В рамках одной из бесед с VINNY APPICE ответил на вопрос о том, испытывали ли музыканты какое-нибудь давление при работе над дебютной пластинкой DIO:

«Нет. На самом деле всё это было весело. Мы были чокнутыми. Мы делали всю работу в студии Sound City, и они позволили нам разгромить здание. У них были игры типа пинбола, мы открывали их и клали туда всякие штуки, чтобы никогда не потерять шарик, и крушили автоматы с газировкой и конфетами. Они позволяли нам делать там всё, что мы хотели. Каждый вечер в семь часов, а именно тогда мы начинали, всё превращалось в клуб для мальчиков. Мы приходили туда, курили травку, они готовили напитки, а мы сочиняли и творили. Заранее никаких песен не создавалось — мы всё делали в студии. И это было просто отличное, замечательное, счастливое время. И мы никогда не думали: "Это должно быть так же хорошо, как SABBATH". Мы так никогда не думали. Мы просто шли и делали то, что хотели. Группа отлично звучала вместе. У нас был Vivian на гитаре и Jimmy на басу, и мы просто пустили всё на самотёк. Всё было естественно, органично. И никогда не было никакого давления: "Это должно звучать так же хорошо, как SABBATH или лучше", или что-то в таком ключе. Ничего не было. И всё просто сложилось. И когда люди услышали его, они были в восторге — например, от "Holy Diver" и "Stand Up And Shout". Группа была в ударе — просто в ударе!»

В рамках недавнего интервью Steve "Lips" Kudlow ответил на вопрос о том, стал бы он дискутировать с Ted'ом Nugent'ом по каким-либо вопросам:

«Это интересно. У него определённо другие взгляды, особенно когда речь идёт о марихуане; мы бы, наверное, вцепились друг другу в глотку из-за этого. Но многое из того, что он говорит, — это истина, логика и здравый смысл. Вы можете злиться на меня — вперёд, но когда вы говорите людям правду, они обычно злятся, а это именно то, что многие люди ощущают, когда слышат речь Ted'a.

Я — защитник окружающей среды, он — тоже, но на самом деле у нас есть много таких позиций, в которых мы полностью совпадаем — в этом нет никаких сомнений. Есть много вещей, в которых я с ним полностью согласен — безо всяких вопросов.

Конечно, если бы я родился в Детройте и вырос там, я бы считал, что владение оружием — это необходимость и право, данное Богом... Я согласен с мнением Ted'а — запрет на оружие только вкладывает оружие в руки преступников... Безоружный и беспомощный — это безоружный и беспомощный. Что я могу добавить?

Многое из того, что он говорит, имеет смысл. Другое дело статистика — он говорит о статистике. Он никогда ничего не говорит без подкрепления реальными статистическими данными. В свободных от оружия районах самый высокий уровень убийств. Так и есть. Это же так просто.

Посмотрите выступление Ted'а на шоу Пирса Моргана (он намекает на визит Nugent'а на CNN в 2013 году, где Ted обсуждал с Пирсом Морганом вопросы контроля над оружием и владения оружием. Пирс Морган пытался всё оспорить, а Ted прекрасно отбивался от его нападок).

Они не могут отменить историю и Конституцию Америки. Они очень стараются, но они не смогут отменить это, этого не случится. И хоть я и не американец, но я знаю, что они не отменят основополагающие, мать их, конституционные права — этого не произойдёт.

Я не собираюсь начинать размахивать флагом: "Заберите у всех оружие". К чёрту! Для всего есть причина, мужик. И весь основополагающий аспект Америки, если бы не оружие... Становление Америки вписано в её историю благодаря оружию. Как бы вы, мать вашу, завоевали землю? Вы не победили бы индейцев с луком и стрелами. Вы завоевали землю, потому что у вас было оружие — а у них его не было. И ещё одно: мы выиграли Вторую мировую войну не благодаря брошенному в лицо пирогу; мы изобрели атомную бомбу — самое совершенное оружие.

