 |
|   |
3 июл 2021
Фрагмент нового релиза SVBWAY TO SALLYNapalm Records восемнадцатого июня выпустили концертный релиз SVBWAY TO SALLY "Eisheilige Nacht - Back To Lindenpark", который доступен на BluRay/DVD/CD. Фрагмент из этого релиза, видео “Kein Meer zu Tief”, доступно для просмотра ниже. Варианты изданий следующие:
- Deluxe-Bundle (incl. Deluxe Fan Gym Bag, Mediabook, Pendant, Lanyard, Pass) – strictly limited to 300 copies
- BD/DVD/2-CD Mediabook (vertical format)
- 3-LP Gatefold BLACK (incl. DVD)
- Digital Album
[Deluxe-Bundle (incl. Deluxe Fan Gym Bag, Mediabook, Pendant, Lanyard, Pass)
– strictly limited to 300 copies]
Трек-лист:
CD 1
Intro
"Messias"
"Königin der Käfer"
"Unsterblich"
"Imperator Rex Graecourm"
"Dein Anblick"
"Kleid aus Rosen"
"Das Elfte Gebot"
"Sieben"
"Kalte Winde"
"Minne" (FAUN Version)
"Henkersbraut"
"Falscher Heiland"
"Tanz auf dem Vulkan"
CD 2
"Drag Me to Hell"
"Island"
"Kein Meer zu Tief"
"Arme Ellen Schmitt"
"Eisblumen"
"Sie tanzt allein"
"IX"
"Veitstanz (2014 Version)
"Grausame Schwester""
"Alles was das Herz will"
"Aufgewacht"
"Ausgeträumt"
Outro
"Julia und die Räuber"
|
 | |   |
|
| |
|
2 июл 2021
GRAHAM BONNET рассказал, как YNGWIE MALMSTEEN пытался его задушитьОбразованная в 1983 году, группа ALCATRAZZ из Лос-Анджелеса прославилась сочетанием мелодичного и прогрессивного рока, а также тем, что представила широкой публике гитарных героев Yngwie J. Malmsteen'а и Steve'а Vai'я. В новом интервью Джеффу Гаудиози с MisplacedStraws.com вокалист ALCATRAZZ Graham Bonnet рассказал о решении коллектива расстаться с Мальмстином в 1984 году, всего через год после основания ALCATRAZZ:
«Yngwie должен был уйти. У нас произошёл неприятный инцидент. Я бы хотел, чтобы он остался, но этот парень вырос в монстра, став, без сомнения, при этом чертовски крутым гитаристом. Однажды вечером я уходил со сцены, когда пришло время его гитарного соло, и когда шёл, споткнулся о его шнур и выдернул его из усилителя. И он подумал, что я сделал это намеренно. Я пошёл к автобусу и сидел там, разговаривая с водителем. И тут вбегает Yngwie, берёт меня за шею, делает вот так [делает удушающее движение], проталкивает свои большие пальцы прямо мне в горло. Он сказал: "Ты долбаный придурок. В середине моего соло ты отключил меня от сети". Я сказал: "О чём ты говоришь?" Я не знал — я действительно не знал, что я сделал. Случилось так, что один чнловек из нашей команды увидел, что происходит, об этом узнал Yngwie. Yngwie пытался лишить меня голоса. Он вонзил свои большие пальцы прямо сюда, прямо сюда. Я задыхался. И один венгерский парень, который был крупным и одним из моих близких друзей, подошёл к нему и сказал: "Yngwie..." Он взял Yngwie под руку вот так [делает захват головы], и сказал: "Если ты, чёрт возьми, ещё раз тронешь Graham'а, я сломаю твою чёртову шею". И в тот вечер, я помню, мы ехали домой в автобусе в Лос-Анджелес, и мы уволили Yngwie в гастрольном автобусе, потому что так делать нельзя — нельзя душить вокалиста. Так что это был конец Yngwie».
