IRIST опубликовали видеоряд к новому треку "Surging Ablalze", которая взята из нового ЕР "Gloria".

Трек-лист:

"Gloria"
"Heal"
"III"
"Surging Ablaze"
"Watchful Eye"

"The Sick, The Dying… And The Dead!: Chapter III", новое видео группы MEGADETH, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "The Sick, The Dying… And The Dead!", выходящего второго сентября на Ume. Альбом будет доступен на кассете, CD, виниле и в цифровом варианте. На официальном сайте альбом будет доступен также в лимитированном варианте на двойном виниле с литографией и бонусным 7"EP с синглом "We'll Be Back", би-сайдом которого будет "The Conjuring (Live)".

Трек-лист:

01. The Sick, The Dying… And The Dead!
02. Life In Hell
03. Night Stalkers (feat. Ice T)
04. Dogs Of Chernobyl
05. Sacrifice
06. Junkie
07. Psychopathy
08. Killing Time
09. Soldier On!
10. Célebutante
11. Mission To Mars
12. We'll Be Back
13. Police Truck (DEAD KENNEDYS cover)
14. This Planet's On Fire (Burn In Hell) (Sammy Hagar cover) (feat. Sammy Hagar)

"Face Your Fear", новая песня группы THE DEAD DAISIES, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома "Radiance", выход которого запланирован на 30 сентября:

01. Face Your Fear
02. Hypnotize Yourself
03. Shine On
04. Radiance
05. Born To Fly
06. Kiss The Sun
07. Courageous
08. Cascade
09. Not Human
10. Roll On

Во время недавней трансляции на канале Twitch King Diamond рассказал о своём джем-сешне в Техасе с участниками группы PANTERA, состоявшемся почти 30 лет назад:

«Я пел песню [JUDAS PRIEST] "The Ripper" вживую с Даймбэгом [Дарреллом Эбботом], Винни [Полом Эбботом] и Rex'ом [Brown'ом] из PANTERA в канун Нового года здесь, в Далласе. Я тогда только переехал в Даллас, так что, наверное, это был 92-й год. Phil [Anselmo] жил в Новом Орлеане, его в тот момент там не было. Но это было потрясающе. Мы исполнили "The Ripper", затем "The Green Manalishi", которая хотя и не является песней JUDAS PRIEST, но JUDAS PRIEST сделали потрясающую версию этой песни. А потом мы исполнили "Omens" [KING DIAMOND]. Вот эти три песни. Это было действительно очень весело. Самой весёлой была репетиция.

Я только переехал в Даллас, и они связались со мной и сказали: "Приезжай, побудь немного в нашем доме и сделай это, если тебе это нравится". И я ответил: "Хорошо. Конечно". Я ехал почти два часа — полтора часа, не меньше, — чтобы добраться до их дома в Арлингтоне. Это был дом, в котором находилась студия. И мы пошли туда репетировать. Я думаю, мы отрепетировали "Omens" один раз. А потом они сказали: "Пойдём выпьем пива, чувак". А я сказал: "Я не пел другие песни. Можем мы просто пройтись по ним хотя бы раз?" А в ответ услышал: "Всё будет отлично, чувак". Мы пошли выпили пива. Я выпил только одну бутылку, потому что мне пришлось ехать обратно. Но было весело.

Это была PANTERA. Так что у нас остались очень хорошие, потрясающие воспоминания. И я вернулся домой и репетировал дома как маньяк, чтобы приехать туда и сыграть с ними в канун Нового года. И всё было прекрасно. Вы можете найти это в Интернете, я думаю».

COREY TAYLOR в рамках программы "Trunk Nation With Eddie Trunk" сказал, что в январе и феврале приступит к записи нового материала:

«Мы собираемся записать альбом зимой. А потом, когда я закончу гастролировать со SLIPKNOT, я организую действительно крутой тур "Rock is back" для сольного материала и начну приглашать некоторые молодые — может быть, даже не новые рок-группы, а просто те, которые не получают шанса или просто не получают того внимания, которое получают поп-группы и хип-хоп-группы или такие люди, как я, которых уже можно считать дедами. Так что я попытаюсь поднять флаг рока и предоставить некоторые возможности молодым группам и даже коллективам среднего уровня, у которых просто не было шанса. Потому что на свете так много замечательных команд!»