Что такое человеческая философия? Что мы такое? Мы — долбаное животное, и мы находимся на вершине пищевой цепи, а единственный способ, которым мы можем сдерживать численность, — это убивать друг друга».

RICHIE KOTZEN в рамках недавнего интервью ответил на вопрос, какое место в его жизни занимает Эдди Ван Хален:

«Это был первый и один из немногих гитаристов, которым я пытался подражать, будучи молодым и учась играть на гитаре. Я никогда не забуду, как впервые услышал его, вот насколько я был оторван от жизни. Мы ехали домой, родители включили радио, я сидел на заднем сиденье машины, и тут заиграло гитарное соло в песне "Beat It" [Майкла Джексона]. Когда оно началось, мой папа уже собирался заглушить двигатель, а я как закричу: "Нет!" и напугал его. После этого мне нужно было выяснить, кто, чёрт возьми, это играет. Я никогда не слышал, чтобы гитара так звучала. Я был в теме, я ходил на концерты, я был фанатом [BLACK] SABBATH и фанатом SCORPIONS, но я никогда не слышал такого звука гитары. Так я познакомился с VAN HALEN, и с тех пор покупал все их записи».

Затем KOTZEN подтвердил, что он не был знаком с группой VAN HALEN до того, как впервые услышал "Beat It":

«Разве это не безумие? (Смеётся). Я никогда не забуду, как мы с одним из моих юных друзей просматривали журнал, увидели фотографию VAN HALEN и сказали: "Посмотрите на этих ребят. Они испортили свои гитары. Зачем им так раскрашивать инструменты?" Не я это сказал, это сказал мой друг, указав на фотографию, а мы и не знали, кто такие VAN HALEN. Мы знали, кто такие BLACK SABBATH, мы знали SCORPIONS, но мы ничего не знали о VAN HALEN».

ROB ZOMBIE в рамках недавнего интервью рассказал о первой встрече с OZZY:

«OZZY классный, я знаю его очень долгое время. Впервые вместе в тур мы поехали лет двадцать назад, но встретился с ним я раньше. И первая встреча была очень странной. Я пришёл к нему домой — и я ни фига не помню зачем — там я с ним и встретился. Я подумал: "Ну там должно быть до фига людей". Были мой менеджер, Sharon. А в итоге всё закончилось тем, что остались я и он. И он сказал: "О, Rob, а я тут хочу тебе свою новую пластинку поставить". И он поставил, а думал, что поставит он одну или пару тем, но нет — целый альбом! И при этом смотрел на меня и большую часть песен пел. И я думал одновременно о том, как всё это круто, и как некомфортно, потому что я понятия не имел, что мне делать!»

В рамках программы "Another FN Podcast With Izzy Presley" Charlie Benante (ANTHRAX), Mike Portnoy (DREAM THEATER, SONS OF APOLLO), Roy Mayorga (STONE SOUR), Paul Gargano (Metal Edge) и Eddie Trunk обсуждали первые три альбома KISS. И в частности всплыл вопрос о том, кто более недооценён: Peter Criss или Ringo Starr.

Portnoy: «Недооценённый? Тогда придётся сказать, что Peter, потому что Ringo, как бы люди ни ругали его за то, что он не очень техничный барабанщик, во что я, кстати, не верю — я совершенно с этим не согласен — но Ringo всё равно, по крайней мере, признан как Ringo, один из самых влиятельных барабанщиков всех времён, в то время как Peter, я думаю, не получает такой похвалы. Я знаю, что всегда ссылаюсь на него [как на источник влияния], Charlie ссылается на него, Roy, Brian Tichy — многие из нас любят Peter'а, выросли на его игре и отдают ему должное, но я думаю, что в целом он очень недооценён».

