В рамках беседы с Loud TV Zak Tell ответил на вопрос, почему группа больше не рискует исполнять песню "N****r":

«Это просто вопрос уважения к тому факту, что времена изменились. Сейчас новый политический климат. Ведь есть движение БэЛэМэ. У вас совершенно другое понимание. И из уважения к тому, как сейчас обстоят дела в мире, эта песня не подходит для исполнения. Это гораздо более серьезная проблема, чем просто трех с половиной минутная песня. Так что это уже слишком просто или слишком... Это слишком серьезная тема и проблема, чтобы позволить песне быть важнее общей перспективы.

Так что нет, мы больше не играем эту песню. И это не потому, что мы не придерживаемся ее взглядов, потому что мы поддерживаем эти слова на все 100 процентов, а чтобы с уважением отнестись к тому, что сейчас происходит в мире. Может быть, это грустно, но такова реальность. И мы не одна из таких групп как MÖTLEY CRÜE, которая просто говорит: "Да пошли вы. Мы будем делать все, что захотим, потому что мы MÖTLEY CRÜE". Мы немного более почтительны, и нам нравится идея меняться в ногу со временем. Да, в нашем мире мы, конечно, самая важная группа в мире, но на самом деле мы просто маленькая тупая рок-группа. А эта тема намного больше, чем она. Так что сейчас, к сожалению, мы не можем исполнять эту песню».

DIRK VERBEUREN в интервью Look Mag подтвердил, что уже начата работа над новым материалом:

«Я очень этим доволен. Мне очень хочется повторить это ещё раз. Было очень интересно создавать "The Sick, The Dying... And The Dead!". Неважно, когда выйдет новый альбом, я всегда буду рядом. Я рад начать работать с Teemu [Mäntysaari, новым гитаристом MEGADETH], который присоединился к группе. Думаю, он привнесёт много крутого. И, конечно же, ещё с James'ом [LoMenzo, басистом MEGADETH], который является потрясающим басистом с большой историей. Он уже участвовал в записи нескольких альбомов MEGADETH, так что он прекрасно знает, как звучат MEGADETH. Так что с этими двумя парнями будет очень круто. И, конечно, очень круто собраться с Dave'ом и посмотреть, что мы сможем придумать!»

На вопрос, правда ли, что у Dave'а есть коробочка с риффами 1980-х годов, к которым он иногда возвращается во время работы над новой музыкой, Dirk ответил:

«Да, есть. У него есть папка, в которой хранится всё, что он когда-либо записывал. Он сидел в 1984 году, возможно, на диване в своей квартире и думал: "О, это классный рифф. Я запишу его". У него огромная коллекция материалов, и мы просматривали их во время записи и использовали некоторые из них. Например, некоторые риффы в "We'll Be Back", которая является первым синглом из "The Sick, The Dying... And The Dead!", уходит корнями в 1980-е. Так что да, это довольно забавно!»

Более подробное интервью можно прочитать здесь.

Профессиональное видео с выступления METALLICA, которое состоялось 16 июня на Parken Stadium, Copenhagen, Denmark, доступно для просмотра ниже:

Whiplash
For Whom the Bell Tolls
Ride the Lightning
King Nothing
Lux Æterna
Too Far Gone?
Fade to Black
Wherever I May Roam
The Call of Ktulu
The Unforgiven
Inamorata
Battery
Moth Into Flame
One
Enter Sandman

Во время пресс-конференции на Hellfest в Клиссоне, Франция, легендарного шведского гитариста Yngwie Malmsteen'f спросили, насколько сложно ему заниматься совместным продюсированием своих альбомов с другими людьми и предпочитает ли он выпускать альбомы самостоятельно. Он ответил:

«Я хочу рассказать вам одну забавную историю. Когда я был совсем молод, я приехал в Америку. Я прожил в Америке большую часть своей жизни, и, приехав в Америку, я очень хорошо говорил по-английски, но были некоторые выражения, которые я не понимал. И вот я оказался в студии, и там был продюсер. Я исполняю соло, и он говорит: "Вот это да. Это было действительно круто, чувак. Да. Можно ещё раз? Чуть медленнее. Помни: меньше — значит больше". Я посмотрел на него и переспросил: "Ты имеешь в виду, что больше — значит больше, да?" И это была честная реакция, потому что я не знал этого дурацкого выражения, потому что меньше — это не больше; больше — это больше.

