1 июля вокалист IRON MAIDEN Bruce Dickinson был гостем шоу Стива Райта "Steve Wright In The Afternoon" на BBC Radio 2.

На вопрос о том, как у него появилась идея выступать с сольными концертами, Bruce ответил:

«Всё началось много лет назад, когда я написал биографию "Что делает эта кнопка?" ("What Does This Button Do?"). И мне сказали: "Отправляйся-ка в небольшое турне с чтением этой книги". А я сказал: "Это немного скучно. Зачем кому-то просто приходить? Они сами могут прочитать книгу". Поэтому я дополнил всё это несколькими непотребными историями, и всё прошло очень хорошо. А потом я добавил к этому немного импровизации. Так что последние 45 минут основаны на том, что я подсмотрел у [английского писателя, баснописца и актёра] Квентина Криспа.

Когда я учился в университете, моя тогдашняя подруга пригласила меня на "Вечер с Квентином Криспом". И я пошёл. Он был невероятно остроумен — фантастически интересен. В последней части шоу он выходил на сцену и пересказывал реплики, которые писали для него зрители. И я всегда это помнил. Я подумал: "Интересно, смогу ли я сделать что-то подобное?" По сути, когда люди приходят, им раздают карточки с подсказками. Записывайте, что хотите: оскорбления, что угодно. Я забираю их за кулисы во время перерыва и очень быстро превращаю это в некий сценарий».

Что касается того, о чём спрашивают фанаты на этих карточках, Bruce сказал:

«Они могут спрашивать о чём угодно. Некоторые из них спрашивают о группе. Бывают и невольные вопросы, когда люди говорят... Это было фантастично — кто-то написал на карточке: "Помнишь ли ты встречу с моей мамой в отеле в Будапеште в 1983 году?" И мой мозг начинает работать. А в конце он добавил: "Кстати, ты не мой отец. Я проверил". Когда вы получаете такие вещи, это своего рода кладезь шуток, правда. Это довольно простой вопрос, но дело в том, как ты его обыгрываешь.

По большей части я прикидываюсь Микки. Я был грешен, что носил — не раскаиваюсь, должен добавить — самые нелепые штаны в мире. И всё это имеет здравый смысл, и всё это в самом лучшем вкусе. Так что есть причина, по которой меня не приглашают на Неделю моды в Париже».

Во время выступления в последнем выпуске музыкальной серии "New & Approved" на 95.5 KLOS вокалист и основатель DEF LEPPARD Joe Elliott рассказал, каково было присоединиться к оставшимся в живых участникам QUEEN, вместе с Иэном Хантером, Дэвидом Боуи и Миком Ронсоном для исполнения песни MOTT THE HOOPLE "All The Young Dudes" на концерте в честь Фредди Меркьюри в апреле 1992 года на стадионе Уэмбли в Лондоне, Англия:

«С величайшим уважением ко всему, что сделала эта группа, это, должно быть, одни из лучших трёх или четырёх минут моей жизни на сцене — я готовился исполнить этот номер по разным причинам. Мы чествовали жизнь и времена Фредди Меркьюри, рассказывали миру о СПИДе. На момент этого концерта мы были № 1 во всём мире с песнями "Adrenalize" и "Let's Get Rocked". И на выступлении было так много наших музыкальных героев. Конечно же, оставшиеся участники QUEEN. Tony Iommi играл на ритм-гитаре с Brian'ом [May'ем, гитаристом QUEEN] почти весь сет — Tony из BLACK SABBATH. И посмотрите на всех остальных вокалистов, которые там были: Roger Daltrey, Robert Plant. И группы, которые выступали: такие как GN'R [GUNS N' ROSES] и мы сами, — это был невероятный момент. Было просто невероятно видеть всех, кто имел значение для нас как группы и как индивидуумов, на сцене, исполняющих гимн нашего поколения. Как я уже сказал, там были оставшиеся участники QUEEN, с Миком Ронсоном на гитаре, Дэвидом Боуи на саксофоне и Иэном Хантером, который пел. Это был один из тех моментов, когда Brian сказал: "Ты собираешься исполнить партии бэк-вокала?" А я ответил: "Попробуй меня остановить". И я помню, что пригласил Phil'a [Collen'a, гитариста DEF LEPPARD]. Сначала Phil сопротивлялся. Я сказал: "Если ты не сделаешь этого, ты будешь жалеть об этом всю оставшуюся жизнь". И я словно похитил его, потащил за собой. Так что мы вдвоём были тенью по обе стороны от Brian'a May'я и пели с этим парнем, который стал нашим другом на всю жизнь десятилетием раньше. И это был просто волшебный момент; его невозможно повторить. Мы исполнили несколько удивительных вещей, начиная с 1979 года. Но эти четыре минуты были вишенкой на вершине огромного торта. Это было просто феноменально. Даже сейчас, когда я думаю об этом, у меня волосы на руках встают дыбом. Это просто фантастика, что мы оказались в нужном месте в нужное время. Это не имеет никакого отношения к нам. Эта песня, очевидно, была выбрана Brian'ом и Roger'ом [Taylor'ом, барабанщиком QUEEN], которые имели больше права голоса, чем кто-либо другой.

