IRON MAIDEN, NEW YORK DOLLS, RAGE AGAINST THE MACHINE и FOO FIGHTERS оказались среди претендентов на включение в Зал Славы Рок-н-Ролла в 2021 году. Победителей в голосовании объявят в мае, а церемония состоится осенью.

Если IRON MAIDEN попадут в число избранных, то в Зал Славы Рок-н-Ролла могут быть включены Bruce Dickinson, Steve Harris, Nicko McBrain, Adrian Smith, Dave Murray и Janick Gers, а также бывший вокалист Paul Di'Anno, бывший ударник Клайв Барр и бывший гитарист Dennis Stratton.

Если FOO FIGHTERS попадут в число избранных, то в Зал Славы Рок-н-Ролла могут быть включены Dave Grohl, Taylor Hawkins, Nate Mendel, Rami Jaffee, Pat Smear и Chris Shiflett.

Если NEW YORK DOLLS попадут в число избранных, то в Зал Славы Рок-н-Ролла могут быть включены David Johansen, Артур Кейн, Джонни Сандерс и Сильван Сильван, Джерри Нолан и Билли Мурсия.

Полный список номинантов:

Mary J. Blige
Kate Bush
DEVO
FOO FIGHTERS
THE GO-GO’S
IRON MAIDEN
Jay-Z
Chaka Khan
Carole King
Fela Kuti
LL Cool J
NEW YORK DOLLS
RAGE AGAINST THE MACHINE
Todd Rundgren
Tina Turner
Dionne Warwick

HELSTAR выпустят новую работу, получившую название "Clad In Black", 26 февраля на Massacre Records. Он будет доступен на двойном CD: на первый диск войдет новый материал, а на второй прошлый альбом "Vampiro", за сведение и мастеринг которого отвечал Bill Metoyer из Skull Seven Studios.

Трек-лист 2-CD Digipak / Digital

CD 1 - "Clad In Black"

01. Dark Incarnation (Mother Of The Night)

02. Black Wings Of Solitude

03. Across The Raging Seas

04. Restless And Wild *

05. After All (The Dead) **

06. Sinner ***

CD 2 - "Vampiro"

01. Awaken Unto Darkness

02. Blood Lust

03. To Dust You Will Become

04. Off With His Head

05. From The Pulpit To The Pit

06. To Their Death Beds They Fell

07. Malediction

08. Repent In Fire

09. Abolish The Sun

10. Black Cathedral

11. Dreamless Sleep

Винил:

Side A

01. Dark Incarnation (Mother Of The Night)

02. Black Wings Of Solitude

03. Across The Raging Seas

Side B

01. Restless And Wild *

02. After All (The Dead) **

03. Sinner ***

* ACCEPT cover

** BLACK SABBATH Cover

*** JUDAS PRIEST cover

Композиция ''Dark Incarnation'' доступна для прослушивания ниже.

AMORIELLO представили официальное видео с текстом к "This Burning Evil", которая включена в новый ЕР "Dear Dark", выпущенный девятого февраля на Sliptrick Records:

01. Dear Dark
02. This Burning Evil
03. Thirty Four Strings of Fury
04. Magic Wand (Abracadabra)
05. Milan’s Dream

23 апреля Napalm Records в нескольких вариантах выпустят ЕР BODOM AFTER MIDNIGHT "Paint The Sky With Blood", который будет доступен в следующих вариантах:

- Digi CD
- черный винил
- красный винил
- черно-красный винил
- бокс-сэт (CD, флаг, кулон на шею, две фотографии)

Трек-лист:

01. Paint The Sky With Blood
02. Payback’s A Bitch
03. Where Dead Angels Lie (Dissection Cover)

CRO-MAGS определились с датой выхода физической версии ЕР "2020" — релиз намечен на девятое апреля на Arising Empire. ЕР будет доступен в виде тройного 7"-винила, а также в варианте 10"-винила и на CD:

1 – Age Of Quarantine
2 – 2020
3 – Life On Earth
4 – Violence and Destruction
5 – Chaos In The Streets
6 – Cro-Fusion

Сотрудники таможни и пограничной службы США в международном аэропорту Вашингтона Даллес недавно изъяли 36 поддельных гитар, которые, будь они подлинными, оценивались бы примерно в 158 692 доллара США.

