В рамках недавнего разговора с гитаристом DEF LEPPARD Phil'ом Collen'ом тот выразил уверенность, что "The Stadium Tour" пройдет в 2021:

«Я уверен в этом если они запустят вакцину. И так будет по всему миру. Ты думаешь: "Они придут к этому и этому?" Так что я не знаю, позволят ли они путешествовать или сможем ли мы летать или даже перемещаться по нашей стране. Так что все выглядит оптимистично — или нет. Мы и правда не знаем. Все сводится к тому, насколько каждый хорошо справляется с пандемией и ее атрибутами».

Старт тура намечен на 19 июня в Nashville, Tennessee и должен завершиться 12 сентября в Nashville, Tennessee.

В новом интервью для "Rocking With Jam Man" Jack Russell размышляет о своём уходе из GREAT WHITE почти десять лет назад:

«Это был очень эмоциональный момент. До сих пор очень больно. Пожалуй, это похоже на развод, потому что вы становитесь братьями, когда играете в группе вместе, особенно в течение очень многих лет. И когда всё заканчивается, это может нанести травму твоему душевному состоянию. Вот как это было, когда я расстался со своими стариками. Это было очень, очень сложно. Но что делать? Ты должен идти по течению и просто двигаться дальше».

На вопрос о том, считает ли он, что группа, которая заменяет своего давнего вокалиста, по сути является «просто кавер-группой», он ответил:

«Ну [смеётся], это опасная черта, друзья мои. Дайте подумать, как на это ответить. Знаете, мне неприятно это говорить, но я согласен с вами. Я думаю, что вокалист — единственная часть группы, которая уникальна. Я имею в виду, что практически любой хороший гитарист может сыграть [партии] любого другого хорошего гитариста достаточно хорошо, чтобы это звучало так же. Вы говорите: "Это оригинальный гитарист?" "Нет, это кто-то другой". "О, я не могу сказать". Но очевидно, что у каждого вокалиста будет своё собственное звучание, уникальное для него. Мой голос звучит иначе, чем чей-либо другой голос, так что всё, что я сделал с GREAT WHITE, звучит как GREAT WHITE. Убрать этот элемент — и это другая группа. Так что ответ на ваш вопрос — по большей части да, я с вами согласен».

PHIL CAMPBELL в рамках недавнего интервью ответил на вопрос о том, в чём он находит спасение во время пандемии:

«Просто приятно без гастролей. Это вне моего контроля, вне контроля всех, так что я просто сижу и нюхаю розы — что-то вроде того. Просто цени то, что у тебя есть, что у тебя есть дома, и всё в таком духе — я больше ценю свою жизнь и выгуливаю собак. Простые вещи. И ты можешь немного расслабиться — ты можешь заняться тем, что не замечал целую вечность, посмотреть телик, и всё такое. Наверное, можно перезарядить батарейки. Вот как-то так.

Когда всё вернётся на круги своя, надеюсь, что всё вернётся в более или менее нормальное русло, то, полагаю, толпа будет знатно сходить с ума. Особенно в самом начале, когда концерты только начнутся. Надеюсь, на какое-то время для всех будет бесплатное пиво.

Мы просто должны ждать. Каждый может пройти через это. Нужно просто набраться терпения. Я оптимист. Я уверен, что если мы ещё немного поработаем, то отлично справимся со всем, ведь наши души слишком сильны, чтобы позволить этому добраться до нас. Особенно в нашем рок-н-ролльном братстве. Мы хотим снова услышать живой рок — все хотят — ваши любимые группы тоже. Думаю, нам просто нужно ещё немного подождать. Но 2021-й может стать удивительным, через какое-то время».