Единственной группой, перед которой QUEEN когда-либо выступали, были MOTT [THE HOOPLE]. Так что у нас есть связь с MOTT. Они сказали, что многому научились в своём ремесле, наблюдая за MOTT каждый вечер. Так что между QUEEN и MOTT THE HOOPLE есть любовь и уважение. Поэтому когда они сыграли свою вещь, чтобы выйти из строя и исполнить песню не из QUEEN, единственные два человека, с которыми они это делали, были Боуи и Иэн. Это было великолепно. И когда мы узнали о том, что они собираются это сделать, мы подумали: "Вау! Боуи, Хантер, Ронсон и QUEEN исполняют "Dudes" для полутора миллиардов человек в телеэфире и 90 тысяч человек на стадионе. Я должен быть частью этого. Так вершится история. Это было наивысшей точкой. Но я рад, что сделал это.

Эта песня всегда была на нашей периферии. Все знают, что это моя любимая песня. Мы исполняли её с Иэном, и она есть на [последнем бокс-сете DEF LEPPARD]. Мы исполнили её в Зале славы рок-н-ролла с Иэном и множеством специальных гостей — Сюзанной [Хоффс] из THE BANGLES, маленьким Стивеном [Ван Зандтом] из группы Брюса Спрингстина, Колином Бланстоуном и Родом Арджентом из THE ZOMBIES, Филом Манзанерой из ROXY MUSIC — все они хотели исполнить её. Эта песня также нашла отклик у них. Они были там не потому, что являлись большими поклонниками DEF LEPPARD, они были большими поклонниками песни. И они сказали: "Да, мы сделаем это. Это было бы здорово". Большая честь разделить с ними сцену и все эти годы».

K. K. DOWNING в рамках недавнего разговора затронул тему сольных альбомов ROB'a HALFORD'a:

«Я был преданным фанатом Priest, и если у меня был сильный материал, он всегда попадал в Judas Priest. У Rob'а, например, было несколько неплохих песен, когда он работал с Roy'ем Z (на своих сольных альбомах), занимаясь сочинением песен, но я думаю, что эти песни должны были попасть в Judas Priest. Всё, что у меня было сильного, оказалось в Judas Priest. Я никогда не использовал сильный материал на стороне. Поэтому я думаю, что в конце 2010 года, когда Rob выпустил два студийных альбома и совершил мировое турне в том году, всё пошло наперекосяк. Не только со мной, но и вообще со всеми. Было много причин, но мне казалось, что если есть проблемы, которые действительно нужно обсудить, они будут решены, но не мной. От меня просто ожидали, что я буду следовать по пятам за людьми, которые считали, что они решат эти вопросы».

TIM 'RIPPER' OWENS рассказал о том, как он адаптировался к строгим правилам и нормам, связанным с COVID, во время кризиса, вызванного коронавирусом:

«Послушайте, всё так, как есть, что бы вы об этом ни думали. Моя девушка ездила в Нью-Йорк на два месяца [в качестве парамедика] и работала, когда COVID только начался, и она никогда не видела ничего подобного. Так что она испытала это на собственном опыте. Но знаете, в чём дело? Я считаю так: давайте просто пройдём через это; давайте сделаем всё, что нужно, чтобы пройти через случившееся.

