Двадцать пятого июня Capitol/UMe выпустят бокс-сеты классических альбомов QUEENSRŸCHE, "Operation: Mindcrime" и "Empire". Альбомы будут доступны и в виде двойных расширенных версий на CD, в цифровом виде и на отдельном виниле. Ремастеринг материала проводился в Abbey Road Studios.

Трек-лист "Operation: Mindcrime" 4CD/1DVD Deluxe Version:

CD1

01. I Remember Now

02. Anarchy-X

03. Revolution Calling

04. Operation: Mindcrime

05. Speak

06. Spreading The Disease

07. The Mission

08. Suite Sister Mary

09. The Needle Lies

10. Electric Requiem

11. Breaking The Silence

12. I Don't Believe In Love

13. Waiting For 22

14. My Empty Room

15. Eyes Of A Stranger

CD2

01. I Don't Believe In Love - Extended Version

02. The Mission - Live At The Hammersmith Odeon, London, 1990

03. My Empty Room - Live At The Astoria Theatre, London, 1994

04. Interview With Queensrÿche

05. Overseeing The Operation

06. The Lady Wore Black - Live From Wisconsin, 1991

07. Roads To Madness - Live From Wisconsin, 1991

CD3 "Operation: Mindcrime" Live At Hammersmith Odeon, London, England, 1990

01. I Remember Now

02. Anarchy-X

03. Revolution Calling

04. Operation: Mindcrime

05. Speak

06. Spreading The Disease

07. The Mission

08. Suite Sister Mary

09. The Needle Lies

10. Electric Requiem

11. Breaking The Silence

12. I Don't Believe In Love

13. Waiting For 22

14. My Empty Room

15. Eyes Of A Stranger

CD4 "Operation: Mindcrime" Live From Wisconsin, 1991

01. I Remember Now

02. Anarchy-X

03. Revolution Calling

04. Operation: Mindcrime

05. Speak

06. Spreading The Disease

07. The Mission

08. Suite Sister Mary

09. The Needle Lies

10. Electric Requiem

11. Breaking The Silence

12. I Don't Believe In Love

13. Waiting For 22

14. My Empty Room

15. Eyes Of A Stranger

DVD "Operation: Mindcrime" Live / Promo Videos

01. I Remember Now [Concert Film] - Live On Location In Wisconsin, 1991

02. Anarchy-X [Music Video] - Live On Location In Wisconsin, 1988

03. Revolution Calling [Concert Film] - Live On Location In Wisconsin, 1991

04. Operation: Mindcrime [Concert Film] - Live On Location In Wisconsin, 1991

05. Speak [Concert Film] - Live On Location In Wisconsin, 1991

06. Spreading The Disease [Concert Film] - Live On Location In Wisconsin, 1991

07. The Mission [Music Video] - Live On Location In Wisconsin, 1988

08. Suite Sister Mary [Concert Film] - Live On Location In Wisconsin, 1991

09. The Needle Lies [Concert Film] - Live On Location in Wisconsin, 1991

10. Electric Requiem [Music Video] - Live On Location In Wisconsin, 1988

11. Breaking The Silence [Music Video] - Live On Location In Wisconsin, 1988

12. I Don't Believe In Love [Concert Film] - Live On Location In Wisconsin, 1991

13. Waiting For 22 [Concert Film] - Live On Location In Wisconsin, 1991

14. My Empty Room [Music Video] - Live On Location In Wisconsin, 1988

15. Eyes Of A Stranger [Concert Film] - Live On Location In Wisconsin, 1991

16. Operation Livecrime End Credits [Concert Film]

17. I Remember Now [Concert Film]

18. Anarchy-X [Concert Film]

19. Revolution Calling [Music Video]

20. Operation: Mindcrime [Music Video]

21. Speak [Music Video]

22. Breaking The Silence [Music Video]

23. I Don't Believe In Love [Music Video]

24. Waiting For 22 [Concert Film]

25. Eyes Of A Stranger [Concert Film]

26. Operation: Mindcrime End Credits [Concert Film]

27. I Don't Believe In Love [Concert Film] 2019 Remaster

28. The Making of Operation: Mindcrime [Behind the Scenes] - Bonus Track

29. I Don't Believe In Love

30. Eyes Of A Stranger

31. Revolution Calling

32. Operation: Mindcrime [Trailers/Teasers] - Bonus Track

33. Revolution Calling

34. Eyes Of A Stranger

35. I Don't Believe In Love

36. Menu / Queensrÿche / Operation: Mindcrime [Concert Film]





Трек-лист "Empire" 3CD/1DVD:

CD1

01. Best I Can

02. The Thin Line

03. Jet City Woman

04. Della Brown

05. Another Rainy Night (Without You)

06. Empire

07. Resistance

08. Silent Lucidity

09. Hand On Heart

10. One And Only

11. Anybody Listening?

CD2

01. Last Time In Paris - (Bonus Track)

02. Scarborough Fair - (Bonus Track)

03. Dirty Lil Secret - (Bonus Track)

04. Silent Lucidity - Edit

05. Empire - Edit

06. I Dream In Infrared - Acoustic Version

07. Prophecy - Live In Tokyo

08. Best I Can - Radio Edit

09. Anybody Listening? -Radio Edit

CD3 Empire Live At Hammersmith Odeon, London, England 1990

01. Resistance

02. Walk in The Shadows

03. Best I Can

04. Empire

05. The Thin Line

06. Jet City Woman

07. Roads To Madness

08. Silent Lucidity

09. Hand On Heart

10. Take Hold Of The Flame

DVD

01. Building Empires Opening [Concert Film]

02. Nightrider [Music Video]

03. Prophecy [Concert Film] - Live In Tokyo, 1983

04. Gonna Get Close To You [Concert Film]

05. Eyes of A Stranger [Music Video] - Alternate Version

06. Empire [Concert Film]

07. Best I Can [Music Video]

08. Silent Lucidity [Music Video]

09. Jet City Woman [Music Video]

10. Another Rainy Night (Without You) [Concert Film]

11. Another Rainy Night (Without You) [Music Video] - Alternate Version

12. Anybody Listening? [Concert Film]

13. Resistance [Concert Film] - Live

14. Walk In The Shadows [Music Video] - Live

15. The Thin Line [Music Video] - Live

16. Take Hold Of The Flame [Music Video] - Live

17. The Lady Wore Black [Music Video] - Live

18. Silent Lucidity [Music Video] - Live

19. Building Empires End Credits [Concert Film]

20. Menu / Queensrÿche / Building Empires [Concert F

THE SCREAMING JETS в честь тридцатилетия с момента выхода дебютного альбома тринадцатого августа в цифровом варианте, на CD и виниле выпустят в нынешнем составе перезаписанную версию "All For One", которая будет также снабжена новым оформлением.

Трек-лист:

"C’Mon"
"No Point"
"Better"
"Needle"
"Shine On"
"Starting Out"
"Stop The World"
"Blue Sashes"
"Sister Tease"
"F.R.C."
"Got It"
"The Only One"

"Tangaroa", новое видео группы ALIEN WEAPONRY, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Tangaroa", выходящего 17 сентября на Napalm Records в следующих вариантах:

- 4 page CD Digipack
- 4 page CD Digipack + Patch
- 2LP Gatefold Black
- 2LP Gatefold Turquoise
- 2LP Gatefold Marble Light Blue/Cream (Napalm Mailorder only - limited to 500)
- 2LP Gatefold Marble Orange/Transparent Black (Napalm Mailorder only - limited to 500)
- Wooden Box Edition: CD Digipack, pendant, patch, cover flag, canvas tote bag (Napalm Mailorder only - limited to 500)
- Die-Hard Edition: 2LP Gatefold Marble Crystal Clear/Curacao, hand numbered with guitar pic set and back patch (Napalm Mailorder only - limited to 400)
- Digital Album

Трек-лист:

“Titokowaru“
“Hatupatu“
“Ahi Kā“
“Tangaroa“
“Unforgiving“
“Blinded“
“Kai Whatu“
“Crooked Monsters“
“Buried Underground“
“Dad“
“Īhenga“
“Down The Rabbit Hole“

Пятого ноября Townsend Music на голубом виниле выпустят релиз концерта KISS "Rockin' At The Ritz", запись которого состоялась на выступлении в клубе с одноимённым названием двенадцатого августа 1988 года.

Трек-лист:

Side One
Intro
"Deuce"
"Love Gun"
"Fits Like A Glove"
"Heaven's On Fire"
"Cold Gin"

Side Two
"Black Diamond"
"Bang Bang You"
"No No No"
"Firehouse"
"Crazy Crazy Nights"

Side Three
"Calling Dr Love"
"War Machine"
"Reason To Live"
"Tears Are Falling"
"I Love It Loud"

Side Four
"Strutter"
"Shout It Out Loud"
"Lick It Up"
"Rock And Roll All Nite"
"Detroit Rock City"

В новом интервью подкасту "Talk Toomey" бывший гитарист JUDAS PRIEST К.К. Downing лестно отозвался о британских легендах хэви-металла IRON MAIDEN, с которыми PRIEST гастролировали почти четыре десятилетия назад:

«Я должен сказать, что очень ценю великих IRON MAIDEN, потому что, и это очевидно, они являются британцами — JUDAS PRIEST, IRON MAIDEN, BLACK SABBATH, SAXON, неважно. И если подумать, то их действительно недостаточно — на фоне этих групп должно было появиться гораздо больше. Так что, возможно, это время ещё придёт.