Benante добавляет: «Если вы послушаете соло на "Alive", "100,000 Years", это потрясающе. Я думаю, проблема Peter'а в том, что после "Alive" и "Rock And Roll Over", как мне показалось, он больше не заставлял себя играть; он просто играл то, что было хорошо для песни. Но на некоторых композициях у него определённо были лучшие оттенки ударных».

Portnoy продолжил: «Я думаю, они всё ещё жаждали играть [на ранних альбомах]. Потом, когда вышли такие пластинки, как "Destroyer", "Rock And Roll Over" и "Love Gun", они стали одной из самых популярных групп в мире, и, наверное, это уже не так вдохновляло и не так будоражило. Но ещё одна вещь о Peter'е, о которой нельзя забывать, — это его вокал. Особенно на первом альбоме — он поёт много вокальных партий...

[Есть] потрясающий бутлег [KISS] с Лонг-Айленда, где они играют в клубе в Амитивилле в 1973 году, и Peter поёт на многих из песен, даже на тех, которые в итоге на альбоме исполняют Paul [Stanley] или Gene [Simmons], но Peter в те времена был одним из вокалистов группы».

WITHERING SOUL выпустят новую работу, получившую название "Last Contact", двадцать четвертого сентября на Mortal Music.

Трек-лист:

"Visitation"
"Allegory Of The Void"
"Carrion Reflection"
"Of Blackened Pillars"
"Ascent To Madness"
"Into The Harrowing Expanse"
"The Transcendence Of Night"
"Uncharted Course"

Вокалист THE DEVIL WEARS PRADA Mike Hranica запустил сбор средств на «то, чтобы поправить лицо» после того, как шайба выбила его имплант в начале 2020 года.

«Я понимаю, что всё это косметика и есть гораздо, гораздо, гораздо более важные дела, на которые можно пожертвовать деньги.

Я прошу о помощи не из тщеславия или нужды, но, как и у многих, у меня во время пандемии были трудные времена. Я не мог заниматься своей профессиональной деятельностью, как обычно.

У меня есть одна клюшка с автографом, которую я отправлю одному случайному донору за помощь».

ANTHRAX сообщили о том, что, начиная с третьего мая, будут последовательно отмечать вехи своего творчества серией роликов с участием бывших участников, коллег по цеху и ветеранов индустрии, работавших с коллективом в разные временные отрезки. Каждое видео будет посвящено определённому альбому. В 11-серийном марафоне принимали участие Chuck D, Corey Taylor, Dave Grohl, Dave Mustaine, Gary Holt, Gene Simmons, Henry Rollins, John Carpenter, Kerry King, Mike Patton, Nergal, Norman Reedus, Michael Poulsen, Rob Zombie, Robert Trujillo, Roger Miret, Darryl McDaniels (RUN DMC), Slash, Tom Morello и другие. Также в видео появятся бывшие участники ANTHRAX Dan Lilker, Dan Spitz, John Bush, Neil Turbin и Rob Caggiano. Финалом станет выступление шестнадцатого июля, в рамках которого группа исполнит редкий материал из бэк-каталога. Детали этого выступления, как и стоимость билетов, будут опубликованы позднее. Кроме того, у фанатов будет возможность получить специальный юбилейный бурбон.

Новый эпизод "Volume 8 - The Threat Is Real" доступен для просмотра ниже.

"Everlasting Dying Flame", новое видео группы MAYHEM, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из ЕР "Atavistic Black Disorder / Kommando", выход которого намечен на девятое июля в следующих вариантах:

* Deluxe silver 180g LP + CD Box Set (incl. 3 Art Prints + Slipmat)
- The 3 available graphics make up the overall concept from the already released visuals of the Daemon Box Set. The total of 6 graphics were considered as an alternative cover versions of the Daemon album and will not be reproduced after this limited edition run.
- The Slipmat contains a special print of the back cover (Punk-Head) of this EP!
- Limited to 1,000 units

(500 CM Distro Wholesale & CM EU Shop / 300 Band Shop / 200 CM US Shop)