Многие могут быть не в курсе, что я начал играть, когда мне было семь лет. Моя первая гитара появилась у меня в пять лет, но играть я начал в семь. И я был настолько экстремален, что собирал группы, где сочинял песни, был вокалистом и гитаристом. Я был маленьким ребёнком, как чёртов Майкл Джексон или кто-то в этом роде, и у меня были 20-летний басист и 20-летний барабанщик. С самого первого дня я так и делал. Я всегда был сольным артистом. У меня никогда не возникало вопросов о том, чего я хочу, как я хочу звучать. Я знал, что мне нужно. Я знал, что хочу играть. Я знаю, что я хочу написать. Я знаю, какой звук мне нужен.

Я не критикую продюсеров. Я думаю, что они сделали много хорошего для многих групп. Мэтт Лэнг просто великолепен. Он создал с группой отличную музыку — отличное направление. Многие любят таких людей, как Мартин Бёрч. Разница в том, что у меня это уже есть в голове. Всё уже есть. Поэтому когда ко мне приходит кто-то ещё, это не улучшает ситуацию — это всё ухудшает. То же самое и с сочинением песен. И некоторые люди могут подумать, что я эгоист. Нет. Музыка уже готова. А я играю её и записываю. Это всё, что я делаю.

Я пытался объяснить это многим людям, потому что в рок-н-ролле такого не бывает. В рок-н-ролле даже для сольных артистов, таких как Оззи Осборн или кто-либо ещё, для них пишут песни, у них есть продюсеры. Я этим не занимаюсь. Я делаю всё сам. Я действительно занимаюсь всем. И это не потому, что я эгоист и не хочу, чтобы кто-то другой ставил себе это в заслугу. Нет. Это потому, что вместо традиционного рок-н-ролльного [авторского партнёрства] — Леннон-Маккартни, Кит Ричардс и Мик Джаггер — я люблю всех этих музыкантов; я считаю их чертовски крутыми — но вместо того, чтобы делать то, что делали они, я работаю скорее как автор, как, скажем, Стивен Кинг или Иоганн Себастьян Бах. Это как если бы Иоганн Себастьян Бах давал ноты всем музыкантам, и виолончелист в первом ряду сказал бы: "А можно я сыграю си диез вместо си?" Нет, такого не бывало. Он играл ту ноту, которую ему сказали, потому что так было написано автором. Так что по сути я похож на художника или автора. Это как если бы художник написал половину большой картины, потом позвонил другу и сказал: "Не мог бы ты прийти и закончить свою половину картины?" Нет, я так не делаю. Вот почему у меня нет продюсеров. Вот почему у меня нет соавторов и так далее. Потому что когда у меня они были, каждый раз я оставался недовольным, и результат меня не устраивал. А я живу только один раз. Я хочу оставить после себя, я хочу создать, я хочу выпустить на пластинках, я хочу исполнить на сцене исключительно своё творчество. Потому что у меня много всего внутри. Я хочу чистого самовыражения. Не разбавленного тем, что в группе есть Элвис Пресли. Большинство певцов думают, что они Элвис Пресли. Это не так. Они просто ещё один инструмент в моем оркестре».

“Antimatter Halo”, новое видео группы ROT COVEN, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Nightmares Devour The Waking World, выходящего 15 августа на Aesthetic Death:

Phase I
“Blood Pours Out Of The Sun”
“Feast Of The Rotted Mother”
“Antimatter Halo”
“Queen Of The Void”
“Those Who Worship The Fallen”


Phase II
“Inverted Chasm”
“Psychological Contamination Zone”
“Accretion Disk Necropolis”

LITA FORD в недавней беседе рассказала о новом альбоме:

«Студия для меня всегда была попыткой научить всех тому, что я хочу услышать. И во многом это происходит потому, что они в принципе не умеют работать как продюсер или звукорежиссёр. У меня были величайшие звукорежиссёры и величайшие продюсеры, и этот альбом — мы уже закончили работу над ним — [продюсировал] Gary Hoey. Это великий музыкант, крутой гитарист. И я могу подкинуть ему любую идею, и он постарается воплотить её в жизнь. А когда работаешь в студии, ты пытаешься воплотить всё в реальность, и если это не получается, значит, и не получится. Можно только попытаться. Так что мы очень творчески подошли к работе с гитарами и играли — на новой пластинке много отличных партий. И я очень этому рада!»