Через некоторое время появился Vai и остался в ALCATRAZZ достаточно долго, чтобы появиться на втором альбоме группы, "Disturbing The Peace" 1985 года:
«Для меня так было лучше. Мне нравится, как играет Стив, и он был таким необычным — как Michael Schenker. Что-то есть в этих двух парнях; они не похожи ни на кого другого. Они делают всё это [шреддинг], но у них есть определённый стиль, который ни с чем не сравним. Я не знаю. Это как Гэри Мур и Джефф Бек — вы можете сказать, что это они. Многие гитаристы играют просто [шреддинг] ради [шреддинга], и это здорово. Это фантастика, но это не песня. Yngwie был великолепен, потому что он играл песню, а не просто говорил: "О, а вот и моё гитарное соло". И Steve был таким же. Я очень хорошо ладил со Steve'ом, потому что он только покинул группу Фрэнка Заппы, и у нас были разные идеи. Это было очень необычно — очень своеобразно и авангардно по отношению ко многим вещам. Нам пришлось переработать авангардные вещи в более удобные для радио. Но мне нравится то, что он сделал. И мы написали несколько песен, которые нам пришлось, если хотите, доработать — сделать их более популярными, коммерчески звучащими. Потому что он был на той же тропе, что и я. Мне нравились неожиданные вещи, и он тоже был таким. Но я думаю, что для меня второй альбом ALCATRAZZ является моим любимым — это действительно так — из-за его игры. Песни, которые мы придумали, я считаю, были великолепны. Они и сейчас звучат хорошо». 3
|
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) | |
|
| |
| |
2 июл 2021
COLDBOUND близки к концуCOLDBOUND опубликовали следующее сообщение:
«Мы продолжаем рассказывать о ходе работы над альбомом. Чтобы окончательно раскрыть масштаб этого проекта, мы приводим некоторые цифры по двойному альбому.
Процесс работы над пластинкой стартовал почти ровно три года назад, в июле 2018 года. Вся структура состоит примерно из 17 песен, причём работа основана на сценарной структуре, с намёком на саундтрек, что превращает её в полноценную сюжетную линию, представленную посредством музыки. И опять же, это полноценное металлическое произведение.
Количество инструментов, использованных на этом альбоме, не поддаётся подсчёту — все от акустических и оркестровых до электрических, аналоговых и металлических.
Примерное количество треков на песню — 200–400.
Количество гостей-участников — более 50.
Треки были записаны как в континентальной Европе, так и в Северной Америке.
Тысячи и тысячи рабочих часов, и вот наконец перед нами открывается последняя часть этого пути. Скоро появится больше информации, так что будьте готовы к более подробным новостям и анонсам альбома.
Нет никаких ограничений, только страсть к созданию музыки».
|
| | |
|
| |
|
2 июл 2021
BLAZE BAYLEY: «Один человек из моей семьи сказал: "Ты никогда не станешь вокалистом"»В новом интервью MetalRadio.gr британский хэви-металл-вокалист BLAZE BAYLEY, который более 20 лет назад был фронтменом IRON MAIDEN, рассказал о лирическом вдохновении для своей сольной песни "Pull Yourself Up", которая вошла в его последний альбом "War Within Me":
«Когда я начинал, я не был прирождённым певцом, но мне нравилось петь, и я хотел быть вокалистом, поэтому я научился петь. Но в моей карьере были люди, которые говорили: "Ты не сможешь петь". Один человек из моей семьи сказал: "Ты никогда не станешь вокалистом". В рецензии кто-то сказал: "Ты не умеешь петь". А во втором припеве [песни "Pull Yourself Up"] говорится: "Они сказали, что я не могу петь. Иди и пой со мной". Потому что теперь я профессиональный хэви-металлический певец. Я попал в лучшую группу в мире из мира хэви-металла, и теперь у меня свой маленький лейбл, я выпускаю свои собственные записи, и у меня тысячи поклонников, которые любят слушать моё пение. Так что это не было невозможно, не так ли? Так что каждый раз нужно брать себя в руки. Не позволяйте другим людям решать за вас. Они — не вы. Не позволяйте другим людям оказывать на вас влияние своим негативным взглядом на жизнь, оставайтесь собой и идите к своей мечте. "Ты никогда этого не сделаешь". Нет, не надо думать, что я никогда этого не сделаю. Это ты так считаешь. Это не я». 2
|
| |
|
| |
|
2 июл 2021
MICHAEL KISKE: «Может, что-то напишу для следующего альбома HELLOWEEN»В рамках беседы с The Metal Voice вокалист HELLOWEEN MICHAEL KISKE ответил на вопрос о том, почему он всё-таки согласился вернуться в коллектив, и каким был поворотный момент:
«Не было такого однозначного события, но был один момент, который изменил моё мнение в целом. В 90-е годы я бы отверг всё. Не имело значения, сколько денег вы мне предложите, я бы не захотел этим заниматься. Я был разочарован в группе, я был разочарован в сцене и, честно говоря, находился в состоянии крестового похода. И это было хорошо для меня, это было хорошее время, это было важно, это сформировало мою личность, и я не хотел упустить этот момент.
