I Am Here To Save Your Life, новое видео группы BUSH, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из альбома "I Beat Loneliness", выход которого состоялся 18 июля на earMUSIC:

01. Scars
02. I Beat Loneliness
03. The Land Of Milk And Honey
04. We're All The Same On The Inside
05. I Am Here To Save Your Life
06. 60 Ways To Forget People
07. Love Me Till The Pain Fades
08. We Are Of This Earth
09. Everyone Is Broken
10. Don't Be Afraid
11. Footsteps In The Sand
12. Rebel With A Cause

В рамках недавнего интервью с лидером KREATOR у Mille спросили, что вдохновляло его на создание текстов к новому альбому:

«Каждая песня на альбоме — это как посвящение. Предполагается, что она придает людям сил. Особенно песня "Krushers Of The World", в которой я рассказываю о том, как тяжело быть живым в наше время. Я не говорю, что мир — ужасное место, но, на мой взгляд, с тех пор, как мы записали последний альбом, все изменилось к худшему. И мы окружены таким количеством ненужной драмы, что, я полагаю, мир нуждается в поддержке и расширении возможностей, чтобы сделать нашу жизнь немного радостнее. Я считаю, что металл для этого всегда хорош».

После того, как интервьюер отметил, что "сейчас жить стало труднее", чем когда он был моложе, Mille согласился с ним:

«Подобное приходит с возрастом, потому что мы так уже много повидали. Я полагаю, мы думали, и это было ошибкой, что все образуется само собой. В 80-х мы боялись взрыва атомной бомбы, а когда наступили 90-е и 2000-е, мы подумали: "О, это в прошлом. Война, это в прошлом. Мы эволюционируем как человеческая раса". А теперь мы возвращаемся на 50 лет назад, мы возвращаемся, так сказать, в первобытную эпоху. Так что мы движемся не вперед, а по кругу. И я осознал, что жизнь не такая, как ты думаешь. В ней могут быть повороты».

Отвечая на вопрос о своем комментарии в предыдущем интервью, которое он дал почти десять лет назад, о том, что он сыт по горло политиками, Mille добавил:

«О, я все еще сыт по горло. Это дерьмовое шоу, если вдуматься. Я больше не могу воспринимать все это всерьез. И я знал это с самого начала. Я знал это и раньше. Когда мы говорили об этом [в предыдущем интервью] десять лет назад, было то же самое, но теперь это гротескная версия того, что было десять лет назад. Теперь это все эмоции. В этом нет здравого смысла. Больше нет компромисса. Больше нет необходимости вступать в разговоры. Это больше похоже на "О, ты не на моей стороне. Вы, вероятно, настроены против меня". Я полностью отстранен, мне все равно. Я считаю, что в наше время мы должны просто радоваться жизни и подавать положительный пример того, какой она могла бы быть, а не жаловаться на ситуацию. Я думаю, что это не в наших руках но это не значит, что я капитулирую, говоря: "Ладно, ты все равно ничего не сможешь сделать, и все равно это отстой, так что мы можем просто смириться". Нет, я просто делаю мир лучше, прославляя музыку, празднуя жизнь. Я считаю, что это то, что важно в наше время, а не попытки быть бунтарем в стиле панк-рока или новичков в металле, которые постоянно жалуется. Я считаю, что в этом больше нет никакого смысла.

Это ужасно. Социальные сети изменили все. Как бы я ни любил социальные сети, манипулировать людьми стало намного проще, чем раньше. Получается, что твое дерьмовое отношение стало мейнстримом, понимаешь?»

PHIL X в программе "Trunk Nation With Eddie Trunk" поговорил о первом за более чем 30 лет турне TRIUMPH и, в частности, рассказал о том, как будут разделяться обязанности между музыкантами:

«Сейчас это только обсуждается, однако [некоторые] люди думают, что [Rik и Gil] выйдут только на пару песен или что-то в этом роде — весьма распространённое мнение. Но это чушь собачья. Они отыграют весь сет. И если уж на то пошло, Gil может спеть пару песен и не играть на барабанах. И тогда Brent выйдет на сцену и сыграет на барабанах. И что самое удивительное в Brent'e, так это то, что он также великолепно играет на клавишах. Так что он будет играть на пианино и клавишных. А потом, если Rick будет ощущать себя комфортно в своих кондициях, он скажет что-то вроде: "Эй, Phil, займись этим" или "Эй, Todd, займись этим", и тогда что-то будет двигаться далее.