* CD Digipak

* 180g LP (double sided album cover!)
- Black LP (all outlets)
- Grey LP – 300 units (CM Distro Wholesale & CM EU Shop)
- Tangerine LP – 200 units (CM US Shop)
- Creamy white LP – 300 units (EMP)
- Dark Green LP – 300 units (Nuclear Blast)
- Deep Blood Red LP – 300 units (Mayhem Webshop)
- Aqua LP – 500 units (US Indie Stores)

* Digital EP

Трек-лист:

Side A
"Voces Ab Alta"
"Black Glass Communion"
"Everlasting Dying Flame"

Side B
"In Defense Of Our Future" (Discharge cover)
"Hellnation" (Dead Kennedys cover)
"Only Death" (Rudimentary Peni cover)
"Commando" (Ramones cover)

“Sweet Caroline”, новое видео группы TRAGEDY, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из сборника Disco Balls To The Wall, выходящего 30 июля на Napalm Records в следующих вариантах:

- 2-LP Gatefold (Orange transparent) - strictly limited to 300 copies worldwide
- 1-CD Digipack
- Digital Album

Трек-лист:

"Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)"
"You're The One That I Want"
"Evil / Baker Street"
"Stayin' Alive"
"Sweet Caroline"
"Raining Blood" / "It's Raining Men"
"How Deep Is Your Love"
"Aquarius" / "Let The Sunshine In"
"Africa"
"Total Eclipse Of The Heart"
"Tragedy"
"Dancing Queen"
"Skyfall"
"Hot Stuff"

Вокалист JUDAS PRIEST Rob Halford рассказал Metal Pilgrim о ходе сессий по сочинению песен для нового альбома:

«Я помню тот месяц сессий сочинения, который мы провели в феврале 2020 года в студии Glenn'a [Tipton'a, гитариста PRIEST]. Это было невероятно. Я люблю начало любого процесса работы над альбомом, потому что может произойти всё что угодно. Мы всегда в PRIEST говорим, что у нас никогда нет ни планов, ни идей. Ближе всего к этой философии мы подошли на альбоме "Firepower". Мы действительно хотели сосредоточиться на классических элементах PRIEST, и я думаю, что нам это удалось. Так что следующий альбом будет иметь своё собственное лицо, как и все наши альбомы, свой собственный характер. Да, в ходе текущей беседы я слышу песни в своей голове, и они великолепны. Вы думаете, что можете зайти очень далеко, но это доказывает, что это спорная идея. Вы можете зайти так далеко, как захотите, если только вы используете все необходимые ингредиенты, а необходимыми ингредиентами PRIEST всегда были энергия и мощь металла — а это бесконечные возможности. И всё это выражается в том, что я, Richie [Faulkner, гитарист] и Glenn всё так же жаждут сочинять новый материал PRIEST, как и раньше. В частности, мы с Glenn'ом всегда это ощущали, но с тех пор, как Ричи с нами, это ощущение стало ещё более выраженным. Richie — как бесконечный источник риффов и идей. Всё это из серии: "О мой Бог. Нам нужно остановиться. Нам нужно переварить всё то, что ты только что сыграл нам".

Итак, мы собираемся провести ещё две или три сессии сочинения. Мы чувствуем, что у нас хватает песен на целый альбом, песен довольно много, но мы очень самокритичны и склонны к самоанализу по отношению к работе, которую мы делаем, потому что знаем, что у нас за плечами сокровищница металла, и мы не хотим посрамить мир тяжёлого металла; мы хотим быть уверенными, что у этого альбома та же суть, те же характеристики, тот же класс и качество, что и у всех альбомов PRIEST. И поэтому он будет готов, когда придёт время, — я говорю это постоянно. Но я думаю, что мы близки к этому. Это произойдёт рано или поздно — это лучшее, что можно сказать».