Моё своеобразное приобщение к этому типу музыки началось с AVANTASIA, кажется, в конце 90-х годов. Tobias Sammet уговорил меня, я сначала не хотел, но он мне сразу понравился, он убедил меня, и мне это понравилось. Позже появился Серафино (владелец лейбла) и предложил мне контракт на мой сольный материал, а затем появился проект PLACE VENDOME, который был великолепен, мне очень он нравился, и он сильно продвигал меня в этом направлении. После PLACE VENDOME я связался с Denis'ом Ward'ом и Kosta Zafiriou несколько лет спустя, и мне предложили создать настоящую группу — UNISONIC, потому что они оба ничего не добились с PINK CREAM 69. Затем, во время первого тура, который я провёл с AVANTASIA, Kai Hansen был частью группы, так что я снова оказался на сцене с ним, и между нами возникло это старое знакомое волнение, эта химия, и мы начали обсуждать, что должны сделать что-то вместе, но я не хотел присоединяться к GAMMA RAY, это не моя тема, так что он присоединился к UNISONIC. Это был ещё один шаг.
Примерно в то же время меня разозлила цитата Andi Deris'a (вокалиста) из какого-то интервью, в когда он сказал, что уверен, что в 2000 году я снова стану частью команды (HELLOWEEN) и мы устроим большой тур. Я подумал: "О чём он говорит?" Но это доказывает, как долго они (HELLOWEEN) планировали это. Andi и Kai Hansen были движущей силой. В 2013 году я был в туре с AVANTASIA в Европе и столкнулся за кулисами с Michael'ем Weikath'ом (гитаристом HELLOWEEN), он встал передо мной и сказал: "Что я сделал такого, за что ты не можешь меня простить?" Нельзя быть более прямолинейным. Я затаил дыхание и заметил, что злости больше нет. В моей душе что-то изменилось — вероятно, я стал старше. Это был переломный момент, когда я понял, что что-то изменилось. Затем, примерно через год, мы отыграли три концерта в Испании с UNISONIC, это были отличные концерты, группа была в форме, и после одного из этих концертов Kai Hansen посмотрел на меня и сказал: "Знаешь что, Michael, мы просто обязаны сделать что-то с HELLOWEEN ещё раз, пока не стало слишком поздно". И тогда я сказал: "Знаешь, я готов"».
Почему ты не участвовал в сочинении песен для нового альбома HELLOWEEN?
«Я не хотел [участвовать в сочинении песен в этот раз]. Сейчас я готовлю сольный альбом, он будет акустическим. Это моя творческая [отдушина]. Если говорить о песнях HELLOWEEN, я написал несколько успешных композиций — я знаю это — но всё же для меня Kai [Hansen, гитара/вокал], Weiki [Michael Weikath, гитара], позже Andi [Deris, вокал], а также Sascha [Gerstner, гитара] являются основными авторами песен; они пишут песни, которые определяют основное звучание группы. И поскольку у нас шесть авторов песен, я подумал, что этого достаточно. Может быть, я сделаю что-нибудь для другого альбома, который мы, возможно, сделаем». 13
|
| | |
|
| |
| |
2 июл 2021
PAUL STANLEY — об отсутствии ACE'a FREHLEY и PETER'a CRISS'a в новом фильме о KISSPAUL STANLEY в рамках недавнего интервью обсудил недавно выпущенный документальный фильм о KISS:
«Это действительно личный взгляд на группу, на меня и Gene'a. Потому что мы с ним были вместе; мы были вместе с тех пор, как жили в домах наших родителей, и мы вместе и сейчас. Так что это своего рода завершение истории группы. И это гораздо более интимный и личный фильм, чем всё, что мы делали раньше. В нём нет большого размаха и масштабности. Это почти как посиделки с нами. В нём немало разговоров, когда мы с Gene'ом просто сидим на моём диване и общаемся. Спасибо ему, ведь он был готов отбросить защитные покровы и показать другую сторону себя — сторону, которая с годами стала гораздо более выраженной.