Всегда говорят о новой волне британского хэви-металла, которой, очевидно, были IRON MAIDEN, SAXON и DEF LEPPARD, но у нас нет "новой новой" волны. У нас была одна волна... Возможно, мы были первыми, скажем так; вторыми — те ребята; но где же третья [волна]?

Но да — поздравляю этих ребят с тем, что они стали колоссальными, и, естественно, я испытываю к ним глубокое уважение. И я должен похвалить этих ребят за их трудовую этику. Чувак, они объехали весь свет. Откуда они черпают энергию?»

Когда ведущий Джошуа Туми сказал Downing'у, что в своей автобиографии 2018 года "Heavy Duty: Days And Nights In Judas Priest" он иногда немного завидует успеху MAIDEN, К. К. сказал:

«Должен признать, что IRON MAIDEN сделали ужасно много правильных вещей, в то время как мы сделали некоторые вещи не очень правильно, как я считаю. Но я всё равно безмерно горжусь тем успехом, которого мы достигли, и тем, что мы сделали. Я имею в виду, что мы были довольно эклектичны в отношении альбомов: мы делали какие-то новые повороты и всё такое. Потому что мы всегда чувствовали, что в ранние дни это был наш долг — расширить спектр фэн-базы металла. Потому что мы могли делать такие песни, как, например, "Blood Red Skies" или "Living After Midnight"... И ещё много чего помимо этого. Так что мы всегда не то чтобы экспериментировали, а просто раздвигали границы, может быть, иногда заходя слишком далеко, возможно, для некоторых фанатов. И поэтому у нас было разделение фанатов, когда одним нравился тот JUDAS PRIEST, а другим — этот JUDAS PRIEST — более мрачный и более роковый. Потому что в ранние годы такие группы, как мы, не могли давать концерты; мы не могли получить контракты на запись, мы не могли выступать. Поэтому нам приходилось быть более гибкими с нашим материалом. Я думаю, когда появились такие группы, как IRON MAIDEN, они нашли своё направление и придерживались его. И этот элемент постоянства с такими группами, как могучие AC/DC и другие, работает очень и очень хорошо. А также они постоянны в том, что просто выходят из года в год на сцену и усердно работают. Мы ведь записали два студийных альбома за один год — в 1979-м или что-то в этом роде. И мы очень много гастролировали».

Барабанщик DEF LEPPARD Rick Allen, который в последние годы выражает себя через свои произведения искусства, рассказал в программе Pat's Soundbytes Unplugged о своей серии "Legends", которая состоит из реалистичных, но импрессионистических портретов музыкантов, оказавших на него влияние, от Джими Хендрикса до Фредди Меркьюри и Джона Леннона.

Он рассказал о том, откуда черпает вдохновение для своих картин:

«Я помню, что более года назад мы потеряли Нила Пирта [из RUSH], так что это было очевидно. Мой способ отдать дань уважения одному из величайших барабанщиков всех времён — нарисовать его, и именно это я и сделал. И то же самое касается гитариста VAN HALEN Эдди Ван Халеном, это произошло совсем недавно».

Далее Allen рассказал о том, как он впервые услышал музыку VAN HALEN в 1978 году, вскоре после выхода дебютного альбома группы.

«Мой лучший друг позвонил мне и сказал: "Я хочу, чтобы ты пришёл и послушал этот альбом. Я пришёл к нему домой, впервые послушал "Van Halen I" и был совершенно потрясён. Через пару месяцев они приехали в город вместе с BLACK SABBATH — VAN HALEN открывали концерт BLACK SABBATH. И, честно говоря, VAN HALEN были гвоздём этого шоу. А в лагере BLACK SABBATH словно колёса отвалились. Но да — VAN HALEN должны были стать хедлайнерами.

А потом я переехал в Штаты в 91-м году и подружился со Steve'ом Lukather'ом из TOTO. Однажды вечером он позвонил мне и сказал: "У нас намечается встреча. Мы будем рады, если ты придёшь. Я с удовольствием познакомлю тебя со своим другом Эдди Ван Халеном". Так что, являясь большим поклонником VAN HALEN с давних времён, я наконец-то познакомился с ним. Он был очень непритязательным. Вы бы и представить не могли, чем он зарабатывает на жизнь и что он умеет так играть на гитаре. Так что, повторюсь, моя дань уважения Эдди заключалась в том, чтобы нарисовать его. И мои мысли действительно обращены к его семье и ко всем его поклонникам по всему миру».