Гитары прибыли 15 декабря в 36 различных отправлениях из Китая. Офицеры заподозрили гитары в подделке и задержали их для продолжения расследования. Коллекция состояла из 27 гитар Gibson, шести Fender, двух CF Martin и одной гитары Paul Reed Smith.

Многие из Гибсонов были из линейки нестандартных гитар Les Paul. Среди них оказалась Jimmy Page's Gibson double neck, гриф с якобы подписью гитариста GUNS N' ROSES Slash'a, а самой дорогой была гитара Gibson Ace Frehley стоимостью 9000 долларов. В коллекцию поддельных гитар вошли также две акустические модели.

Гитары предназначались для 21 штата США и Австралии.

Специалисты CBP по импорту сотрудничали с владельцами товарных марок и подтвердили, что гитары являются поддельными. Офицеры CBPO завершили конфискацию 20 января.

Поддельные потребительские товары являются незаконными, нарушают законные права собственности, приводят к потере рабочих мест, краже налоговых поступлений из экономики страны и часто создаются на неконтролируемых объектах с использованием потенциально вредных материалов, которые могут угрожать здоровью потребителей. CBP поощряет потребителей к тому, чтобы они защищали себя и свои семьи, постоянно приобретая безопасные, подлинные товары у авторитетных продавцов.

«Транснациональные преступные организации подделывают всё, что приносит незаконные доходы, а недобросовестные продавцы набивают себе карманы, охотясь на ничего не подозревающих потребителей, — заявил Кит Флеминг, и. о. директора по операциям на местах CBP в Балтиморе. — Защита прав интеллектуальной собственности является приоритетом в сфере таможенного и пограничного контроля, и сотрудники CBP будут продолжать конфисковывать контрафактные и потенциально небезопасные потребительские товары, если они будут нами обнаружены».

С момента прибытия в страну этих гитар представители CBP больше не сталкивались с новыми партиями подделок.

CBP ежедневно обеспечивает защиту бизнеса и потребителей с помощью агрессивной программы по защите прав интеллектуальной собственности (IPR). Импорт контрафактной продукции может привести к значительным потерям доходов, нанести ущерб экономике США и поставить под угрозу здоровье и безопасность американского народа.

За среднестатистический день в 2019 году сотрудники CBP конфисковывали товары, нарушающие права интеллектуальной собственности, на сумму 4,3 млн долларов США.

В 2019 финансовом году сотрудники CBP и агенты Расследований Национальной Безопасности (HSI) конфисковали 27 599 партий, содержащих поддельные товары, в то время как в 2018 году было зафиксировано 33 810 конфискации. Однако общая предполагаемая розничная цена (MSRP) изъятых товаров, если бы они были подлинными, увеличилась и составила более 1,5 миллиарда долларов, в то время как в 2018-м эта сумма была около 1,4 миллиарда долларов.

Гитарист TRANSATLANTIC Roine Stolt (также в The Flower Kings) в рамках недавнего интервью с Ultimate Guitar рассказал о том, как ему работалось с Mike'ом Portnoy, Neal'ом Morse'ом, Pete'ом Trewavas'ом над новой пластинкой спустя столько лет:

«Мы, безусловно, нашли наш способ работы, и всегда получаем отличный результат. Творчество поистине потрясающее, мы — довольно странное сочетание характеров, и в этом, наверное, наша сила. С годами мы стали командой — однако местоположение и различия в наших личностях также означают, что мы, возможно, не являемся той командой, которой "естественно тусить", но как TRANSATLANTIC мы и правда сильная и волшебная команда!

Первоначально была длинная версия альбома — мы начали над ней работать в сентябре 2019 года, и занимались этим до лета 2020 года. И вот тогда Neal посчитал, что альбом получился "слишком длинным". Но мы с Mike'ом хотели сохранить длинную версию "Forevermore", потому что она была просто переполнена сумасшедшими и крутыми идеями, в то время как Neal и Pete считали, что мы должны сделать более короткий, более удобоваримый для восприятия альбом "The Breath of Life".

Так что это именно Mike предложил: "А давайте сделаем и то, и другое... Давайте сделаем два альбома одновременно! С ума сойти, да?"»

Какие пять основных прог-пластинок должны послушать те из наших читателей, кто является новичками в жанре «прог»?

