NIGHTWISH объявили о двух выступлениях в виртуальной реальности — "The Islanders Arms", которые состоятся двенадцатого и тринадцатого марта 2021 года. Именно в рамках этих шоу будет представлен материал с последнего на текущий момента альбома "Human. :II: Nature". Обещается, что концерты будут с разными сет-листами.

Полноценный живой мир, достигающий волшебных объёмов, будет воплощён в виртуальной реальности —таверне The Islander Inn. В течение вечера и группа, и зрители смогут окунуться в разнообразные воображаемые 3D-миры. Техническую постановку проводит Zoan, чья платформа Burst Live также послужила источником вдохновения для финских суперзвёзд рэпа JVG, — это привлекло более миллиона зрителей весной этого года.
 
Для интерактивного виртуального шоу члены аудитории могут создавать аватары и присоединяться к программе на своих компьютерах или мобильных устройствах. Аудитория может реагировать жестами, приветствиями или смайликами, а также общаться с другими поклонниками. Можно также украсить свой аватар товарами Nightwish.

Билеты и детали выступлений доступны на Nightwish.com.

FEAR FACTORY в честь 25-летия с момента выхода классического альбома "Demanufacture" совместно с Run Out Groove выпустили виниловую версию альбома, которая дополнена записью выступления группы на Ozzfest в 1996 году. Мастерингом занимался Damien Rainaud. В рамках недавнего разговора с Dino Cazares'ом у него спросили, пересматривал ли он когда-либо эту пластинку:

«Порой я серьёзно пересматривал эту запись, ведь это был прорывной альбом. И я порой возвращался к нему, просто чтобы переслушать, — не прибавить-убавить что-то, просто послушать структуру. Но в большинстве случаев я использовал эту структуру для новых песен. Типа: "Так, как это я там придумал "Zero Signal"? Что там было, с чего началось? Что там с припевами, что там в серединке?" И всё такое. Если я подвисал с новыми темами, я обращался к "Demanufacture" и думал: "Так, мы делали вот так, так что пора взять и попробовать что-то в таком же духе". Даже если песня была совершенно другой, риффы другие, всё равно было что-то, что помогало мне в создании современного материала».

Трек-лист винила:

Side A

01. Demanufacture (4:12)

02. Self Bias Resistor (5:12)

03. Zero Signal (5:56)

Side B

01. Replica (3:56)

02. New Breed (2:49)

03. Dog Day Sunrise (4:45)

Side C

01. Body Hammer (5:05)

02. Flashpoint (2:52)

03. H-K (Hunter-Killer) (5:17)

Side D

01. Pisschrist (5:27)

02. A Therapy For Pain (9:43)

Side E (Ozzfest 1996)

01. Demanufacture (5:08)

02. Zero Signal/Self Immolation (5:49)

03. Self-Biased Resistor (5:00)

Side F (Ozzfest 1996)

01. Deep Dub Traumamix (4:51)

02. Replica (4:18)

03. Martyr (4:28)

Вокалистка HALESTORM Lizzy Hale рассказала о том, как идёт работа над новым материалом:

«Мы начали записывать демо еще в середине тура. Я каждый день была на репах с усилком и могла писать каждый день. Так что когда мы пришли в состояние: "Окей, давайте посмотрим, что у нас есть", мы сели и такие: "О, вот есть такое и такое". Это очень похоже на то, когда собираешь картинку из тысячи кусочков, когда ты изрядно тупишь, но в какой-то момент воскликнешь: "О, я точно знаю, что эти кусочки подходят друг к другу!" [смеётся], но общей картинки ты не видишь.

Так что мы собираем материал. Мы на самом деле на этой неделе устроили сбор в студии на социальной дистанции с нашим продюсером. Так что по сути начали запись. Это очень воодушевляет. Это очень нужная вещь для избавления от рутины. Мы часов 14 работали [смеётся]. Мы подумал: "Ой, уже 11 часов, может, мы всё-таки по домам и немного поспим, а потом вернёмся и повторим?"

Так что да — это воодушевляет. Мы работаем над новой пластинкой. Я очень люблю новый материал, и я невероятно рада быть на этой стороне, какой бы она ни была!»