На вопрос о том, участвует ли Tipton, у которого семь лет назад была диагностирована болезнь Паркинсона, в процессе сочинения песен, Halford ответил:

«О да. Он всё ещё гитарист. Понятное дело, что сейчас он играет на гитаре по-другому, потому что в его жизни появилась болезнь Паркинсона, с которой он борется каждый день. Но он никогда не позволял ей взять верх над ним. Он способен создавать песни таким образом, что его вклад остаётся таким же ценным, как и раньше. И я точно знаю, поскольку мы поддерживаем связь, что он создаёт свои собственные идеи, и Richie в Нэшвилле делает то же самое. Так что мы скоро соберёмся, потому что у нас скоро [в августе] будет фестиваль Bloodstock [в Великобритании]. Но перед Bloodstock мы встретимся в студии и прослушаем весь новый материал, который мы все собрали, а также то, что у нас уже есть. И это будет отличный день. Потребуется пара дней, чтобы всё просмотреть.

Итак, повторюсь: Гленн по-прежнему активно участвует в работе JUDAS PRIEST, на сто процентов. Andy [Sneap, продюсер "Firepower" и нынешний гастролирующий гитарист PRIEST] всё ещё занимает место Гленна с его благословения... Это практически само собой разумеется — то, что Andy снова поедет с нами в тур. И я благодарен Andy. Лучше и быть не могло, если в этой ситуации искать что-то хорошее. Это был действительно важный день, когда Glenn сказал: "Я думаю, что будет лучше, если я отойду от дел, и, возможно, мы позволим Andy занять это место". Это был действительно прекрасный акт самоотверженности. Это сказал Glenn, который дорожит PRIEST и репутацией группы, особенно на живых концертах, как никто другой. Так что благословите Гленна за это. И в результате Andy вступил в игру и проделал потрясающую работу в туре "Firepower", и мы с нетерпением ждём возможности сделать то же самое с ним в этом юбилейном туре. И не стоит сбрасывать со счетов тот факт, что Glenn может появиться. Он играет на гитаре по-другому, но нет причин, почему Гленн не может появиться и поработать. Я имею в виду, что говорил Glenn'у: "Просто выйди на сцену и сделай это со всеми [показывает "козу"], и люди просто сойдут с ума, потому что тебя так любят". Но я думаю, что Glenn будет изредка появляться на сцене во время этого тура в честь 50-летия группы».

SAMMY HAGAR раскритиковал DAVID'а LEE ROTH'а, заявив, что его голос с возрастом стал хуже, назвав сценическую манеру вокалиста VAN HALEN «полной лажей».

Hagar заменил Roth'a в VAN HALEN в 1985 году и записал с группой четыре студийных альбома — "5150", "OU812", "For Unlawful Carnal Knowledge" и "Balance" — все они возглавили американские чарты. Наивысшим достижением для альбома VAN HALEN с Ротом был № 2, и это произошло только после "1984". Альбом 2012 года "A Different Kind Of Truth" также занял второе место.

Hagar обсудил отличия между ним и Roth'ом в совершенно новом интервью бразильскому интернет-шоу "Inside With Paulo Baron":

«David— настоящий актёр. Он шоумен. Он весь в шоу. Я наслаждаюсь им. Но это всё выглядит непрезентабельно. Я не могу представить, что он чувствует, когда смотрит на старые видео, как он танцует и двигается, как иногда поёт вживую. Я не знаю, как он ко всему этому относится, но я не думаю, что ему есть до этого дело. Разница между ним и мной в том, что я искренне переживаю — я переживаю за всё, что я делаю, и мне важно, как это влияет на людей, и мне важно, что они думают. Мне важно, чтобы это трогало их и делало счастливыми. Для меня важно просветить и возвысить людей духовно, сделать их счастливыми, заставить их иметь большие мечты, заставить их хотеть стать лучше. И это моя цель во всём, что я делаю: донести это до людей и изменить их жизнь, если я могу. Я не думаю, что он задумывается о чём-то подобном. И в этом разница между нами. Он очень увлечён собой, он любит быть шоуменом, и его это не волнует. Я не знаю, что его волнует, правда не знаю. Я не знаю его. Я понятия не имею, кто этот парень; я не думаю, что кто-то знает его суть. Но он меня веселит. Мне нравится смотреть, как он делает глупости».