Я не "снежинка", которая... Я не хочу носить маски, и неважно, работают они или нет, я уже болел COVID. Но я не нытик, который будет скулить по поводу ношения маски. Это было не так уж сложно. Я не был кровельщиком, я не копал канаву в маске. На самом деле я носил маску всё время, пока был в спортзале — на орбитреке и беговой дорожке я был в маске. Хотя бы потому что в маске мне не приходится разговаривать с придурками, потому что они меня не узнают, и от этого ещё лучше».

Owens, который часто «лайкает» твиты, усиливающие тезисы республиканцев и унижающие демократов, не сообщил, когда именно он заразился COVID-19, но сказал, что сделал всё возможное, чтобы защитить других от возможной инфекции:

«Я просто придерживался принципа: я сделаю всё, что нужно, чтобы мы снова были вместе. Верю ли я в это, считаю ли я это правильным, считаю ли я это неправильным, политически — левые, правые, средние, о чем бы мы, чёрт возьми, ни говорили, давайте просто сделаем всё, что нужно сделать, чтобы вернуть всё на круги своя. И знаете что? Все просто руководствовались здравым смыслом. В те времена я считал, что если ты болен, оставайся дома. Если вы не хотите надевать маску [или] если вы масочник и вас беспокоят люди без масок, то оставайтесь дома.

Я скучаю по спорту. Я большой любитель спорта и музыки, поэтому моя позиция такова: что бы мы ни делали, чтобы вернуть нас в правильное русло, давайте сделаем это... Даже сейчас, когда цифры растут... Они будут расти временами, а потом появится новый штамм. Такова жизнь».

Кроме этого, Ripper с оптимизмом смотрит на ситуацию с пандемией и на возвращение живой музыки в ближайшем будущем.

«Послушайте, мы столкнулись с чем-то, чего никогда не встречали раньше, и это была стрессовая ситуация; вы не знаете, как с этим справиться. Но знаете что? Цифры будут расти и падать, они будут двигаться, а вы всё равно руководствуйтесь здравым смыслом. Я не собираюсь идти в продуктовый магазин и лизать чей-то затылок. Я буду держаться на расстоянии шести футов от них и не буду находиться рядом с кем-то, кто кашляет. Это просто здравый смысл. Вы делаете то, что должны делать. Но я думаю, что сейчас мы на верном пути. Я думаю, что мы находимся в лучшем положении, когда вы ощущаете себя намного увереннее, выходя на улицу».

GILBY CLARKE в недавнем интервью рассказал о разнице между полноценным участником группы и наёмным работником:

«Даже когда я устроился в GUNS N' ROSES, я сначала думал, что просто заменяю [предыдущего гитариста GUNS N' ROSES] Izzy [Stradlin'а]. Я не думаю, что они действительно знали, вернётся Izzy или нет. Я вроде как думал, что просто вхожу в группу и становлюсь наёмным музыкантом. Но для группы было важно, чтобы я был участником группы. Сейчас некоторые из них могут говорить по-другому, потому что так удобнее, но в то время, если вы посмотрите в гастрольные буклеты, замещающий участник не получает страниц с фотографиями и прочим. Я был представлен как участник группы — на пластинках, в программах тура, во всём. Это их выбор. Я имею в виду, что я был рад быть и тем, и другим — в то время это была отличная работа.

Главное в том, что быть участником группы — это большая ответственность. Ты добиваешься успехов, но ты и терпишь неудачи. Ты принимаешь другие решения в бизнесе, о которых мы не говорим: юристы, агенты, всё, что с этим связано. Поэтому иногда, после того, как ты несколько раз этим занимался, у тебя есть возможность сказать: "Я просто хочу быть парнем со стороны. Просто заплатите мне. Я хочу именно этого. Если вы заплатите мне столько, сколько я хочу, я закрою свой рот и буду играть на гитаре". И я так и делал, потому что иногда ты уважаешь артиста и хочешь так поступить. Ты говоришь: "Знаешь что? Их корабль идёт ровно. Пусть они делают своё дело. А я буду играть на гитаре и вносить свой вклад". Но иногда ты хочешь быть частью этого успеха; то, что ты привнёс в это дело, очень важно.

