 |
|   |
22 сен 2023
Вокалист THE ROLLING STONES заценил стриминговые сервисыНедавно THE ROLLING STONES анонсировали "Hackney Diamonds" — первый за 18 лет альбом оригинального материала группы. В эксклюзивном интервью на радио CBC фронтмен THE ROLLING STONES Mick Jagger поведал о переходе от винила и кассет к компакт-дискам и потоковому вещанию:
«Звукозаписывающий бизнес, как и любой другой бизнес, сильно меняется. Звукозаписывающий бизнес — это бизнес технологий, он постоянно меняется. Когда мы только начинали работать в звукозаписывающем бизнесе, речь шла только о синглах. Речь шла о пластинках 45 об./мин. Альбомы поп-музыкантов не продавались. Продавались шоу-альбомы, такие как "South Pacific". Я не знаю, может быть, это бессмысленно для многих ваших слушателей. Так вот, шоу-альбомы — Фрэнк Синатра мог продавать альбомы. А потом вдруг появились THE BEATLES и начали продавать поп-альбомы. Это была огромная перемена по сравнению с тем временем, когда речь шла только о Top 40, о продаже синглов. Конечно, это не приносило денег. А потом звукозаписывающие компании довольно запоздало поняли, что могут продавать миллионы пластинок поп-артистов, и это вдруг стало важным событием. Затем произошла революция компакт-дисков, и все выбросили свои винилы и купили компакт-диски с тем, что у них было на виниле. Так что были 8-дорожечные плёнки, были кассеты, и всё это постоянно менялось, а потом опять все вернулись к винилу. Потоковое вещание очень ругают, но оно интересно тем, что люди всех поколений могут получить доступ к музыке всех периодов, тогда как раньше, если я хотел купить старую блюзовую пластинку 1955 года, это было очень сложно. Приходилось заказывать её по почте. Я должен был идти в специализированный магазин, даже если у меня было много денег. Теперь я могу её найти — вот она, прямо здесь. И что это значит? Это значит, что 16-летние ребята могут получить доступ ко всему, что они хотят». 6
|
 | |   |
|
| |
|
22 сен 2023
Концертные записи UFO выйдут на винилеUFO совместно с Cleopatra Records запустили выпуск виниловых версий различных концертных записей группы. Первое издание вышло в прошлом месяце и основой для него стала запись выступления в Голливуде в 1976 году в рамках тура по альбому "Force It". Далее последует Live In Vienna 1998, первый из нескольких очень ценных концертов реюниона с Michael'ом Schenker'ом, и следом выйдет One Night Lights Out '77 с участием классического Schenker'a.
И если вы думали, что это все, то приготовьтесь к тому, что вы увидите еще много других концертов, включая Hot N' Ready In Texas 1979, Lights Out In Babenhausen 1993, Makin' Moves In Chicago 1981, Live At The Oxford Apollo 1985, Lights Out Chicago (1980), Too Hot In Tokyo 1994, California At The Edge 1995, и Landing In St. Louis - Live 1982.
|
| |
|
| |
|
22 сен 2023
COREY TAYLOR: «"Хэллоуин" я смотрел больше всех других фильмов»COREY TAYLOR в интервью Kerrang! Radio ответил на вопрос о том, какой из фильмов он смотрел больше всего:
«Боже мой, это должен быть фильм Джона Карпентера "Хэллоуин" 1978-го года. Я смотрел этот фильм чаще, чем на лица своих собственных детей. И это очень печально, если задуматься. Ничего страшного — некоторые из моих детей не настолько стары, так что всё в порядке.
"Хэллоуин" 1978-го года — это фильм, который заставил меня полюбить ужасы. Я увидел трейлер, когда был совсем маленьким. Его крутили в начале диско-космического фильма "Бак Роджерс [в XXV веке]", и моя мама решила, что мне очень понравится этот фильм, и повела меня на него. 'Это прямо как 'Звёздные войны''. Я помню, как увидел трейлер к "Хэллоуину" и подумал: "Мне вдруг стало всё равно на "Бака Роджерса". Я просто хочу посмотреть именно этот фильм". И когда я в конце концов посмотрел его, это было всё, чего я мог желать. Было очень страшно. Но он не был очень кровавым. Когда я был маленьким ребёнком, я не очень-то стремился к жестокости. Мне нравился пугающий эффект, мне нравились острые ощущения, мне нравился саспенс. Он заставляет вас быть на краю своего кресла. А ещё Майкл Майерс, хоть и серийный убийца, выглядит как супергерой. Это не моя вина. Он просто выглядит круто. И после этого вы удивляетесь, почему я присоединился к SLIPKNOT, ха-ха-ха!»