Более подробное интервью можно прочитать здесь.

HEART отложили тур из-за операции у Ann Wilson. Второго июля та сообщила, что ей "удалили нечто, что оказалось раком".

«Операция прошла успешно, и я чувствую себя прекрасно, но теперь врачи советуют мне пройти курс профилактической химиотерапии, и я решила это сделать. И поэтому мои врачи предписывают мне не выходить на сцену до конца года, чтобы полностью восстановиться».

Она добавила, что "абсолютно точно" планирует вернуться на сцену в 2025 году и поделится подробностями с поклонниками "как только мы сможем".

«Спасибо за всю поддержку. Это всего лишь пауза. Мне еще многое предстоит спеть!»

"Mousetrap", новое видео группы CATEGORY 7, в состав которой входят бывший участник MACHINE HEAD и нынешний гитарист KERRY KING Phil Demmel, бывший гитарист ADRENALINE MOB Mike Orlando, вокалист ARMORED SAINT/ex-ANTHRAX John Bush, барабанщик OVERKILL/SHADOWS FALL Jason Bittner и басист EXODUS Jack Gibson, доступно для просмотра ниже:

01. In Stitches
02. Land I Used To Love
03. Apple Of Discord
04. Exhausted
05. Runaway Truck
06. White Flags & Bayonets
07. Mousetrap
08. Waver At The Breaking Point
09. Through Pink Eyes
10. Etter Stormen

CHUCK BILLY в недавнем интервью ответил на вопрос о том, как идёт процесс работы над новым материалом:

«Мы находимся в студии звукозаписи уже пару месяцев и готовимся к отъезду в Европу в июле. Так что мы должны закончить всё в июне. Поэтому наша цель — закончить всё в этом месяце».

На вопрос о том, сколько песен войдёт в новый альбом TESTAMENT, он ответил:

«Скорее всего, там будет 11 треков, плюс у нас будет несколько каверов. И мы кое-что перезаписали — одну песню из дебютного альбома TESTAMENT "The Legacy" и одну песню из второго альбома TESTAMENT "The New Order", чтобы у нас была более новая версия. Просто по одной песне из каждого альбома. Мы подумали: "Мы продвигаем ремастеры, так почему бы не выбрать по одной песне из каждого альбома, а потом смикшировать их, сделать так, чтобы они звучали современно, и выпустить этим песни, чтобы продвинуть эти альбомы". Я не знаю... Это будет просто отдельное издание, просто для развлечения, для маркетинга».

Также по словам вокалиста, TESTAMENT могут выпустить новый сингл до конца года.

Более подробное интервью вы можете прочитать здесь.

Fleming Rasmussen в недавней беседе с Chris Akin Presents "...And Justice For All" обсудил звучание альбома "...And Justice For All". Хотя этот альбом считается одной из классических работ METALLICA, его критиковали практически со дня его выхода в 1988 году за отсутствие бас-гитары. Игра Jason Newsted'a практически не слышна в миксе, и многие фанаты считают, что в этом виноват барабанщик Lars Ulrich , у которого были очень специфические представления о том, как должны звучать его барабаны.

Rasmussen, который продюсировал "...And Justice For All", а также "Ride The Lightning" (1984) и "Master Of Puppets" (1986), спросили, не разозлился ли он, когда впервые услышал микс "...And Justice For All". Он ответил:

«Да, разозлился. Lars пришёл и дал мне послушать микс, а я посмотрел на него и спросил: "Что это?" Он ответил: "Это микс". Я сказал: "Нет, это не он". А он такой: "Да, это он". Я такой: "Что? Там нет баса". Он ответил: "Есть. Его можно услышать. Он за гитарами". Я говорю: "Нет".

Вы должны спросить Lars'a и James'a, почему они убрали бас, ведь я его не сводил. Поскольку я пришёл поздно, они уже наняли Steve Thompson и Michael Barbiero для микширования. И я хочу сказать, что достаточно зайти в интернет, чтобы узнать, что произошло, из первых уст. Мне нет смысла пересказывать это. Это были Lars и James. И почему они это сделали, я не уверен, что они сами это знают».