Гитарист URIAH HEEP Mick Box в недавнем интервью рассказал о планах по записи 26-го альбома группы:

«На самом деле у нас была забронирована студия здесь, в Англии, — та же самая студия, [где] мы записали "Living The Dream" (2018). И мы наняли Jay'я Ruston'a, того же продюсера, что работал над этим альбомом. Мы просто решили пойти тем же путём, потому что "Living The Dream" был тепло принят фэнами и СМИ как один из лучших альбомов в нашей карьере, и мы подумали, что сделаем шаг вперёд. Мы забронировали всё это на февраль, но затем мы оказались под замком в Англии ещё на месяц, что в итоге нарушило все планы. Мы не совсем уверены, могут ли люди приехать, и можем ли мы все собраться в одной комнате или нет — всё было крайне неопределённо. Так что у нас была забронирована студия. Но тем не менее мы всё ещё сочиняем как сумасшедшие, чтобы альбом был готов, и когда всё уляжется и, надеюсь, COVID исчезнет, мы могли бы отправиться в студию и записать новый альбом. И все шоу, которые у нас были в 2020 году, сейчас [перенесены] на 2021 год, мы надеемся, что всё закончится и мы сможем вернуться к каким-нибудь нормальным условиям жизни».

В новом интервью Hardrock Haven гитарист ACCEPT Wolf Hoffmann обсудил болезненный период для группы в конце 1980-х годов, когда фронтменом был американский вокалист David Reece.

Reece был нанят ACCEPT для записи альбома "Eat The Heat" в 1989 году после ухода Udo Dirkschneider'а. Высокий вокал Риса резко контрастировал со стилем Dirkschneider'а, и в целом альбом стал разочарованием как для критиков, так и для коммерческой составляющей.

В середине тура в поддержку "Eat The Heat" разногласия между группой и Reece'ом достигли своего апогея, что привело к ссоре между певцом и басистом Peter'ом Baltes'ом в Чикаго. К концу 1989 года группа ACCEPT прекратила свою деятельность.

На вопрос Hardrock Haven о том, что он думает об этой записи, Wolf ответил:

«Это было мрачное время в истории ACCEPT. Я бы сказал, что все 90-е были в каком-то смысле очень трудными и очень мрачными, и мне даже не очень нравится думать об этом. Если бы только вы, журналисты, не спрашивали меня об этом постоянно, я бы никогда даже не задумывался об этом. Потому что это было время, когда хэви-металл переживал очень мрачный период. Традиционное звучание было не в моде, и никто не хотел его слушать, так что это было что-то вроде поиска нового направления — особенно в 90-х. "Eat The Heat" появился в начале той эпохи, и альбом должен был стать новой главой, но этого не произошло, потому что всё тогда пошло не так. Это один из тех моментов, которые приходится проходить в жизни. Я не понимаю, почему я до сих пор должен защищать себя в каком-то смысле... Люди всегда задают мне этот вопрос почти провокационным образом, как будто я должен защищать себя по поводу этого альбома. Это нелепо... Как будто люди должны извиняться за то, что им нравится.

Есть что-то в этом альбоме, что привлекает многих в плохом смысле этого слова, и у них есть такое серьёзное мнение по этому поводу... Иногда это смешно. На мой взгляд, на этом альбоме были фантастические песни, но он просто никогда не исполнялся должным образом, и он не должен был быть таким. Но за эти годы я встретил так много фэнов, которые говорили одно и то же: "Чувак, я действительно хочу извиниться, но мне очень нравится этот альбом... Я знаю, что он никому не нравится, но я думаю, что он великолепен". И я думаю, что это так странно. Если тебе нравится, то нравится. Это настолько странно, что люди так высоко оценивают его.

Это просто музыка. Тебе она может нравиться или нет, но не более того. В любом случае, об этом периоде времени мне не очень нравится даже думать, потому что было очень тяжело».

Басист ROB ZOMBIE Piggy D решил выступить в Твиттере:

«Слишком много двойных стандартов в Лос-Анджелесе. Все врут и успокаивают своих друзей о том, что верят в COVID и что соблюдают безопасность, но на самом деле это не так. Им просто по#$%. СИДИТЕ В СВОИХ СРАНЫХ ДОМАХ. #LosAngeles».

Piggy D также проехался и по Трампу, поделившись ссылкой на статью KTLA, при этом добавив:

«С меня хватит этого чёртова террориста. Я хочу назад мою жизнь, мою закрытую индустрию и хотя бы зачатки здравого человеческого отношения!»

В округе Лос-Анджелеса по официальным данным у более 932 000 человек тесты на COVID-19 дали положительный результат, а более 12 000 человек умерло. За последнюю неделю число заразившихся составило почти сто тысяч человек.