|
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) | |
|
| |
| |
22 сен 2023
Вокалист OF MICE & MEN о новом дискеAaron Pauley в рамках недавней беседы рассказал о том, что поклонникам стоит ждать от нового альбома "Tether":
«Я полагаю, что есть материал, который, возможно, затрагивает то, что мы еще не делали, но в основном мы хотели использовать наше звучание или то, что мы считаем нашими лучшими качествами, и воплотить это в нашем восьмом альбоме. Я думаю, что он ставит перед нами уникальную задачу: как предложить слушателям что-то новое, но со знакомым вкусом и знакомой историей. Поэтому, когда вы слушаете этот альбом, он все равно вызывает ностальгические чувства. И я предполагаю, что для нас, создававших его, он был именно таким. Он напомнил нам о том, как мы вернулись в студию в 2013 году, когда мы, типа, "Ладно, давайте разберемся, что мы делаем сейчас", например, работаем над [альбомом 2014 года] "Restoring Force" или что-то в этом роде. И я полагаю, что есть много интересного, что порадует поклонников, которые были с нами в течение долгого времени».
|
| | |
|
| |
|
22 сен 2023
Вокалист TESLA: «Никуда мы не уйдем!»После пары дней с момента прощального концерта KIX у Jeff'a Keith'a спросили, не последует ли TESLA за ними:
«Эй, пока мой голос в норме и у всех все хорошо, мы будем продолжать в том же духе и продолжать столько, сколько сможем.
Мне было грустно слышать о том, что KIX выбросили полотенце, или как вы там это называете, повесили бутцы на гвоздь, но что касается шузов TESLA, то они были созданы для движения, и именно это мы и будем делать, и не просто так, а будем зажигать [Смеется] Не шагать, а именно зажигать.
Никогда не знаешь, как долго все будет продолжаться. Мы просто получаем удовольствие, записывая пластинки, сочиняя песни от души. И ты просто не думаешь о том, как долго это будет продолжаться. И оно все еще работает. Мы по-прежнему получаем удовольствие. И нам очень повезло, что так сложилось».
|
| | |
|
| |
| |
22 сен 2023
Бывший из JUDAS PRIEST вспоминает "Painkiller"В программе "The Jeremy White Show" Kenneth "K.K." Downing по случаю 33-летия "Painkiller" рассказал, как появление в группе Scott'a Travis'a повлияло на звучание и сочинение материала:
«С приходом в группу Scott'а, поскольку мы знали о его возможностях по его бывшей группе RACER X, а группу эта была просто отличной, так вот с его появлением и использованием двойных бочек, это позволило мне и Glenn'у [Tipton, гитарист PRIEST] открыть двери для ритмической и музыкальной составляющей. И мы знали, что Scott может играть все то же, что и мы — так же быстро, как мы играли на гитаре, мы знали, что он может сравниться с нами на ударной установке, что очень помогло, потому что это означало, что мы могли расширить диапазон сочинений после стольких лет в отношении более быстрой стороны металла». 8
|
| | |
|
| |
|
22 сен 2023
У Ронни Дио сначала не было интереса к HEAR 'N AID, заявил VIVIAN CAMPBELLВ недавнем интервью журналу Guitar Interactive бывший гитарист DIO и нынешний музыкант DEF LEPPARD Vivian Campbell рассказал о своём участии в записи "Stars" — благотворительного сингла 1985 года, выпущенного под вывеской HEAR 'N AID для помощи голодающим:
«Когда мы решили записать этот сингл, мы были в студии Rumbo Recorders в Лос-Анджелесе, где записывали альбом DIO "Sacred Heart". И это было очень мрачное время для Ронни и для группы. Тогда никто не хотел находиться рядом с Ронни. У Ронни и его жены и по совместительству менеджера Венди случилась размолвка. Они не разводились, но жили раздельно. И настроение Ронни было очень мрачным. И разница между альбомом "Sacred Heart" и [первыми двумя альбомами DIO] "Holy Diver" и "The Last In Line" заключается в том, что когда мы записывали "Holy Diver" и "The Last In Line", все постоянно находились в студии. Мы все были там и поддерживали друг друга. Была очень хорошая атмосфера. И никто не уходил домой раньше времени. Все ждали результатов и радовались каждому маленькому достижению с этими пластинками. Когда мы работали над альбомом "Sacred Heart", никто не хотел задерживаться. Мы записывали партии, и это было что-то вроде: "Ну ладно, я пойду. Вы закончили со мной?" Оставались только Ронни и Анджело [Аркури], наш звукоинженер, и всё из-за той энергии, той вибрации, которая исходила от Ронни в то время. Так что это было очень трудно сделать. Я не говорю, что это плохая запись, но над ней было очень трудно работать [тогдашнему барабанщику DIO] Vinny [Appice'y], [тогдашнему басисту DIO] Джимми [Бейну] и мне, да и самому Ронни.
