DORO PESCH получила от German Universal Music золотую награду за продажу 250 000 копий альбома "Force Majeure".

Doro: «Я ошеломлена и очень счастлива. Огромная благодарность моим любимым поклонникам по всему миру и великолепной команде. Вперед к новым свершениям».

Holger Koch (Flying Dolphin Entertainment): «Для меня большая честь сопровождать мировую карьеру Doro на протяжении более 20 лет. Polygram и Universal поддерживали Doro с большой преданностью и доверием в решающий момент и остаются очень важным партнером и сегодня, что еще раз подтверждает попадание в чарт незадолго до Рождества 2024 года. Большое спасибо Thomas'у и его команде — мы с нетерпением ждем предстоящего сотрудничества над каталогом Doro».

Thomas Thyssen (директор по внутреннему каталогу Universal Music): «Doro — не только пионер и светоч мирового female-fronted metal в личном плане, но и — что гораздо важнее — все так же активна и по сей день. Тем лучше, что мы смогли найти свободное время в ее плотном графике, чтобы вручить ей долгожданное золото за «Force Majeure» и удивить ее двумя необъявленными специальными гостями. Спасибо вам большое, Doro и Holger. Мы с нетерпением ждем возможности снова работать вместе».

Новая группа SATCHVAI, основанная Joe Satriani и Steve Vai, объявила имена музыкантов, с которыми поедет в дебютное турне. Ими стали барабанщик Kenny Aronoff, басист Marco Mendoza и гитарист Pete Thorn.

Stariani: «Поиск подходящих музыкантов для группы SATCHVAI был сначала сложной, а затем захватывающей задачей: ведь так много замечательных музыкантов, из которых можно выбирать! Ни для кого не секрет, что химия между музыкантами всегда будет тем, что делает их волшебной живой группой, и мы нашли эту химию с Kenny, Marco и Pete. Предстоящие концерты будут посвящены не только нашим сольным работам, но и музыке с нашего нового альбома. Мы очень хотим отправиться в путь и отпраздновать это шоу со всеми нашими поклонниками!»

Vai: «Когда мы думали о создании группы вокруг себя и Joe, мы говорили о качествах, необходимых для каждой позиции: бас, барабаны, ритм-гитара. Это было удивительное испытание — найти подходящих людей».

Даты тура:

June 13 - York, UK - Barbican
June 14 - London, UK - Eventim Apollo
June 17 - Glasgow, SC - Glasgow Royal Concert Hall
June 18 - Wolverhampton, UK - Civic Hall
June 19 - Manchester, UK - O2 Apollo
June 21 - Clisson, FR - Hellfest
June 22 - Paris, FR - Palais Des Congres
June 23 - Amsterdam, NL - Amsterdam Afas
June 24 - Antwerp, BE - Lotto Arena
June 26 - Copenhagen, DK - Amager Bio
June 27 - Malmo, SE - Slagthuset Saluhallen
June 29 - Helsinki, FI - House of Culture
June 30 - Tampere, FI - Tampere Hall
July 02 - Uppsala, SE - Parksnackan
July 03 - Oslo, NO - Sentrum Scene
July 05 - Warsaw, PL - Torwar
July 08 - Munich, DE - Tollwood Festival
July 10 - Dusseldorf, DE - Mitsubishi Electric Hall
July 11 - Frankfurt, DE - Jahrhunderthalle
July 12 - Zurich, CH - Volkshaus Zürich
July 13 - Milan, IT - Comfort Festival @ Villa Casati Stampa
July 15 - Pordenone, IT - Parco San Valentino
July 16 - Perugia, IT - Umbria Jazz
July 17 - Bologna, IT - Sequoie Music Park
July 18 - Saint-Julien, FR - Guitares en Scene Festival
July 20 - Prague, CZ - Forum Karlin
July 22 - Sofia, BG - National Palace of Culture
July 23 - Bucharest, RO - Arenele Romane
July 25 - Istanbul, TR - KüçükÇiftlik Park (not yet on sale)
July 28 - Athens, GR - Lycabettus Theater

