Michael Wilton в рамках недавней беседы коснулся темы появления гранжа и его влиянии на мир хард-рока и металла, и на группу QUEENSRŸCHE в частности:

«Я считаю, что в том, что касается металла, прогрессивного рока и хард-рока, мы были катапультированы. Так что я считаю, что мы в каком-то плане оказались на автономном пути своего существования. И вы видите, что технологии меняются, динамика звукозаписывающих компаний меняется, приходит новая публика, которая хочет чего-то нового. И все было прекрасно для таких групп, и особенно для групп из Сиэтла, потому что мы их всех знали. Для нас же это было время перемен в индустрии. И я считаю, что мы выстояли. Мы прошли через некоторые изменения, наверное, как и большинство групп. Однако у нас были настолько солидные поклонники, что это не имело значения. Мы продолжали делать то, что делаем. А потом появился гранж. Это было по-настоящему здорово. Музыка стала устаревшей, и на смену пришла новая. Но для нас это всегда был определённый способ делать что-либо. Независимо от того, какие тенденции и явления правят бал, мы не обращаем на них внимание. Мы просто занимаемся своим делом».

Jimmy Bower, игравший с вокалистом PANTERA Philip'ом Anselmo в DOWN и SUPERJOINT (ранее SUPERJOINT RITUAL), ответил на вопрос, считает ли он, что EXHORDER оказали влияние на решение PANTERA сменить стилистику:

«Неважно, кто был первым. EXHORDER и PANTERA — это день и ночь, чувак. EXHORDER были группой, которую хорошо приняли здесь, в Новом Орлеане, — я говорю о том времени, когда мы все были моложе — и все в этой группе умели играть на полную катушку.

Был ли Phil под влиянием EXHORDER и, возможно, перенял это в PANTERA? Конечно, да. Но разве это характеризует PANTERA? Нет, бл$$ь. Я видел, как всё это написали. И это вообще-то старая тема — с 1990-х годов люди так говорили. Но я никогда не понимал почему, ведь если это так, то EYEHATEGOD — это не что иное, как второсортные MELVINS. Вот и всё.

Здесь EXHORDER оказали огромное влияние на всех».

По сообщению The Guardian, австралийские промоутеры отменили ранее анонсированные концерты TAAKE.

Скандальная группа, которая уже давно подвергается обвинениям в антимусульманских текстах и нацистских симпатиях, должна была дать четыре концерта в Австралии в начале февраля в рамках тура "Southern Funeral" с американской группой AKHLYS.

5 января промоутер тура Southern Extremeties объявил, что «турне отменено по независящим от нас причинам»:

«Приносим извинения владельцам билетов/людям, желающим увидеть этих двух артистов, вы получите обновлённую информацию и полное возмещение от компании, продающей билеты».

До того, как Southern Extremeties объявили об отмене тура, два заведения уже отказались от участия — бар Manning при Сиднейском университете, который, как сообщается, принял это решение под давлением студентов, и бар Enigma в Аделаиде.

Последняя отмена тура произошла через пять лет после того, как TAAKE отменили турне по США из-за кампании в Интернете, в которой рассказывалось о предыдущих инцидентах, включая случай 2007 года, когда вокалист Hoest появился на сцене со свастикой на груди.

Cristina Scabbia в рамках недавней беседы ответила на вопрос, почему LACUNA COIL решили вернуться к "Comalies":

«Главная причина в том, что этой пластинке исполнилось 20 лет. И мы не хотели просто сделать ремастер или переиздание, потому что эта пластинка слишком много для нас значит. Эта запись позволила нам подняться на уровень выше, она позволила нам заниматься музыкой на полную ставку. И мы любим эти песни. И мы начали задаваться вопросом, как бы она звучала, если бы мы написали её в 2022 году? И идея начала развиваться и становиться всё интереснее и интереснее. И мы подумали: "Почему бы нам не сделать это в реальности?" В тот момент, когда мы снова начали сочинять, после пандемии, потому что пандемия лишила нас творческого потенциала на определённом уровне, мы не хотели, чтобы какая-то музыка была связана с пандемией, потому что это был очень негативный период. Поэтому мы начали работать над песнями, и они звучали очень здорово, поскольку, конечно, они основывались на старых, но они звучали очень свежо, как будто мы записывали новую пластинку. И это так здорово, что теперь многие фанаты в растерянности, потому что они уже не знают, что они любят больше, — оригинальные версии или эти, и это хороший знак.