Он подтвердил, что весь материал уже готов:

«Это около 15 песен. И это очень здорово, что некоторые из них — старые, которые я писал на протяжении многих лет. Есть пара песен, которые некоторые фанаты знают, потому что я исполнял их вживую, когда выступал с JBKB [COREY TAYOR & THE JUNK BEER KIDNAP BAND]. Есть такие песни, как "Beyond" и "Breath Of Fresh Smoke" — обе эти песни будут записаны и выпущены наконец-то после... Боже, сколько, чёрт возьми, лет прошло? Наверное, около 14 лет, 16 лет. Но есть и более новый материал. И в нём определённо есть более тёмная грань. Это всё ещё очень мелодично, но я начинаю комбинировать то, чем я известен. Это не столько дань уважения тому, на чём я вырос, сколько то, что люди привыкли слышать от меня, — но при этом всё остается сольным альбомом. Так что здесь есть место и для отличного рок-н-ролла. Есть более тяжёлые вещи, есть и очень медленные. Это всё будет просто здорово!»

"(The Things We Do) When We're Young In Love", новое видео CHEZ KANE, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома "Powerzone".

Трек-лист:

1. I Just Want You
2. (The Things We Do) When We’re Young In Love
3. Rock You Up
4. Love Gone Wild
5. Children Of Tomorrow Gone
6. Powerzone
7. I’m Ready (For Your Love)
8. Nationwide
9. Streets Of Gold
10. Guilty Of Love

RAMMSTEIN анонсировали европейский тур в 2023 году:

May
22 - Vilnius, Lithuania - Vingio Parkas
27 - Helsinki, Finland - Olympiastadion
28 - Helsinki, Finland - Olympiastadion


June
2 - Odense, Denmark - Dyrskueplads
7 - Munich, Germany - Olympiastadion
8 - Munich, Germany - Olympiastadion
14 - Trenčín, Slovakia - Trenčín Airport
17 - Bern, Switzerland - Stadion Wankdorf
18 - Bern, Switzerland - Stadion Wankdorf
23 - Madrid, Spain - Estadio Cívitas Metropolitano
26 - Lisbon, Portugal - Estádio Da Luz


July
1 - Padova, Italy - Stadio Euganeo
6 - Groningen, Netherlands - Stadspark
11 - Budapest, Hungary - Puskás Aréna
15 - Berlin, Germany - Olympiastadion
16 - Berlin, Germany - Olympiastadion
22 - Paris, France - Stade de France
26 - Vienna, Austria - Ernst-Happel-Stadion
30 - Chorzów, Poland - Stadion Śląski


August
4 - Brussels, Belgium - King Baudouin Stadium

Rachel Bolan в рамках недавней беседы рассказал о непрекращающейся критике, которой он и его коллеги по группе подвергались в последние годы, особенно когда они пережили несколько смен вокалистов:

«Мы находились под микроскопом — и до сих пор находимся в определённом смысле — мы были под микроскопом, и это внимание было просто нелепым и необоснованным. Мы делали то, что хотели. Мы играем в рок-группе. Люди говорили: "Повесь всё на гвоздь. Сдавайся". Я сидел и думал: "Я, типа..." Это довольно забавно, что люди просто говорили: "Брось это. Хватит". И так далее. Типа, ладно, чем ты зарабатываешь на жизнь? Допустим, ты кровельщик. Бросай это дело [смеётся] Смекаете?! Ты говоришь кому-то отказаться от чего-то, от своей страсти и всего остального.