Возможно, с каждым днем у них получается все лучше, но я думаю, они в восторге от того, что им не нужно тащить все на себе и что мы с ними на сцене вместо того, чтобы [использовать бэк-треки], как это делают многие группы. Gil — мистер Контроль качества, и он хочет, чтобы все было как можно лучше. И вместо беговых дорожек он предпочел бы, чтобы этим другие занимались ребята. Rik тоже рад этому. Я имею в виду, что, когда они выступали втроем, у них никогда не было тех гармоний [когда они выступали вживую], которые были на записях, так что они оба в восторге от того, что у них есть такая возможность — раскрыться, когда поют пятеро человек. Это еще одно из того, чего они не могли добиться в прошлом.

Я думаю, когда выходишь на сцену и ощущаешь прилив адреналина, а затем, после нескольких концертов за плечами, набираешь обороты, и я считаю, что случиться может все, что угодно. Но когда я поговорил с Rik'ом, он был рад поделиться с нами этими моментами, например: "Эй, Phil, после того, как я спою это и эту песню, я бы хотел, чтобы у тебя была минутка и ты поиграл на гитаре здесь". И это достаточно удивительно. Я такой: "Что? Правда? [смеется] Они очень общительные люди!"»

В рамках недавнего интервью с вокалистом PARKWAY DRIVE у него спросили, стоит ли ждать новой музыки от команды:

«Да. Именно этим мы сейчас и занимаемся — пишем новый материал… Все идет очень хорошо. Я очень взволнован. Все займет некоторое время. Мы находимся на стадии написания материала, но на данный момент это очень, очень крутой этап. Приятно, когда ты делаешь что-то и думаешь: "О, от этого у людей слетит крыша". Когда ты что-то делаешь, ты сидишь и думаешь: "Вот черт. Хорошо. Круто". [Это] приятное чувство».

На вопрос, работают ли он и его коллеги по группе PARKWAY DRIVE над новой музыкой по отдельности дома или они встречаются на своих джемах, чтобы обсудить идеи вместе, Winston McCall ответил:

«И так и так. [Мы] делаем что-то дома, а затем собираем материал в нашем пространстве и просто выкладываемся по полной. И в данный момент мы набираем обороты. Пока все идет своим чередом, мы просто продолжаем работать. У нас есть много материала, над которым мы работаем, например, много... я бы сказал, материала, но под материалом я подразумеваю только мелодии, идеи, концепции, риффы и все такое прочее. И мы пока придумываем что-то новенькое и продолжаем работать, думая: "Круто. Потрясающе." Просто не сбавляя оборотов. Как только что-то сделано, вы переходите к следующему... Много интересного. Очень мило».

Что касается музыкального направления нового материала PARKWAY DRIVE, он сказал:

«Это самый мощный альбом PARKWAY за всю историю... Пока что мы хотим, чтобы это произвело впечатление, и это, пожалуй, самая насыщенно звучащая музыка, которую мы создали за очень долгое время, и это здорово. [смеется] Есть кое-что, в чем мы... Какую самую быструю тему мы когда-либо играли? Давайте сыграем ее еще быстрее". [Смеется] "Давайте сделаем ее самой тяжелой из всех, что мы когда-либо записывали!»

Что касается того, что еще запланировано PARKWAY DRIVE на оставшуюся часть 2026 года, он ответил:

«Просто создаем музыку. Вот и все. Сочиняем материал. Есть несколько вариантов, но мы пишем музыку. Вот и все. Мы хотели записать альбом довольно давно. И в Opera House [шоу, определившее карьеру музыкантов в Сиднейском оперном театре в июне 2025 года, где PARKWAY DRIVE выступали вместе с симфоническим оркестром в полном составе на мероприятии, которое длилось всего один вечер] представилась возможность, так что все будет. У нас скоро выйдет альбом live Opera House, а также фильм по нему будет показан в кинотеатрах. И концертный альбом звучит невероятно душевно — чертовски душевно, чувак. Пару дней назад я вернул мастера и подумал: "Срань господня". Так что я очень рад, что люди это услышат, потому что для тех, кого в тот момент не было в зале, — даже для тех, кто был в там... Для тех, кто был так бы потрясен и трепетал в течение двух с половиной часов — это просто потрясающе. Так что я очень, очень горжусь этой записью. Она скоро будет. Плюс мы все еще работаем над новым альбомом. Так что ждите от нас кое-чего нового!»

Шерон Осборн получая Visionary Award на Billboard's Power 100 Party 2026 в своей речи сказала:

«Для меня огромная честь получить эту награду сегодня вечером. "Визионер" — вот это да! Я настолько крута?

Должна сказать, что когда я начала работать в музыкальной индустрии в возрасте 15 лет, я не ставила перед собой цель получить какую-либо награду. Я верила, что эта привилегия принадлежит артистам, менеджером которых я однажды стану. Моя цель всегда заключалась в том, чтобы помогать необычайно талантливым людям достичь величия, и это всегда было моей целью.

