 |
|   |
13 дек 2022
Для барабанщика SHINEDOWN рок-бог это...В рамках беседы с ударником SHINEDOWN Barry Kerch в сегменте выбора Рок Бога он ответил так:
«Я познакомился с Brent'ом Smith'ом, когда нам было по 20 лет. Он проводил прослушивание барабанщиков. У него был демо-диск — да, я сказал "диск" — с песнями, над которыми он работал, и я услышал его голос и подумал: "Да. Я хочу быть его барабанщиком".
У него один из лучших голосов в рок-н-ролльной музыке всех времен. Докажите, что я не прав. Вы не сможете — потому что он настолько хорош. Кроме того, он один из лучших поэтов. Он пишет тексты, которые все мы можем понять, независимо от того, откуда вы родом, независимо от жизненного пути, независимо от того, кто вы. Кроме того, этот человек прошел через зависимость, а затем победил ее. Вот почему я считаю, что мой вокалист, мой лучший друг Brent Smith — это мой рок-бог!» 2
|
 | |   |
|
| |
| |
13 дек 2022
Вокалист JUDAS PRIEST — о ностальгииВ недавнем интервью "The Best Show With Tom Scharpling" вокалист JUDAS PRIEST Rob Halford заявил о том, что группе необходимо продолжать создавать новую музыку и не останавливаться на достигнутом:
«Это было жизненно важно для PRIEST. Когда бы мы ни гастролировали, кроме этого конкретного турне, — "50 Heavy Metal Years" JUDAS PRIEST, в рамках которого мы чествуем многое из того, что мы создали и чего достигли, мы всегда ехали в тур с новой пластинкой. Это была идея, с которой мы начинали. Мы существуем, чтобы исполнять песни, которые вы уже знаете, но для нас важнее играть новый материал. Вот как мы себя представляем. Это мы в 70-х, 80-х, 90-х, нулевых. Каждый раз, когда мы выходим на сцену, как это будет в случае выхода следующей пластинки PRIEST, которая уже почти готова, мы делаем это для того, чтобы показать то, что мы создали. И это для нас как для группы важно по той причине, что мы всё ещё можем прийти в студию в начале дня ни с чем, но в конце дня у нас появляется отличная песня, которая, как мы надеемся, в конечном итоге будет записана, и она будет жить вечно. Это важное условие для групп, которые всё ещё чувствуют потребность, желание и жажду сочинять. Всегда есть врождённая предрасположенность к приключениям: "А что если мы сделаем это? А что если мы сделаем то?" Дело в потребности выразить себя в новой песне или в новом альбоме.
Я давно понял, что нирвана недостижима, но это отличное место, к которому нужно стремиться. Почему [профессиональный баскетболист] Леброн Джеймс продолжает играть? Потому что ему нужно показать новое движение; он хочет показать вам, как он переходит с этого конца площадки на тот конец площадки с помощью движений, которые он придумывает. Причина в поиске новой формы самовыражения в том, что мы любим и от чего получаем огромное удовольствие, — группа, спорт, что бы это ни было; то, что нас очаровывает и объединяет, действительно важно.
Я хочу немного затронуть тему ностальгии. Долгое время у меня была целая проблема с ностальгией, точнее, с тем, что означает это слово. Потому что в моём сознании в определённый период моей жизни это выглядело так: "Всё закончилось; мы в режиме ностальгии". Теперь я понимаю, что это был неправильный ход мыслей. Я научился и вырос из этого не "негативного", а неправильного представления о ностальгии. Потому что когда вы идёте на концерт JUDAS PRIEST и мы играем "Breaking The Law" или "Living After Midnight", это не 2022 год, это 1980 год. И вы с вашей девушкой, вашим парнем, вашей второй половинкой, с кем угодно, или в одиночку, и вы слышите эту песню, и вы в колледже, в школе, в автобусе, на заднем сиденье машины, в отпуске, все эти прекрасные чувства и эмоции выливаются в слово "ностальгия". И поэтому я понимаю это, и мы ценим это как группа — все эти эмоциональные моменты, когда звучат эти песни. Потому что я вижу это на лицах людей, я вижу это на лицах наших металлических маньяков. Иногда появляются слёзы, потому что это важное воспоминание. В этом и заключается красота музыки — в том, как она напоминает об определённом времени в нашем существовании и переносит нас из настоящего в прошлое и обратно».
|
| | |
|
| |
|
13 дек 2022
Умер гитарист SHATTER MESSIAHОснователь SHATTER MESSIAH Curran Murphy (ex-Nevermore, ex-Annihilator) опубликовал следующее сообщение:
«Сегодня я узнал, что Патрик Гибсон умер. Несколько месяцев назад у него диагностировали рак печени и поджелудочной железы на последней стадии. Он никому не говорил о своем диагнозе. Ему дали три месяца жизни. Я много лет гастролировал по стране с Пэтом в группе SHATTER MESSIAH. Записали с ним два альбома, и он выдал несколько потрясающе проникновенных гитарных соло на Hail The New Cross и Orphans Of Chaos.