Я никогда не забуду, что даже в годы существования GN'R у меня никогда не было больше адвокатов — никогда! — чем когда я был в этой группе. Я говорил: "Зачем мне три адвоката, чтобы играть на гитаре в рок-н-ролльной группе? Я просто играю на гитаре. Я даже рот не открываю. [Смеётся].

Итак, я хочу ещё раз сказать, что большая ответственность приходит вместе с таким решением — участник ты группы или просто наемник. И порой музыканты доходят до ситуации, когда говорят: "Просто заплати мне. Корабль идёт ровно. Я вам не нужен. Я буду делать свою работу, но вам не нужно моё мнение о других вещах"».

John Cooper в рамках беседы в "Trevor Talks" рассказал о том, как однажды промоутер одного из популярных туров прямо сказал ему «перестать говорить об Иисусе», если он хочет, чтобы его группа однажды стала одной из самых известных рок-групп в мире.

«Я не скажу, что это был ультиматум, потому что не факт, что у него была власть осуществить все эти мечты. Но он сказал такое: "Слушай, я верю в это. Многие люди говорят об этом. Мы думаем, что вы можете стать следующей величайшей группой в мире". Я не верил, что мы могли бы стать самой популярной группой в мире, но он сказал мне: "Тебе нужно перестать так много говорить об Иисусе"».

Недавно выпустивший свою дебютную книгу "Awake & Alive To Truth (Finding Truth In The Chaos Of A Relativistic World)", Cooper продолжил:

«Что действительно смущало в этом разговоре, и я рассказал об этом в книге, так это то, что он не говорил: "Эй, John, отрекись от Христа". Он не говорил: "Откажись от своей веры. Никогда не говори об Иисусе". Он просто говорил: "Перестаньте так много говорить об этом. Не участвуйте в христианских шоу. Не давайте христианских интервью. Когда кто-то спрашивает вас, о чём песня, не начинайте говорить: "Это о моей вере в Иисуса".

В то время у нас была песня под названием "Hero". Люди спрашивали меня во всяких популярных программах: "Итак, кто твой герой?" И они ожидали, что я скажу что угодно, а я отвечал: "Мой герой — Иисус Христос", и я объяснял почему. А он говорил: "Прекрати это делать, потому что это вредит твоей фанатской базе". Но потом он добавил к этому ещё одну фишку и сказал: "Если ты подумаешь об этом, John, ты можешь сделать больше для своей веры, послушав мой совет, потому что когда ты перестанешь говорить об Иисусе и твоя аудитория будет расти, представь, что ты сможешь сделать для бедных, если станешь богатым и знаменитым. Представь, какое влияние ты сможешь иметь, если станешь богатым и знаменитым", и так далее, и тому подобное. И это был единственный плюс в том, что он сказал — в этом была доля правды; был элемент правды в том, что он говорил. И я подумал: "Хорошо, мне нужно всё взвесить. Действительно ли Бог использует этого светского человека? Действительно ли Он говорит через этого светского, неспасённого человека? Ведь Бог может это делать, верно?" Итак, я думал об этом несколько часов и поговорил об этом с женой. "Он так сказал. Но мне это кажется неправильным". И моя жена ответила: "Нет. Это не кажется мне правильным". И Бог так ясно показал, что даже если в этом есть элемент истины, может быть, есть элемент благоразумия, это не мудрость Господа. В этом может быть немного земного благоразумия, но это не мудрость Господа. И это был определяющий для меня момент — не потому, что я подумывал отречься от своей веры или никогда не говорить о Христе, но это заставило меня задуматься: "Могу ли я быть благоразумнее в этом вопросе?" Так что для нас это был подходящий момент, чтобы твёрдо встать на ноги и сказать: "Нет. Мы абсолютно точно знаем, кто мы такие".

Если не говорить об Иисусе, тогда нет смысла в SKILLET. В этом и состоит смысл того, что я играю музыку, — делиться своей верой в Христа. Вот и всё.

В Библии сказано, что ученики сказали: "Как мы можем молчать обо всём, что мы видели и слышали?" Вот что сказали ученики. "Как мы можем не рассказать миру о том, что мы видели с этим человеком Иисусом, что Он умер и воскрес из мертвых, и Он творил чудеса и исцелял больных, и даже сказал кому-то, что Он прощает их грехи? Как мы можем молчать об этом? И знаете что? Мы ни за что не будем молчать об Иисусе. Так что это был определяющий момент. И я написал об этом. И, конечно, с годами мы стали ещё более активными».