На вопрос о том, что он думает, когда видит, как David представляет себя публике, Sammy сказал:

«Первое, что я бы сказал, это то, что я смотрю на него и думаю: "Вау. Он странный человек. Он странный персонаж". Он не тот, за кого себя выдаёт; он притворяется. Это полная лажа. Всё, что он делает, искусственно, это образ. Это не имеет ничего общего с тем, кем он является; он не раскрывает свою суть. И я это точно знаю. Я понял это, когда впервые увидел его. Я сказал: "Этот парень, он создает имидж и устраивает шоу". Он возвращается домой, заходит в свой дом, и он совершенно другой человек — ничего общего с тем парнем, которого вы видите на сцене. Он нечестен в отношении своего образа и своего выступления. Вот что я ощущаю, когда вижу его; вот что я чувствую. Но я старался поддерживать с ним дружеские отношения».

Sammy рассказал о том времени, когда они с Roth'ом объединились для совместного хедлайнерского тура "Song For Song, The Undisputed Heavyweight Champs Of Rock And Roll!" в 2002 году:

«Когда мы выступали вместе, я думал, что это будет очень весело. Я думал: "Если он такой, каким себя выдает, то мы хорошо проведём время". Но это было не так. Он показал себя с худшей стороны. Его никогда не было рядом. Он прятался. Его никогда нельзя было найти. Он надевал эту маску и выходил: "Я здесь. David Lee Roth здесь", а потом уходил и снова прятался. Я не думаю, что он счастлив. Он никогда не был женат, у него никогда не было отношений, у него никогда не было детей. Как можно так жить? Я не знаю. Я семейный человек. И я люблю женщин — я люблю женщин и детей... С возрастом его голос стал хуже. Я не знаю. Это тяжело».

По словам Hagar'a, он несколько раз пытался быть уважительным по отношению к Roth'у, особенно из-за неизмеримого вклада David'a в наследие VAN HALEN:

«Раньше я не хотел создавать проблемы. Сначала, в старые времена, до того, как я стал участником VAN HALEN, я разрывал его в клочья, когда давал интервью для прессы, — ещё до того, как стал участником группы. Потом, когда я пришёл в группу, я старался быть милым. А когда я ушёл из группы, я старался хорошо относиться к нему. А потом мы выступили вместе, и тогда я сказал: "К чёрту этого парня. Он подлец. С ним невозможно ужиться. С ним не весело. Он трепло". И теперь, после смерти Эдди [гитариста VAN HALEN], я снова чувствую, что он часть наследия VAN HALEN, и он важен. Поэтому я бы не хотел разрушать то, что он привнёс в это наследие. Я хочу, чтобы группа VAN HALEN вошла в историю как одна из величайших рок-групп всех времён, — но не только моя эпоха, но и эпоха Дэйва. Я хочу, чтобы Эдди был легендой и к нему относились с уважением, которого он заслуживает, и единственный способ сохранить это — с добром относиться к прошлому. И, как сказано в моей автобиографии "Red: My Uncensored Life In Rock", вышедшей в 2011 году, это единственное, что я, возможно, изменил бы в книге, если бы писал её сейчас, это смягчил бы слова в отношении Эдди. Но уже слишком поздно — она такая, какая есть. И это правда. Так что я не вру, не отступаю — нет, нет, нет. Это всё правда. Но упокой Господь его душу. Эдди Ван Хален многое принёс на эту планету, он сделал вклад в дело рок-н-ролла. И Dave был частью этого. Очень жаль, что он стал таким. Но это другое. Это больше не VAN HALEN».