«О, это непросто... Всё зависит от вкуса и того, что вы классифицируете как "прог". Я бы назвал King Crimson "Red"; Yes "Relayer; Frank Zappa/The Motherhers "Live At The Roxy"; Soft Machine "Bundles" с Allan'ом Holdsworth'ом, и Jon'a Anderson'a c "Olias of Sunhillow". Я знаю, что это не совсем металлическая сторона прогрессива — это вс§ по-настоящему классическая старая школа и смелая музыка с фантастической игрой и изобретательным стилем сочинения!»

В рамках недавнего интервью с подкастом "Nothing Shocking" басист FIRSTBORNE James LoMenzo (ex-MEGADETH, BLACK LABEL SOCIETY и WHITE LION) ответил на вопрос о том, что больше ему больше нравится — идея выпуска отдельных синглов или полноценных альбомов:

«Я за оба варианта. Когда я был ребёнком, — до того, как я действительно смог играть на инструменте — я был рад пойти и приобрести 45. 45 — я говорю это для вас, маленькие детишки, это небольшой круглый семидюймовый диск с гигантским отверстием посередине... Я любил синглы, когда рос. Раньше я слушал AM-радио, и оно было замечательным, потому что там можно было услышать самую разную музыку. Там ставили THE BEATLES вместе с Рэем Чарльзом и Фрэнком Синатрой. И я мог бы назвать сотни артистов. И мне это было интересно, когда стиль сменял стиль, играли разные музыканты. Если же переместиться в 70-е и 80-е, вот тогда значимость альбомов уже заметно возросла. Я думаю, что перемены случились сразу после выхода пластинки THE BEATLES "Sgt. Pepper's [Lonely Hearts Club Band]" — тогда ты пытался сделать некое заявление целым набором музыки, и в этом было что-то почти духовное; это было что-то вроде церкви. Вы брали альбом и переходили от обложки к обложке, слушали его сначала одну половину, потом другую. Мы просто лежали в своих кроватях, по отдельности в своих комнатах, и по-настоящему пропадали в этих альбомах, особенно если это были группы типа PINK FLOYD, где всё было очень и очень глубоко. И это был некий опыт, и, как я уже сказал, это было своего рода религией. Когда появилось MTV, всё это опять потерялось и понизило всеобщее внимание вместе со всем остальным».

В рамках недавнего интервью для BraveWords лидер COLDBOUND Pauli Souka ответил на вопрос о том, стало ли приглашение Liv и Meiju в проект способом достичь того, чего он не мог достичь сам:

«Очень интересный вопрос. Для записи этого альбома я имел честь и привилегию работать приблизительно с 43 людьми — 43 замечательными музыкантами и фантастическими личностями. Некоторые из этих людей оказали огромное влияние на то, как я вижу музыку. Двое из них, безусловно, это Liv Kristine и Meiju. Главная причина, по которой я привлёк их к работе, заключается в том, что я знал, что могу на 100 % доверять им. Результаты, которые я получил, лишили меня дара речи, так как созданные ими произведения были уникальны и определённо превзошли все мои ожидания. Возможность сосуществовать в одном проекте с этими двумя фантастическими дамами — это огромная честь. Они обе уникальны и исключительны в своих областях».

Как известно, фиаско Liv с Leaves' Eyes в 2016 году на некоторое время сделало для неё музыкальный бизнес непривлекательным. И я также знаю, что Meiju ушла из Ensiferum, чтобы сосредоточиться на других вещах. Так что же убедило их, что Coldbound стоит возврата?

Meiju Enho:

«Мне очень понравился мегаманиакальный стиль проекта в сочетании с прогрессивным подходом к созданию музыки. Но что действительно покорило моё сердце — это стремление создать подлинный и аутентичный музыкальный поток сообща, как клан и семья, без эгоистических ловушек».

Liv Kristine:

«Чувство домашнего очага — как с музыкальными композициями, так и с участниками нашей группы. Это значительно повышает творческий потенциал. Более того, есть прекрасная сострадательная связь и общение между Meiju, Pauli и мной. Для меня это очень исцеляющий процесс».

Gene Simmons в рамках недавнего интервью Guitar World рассказал о прохладно принятом критиками и публикой альбоме KISS 1981 года "Music From The Elder":

«Это было время перемен. Многие группы пытались понять, кто они такие, и мы не были исключением. Если ты делаешь одно и то же постоянно, ты думаешь как в той песне Пегги Ли: "Это всё, что есть?". Мы пытались дурачиться над некоторыми треками, такими как "Great Expectations" [поёт припев фальцетом].