TODD LA TORRE рассказал о том, почему именно сейчас занялся записью сольного альбома, выход которого состоится пятого февраля:

«Всё это очень долго готовилось, и я говорил о том, что хочу сделать пластинку, уже очень давно. Я очень доволен финальным результатом и хочу, чтобы люди узнали о другой стороне меня, о том, что я люблю и что могу сделать.

Мы вернулись домой с QUEENSRŸCHE тринадцатого марта и думали, что всё займёт ну пару месяцев от силы, не более, — тогда никто не думал, что всё будет именно так, но образовались эти месяцы бездействия, и я позвонил Craig'y [Blackwell'у] и сказал ему: "Слушай, у меня ничего нет в плане работы. Давай наконец сделаем то, что задумали давным-давно. И я просто хотел воспользоваться преимуществами нахождения дома, чтобы войти в нужное настроение, освободить голову и работать над песнями сутками напролёт без того, чтобы прыгать на разные самолеты ради гастролей и всего такого».

На вопрос о том, все ли песни были готовы именно сейчас или что-то было сделано намного раньше, он ответил:

«Мы закончили "Rejoice In The Suffering", а потом у нас был фрагмент "Pretenders" и "Apology". Было только это, но у Craig'a просто тонна всяких гитарных наработок, которые он мне и показал. И если честно, то мы написали где-то песен 10 из 13 и сделали весь альбом за четыре месяца».

В рамках недавнего интервью с Comebackstage барабанщик L.A. GUNS Steve Riley ответил на вопрос, с какими самыми серьёзными трудностями столкнулись группы в 2020 году в музыкальном бизнесе:

«Причина, по которой я приехал в Лос-Анджелес из Бостона [в 1970-х годах], была в том, что я знал, что ты должен быть здесь, потому что здесь были все главные механизмы — менеджмент, звукозаписывающие лейблы, просто всё находилось здесь. Фэны, участники группы. Так что я знал, что должен приехать в Лос-Анджелес. Самая большая проблема сейчас — это то, что не существует никаких главных механизмов. Группам приходится делать много вещей самостоятельно. Ты должен по-настоящему погрузиться и пользоваться интернетом. Это самая большая проблема.

Мне жаль перспективные группы, потому что у них нет такой роскоши, как направления большими организмами. Как когда я присоединился к W.A.S.P., ими управляли люди IRON MAIDEN, так что было много связей. MAIDEN были связаны с Capitol, а потом W.A.S.P. оказались на Capitol. Это трансмиссия, чтобы работать как единый организм, а сейчас ничего подобного не существует. Так что ты должен вникать во всё. Мы должны это делать, даже с "Renegades" [новым альбомом L.A. GUNS], мы должны использовать интернет и понимать, что мы должны пользоваться его преимуществами и использовать его как можно больше. Но я считаю это прекрасным инструментом.

В 80-х было столько поддержки от крупных компаний — менеджмента, звукозаписывающих лейблов, издателей, агентств. Для музыкантов всё было очень хорошо, а этого сейчас нет. Вы должны сами найти людей, собрать вместе, а затем, как я уже сказал, вы должны присоединиться к вечеринке и выйти в интернет, чтобы развивать свои страницы. И знайте, что Spotify, iTunes, Apple — это верный путь, потому что у вас больше нет магазинов звукозаписей. Это очень сложно. Поэтому я сочувствую молодым группам. Я знаю, что для них всё непросто».

“Tomorrow, Prudence”, новое видео французской пост-нойз/индастриал/авнгард-команды Chaos E.T. Sexual, доступно для просмотра ниже. Это трек взят из альбома “Only Human Crust”, выпущенного осенью на Chien Noir.

Трек-лист:

01. Gangsta Doom
02. Asile
03. Tomorrow Prudence
04. Tumulte
05. La Française Des Jeunes
06. 1674 – Now : Many Thousand Gone
07. El Dorado
08. Solace Exhaust
09. Only Human Crust

"On Black Clouds ", новое видео BLUE HOUR GHOSTS, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из альбома "Due", выход которого запланирован на 12 февраля.