В новом интервью радиостанции WSOU 89.5 FM легендарный шведский гитарист Yngwie Malmsteen ответил на вопрос о том, не возникает ли у него ощущение, что он «повторяется» при сочинении песен, и если да, то как он не позволяет этому произойти:

«Нет, не возникает. Есть некоторые артисты, которые хотят быть модными в каком-то смысле. Один великий артист, которого я очень люблю, Дэвид Боуи, который был потрясающим, пытался двигаться в разных направлениях, и это нормально. Но есть и другие люди, такие как AC/DC, ZZ TOP, Эрик Клэптон — назовите кого угодно — которые [всегда] делали одно и то же, и это их призвание, и они делают это лучше, чем кто-либо другой.

Я вижу себя таким человеком, который играет музыку от души. Я не пытаюсь играть что-либо ещё. Я не пытаюсь написать что-то иное, я не пытаюсь быть кем-то, кем я не являюсь.

То, что вы услышите на новом альбоме, это именно то, о чём я и упомянул: это моё [он имел в виду свой предстоящий альбом "Parabellum"]. Я не пытаюсь следовать чему-то; я не пытаюсь повернуть в ту или иную сторону. Нет, не пытаюсь. Это искусство. Это как быть художником или писателем. Вы запираетесь в комнате, и что-то выходит из вас — совершенно независимо от внешнего мира.

Я ничего не слушаю. Я ни за чем не слежу. Единственное, что я делаю, когда создаю музыку, это слежу за тем, чтобы она была незамутнённой. Я не хочу разбавлять или искажать искусство, которое исходит изнутри. Я очень артистичен и очень одухотворённый в этом смысле, потому что это исходит от меня, это исходит изнутри, но, может быть, сначала откуда-то ещё. Я не знаю. Я просто знаю, что я не пытаюсь быть тем, кем я не являюсь; я просто делаю то, что делаю. И это не имеет ничего общего с чем-то вроде: "О, ты слышал, что они делали на радио?" Нет, не слышал. Мне всё равно. Я живу только один раз, и я собираюсь создавать музыку, которую я хочу, а не следовать чему-то, и я не пытаюсь быть кем-то, кем я не являюсь. Так что нет. И я никогда не думаю такими категориями.

Например, если бы вы попросили меня написать песню в стиле кантри и вестерн, я мог бы сделать это прямо сейчас. Какой длины вы хотите, чтобы она была? Две с половиной минуты? Три минуты? Вы хотите два припева или один припев? Какой проигрыш вы хотите? Я могу написать вам песню в стиле дэт-металл, я могу написать вам песню в стиле регги — я могу сочинить любое музыкальное произведение, которое вы захотите. Мои знания о музыке очень обширны. Я могу написать что угодно в любом стиле. Я могу сыграть любое гитарное соло, я могу сыграть слайд — всё, что вы захотите. Я могу сделать это. У меня очень широкая палитра знаний, когда дело касается музыки. Но музыка, которую я выпускаю, музыка, которую я делаю от своего имени, — это музыка моей души. И я имею в виду это. И особенно эта, потому что она совершенно не разбавленная. Здесь нет отвлечений, нет компромиссов — нет ничего. Это просто то, что я создаю. И люди могут любить её, могут ненавидеть; для меня это второстепенно. Самое главное — что это реально. Она настоящая, и это единственное, чего я хочу. Я не хочу ничего другого».

Во время выступления на ток-шоу CBS "The Talk" Paul Stanley обсудил новый документальный фильм о группе KISS "Biography: KISStory" на канале A&E, премьера которого состоится 27 июня и 28 июня:

«Я думаю, что этот документальный фильм придаёт нам человеческий облик, особенно Gene'у [Simmons'у, басисту/вокалисту KISS] и мне, потому что история KISS — это история дружбы двух людей. Мы познакомились, когда жили дома. Мы были молодыми подростками с большими амбициями. И это действительно наша история. Мы в группе с самого начала, и мы завершим её историю. Так что мы отправимся в прощальное турне, в котором были до пандемии, и сделаем это с ещё большим размахом, чем когда-либо. Так что это потрясающе. Это отличное завершение истории группы».

На вопрос о том, как KISS удалось вернуться после того, как они почти достигли дна, Stanley ответил так:

«Слушайте, я сторонник того, что когда кто-то тонет, вы будете пытаться его спасти. Но когда он начинает тянуть тебя на дно вместе с собой, тогда ты его отпускаешь. Вы понимаете, как много что-то значит для вас, по тому, как упорно вы готовы бороться, чтобы вернуть или сохранить это. Так что это была чистая решимость. Сделали ли мы несколько неверных поворотов на нашем пути? Да, но мы всегда возвращались на верную дорогу. И я просто должен сказать спасибо всем нашим поклонникам, которые поддерживали нас. Вероятно, некоторые из них в какой-то момент были обескуражены, но со временем мы их вернули».