На самом деле это был настоящий стресс. Потому что когда ты пишешь новую пластинку, люди не знают песен, и ты выкладываешь их на всеобщее обозрение. Кому-то они могут понравиться, кому-то нет, но это что-то новое. Когда ты выпускаешь что-то, созданное на основе чего-то в новой версии, это всегда очень хлопотно. Это был стресс. Но мы счастливы — мы по-настоящему счастливы от того, что получилось».

Видео полного выступления METALLICA, которое состоялось шестого ноября в Seminole Hard Rock Hotel & Casino, Hollywood, Florida, доступно для просмотра ниже.

Сет-лист:

01. Creeping Death
02. Ride The Lightning
03. Motorbreath
04. No Remorse
05. Trapped Under Ice
06. The Call Of Ktulu
07. Phantom Lord
08. Am I Evil?
09. Metal Militia
10. For Whom The Bell Tolls
11. Whiplash
12. Fade To Black
13. Seek & Destroy

Encore:

14. Fight Fire With Fire
15. Blitzkrieg
16. Hit The Lights

Godforsaken, новое видео REVOCATION, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома "Netherheaven", релиз которого состоялся девятого сентября.

Трек-лист:

1. Diabolical Majesty
2. Lessons in Occult Theft
3. Nihilistic Violence
4. Strange and Eternal
5. Galleries of Morbid Artistry
6. The 9th Chasm
7. Godforsaken
8. The Intervening Abyss of Untold Aeons
9. Re-Crucified [feat. Trevor Strnad (The Black Dahlia Murder) and George ‘Corpsegrinder’ Fisher (Cannibal Corpse)]

Robert Plant в рамках недавней беседы ответил на вопрос, какие у него остались впечатления об исполнении хита LED ZEPPELIN группой HEART в 2012 году:

«Вспомните, в какой компании я был в тот вечер. С кем я сидел рядом? Что происходило? Я даже не знал этих людей. Как мы перешли от статуса британской блюзовой группы к этому нелепому достижению? Ну нелепость — это многогранный термин. В конце сессий мы все стояли, оцепенев от переходов между песнями. Но у "Stairway To Heaven" своя собственная жизнь. Позже я часто ощущал себя отчуждённым. Всё начиналось интимно, трогательно и искренне, а потом шли годы. Она больше не принадлежала нам, да и не должна была принадлежать. Теперь она где-то в другом месте, заставляет людей отвлекаться, а потом, возможно, ведёт к сложным результатам.

Я многое из этого оставил позади. И в тот вечер я смотрел реконструкцию — умную, с благими побуждениями и с уважением. Я сидел на балконе и следил за великолепной экспозицией. Меня и мой вклад во всё это выставили на просушку в стране вечных подношений, так далеко от сцены и повода, и очень далеко от дома, который мы ему дали. Я ощутил отчуждённость от всех этих событий, от песни и от того факта, что годы всё-таки сделали своё дело. У неё был свой собственный импульс. Я наблюдал, как она уходит. Это было похоже на красивое перо, воздушный шар или пузырь. Нечто из глиняной трубки, из которой выдули что-то мыльное.

Я никогда и не предполагал, что буду наблюдать на что-то подобное с этого балкона. Я никогда не думал, что буду умиляться, увидев оттиск художника. Я знал, что это случится — Центр Кеннеди предупредил нас, чтобы мы ожидали этого события, — но я не знал, каким оно будет. Представление было впечатляющим. Теперь я вуайерист. Я больше не несу за это ответственности. Я не хожу в гитарные магазины, где мне говорят не играть. Я не пойду к алтарю на свадьбе, исполняя её на флейте. Я люблю эту песню. Она пришла ко мне и вычеркнула из моей жизни все те годы, когда я был частью всех этих событий. Она просто протёрла меня до костей. Потому что, возможно, для нас всё было кончено задолго до того, как всё закончилось. Без Джона всё точно было кончено. Я серьёзно. Мы обсуждаем одну песню, написанную 50 с лишним лет назад. Это просто великолепное исполнение, и оно поражает меня каждый раз. Оно поражает меня двумя или тремя разными способами. Это просто нечто из серии: "Боже мой".