Сначала вся эта критика немного беспокоила меня, а потом в разговоре с другими парнями, например, с друзьями, которые играют в группах, популярных группах, они сказали: "Чувак, зайди на любой форум в любом направлении. Зайди на форум NASCAR. Зайди на бейсбольный сайт какой-нибудь команды, зайди на их форум, если он у них есть. Везде одно и то же дерьмо, чувак. Одно и то же дерьмо. Люди просто не могут не быть другими". Некоторые люди — не все, конечно. Но люди просто не могут с этим ничего поделать. Вот их площадка для того, чтобы их заметили, — будь то одно предложение, одна секунда, что бы это ни было, вот их возможность привлечь к себе внимание».

Далее он сказал, что у него есть «теория» о сетевых «хейтерах»:

«Они должны знать, что 99,9 процентов из нас читают комментарии ради спортивного интереса, и мы получаем от них много удовольствия. Я не думаю, что это их цель. Но если человек заходит на публичный форум... Конечно, они не покупают рекламное пространство на телевидении, так что это не так... Но если человек заходит на публичный форум, чтобы целенаправленно унижать и критиковать совершенно незнакомого человека... Возможно, он следит за группой, но если бы мы встретились, я бы не знал этого человека, потому что он чужой. Так что для них зайти в интернет и потратить всю эту энергию и время, чтобы сесть и сказать кому-то, насколько он отстойный, это, типа... Насколько жалким ублюдком нужно быть, чтобы так поступать? И когда они ложатся спать, они остаются такими же жалкими ублюдками. Когда они просыпаются на следующее утро, они всё ещё остаются таким же ничтожеством. Большая разница в том, что когда я ложусь спать и просыпаюсь на следующее утро, я как был, так и остаюсь в SKID ROW, мать его. Смекаете?! [Смеётся].

И вот в чём дело. Иногда я думаю: "А мне даже жалко этих людей", и не в смысле патетики. Но я задаюсь вопросом: "В чём смысл их жизни?" Я вдруг начинаю думать об этом, а потом раз: "Подожди-ка. Они говорят обо мне дерьмо. Почему меня это волнует?" И ты не можешь позволить подобным вещам влиять на тебя, потому что ты делаешь то, что любишь. Надеюсь, и они делают то, что любят».

Billy Sheehan сообщил о планах MR. BIG вернуться к концертам:

«Мы можем отыграть часть концертов в какой-то момент в следующем году. Мы пока не уверены, но возможность есть».

На вопрос о том, нашли ли они ещё кого-то помимо Matt'a Starr'a, он ответил:

«Ну может быть. Мы смотрели нескольких. Нам нравится играть с Matt'ом — он отличный — но нам нужен высокий голос. Он хорошо поёт, но не обладает тем диапазоном, какой был у Пэта. И если сделать так, как мы делали, нам нужен кто-то другой. Поэтому для нас есть определённые сложности, и мы можем привлекать ряд других людей, но пока ещё не уверены.

После того как мы отыграли концерты без Пэта, — впервые, когда его потеряли — Matt проделал замечательную работу. Но это был не Пэт, Пэта с нами не было. Так что мне нравится, что мы взяли на размышление какое-то время, просто чтобы всё взвесить. Однако многие постоянно пишут и говорят, что хотят увидеть группу. Мы бы тоже хотели, так что посмотрим. Ничего конкретного на данном этапе нет, но мы серьёзно настроены».

METALLICA сообщила о том, что 16 декабря состоится новый концерт из серии мероприятий благотворительного фонда "All Within My Hands":

«Мы рады объявить дату нашего третьего концерта-аукциона "Helping Hands" и приглашаем вас присоединиться к нам в Лос-Анджелесе 16 декабря 2022 года на особенное шоу в поддержку фонда "All Within My Hands". Прошло уже несколько лет с тех пор, как мы встречались лично для проведения этого уникального мероприятия, поэтому мы хотим успеть внести его в ваш календарь прямо сейчас!

Мы с нетерпением ждём возможности поделиться всем тем, чего добился Фонд, и с вдохновением смотрим в будущее. Конечно, мы завершим мероприятие насыщенной вечерней концертной программой!

Мы надеемся, что вы присоединитесь к нам на этом празднике; следите за новостями на сайте и в наших социальных сетях».

Corey Taylor в рамках недавнего интервью "Trunk Nation With Eddie Trunk" ответил на вопрос, есть ли что-то новое относительно STONE SOUR:

«Ничего не изменилось».