Бывший гитарист DIO Rowan Roberston в одном их выпусков 80's Glam Metalcast рассказал о своём появлении в составе группы в 17 лет:

«Я вспоминаю об этом с большой любовью. Это было непринуждённое, весёлое время. Мне очень повезло, что я играл с ним. На прослушивании мы играли "Holy Diver" и "Last In Line", а потом сразу перешли к сочинению. Я сказал ему, что не уверен, смогу ли я сочинять. Ронни ответил мне: "Не волнуйся, всё будет хорошо". Я думаю, он использовал группу как инструмент для сочинения. Мы играли 10–20 риффов, а потом он находил тот, который ему нравился. Мы медленно собирали песни воедино. Он был удивительным мастером и великим автором. Это было очень весело».

О более блюзовом звучании на "Lock Up The Wolves":

«Ронни не стремился сделать альбом более блюзовым. Я помню, он сказал: "Если у тебя есть рифф и ты хочешь знать, может ли он подойти для DIO, — если ты можешь представить, как кто-то в первом ряду под него поднимает кулак в воздух, значит, он хорош. Хотя я был шреддером и металлистом, моим первым влиянием был Хендрикс, так что я был весьма склонным к блюзу. Если вспомнить тот альбом, можно сказать, что он звучал по-другому. Ронни хотел услышать от меня определённые вещи, и я не думаю, что в тот момент я мог реализовать некоторые из них. Со временем я стал лучше играть и лучше понимать, чего он хотел. Думаю, он разобрался с тем, что во мне было, и сделал альбом, который в итоге получился более блюзовым».

О том, как в 18 лет отправиться в турне с DIO:

«Турне длилось целый год. Каждая ночь в автобусе была сумасшедшей, это было здорово. Несмотря на то, что я был младше их, все относились ко мне совершенно спокойно. Я был настолько наивен, что, наверное, не заметил бы, если бы у них были проблемы со мной. Мы гастролировали с Yngwie (Malmsteen'ом), что было безумием, потому что я был его большим поклонником, и вдруг он выступает в качестве поддержки группы, в которой я играю. Я помню, как проходил мимо его гримёрки, а он играл на гитаре. Я вошёл и посмотрел на него. Потом он передал мне гитару, и я начал играть. Он сказал мне, что я напоминаю ему John'a Norum'a. Это было приятно слышать».

Brian "Head" Welch в ходе недавней беседы рассказал о том, почему KORN не любят выходить на бис:

«Да мы никогда не были подобной группой, чувачелло. Мы можем дискутировать на этот счёт и говорить: "Это так пошло, чувак. Это так пошло. Они так хотят этого, но..." Мы не выступаем на бис. Мы говорили журналистам: "Мы не выступаем на бис. Мы выкладываемся по полной, а потом заканчиваем". А потом фанаты начали злиться, особенно фанаты в разных странах. Они говорят: "Это неуважительно, если вы не выходите на бис". Так что нам пришлось это сделать. И по сей день мы не очень любим это. Потому что все ожидают этого, и они не переживают в настоящий момент. Они просто говорят: "Ну хорошо... " Типа, ты хочешь закончить, а потом толпа требует, чтобы ты вернулся с аплодисментами. Вот для чего были предназначены бисы. Но теперь всё это пошло прахом».

Doug Aldrich в рамках одного из интервью ответил на вопрос об уходе Deen'a Castronovo:

«Мы начали репетировать фактически в октябре. В Лос-Анджелесе немного похолодало, и все приехали; мы с Glenn'ом [Hughes'ом, бас/вокал] уже были здесь. И мы начали репетировать. Но Deen'у было тяжело [с его проблемами со спиной]. Это выбивало его из колеи. Это как и с любым другим человеком — например, если бы у меня были проблемы с пальцами, это бы выбило меня из колеи; я не мог бы делать то, что должен делать. Так что он совершенно точно не чувствовал себя комфортно из-за этого. Кроме того, в прошлом году он вместе с другими ребятами затеял что-то под названием THE RISE ABOVE. Это была группа, в которой он собирался больше петь; он должен был стать основным вокалистом, как мне показалось. У него отличный голос для такого мелодичного рока, как у нашего сайд-проекта REVOLUTION SAINTS. Так что я думаю, он хочет этого — он хочет петь. И это прекрасно.

