Участники SAVATAGE Chris Caffery и Zak Stevens в интервью Igor Miranda обсудили будущие концерты. В частности, на вопрос о том, были ли репетиции, Zak ответил:

«Да. У нас уже были репетиции. У нас есть клавишники, которые [идут] с нами... У нас два клавишника».

А Chris добавил: «Johnny уже говорил об этом сегодня. Мы не называем имен. И они спросили меня, что это за имена. Я ответил: «Я могу назвать вам тысячу клавишников, но это не они». [Смеется] Но Johnny упомянул, что один из парней на самом деле из Колумбии. Так что у нас есть не только клавишник, но и переводчик [для предстоящих концертов в португало- и испаноязычных странах]».

На вопрос о том, будут ли оба клавишника также участвовать в вокальных партиях SAVATAGE, Zak сказал:

«Я буду заниматься всем этим, но они отличные вокалисты, скажу я вам. Ситуация с вокалом в группе сейчас отличная, потому что я прекрасно провожу время, ведь у нас появилось больше вокальных возможностей, чем было раньше. Так что сейчас вокальный уровень группы сделал огромный шаг вперед и находится на самом высоком уровне за всю историю. И мистер Chris Caffery очень хорошо поет, и он делает свою часть работы. Так что у нас есть два отличных новых вокалиста, которые также являются клавишниками, а еще у нас есть я, Al. И кое-что вносит Johnny. Chris поет еще больше, чем раньше. Мне это нравится, чувак. У нас много хороших вокальных партий. И пока не вернется Jon, я просто беру на себя основную нагрузку по вокалу».

Chris: «Было много случаев, когда два вокалиста пели вместе в отдельных партиях, и это то, что они будут делать с Jon'ом. К тому же, когда у вас есть пятиточечный контрапункт, все эти партии гармонизируются. А когда у нас было все пять партий, у вас не было шанса получить гармонию. Так что мы сможем смешивать и сочетать гармонии. Что касается клавишных, то как только они начали играть, у нас всегда были партии фортепиано и струнных. Даже в «Prelude To Madness» это была смесь оркестровки, а когда мы переходим к «Temptation Revelation», это уже фортепиано и оркестровка. И, конечно, это продолжалось по мере того, как мы продвигались дальше по альбомам, когда вещи становились глубже. А когда мы добавили такие песни, как «Chance», вокальных гармоний стало не только больше, но и количество партий увеличилось.

Наша цель — постараться быть как можно ближе к записи, не используя ничего, кроме самих себя. Так что у нас собрался очень хороший состав. Конечно, мы хотим, чтобы с нами был и Jon, и я полагаю, что его отсутствие вдохновит его на возвращение в игру. Он будет присутствовать на всех репетициях. Он играет большую роль в выборе сет-листа. Это было его решение — дать добро и отправиться в тур. Я к тому, что это все еще SAVATAGE».

Dear Suffering [feat. Joe Bad of Fit For An Autopsy], новое видео CALIBAN, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома Back From Hell, релиз которого намечен на 25 апреля на Century Media Records:

01. Resurgence
02. Guilt Trip [feat. Mental Cruelty]
03. I Was A Happy Kid Once
04. Back From Hell [feat. Jonny McBee of The Browning]
05. Insomnia
06. Dear Suffering [feat. Joe Bad of Fit For An Autopsy]
07. Alte Seele
08. Overdrive
09. Infection
10. Glass Cage
11. Solace In Suffer
12. Till Death Do Us Part
13. Echoes

TED NUGENT недавно был гостем программы "Trunk Nation With Eddie Trunk", в рамках которой прокомментировал решение отпраздновать 50-летие "Stranglehold" серией концертов "SpeakEzy Rockout":

«Я никогда не использовал слово »уйти на пенсию«... Многие люди говорят: »Как так получилось, что ты снова собираешься играть? Ты же сказал, что уйдешь на пенсию". Я никогда не использовал слово на букву «П». Я ясно дал понять, что все еще хочу играть. На самом деле, сегодня утром я играл на Gibson Byrdland через усилитель Fender, и мои ноги не касались земли. Меня по-прежнему невероятно стимулирует стремление к музыкальным гитарным приключениям. Так что с Jason Hartless, Johnny Big и моим приятелем John Kutz в Техасе мы собираемся провести кучу «Rockouts» в апреле и мае этого года, а затем в Мичигане и, возможно, за его пределами в августе. Но, да, я все еще продолжаю играть, но мне нужно каждый день быть дома со своими чертовыми собаками. Когда я уезжаю из дома, мои собаки выглядят такими грустными. А когда я возвращаюсь домой, они просто взрываются, бегают, лают и крутятся вокруг меня. Так что у меня есть свои приоритеты.