Барабанщик GODSMACK Shannon Larkin в недавнем интервью ответил на вопрос о том, есть ли шансы на выход нового альбома в следующем году:

«Никаких. Мы сейчас заняты постройкой новой студии во Флориде. Мы официально флоридская группа. Все сюда переехали, все приехали ко мне. Sully только что это сделал. Он стал последним парнем из группы, кто покинул Бостон, и теперь его дом в семи минутах от меня. И как я уже сказал, мы строим нашу новую штаб-квартиру. Мы сделали наши прошлые пластинки в чём-то подобном в Бостоне, и наша цель просто написать как можно больше материала.

Мы планировали взять год паузы для того, чтобы сделать студию, и всё в таком духе. Но помимо этого каждый и сочиняет. У Tony и меня есть от шести до десяти песен, чтобы отправить Sully и решить, стоит продолжать или нет. Потому что у него есть видение. Каждая пластинка GODSMACK выходит раз в четыре года — каждая, если вы покопаетесь в истории, реально ровно четыре года между ними, а пока прошло три. Так что мы выдерживаем график.

Мы планировали этот год отдыхать и строить. У нас нет никаких молотков и гвоздей — мы строим всё не сами — но есть те, кто этим занимается. Мы надеемся, что всё будет готово к первой неделе января, когда мы планировали собраться вместе, — оказаться в одной комнате и начать обмениваться накопившимся за это время дерьмецом, набросить его на вентилятор и во вселенную, и начать писать песни, с которыми мы планируем осенью оказаться в студии и выпустить пластинку в 2022-м, а затем и поехать в новый тур!»

PAUL STANLEY в недавнем интервью заявил, что знает способ, которым он и его товарищи по группе попрощаются с непростым годом.

«Надеюсь, что большинство из нас пережили этот год, и мы отряхнёмся от пыли и двинемся вперёд. Так что это время для товарищества и осознания того, что мы не одиноки и не изолированы. И я особенно хорошо это понимаю. Я позабочусь о том, чтобы каждый человек это знал и понимал, что всё это для него!».

GENE SIMMONS добавил: «Когда вы видите фейерверк, последнее, что вы хотите сделать, это подумать о том, что всё это значит. Дело не в этом. Дело в том, чтобы наслаждаться и радоваться жизни. И мы намерены это осуществить.

Забудь о 2020 годе — это заноза в заднице. 2021 год будет гораздо лучшим временем для планеты Земля для всех».

LIQUID TENSION EXPERIMENT — инструментальный прогрессивный рок/металл-проект, в состав которого входят участники DREAM THEATER John Petrucci (гитара) и Jordan Rudess (клавиши), бывший музыкант DREAM THEATER Mike Portnoy (ударные), а также легендарный Tony Levin (бас) из KING CRIMSON, —выпустит новую работу весной следующего года. Трейлер доступен ниже.

Менеджер лейбла InsideOut Music Thomas Waber: «Что будет, если в одной комнате собрать наиболее талантливых музыкантов на планете? LTE. Мы все очень давно и долго ждали этого альбома, и очень рады, что будем заниматься его выпуском. Это для фанатов!»

Petrucci: «Мы давно знакомы с Thomas'ом, плюс ко всему мы с Jordan'ом открыли, насколько классно работать с InsideOut. Определённо для LTE нет варианта лучше, и мы с оптимизмом воспринимаем будущее сотрудничество!»

Portnoy: «Мы с John'ом знакомы с Thomas'ом с первого европейского тура DREAM THEATER в 1993 году... С того момента я работал с ним вот уже больше двадцати лет с TRANSATLANTIC, THE NEAL MORSE BAND и SONS OF APOLLO. И когда LTE решили собраться этим летом, мы все понимали, что лучше, чем это место, которое мы называем домом, нам не найти!»

DON DOKKEN в рамках недавнего разговора затронул тему личности барабанщика QUIET RIOT Фрэнки Банали:

«Довольно забавно, что мы с ним играли. Это было пять концертов сразу после тура по Германии в 1979 году. Greg Pecka ушёл из команды по религиозным причинам. Он был саентологом. Я вернулся в Германию в 1980-м и собрал новый состав. Gary Holland должен был играть на ударных в следующем туре, так я и оказался в продюсерах первого альбома GREAT WHITE. Но после того как Greg ушёл, у нас ещё были на носу концерты. Я позвонил Фрэнки. Я знал его по тусовке.