Последнее соло, на последней песне, на последнем альбоме SHATTER MESSIAH — одно из самых впечатляющих соло Пэта. Я пытался добиться большой, блюзовой, душераздирающей энергетики в конце песни под названием "Free". В тот день в студии были все участники группы, все входили и выходили из комнаты звукозаписи, пока я пытался воплотить эту идею соло. Все, что я играл, казалось натянутым и не соответствовало моим ожиданиям. Я был недоволен. Я повернулся, а Пэт сидит на задней кушетке и играет на своем знаменитом Gold Top Les Paul, который он купил, когда ему было 16 лет. Черт, возможно, рядом с ним даже стояла бутылка Makers Mark. Я посмотрел на него, рассказал ему, что мне нужно, чтобы было в этой песне, в этой соло-секции, и попросил его попробовать. Я подумал, что мы будем работать над чем-то несколько часов, потому что на пленку я точно ничего не записывал.
Пэт подключился, настроился, я включил запись, и БАМ! Вот так, за один дубль Пэт записал именно то, что было нужно для песни "Free". Его соло было идеальным, оно было Feel, оно было Heart, оно было Proper. Такое соло каждый гитарист хочет исполнять каждый раз, когда он записывает трек в студии или играет вживую. Пэт просто сделал его за один проход, мы сделали еще один в качестве страховки, но я знал, что первый был ТОТ САМЫЙ.
Эта песня о том, что в конце концов все кончается свободой. Свобода от зависимости, свобода от страданий, свобода от боли, и либо обретение свободы в жизни, либо смерть. В конце концов, мы все становимся свободными. Я надеюсь, что человек, который играл со мной на гитаре в SHATTER MESSIAH, обрел эту свободу. Я точно знаю, что его добрая энергия уже вернулась в The Grand Electron. Я думаю, он ушел как настоящий викинг-чемпион, он ушел на своих условиях, что гораздо лучше, чем то, как уйдет большинство из нас.
Несмотря на то, что последние несколько лет были непростыми между мной и Пэтом, я знал, что в глубине души в душе Пэта была любовь, а не ненависть, а в моей — любовь, а не ненависть к Пэту (может быть, небольшое разочарование в нем). У меня навсегда останется наше братство, музыка, туры, смех, драки, поездки, разбитые микроавтобусы, небольшие концерты, масштабные шоу, выпивка и истории. В конце концов, это лучший вид наследия, которое можно иметь с кем-то, потому что тогда этот человек никогда по-настоящему не уйдет. Он всегда в вашем разуме, в вашем сердце, в вашей душе и даже на вашем плече.
Люблю тебя, Пэт!»
|
| |
|
| |
| |
13 дек 2022
Лидер FEAR FACTORY о звучании нового альбомаВ рамках интервью с Metallerium, лидер FEAR FACTORY Dino Cazares ответил на вопрос, на что похож материал нового альбома:
«Я бы сказал, что на данный момент песни, которые я написал для этого альбома, вероятно, больше похожи на "Mechanize" [2010], "Genexus" [2015] и "Aggression Continuum" [2021]; большее влияние оказали эти три альбома.
Возвращаясь к "Demanufacture" — некоторые записи, которые вы создаете, некоторые произведения искусства, которые вы создаете, иногда нелегко воспроизвести, хотя некоторые фанаты, вероятно, хотели бы это услышать, а некоторые, вероятно, нет. Но что получается, то получается. Я не обязательно думаю: "Эй, я хочу написать это в таком-то стиле", или что-то в этом роде. Я просто делаю то, что идет от души и что приходит мне в голову, и просто двигаюсь в этом направлении; я следую своему чутью. Но мне определенно нравится доводить все до максимума». 2
|
| | |
|
| |
|
13 дек 2022
Барабанщик DEF LEPPARD: «Уговорить MÖTLEY CRÜE вернуться было несложно»Rick Allen в рамках недавней беседы ответил на вопрос, какие впечатления у него остались от тура с MÖTLEY CRÜE:
«С такими ребятами здорово гастролировать. Мы думали, что с ними покончено. Потом мы попросили их поехать с нами, и не потребовалось особых уговоров, чтобы заставить их вернуться в тур. Сейчас это просто фантастика, потому что теперь мы видим, что дружба между Nikki [Sixx, бас] и Tommy [Lee, барабаны] вернулась на прежний уровень. На протяжении многих лет они просто недолюбливали друг друга, и я думаю, что теперь, оценив ситуацию и вспомнив все то хорошее, что они сделали, они осознали, что их наследие осталось невредимым. Так что это здорово — гастролировать с этими парнями!» 1
|
| |
|
| |
|
13 дек 2022
Барабанщик MEGADETH: «У нас много свободы!»Барабанщик MEGADETH Dirk Verbeuren в интервью That Metal Interview рассказал о том, как проходило сочинение материала для нового альбома:
«Было очень много свободы. [Dave Mustaine, лидер MEGADETH] с самого начала предложил Кико [Loureiro, гитарист MEGADETH] и мне предложить свои идеи и интерпретации, что мы и сделали.
