 |
|   |
18 янв 2021
Лидер WATAIN любит разные размерыВокалист WATAIN Erik Danielsson в рамках интервью (конец 2019 года) Heavy New York рассказал о том, как размеры площадок влияют на его шоу:
«На самом деле это не проблема. Я думаю, что это проблема, которую мы ценим. Потому что я вижу... Наши друзья из [шведской группы] GHOST, например, сейчас в этом турне по арене — красивая сценическая установка, чертовски крутое шоу — но это точно такая же установка каждый вечер, усилители в одинаковых точках каждый вечер. В этом есть что-то, что я... Я не знаю. Это здорово, но мне очень нравится делать каждый вечер разные инсталляции, потому что это заставляет тебя быть бдительным, вещи становятся немного непредсказуемыми, и есть больше места для стихийных явлений. Вот что мне в этом нравится... Тот факт, что каждый вечер всё по-другому — это что-то добавляет, а не отнимает, по крайней мере, лично для меня!» 4
|
 | |   |
|
| |
| |
17 янв 2021
MICHAEL ANTHONY сказал, что Эдди Ван Хален не страдал звёздной болезньюБывший басист группы VAN HALEN Michael Anthony дал интервью Чеду Тайсону с Портлендской рок-радиостанции 105.9 The Brew и поделился своими воспоминаниями о легендарном гитаристе группы, Эдди Ван Халене:
«Он был очень скромным. Он никогда не позволял славе, звёздной болезни, всем хвалебным речам, которые ему говорили за игру на гитаре, одурманить голову. Он всегда считал себя просто парнем, который играет на гитаре, и это было его особенностью».
Michael ответил на вопрос, разговаривал ли он с сыном Эдди, басистом VAN HALEN Wolfgang'ом Van Halen'ом, в течение нескольких месяцев после кончины гитариста:
«Я переписывался с ним пару раз. Вообще-то я с ним не разговаривал. Я хотел оставить семью в покое. Я перекинулся парой слов с Alex'ом [Van Halen'ом, барабанщиком] после смерти Эда. Но всё хорошо. Действительно здорово, что Wolfgang сделал свою сольную песню "Distance". И я желаю ему удачи с альбомом [MAMMOTH WVH]. Сейчас тяжело кому-либо представить свой новый альбом, свою новую группу и чем-то в этом роде, но я знаю, что он справится со всем этим, когда будет нужно». 1
|
| | |
|
| |
|
17 янв 2021
Бывший гитарист DAVID'a LEE ROTH'a: «Работать с ним было нелегко»Во время выступления в последнем эпизоде подкаста "Rock 'N' Roll Icons With Bode James" гитарист Brian Young поделился опытом игры с David'ом Lee Roth'ом в течение четырёх лет в начале 2000-х годов:
«Это было здорово. Чтобы попасть в группу David'a Lee Roth'a, вам, по сути, нужно пройти курс молодого бойца, чтобы закалиться. Я бы не сказал, что [он] трудный в общении, но он ожидает от вас многого, он требователен, и он перфекционист по отношению ко всем остальным, даже к самому себе. Так что работать с ним было нелегко.
Я слышал о его перепадах настроения перед тем, как присоединиться к нему, но я не заметил ни одного такого случая в первый месяц. Потом, когда это наконец случилось, он сказал: "Хорошо, он может забраться туда, откуда извергается вулкан". Так что у него есть эта проблема с перепадами настроения. Но когда он в отличном настроении, это самое крутая туса в твоей жизни — абсолютно. А когда он в плохом настроении, это отстой. Но, как я уже сказал, хорошо, что это тренировочная площадка. После того, как ты поиграешь с ним какое-то время, ты сможешь справиться с чем угодно».
Young повторил, что игра в группе Dave'a «закалила» его «и теперь он способен справляться с чем угодно»:
«Я всегда был довольно легкомысленным. И что мне нравилось в работе с Dave'ом, так это то, что он босс, и ты это знаешь. Он всем платит. Это его имя на вывеске, так что нет никаких аргументов. Когда Dave что-то говорит, ты просто делаешь это. И мне это нравится. Потому что когда ты в группе с четырьмя парнями, а настоящего босса нет, тогда может возникнуть больше споров о том о сём: "Почему ты так говоришь?" или "Почему ты приписал себе заслуги?" Но когда ты работаешь с лидером, и это определённо лидер, очень легко просто сказать: "Хорошо..." И что бы он ни сказал, правильно это или неправильно, все соглашаются с этим или нет, ты просто говоришь: "Эй, он босс". Это его методы. А потом, если это ошибка, он за неё отвечает. Так что это та часть, которая сделала всё легче. Ты просто делаешь то, что тебе говорит Dave, и всё в порядке».