Время от времени мы пробовали немного нестандартные треки. "I Was Wade For Lovin' You" был настоящим экспериментом. Мы не были танцевальной группой, но очевидно, это хорошо сработало по всему миру. Мы не возвращались к подобному, потому что уже сделали это.

Время от времени мы выпускали баллады вроде "Beth". Но начало 80-х было временем перемен. Люди не могли понять, что происходит. Это было до того, как появились глэм-команды, BON JOVI и WARRANT; это было движение, когда парни в группах выглядели сексуальнее своих подружек. И на нас это тоже повлияло, не обольщайтесь.

Вот почему нужно с уважением относиться к группам, которые никогда не менялись. IRON MAIDEN, AC/DC, METALLICA... Им просто плевать, что происходит вокруг них. Нужно снять шляпу перед теми, кто просто говорит: "Мы вот такие! Мы верим в это, но у группы есть кое-что из музыки, что не попадает на наши пластинки".

Музыка лучше всего подаётся горячей, но разнообразной. Если ты продолжаешь есть одно и то же постоянно, я думаю, тебе становится скучно. "Music From 'The Elder'" — это был наш шанс показать, что мы можем делать другие вещи, и понять, что мы ни к чему не привязаны. Но вскоре после этого в рамках одного-двух альбомов мы вернулись к своим истокам и сделали "Creatures Of The Night"».

После своего релиза в ноябре 1981 года "Music From 'The Elder'" был плохо принят как поклонниками KISS, так и широкой публикой. К тому времени, когда наступил 1982 год, альбом по сути уже считался коммерчески провальным. Ну а KISS уже были готовы двигаться дальше.

REX BROWN в рамках недавнего интервью коснулся темы ранних записей PANTERA и возможности их переиздания:

«Знаете, это как вернуться в прошлое и начать копаться в школьных тетрадках и говорить: "Смотри, как далеко мы смогли уйти от этого всего"».

По словам Rex'a, он признаёт, что несмотря на то, что это имело место, он никак не ожидал, что об этих альбомах будут до сих пор вспоминать:

«Я скажу так: далеко не у каждой группы есть шанс в 17 записать грёбаную пластинку. У нас получилось, и мы заплатили за каждый грёбаный выверт, и ничего этого не вернулось. Мы оплатили студию, мы оплачивали издание и никогда не думали, что это уйдёт куда-то глобально, так что всё случилось как бы вопреки. Но мы и правда научились тому, что такое создание песен, что такое быть группой».

Несмотря на три альбома, Rex считает, что история группы началось только с появления Anselmo:

«Старый вокалист? Да он мгновенно ушёл в никуда. Он просто не был с нами тремя на той же волне. У чувака никогда в жизни не было работы. Я вижу, как он рвёт глотку в каких-то журналах, но это же из серии: "Чувак, ты был в группе четыре года, ёппа, смекаешь? И теперь ты хочешь искупаться в лучах славы 35 лет спустя? Прости, приятель, но твой поезд ушёл!" Так что я не хочу отдавать должное тому, где это, грёбушки-ушлёпушки, неоправданно, понимаешь? Как только мы взяли Phil'a в группу, она сразу превратилась во что-то другое, и это была та PANTERA, которую мы знаем сейчас, и поэтому мы никогда не говорим об этих старых пластинках.

Вспоминая прошлое, он всё же заметил:

«Ну знаешь, вернуться в прошлое это порой и неплохо, но это что-то уж совсем дремучее и последнее, о чём я вспоминаю по утрам. "О, помнишь ту мелодию "Nothing On (But The Radio)" и кто её пел?" Нет! Я ненавижу такие песни, трах тебя тибидох, но это был процесс роста, а сейчас из-за того, что мы стали известны, их много раз нелегально выпускали, и люди считают частью нашей истории и эти записи. Но это не так. Если Phil не поёт, это не PANTERA. У меня такой взгляд на всё это».

На конкретный вопрос о том, означает ли это, что он не хочет, чтобы эти пластинки были официально переизданы, он ответил:

«Боже, нет, боже, нет! Братья были против этого, я против, в этом всё дело. Точка. Этого не будет и ничего не выйдет».

По сообщению Super Express, лидера BEHEMOTH Adam'a "Nergal" Darski вновь обвиняют в оскорблении верующих.

Согласно сообщению, прокурор Александра Скржиняж рассказала PAP, что обвинение направлено против музыканта: Adam'a D обвиняют в том, что 25 сентября 2019 года он в сети Интернет публично оскорбил объект христианского вероисповедания в лице Божьей Матери, разместив в своём официальном профиле на Facebook фотографию, на которой изображено повреждённое изображение Божьей Матери (фото ниже).