То, как мы работаем, и то, как обычно работает Dave, выражается в том, что у него есть огромный запас риффов, гитарных риффов, которые относятся к ранним годам, к 80-м годам. И все это лежит в папке и упорядочено. Так что мы начали с того, что он выбрал несколько риффов и работал с ними. По мере того, как процесс шел, они начали превращаться в песни, и мы могли добавить несколько риффов или изменить некоторые риффы, или, возможно, отправиться на поиски новых, или написать новые - все, что казалось правильным в тот момент. Так что я и сам добавил немного музыки, и Kiko тоже; Kiko стал соавтором довольно многих песен на альбоме. Так что это был большой совместный процесс. Что касается барабанов, то все то же самое. Конечно, были определенные части, в которых Dave предпочитал одну идею другой, и он говорил: "Сыграй вот так", или: "Я предпочитаю этот ритм этому". Но в основном я делал то, что хотел и как чувствовал. Я думаю, что на данный момент, находясь в группе уже более шести лет, я достаточно неплохо представляю, как должны звучать барабаны MEGADETH, и похоже, что Dave чувствует то же самое».
|
| |
|
| |
|
13 дек 2022
JONATHAN CAIN: «Христианское общество несколько лицемерно»В рамках недавней беседы с JONATHAN'ом CAIN'ом у него спросили, не трудно ли угодить своим религиозным фанатам, учитывая, что он в основном известен своими светскими песнями:
«Да, иногда. Христианское музыкальное сообщество иногда кажется немного лицемерным, если позволите, и они могут осуждать кого-то вроде меня и говорить: "Ну, как ты можешь быть помазанным? Ты играешь светскую музыку с JOURNEY". Ну, почему бы вам не послушать? Попробуйте. Найдутся люди, которые будут ругать меня в интернете — я постоянно их слышу — и я просто должен сказать: "Знаете, я делаю это с Богом, и мы делаем это вместе, и если этим людям это не нравится, значит, им это не нравится". Это не для всех, конечно. Я не пытаюсь благовествовать. Я просто хочу служить, если могу. Если их что-то зацепит, люди, которые слышат что-то из этой музыки, говорят: "Вау, это свежо. Это не похоже ни на кого другого". Я, типа, хороший. Я не хочу звучать как кто-то другой. Но меня чаще критиковали: "Как ты смеешь даже пытаться?". А я просто отмахиваюсь от этих обвинений и не обращаю на них никакого внимания». 1
|
| |
|
| |
|
13 дек 2022
Басист DISTURBED: «Мы всегда будем тяжёлой группой»Басист DISTURBED John Moyer был гостем программы "Power Hour", в рамках которой обсудил новую пластинку коллектива:
«Это на самом деле интересно, потому что последним альбомом, как вы помните, был диск 2018 года "Evolution". И почти половина этой пластинки была акустической. Мы пытались сделать что-то новое, и у нас было несколько отличных треков с него — "A Reason To Fight", "Hold On To Memories". И это здорово, потому что теперь в нашем концертном шоу есть такие акустические моменты, которые сочетаются с [нашим кавером на песню SIMON & GARFUNKEL] "The Sound Of Silence". Но в конце концов мы всегда будем хард-роком, хэви-металлической группой, которая полна ярости. И поэтому в этой записи не было даже форсирования; это было что-то вроде: "Вот в каком состоянии мы сейчас находимся. Мы сделали это. Давайте вернёмся к нашим корням. Давайте используем тяжесть..." Я думаю, что David звучит лучше всех — David Draiman, наш вокалист в DISTURBED — я чувствую, что он никогда так не звучал. Он звучит невероятно мощно. Нет никакого перепродюсирования. Он очень убедительный. Его тексты просто жгут.
Люди постоянно вопрошают: "Ребята, вы добились успеха. Как вы всё еще можете оставаться злыми?" Да просто оглянитесь и посмотрите на мир! Есть на что злиться и о чём говорить. А такой человек, как David Draiman, очень умный парень. Он постоянно в курсе событий.
Я часто говорю это о DISTURBED. Я думаю, что многие люди увлекаются DISTURBED из-за музыки. Dan [Donegan] реально тяжёлый, мощный гитарист. Никто не играет на барабанах так, как Mikey [Wengren]. Mikey и Dan использую синкопы, они создают это вместе. А я просто играю на басу, как могу, чтобы поддержать этих ребят. И я полагаю, что именно поэтому люди начинают слушать DISTURBED. Но я также считаю, что люди остаются с нами из-за посланий, которые David вкладывает в тексты. И я уверен, что новая пластинка "Divisive" наполнена всевозможными мощными посланиями, которые очень понравятся нашим поклонникам, — и не только нашим, но и новым!»
|
| |
|
| |
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) |