Трек-лист:

01. Walking Backwards
02. On Black Clouds
03. Dead in August
04. Damn Wrong
05. Shine
06. Fearless
07. Lower the Wires
08. Disheartened
09. Involved/Bored

DEVIN TOWNSEND в рамках недавнего интервью ответил на вопрос о том, какой он мог бы дать совет молодым музыкантам:

«Нужно научиться как справляться с неудачами. Потому что знакомые мне люди, которые являются фантастическими импровизаторами, не боятся играть не ту ноту. И те, кто боятся джема, часто становятся теми, кому выпадает большой успех, — по крайней мере, по моему опыту. И чтобы объяснить это, я скажу, что у них просто не было такого шанса настолько продолбаться, чтобы люди могли подумать что они полные идиоты. Или они просто никогда на публике не сделали такого, про что все бы говорили: "Ну не, эти парни полный отстой, чувак".

Я помню, как много лет назад у меня была песня "Kingdom", которую я играл годами, и это не самая сложная песня, которую я должен исполнять, но она отстойная для пения, так как там много вибрато, высоких нот и всего остального. Мы выступали на фестивале во Франции, на котором было тысяч 80, и единственной песней, которую они выбрали [для размещения в интернете] была "Kingdom", а я обосрался на ней так сильно, ох... Она звучит так, как будто у меня яйца застряли в ириске. И я помню, что размышлял о том, что ведь есть те, кто знает меня по другим вещам, есть EMG-версия, и есть все эти другие версии "Kingdom", которые относительно хороши. Но это не та же самая ситуация — не то чтобы я не мог заснуть и нервничал на этот счёт, нет. Это не было из той серии, когда тебе дают три дубля, ты делаешь всё как надо и сам всё сводишь. Всё было не так. И я помню, как подумал после этого: "О Боже. Как я смогу это пережить? Никто больше никогда не даст мне такую возможность, потому что прососал по полной!" Но это также может превратиться и странную ловушку. Мы так привыкаем жить в своей неуверенности и жалости к себе, в своей боли, гневе и осуждающей натуре, что в отсутствие этого наша личность как будто исчезает, и нам от этого становится очень некомфортно. В итоге это как дьяволёнок, что сидит у тебя на плече, и после того, как ты смачно обделался, нашёптывает: "О, да ты отстой. Не могу поверить, что ты такое сделал. О, ну ты тот ещё отстой!" В отличие от того, чтобы нашептать "Да, чувак, это был полный отстой. Но едем дальше".

Если ты научишься этому, то получишь огромное пространство для роста — огромное. На самом деле, многие из людей, с которыми я продолжаю работать, потому что я работал со многими музыкантами, и многие из них уходят и делают это по нескольким причинам; не только из-за какой-то лажи, часто это просто из-за того, что вы просто перерастаете друг друга или что-то в этом роде. Но люди, с которыми я обычно остаюсь, — это те, кто колоссально облажался, но продолжают идти дальше. [Они] признали, что это была ошибка, и [они] либо извинились за это, либо придумали способ, чтобы это не повторилось. И просто попробуй ещё раз — попробуй ещё раз. Никто из тех, кто достигли какого-либо уровня успеха, не добились этого простым способом. И я думаю, что в большинстве случаев, когда ты боишься выглядеть идиотом, а с учётом интернета это проще простого, — люди просто боятся потерпеть неудачу. Но если вы научитесь это делать, — это лучший совет, который я могу вам дать!»

Перед новым годом в Твиттере DEE SNIDER и SEBASTIAN BACH устроили небольшую пикировку на тему того, использовали ли термин "heavy metal" когда-либо как синоним оскорбления.

Никто точно не знает, откуда взялся термин "heavy metal", но некоторые говорят, что различные американские критики начали использовать его в 1969-м или 1970-м годах для описания музыки, которая звучала как «тяжёлый металл, упавший с неба».

Обращаясь к тому факту, что термин «хэйр-металл» был придуман в конце 1990-х как способ опорочить глэм-металлические команды, которые, как считалось, все были просто блеском и не имели никакого содержания, Dee сделал ещё один шаг вперёд, написав:

«Punk, Grunge, Metal, Hair — все унизительные термины, приведённые критиками для описания музыкальных форм. И группы их ненавидели. Группы, вдохновлённые этими группами, ухватились за эти ярлыки».

В ответ Sebastian написал:

«Металл — это не унизительный термин. Hair — это термин, которого никогда не существовало. не могли бы вы остановиться, чтобы мы могли играть в США на фестивалях, а не на ярмарках штатов».