В этом году я преодолею 7 000 "Rockouts". Я преодолею отметку в 7 000. Я уже старик — мне 76, — но я все еще жажду достать гитару и сыграть на ней эти грувы, раскаты и зажигательную веселую музыку, чувак».

После того как ведущий программы Eddie Trunk отметил, что ему «незачем» прекращать играть, пока он продолжает жить в согласии со своим историческим наследием, Nugent согласился с ним.

«Когда смотришь на Sammy Hagar'a, то видишь, как он зажигает так же хорошо, как и раньше. Все дело в отношении. Если ты по-прежнему очень, очень любишь музыку и стремишься устроить шоу, которое приносит деньги покупателям билетов, то, конечно, это и есть американская мечта. У меня есть старые приятели, которые до сих пор занимаются сваркой. Мои любимые люди — сварщики. Мои приятели — хорошие сварщики, они до сих пор варят, а одному из них уже 86 лет. Так что неважно, какова ваша американская мечта, если вы все еще способны получать такое наслаждение... И да благословит Бог сварщиков, но они никогда не испытают тех ощущений, которые вызывают музыкальные события. Я имею в виду энергию на моих концертах, я делаю эти зажигательные мероприятия. Я только что играл национальный гимн на курорте Мар-а-Лаго для толпы приверженцев Дональда Трампа, и это было похоже на пушечную версию Вудстока. Эти люди любят музыку. Им нравится игра на гитаре. Они внимательны. И меня это вдохновляет... Саундтрек к нашей американской мечте, приключениям в нашей жизни, по-прежнему жив и здоров. Я счастливый, везучий, энергичный, здоровый мужик. И я играю на своей гитаре, как возбужденный подросток, каждый раз, когда беру ее в руки».

По сообщениям Birmingham Live, что когда Ozzy и Sharon Osbourne подарили два билета на последний концерт Black Sabbath детской больнице Acorns, благотворительная организация и предположить не могла, сколько поклонники тяжёлого металла готовы заплатить за то, чтобы побывать на этом шоу.

Acorns выставили пару билетов на аукцион, чтобы собрать деньги на помощь тяжелобольным детям и их семьям в Бирмингеме.

Аукцион продлится до 26 марта, максимальная ставка составляет 16 700 фунтов стерлингов.

Победитель получит два билета на концерт Black Sabbath с участием большого количества других групп и исполнителей, включая Metallica, Slayer и Anthrax.

Acorns назвали этот концерт «металл-выступлением века», а деньги от продажи билетов на него пойдут в пользу трёх благотворительных организаций, включая хоспис, Cure Parkinson's и Бирмингемскую детскую больницу.

ROY KHAN пятого июля выступит в Tokio Marine Hall, São Paulo, Brazil с единственным концертом, приуроченным к юбилею альбома "The Black Halo"

«Я очень рад, что песни с «The Black Halo» снова оживут по этому особому случаю. Этот альбом занимает особое место в моей душе, и я не могу дождаться момента, когда смогу поделиться впечатлениями с моими поклонниками в Бразилии, которые всегда оказывали мне невероятную любовь и поддержку».

HATE выпустят новую работу, получившую название Bellum Regiis, второго мая на Metal Blade Records. Продюсером материала выступал David Castillo (Candlemass, Carcass, Dark Tranquillity, Katatonia):

“Bellum Regiis”
“Iphigenia”
“The Vanguard”
“A Ghost Of Lost Delight”
“Rite Of Triglav”
“Perun Rising”
“Alfa Inferi Goddess Of War”
“Prophet Of Arkhen”
“Ageless Harp Of Devilry”

Видео к “Iphigenia” доступно ниже.

HACKTIVIST сообщили об уходе сразу трех членов — гитариста James Hewitt, басиста Josh Gurner и барабанщика Richard Hawking.