У людей есть свои представления по поводу того, что мы с ним постоянно сталкиваемся лбами. Но на самом деле мы никогда не враждовали. Мы, конечно, были очень соперничающими личностями в разное время, и именно эта здоровая конкуренция помогла нам стать теми, кем мы стали. Так что я полагаю, что размолвки были преувеличены. Но я также считаю, что вы и сами можете убедиться в том, что мы не могли бы ладить лучше, чем сейчас. Нам есть за что быть благодарными и есть что вспомнить, а сидеть и делиться воспоминаниями или предаваться воспоминаниям — это совсем другое ощущение».
Кроме того, Stanley затронул вопрос о том, почему члены оригинального состава KISS Ace Frehley и Peter Criss не принимали участия в создании документального фильма.
«Некоторые люди могут не согласиться с этим... Какой-нибудь фанат KISS может сказать: "Почему здесь нет ничего об Асе'е и Peter'е? На самом деле эти парни не хотели участвовать в фильме без определённого... Были разговоры об окончательном утверждении отснятого материала и монтажа, и это их фантазия и ничего более. Это же настоящая история группы.
Я продолжаю говорить, что нас не существовало бы сегодня, если бы Ace и Peter не были с нами в начале карьеры. Мы также не были бы сегодня в том положении, в котором находимся сейча, будь они по-прежнему с нами. Я пытаюсь смотреть на всё в перспективе.
Мы живём по шаблону, который заложили четверо из нас, но не все созданы для того, чтобы пройти дистанцию, и не все созданы для марафона. Так что в конечном итоге это история обо мне, Gene'е, KISS и истории группы с самого начала и до сегодняшнего дня».
|
| | |
|
| |
|
2 июл 2021
ALICE COOPER — об идее записи альбома в туреВ рамках беседы с Heavy ALICE COOPER подтвердил, что запишет новую пластинку в туре:
«Мне нравится эта идея, и я озвучил её просто потому, что у меня отличная концертная команда. Их не было на моей последней пластинке, но они настолько хороши, что могут сыграть что угодно. И я подумал: "А почему бы не сочинить в дороге песни о дороге? Давайте напишем о том, что происходит в пути". Или это просто будет весело, может быть, это будет трагично, может, будет ещё как-то. Я добавил: "Но это будет роком, таким же, как и вы. И мне нравится идея делать это во время саундчеков". Вместо того, чтобы играть "Eighteen" или "School's Out" раз за разом, давайте репетировать что-то новое. И тогда в какой-то момент в туре, когда у нас будет дня два на отдых, мы могли бы всё записать — записать вживую в помещении, где будем играть. И я решил, что это будет уникальная ситуация. Никто ведь подобного до нас не делал. Так что давайте сделаем то, чего ещё никто не делал!»
|
| |
|
| |
|
2 июл 2021
JACK RUSSELL: «Не знаю, почему Mark так со мной и не поговорил»В рамках беседы бывший вокалист GREAT WHITE JACK RUSSELL посетовал на то, что Mark Kendall так и не связывался с ним:
«Я бы с удовольствием снова встретился с Mark'ом и поговорил с ним. Прошло много-много лет. У меня нет обид, никогда не было. И у меня никогда не было к нему никакой неприязни. Я понимаю, почему они не хотели, чтобы я возвращался в группу. Я понимаю — я был в полном раздрае. Я бы тоже не хотел на их месте своего возвращения. Но вся эта история с клеветой была единственной реальной проблемой, которая меня расстроила. Это было из серии: "Да ладно, правда?" А потом: "О, я бы никогда не стал выступать с этим парнем. Он полный засранец", бла-бла-бла, "но мы желаем ему всего наилучшего". Хорошо, и что это такое?
Как я уже сказал, у меня действительно нет никакой злобы [по этому поводу]. Я много шучу на эту тему. Но если бы он позвонил мне завтра, то я бы с удовольствием сел и проговорил с ним несколько часов.
Самое печальное в наших отношениях — или их отсутствии — это то, что у нас с ним остались только воспоминания. Есть только истории, которые мы можем пересказывать друг другу. Я не могу сказать кому-то другому: "Эй, помнишь, как мы делали это?". У нас с ним столько воспоминаний, о которых я могу говорить только с ним. Так что большую часть своей жизни я не могу обсудить с человеком, который принимал в ней самое активное участие. Это очень печальная ситуация.