Меня привлекали артисты, которые обладали тем "самым" качеством, которое просто так не появляется. Это нельзя создать. Это дар от Бога.
В этой индустрии есть много людей, которые очень талантливы, но есть лишь горстка артистов, которые обладают величием. Меня всегда привлекало именно это. Сама не обладая ни каплей таланта, я как магнит притягивалась к людям, у которых был талант. И я имела честь расти вместе с артистами, которых я видела выступающими снова и снова. Джин Винсент, Сэм Кук, EVERLY BROTHERS, Чак Берри, Бренда Ли и, конечно же, один из моих любимых — Литл Ричард. Это был мастер-класс по изучению настоящего искусства. И эти люди по-прежнему актуальны сегодня и будут актуальны ещё сто лет.

Мой отец был провидцем. Он был очень успешным менеджером в этой индустрии. Он также был вором. Я многому научилась у него. Я видела, как делать правильно, я видела, как делать неправильно. Я видела, как он обманывал артистов. Он делал их звёздами, но всех их обманывал, забирая их деньги, что я считала отвратительным. Но в любом случае я должна поблагодарить его, и я благодарна ему за то, что он дал мне важные уроки в музыке. Я всему научилась у него.

Философия моего отца была такой: "Я сделаю тебя звездой. Я получу деньги". И он получил всё. Но я получила возможность быть менеджером легенды. Я всё сделала правильно.

Когда мне было 18 лет, я встретила одного человека. Я работала секретарём у своего отца. Он вошёл в офис, и я не могла поверить своим глазам: этот человек был одет в полосатую пижаму, на шее у него висел ошейник, а на ногах не было обуви. Этим человеком был Оззи Осборн. В тот вечер я видела его выступление с BLACK SABBATH в клубе Marquee в Лондоне, легендарном месте. До этого я никогда в жизни не видела ничего подобного. Я подумала: "Что они, чёрт возьми, делают? Это же чепуха". А после второй песни я подумала: "Боже мой, что они делают? Я никогда не слышала ничего подобного". Это было электризирующе. Энергия была ошеломляющей. Я видела выступления величайших артистов мира, но ничего подобного никогда не видела. Они пришли к моему отцу, чтобы он стал их менеджером. И они вышли из офиса, испугавшись его, думая — и совершенно справедливо — что он украдёт их деньги, и они были в ужасе. А девять лет спустя я стала работать с ними.

Мой муж расстался с BLACK SABBATH в 1979-м. Он не ушёл из группы, его уволили. В то время он у него всё ещё был контракт с Warner Brothers и завершил работу над своей первой сольной записью. Мы передали её Мо Остину [председателю и генеральному директору Warner Bros. Records с 1972 по 1994 годы], и он прислал нам очень короткую записку, в которой было написано: "Хорошая попытка, но мы отказываемся. Желаем вам удачи в будущем". Тогда мы обратились к CBS Records, которые дали нам 60 000 долларов, и Оззи пошёл в CBS, чтобы встретиться с ними и подписать контракт. Он взял с собой двух голубей. И на этой встрече, которая длилась всего две минуты, он решил оторвать головы голубям и бросить их на стол. Уолтер Йетникофф [президент CBS Records International с 1971 по 1975 годы, а затем президент и генеральный директор CBS Records с 1975 по 1990 годы] выгнал нас обоих из здания и предупредил, что если Оззи ещё раз войдёт в это здание, он уничтожит всё, что осталось от его карьеры. Оззи больше никогда не возвращался в это здание, но он продал почти сто миллионов пластинок для этого лейбла. Так что он поступил по-своему. Всё, что он делал, он делал по-своему. Он был диким. Он был креативным. Он написал одни из лучших мелодичных песен в тяжёлом металле. Никто не был мелодичным в металле, кроме Оззи Осборна, и это выделяло его. Он был уникальным. И в этой индустрии больше никогда не будет другого Оззи Осборна. Он был уникальным.

Единственное, чему меня научил мой отец, — это тому, что я могу достичь всего, чего захочу, и он действительно дал мне возможность стать лучшей версией себя. Когда мне было 15 лет, он сказал мне, что если я хочу добиться успеха в этой индустрии, я должна знать больше, чем любой другой человек в этой индустрии. И он хорошо меня обучил. Я бы сказала, что у меня больше мужества, чем у многих мужчин, и я этим очень горжусь.

Но если серьёзно, эта индустрия просто великолепна. Я бы никогда не хотела работать в какой-либо другой индустрии. Меня привлекает творчество, люди, которые посвящают свою жизнь искусству, музыке, и я наслаждаюсь каждой минутой. У меня ещё много работы, и я буду продолжать работать в этой индустрии. Мой муж — настоящий визионер. Да благословит вас Бог. Спасибо».