В интервью для подкаста "Everblack" гитарист OPETH Fredrik Åkesson рассказал о взаимодействии внутри группы после того, как в сентябре 2022 года в составе появился барабанщик Waltteri Väyrynen (PARADISE LOST, BLOODBATH, BODOM AFTER MIDNIGHT). Väyrynen сменил Sami Karppinen'a, который с осени 2021 года временно заменял Martin'a "Axe" Axenrot'a. Fredrik сказал:

«Я чувствую, что после трёхнедельного тура месяц назад мы как единое целое стали сильнее, чем когда-либо. Мы стали сплочённее. Мы достигли какого-то уровня, когда у нас больше энергии вживую. Да и за сценой атмосфера и химия сейчас очень хорошие, и это важно для нас, чтобы продолжать в том же духе.

Мы всегда были отличными друзьями, но сейчас, во время последних туров, я думаю, что химия была... Я не могу вспомнить, когда химия была настолько хорошей. Так же и с командой. Всё имеет значение. Мы стали сплочённее, а тур-менеджер важен, потому что он заботится обо всех. Я не люблю несправедливость, когда существует какая-то иерархия, когда на людей смотрят свысока, потому что они не в группе, а у нас ничего такого нет. Все являются частью команды. Химия очень важна».

DAVID VINCENT в недавнем интервью ответил на вопрос о том, какой из альбомов MORBID ANGEL дался ему сложнее всего:

«Ну, если говорить о записи, то, наверное, альбом [MORBID ANGEL] «Illud [Divinum Insanus]» был самым сложным из того, что я делал. Да, это было очень странное время. Тогда Pete [Sandoval, давний барабанщик MORBID ANGEL] получил травму и не мог играть. Мы только что взяли нового гитариста и нового барабанщика. И процесс сочинения был очень, очень странным — не таким, к которому я привык. Я сделал все, что мог, с тем, что у меня было. И я считаю, что на альбоме есть несколько очень, очень хороших номеров. Просто некоторый материал был очень странным. Но, опять же, моя работа — это вокал, и я сделал все, что мог, с тем, что у меня было».

Что касается того, какой период в его карьере был «самым сложным», David сказал:

«В самом конце, в 1996 году, когда я покидал группу, я был очень несчастным человеком, и это часть причины, по которой я ушел. Мне нужно было кое-что исправить в себе. И я это сделал. И даже несмотря на то, что мы находились на потрясающем этапе карьеры, когда ты несчастлив, тебе нужно с этим разобраться. И я очень рад, что так поступил».

Выпущенный сборник лучших песен DEEP PURPLE Greatest Hits в 2009 году, 28 февраля будет вновь доступен на виниле — ожидается релиз 1500 копий:

Side A
"Highway Star" (Live at Schleyer-Halle)
"The Cut Runs Deep"
"Vavoom: Ted The Mechanic"
"Ramshackle Man"
"A Castle Full Of Rascals"

Side B
"Perfect Strangers" (Live at Schleyer-Halle)
"Truth Hurts"
"Solitaire"
"Loosen My Strings"
"Anyone’s Daughter" (Live at the NEC)

Side C
"A Touch Away"
"Black Night" (Live at Schleyer-Halle)
"Nasty Piece Of Work"
"Slow Down Sister"

Side D
"Child In Time" (Live at Schleyer-Halle)
"Anya" (Live at Schleyer-Halle)

Side E
"Love Conquers All"
"Sometimes I Feel Like Screaming"
"Wicked Ways"
"The Purpendicular Waltz"

Side F
"Speed King" (Live at Schleyer-Halle)
"The Battle Rages On"
"King Of Dreams"
"Soon Forgotten"

Side G
"Knockin’ At Your Back Door" (Live at the NEC)
"Fire In The Basement"
"Time To Kill"
"Cascades: I’m Not Your Lover"
"Fortuneteller"