Я не понимаю, почему он не позвонил мне за все эти годы. У меня нет его номера, иначе я бы ему позвонил сам. Я много лет пытаюсь с ним связаться, но он никогда не берёт трубку. Так что же делать?»
|
| | |
|
| |
| |
2 июл 2021
Никакого реюниона с оригинальным вокалистом SALIVASALIVA отказались от первоначальных планов воссоединиться с оригинальным вокалистом Josey Scott'ом. Гитарист Wayne Swinny рассказал следующее:
«Да, был такой разговор. После того, как Josey сделал своё заявление, было несколько текстовых сообщений. Однажды я похожим образом разговаривал с [бывшим гитаристом SALIVA] Chris'ом [D'Abaldo]. Но проблема в том, что у нас вроде как уже есть SALIVA. Проблема с проведением шоу воссоединения в том, что же мне делать? Остановить наш автобус и сказать: "Ладно, Bobby, Brad [Stewart, бас], выпрыгивай и, чувак, посиди в номере пару [месяцев]". Это просто не имело смысла с точки зрения бизнеса. Были предварительные обсуждения, но до дела так и не дошло. Мы просто должны были строить планы и поддерживать этот состав, так сказать, на плаву. Для меня не было смысла прекращать то, что мы делали. Ведь мы вместе уже почти 10 лет — с Bobby в группе. Вскоре после этого появился Brad. Мы сплотились. Мы ладим друг с другом. Это хорошо отлаженная машина. У нас отличная команда. А подобные шаги только внесут сумятицу в реальную работу SALIVA.
Bobby подталкивал меня и сказал: "Знаешь что, чувак? Если ты хочешь это сделать — делай. По крайней мере, поговори об этом с [Josey] и проверь всё". Я так и сделал. Но никакого бизнес-плана не было. Это была одна из тех казалось бы внезапных идей, но ничего не вышло. И не произойдёт».
По словам Swinny, несмотря на то, что изначально обсуждалось воссоединение SALIVA с Josey, не было никаких последующих действий, чтобы убедиться, что план будет реализован.
«Если ты хочешь что-то сделать — сделай это. Но нельзя просто говорить об этом и ждать, что всё произойдёт как по волшебству. Есть работа, есть планирование, есть вещи, которые входят в эту инициативу, и ничего не было сделано достаточно быстро, чтобы провернуть всё на практике.
Да, была некоторая реакция фанатов, которые говорили: "Вау, да, это может быть круто". Но проект не получил достаточной поддержки, чтобы взлететь. Все предварительные шаги были сделаны, но ничего не вышло.
Просто не было смысла прекращать то, чем мы [нынешний состав SALIVA] занимались, и делать это, так как у группы есть импульс, у нас есть ритм, группа отлично играет вживую. Я не ощущал, что мы должны отказаться от этого или сделать передышку».
|
| | |
|
| |
|
2 июл 2021
Вокалистка EVANESCENCE: «На сцене я другая»В рамках недавнего интервью вокалистка EVANESCENCE Amy Lee рассказала о трансформации, которую она переживает, когда поёт и выступает перед аудиторией:
«Это часть меня. Это настоящая, глубокая, реальная часть меня. Это как моё высшее "Я". Это как другая сущность.
Мне приходится очень сильно концентрироваться. Я не просто открываю рот и это всегда получается хорошо. Мне приходится много работать. Но часть этой концентрации — это часть того, что позволяет тебе исчезнуть и позволяет этой другой сущности — что бы это ни было — взять верх и чувствовать это, и на самом деле быть как дома в этом процессе.
Когда ты только начинаешь и только пытаешься понять, кто ты, как делать музыку, как писать песни, как петь, как делать всё что угодно, есть много мыслей о том, что ты недостаточно хорош или что тебе нужно исправить какую-то одну часть — просто постоянная критика и мысли: "Я должна сделать это" и "Я должна сделать то". Со временем я достигла такого состояния, когда я реально могу потерять себя в музыке, полностью сосредоточиться — ты не думаешь ни о чём реальном, остаётся только музыка, и это часть того, почему создание музыки так помогает мне. Это как быть каналом передачи. Я просто чувствую, что делаю то, для чего была рождена. А когда я была ребёнком, было гораздо сложнее сказать это вслух, не говоря уже о том, чтобы полностью признаться себе в этом и поверить в это, просто потому, что ты говоришь как самоуверенная стерва. Бывает, что вы можете быть великим в чём-то, но большая часть этого — уверенность. Большая часть умения владеть сценой и быть фронтвумен, быть фронтменом — это уверенность в том, что ты заслуживаешь быть там. Потому что если ты не веришь в это, никто другой не поверит. Но просто верить в это, просто владеть этим и давать лучшее, на что ты способна, — это, я считаю, уже полдела».