"Overload", новое видео группы SPEKTRA, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Overload", выходящего шестого августа на Frontiers Music Srl.

Трек-лист:

"Overload"
"Runnin' Out Of Time"
"Just Because"
"Since I Found You"
"Our Love"
"Breakaway"
"Don't Matter"
"Back Into Light"
"Forsaken"
"Behind Closed Door"
"Lonely Road"

После года отменённых из-за пандемии COVID-19 концертных мероприятий, включая его собственное мировое турне KISS, член Зала славы рок-н-ролла GENE SIMMONS встретился с основными членами Конгресса США, чтобы изложить некоторые из наиболее актуальных вопросов, непосредственно затрагивающих американских создателей музыки. Simmons принял участие во встрече в рамках продолжающихся правозащитных мероприятий ASCAP в рамках сессий "Stand With Songwriters".

«Музыка, которая движет миром — R&B, рок, блюз, кантри, различные джазовые композиции — была придумана здесь, в Америке, людьми, которые сейчас даже не могут бросить работу, чтобы посвятить свое время искусству, — говорит GENE SIMMONS. — Не будет ещё одного Леннона, Маккартни, Гершвина или кого-то ещё, потому что — хотя таланты на поверхности — большинство людей не понимают, что каждый раз, когда они скачивают песню, её автор зарабатывает мизерную сумму в один пенни».

«Защита прав американских создателей музыки и защита ценности музыки всегда были основной частью миссии ASCAP, и мы рады, что некоторые из наших самых талантливых членов присоединились к нам, чтобы убедить законодателей в Вашингтоне поддержать людей, которые создают музыку, которую мы все знаем и любим», — заявила генеральный директор ASCAP Элизабет Мэтьюс.

Пандемия создала уникальные проблемы для всей музыкальной индустрии — от авторов песен, композиторов и музыкальных издателей до концертных площадок — но, поскольку создатели музыки стали более зависимы от дохода со стримов во время локдауна, она также показала, что устаревшие правила лицензирования музыки больше не работают на современном рынке цифровой музыки. Сейчас как никогда ранее авторы музыки должны иметь возможность получать справедливую, достойную оплату за то, что их музыка воспроизводится. В течение месяца правозащитной деятельности "Stand With Songwriters" участники ASCAP будут призывать членов Конгресса встать на сторону авторов песен в это трудное время и помочь создателям восстановить и модернизировать динамично развивающуюся музыкальную индустрию Америки.

Гитарист ACCEPT Wolf Hoffmann рассказал в интервью радиостанции WSOU 89.5 FM о том, как изменился музыкальный подход группы за 40 лет с момента её основания:

«Понятное дело, этот подход развивался и, я думаю, стал более зрелым, но я не считаю, что он — по крайней мере, за последние, я не знаю, 10 альбомов или что-то в этом роде, — фундаментально изменился. И в эти дни, если честно, не предполагается, что он когда-нибудь изменится. Идея в том, чтобы становиться лучше, особо не меняясь. Мы действительно пытаемся стать более внимательными и более зрелыми в том, что мы делаем, но на самом деле мы не пытаемся ничего менять. Иногда это звучит как суперпростая концепция, но на самом деле это не так просто, потому что мы существуем: у нас уже есть наследие в виде стольких песен, которые мы выпустили, и у людей есть определённые ожидания от того, что мы делаем, и, конечно, у нас тоже. Мы действительно хотим быть верными образу, традициям и звучанию ACCEPT, и мы хотим сочинять песни, которые мы могли бы написать много лет назад, но так и не сделали этого. Это должно быть очень знакомо, но в то же время совершенно ново».

Hoffmann также рассказал о том, какое место ACCEPT занимают на современной металлической сцене:

«Существует так много поджанров, и металл сейчас такое всеобъемлющее слово — для людей оно означает множество разных вещей. Я имею в виду, что я вижу это на металл-фестивалях, на которых мы часто бываем в Европе или во всём мире, но я не могу идентифицировать себя ни с одной из групп. Иногда мне кажется, что я словно — не знаю — старомоден по сравнению с некоторыми из этих ребят. У некоторых даже мелодий больше нет; некоторые исполняют вокал, состоящий только из криков, где больше шумового эффекта, чем мелодии. И это всё круто. Некоторые делают более индустриальные вещи, есть дэт-металл и все эти разные жанры, и всё это называется металлом. Но я думаю, что мы определённо считаем себя больше песенной, старомодной, традиционной металл-группой в стиле 1980-х, у которой всё ещё есть припевы, мелодии для подпевания залом и тому подобные вещи, более мелодичный подход. Мы несколько старомодны в этом смысле, и я думаю, что именно это нравится людям. Потому что мы такие, какие мы есть, и нам никогда не нужно и не хочется меняться. Мы хотим дать фанатам то, что им нравится и чего они ждут от нас».