Прокурор Варшавы добавила, что в ходе расследования были допрошены потерпевшие и назначен эксперт в области религиоведения. В заключении сделан однозначный вывод о том, что нанесение ботинка на изображение Богоматери является оскорблением для религиозных чувств. Nergal не признал себя виновным в предполагаемом преступлении, а также отказался давать показания.

В Facebook он так прокомментировать выдвинутое против него обвинение:

«Ещё один судебный процесс. Причина? Во всех случаях одно и то же: оскорбление РЕЛИГИОЗНЫХ ЛЮДЕЙ! Можете ли вы представить себе эту чушь в XXl веке? Польша, бл%$ь, ментально отстает от цивилизованной Европы, которую мы называем последним бастионом так называемого "кощунственного казуса". Даже чрезвычайно католическая Ирландия в последнее время удалила этот пункт из конституции. Это произойдёт и в Польше когда-нибудь... И да — я готов быть этой движущей силой. (Гр)ёбаный религиозный фундаментализм в каждой (гр)ёбаной дыре. И, честно говоря, я уверен, что выиграю это и ЛЮБОЕ другое дело. Просто подождите и увидите».

Гитарист KORN Brian "Head" Welch ответил на вопрос о том, какой он мог бы дать совет людям, потерявшим веру во время пандемии:

«Есть мудрый текст из прошлого, в котором говорится: "Пусть терпение будет совершенным, и тогда тебе ничего не будет недоставать".

Я считаю, что всё это, через что мы сейчас проходим, для нас как шанс на обнуление. И если мы сможем держаться и быть терпеливыми, а я знаю, что все были терпеливы, ожидая, когда это пройдёт, то нам воздастся. Не думаю, что потребуется еще много времени, я искренне надеюсь, что к лету всё начнёт открываться.

Терпение — это настоящая добродетель. Может, это и клише, но на самом деле это правда. И поэтому просто погружайся в себя и делай всё, что нужно, чтобы найти эту силу».

STEVE LUKATHER в рамках недавнего интервью с Guitar World поделился своими воспоминаниями об Эдди Ван Халене:

«Впервые я встретился с ним на CaliFFornia World Music Festival в 1979 году. VAN HALEN были хэдлайнерами одного из дней, выпустив до этого всего один альбом. TOTO тоже выпустили первый диск, и у нас был хит — "Hold The Line". Мне он понравился сразу же, как только мы пересеклись, и у меня было ощущение, что я знаю этого парня всю свою жизнь.

В итоге мы были близки 40 с лишним лет. И он был намного больше, чем приятель-гитарист. Конечно же, мы подтрунивали друг над другом при первой же возможности: "Смотри, что я отмочил!" Но про гитары особо и не говорили.

Эд всегда демонстрировал по отношению ко мне любовь и обожание, а я невероятно его уважал. И нет никаких сомнений в том, что он был одним из величайших артистов всех времён. Кто это вообще может оспорить? Он ведь просто перевернул всё и вся.

Он был скромным маленьким человеком, которому просто нравилось всё ставить с ног на голову. Худшее, что могло с ним приключиться, — это стать учителем игры на гитаре. Когда дело доходило до деталей и то, что ему нравилось в мелочах, у него всегда был "настрой приключений". Он знал и так, что хочет. А хотел он очень странную хрень!»

Вокалистка THE PRETTY RECKLESS Taylor Momsen в рамках недавней беседы NME сказала, что полна оптимизма насчёт будущих концертных выступлений:

«Да, я думаю, что всё будет круто, я всегда надеюсь. Во мне есть немного от хиппи, так что, быть может, иногда я и наивна, но я считаю, мир, любовь, понимание и сострадание — это именно те вещи, на которых мы как общество должны сосредоточиться. И я очень надеюсь на перемены и на то, что мир начнёт исправляться сам по себе, и мы вернёмся на прежний путь, и не вернёмся туда, где мы уже были, а будем жить лучше, чем до пандемии. В этом моя надежда — что все смогут наконец-то начать собираться вместе и двигаться вперёд самым позитивным образом. И я думаю, что это всё равно потребует большого терпения. Это то, чему меня, безусловно, научили в 2020 году и в начале 2021 года — события научили меня быть терпеливой.