Side H
"Lazy" (Live at Schleyer-Halle)
"Somebody Stole My Guitar"
"Hush" (Live at the NEC)
"Smoke On The Water" (Live at the NEC)

MICHAEL SCHENKER в недавнем интервью ответил на вопрос, есть ли у него какая-то площадка, на которой он очень любит играть и куда он возвращается с удовольствием:

«Я даже не знаю. Я играю в самых разных местах — в залах вместимостью от 12 человек до 80 000. Нет никакой разницы. Да, конечно, здорово играть перед 500 000 или 100 000 человек, но мне также нравится играть перед 20 или 30 слушателями. Я всегда так делал. Меня это никогда не волновало. Иногда я задавался вопросом, почему в зале только 30 человек, но я много гастролировал без менеджмента и без чьей-либо поддержки. Поэтому я сосредоточился на музыке и был счастлив.

Я не получал зарплату до 1991-го года. Прошло много времени после UFO и MICHAEL SCHENKER GROUP. Так что я никогда не скучал по этому времени, потому что я счастлив и в бедности. Я могу быть таким. И поэтому я не особо слежу за деньгами, трачу ли я слишком много или слишком мало, но я слежу за тем, чтобы мне не приходилось брать в долг. Я делаю так, чтобы мне было удобно».

Он также отметил, что размер площадки, на которой он играет, не является для него главным:

«Выступление в Будокане [в Токио, Япония] было очень важным. Но это никогда не было моим приоритетом. До этого я не знал о Будокане, но я сыграл там, и он стал для меня знакомым местом. У меня остались потрясающие воспоминания о том, что произошло, как я прибыл на шоу. Словно я был участником группы THE BEATLES. Это было потрясающе.

Я хочу свободы. Я хочу покоя. И я не хочу, чтобы мне мешали вещи, которые не имеют смысла. Так что чистое самовыражение — вот в чём для меня награда, вот благодаря чему я счастлив. А ещё я не хочу быть пойманным в ловушку хитрым менеджером. Поэтому я был очень осторожен. Я очень осторожен в последние 20–25 лет. Раньше я не был таким, потому что ничего не понимал, но я попал в серьёзную ловушку, и меня, по сути, обманом заставили взять в долг ещё денег на [третий альбом MICHAEL SCHENKER GROUP] "Assault Attack" у менеджера, который обманул меня. Я получил перекрёстный залог между долгами UFO и долгами MICHAEL SCHENKER GROUP. А он исчез с деньгами, и больше я его не видел. Это было в 1980 году. Вероятно, он построил себе дом где-нибудь на Филиппинах и больше никогда не появлялся, потому что я его больше не видел. Это было тревожно, но я довольно быстро об этом забыл... Конечно, я становился всё более и более осторожным, но недостаточно осторожным... В каком-то смысле это уловка-22, но я смог держаться подальше от крупных менеджеров, которые хотели подписать со мной контракт. И в последний момент я говорил: "Нет. Я не могу этого сделать". И это было благословением, потому что это дало мне свободу. Меня никогда ни к чему не принуждали. Всё, что я делаю, — это чистая радость, потому мне нравится выбирать те ноты, которые я хочу, а не те, которые хочет выбрать менеджер. Я играю свои ноты так, как мне нравится, потому что я — артист».

"Hollow Smile", новая песня группы DARK CHAPEL, основанная Dario Lorina (BLACK LABEL SOCIETY), доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома "Spirit In The Glass", выход которого намечен на 28 февраля на MNRK Heavy:

01. Afterglow
02. Hollow Smile
03. We Are Remade
04. Corpse Flower
05. Glass Heart
06. Dead Weight
07. Dark Waters
08. All That Remains
09. Gravestoned Humanity
10. Bullet In Our Chamber

Вокалист BUCKCHERRY Josh Todd рассказал о том, когда ждать новую пластинку:

«Новый альбом уже готов, и он получился просто отличным. Он называется «Roar Like Thunder». Это качающая пластинка от начала до конца. Вам, ребята, она очень понравится. Мы долго работали над текстом песен, и он получился очень веселым от начала и до конца. Мы собираемся снять два клипа к этой пластинке, один стартует в феврале. Мы снимаем его в Лос-Анджелесе».

