это был не их путь.

Видимо Роджер Гловер для себя тогда уже сделал вывод, что выковать из этой четвёрки рок-аристократов калибра Led Zeppelin или Uriah Heep у него вряд ли получится. Он просто отпустил ситуацию и предоставил этим парням возможность делать то, что у них выходит лучше всего, не требуя от них слишком многого. Хотя с "Ballad Of Hollis..." у группы вполне получилось.

Кто глубоко погружён в раннее творчество этой группы, тот давно, должно быть, сформировал для себя особое мнение о ней как таковой, как и своё понимание её музыки тех давних лет. Мнение неопровержимое, как теорема Пифагора, и незыблемое, как египетские пирамиды. С этим и живёт. Попробуй с таким поспорь. Когда-то я и сам был из таких. Но не вспомню уже с какого момента те мои твёрдые, казалось бы, убеждения в какой-то части начали преломляться, размываться, расползаться... Возможно, это возрастное, как уверяет медицина. Между тем, к музыке Naz. я отношусь всё так же трепетно, разве что чуть более цинично.

Вернёмся к "Loud 'n' Proud". Собственно, в остальном квартет уверенно продолжил движение в фарватере, проложенном предыдущим их диском. С одной небольшой поправкой - хард-роковый формат "Razamanaz" преобразовался в более лёгкий рок-н-ролльный. Первая сторона "Loud'..." (все пять номеров) являет собой воплощение удачно найденной группой, приемлемой и успешной для неё стилистической формулы, которой она будет пользоваться ближайшие 7-8 лет. Незамысловатая, но бодрая энергоёмкая музыка, затягивающая своим первородным драйвом и позитивом, с характерным вокалом Дэна Маккафферти, с этой его перманентной "простуженностью" в голосе. И когда уже безразлично что там у него в текстах.

И вот теперь я подступаюсь к главному, к попытке выразить свои сиюминутные сдержанные впечатления относительно содержания side one пластинки, на фоне тех моих восторженно-непосредственных эмоций сороколетней давности. Итак, стремительный риффинг стартовой "Go Down Fighting", в которой здесь и сейчас я улавливаю некие панк-роковые мотивы, эстафетой передаётся следующей за ней "Not Faking It", где он (риффинг) на стадии припевов преображается в раскатистый рок-н-ролл, с акцентированной бас-гитарой под управлением Пита Эгнью. Далее самое интересное - убойная связка из двух лихих песен ("Turn On Your Receiver" / "Teenage Nervous Breakdown"), от которой когда-то мне и моим единомышленникам просто головы сносило. С завораживающей, как мне тогда представлялось, сольной дорожкой Мэнни Чарлтона на гитаре, немного старомодным способом а-ля Джордж Харрисон в "Turn On Your..." и неистовой "Teenage Nervous...", этой динамической смесью буги и разудалого рока, с яростной ритм-секцией, диктующей тональность всей композиции до самого донышка.

А что мы имеем на сегодня? Рок-н-ролльный натиск всё так же силён, но уже не столь горяч. Аутентичные мелодические схемы песен с предельно простым, едва ли ни примитивным инструментальным воплощением. Впрочем, усилиями одной гитары едва ли можно было достичь большего. Со временем группа всё это откорректирует, наладит, отшлифует и последующие работы Naz. зазвучат как надо. Но не в "Loud ' n' Proud". Концовка этой части программы совсем удручающая. Финальная "Free Wheeler" ("Вездеход") производит впечатление "напрасного громыхания", с затянувшейся сверх всякой меры сольной гитарной партией в завершении. Закрадывается мысль, что М. Чарлтон умышленно тянул время, чтобы таким нехитрым методом добавить минуту-другую к этой неприлично короткой по продолжительности звучания стороне LP. Здесь мне недостаёт душевности, словно группа на выступлении обращается к огромной стадионной толпе, но ни к кому из этой толпы в отдельности.

Такая вот невесёлая, прямо скажем, картина. Но, что есть, то есть. Спасение альбома в его side two с "Балладой о Холлисе Брауне", кавер-версией Джони Митчелл, выходившей отдельным синглом с невероятным успехом, в конце концов с величественной балладой "Child In The Sun", где роскошный вокал Маккафферти органично сочетается с бэк-вокалом и "вкусную" сольную партию выдаёт гитара М. Чарлтона.