В другом интервью Fleming предложил другую версию того, что произошло в студии:

«Я думаю, но это только предположения — что они сделали это, чтобы получить какую-то реакцию от Jason'а. Ведь больше всего они ненавидели его за то, что он был фанатом. Он никогда не возражал и не высказывал своего мнения. Я думаю, они ждали, что он заявит о своём месте в группе. Они, вероятно, сделали это, чтобы получить реакцию, а когда её не последовало, альбом получился именно таким».

Пять лет назад James выступил в защиту звучания "...And Justice For All", сказав, что он и его коллеги по группе просто хотели записать альбом с наилучшим звучанием:

«Такого не было: "К чёрту Jason'а. Давайте уберём бас". Это точно. Мы хотели записать альбом с наилучшим звучанием. Это была наша цель. Мы выгорели. Мы были чертовски измотаны. Мы мотались туда-сюда [между гастролями и сведением альбома]. Мы давали концерты. Без берушей, без ничего. Возвращаешься в студию, а слух уже ослаблен. Если ваши уши больше не слышат высоких частот, вы делаете их громче. Так что мы прибавляли высокие частоты всё больше и больше, и вдруг низкие пропали. Так что я знаю, что это сыграло большую роль, чем дедовщина или какие-то недобрые чувства к Jason'у. Мы были измотаны. Мы выгорели».

Hetfield также ответил на критику, которую высказал в адрес METALLICA один из звукорежиссёров альбома "...And Justice For All" Steve Thompson. В интервью Ultimate Guitar в 2015 году тот предположил, что Ulrich был виновником отсутствия бас-гитары на альбоме, заявив, что Lars хотел, чтобы его барабаны звучали определённым образом, даже если это означало удаление баса:

«Мы хотели, чтобы было жёстко. Мы хотели, чтобы было чертовски жёстко. Вот чего мы хотели. Мы хотели, чтобы ударные и гитара были на переднем плане, чтобы они звучали очень жёстко. И мы думали, что у нас это получилось. И мы знаем, как хотим звучать. Можем ли мы сами добиться этого? Нет. Мы просим людей сделать это, и они делают это. Так что [Steve] просто делал свою работу. Ему не за что извиняться. Никто не виноват в "чём-то". Это произведение искусства. Всё закончилось и получилось так, как получилось, по определённой причине. И были причины, о которых мы только что говорили. Мы выгорели. Мы гастролировали, играли на концертах, у нас заложило уши. Мы не спали. Ему не нужно защищаться. Он участвовал в работе над потрясающим альбомом в истории, так что я думаю, ему стоит отнестись к этой ситуации немного проще».

James также в очередной раз отверг призывы к METALLICA сделать ремикс на "...And Justice For All", чтобы бас был более слышен:

«Всё это [обсуждение баса] уже в прошлом, и кому какое дело, чувак? Зачем что-то менять? Зачем менять историю? Зачем добавлять бас? Бас там есть, но зачем пересводить альбом? Можно сделать ремастер, но зачем делать пересведение и делать что-то по-другому? Это было бы как... Я не знаю. Не то чтобы я сравнивал нас с Моной Лизой, но это из серии: "Мы можем сделать её улыбку немного лучше?!" Понимаете?! Зачем?»

В интервью журналу Decibel в 2008 году гитарист METALLICA Kirk Hammett попытался объяснить отсутствие баса на альбоме "...And Justice For All":

«Причина, по которой бас слышно не очень хорошо, заключается в том, что басовые частоты в тоне Jason'а мешали звучанию, которое James пытался получить с помощью своего звука ритм-гитары, и каждый раз, когда они смешивались, получалось не так, как надо. Поэтому единственное, что оставалось сделать, это уменьшить громкость баса в миксе. Это прискорбно, но по тем или иным причинам этот альбом известен тем, что в нём есть низкие частоты, а бас не особо слышен в миксе. Это тоже был эксперимент — мы стремились к сухому, вызывающему звучанию, и некоторым людям такое звучание очень нравится. Многие группы нового поколения считают, что этот альбом звучит великолепно.