|
| |
|
| |
|
2 июл 2021
Вокалистка LACUNA COIL: «Пандемия всех поменяла»В рамках беседы с подкастом "Last Words" вокалистка LACUNA COIL Cristina Scabbia ответила на вопрос, насколько ситуация в ее родной Италии изменилась по сравнению с прошлым годом (интервью было весной):
«Честно говоря, не особо. Такое ощущение, что мы застряли в прошлом году. Разница, которую я чувствую, заключается в том, что люди не паникуют так сильно, как в начале этой пандемии, что, с одной стороны, даёт мне некую видимость нормальности. Даже если я вижу вокруг людей в масках, по крайней мере, они не смотрят на тебя так, будто ты собираешься навлечь на них смерть в одно мгновение. Но с другой стороны, это вызывает у меня беспокойство, потому что мы ещё не избавились от этой чёртовой пандемии. Поэтому я не хочу отказываться от защиты себя и других и просто хочу быть внимательной.
Я знаю людей, которые заразились этим вирусом, и некоторые из них были в порядке — у некоторых из них не было никаких симптомов — но я знаю людей, которые умерли, я знаю людей, которым было очень, очень плохо, и спустя недели после этого у них всё ещё были проблемы с дыханием. Так что болезнь существует — независимо от того, сильно или менее сильно она поражает вас, она есть. И это очень заразно. И мы ничего не можем с этим поделать».
Объясняя, что «такое ощущение, что время остановилось»", Cristina продолжила, что LACUNA COIL была «одной из самых первых групп», отменивших турне в начале пандемии.
«Мы чувствовали её приближение, потому что Италия была вторым местом, куда пришла пандемия, или, по крайней мере, когда пришёл COVID, потому что тогда пандемия ещё не была объявлена. И мы всё ещё остаёмся в этом состоянии — мы всё ещё находимся в очередной изоляции. Мы на второй неделе из трёх. Показатели то растут, то падают. У нас были периоды, когда мы могли выходить на улицу, всегда в маске. И кривая снова пошла вниз, потом вверх, потом вниз. Но мы не видим конца. И с вакцинами мы тоже сильно отстаём».
Cristina добавила, что хотя всем не терпится вернуть некое подобие нормальной жизни, возвращение к привычному образу жизни, скорее всего, будет выглядеть совсем иначе в первые дни после окончания пандемии:
«Все мы хотим вернуть свою жизнь. Конечно, рестораны открываются и закрываются, но, например, я уже год не даю концертов. Я сыграла три концерта в рамках благотворительного проекта, и это было просто сюрреалистично, потому что по сути мы играли перед толпой, которая сидела, не могла двигаться, не могла [встать], даже аплодировать или подбадривать. И это было похоже на выступление перед присяжными.
Мы все хотим вернуться к нормальной жизни, но иногда я задаюсь вопросом: вернёмся ли мы когда-нибудь к норме? Потому что я не могу представить, как вдруг с завтрашнего дня всё будет открыто, все могут выходить на улицу, никаких масок. Это кажется очень странным. И больше всего меня беспокоит то, что мы уже почти привыкли к этой уединённой новой жизни.
Я была человеком, которому постоянно необходимо было выходить на улицу. Я постоянно путешествовала. Я была в туре большую часть года — очень социализированная личность. Может быть, я больше не любительница вечеринок, ходящая в клубы каждую ночь, но мне нравились люди, мне нравилось взаимодействие. А сейчас я чувствую, что если я выхожу на улицу, например, на час, мне кажется, что нужно вернуться домой, потому что так я чувствую себя безопаснее, и теперь мой мир вращается вокруг моего компьютера, моей гостиной. И это пугает меня, потому что эта чёртова пандемия изменила нас по-настоящему. И даже когда вирус уйдёт, я думаю, что нам понадобится время, чтобы приспособиться к новой нормальности, если она вообще вернётся».
|
| | |
|
| |
| |