В этом вся фишка THE DEAD DAISIES — это своего рода вращающаяся дверь, и люди могут приходить и уходить. Deen отлично сыграл на ["Holy Ground"]. Но должен сказать, что я очень рад приходу Tommy Clufetos'а. Он просто невероятный. Я всегда хотел поработать с ним. Я не мог поверить в это. Я знаю, что он был занят с SABBATH, и он довольно долго был в группе у OZZY. И я видел, как он играет, и это что-то: "Да он просто сумасшедший!" Он очень мощный барабанщик

У каждого есть свои сильные стороны: Deen, пожалуй, был суперперкуссионистом, в каком-то смысле как Ian Paice (DEEP PURPLE), а Tommy Clufetos имеет свою собственную фишку, которая заключается в том, что он играет тяжелее, просто потому что он играл с Tony и Ozzy. Бас Glenn'a и так звучит просто свирепо. Ему даже не нужна гитара, а теперь у него две гитары, что вообще-то круто. Это первый раз, когда Glenn оказался в ситуации с двумя гитаристами. Так что посмотрим, как и что у нас получится!»

Видео с выступления ACCEPT, которое состоялось второго июля в Penn's Peak, Jim Thorpe, Pennsylvania, доступно для просмотра ниже.

Сет-лист:

01. Zombie Apocalypse

02. Too Mean To Die

03. Restless & Wild

04. London Leatherboys

05. Overnight Sensation

06. No Regrets

07. The Undertaker

08. Final Journey

09. Shadow Soldiers

10. Princess Of The Dawn

11. Midnight Mover

12. Pandemic

13. Fast As A Shark

Encore:

14. Metal Heart

15. Teutonic Terror

16. Balls To The Wall

DORO опубликовала обложку и трек-лист нового концертного релиза "Triumph And Agony Live", который будет доступен в различных вариантах, включая CD, винил, кассету, DVD, Blu-ray, и бокс-сете начиная с 24 сентября на собственном лейбле Rare Diamonds Productions:

01. Legacy (Intro)

02. Touch Of Evil

03. I Rule The Ruins

04. East Meets West

05. Three Minute Warning

06. Kiss Of Death

07. Für Immer

08. Cold, Cold World

09. Make Time For Love

10. Metal Tango

11. All We Are

Вокалистка THE PRETTY RECKLESS Taylor Momsen в рамках одного из интервью рассказала о своей любви к року:

«Начнём с того, что рок-н-ролл — это просто потрясающе, и если вы со мной не согласны, я считаю, что вы не правы. Потому что рок-н-ролл — это гораздо больше, чем жанр. И я думаю, что все хотят определиться, особенно в наши дни, с тем, как музыка распространяется, слушается и слышится...

Рок-н-ролл всегда был рядом, просто он всегда был на задворках общества; он всегда был рядом с отстающими; его нужно было искать. И у этой музыки были лучшие времена, когда она захватывала власть. Но поп-музыка — это мейнстрим, и это прекрасно. Потому что рок-н-ролл гораздо важнее. В нём так много слоев; в нём так много глубины. Это пища для души. Это то, в чём вы нуждаетесь, по крайней мере, я. Мне это нужно так же, как мне нужна пища, вода и кислород — мне это нужно, чтобы выжить. И это превосходит просто жанр, особенно сейчас, когда есть активный рок, современный рок, хард-рок... Я не знаю. Сколько разновидностей рока вы можете назвать? Для меня это рок-н-ролл, который охватывает всё, потому что рок-н-ролл — одна из первоначальных форм искусства; он берёт своё начало от блюза. Так что это и блюз, и джаз, и фанк, и поп, и хип-хоп — осмелюсь сказать — и кантри, и фолк. Это все эти вещи, собранные воедино. И для автора, и музыканта это самая свободная вещь в мире — играть рок-н-ролл, потому что тебе не нужно ставить себе никаких ограничений; ты можешь двигаться в любом направлении. И именно в этом и заключается удивительная особенность артиста — возможность выражать себя любым способом, который ты считаешь нужным. И мы можем играть на электрогитарах, а круче этого ничего нет. И я остаюсь при своём мнении».