Некоторые люди оказываются в ловушке своих достижений, и это, наверное, настоящий ад. Но, возможно, одна из особенностей "Stairway To Heaven" в том, что развитие песни было именно таким. Каким-то образом в ней было что-то очень необычное, с чем я не очень-то связан. Но тот вечер в Центре Кеннеди заставил меня вспомнить, что я несу определённую ответственность, к лучшему или худшему, за эту песню. Дело было не в том, кто лучше исполнил песню, хотя она потрясающе поёт. Сама хореография была ослепительно похожа на момент "мы недостойны"».

Вокалист POWERMAN 5000 Spider One поговорил о пластинке "The Noble Rot", выпущенной в августе 2020 года:

«По-моему, мы закончили пластинку до этого, а первое видео сняли ещё до пандемии. Так что мы просто готовились к обычной обстановке и собирались отправиться в турне. Кажется, у нас была запланирована пара туров для продвижения пластинки. А потом всё остановилось, и мы посчитали: "О, хорошо", как и все остальные: "О, неважно. Мы просто отложим тур на пару недель, а потом вернёмся к нему". А потом пара недель превратилась в пару лет. Это был очень странный способ выпустить альбом, потому что обычный способ — это отправиться на гастроли, получить отзывы от поклонников и исполнить песни. А такого на самом деле не было. Но альбом, с точки зрения стриминга, был более успешным, чем предыдущий. Поэтому я думаю, что пандемия позволила людям остаться дома и, возможно, послушать больше музыки и открыть для себя больше нового. Так что я не рассматриваю это как потерю или что-то в этом роде. Просто это был другой сценарий. К счастью, теперь мы можем играть некоторые из этих песен. И люди знают их больше, так что всё сложилось».

"Risk Machine", новая песня группы THE LUCID, в состав которой входят Vinnie Dombroski (SPONGE), Drew Fortier, David Ellefson (ex-MEGADETH) и Mike Heller (RAVEN, FEAR FACTORY), доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из нового ЕР "Saddle Up And Ride" , выход которого запланирован на 27 января.

Трек-лист:

01. Deep Country
02. Saddle Up And Ride (featuring Violent J)
03. Mumps
04. Risk Machine
05. Sweet Toof (featuring Violent J)

В недавнем интервью с Фелипе Каналесом из чилийского iRock фронтмена DESTRUCTION Schmier'a спросили, не думал ли он и его коллеги по группе о том, чтобы изменить своё звучание для привлечения более широкой аудитории. Он ответил:

«В Германии мы говорим: "Не меняйте свой выигрышный рецепт. Придерживайтесь своих принципов. Придерживайтесь того, что вы умеете делать лучше всего". А для меня лучшее, что я могу делать, — это играть трэш-металл. Каждый наш альбом звучит немного иначе, но он всегда будет звучать как DESTRUCTION.

Когда становишься старше, очень легко замедлиться. Многие музыканты, когда становятся старше, хотят снизить темп. Они хотят играть блюз, они хотят играть более спокойную музыку. Со мной такого никогда не было. Я думаю, что чем старше я становлюсь, тем больше схожу с ума от всего этого. Всё ещё хочется показать молодым ребятам, как это делается. Когда мы едем на фестивали, мы соревнуемся... Для участников всех этих молодых групп я могу быть отцом, поэтому я должен быть примером для подражания. Вот как я это вижу. Замедление и изменение музыки — это не наши методы».

Что касается того, становится ли ему труднее играть физически сложную музыку с возрастом, Schmier сказал:

«Это как в футболе — старый, опытный игрок всё чувствует. Молодой игрок бегает больше и быстрее. У старого игрока есть глаза и мозг. И в музыке то же самое. Конечно, мне приходится больше практиковаться, чтобы выходить на сцену, но у меня большой опыт, и я лучше владею голосом. Я больше знаю, чего я хочу. Я знаю, чего я не хочу, и в каком положении группа. Так что 40-летний опыт в музыкальном бизнесе помогает».