Что бы там ни было, но в своё время пластинка имела хорошую прессу и устойчивый успех, прежде всего коммерческий, что в тех условиях было немаловажно. "Loud 'n' Proud" разом издавался ещё и на Vertigo в Европе и Японии, на Philips в Южной Америке, чуть позже на A&M Rec. в Северной. Ещё позднее неоднократно на Mountain Rec. Очевидно, что этот альбом не дотягивал до уровня "Razamanaz", но являлся важной стадией в становлении Nazareth, одного из самых колоритных представителей британского рока в 70-х годах минувшего столетия.
Wicked Innocence 1999 Worship

 Avantgarde Death Metal
Worship
7/107/107/107/107/107/107/107/107/107/10
Конец 1990-х - начало 2000-х – крайне интересное время для олдскульного дэта. Поиск новых художественных средств, повальная альтернативизация, только ленивый не попробовал себя в манящих то хардкоровых, то альтернативных/нью-областях. Не стала исключением и такая непростая группа, как Wicked Innocence, и вот тут актуален вопрос, пожертвовала ли она своей самобытностью, внедряя более мейнстримовые и молодежные элементы в саунд, или они замечательно ужились в экспериментальном профиле команды. Состав особо не поменялся, только ушел басист, это не рейдерский захват группы, это что-то случилось внутри. Барабанщик Трэвис Джирон во взятом до выхода "Worship" интервью обещает, что вот вы думали, что на "Всемогуществе" полно странностей, а они еще не начались и рамок нашей творческой свободе не видать. А вдруг пуританская Юта, где по заявлению того же музыканта в диковинку любой экстрим-метал, совратила их вплести пост-гранджа, от которого рукой подать до христианского рока, в свой нетривиальный дэт. Неожиданно доминирующим вокалом, красной нитью проходящим через все композиции, стали гранжерские или пост-гранжерские напевы не то под Эдди Ведера, не то под Лэйна Стэйли, а дополнительным штрихами стали гуттурал, стандартный гроул и изредка декламация (иногда сразу 3 вида вокала существуют почти единовременно). Brutal (post)grunge можно сказать. То есть, неглубоко копнув, можно действительно сказать, что это вроде запустили синхронно записи из 2-х стилей. Но по-настоящему пропущенными через себя эти приемы ощущаются только, когда чистый вокал на грани скрима и переходит в гроул и обратно, наиболее воодушевленные, несдержанные, захлебывающиеся эмоциональные места. Завершая или почти завершая многострадальную тему гранжа: в конце концов многие вышли из этого и определенная ностальгия по 1991-1993 в 1999-ом и позже вполне иметь право быть и быть замешенной в чьи-то эксперименты.

На самом деле музыка в жертву принесена не была, она осталась авантюрной, мятежной и завернутой, приверженной флажолетам, активно вспоминающей своим слэмовые корни, буксующей и со знанием дела притормаживающей перед новым импульсом к развитию. Общей чертой многих трэков является ускорение и усиление напряжения ближе к финалу. Однако соотношение вокала с музыкой стало еще настолько свободным и так повысив абстрактность последней, что местами вокально-инструментальный синтез реально едва работает, но дело лучше с каждым прогоном альбома. К этому быстро не привыкнешь, но результат акклиматизации интересный. Если вам претит понимать и принимать агрессивный монтаж влияний (иногда техника вокала меняется на полпредложения, а иногда голоса сосуществуют в многоголосой мешанине) то вполне можно пообедать мясной частью, благо там все наваристо, жирно, флажолеты пищат, брейкдауны прижимают к земле, бас бурчит, даже вытесняя гитары… WI в целом верны выбранному источнику развития своего стиля, и реверансы в иные стороны нечасты, но случаются как бы невзначай в середине и конце трэков (фанковые ритмы во 2-ой половине "Jealous And Self-Conscious", cтоунерские интонации в финале "Minus The Body"). Белая ворона и откровение даже в рамках этого диска – акустическая вещица "G.O.D." с флейтой, напоминающая в общих чертах "Gone" Phlebotomized, но более эклектичная, торжественная.

Из инструменталистов всю запись напролет радует де-факто лидер бригады, текстописец и барабанщик: мужик вовсю насыщает запись электризующими дробями тарелок, вворачивает неожиданные заполнения, а вот привычных жанров бластов услышим по минимуму. Определенно Трэвис один из самых интересных драммеров 90-х в жанре. Что до текстов, то лирика группы стартует с повествования о Розуэлльском инциденте и далее углубляется в онтологические размышления о предназначении, взаимовлиянии прошлого, настоящего и будущего, сущности могущественных сил... команда ищет!

Принимая "Worship" во всем многообразии противоречий и дерзновенных свершений, считаю целесообразным заключить с ним плохой мир нежели вести хорошую войну, как часто любят делать, например, на МА и что я попробовал сам в случае с Cryptopsy ’08 (и не сказать, чтоб очень жалею). Симпатией к этой сумятице я точно проникся, "а вы смогли бы"?
Blackknot  18 янв 2020
Catasexual Urge Motivation 1996 The Encyclopedia of Serial Murders