На вопрос, считает ли она, что рок всё ещё жив, Taylor ответила:

«Я думаю, что рок никогда не умрёт; я не думаю, что он может умереть. Я думаю, что он принимает разные формы в разные периоды времени, и конечно, бывают периоды затишья, но я не думаю, что это что-то, что может когда-либо исчезнуть, потому что он первобытен. В нём есть что-то такое, что невозможно объяснить словами. Это то, что вы просто должны услышать, и это то, что вы чувствуете.

Я думаю, что рок-н-ролл, конечно, был в некотором упадке некоторое время, но я считаю, что, особенно с учётом всего, что происходит в мире сейчас, мы как никогда нуждаемся в рок-н-ролле. И я полагаю, что он будет только развиваться».

В рамках недавней беседы Rob Barrett рассказал о появлении в составе группы Eric'a Rutan'a:

«Мы были друзьями очень давно, и я всегда думал: "Вау, чувак. Было бы здорово когда-нибудь сделать проект с Erik'ом". Я всегда думал о том, что было бы здорово сделать что-то с ним, а не просто работать с ним над записями. А теперь мы вместе в группе. Так что да — мы отлично подходим друг другу.

Он меня совсем не пугает. Я уважаю его как гитариста, и я думаю, что мы хорошо работаем вместе. Я уважаю его мнение, он уважает моё, так что я думаю, мы оба выиграем от совместной игры в группе, потому что мы уважаем друг друга. Я добавлю, что он определённо лучше как гитарист — я не стесняюсь этого говорить — но что есть, то есть. Мы оба можем предложить разные вещи. Я не лучший гитарист, но я думаю, что моя сильная сторона — это сочинение песен. Так что он именно то, что мне нужно».

Лидер MEGADETH Dave Mustaine в рамках одного из интервью рассказал о том, почему именно гитарист GUNS N' ROSES Slash написал вступительные слова для книги "Rust In Peace: The Inside Story Of The Megadeth Masterpiece":

«Я думаю, любой хотел бы, чтобы Slash написал [предисловие]. Но дело в том, что на самом деле это было частью интервью, которое он дал кому-то другому, кто был членом нашей команды. Они сказали, что "это просто очень здорово, что Slash говорил о вас", и "Почему бы вам не использовать это?" И когда я прочитал это, я просто возликовал — это было просто здорово. Это здорово, когда люди говорят о тебе такие приятные вещи, но когда это говорят партнёры, на которых ты действительно равняешься.... Не только потому, что они успешны — я ведь тоже успешен — но мы были близки, мы проводили много времени вместе [в 1980-х]. David [Ellefson, уже бывший басист MEGADETH] провёл больше времени со Slash'ем, чем я, но я думаю, что у нас была та самая связь гитаристов».

Исполнение композиции SLAYER "Epidemic" в рамках Slay At Home Fest доступно ниже.

Состав:

Kenny Hickey — вокал (Silvertomb / Type O Negative);
Dave Witte — ударные (Municipal Waste);
Phil Demmel — гитара (Vio-lence);
Anders Odden — бас (Cadaver);
Monte Pittman — гитара (Madonna).

"Thy Barren Fields", новая песня группы FELL HARVEST, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома "Pale Light In A Dying World", выход которого запланирован на 16 июля.

Трек-лист:

“Titanicide”
“Pale Light In A Dying World”
“The Lark At Morning”
“The Wind That Shakes The Barley”
“Thy Barren Fields”
“The Ghosts Of Scapa Flow”

"We Belong", новая песня группы RIAN, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома "Twenty-Three", выход которого запланирован на 16 июля на Frontiers Music Srl.

Трек-лист:

"Stop"
"In The Dark"
"Where Do We Run"
"Twenty-Three"
"For Your Heart"
"We Belong"
"My Ocean"
"Body And Soul"
"The Passenger"
"Stranger To Me"
"Your Beauty"

Nuclear Blast тридцатого июля на кассете, CD и виниле (впервые в истории) выпустит переиздание альбома VADER "De Profundis".