Вокалиста DREAM THEATER James'а LaBrie, который в сентябре прошлого года отметил 33-ю годовщину свадьбы со своей школьной возлюбленной, в недавнем интервью "The Mistress Carrie Podcast" попросили назвать секрет счастливого брака, на что он ответил:

«Я думаю, это зависит от каждого. Что касается сохранения брака, то всё дело в компромиссе, в понимании. И определённо на сто процентов — в уважении. Вы должны уважать друг друга и ценить друг друга. И вы будете проходить через свои падения и взлёты. У каждого бывают такие моменты... Или даже моменты замешательства, о которых я могу вспомнить, когда ты думаешь: "Что, чёрт возьми, происходит?" Но я бы сказал, что эти моменты — самые важные. Вы должны быть готовы идти на компромисс. Вам необходимо быть чрезвычайно понимающими, уважительными, сострадательными и заботливыми, внимательными».

На вопрос о том, не сложнее ли сохранить группу вместе, нежели брак, James ответил:

«Опять же, всё сводится к личностям, их характерам. И я говорил это несколько раз во многих интервью. Я говорил, что когда вы женитесь, вы должны думать о том, что это один человек, с которым вы имеете дело и которого вы хотите узнать досконально, и с годами вы это делаете — я надеюсь, что делаете. Но и с участниками группы, сколько бы их ни было, вы тоже должны прийти к взаимопониманию, понять их. Потому что у всех нас есть свои идиосинкразии, у всех нас есть свои хорошие и плохие стороны. Это как ураган событий. И я думаю, что именно поэтому многие группы не выдерживают испытания временем, потому что мы все родом из разных мест, и временами вы бьётесь головой об стену. И это не противоречит смыслу песни, это просто конфликты личностей. А ещё вы находитесь в творческой среде. Так что это сама по себе очень деликатная ситуация. И вы должны быть уважительными и порой очень дипломатичными. Потому что если вам не нравится то, что кто-то предлагает, вы не можете просто сказать: "Чувак, это отстой". Поэтому вы должны сказать: "Нет. Знаешь что? Я не слышу, я не чувствую этого. Мне жаль. Может, попробуем с другой стороны? Можем ли мы подойти к этому немного иначе? Давай как-нибудь изменим кое-что, или сделаем что-то ещё, чтобы прийти к компромиссу". Потому что это трудно.

Я думаю, что в случае с браком я бы надеялся, что ты беспокоишься о последствиях и со временем становишься мудрее. В группе тоже нужно думать о последствиях, но в конце концов если ты не можешь выносить присутствие этого человека рядом, у тебя есть возможность уйти».

Wacław "Vogg" Kiełtyka (MACHINE HEAD, DECAPITATED) в рамках недавней беседы ответил на вопрос, что он думает насчёт ренюниона PANTERA:

«В наши дни немного опасно высказывать своё мнение по этому поводу.

Я рад этому воссоединению, если честно. Я бы пошёл на концерт, чтобы увидеть, как они играют.

Многие говорят, что звучание будет не таким, как раньше. Конечно, это не будет звучать так же, потому что это не Даймбэг и не Винни Пол.

Иногда я немного задумываюсь, стоит ли называть это PANTERA или им стоит придумать что-нибудь вроде COWBOYS FROM HELL. Я не знаю. Я всё ещё в некотором замешательстве по этому поводу. Но знаете что? В конце концов я рад произошедшему, потому что эта музыка и наследие Даймбэга должны быть сохранены для следующих поколений. И эти ребята продолжат с Zakk'ом, который, вероятно, самый подходящий человек после Даймбэга на это место. Если это будет делать Zakk, если это будет делать Charlie, я с этим согласен. Если эти ребята хотят это сделать — хорошо. Пусть делают. Посмотрим, что получится. Давайте пойдём посмотрим на них вживую и послушаем, как они играют.

Конечно, я буду рад услышать эти песни вживую. Я буду радоваться этой музыке, потому что у меня никогда не было возможности увидеть PANTERA вживую. Я чуть было не увидел PANTERA и чуть не сыграл с ними, с DECAPITATED, на шоу в Польше. Был анонс тура "Tattoo The Planet" со SLAYER, STATIC-X и PANTERA, и мы должны были стать местной поддержкой для польского шоу. Оно так и не состоялось из-за 11 сентября.