В то время вышла запись "We Are The World" с Майклом Джексоном и поп-звёздами. И мы с Джимми, который в то время был моим соседом по комнате, — мы жили в одной квартире — случайно дали интервью для станции KLOS в Лос-Анджелесе, и диджей спросил нас: "Как получилось, что никто из мира хард-рока не был приглашён участвовать в этом?" И мы подумали: "Знаете, вы абсолютно правы". Это была эпоха, когда хард-рок был словно отвергнут. Я имею в виду, что его никогда не номинировали на "Грэмми" или что-то в этом роде. Не было никакого реального признания со стороны индустрии, хотя он был очень популярной культурной величиной, а рок-пластинки продавались многомиллионными тиражами. Но индустрия ещё не признала его в полной мере. В общем, мы шутили на эту тему, и Джимми — он был весёлым парнем — сразу же сказал: "Мы должны это сделать. Мы должны назвать его HEAR 'N AID". И тут мы засмеялись и попадали с табуреток. А потом мы вернулись в нашу квартиру, и Джимми сказал: "Ты хочешь сделать это на самом деле?" А я спросил: "Правда? Я имею в виду, у нас есть на это время?" И он ответил: "Да". Тогда мы с Джимми написали песню. Мы не сочиняли текст, мы написали только музыку. Мы решили: "Без Ронни у нас ничего не получится. Нам нужен авторитет. Нам нужно имя". И мы пошли в студию на следующий день. Как я уже сказал, мы находились в самом разгаре работы над альбомом "Sacred Heart". Ронни находится в очень тяжёлом состоянии. Мы предложили ему: "Ронни, как насчёт этого?" Он сразу же отказался. У него сначала не было никакого интереса к этому. Так что мы продолжали давить на него в течение нескольких недель, и в конце концов он вернулся к нам и сказал: "Знаете что? Да. Я согласен на это". И он написал текст для этой песни».
Vivian рассказал, как им удалось привлечь к участию в проекте такое количество громких имён:
«Я воспользовался помощью пресс-атташе, с которой мы тогда работали, и каждый день ходил в офис. Она позволяла мне просматривать её "Ролодекс" [базу контактов] — вот насколько дело старой закалки, мы так искали контакты. Я говорил: "О, Jon Bon Jovi". Я буквально обзванивал людей, которых не знал... Я пытался им объяснить: "Мы выпускаем благотворительный сингл. И мы покроем расходы. Мы получим спонсорскую помощь". И так я жил несколько недель, каждый день попадая в совершенно другой мир, просто садясь за телефон и звоня людям. "Привет, Neal Schon. Мне нравится материал JOURNEY. Есть ли шанс, что вы могли бы..." — "Кто ещё этим занимается?" И никто не хотел брать на себя обязательства до тех пор, пока не будут привлечены другие громкие имена. Но я называл имя Ронни. Я говорил: "Ронни этим занимается". — "О, хорошо". Я звонил в студии, например, в A&M: "Возможно ли нам выделить один свободный день в студии? Это для благотворительности". — "American Airlines, можем ли мы как-нибудь?" — "Holiday Inn, можете ли вы..." Я никогда раньше подобного не делал, но я потратил на это несколько недель. И вот всё сложилось, и это было просто потрясающе.
Я помню день, когда мы работали в A&M, там была съёмочная группа, и даже появились ребята из SPINAL TAP. И это было здорово, потому что это привнесло немного столь необходимого юмора в эту ситуацию. Там были великие гитаристы — Yngwie [Malmsteen], George Lynch и Neal Schon, ребята, которые были блестящими гитаристами. И я помню, что следил за тем, чтобы у каждого был лимузин, самолёт, номер в гостинице, было что поесть. А потом, в конце дня, я вдруг говорю себе: "Хорошо, теперь ты должен сыграть на гитаре". — "Что?"»
|
| |
|
| |
| |