В рамках недавней беседы с лидером GHOST у него спросили, планирует ли группа запись какого-то нового ЕР, ведь группа практически всегда выпускала ЕР после номерной пластинки:

«Нет. На данный момент EP не планируется. Кроме [продолжающегося тура "Skeletour" по Северной Америке], в котором мы сейчас участвуем, у нас больше ничего не запланировано. Так что будущее сейчас открыто. В творческом плане у меня много работы. Вообще-то, в данный момент я записываюсь, но это не мини-альбом с каверами и не новый альбом GHOST. Так что я на самом деле не знаю точно, что и когда произойдет. И это хорошо, потому что вот уже 15 лет мы работаем безостановочно, и циклы, по сути, просто сливаются воедино. Каждый раз, когда мы заканчивали альбомный цикл, я уходил со сцены, зная, что в понедельник утром буду в студии и там состоится наше следующее выступление. Так что это было своего рода циклическое непрерывное размышление о будущем, размышление о будущем, расширение, расширение, расширение, расширение в течение долгого времени, и я пришел к тому моменту, когда я просто, как… У меня все еще есть идеи, у меня все еще есть мечты, у меня все еще есть цели, которых, как мне кажется, мы не достигли — определенно, список желаний все еще существует, — но это будет как-нибудь в другой раз».

Voyage Of The Garganey I , новое концертное видео IOTUNN, доступно для просмотра ниже:

“Waves Below”
“The Tower Of Cosmic Nihility”
“Access All Worlds”
“Mistland”
“Voyage Of The Garganey I”

BARRY KERCH в интервью The Vinyl road рассказал о реакции на недавнее объявление о том, что его группа выступит в этом году на фестивале кантри-музыки Rock The Country, организованном в 2024 году хедлайнером Kid Rock. В этом году Kid Rock возглавит список выступающих вместе со своим коллегой, сторонником Дональда Трампа Джейсоном Олдином, а в андеркарте примут участие все — от CREED и SHINEDOWN до Гэвина Эдкока, Брэнтли Гилберта и Нелли.

Когда 12 января был объявлен состав Rock The Country на 2026 год, имя Ludacris также значилось на афише. Но всего четыре дня спустя Rolling Stone сообщил, что имя рэпера-лауреата "Грэмми" было удалено с афиши с объявлением состава, а представитель Rock The Country подтвердил Billboard, что Ludacris больше не участвует в фестивале.

На вопрос соведущего "The Vinyl Road" о том, получили ли SHINEDOWN какой-либо негатив за то, что согласились выступить на фестивале Rock The Country в этом году, который явно не является политическим мероприятием, Barry ответил:

«Его было много. Ножи обнажаются, когда им что-то не нравится, особенно сейчас, в политическом плане. А мы группа аполитичная. Но ножи обнажились. Это безумие. И, честно говоря, я понятия не имел, как и Brent — я полагаю, Zach [Myers, гитарист SHINEDOWN], возможно, имел какое-то представление — я понятия не имел, что это все делает Kid rock. Это было просто: "Эй, у меня есть предложение. Похоже, у нас классный состав, и это смесь кантри и рока. Хорошо, мы сыграем". Мы приняли предложение и сыграем, а потом вдруг поняли: "О, в этом есть какой-то политический подтекст.

Мне все равно. Я просто собираюсь пойти отыграть концерт. Мне действительно, действительно все равно. Вы можете держать свою политику при себе. У меня нет никакого мнения о Kid Rock. Я люблю его музыку. Все дело в музыке. Ludacris не был крутым человеком… Я имею в виду, что ему не нужны деньги, черт возьми. Если он недостаточно крут, чтобы выдержать это, то это просто глупо. На мой взгляд, он просто трус."

На вопрос, откажутся ли он и остальные участники SHINEDOWN когда-нибудь от участия в фестивале из-за политических пристрастий коллег-артистов и негативных отзывов некоторых фанатов группы, Barry ответил:

«Я бы надеялся, что нет, но [SHINEDOWN] — демократическое объединение. Нас четверо, и мы должны проголосовать. Я бы проголосовал "против", но если трое других проголосуют "против", то, опять же, это демократия. Я не могу повлиять на их решение. Но я надеюсь, что нет. Потому что я предпочитаю стоять на своем. И послушайте, я не занимаюсь политикой, когда речь заходит о бизнесе SHINEDOWN. У меня есть свои убеждения. Я держу это при себе, как и трое других парней. Я просто хочу пойти и отыграть рок-шоу с несколькими кантри-группами, потому что это выглядит забавно».