«Сегодня мы объявляем, что барабанщик Richard Hawking, гитарист James Hewitt и басист Josh Gurner не будут продолжать работать в нашей группе. Мы очень благодарны им за их участие и желаем им всего наилучшего в их будущих начинаниях. Со всех сторон были приняты трудные решения, но мы можем заверить всех наших поклонников, что между нами нет никакой вражды. Только любовь.

На этой неделе мы сообщим о новом составе, так что следите за новостями».

Galder опубликовал следующее сообщение:

«Первые репетиции OMC за много лет! Чувствую себя прекрасно! Я знаю, что некоторым интересно, кто что играет и т.д., так что небольшое обновление. Поскольку мы не выходили на сцену 26 лет(!), мы должны использовать это по максимуму. Прилетать со всего мира и т.д. сейчас просто не вариант, поэтому я буду работать с местными людьми, которых я знаю и/или с которыми работал раньше.

Я также, скорее всего, привлеку вокалистов (в стиле Born of the Flickering), но некоторые вокальные партии я буду исполнять сам, чтобы сосредоточиться на работе на сцене. Это не следует отождествлять со студийными записями OMC, так как это совсем другое дело. Я буду осторожен с объявлением имен музыкантов, так как они могут измениться. Однако я могу подтвердить, что Tjodalv вернется и будет играть на барабанах этим летом».

HERMAN RAREBELL в недавнем интервью ответил на вопрос о том, какие альбомы ему наиболее близки:

«На самом деле их два или три. "Animal Magnetism" и следующий — "Blackout". Для этого альбома я написал много текстов. Кроме того, название альбома тоже придумал я. И, конечно же, альбом с Michael [Schenker] — "Lovedrive". Думаю, это три моих любимых альбома. В альбоме "Taken By Force" у меня есть одна любимая песня — "The Sails Of Charon".

Но вот что я вам скажу: мне не нравятся альбомы после "Crazy World". Только одна пластинка — "Face The Heat" — с [продюсером] Брюсом Фейрбейрном была неплоха. Но всё, что было после этого, мне уже не нравилось. Наверное, это и стало причиной моего ухода. Я не видел дальнейшего развития. Поэтому я сказал остальным участникам: "Настало время заняться чем-то другим". Я не хотел идти по этому пути, потому что после баллады "Wind Of Change" [из альбома "Crazy World"] Klaus сказал мне: "Я собираюсь написать больше таких песен". Я ответил: "Ты можешь это сделать, но я больше тебя не поддержу". Потом вышла ещё одна песня, которую я не мог слушать. И тогда я ушёл. Я решил: "С меня хватит. Я продолжу играть рок". Я хотел играть рок. Я не хотел дрейфовать по пути "Wind Of Change". Это отличная песня, но она не по мне. Мне больше по душе "The Sails Of Charon" и подобные ей».

BILLY GOULD в недавнем интервью поговорил о своем участии в BRUJERIA:

«Честно говоря, я учился в школе с ребятами из Лос-Анджелеса, и вот эти ребята из Восточного Лос-Анджелеса пришли в мою школу и слушали панк, а я тоже слушал панк, и в моей школе было не так много пацанов, слушающих панк. Я спросил: "Кто же эти чуваки, эти мексиканские чуваки, которые слушают панк? Так и начали общаться. Нам было по 15 лет, и мы стали очень хорошими друзьями и ходили на концерты. Я переехал в Сан-Франциско и вернулся, чтобы потусоваться с приятелями, мы ходили на панк-шоу, пили пиво в машине, и тут они говорят: «Мы хотим сделать металлическую группу». Потому что все эти ребята в Восточном Лос-Анджелесе слушали TERRORIZER и все это дерьмо... Мир менялся. Выступали NAPALM DEATH, и это было такое дерьмо, которое даже нельзя было продать — это была непродаваемая музыка. И мы решили: "Мы сделаем это. Мы будем петь на испанском". Мы просто решили: «Мы просто поимеем весь этот хлам»».