На просьбу сказать чуть конкретнее, будет ли какие-то подвижки в будущем, он ответил:

«Не знаю. Если честно, то душа лежит больше к сольному творчеству. Я уже давно занимаюсь тем, что выступаю в группе — за неимением лучшего термина — в условиях группы. И причина, по которой я остаюсь в SLIPKNOT, заключается в том, что именно с неё, как мне кажется, всё началось. Но в STONE SOUR до сих пор столько драмы и проблем между участниками. Я просто не хочу этим заниматься. А песни в STONE SOUR, которые я хочу играть, это те, которые я написал в самом начале. Так что я лучше отправлюсь с группой чуваков, которых я знаю целую вечность, и отлично проведу время, играя эти песни, и пусть публика наслаждается ими, потому что видит, что кучка чуваков там, наверху, наслаждается этим, чем пытаться навязать что-то аудитории, частью которой никто не хочет быть, так скажем».

На вопрос о том, трудно ли ему было расстаться с STONE SOUR, учитывая, сколько работы он вложил в группу, Corey ответил:

«Это была горькая пилюля, однако я достиг того возраста, когда я отказываюсь тратить время на людей, с которыми мне не нравится быть вместе, давайте скажем так. И это говорит о многом, о чём мне не следовало бы говорить.

Когда речь заходит о моих группах, я знаю, что в прошлом я был очень открыт для обсуждения. Но я очень сдержан в разговорах о вещах, которые касаются людей, которые мне небезразличны. И независимо от того, есть там проблемы или нет, я всё равно о них забочусь. Так что это непросто. Мне приходится сдерживать себя, потому что я не собираюсь никого бросить под откос, потому что в девяти случаях из десяти я тоже могу быть проблемой.

Я просто знаю, что на данном этапе моей жизни у меня больше причин любить сольное творчество, чем пытаться сделать что-то со STONE SOUR. Разве я говорю, что этого никогда не произойдёт? Нет, потому что никогда не угадаешь, что тебя ждёт. Что-то может произойти, и у нас появится возможность сделать что-то в благотворительных целях, и мы все соберёмся вместе и сделаем что-то очень крутое. Но в моих ближайших планах никакого STONE SOUR».

В рамках недавней беседы с Metal-Roos вокалист MACHINE HEAD Robb Flynn рассказал, как поменяется сет-лист из-за выхода нового альбома:

«Сейчас мы готовимся отправиться в совместный европейский тур с AMON AMARTH, который начнётся примерно через две недели. Мы будем играть, я думаю, по 60 или 70 минут за вечер, так что мы будем сильно нагружать людей новым альбомом. Это первый тур после пандемии, люди хотят услышать "Halo", "Davidian", "Locust" и [другие хиты MACHINE HEAD]. Так что я считаю, что мы предложим им попробовать новый альбом, но я уверен, что будет много классики MACHINE HEAD».

Robb также отметил, что составлять сет-лист всё сложнее:

«Мы только что дали тайный концерт на [британском] фестивале Bloodstock [Open Air], и у нас был час времени. Это было потрясающе; это было абсолютное безумие. Мы играли в палатке на шесть тысяч человек. Это было секретное шоу, о котором только что объявили. Они просто подняли баннер прямо перед нашим выходом. Десять тысяч человек втиснулись в палатку вместимостью шесть тысяч человек. Это был сущий бедлам. Но мы сыграли 10 песен и разошлись. И я подумал: "Мы можем сыграть около 10 песен". И не дай Бог, если мы добавим "Slaughter The Martyr" или "Clenching The Fists Of Dissent", — это половина нашего выступления. У нас есть 10-минутные песни. У нас уже 10 альбомов. Я до сих пор не знаю, что делать. Исполнять ли нам по одной песне из каждого альбома? Мы должны исполнить как минимум две песни с "The Blackening" [смеётся]. Я не знаю, как это сделать.