SNOGARD заключили соглашение с лейблом Horror Pain Gore Death и выпустят на CD новый ЕР "Moral Presence, Corrupt Misdeeds" шестнадцатого июля.

Трек-лист:

“Belmont: Nosferatu”
“Aegidius: Chrysopylax”
“Thra: Skeksis”
“Osysseus: Polyphemus”
“Thlayli: Woundwort”

Вокалист RIVAL SONS Jay Buchanan в рамках недавнего интервью рассказал о работе над новым альбомом:

«Мы просто не торопимся с этим альбомом. Я думаю, что этот год научил нас тому, что можно сбавить обороты — можно сбавить обороты и не спешить. Я ощущаю, что с этой пластинкой мы как бы находимся в самом эпицентре. Это определённо другой тип записи. Мы сейчас группа иного типа, чем были, когда выпустили альбом "Feral Roots" в 2019 году.

"Feral Roots" был серьёзным поворотом по сравнению с нашими предыдущими работами, как и предыдущий альбом [2016 года] "Hollow Bones" был резким поворотом в сторону. И так с каждым альбомом, мы словно идём дальше и отрицаем то, что мы делали раньше, и именно это и даёт нам свободу. Если есть хоть какая-то надежда на то, что мы проложим свой собственный путь в творчестве, то это единственный способ, которым мы можем это сделать».

DIABLO SWING ORCHESTRA сообщили о том, что их новая работа "Swagger & Stroll Down The Rabbit Hole" будет выпущена в ноябре этого года, а первый сингл будет представлен уже в августе.

Трек-лист:

"Sightseeing In The Apocalypse"
"War Painted Valentine"
"Celebremos Lo Inevitable"
"Speed Dating An Arsonist"
"Jig Of The Century"
"The Sound Of An Unconditional Surrender"
"Malign Monologues"
"Out Came The Hummingbirds"
"Snake Oil Baptism"
"Les Invulnéables"
"Saluting The Reckoning"
"The Prima Donna Gauntlet"
"Overture To A Ceasefire"

"His Majesty Of The Wood", новая песня группы HOUR OF 13, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома "Black Magick Rites", выход которого запланирован на 27 августа на Shadow Kingdom Records.

Трек-лист:

“His Majesty Of The Wood”
“Return From The Grave”
“House Of Death”
“Black Magick Rites”
“Within The Pentagram”
“Harvest Night”
“The Mystical Hall Of Dreams”

Thom Hazaert, давний бизнес-партнёр бывшего басиста MEGADETH, сообщил об уходе из бизнеса:

«Последние 30 лет я работал в музыкальном бизнесе (и в жизни), являясь тем человеком, который делал всё для других в ущерб себе — своим финансам, своему счастью, своему самоуважению. Я вкалывал, я едва зарабатывал деньги, я страдал. Я вкладывал всё, что у меня было, чтобы получить... Ничего. Я начинал с нуля СОТНИ раз только для того, чтобы быть снова кинутым кем-то здесь или там, а как только тяжёлая работа начинала окупаться, они бежали, чтобы рассказать всем, как я их кинул. Я довёл себя до того, что буквально умер. И может быть, это просто природа неблагодарной работы, но большинство историй о таком опыте заканчиваются тем, что меня предали те самые люди, в помощь которым я вложил все силы, а они сбежали со всем, что я создал, или разрушили это. И почему-то я всегда оказываюсь плохим парнем. Это касается и личных, и деловых отношений (которые в этом бизнесе, по сути, одно и то же).

Я знаю сотни, если не тысячи людей, которые могут или, возможно, хотели бы сказать, что я сделал для них что-то значительное, что-то, что приблизило их к их мечте. На каждую сотню таких людей найдётся несколько, которые предпочтут исказить перспективу всего того, что я сделал для них, извратить, переиначить, наврать или погрязнуть в заблуждении, чтобы сказать прямо противоположное реальности и выставить меня каким-то чудовищем.

Нет, я не идеален. Но, говоря бессмертными словами Тони Монтаны, "я никогда не трахал никого, кто бы этого не ожидал". Я честен до чёртовой матери, знаю свои слабости и всегда их избегал. Я добрый, здравомыслящий, разумный, профессиональный и уравновешенный. Я готов любому отдать последнюю рубашку и сделать всё возможное, чтобы помочь КАЖДОМУ и привнести в этот мир столько добра, сколько смогу. Но, как говорится, ни одно доброе дело не остаётся безнаказанным.