Я не хочу углубляться в политику, но на периферии мы все скучаем по концертам. Я скучаю по живым выступлениям. Прошло слишком много времени. Очень странно выпускать новую музыку и не иметь возможности исполнять её вживую. Это безумие. Но в то же время концерты не уходят навсегда. Мы просто должны внести свою лепту, быть терпеливыми, и в конце концов они вернутся. И я уже шутила о том, что когда они вернутся, это будет как тантрический секс — мы были так долго их лишены, что когда всё вернётся, это будет взрыв, всё будет громче, больше и лучше, чем было ранее. Так что если все останутся терпеливыми и если все вместе будут работать над исцелением, я полагаю, что мы окажемся в куда лучшем положении, чем то, в котором мы находились, когда всё только началось».

Фильм "Long Live Rock…Celebrate The Chaos" будет представлен двенадцатого марта через Watch Now @ Home Cinema Release. Это глубокое погружение в культуру хард-рок-музыки. Этот жанр, любимый миллионами фанатов, часто неправильно понимается и опорочивается в СМИ и музыкальной индустрии. В интервью титаны рока обсуждают жанр и те особые отношения, которые у них сложились с их неподвластной смерти аудиторией. В съёмках принимали участие музыканты METALLICA, GUNS N' ROSES, SLIPKNOT, KORN, ROB ZOMBIE, FIVE FINGER DEATH PUNCH, RAGE AGAINST THE MACHINE, GRETA VAN FLEET, HALESTORM, Machine Gun Kelly, SHINEDOWN и многих других. "Long Live Rock…Celebrate The Chaos" был снят за последние несколько лет на различных американских рок-фестивалях и рассказывает о страстных поклонниках, берущих тайм-аут в своих повседневных жизнях, чтобы пообщаться со своими «рок-семьями».

В рамках недавнего интервью с Rock Talks барабанщик DEATH ANGEL Will Carroll ответил на вопрос о том, повреждены ли его лёгкие в результате болезни:

«Нет. Я выздоровел... У меня тоже была сердечная недостаточность во время комы, так что ней и была большая проблема — моё сердце получило какие-то повреждения. Но через пару месяцев, когда я просто залёг на дно, расслабился и пытался вести более здоровый образ жизни, моё сердце полностью восстановилось. На последнем осмотре у врача мне сказали, что сердце в порядке. Удивительно, но лёгкие не так сильно пострадали, именно сердце приняло основную тяжесть приступа. Но всё восстановилось, и у меня нет никаких остаточных эффектов. Мне очень повезло. Я играю на барабанах, меня не крутит, и у меня нет никаких странных ощущений. Так что у меня всё хорошо».

Относительно того, как на его способность играть на барабанах повлиял COVID-19, он ответил:

«Как ни странно, я сейчас играю на барабанах лучше, чем когда-либо в своей жизни. Это и правда странно. Может быть, всё потому, что я пью не так много, как раньше, — я просто не тусуюсь. Сейчас я забочусь о себе гораздо больше, так что, наверное, это и играет большую роль. И я отношусь к барабанам намного серьёзнее. Потому что после того, как я вышел из больницы, я не мог ходить — я должен был снова учиться этому. Самым страшным аспектом всего этого было как раз то, что я не мог ходить, и я очень беспокоился, что я не смогу играть на барабанах, особенно на двойной бочке. Поэтому ко мне на несколько недель приезжал терапевт, я просто делал упражнения, шагал по лестнице, и я смог ходить уже в течение недели после того, как попал в больницу. Они думали, что это займёт, быть может, месяц, но я смог ходить уже через неделю, может, полторы, и был на ногах и ходил без всякой помощи. Так что я был весьма целеустремлённым, я много работал над этим и не тратил время впустую.

Я не принимаю своё здоровье как должное. Теперь я также не воспринимаю свою барабанную игру как должное. Так что я тренируюсь больше, у меня просто больше скорости, и я играю с большей целеустремлённостью и большим вниманием. И ребята из DEATH ANGEL абсолютно точно обратили на это внимание. Мы выступали в рамках стримов на Рождество, примерно месяц назад, — мы делали наши традиционные рождественские концерты. И они заметили, что я играл с новым настроем, куда сильнее и последовательнее. Так что это, вне сомнения, лучшая сторона во всём случившемся. Я извлекаю из этого пользу. Просто быть здоровее и играть на барабанах более эффективно — вот на что я сейчас нацелен».