И чуть позже он добавил:

«Если бы слово "металл" было унизительным термином, то не было бы группы под названием METALLICA, и не было бы альбома под названием "For The Love Of Metal" [он имел в виду сольный релиз Snider'а 2019 года». Пожалуйста, прекратите безостановочные твиты на тему hair-metal, мы вас умоляем».

Dee тут же ответил:

«Ты ошибаешься, Sebastian. Но это понятно, ты намного моложе меня и не знаешь (Не нападаю на тебя, друг, это просто факт). И это всего лишь разговор. Людей нужно наставлять».

Sebastian ответил:

«В чём я ошибаюсь, Dee? Металл — это унизительный термин, но есть альбом под названием "For the Love of Metal"? Значит, мы все любим унизительный термин? Как можно объяснить группу @Metallica? Ты ошибаешься, Dee. Металл всегда был крут. Hair metal никогда не будет крутым».

Гитарист ANTHRAX Scott Ian в рамках одного из осенних интервью рассказал о том, как идёт работа над новым материалом:

«Мы начали создавать новый альбом ANTHRAX в прошлом году — очевидно, не имея хрустального шара, который бы знал, что будет происходить в мире, но с намерением выпустить пластинку в этом году. Понятное дело, что ничего не будет. Так что мы всё ещё работаем над этим. COVID, безусловно, наложил отпечаток на наши планы, потому что мы не можем просто собираться вместе и джемовать когда захотим, а путешествия стали не такими уж простыми. Так что мы просто медленно, но верно работаем над новым материалом. И эта ситуация просто даёт нам больше времени, чтобы придумать что-нибудь ещё.

Мы никогда не были такой группой, у которой было около 30 песен, а потом мы выберем лучшие 10 — мы никогда этого не делали. Я думаю, что самое большее, что у нас когда-либо было — это на две песни больше, чем нам было нужно для записи, и обычно было достаточно очевидно, какие из двух на пластинку не попадут. Но, быть может, на этот раз мы закончим с 15 песнями или их будет ещё больше. Из-за того, что нам дали столько времени на сочинение, у нас возникнет вопрос: "Эти 10 песен для записи, а кто знает, что мы будем делать с оставшимися пятью?" Так что у меня есть ощущение, что их будет больше, например, у нас будет 15 треков для альбома. Мы не будем выпускать двойную пластинку, если это будет зависеть от меня, потому что это будет пустая трата материала. Но мне просто нравится тот факт, что у нас будет много прекрасных песен.

Может быть, где-то в начале следующего года мы будем готовы отправиться в студию и сделать запись — если это будет иметь смысл. Я уже говорил это раньше — я не хочу выпускать запись до тех пор, пока мы не сможем отыграть шоу. Для меня выпускать пластинку в вакууме — бессмысленно. Я не собираюсь выпускать пластинку и не иметь возможность давать концерты — я на это не пойду. Так что мы должны быть терпеливы — все должны быть терпеливы.

Мы не можем дождаться, когда снова дадим шоу. Это всё, что я хочу сделать. Полагаю, что эта самая большая пауза между нашими концертами — последний был 15 ноября прошлого года».

На вопрос о том, есть ли особый «вайб» в новых песнях ANTHRAX, Scott ответил:

«Да. Они похожи на нас. Если бы мне нужно было сказать, как следующая пластинка звучит для меня или о её духе, то я бы назвал её более рифф-ориентированной.

Я считаю, что за последние два альбома мы вроде как доказали себе, что у нас неплохо получается писать песни в определённом стиле ANTHRAX, а теперь мы отклонились от этого направления, потому что мы не хотим повторять одно и то же. Так что я полагаю, что эту пластинку можно назвать немного более рифф-ориентированной, может быть, немного менее линейной и, конечно же, более быстрой.

Мы всегда были очень хороши в том, чтобы усложнять себе жизнь. Так что если что, да... Ненавижу говорить: "Ну, это больше похоже на трэш-металлический альбом", потому что я позволяю людям решать самим, когда они всё услышат. Но с моей точки зрения она определённо быстрее и рифф-оориентированнее».