 Death Grind Core
The Encyclopedia of Serial Murders
8/108/108/108/108/108/108/108/108/108/10
Природа искусства вообще и лучшего искусства в частности такова, что самые каноничные произведения той или иной эстетики, мировоззрения, жанра не могут не быть сложнее, синтетичнее, чем однозначное, неразвивающееся нечто. Так и с культовыми японцами, дуэтом Catasexual Urge Motivation, вооруженными драм-машиной и страстью кровопролития и изучения соответствующих импульсов с помощью дэтграйндового жира. Дело в том, что с вместе с досье кровавых перверсий на скоростях указанного стиля С.U.M. не могут обойтись без тягучих, прессующих риффов под дум (что-то очень пещерное и эзотерическое как diSEMBOWELMENT), а драм-машина в свою очередь придает событиям неслучайный аромат индастриала. В "Bleeding for Spermqueen" жирная бочка олицетворяет уже хардкор-техно-мотивы, тут уж ни дать ни взять gore-дискотека. Отсюда "The Encyclopedia Of Serial Murders" не просто аутичный андерграундный альбом для всяких психопатов и извращенцев, но движушная материя, стильный продукт, шедевр мрачного саунддизайна. Громаду звука составляют грозные риффы с мясистом грувом, холодный кибернетизм ритм-секции и самый главный инструмент – живописно переплетающиеся вокалы, утробное булькание и шепчущий скримец, создающие симфонию болезни ровно как пионеры. Вместе с тем Tomoaki Kanai в свое время пояснял, что с грайндом дескать публика попутала, у нас тут больше кровавого дэту с грайндовыми влияниями, и в этом есть немалый смысл, когда вслушиваешься в гитары. Возвращаясь к пионерам, следует заметить, C.U.M. близки Impetigo возмужавшего периода, на что намекает и каверок "Defiling the Grave". Техноидность же добавляет японцам ритмической жесткости, концептуального единообразия и, можно сказать, наукообразности. И облегчает восприятие, так как подчас появляется ощущение биг-бита вроде гитарных опытов The Chemical Brothers и The Prodigy, только пропущенных через призму документалок и худфильмов про серийные деяния.

Группа на этом культе состоит из гитариста-вокалиста, его брата-лирика, сессионного басиста и электронного питомца – гордости группы, драм-машины по имени Cyber EMF. Лидер бригады заявляет, что они осознанно индустриально обесчеловеченная банда, не рок-н-ролл ни в коем виде и что он диктатор и хочет контролировать в творческом процессе всё (хм, как и в лирике). Отдельного респекта заслуживают названия композиций, это благородные, почти философские сентенции на тему, напоминающие тезисы докладов на конференцию, причем не практическую, а скорее теоретическую, с психологическим уклоном: "Mutilation, Rape and Serial Murder as Modern Metaphor", "Mass Murder, The Only Way to Become God", "Murder Is Art, Accepted by Many Artists", "What Was the Spark That Touched Off a Murder", "Campaign for Legalize Murder"...

Ныне C.U.M. (и аббревиатура-то какая удачная) размениваются на сплиты и компиляции, а в середине позапрошлого десятилетия братьям Kanai было суждено записать стройный альбом, как многотомник Фрейда, и систематизировать лозунги, девизы и афоризмы на тему популярной профессии, постигать, так сказать, мотивы, практики и философские итого. Да, этот альбом так же завязан на гротеске, как и философия его создателей. К счастью, при этом он довольно неоднобокий (не как концепция) и недюжинно атмосферный (не как тьма выкидышей стиля).
Blackknot  18 янв 2020
Tierra Santa 2005 Rumbo a las estrellas

 Heavy Power Metal
Rumbo a las estrellas
9/109/109/109/109/109/109/109/109/109/10
Вообще-то данное видео изначально вышло бонусом к альбому «Apocalipsis» (2004), но через год его переиздали отдельно под названием «Rumbo a las estrellas».

На диске представлена та часть концерта (всего 6 композиций) с фестиваля Lorca Rock 2003, которая не уместилась на DVD «Las mil y una noches» (2004), два клипа – «Rumbo a las estrella» и «El canto de las sirenas» (позднее они вошли в состав юбилейного бокс-сета «1997-2007»), а также интервью с группой, документальные материалы и фотогалерея.

Описывать концерт я не вижу смысла, потому что он просто восхитительный. «Тысяча и одна ночь» – один из моих самых любимых лайвов, который я засмотрела буквально до дыр. В свое время он произвел на меня огромное впечатление. Безумный драйв, потрясающая энергетика, необыкновенно слаженная игра харизматичных музыкантов и прекрасный Анхель…

Здорово, что ребята решили нам продлить удовольствие… Несомненно, это переиздание стало для фанатов группы самым настоящим подарком.

Что касается интервью, то оно достаточно длинное (14 с лишним минут), но, к сожалению, видео сжато и из-за этого теряет в качестве. Тем не менее, я посмотрела его с большим интересом.

Галерея состоит из фотосессий, сделанных специально к альбому «Apocalipsis», далеко не все снимки из нее дублировались на DVD «1997-2007».

В общем, если вы – поклонник Tierra Santa, и вам достался "Апокалипсис" без бонуса, то скорее ищите и приобретайте данное видео.
Elena_Kalistka  17 янв 2020
<
1
\ /
/\\Вверх
Реклама на DARKSIDE.ru Рейтинг@Mail.ru

1997-2025 © Russian Darkside e-Zine.   Если вы нашли на этой странице ошибку или есть комментарии и пожелания, то сообщите нам об этом