Люди жалуются: "Всё это только ради денег. А Phil хочет участвовать в этом ради денег", Конечно-конечно. Иногда люди не понимают, что музыкантам нужно есть. А ещё Phil и Rex были важной частью PANTERA.

Это не соревнование, чтобы заменить Даймбэга и Винни Пола, потому что никто и никогда не сделает этого снова. Ни у кого не будет такого же грува, какой был у этих ребят. У этих ребят, на мой взгляд, был лучший грув в металле за всю историю. Так что это не соревнование по замене и попыткам создать такой же звук. Дело не в этом. Речь идёт о том, чтобы исполнять эту потрясающую музыку вживую и дать людям... вернуть эту радость, эту потрясающую музыку на сцену, на фестивали, и сделать людей счастливыми, сделать это возможным, чтобы люди снова наслаждались этой музыкой. Даже если я не на сто процентов уверен и не в восторге от всего этого, я скорее за то, чтобы это произошло. Типа, давайте же сделаем это. Я скрещу за ребят пальцы».

Blade Runner, новое видео группы BEAST IN BLACK, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Dark Connection", выпущенного 29 октября на Nuclear Blast Records.

Трек-лист:

1. Blade Runner
2. Bella Donna
3. Highway To Mars
4. Hardcore
5. One Night In Tokyo
6. Moonlight Rendezvous
7. Revengeance Machine
8. Dark New World
9. To The Last Drop Of Blood
10. Broken Survivors
11. My Dystopia
12. Battle Hymn (MANOWAR Cover)
13. They Don't Care About Us (MICHAEL JACKSON Cover)

DEVIN TOWNSEND в рамках недавнего интервью ответил на вопрос о сотрудничестве с CHAD'ом KROEGER'ом:

«Chad великолепен. Он феноменально умный человек. Но он также и рок-звезда, причём такого уровня, на котором мы с вами никогда не сможем оказаться. И поэтому между вами будет пропасть на этой почве. У вас есть только несколько общих моментов, и через некоторое время у вас заканчивается тема для разговора. Думаю, поначалу мне это тоже льстило. Но, опять же, у парня очень сложная жизнь, и я не могу понять многое из этого. Да и как я могу? Для меня это непостижимо. Но я считаю его исключительно талантливым. Я знаю, что он феноменально умён. И я думаю, что в его жизни есть определённая степень интенсивности, с которой я просто не могу смириться. Это слишком для меня. На каждый час социальной активности мне нужно два часа, чтобы восстановиться. И есть другие люди, и многие из них — это люди, которые в конечном итоге оказываются на том уровне успеха, которого никогда не бывает достаточно. Ты даёшь концерт на арене, а потом идёшь в клуб, после чего катаешься на яхте, а затем пьёшь всю ночь. И я думаю: "Я не могу этого делать". Я ненавижу это. Даже если я уважаю людей и забочусь о них, после определённого количества времени, опять же, мне приходится отключаться. Я такой: "Чувак, я не могу это терпеть". Обычно я ложусь спать в девять. Я не хочу слушать PANTERA в четыре утра, понимаете? И это вовсе не недостаток характера, это просто другая частота, на которой существуют такие люди. Я не такой. Но иногда, чтобы понять это, нужен опыт общения с людьми такого типа. Может быть, ты думаешь, что можешь держаться, а потом оказывается, что ты не можешь.

А с Chad'ом я помню, как пару раз был у него дома и сказал: "Вау, это так сильно, чувак". У него была установлена сцена, и он всю ночь играл металл. И я думаю: "Чувак, ты гораздо больший металлист, чем я". Но он мне очень дорог. Я люблю его и считаю, что он великолепен!»

