"Judgement / Prophecy", новое видео группы GOST, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Prophecy, релиз которого намечен на Metal Blade на восьмое марта:

"Judgment"
"Prophecy"
"Death In Bloom"
"Deceiver"
"Obituary"
"Temple Of Tears"
"Decadent Decay"
"Widow Song"
"Golgotha"
"Digital Death"
"Shelter"
"Through The Water"
"Leviathan"

"Through The Storm", новое видео группы HIRAES, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Dormant, выходящего 26 января на Napalm Records:

"Through The Storm"
"We Owe No One"
"Undercurrent"
"Chance To Fail"
"About Lies"
"Come Alive"
"Ocean Child"
"Nightflight"
"Red Soil"
"Dormant"

Фронтмен Europe Joey Tempest побеседовал с Sonic Perspectives о новом сингле группы "Hold Your Head Up", предстоящем альбоме, новом документальном фильме о группе, находящемся в процессе работы, и многом другом. Выдержки из беседы приведены ниже.

Как известно, группа работает над новым альбомом, который должен выйти ориентировочно в 2024 — начале 2025 года. Насколько глубоко вы погружены в его сочинение и запись?

«Мы говорили об этом на прошлой неделе. У нас есть несколько идей. Одной из них была "Hold Your Head Up", так что мы не совсем начинаем с нуля. Мы думаем, что этой зимой мы соберём все идеи и разошлём их друг другу. Если нам повезёт, мы сможем выпустить его, как вы сказали, в конце следующего или в начале 2025 года. Мы с нетерпением ждём возможности записать его. Прошло немало времени с момента выхода альбома "Walk the Earth" в 2017 году, который был записан в студии Abbey Road».

Вы всё ещё работаете над песнями, но будут ли на альбоме какие-нибудь неожиданные моменты, которыми славятся Europe и которых с нетерпением ждут поклонники?

«Вы хорошо знакомы с группой, а мы всегда любим устраивать поклонникам сюрпризы. В песне "Hold Your Head Up" есть некая ударная мощь, в ней есть что-то от старого европейского металла, но при этом она кажется современной. У меня есть несколько идей, которые немного отличаются от других, и я пока не хочу делиться ими с группой, так что будет много интересного».

Вы всегда вдохновляетесь перед созданием музыки?

«Да, я каждый день думаю о музыке и каждый день слушаю её. Я играю на гитаре и клавишных почти каждый день, в зависимости от того, чем я занят. Это часть моей жизни с 6 или 7 лет. Дома всегда был инструмент. У моей сестры были гитара и пианино, и она не стала продолжать заниматься, а я продолжил. Мне нравится выражать себя в музыкальной форме, и мне приятно сочинять и придумывать новые идеи. Я постоянно занимаюсь текстами и мелодиями».

"All I Want For Christmas Is You", новое видео TARJA TURUNEN, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Dark Christmas, выпущенного 10 ноября:

"The First Noel"
"Frosty The Snowman"
"Holy Night"
"Dark Christmas"
"Jingle Bell Rock"
"White Christmas"
"All I Want For Christmas Is You"
"Wonderful Christmastime"
"Last Christmas"
"Jingle Bells"
"Rudolph The Red-Nosed Reindeer"
"Angels We Have Heard On High"

В новом интервью журналу Rolling Stone басист/вокалист KISS Gene Simmons заявил, что последнее выступление группы в рамках тура "End Of The Road", запланированное на 2 декабря в Madison Square Garden в Нью-Йорке, станет заключительным:

«Клянусь на Библии. И я имею представление об этом, потому что мои люди написали эту книгу. Более того, мои люди написали и последующую книгу — Новый Завет. И поэтому я скажу прямо здесь и сейчас: моя рука на Библии, это будет последний выход KISS в гриме».

Simmons поведал о причинах, побудивших KISS прекратить выступления:

«Это не имеет никакого отношения к продажам билетов или чему-либо ещё из этой серии. Это связано с матушкой-природой. И в определённый момент нужно понять, что это рубеж падения эффективности из-за того, что мы такая группа. Я ношу восемнадцатисантиметровые ботинки на платформе "дракон", каждый из которых весит как лёгкий шар для боулинга, доспехи, шипы, кожу — всё это весит около восемнадцати килограммов. И я должен плеваться огнем, летать по воздуху, и всё это нужно делать в течение двух часов».