|
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) | |
|
| |
| |
17 янв 2021
Гитарист GUNS N' ROSES — о работе с BUCKETHEAD и BUMBLEFOOTВ рамках подкаста Todd'a Kerns'a, басиста SLASH FEATURING MYLES KENNEDY AND THE CONSPIRATORS, гитарист GUNS N' ROSES Richard Fortus рассказал о работе с Buckethead'ом и Bumblefoot'ом:
«Bucket очень музыкален, но я думаю, что многие парни вроде него — феноменальные, потрясающие таланты — они не обязательно... Я считаю, что музыка Bucket великолепна. Он понимает, как заставить работать три гитары, и это очень сложная вещь. Он выкладывался, просто стоя в сторонке, он был странным и очень Bucket'ным, а потом вступал в процесс на припевах, и это было чертовски здорово. Он делал это, и он понял, как это делать. [Он] феноменальный талант. Но дело в том, что социально такие парни, как Bucket, проводят так много времени в своей спальне, репетируя, что на самом деле они не репетируют — в социальном плане для них это нечто совсем иное.
Находясь в группе, ты должен общаться с людьми. И я думаю, что Bucket боролся с этим. Я всегда ладил с ним, но я полагаю, что это для него было самым тяжёлым. Так же, как и с [другим бывшим гитаристом GUNS] Ron'ом Thal'ем [Bumblefoot'ом] — ему было трудно ассимилироваться в этот "мир группы", потому что он не делал подобного раньше».
Richard, который присоединился к GUNS N' ROSES в конце 2001 — начале 2002 года, продолжил разговор о том, как игра с группой людей требует умения понимать и общаться с другими, и тем самым развивать социальные навыки.
«Когда вы думаете о том времени, которое провели, репетируя с другими людьми, играя на сцене с другими участниками, путешествуя в микроавтобусе, спя на полу с ними, — всё это учит вас тому, как быть женатым на четырёх других людях. Это серьёзный навык, которому вы обучаетесь; это навык, который вы должны развивать, или ничего не будет работать. Ты должен быть командным игроком, но ты также должен быть ведомым и мотивированным». 1
|
| | |
|
| |
|
17 янв 2021
Барабанщик METALLICA — о возвращении JAMES'a HETFIELD'a к лечениюБарабанщик METALLICA в рамках беседы с фэнзином So What! обсудил проблемы со здоровьем фронтмена коллектива:
«[В сентябре 2019 года], через два [или] три дня после [проведения] S&M² мне сказали, что у James'a были некоторые проблемы и что он должен был разобраться с ними, никто в то время на самом деле не знал, что это значит. Ты же понимаешь, что это значит для него, что это значит для нас, что это значит для расписания, всё такое прочее дерьмо. Ты просто сидишь рядом, и, естественно, первые мысли о нём: "Он в порядке? Что происходит?" Потом австралийские даты перенесли. Потом был концерт "Helping Hands", который также был перенесён, и так далее и тому подобное. И ты начинаешь понимать больше.
Мы говорили пару раз. Мы переписывались. Начали получать больше ясности — я к тому, что мы в группе уже почти сорок лет. Ты сдаёшься стихии. Это часть процесса, и, очевидно, никто из нас официально не женат друг на друге, но знаешь, в брачных клятвах ты всегда говоришь: "В хорошие и плохие времена, в здравии и болезни, в горе и радости" и если и есть что-то, что ясно почти 40 лет спустя, так это то, что мы находимся в этом давно и надолго. Мы любим друг друга, мы верим друг в друга. Мы прикрываем друг друга. Мы будем бороться друг за друга. И мы принимаем правила игры.
Я не собираюсь никого обманывать: если вспомнить прошлый год, были дни, когда я был более позитивен, были дни, когда я был менее позитивен, и были дни, когда я сидел и задавался вопросом: "Как всё будет дальше?". И Kirk [Hammett], Rob [Trujillo] и я, пожалуй, разговаривали и общались ближе и теснее, чем когда-либо прежде. Эта хрень никогда не бывает лёгкой, но это часть процесса, и ты просто учишься со временем.