Сейчас я нахожусь на той стадии, когда я едва могу двигаться или функционировать половину времени, у меня жуткая тревога и нет мотивации делать что-либо, откровенно говоря, не только из-за моего здоровья и горы лекарств, которые я принимаю, чтобы оставаться в живых, но и потому, что любая унция мотивации или возбуждения, надежды или радости была высосана из моей жизни этим бизнесом, который, в худшем случае, является постоянным упражнением в отклонении и/или поддержании отношений (и умиротворении) с сумасшедшими, озабоченными, токсичными и/или ненормальными людьми.

Мы живём в почти апокалиптическом мире, где каждый может сказать что угодно и разместить это в Интернете — и это будет правдой. Мир, который процветает на драме и манипуляции, где каждый хочет быть жертвой, и каждый может услышать что угодно, без контекста или фактического знания ситуации — и это будет истиной. Таков этот мир, и даже более того — этот бизнес. И это было доказано даже некоторыми из моих самых близких "друзей". Поверьте мне, если бы я хотел выливать грязь или быть жертвой или выносить на всеобщее обозрение грязное бельё, у меня его столько, что я мог бы открыть чёртову химчистку. Я верю в доверие и честь, даже когда эти люди из кожи вон лезут, чтобы нае$#@ь и уничтожить тебя.

Так что считайте это моей официальной отставкой. К чёрту музыку. Всё равно я её уже ненавижу. К чёрту музыкальный бизнес. Его и правда нет, и я ненавижу его ещё больше. (Конечно, в этом бизнесе есть много удивительных людей, которых я ЛЮБЛЮ и всегда буду любить). К чёрту социальные сети (и публичную жизнь). С этим я тоже завязал.

Моим друзьям и тем, кто поддерживал меня, хочу сказать спасибо. Лжецы, г*вноеды, шепчущиеся за спиной предатели и люди, которые притворялись моими друзьями или использовали меня, — дерзайте.

Я найду себе занятие по душе. Я хочу собирать и продавать игрушки, проводить время со своими детьми и собакой, и пытаться радоваться тому, что я жив. Может, я и на мели, но я всегда был на мели. Добро пожаловать в этот грёбаный музыкальный бизнес.

Пожелайте спокойной ночи плохому парню».

В новом интервью греческому сайту Rockpages.gr бывшего гитариста MANOWAR Ross'a "The Boss" Friedman'a попросили назвать самую большую ошибку в его карьере, на что он ответил:

«Самая большая ошибка в моей карьере... Хм... Ну, я сделал парочку, дайте-ка мне вспомнить. Когда я продюсировал ANTHRAX — а я продюсировал [демо] ANTHRAX и заставил их подписать контракт с Megaforce, с Jon'ом Z... И Jon Z сказал мне: "Это из-за тебя я подписал контракт с ANTHRAX". И, конечно же, METALLICA были в теме. И METALLICA хотели попросить меня продюсировать их тоже, но я думаю, что что-то случилось: я не знаю — я так и не сделал этого. Оглядываясь назад, я понимаю, что должен был сделать это. Я бы прилип к METALLICA, как муравьи к мёду, как пчёлы, когда слетаются на мёд. Блин, почему я просто не знал об этом?»

Ранее Friedman рассказывал о своей продюсерской работе с ANTHRAX в интервью Eonmusic в 2020 году. Росс рассказал о том, как возникло это сотрудничество:

«Когда MANOWAR только начали выступать в Нью-Йорке, ANTHRAX были открывающей группой. Они были очень милыми ребятами, и стало известно, что я хороший продюсер, что я очень хорошо работаю с людьми, и Скотт Иэн [гитарист ANTHRAX] поговорил с Jon'ом Z и всё время просил его заключить контракт на запись. Jon Z сказал: "Ну, почему бы тебе не попросить Ross'a спродюсировать для тебя какой-нибудь материал и перезвонить мне?" Скотт подошёл ко мне и сказал: "Ross, не хотел бы ты продюсировать ANTHRAX?" И я ответил: "Конечно, хорошо". И мы отправились в студию, записали "Howling Furies", а затем "Soldiers Of Metal". Это был их первый раз в студии, и "Soldiers Of Metal", в частности, вышла очень хорошо. Они отдали запись Jon'у Z, и Jon Z подписал с ними контракт».

TED NUGENT поделился примерами из жизни, когда алкоголь и наркотики не доводили до добра звёздных коллег по цеху:

«Многие из моих музыкальных героев, одни из самых великих, талантливых, одарённых людей на планете, подсаживались всё сильнее и сильнее, потому что изначально они не могли справиться с зашкаливающим артистизмом. И чем больше ты накуриваешься, тем тупее становишься, тем более глупые решения принимаешь, а потом они захлёбываются собственной блевотиной и умирают.