Gene рассказал о том, как эмоционально переживает окончание гастролей с KISS:

«Когда я был ребёнком и ходил в школу, моё прозвище было Мистер Спок. Я никогда не был склонен к эмоциям и тому подобным вещам. Я помню своего дядю Джорджа, которого я очень любил. Я помню, как стоял над его могилой, и мне было грустно, но я не плакал. Мне нелегко даются слёзы. Но в редких случаях они бывают, когда я смотрю в зал и вижу 50-летнего фаната, который был с нами с самого детства, в гриме KISS. Рядом с ним стоит его сын, которому третий десяток, а на плече у сына сидит его сын, пятилетний, шестилетний — неважно, в нашем гриме. И этот малыш показывает мне жест рукой с двумя рожками и оттопыренным большим пальцем, что на языке жестов означает "Я тебя люблю", и впервые высовывает язык. Это меня всегда заводит».

Gene'a также спросили, существует ли возможность разового выступления KISS в будущем, на что но ответил:

«У Paul'a [Stanley, гитариста/вокалиста KISS] есть своя группа SOUL STATION. Я уверен, что он с удовольствием дал бы несколько концертов. У меня есть GENE SIMMONS BAND. Возможно, в какой-то момент я захочу выйти на сцену и исполнить несколько мелодий. Но физические ощущения от участия в KISS говорят о том, что это правильно, в правильном месте, в правильное время. Ведь Би Би Кинг играл до 80 лет. Он сидел на сцене. Мы так не можем. Мы не сидим на месте».

GEDDY LEE в интервью The National объяснил, почему ему и коллеге по группе, Alex'у Lifeson'у, было важно высказаться о конфликте между Израилем и Палестиной:

«Это был болезненный, ужасный момент в современной истории, и я, как человек, который является евреем - а эти события произошли с еврейским народом - поэтому и Alex, и я считаем важным проявить чувство страдания, которое мы испытываем, наблюдая за происходящим, что можно назвать одним из самых ужасных массовых убийств еврейского народа со времен Второй мировой войны.

Это сложный вопрос. Я не тот человек, который хочет быть представителем израильской политики; дело не в этом. Это был естественный порыв: "Ого. Это ужасная ситуация, которую мы наблюдаем". И на это по-прежнему страшно смотреть».

STEVE HACKETT выпустит новый концептуальный альбом, получивший название "The Circus And The Nightwhale", 16 февраля на InsideOut Music. 13 треков имеют автобиографический уклон для музыканта, который говорит о своем 30-м сольном релизе: «Я люблю этот альбом. Он повествует о том, о чем я хотел сказать уже очень давно».

01. People Of The Smoke
02. These Passing Clouds
03. Taking You Down
04. Found And Lost
05. Enter The Ring
06. Get Me Out!
07. Ghost Moon And Living Love
08. Circo Inferno
09. Breakout
10. All At Sea
11. Into The Nightwhale
12. Wherever You Are
13. White Dove

Season Of Mist опубликовали новый трек WRATH OF LOGARIUS "Soul Ascension", который включён в выходящий восьмого декабря ЕР "Necrotic Assimilation".

Трек-лист:

1. At the Knighted Throne
2. Swarm
3. The Burning One
4. I, The Void Dweller
5. Soul Ascension
6. Gates

DUFF McKAGAN недавно дал интервью People Magazine, в котором рассказал о проблемах и зависимостях молодости:

«Для меня успех никогда не был связан с машинами, деньгами или чем-то ещё. Я играю с потрясающими музыкантами, и у меня есть (жена) Сьюзан (Холмс). С этими двумя факторами я чувствую себя так, будто могу приручить льва. У меня за плечами так много прекрасного».

Это был долгий и сложный путь музыканта, чья полуобворожительная жизнь когда-то казалась недосягаемой.

«В 15 лет у меня было романтическое видение Нормана Роквелла, и я не думал, что достигну 27, 28, 29, 30 лет. Но со мной произошли события, которые изменили моё направление жизни, и вот я здесь».