Я надеюсь, что что скоро мы войдём в привычный ритм шоу — у нас много пиротехники; у нас огромная постановка; у нас видеостены; это самая большая постановка за всю нашу 30-летнюю карьеру, и она выглядит потрясающе. У нас есть пиротехнические элементы, и мы должны придерживаться их, потому что мы уже потратили деньги на пиротехнику. Так что будут песни, которые никогда не поменяются. Но я надеюсь, что у нас будет, возможно, два слота для wildcard, где мы сможем включить старую песню из каталога или новую. Я бы хотел, чтобы у нас была секция, где мы исполняли бы каверы. Я бы хотел сделать совместную работу с AMON AMARTH. Я знаю, что они сделали кавер на песню "Aerials" SYSTEM OF A DOWN, и мы с Jared'ом [MacEachernæом, басистом MACHINE HEAD] сделали кавер на "Aerials", и было бы здорово исполнить "Aerials" двумя группами. Пусть на сцену выйдут Johan [Hegg, вокалист AMON AMARTH] и Olli [гитарист AMON AMARTH Olavi Mikkonen], или кто угодно, и сделают джем-сешн на эту тему. По-моему, это было бы очень круто, и я думаю, это было бы очень интересно для фанатов».

У James'a Michael'a спросили, есть ли у SIXX:A.M. какие-то планы насчёт записи нового материала или в отношении гастролей, на что он ответил:

«У нас перерыв. Сейчас у нас нет никаких планов. Я достаточно регулярно общаюсь и с Nikki [Sixx'ом, басистом SIXX:A.M.], и с DJ [Ashba'ой, гитаристом SIXX:A.M.]. И у всех нас есть ещё несколько творческих планов, которые мы осуществляем или будем осуществлять вместе.

Я не знаю, будут ли SIXX:A.M. записывать ещё один альбом. Если честно, я бы очень хотел, чтобы мы это сделали, и, наверное, Nikki и DJ чувствуют то же самое. Так что посмотрим. Это, конечно, не исключено. Но все зависит от того, на каком этапе нашей жизни мы находимся и чувствуем ли мы, что это нужно сделать».

Вокалист DOPE вновь красиво ушёл от ответа на вопрос, он ли Xer0 или не он:

«Это забавный вопрос, и я могу ответить на него следующим образом: я бы сказал, что я, безусловно, связан со STATIC-X. Я продюсировал альбом [2020 года "Project Regeneration Vol. 1"] и сейчас продюсирую другой альбом для них. Мне нравится считать себя креативным директором STATIC-X, потому что после [покойного фронтмена STATIC-X] Уэйна [Статика] образовалась большая пустота, и кто-то должен был занять место, подходящее для этого. Но что касается того, кто поёт в STATIC-X под маской, я думаю, что для меня или для нас важно сказать, что цель была в том, чтобы всегда был только один живой, здоровый вокалист STATIC-X, и это Уэйн Статик. И до тех пор, пока мы не создадим другое лицо STATIC-X, Уэйн всегда будет лицом STATIC-X, и я думаю, что в конечном итоге это и есть цель.

Идея заключалась в том, чтобы создать некую структуру, за неимением лучших слов, структуру под маской, которая позволила бы STATIC-X жить дальше, выходить и выступать, сохраняя при этом фокус на трёх парнях, которые помогли основать группу вместе с Уэйном, и чтобы кто-то представлял Уэйна, а не заменял его. Так что я определённо связан со STATIC-X. Они мои друзья, и я с ними. Но последнее, что я когда-либо хотел бы видеть, это Edsel Dope в качестве вокалиста STATIC-X. Мне самому это неинтересно. Итак, Edsel Dope не является вокалистом STATIC-X».

Lizzy Hale в рамках недавнего эпизода программы "Side Jams With Bryan Reesman" рассказала о большой любви к рисованию — выдержки доступны ниже.