Мы отличаемся друг от друга. Мы независимы друг от друга. Мы живём своей собственной жизнью, и METALLICA — это то, что нас связывает. И как и на любом другом уровне, это сильные, связывающие отношения, существуют параллельные пути, которые отражают состояние коллектива, группы — и состоянием индивидуумов. Из разряда: "Как там James, Lars, Kirk или Rob?" Это один разговор. А потом: "Как METALLICA?" — это уже другой разговор, и что становится сложнее — что оба эти разговора существуют параллельно, но и чаще пересекаются, чем нет.
Когда тебе 19 лет, быть может, больший акцент приходится на коллективный или групповой менталитет, а когда тебе 156 лет, как мне сейчас, процент сдвигается. Есть значительный акцент на твою семью, на себя и на направление, которое ты выбрал для себя за пределами METALLICA, так что довольно любопытно, когда всё это приходит в голову и ты должен заранее подготовиться к взлётам и падениям.
Я не знаю, что сказал Kirk [в своём интервью для "So What!"], я не знаю, что сказал Rob, я не читал интервью James'a. Мне трудно представить, что было что-то иное, кроме как: "Как там James? Он в порядке? Он будет в порядке? Найдёт ли он необходимые средства для своего выздоровления и найдёт ли он то, что ему нужно?" И в то же время были и такие вопросы: "А что я сам думаю на этот счёт? Что думает на этот счёт группа?" и всё в таком духе.
Но год спустя мы все вовлечены в работу. James здоров, группа здорова, и очевидно, что COVID сыграл во всём этом большую роль. Это был потрясающий год; сегодня 16 октября, и я чувствую себя уверенным и взволнованным по поводу состояния нации METALLICA, и я ощущаю себя невероятно оптимистично по поводу того, что меня ждёт впереди!»
Далее Lars отметил, что теперь на пути METALLICA есть «больше ясности»:
«Для того чтобы эта группа функционировала, члены группы должны быть работоспособными, семьи должны функционировать, а личная жизнь должна быть в порядке. Жизни METALLICA должны быть в порядке. Поэтому есть все подобные типы отношений, людей и динамика, с которыми можно работать. По мере того как мы движемся вперёд и Земля вращается во вселенной, я думаю, что мы постоянно получаем немного больше ясности о пути вперёд с точки зрения баланса, необходимого для того, чтобы держать всё в движении, чтобы поддерживать функционирование группы, чтобы поддерживать участников группы счастливыми, чтобы сохранять свет, — всё это разные вещи. Я считаю, что сейчас мы лучше, чем десять лет назад, десять лет назад мы были лучше, чем десятью годами ранее. Так что всё это только часть пути вперёд.
Безусловно, вы осознаёте, что если вы в группе, если вы в коллективе, в этом есть плюсы и минусы. В группе четыре участника, и если один из этих четырёх парней падает по какой-то причине, и я не хочу, чтобы это звучало больно или как-то "больнично", мы имеем дело с этим в меру своих возможностей с ресурсами и знаниями, которые у нас есть. Я чувствую, что каждый раз, когда кто-то падает подобным образом, мы учимся на этом, и в следующий раз мы справляемся с этим всё лучше и лучше!» 3
|
| |
|
| |
|
17 янв 2021
Барабанщик PIGFACE — о Ли КерслейкеБарабанщик PIGFACE Joel Gausten почтил память Ли Керслейка:
«В год продолжающихся потерь мы прощаемся с Ли Керслейком — блестящим барабанщиком и прекрасным человеком.
Не случайно его прозвали "Медведь". Он был жёстким, хриплым и говорил без лишних сложностей, но в то же время он был весёлым, дружелюбным и без притворства. Его влияние на мир барабанов было более значительным, чем некоторые могли бы себе представить. Послушайте финальные фрагменты "Paradise City". Steven Adler придумал это, сыграв вступление Ли в "Over The Mountain" задом наперёд. Просто спроси его, он расскажет тебе, каким замечательным был Ли.
Кроме того, Ли десятилетиями боролся с жестоким обращением в музыкальной индустрии, требуя справедливого признания и компенсации за свою работу. В то время как эта миссия была в основном невыполненной, его усилия пролили свет на борьбу многих барабанщиков за то, что им причиталось. Все мы, кто держит палки в руках, в большом долгу перед ним. Он был для нас солдатом, который боролся за всех нас.