Президент Metal Hall Of Famе Pat Gesualdo, достигший договоренностей с четой Osbourne в том, чтобы признать заслуги Ли Керслейка должным образом, почтил память музыканта, скончавшегося в возрасте 73 лет:

«Для меня было большой честью помочь Ли исполнить его предсмертное желание получить награду за блестящие способности к сочинению партий ударных и песен на пластинках "Blizzard Of Ozz" и "Diary Of A Madman", что произошло спустя 39 лет. Также для меня стало честью, что мы вместе с Sharon и Ozzy сделали это возможным. Я очень благодарен им за это. Ли — икона игры на барабанах и наш герой. Мы никогда не сможем забыть его дружбу, великие песни и талант, которые он подарил миру, будучи барабанщиком Uriah Heep и Ozzy Osbourne».

Итальянская модерн-металл-группа EXSOM выпустит новую работу, получившую название “Red Carpet to Paradise”, 18 февраля. Первый сингл из этого диска будет представлен двадцать пятого января.

Трек-лист:

01. Going Where Madness Shines
02. Sailing into Black
03. Listen to the Insight
04. Conflicts
05. Dirty Love
06. Drugs
07. God Is in the Rain
08. Gift of Silence
09. Panopticon
10. Frozen
11. No Gravity

"We Come To Ruins", новая песня группы SIRENIA, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома "Riddles, Ruins & Revelations", выход которого запланирован на 12 февраля на Napalm Records.

Трек-лист:

01. Addiction No. 1
02. Towards An Early Grave
03. Into Infinity
04. Passing Seasons
05. We Come To Ruins
06. Downwards Spiral
07. Beneath The Midnight Sun
08. The Timeless Waning
09. December Snow
10. This Curse Of Mine
11. Voyage Voyage

"Atlantidea Suite Part 1", новая песня итальянской группы OCEANA, доступна ниже. Этот трек взят из нового альбома “The Pattern”, выход которого намечен на CD, 2 LP и в цифровом варианте 29 января на Time To Kill Records. Запись материала проходила в Blue Noise Studios с Massimiliano Pagliuso и в The Outer Sound Studios с Giuseppe Orlando. За сведение и мастеринг отвечал Dan Swanö в Unisound Studios AB, а за оформление — Travis Smith.

Трек-лист:

01. Hiding Lies
02. Fall To Silence
03. Violet
04. Tragicomic Reality
05. A Friend
06. Carousel
07. A Lament
08. Spoiled
09. Atlantidea Suite Part 1
10. The Unforgiven
11. You Don’t Know

"Fade", новое видео группы GOD IS AN ASTRONAUT, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Ghost Tapes #10, выходящего двенадцатого февраля на Napalm Records.

Трек-лист:

"Adrift"
"Burial"
"In Flux"
"Spectres"
"Fade"
"Barren Trees"
"Luminous Waves"

BLOODY HAMMERS опубликовали трейлер к новому альбому "Songs Of Unspeakable Terror", выходящего 15 января на Napalm Records.

Альбом будет доступен в следующих вариантах:

- CD Jewelcase
- LP Gatefold Black
- LP Gatefold Red/Black Split-Splatter (limited to 100, European Napalm Mailorder Only)
- Deluxe Vinyl Edition: LP Gatefold Red + 2 Patches - (limited to 100, North American Napalm Mailorder Only)
- Digital Album

Трек-лист:

"A Night To Dismember"
"Hands Of The Ripper"
"Witchfinder General"
"Not Of This Earth"
"The Ones Who Own The Dark"
"Waking The Dead"
"Night Of The Witch"
"We Are The Damned"
"The Brain That Wouldn't Die"
"Lucifer's Light"
"I Spit On Your Corpse"

Двадцать второго января BOLT THROWER переиздают несколько классических альбомов:

Варианты Mercenary:

- 180g black vinyl
- snow slush white marbled vinyl (limited to 1100 copies)
- autumn orange marbled vinyl (EU exclusive - limited to 500 copies)
- white w/ blue splatter vinyl (Kings Road exclusive - limited to 200 copies)
- white / grey melt vinyl (Kings Road exclusive - limited to 100 copies)
- mustard / olive marbled vinyl (Eyesore exclusive - limited to 100 copies)

Варианты Honour-Valour-Pride:

- 180g black vinyl
- clear 'armory' green marbled vinyl (limited to 1100 copies)
- 'battery' olive khaki marbled vinyl (EU exclusive - limited to 500 copies)
- orange w/ green splatter vinyl (Kings Road exclusive - limited to 200 copies)
- green w/ yellow splatter vinyl (Kings Road exclusive - limited to 100 copies)
- clear light green smoke vinyl (Eyesore exclusive - limited to 100 copies)

Варианты Those Once Loyal:

- 180g black vinyl
- oakwood brown marbled vinyl (limited to 1100 copies)
- yellow ochre marbled vinyl (EU exclusive - limited to 500 copies)
- gold / black dust vinyl (Kings Road exclusive - limited to 200 copies)
- clear beige w/ white splatter vinyl (Kings Road exclusive - limited to 100 copies)
- sandy beige marbled vinyl (Eyesore exclusive - limited to 100 copies)
- clear w/ gold splatter vinyl (US exclusive)

U.D.O. выпустят новый концертный альбом "Live In Bulgaria 2020 – Pandemic Survival" 19 марта этого года на AFM Records. Планируются CD/DVD и Blueray/CD издания, а также аудио-версия на виниле (три диска, в наличии лимитированные тиражи желтого, красного и желто-черного мраморного винила).

Как можно догадаться по названию, новый концертник записан в Болгарии на единственном и чудом состоявшемся в 2020 году концерте группы. Live In Bulgaria - пятый "живой" альбом U.D.O. Коллектив выступил в амфитеатре в городе Пловдив 18 сентября прошлого года перед 2500 тысячами поклонников с полным соблюдением противоэпидемических мер. "Live In Bulgaria 2020 – Pandemic Survival" - это запись исторического шоу, сыгранное в это непростое время и потребовавшее немало усилий для его организации. В дополнение к сет-листу тура, посвященного альбому "Steelfactory" в программу этого специального выступления вошли песни, нечасто исполняемые живьем, а также к радости собравшейся публики несколько классических номеров ACCEPT. Надеемся, что выпуск этого альбома хоть как-то скрасит этот период с перенесенными и отмененными концертами, в том числе российских туров U.D.O. и Dirkschneider.



Трек-лист:
CD1 01 Tongue Reaper 04:35
CD1 02 Make The Move 04:33
CD1 03 Midnight Mover 04:32
CD1 04 Wrong Side Of Midnight 04:28
CD1 05 Metal Machine 04:53
CD1 06 Independence Day 07:22
CD1 07 Rose In The Desert 06:16
CD1 08 Vendetta 04:46
CD1 09 Rising High 04:04
CD1 10 Prologue: The Great Unknown 02:23
CD1 11 In The Darkness 04:57
CD1 12 I Give As Good As I Get 04:59
CD1 13 Princess Of The Dawn 11:28

CD2 01 Timebomb 05:13
CD2 02 Drum Solo 04:10
CD2 03 Bass Solo 03:41
CD2 04 Hungry And Angry 04:21
CD2 05 One Heart One Soul 06:22
CD2 06 Man And Machine 06:48
CD2 07 Animal House 04:46
CD2 08 They Want War 05:22
CD2 09 Metal Heart 11:01
CD2 10 Fast As Shark 05:26
CD2 11 Balls To The Wall 10:41
CD2 12 Outro (Stillness Of Time) 01:09

"I Need You" (Acoustic), фрагмент нового акустического релиза STEVE PERRY, в который вошли песни, в оригинале выпущенные на альбоме "Traces", доступен ниже.

Трек-лист "Traces (Alternative Versions & Sketches)":

01. Most Of All (Radio Mix)

02. No Erasin’ (Acoustic)

03. I Need You (Acoustic)

04. No More Cryin’ (Acoustic)

05. Most Of All (Stripped)

06. We’re Still Here (Acoustic)

07. You Belong To Me (Stripped)

08. Sun Shines Gray (Acoustic)

"Arrhythmic Distortions", новое видео группы SIMULACRUM, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Genesis, выходящего 12 февраля на Frontiers Music Srl.

Трек-лист:

"Traumatized"
"Nothing Remains"
"Arrhythmic Distortions"
"Like You, Like Me"
"Scorched Earth"
"Genesis Part 1: The Celestial Architect"
"Genesis Part 2: Evolution Of Man"
"Genesis Part 3: The Human Equation"
"Genesis Part 4: End Of Entropy"