Серьёзный сдвиг в жизни McKagan'а произошёл в 1994 году в возрасте 30 лет, когда он решил окончательно стать трезвенником после госпитализации с острым панкреатитом, вызванным алкоголем.

«В тот момент я не планировал жить дольше 30 лет. Я вообще не собирался жить долго. Не хочу показаться занудой, но это чистая правда. Я привык к тому, что люди умирают, а когда ты привыкаешь к этому и употребляешь, это очень страшное дело».

Greg Prato с Ultimate-Guitar.com:

Общаясь несколько лет назад с Rik'ом Emmett'ом по поводу книги, над которой я работал — "Avatar Of The Electric Guitar: The Genius Of Jimi Hendrix" — я предполагал, что разговор пойдет исключительно о том, что вокалист/гитарист Triumph думает об игре гитарной легенды. Но потом я узнал, что ему действительно посчастливилось увидеть Джими вживую на концерте (вероятно, это было выступление на Канадской национальной выставке в Торонто 24 февраля 1968 года).

Итак, недавно я брал у него интервью на разные темы (в том числе на тему его новой автобиографии "Lay It On The Line: A Backstage Pass To Rock Star Adventure, Conflict And Triumph"), мне было интересно узнать, готов ли он вернуться к вышеупомянутой теме и раскрыть ее по-новому. И действительно, он согласился - и был непоколебимо честен в своих оценках:

«Ну, я не из тех, кто склонен к гиперболам. В те разы, когда я его видел, он, возможно... Было много наркотиков. [Смеется] И на концертах он имел много проблем с тем, чтобы держать свою гитару нормально отстроенной. У него бывали моменты, которые превосходили все ожидания — потому что он был Джими Хендриксом. И он уже осознал, что является таким великим человеком. Но мы говорим о 1967/1968 годах. Парни не думали о сет-листе, типа: "Окей, мы составим сет-лист". Парни просто бродили, настраивались на сцене, а он заканчивал песню, в которой часто использовал рычаг, так что в итоге его гитара расстраивалась. Это был не тот мир, когда ребята понимали: "Хорошо. Настроим струну вверх по тональности, немного подтянем ее, когда она будет проходить через гайку и под фиксатором на пути к колку". Он настраивал, начиная сверху и спускаясь вниз».

MYSTIQUE опубликовал следующее сообщение:

«Последние события превратили Transcended в нечто гораздо более масштабное, что, я думаю, понравится всем. Просто знайте, что работа над этим альбомом ведется 5-7 дней в неделю, и на него не жалеют средств. Он будет стоить того, чтобы его ждать!

Давайте немного поговорим о гитарном тембре. Мне очень повезло, что у меня есть доступ к оригинальному усилителю Marshall и кабинету (включая оригинальные колонки), которые использовались на альбоме Crimson Glory, Transcendence. Для тех, кто не в курсе, этот вожделенный усилитель был украден из студии Morrisound Recording Studio в 2011 году. Чудесным образом она была найдена спустя много лет! Конечно, теперь, с помощью более современных технологий записи и оборудования, Jim Morris может по-настоящему передать все его звуковые частоты и уникальные характеристики. "Рычание" этого усилителя легендарно!

Поскольку я не планирую выпускать никаких дополнительных клипов с альбома Transcended до тех пор, пока он не будет закончен, я решил сделать этот короткий кавер на песню Crimson Glory 'Heart Of Steel'. Я хотел исполнить песню, в которой было бы несколько чистых секций, секция "a capella" и несколько тяжелых участков. Однако, когда пришло время микшировать, мы столкнулись с проблемой. По иронии судьбы, Lee Harrison (Monstrosity / Terrorizer) сказал, что песня слишком близка к оригиналу, и порекомендовал включить в нее изолированные вокальные дорожки (мою и Midnight), чтобы все могли сравнить. Даже караоке-бэк-трек прилагается для тех, кто захочет записать свою собственную вокальную кавер-версию. (Ссылка на скачивание находится в описании видео на YouTube).

В ближайшее время ожидайте новых обновлений альбома и студии Transcended!»