Но в конце концов это был эксперимент. Я не уверен, что он удался на 100 процентов, но этот альбом обладает уникальным звучанием».

В интервью Ultimate Guitar Thompson сказал, что высказался, потому что устал от обвинений в отсутствии баса на альбоме:

«Они прилетели [на вступление METALLICA в Зал славы рок-н-ролла в 2009 году], и я сидел с Lars'ом. Он сказал: "Эй, а что случилось с басом в "Justice"?" Он действительно спросил меня об этом. Мне захотелось навалять ему прямо там. Это было обидно, потому что именно мне достаётся за отсутствие баса».

Некоторое время назад Lars рассказал The Pulse Of Radio, что во время выхода альбома фанаты были крайне недовольны его звучанием:

«Это было невероятно. Люди говорили: "...And Justice For All" — это худшая по звучанию пластинка. Где бас? Она звучит так, будто её записали в гараже". Мы делали всё от себя зависящее в тот момент, а потом продолжили движение дальше».

Tonight I’m Alive, новое видео VISIONS OF ATLANTIS, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома PIRATES II – ARMADA, выход которого намечен на пятое июля на Napalm Records.

CD 1:
01 To Those Who Choose to Fight
02 The Land of the Free
03 Monsters
04 Tonight I’m Alive
05 Armada
06 The Dead of the Sea
07 Ashes to the Sea
08 Hellfire
09 Collide
10 Magic of the Night
11 Underwater
12 Where the Sky and Ocean Blend

CD 2: Orchestral Version:
01 To Those Who Choose to Fight
02 The Land of the Free
03 Monsters
04 Tonight I’m Alive
05 Armada
06 The Dead of the Sea
07 Ashes to the Sea
08 Hellfire
09 Collide
10 Magic of the Night
11 Underwater
12 Where the Sky and Ocean Blend

TOM MORELLO в недавней беседе ответил на вопрос, почему он посвятил свою карьеру не только музыке, но и тому, чтобы изменить жизнь других людей к лучшему:

«На протяжении 21 пластинки через всю мою музыку проходит одно послание, которое заключается в том, что мир не изменится сам по себе. Это зависит от вас. И под вами я буквально подразумеваю вас - людей, которые занимаются своим делом и делают что-то для себя; вот как меняется мир. Иногда кажется, что это некая монолитная проблема, которую мы никогда не сможем преодолеть, и мир нельзя изменить, или что у руля стоят худшие люди, и часто так оно и есть. Но вы не свидетели истории, вы ее творцы. История — это не то, что произошло; это то, что вы создаете. Всякий раз, когда происходили прогрессивные, радикальные, даже революционные позитивные изменения к лучшему, они исходили от людей, которые ничем не отличались от тех, кто находится в этой комнате, или от тех, для кого вы сейчас пишете или для кого предназначены ваши видео. Как только вы осознаете, что в ваших руках руль истории и этой планеты, и если вы хотите сделать ее более мирной, более справедливой, более равноправной, более антирасистской, более экологически безопасной, то некого винить, если этого не произойдет, кроме вас, за то, что вы не выступили».

Madfish сообщили о том, что 23 августа состоится релиз бокс-сета IAN ANDERSON, в которой войдут:

Exclusive first-time vinyl releases of Divinities: Twelve Dances With God, The Secret Language Of Birds (2LP), and Rupi’s Dance (2LP)
-Walk Into Light, Divinities: Twelve Dances With God and Homo Erraticus remastered at half speed by Air Studio
-Roaming In The Gloaming LP offers previously unreleased live recordings from 1995-2007
-Beautiful side D etchings on 3 of the 10 records
-96-page book with foreword by Ian Anderson, extensive liner notes by Paul Sexton and exclusive pictures

DISC 1
A.1. Fly by Night [03:51]
A.2. Made in England [04:57]
A.3. Walk into Light [03:08]
A.4. Trains [03:18]
A.5. End Game [03:17]
B.1. Black and White Television [03:35]
B.2. Toad in the Hole [03:22]
B.3. Looking for Eden [03:40]
B.4. User-friendly [03:59]
B.5. Different Germany [05:22]