"Moth To A Flame", новое видео группы DELAIN, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома "Dark Waters", релиз которого намечен на десятое февраля на Napalm Records:

01. Hideaway Paradise
02. The Quest And The Curse
03. Beneath
04. Mirror Of Night
05. Tainted Hearts
06. The Cold
07. Moth To A Flame
08. Queen Of Shadow
09. Invictus
10. Underland

"Otto", новое видео группы FREDLöS, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Fredlös", выходящего 10 февраля на Threeman Recordings, Fredlös Produktion и Sound Pollution:

01. Våt Varm Jord
02. Otto
03. Farsot
04. Missväxt
05. Fredlös
06. Uppror
07. Undergång
08. Deus
09. Requiem

Вокалист ADEMA Ryan Shuck рассказал о новом альбоме группы:

«Мы все из одного грёбаного города. Мы все здесь выросли. Мы все взрослели и веселились вместе. Мы все играли вместе. Мы все из одного и того же дерьма. Нам нужно вспомнить и подумать о том, что сделало это таким особенным. Нам нужно вернуть ту атмосферу, которая у нас была. Это не значит, что нужно переписывать старую музыку, но это значит, что новый альбом будет звучать так, как будто он вышел после второго альбома [2003 года "Unstable"]. И я думаю, что с новыми песнями люди это осознают. Мы на самом деле возвращаемся к истокам того, что сделало ADEMA особенными».

NITA STRASS опубликовала следующее сообщение:

«Прошло 10 дней после операции, и я полностью прекратила приём обезболивающих препаратов, а физиотерапия идёт полным ходом.

Я нахожусь в надёжных руках Zach'a и команды @unbreakableperformance, @theanatomyoftherapy, а пару дней назад я начала заниматься с @tb12sports! Это поистине команда мечты, и я чувствую, что мне очень повезло!

Это нелегко, но мы упорно тренируемся и добиваемся больших успехов каждый день.

Ходить на костылях — это, конечно, самое неприятное, и пройдёт ещё несколько недель, пока я с них не встану, но, по крайней мере, я начинаю к этому привыкать!

Со всей той работой над подвижностью и физической нагрузкой, которую мы делаем, со временем я буду выполнять прыжки с подмостков с полным оборотом, но теперь лучше и сильнее, чем раньше.

Фото, когда я ещё могла сгибать колено на 90 градусов, что я больше никогда не буду воспринимать как должное».

STEVE PERRY отозвал своё прошение об отмене регистрационных прав на 20 песен группы, принадлежащих гитаристу Neal'у Schon'у и клавишнику Jonathan'y Cain'y. В этот список входят одни из самых популярных синглов JOURNEY, такие как "Any Way You Want It", "Open Arms" и "Separate Ways".

Schon и Cain, через свою компанию Freedom JN LLC, владеют торговыми правами на многие хиты JOURNEY, что позволяет использовать названия на футболках, толстовках и другой одежде, облегчая группе возможность подать в суд на тех, кто продаёт эти товары. Бюро по патентам и товарным знакам США выдало регистрации в период с февраля 2022 года по май 2022 года.

В своём заявлении Perry утверждал, что у трио было соглашение, которое требовало единогласного согласия на любое деловое решение, связанное с торговыми марками, и что он не давал такого согласия. Он также обвинил Schon'a и Cain'a в мошенничестве с Бюро товарных знаков путём предоставления, как он уверяет, недостоверной информации о товарном знаке. В ответ на это Schon назвал иск Perry «кучей полнейшего дерьма», объяснив, что конфликт был связан со спором о контроле над именем JOURNEY, который привёл к увольнению в 2020 году давнего басиста Ross'a Valory и барабанщика Steve'a Smith'a.

Фронтмен THE DARKNESS Justin Hawkins рассказал о том, что он повредил подколенное сухожилие левой ноги, выполняя прыжок в стиле David'a Lee Roth'a на недавнем концерте.

«Я и мой брат [гитарист THE DARKNESS Dan Hawkins] стараемся бегать, даже когда мы в туре. Но некоторое время я не мог ничего делать, потому что я выполнял сплит-прыжок в стиле David'a Lee Roth'a и повредил подколенное сухожилие на левой ноге. Это был отличный прыжок, с ногами за голову, но когда я приземлился, я охнул: "Ой-ой".

Потом мы были на гастролях в Австралии [в октябре 2022 года], и я прыгнул на балкон. Там не было такого бортика, к которому я привык, так что в итоге я упал боком и сломал ребро. Поэтому сейчас я хромаю, и мне трудно дышать. Но, не считая этого, я в отличной форме».