Трек-лист:

"Silent Empire"
"An Act Of Darkness"
"Blood Of Kingu"
"Incarnation"
"Sothis"
"Revolt"
"Of Moon, Blood, Dream And Me"
"Vision And Voice"
"Reborn In Flames"

Видео к "An Act Of Darkness" доступно ниже.

"Wall Of Jericho", новое видео группы THE FIVE HUNDRED при участии вокалиста CABAL Andreas'a Bjulver'a, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "A World On Fire", выходящего тридцатого июля на Long Branch Records.

Трек-лист:

“Black Dogs”
“The Rising Tide”
“Our Demise”
“The Warmth”
“Walls Of Jericho” (feat. Andreas Bjulver)
“Your Apocalypse” (feat. Jeremy Gomez)
“With Scars”
“Our Curse”
“Agony”
“A World On Fire”

LORD OF THE LOST опубликовали трейлер к новому альбому "Judas", выход которого намечен на второе июля в следующих вариантах:

- Deluxe Box (incl. 2-CD Mediabook, 1 CD The Sorrows Of The Young, 2 CD LOTL+, DVD Becoming Judas, Cover Alu Print) - strictly limited to 1500 copies worldwide
- 4 CD Earbook - strictly limited to 500 copies worldwide
- Double Music Cassette - strictly limited to 100 copies worldwide
- 2-CD Mediabook
- 2-CD Sleevepack
- Vinyl Box incl. 2x 2LP Recycled Black Vinyl Gatefold
- Digital Album

Judas:

CD1: Damnation
"Priest"
"For They Know Not What They Do"
"Your Star Has Led You Astray"
"Born with a Broken Heart"
"The 13th"
"In the Field of Blood"
"2000 Years a Pyre"
"Death Is Just a Kiss Away"
"The Heart Is a Traitor"
"Euphoria"
"Be Still and Know"
"The Death of All Colours"

CD2: Salvation
"The Gospel of Judas"
"Viva Vendetta"
"Argent"
"The Heartbeat of the Devil"
"And it Was Night"
"My Constellation"
"The Ashes of Flowers"
"Iskarioth"
"A War Within"
"A World where We Belong"
"Apokatastasis"
"Work of Salvation"

The Sorrows Of The Young:

"Catharsis"
"Syringes in the Sand"
"Deus Absconditus"
"Die Without Your Love"
"This Piece of Art"
"The Last Saviour"
"All I Am Is The Void"
"Obscularum Infame"
"Infinity"
"Supernova"

LOTL:

CD1:
"Living a Lie" feat. A Life Divided
"Consume Hate" feat. Aesthetic Perfection
"Vergissmeinnicht" feat. AnnA Lux
"Still Life to Die For" feat. Ben Christo (The Sisters Of Mercy / Diamond Black)
"The Darkest Hour" feat. Chemical Sweet Kid
"Into the Dawn" feat. Simon Moskon (Cryptex)
"The Warrior" feat. Daria Trusova
"Old-School Pagan Spirit" feat. Robse (Equilibrium)
"Entität" feat. Erdling
"Doomed Love" feat. Erk Aicrag (Hocico / Rabia Sorda)
"Crimson Masque" feat. Face Time Police
"Your Skeleton Grin" feat. Faderhead
"A Pain That I Know" feat. Florian Grey
"Ohne Zweifel" feat. Heldmaschine
"Sadly Ever After" feat. Hell Boulevard
"Stolen" feat. Jaani Peuhu (Mercury Circly, Swallow The Sun, Iconcrash)

CD2:
"Alles wird gut, aber…" feat. Lacrimosa
"Dein Blick" feat. Letzte Instanz
"Pale Rider" feat. Lolita KompleX
"Revenge" feat. MajorVoice
"Aus und Vorbei" feat. Megaherz
"Bloody Flower" feat. Nachtblut
"Abandon Ship" feat. Night Laser
"The Shadow and the Sun" feat. OH FYO!
"Digging Deeper" feat. Scarlet Dorn
"It Starts with a Crack" feat. Solar Fake
"Fake Gods" feat. Soulbound
"Träume zu Tränen" feat. Subway To Sally
"Die Flamme" feat. Sündenrausch
"Feuerrot" feat. Tanzwut
"Während die Welt in Flammen Steht" feat. Unzucht
"Today" feat. Saku Solin (Turmion Kätilöt / Fear Of Domination)