DISC 2

A.1. In A Stone Circle [03:26]
A.2. In Sight Of The Minaret [03:54]
A.3. In A Black Box [03:24]
A.4. In The Grip Of Stronger Stuff [02:48]
A.5. In Maternal Grace [03:22]
A.6. In The Moneylender`s Temple [03:20]
A.7. In Defence Of Faiths [03:13]
B.1. At Their Father`s Knee [05:44]
B.2. En Afrique [02:56]
B.3. In The Olive Garden [02:51]
B.4. In The Pay Of Spain [04:06]
B.5. In The Times Of India (Bombay Valentine) [08:09]

DISC 3

A.1. The Secret Language of Birds [04:17]
A.2. The Little Flower Girl [03:37]
A.3. Montserrat [03:21]
A.4. Postcard Day [05:07]
A.5. The Water Carrier [02:56]
B.1. Set-Aside [01:29]
B.2. A Better Moon [03:46]
B.3. Sanctuary [04:42]
B.4. The Jasmine Corridor [03:54]
B.5. The Habanero Reel [04:01]

DISC 4

C.1. Panama Freighter [03:21]
C.2. The Secret Language of Birds, Pt II [03:03]
C.3. Boris Dancing [03:07]
C.4. Circular Breathing [03:45]
C.5. The Stormont Shuffle [03:11]

DISC 5

A.1. Calliandra Shade (The Cappuccino Song) [05:02]
A.2. Rupi`s Dance [03:00]
A.3. Lost in Crowds [05:37]
A.4. A Raft of Penguins [03:34]
B.1. A Week of Moments [04:27]
B.2. A Hand of Thumbs [04:02]
B.3. Eurology [03:14]
B.4. Old Black Cat [03:40]
B.5. Photo Shop [03:20]

DISC 6

C.1. Pigeon Flying Over Berlin Zoo [04:18]
C.2. Griminelli`s Lament [02:56]
C.3. Not Ralitsa Vassileva [04:45]
C.4. Two Short Planks [04:00]
C.5. Birthday Card at Christmas [03:37]

DISC 7

A.1. From a Pebble Thrown [03:02]
A.2. Pebbles Instrumental [03:30]
A.3. Might-Have-Beens [00:50]
A.4. Upper Sixth Loan Shark [01:13]
A.5. Banker Bets, Banker Wins [04:28]
A.6. Swing it Far [03:28]
A.7. Adrift and Dumfounded [04:25]
B.1. Old School Song [03:07]
B.2. Wootton Bassett Town [03:44]
B.3. Power and Spirit [01:59]
B.4. Give Till it Hurts [01:12]
B.5. Cosy Corner [01:25]
B.6. Shunt and Shuffle [02:12]

DISC 8

C.1. A Change of Horses [08:04]
C.2. Confessional [03:09]
C.3. Kismet in Suburbia [04:17]
C.4. What-Ifs, Maybes, Might-Have-Beens [03:36]

DISC 9

A.1. Doggerland [04:20]
A.2. Heavy Metals [01:29]
A.3. Enter The Uninvited [04:12]
A.4. Puer Ferox Adventus [07:11]
A.5. Meliora Sequamur [03:32]
A.6. The Turnpike Inn [03:08]
A.7. The Engineer [03:12]
B.1. The Pax Britannica [03:05]
B.2. Tripudium Ad Bellum [02:48]
B.3. After These Wars [04:28]

B.4. New Blood, Old Veins [02:31]
B.5. In For a Pound [00:36]
B.6. The Browning of the Green [04:05]
B.7. Per Errationes Ad Astra [01:33]
B.8. Cold Dead Reckoning [05:28]

DISC 10

A.1. In A Stone Circle (Shepherd`s Bush, London – 24 May
1995) [02:49]
A.2. Circular Breathing (Keene, New Hampshire – 18 October
2002) [03:49]
A.3. The Donkey And The Drum (Reggio Emilia, Italy – 22
December 2007) [05:23]
A.4. The Secret Language of Birds (Katowice, Poland – 6 May
2000) [04:25]
A.5. Boris Dancing (Istanbul – 13 May 2000) [03:12]
A.6. In A Black Box (Shepherd`s Bush, London – 24 May
1995) [03:34]
B.1. In The Moneylender`s Temple (Production Rehearsal, UK –
May 1995) [03:30]
B.2. Not Ralitsa Vassileva (Saarbrucken – 12 October
2004) [06:04]
B.3. Eurology (Saarbrucken – 12 October 2004) [03:23]
B.4. The Habanero Reel (Istanbul – 13 May 2000) [04:07]
B.5. In The Grip Of Stronger Stuff (Santiago de Compostela – 12
November 1998) [02:52]
B.6. In The Olive Garden (Shepherd`s Bush, London – 24 May
1995) [02:54]