Джими Хендрикс предлагал мне наркоту. Я ответил: "Нет, спасибо. Ни за что". Позвольте мне также упомянуть Бона Скотта — какое одарённое создание, а? Бон Скотт из AC/DC предложил мне весь свой Jack Daniel's. Мы были в студии звукозаписи в Майами, в Criteria Sound. Я записывал "Weekend Warriors" — должно быть, это был 79-й год — а они записывали "Highway To Hell". Мы постоянно выступали вместе на концертах. И он всегда был пьян. Он [всегда говорил]: " Nugent, держи. Выпей немного. Это тебя раскрепостит". Как будто мне нужно быть более раскрепощённым. Он не может представить, насколько свободным может быть человек, потому что виски затуманило его чувства. Я — свободный парень; ты — слюнявый парень. Слюни — это не распущенность. Спотыкаться — не свобода. Блевать — не свобода. И умереть — это не свобода!»

MICK FLEETWOOD в рамках недавнего интервью рассказал о том, как KIRK HAMMETT оказался задействован в концерте-посвящении Питеру Грину и музыке FLEETWOOD MAC, состоявшемуся в феврале 2020 года:

«На самом деле Kirk Hammett дважды встречался с Питером во время репетиции, — сказал Fleetwood, который курировал список выступающих артистов. — METALLICA познакомилась с творчеством Питера много лет назад. Они исполняли "Green Manalishi" на своих концертах».

На вопрос о том, как он впервые встретил Kirk'a, Mick ответил:

«Мы давали благотворительный концерт [на Гавайях], и они пришли ко мне домой. И я обделался. Что мне делать? Знаете, я играю то, что играю. Но любая песня METALLICA — это как машина, и если хоть один элемент не на месте, она не сработает. Поэтому я сказал: "Я сделаю всё, что в моих силах". До этого я встречался с Kirk'ом в одном забавном магазинчике здесь, на Мауи. Но я никогда не встречался с James'ом Hetfield'ом, и он сказал мне: "Это один из величайших моментов в моей жизни. Знаете ли вы, как много ваша группа значит для меня?" Это было так трогательно. И вот в тот вечер Kirk действительно был на сцене, играя на гитаре музыку Питера. Это было необычно, но не удивительно. Всё это связанные между собой истории, которые почти невероятны, но именно благодаря им все они были в тот вечер на одной сцене».

Легендарный гитарист RUSH Alex Lifeson и компания Epiphone представляют новую электрогитару Alex Lifeson Epiphone Les Paul Standard Axcess. Созданная Alex'ом Lifeson'ом и мастером по изготовлению инструментов Epiphone в Нэшвилле, штат Теннесси, электрогитара Alex Lifeson Epiphone Les Paul Standard Axcess доступна на Epiphone.com.

Обширное сотрудничество между Алексом и Gibson позволило Epiphone расширить границы классического Les Paul, создав эксклюзивную модель Alex Lifeson Les Paul Standard Axcess. Гитара оснащена парой мощных звукоснимателей Epiphone — бриджевым звукоснимателем Pro Bucker 3 и нековым звукоснимателем Ceramic Pro. Кроме того, гитара оснащена опциями разделения катушек с помощью регуляторов громкости push-pull и системой Graph Tech Ghost Floyd Rose. Вместе эти функции дают игроку доступ как к традиционным тонам магнитных хамбакеров, так и к реалистичным акустическим тонам Ghost. Для дополнительной гибкости вы можете смешивать акустические и магнитные голоса для создания богатого многослойного звучания, а затем направлять их либо через традиционный моноджек, либо использовать два кабеля для доступа к отдельным магнитным и пьезовыходам.

«Модель Epiphone Alex Lifeson Axcess, основанная на моей модели Gibson Les Paul Axcess, имеет все те же атрибуты и характеристики, которые я так хотел получить, когда мы первоначально её разрабатывали, — говорит Lifeson. — Внешний вид, звук, удобство игры и практичность — всё это важно для музыканта любого уровня. Я очень горжусь этой гитарой».

По случаю своего сотрудничества с Epiphone и выпуска новой гитары Alex Lifeson Epiphone Les Paul Standard Axcess Lifeson с гордостью представляет две новые песни под названием "Kabul Blues" и "Spy House". Поклонники могут получить первое представление о "Kabul Blues" и "Spy House" в видео, которое доступно ниже. Целиком материал можно найти на AlexLifeson.com. Эти две инструментальные композиции стали первой новой музыкой от Alex'a Lifeson'a за почти десятилетие.