Позже в чате он добавил, что пластинка появится в продаже 13 июня.

«Это будет потрясающе. Так что сделайте предзаказ, когда он выйдет!»

Вокалист LAMB OF GOD Randy Blythe ответил на вопрос, как для группы проходил процесс перехода с независимого лейбла на Epic:

«Когда мы подписывали контракт с крупным лейблом, я, наверное, был единственным в группе, кто по-настоящему нервничал по этому поводу, потому что я выходец из панк-рок-сцены, а крупный лейбл — это грязное слово. Но я играю в металлической группе. Вы также должны понимать, что мы не совсем панк-рок группа; мы металлическая группа. Но, глядя на это, я решил, что все произойдет так, как если бы я рассматривал ситуацию как SEX PISTOLS «Great Rock „N“ Roll Swindle». Я такой: «Этого не должно быть. Наша группа очень агрессивна. Мы не собираемся обеспечивать какие-то радиохиты или что-то в этом роде». Почему к нам стучится крупный лейбл? Я знаю, что произойдет. Произойдет то, что они дадут нам эти деньги. Мы запишем эту пластинку. Мы отдадим ее им, и они бросят нас либо до ее выхода, либо вскоре после нее». И я знал достаточно о том, как работает музыкальная индустрия, чтобы сказать: «Они нас бросят. Они разорвут контракт. И мы оставим деньги себе». Так что я подумал: «Давайте возьмем деньги и сбежим. К черту. Ничего не выйдет. Они никогда нас не удержат».

Мы играли на шоукейсе в Knitting Factory в Нью-Йорке прямо перед тем, как собирались подписать контракт. А президентом Epic Records [в то время] была милая женщина по имени Полли Энтони. И она пришла на этот концерт. Было чертовски жарко. Не знаю, бывали ли вы когда-нибудь в Knitting Factory. Это крошечный клуб. Там зверски жарко. Мы закончили, и она, типа, «Это было так здорово», эта очень ухоженная, хорошо выглядящая женщина средних лет. Она говорит: «Пойдемте выпьем и поедим, чтобы отпраздновать это событие». А мы такие: «Отлично. Бесплатная еда» или что-то в этом роде. И вот мы идем в шикарный, блядь, бар или что там было, садимся за столик, и нам приносят рюмки, чтобы мы жахнули. И она такая: «Я бы хотела сказать тост». А я в ответ: «Подождите секундочку. Ладно, я хочу кое-что сказать. Прежде чем мы это подпишем...» И тут как будто иголка соскочила с пластинки, и вся моя группа уставилась на меня. Я помню это отчетливо, словно это происходило пару минут назад: «Первое, мы никогда не напишем песню для радио. Номер два, ты не можешь указывать нам, что писать. Номер три, ты не можешь говорить нам, кто будет продюсировать музыку. Номер четыре: вы не можете пытаться изменить наше творческое направление. У нас и так все хорошо, так что вы нам не нужны». И эта женщина посмотрела на меня, и моя группа посмотрела на меня, типа: «Твою мать, чувак. Да он же только что все засрал и уничтожил». Она посмотрела на меня и сказала: «О, Боже мой. Мне так жаль. Я произвела на вас такое впечатление?» А я такой: «Нет. Просто даю понять». И затем все получилось. Мы только что выполнили контракт с ними на семь альбомов. Это безумие. Мы выпустили семь пластинок на крупном лейбле, звучащих как мы, и при этом не создали ни одного хита. Я до сих пор не понимаю, как это получилось. Но они никогда не говорили нам, что делать, не говорили, кто должен нас продюсировать, не пытались направлять нас, потому что то, что у нас есть, не нуждается в исправлении. Оно работает само по себе. Думаю, они достаточно умны, чтобы понять это».