Stix Zadinia в недавнем интервью рассказал о том, как важно знать все тонкости музыкального бизнеса и научиться получать прибыль и добиваться процветания:

«К счастью, у нас своя звукозаписывающая компания. Мы как самая большая DIY-группа в истории. Мы — мерч-компания. Мы сами все делаем. Да, мы делаем. Так что мы управляем нашей группой. Но у меня есть ребята, которые разбираются в вопросе. У меня есть мерчендайзер, который работает с нами. А еще у меня есть человек, занимающийся гастролями, который обеспечивает всю логистику. Но мы контролируем все это. У нас нет управляющей компании. У нас нет мерч-компании. Мы все делаем сами, чувак.

Я не могу выразить, насколько ценно знать свое дело и заниматься им самостоятельно. Когда мы избавились от менеджмента в 2017 году и я решил заняться этим, я подумал: "Эй, я знаю, что я не знаю всего, но я знаю специалистов, которые знают кое-что об этом круге вопросов. Так что если вы понимаете, что не знаете всего, вы можете найти ответы. И это чудесным образом сказалось на нашем бизнесе, на наших доходах».

Он добавил, что "в группе должен быть кто-то заинтересованный и способный сосредоточиться", чтобы быть самоуправляемой группой.

«Это круто, чувак. Мы действительно DIY. Это так круто!»

BLACKIE LAWLESS в интервью WRIF рассказал о том, как идет процесс работы над новым материалом:

«Мы всё ещё работаем над ним. Когда мы вернулись из европейского турне, мне пришлось лечь на операцию, примерно за год до этого мы работали над большим количеством нового материала. И когда я вернулся, у меня было много времени, чтобы просмотреть те ранние демо-записи, над которыми мы работали. Если послушать свежим ухом, то некоторые из них действительно хороши, но их ещё недостаточно для того, чтобы я мог сказать: "Ладно, всё готово, давайте работать с этим". Я бы хотел вернуться и посетить, так сказать, чертёжную доску и посмотреть, что там ещё есть. Потому что за два года с момента, когда мы начали работать над этим материалом, и до текущего момента мы ушли вперёд и выросли как музыканты.

Я понял, что нельзя работать над материалом, если процесс растягивается на два или три года, потому что тот, кем ты был, когда только начинал их создавать, не будет тем же человеком, когда ты закончишь работу. Нужно заниматься этим полгода от начала до конца, доводить всё до ума, потому что, как я уже сказал, если вы этого не сделаете, вы рискуете получить шизофренический альбом, в котором несколько разных типов песен, и у материала не будет настоящей цельности».

На вопрос о том, какие вещи вдохновляют его сейчас, в 2024 году, он ответил:

«Когда мы готовились к записи альбома пару лет назад, я думал о том, что хочу создать тяжёлую, грязную, отвратительную рок-н-ролльную пластинку. К этому у меня лежала душа. Но когда я начал сочинять, получалось совсем не то. И когда ты только начинаешь процесс, ты думаешь: "Ладно. Мы согласимся с тем, что выйдет, но со временем я хочу попробовать направить корабль в другое русло". Но всё было совсем не так. Это были более глубокие композиции. У нас вышла "Golgotha", это одна из пластинок для думающих людей, и я подумал, что не хочу делать то же самое в этот раз. Я хочу сделать что-то более простое, как я уже сказал, чуть более отвратительное, более грязный старый добрый рок-н-ролл, но как я ни старался направить материал в это русло, ничего не получалось. Теперь, когда мы закончим этот тур и европейское турне в следующем году, настанет время всерьёз задуматься на этот счёт. Так что кто знает, к чему мы придём? Если честно, мне нужен хрустальный шар, чтобы сказать вам это, потому что я не знаю».