Ли прислал мне эту фотографию в марте 2019 года после того, как я пожертвовал немного денег на его лечение. Я буду дорожить ей так же сильно, как буду вечно благоговейно любить и вдохновляться его замечательной работой!»
|
| | |
|
| |
|
17 янв 2021
TONY IOMMI — о пересведении "Forbidden"TONY IOMMI в рамках одного из интервью рассказал о процессе пересведения альбома "Forbidden", выпущенного в 1995 году:
«У меня появилось время заняться "Forbidden". Я никогда не любил окончательную версию пластинки и её звучние — да никому из группы она не нравилась — так что я работаю над этим. Спешки никакой нет. Будет готово когда получится. Но здорово вернуться в прошлое, разобрать всё на части и собрать по новой».
На вопрос о том, какие проблемы были со звучанием на момент выхода в 1995 году, он ответил:
«Ну мы не были вовлечены в то, как всё в итоге получилось. Альбом продюсировал Ernie C. из BODY COUNT, и он же позвал Ice-T принять участие в первом треке ["Illusion Of Power"], и у них совершенно иной бэкграунд, нежели у нас. Так что он пришёл и проделал хорошую работу на тот момент, но я просто ощущаю, без того, чтобы вносить какие-то перемены в песни, что у меня есть возможность вернуться и сделать такое звучание, которое больше ожидают люди от пластинки SABBATH. Я как-то встречался с Tony и уверен, что он в один прекрасный момент услышит то, что я сделал, но пока этим занимаемся мы с Mike'ом Exeter'ом». 4
|
| |
|
| |
|
17 янв 2021
DORO — о том, почему последняя пластинка получилась двойнойВ рамках интервью для Loud TV с вокалистка Doro Pesch ответила на вопрос, как так получилось, что "Forever Warriors, Forever United" оказался двойным релизом:
«Не знаю, мы не планировали этого, но так получилось. У меня было очень много песен, и когда их все собрали, оказалось, что их штук 35–40. "Ух ты", — подумала я. Было бы так стыдно, если бы мы выбросили 25 песен, и я решила поговорить с лейблом. Сначала они сказали: "В наши дни и в наши времена не так уж много людей делают это". Пару месяцев спустя они ответили: "Хорошо. Вперёд. Сделай это". И я была так счастлива, потому что считаю, что каждая песня на этих пластинках достойна там находиться. Даже бонусные темы — они очень уникальные, особенные и разные. Я так счастлива, что мы смогли выпустить двойной альбом. Никогда не знаешь наперёд, как всё будет. Не было понятно и с винилом, как всё будет и что. Но потом появилось решение о выпуске двух двойных винилов, за оформление которых отвечал мой любимый художник Джеффри Гиллеспи. Он живёт во Франции, он оформлял все наши альбомы, начиная с "Triumph And Agony" [WARLOCK], и мне очень нравятся его обложки. Но тут была двойная работа, вот почему пришлось ждать дольше.
Я так счастлива, что мы смогли выпустить пластинку именно в таком виде. Каждая песня имеет свой смысл. Каждая песня обладает своим настроением. Например, некоторые песни очень вдохновляют, некоторые обладают яркой и позитивной энергетикой. Иногда они очень душевные, очень грустные. Так что всё зависит от настроения, которое у вас в настоящий момент. Наверное, ты хочешь послушать определённую песню, когда чувствуешь: "Да, мне нужно что-то более воодушевляющее". Тогда я бы, наверное, порекомендовала вам "Lift Me Up". Если ты чувствуешь себя спокойно и немного одиноко, то, может быть, подойдёт "Living Life To The Fullest", посвящённая Лемми Килмистеру.
Этот диск посвящен Лемми, потому что он был моим главным вдохновением для этого альбома, и он был моим лучшим другом, я так по нему скучаю. На самом деле песня "Living Life To The Fullest" была первой, которую я написала для диска. Я создала её, когда летела на похороны Лемми, я была так разбита и решила: "Я хочу написать песню для Лемми". Надеюсь, ему понравится. Не знаю, здесь ли ещё его дух или нет, но я хотела написать песню и посвятить её Лемми, потому что он был моим лучшим другом в мире музыки. Он и Ронни Джеймс Дио, они оба... Они были настолько уникальны, и их дружба осталась со мной навсегда. И мне очень грустно, что нельзя просто взять трубку и поговорить с ними. Да, сейчас другой мир, но я знаю, что миллионы фанатов чувствуют то же самое. Однако я также хочу сохранить их дух, чтобы у всех молодых фэнов, у которых, возможно, никогда не было возможности увидеть увидеть MOTÖRHEAD или DIO вживую, была возможность прикоснуться с ним. Они по-прежнему величайшие!» 1
|
| | |
|
| |
| |