На вопрос о том, как долго длилось его участие в BRUJERIA, Gould сказал:

«Ну, я покинул группу примерно в 2001 году, потому что никто не знал, кто мы такие, и мы носили маски. И мне это даже нравилось, потому что у меня были FAITH NO MORE. Потому что BRUJERIA начали гастролировать и все такое. Когда они начали гастролировать, я ушел из группы. Это было похоже на KISS, когда они снимали грим. Мне нравились KISS в гриме. И я был вроде как в некой атмосфере таинственности и всего такого, но это нормально — я считаю, что это здорово. Они справились. Они сделали великолепные потрясающие шоу. Я на сто процентов поддерживаю их. Просто у меня уже была группа, которая гастролировала и занималась всем этим добром. Я не хотел участвовать в двух подобных проектах».

Упомянув о прошлогодней смерти фронтмена, лирика, лидера и соучредителя BRUJERIA Джона Лепе, он же Хуан Брухо, и давнего вокалиста и сэмплиста Сириако «Pinche Peach» Кесады, Billy добавил:

«Два человека из BRUJERIA умерли [в 2024 году] — Пич и Брухо — и это те самые парни, с которыми всё начиналось. И вот я как раз был в Лос-Анджелесе, встречался с сестрой Брухо, и мы болтали обо всем том безумном балагане, который мы устроили, и просто пытались все это переварить. Потому что когда ты делаешь что-то, ты не думаешь о том, что это такое, только после. И вот, спрашивается, что именно мы сделали? И что это было за хрень?»

Ben Weinman в недавнем интервью спросили, какие у THE DILLINGER ESCAPE PLAN планы на будущее:

«Ну, мы пустили в продажу первый концерт в Бруклине, и решение было принято очень быстро — прошло не так уж много времени между тем, как мы согласились его провести, и тем, как мы о нем объявили. Мы знали, что можем провести два вечера, если все пройдет хорошо, но в итоге три вечера были распроданы за час или около того — просто мгновенно. И это было очень удивительно, потому что в итоге все прошло гораздо лучше, чем даже наши последние концерты DILLINGER. То, что было так много людей, которые хотели попасть на шоу, даже в таком составе группы, и было так много движухи... Я к тому, что заключительные концерты были захватывающими, билеты продавались быстро, и это было потрясающе, но видеть, что сейчас интерес еще больше, чем тогда, когда мы официально объявили: "Вот и все. Это ваш последний шанс увидеть нас", — это было совершенно невероятно. Так что я полагаю, что дополнительные концерты, которые мы даем, — это определенно заслуга фанатов и того факта, что мы хорошо проводим время. Мы просто хорошо проводим время вместе, как друзья, и наслаждаемся этим. Мы проводим время вместе, наслаждаемся этим и играем музыку, которая была важна для нашей юности, и есть много людей, которые все еще хотят ее услышать. Поэтому мы словно играем на слух — если в этом есть реальная потребность и люди действительно этого хотят, мы это делаем. У нас нет никакого плана, но мы определенно не закрываем дверь, чтобы играть концерты то тут, то там».

MR. LORDI в недавнем интервью ответил на вопрос о том, как поменялась музыкальная индустрия за последние десятилетия:

«Ну, цифровизация - это корень всех зол. Знаете, она началась медленно, но когда она обрушилась на музыкальный бизнес, то обрушилась со всей тяжестью. А музыкальный бизнес оказался не готов. И я до сих пор чувствую обиду по этому поводу. Знаете, если я на что-то разозлюсь, я никогда не смогу оправиться от этого. Я никогда не прощу. В этом дерьме так много уровней.

Я считаю, что вся эта потоковая передача музыки, все эти невыплаты артистам, весь этот упадок физических альбомов, все это просто из-за гребаной цифровизации и Интернета, а впоследствии и социальных сетей. И я отказываюсь быть частью этого. Я должен быть, но в своей личной жизни я не такой. Я, например, ни разу в жизни не был в социальных сетях, ни на секунду. У меня никогда не было Епплокниги. Никогда я не был в Епплокниге, никогда не был в Ин100грамм, никогда не был во всем этом дерьме, и никогда, б$$$ь, не буду этого делать. Я даже не читаю свою гребаную электронную почту, если только кто-нибудь не позвонит мне и не скажет: "Эй. У тебя есть электронная почта. Иди и прочитай письма". И все мои счета по-прежнему приходят мне на бумаге. Я плачу дополнительно за то, чтобы компании присылали мне бумажные счета!»