О том, что её картины отличаются цветом:

«Это определённо странная часть моей психики, потому что если вы посмотрите в мой шкаф, там много чёрного. В моей жизни не так много цвета. Когда я впервые начала заниматься искусством, я начала с набросков и просто абстрактных способов рисования. Я останавливалась и начинала, потому что не могла найти свою технику и то пространство, где я чувствую себя как дома, чувствую, что могу что-то сделать. Поэтому, когда я занялась акриловой живописью, я в итоге стала рисовать слоями цвета. Я не обязательно использую кистью, я использую скребок, чтобы размазать краску, сделать небольшие вкрапления и создать текстуру. Затем я накладываю слой за слоем акриловую краску, что очень весело и так грязно. Я почти ощущаю себя маленьким ребёнком в первом классе, который снова открывает для себя разные цвета, как сочетать их и что может быть чуть более радикальным. Это было странное продолжение той яркой стороны, которую мне нужно как-то проявить. Я просто занялась этим, купила кучу салфеток и испортила кучу старых Levis'ов, потому что теперь их называют моими джинсами для рисования».

О своёи творческом процессе:

«Чаще всего я включаю музыку и просто иду к цели. Для этой работы я включила музыку 1980-х годов в стиле hair metal. Кажется, это были WINGER. [Смеётся]. Но это просто эклектичная смесь различных вещей, которые мне нравится слушать. Там было немного DIO. Я много слушаю по наитию.

Я многое оставляю на волю случая. Мне нравится рисовать в свободной форме, когда ты бросаешься с головой в лабиринт, а затем принимаешь решение раскрыть то, что должно получиться. Иногда ты ощущаешь: "Не слишком ли далеко я зашла? Может быть, мой последний шаг перед окончательной формой — это то, что нужно?" Тогда порой происходят приятные неожиданности — просачиваются мелочи, которые хочется подчеркнуть, и в этом вся суть. Вот почему я так поступила».

О том, как вдохновляются другие артисты:

«Я люблю посещать любые местные маленькие художественные выставки. Это случается часто. Например, летом мы бываем в каком-нибудь случайном месте в Мичигане и видим объявление о том, что кто-то сдаёт в аренду помещение или дом. Там собираются местные художники, которые выставляют свои работы. Это весело — погрузиться в себя. Вы можете взглянуть на жизнь немного по-другому и увидеть её их глазами, через их искусство. Есть одна моя подруга из Кливленда, штат Огайо. Её зовут Эйлин Дорси, и она потрясающая художница. Она также работает с акрилом, но у неё много природы. У неё много лесных массивов, как будто вы стоите прямо посреди леса. Она делает много фресок, и её искусство потрясающее. Она занимается этим уже много лет и получила возможность сделать несколько разных проектов для некоторых художников. Она продвигается по карьерной лестнице. Она одна из моих фавориток. Я разговариваю с ней: "Эй, я наконец-то начала этим заниматься". Она такая: "Круто! Если тебе нужен совет, я рядом". Это как призыв к действию».

О том, как рисование и рыбалка помогают ей восстанавливать силы с помощью музыки:

«Это ещё один способ отключить свой мозг, и я думаю, что это важно. То же самое я могу сказать о кулинарии. Для таких людей, как мы, которые полагаются на искусство, очень важно, чтобы всё шло своим чередом. Вы можете перегореть, если будете складывать все яйца в одну корзину. Вы можете сказать: "Я уже давно этим занимаюсь. Мне нужен какой-нибудь другой путь, мне нужно что-то, что отвлечёт меня от работы, чтобы я мог вернуться к ней со свежими взглядами, свежими мыслями. Раньше я чувствовала себя виноватой за это. "Я только что потратила четыре часа на рисование, когда могла бы заниматься на гитаре". Или: "Я могла бы заняться чем-то другим, что было бы движением вперёд для группы". Но потом я поняла, что не нужно чувствовать себя виноватой за то, что занимаешься подобными вещами. Потому что всё это взаимосвязано, и все они помогают друг другу».

О том, стала бы она наносить свои рисунки на гитару:

«У меня есть пара гитар, на которых я, наверное, осмелилась бы сделать это. Я могла бы их немного испортить. Возможно, мне придётся их слегка почистить, но это был бы интересный проект. Просто сделать что-то подобное и в конце покрыть всё лаком. Это было бы весело».