Ещё из забавного — у него был такой же Корветт, как и у меня. Насколько помню, 65 года. Он есть в клипе "It's Not Love". Так вот управляет им Фрэнки. Он был в неважном состоянии. Я помню, что его передние тормоза были убиты.

Я всегда работал с Корветтами. Я был механиком и знал, как чинить "Корветты". Моей первой машиной в старшей школе был стингрей со сплит-окном 63-го года, которое теперь является священным Граалем. Если бы я сохранил эту машину, я был бы очень, очень богатым парнем. Сейчас они стоят полмиллиона долларов. Они продержались всего год. Правительство сказало, что из-за разделённого окна слишком плохая видимость.

Фрэнки сказал: "Да, я сделаю шоу и пару демо-роликов. Я буду репетировать с тобой, но если ты починишь мои тормоза". Я сказал: "Хорошо, это честная сделка".

Помню, пришёл к его дому, а он жил Голливуде. Я поднял его машину прямо на улице — совершенно незаконно — поставил её на подставки, снял шины и поставил новые тормозные колодки на его машину. Таков был наш уговор. Ты починишь мои тормоза, а я сыграю твои шоу.

Я знал Фрэнки очень давно. Наша дружба уходит корнями в 70-е.

Мне было грустно видеть, как он сдаёт. За последние 30 лет мы отыграли много шоу с QUIET RIOT. Я знал Кевина Дюброу. VAN HALEN выпустили свой первый альбом в 78-м. Мы играли шоу в клубе "Старвуд". У меня до сих пор есть флаер. В составе были VAN HALEN, QUIET RIOT, DOKKEN. Мы провели два вечера, были аншлаги в "Старвуде". Он был так же популярен, как и Whisky, и находился рядом — на бульваре Санта-Моника. Мы все знали Рэнди Роадса. Он был отличным гитаристом. Он только что присоединился к группе Ozzy [Osbourne'а]. Это были два последних выступления Рэнди с QUIET RIOT перед тем, как он приступил к "Blizzard Of Ozz". VAN HALEN уехали записывать свой первый альбом, а я уехал в Германию».

В рамках недавней беседы с радиостанцией Q104.3 лидер FOO FIGHTERS Dave Grohl рассказал о том, почему группа всё-таки решила выпустить альбом, невзирая на пандемию:

«Мы начали создавать этот альбом почти два года назад — полтора года назад. Мы писали его, пока были в туре. Мы переехали в этот причудливый старый дом в моём районе, построили студию в спальне наверху, записали барабаны в гостиной, гитары писали в спальне. Я работал над вокалом в ванной комнате, рядом с туалетом. Мы начали записывать, я думаю, может быть, в сентябре прошлого года и закончили к январю-февралю. Мы были полностью готовы — всё сведено, прошло мастеринг, готово к выпуску. Обложка была, мы делали футболки. Оборудование было в грузовиках, и мы были готовы ехать. А потом всё просто закрылось. Затем были месяцы и месяцы попыток решить, когда мы его выпустим. "Хорошо, мы просто выпустим его сейчас?" — "Нет, давайте подождём. Может, посмотрим, что будет". Месяц спустя: "Выпустим ли мы его сейчас?" — "Нет, давайте подождём".

И так прошло шесть или семь месяцев, и я говорю: "Мы делаем эту музыку, чтобы люди её услышали". Мы создаём её не только для того, чтобы отправиться в турне. Мы пишем эти песни, чтобы люди могли наслаждаться ими и петь вместе хоть на кухне с бутылкой "Crown Royal" или на стадионе, подпрыгивая и распевая припевы. Так что сейчас как никогда людям нужно что-то, что поднимет им настроение, что-то, что даст им ощущение облегчения или спасения. И я подумал: "Мы должны это выпустить. Давайте выпустим его прямо сейчас". Я не знаю, когда мы отправимся в тур, но мы должны дать музыку людям, потому что именно для этого мы её и создаем».

В рамках недавнего разговора с Consquence Of Sound гитарист GUNS N' ROSES SLASH коснулся темы значимости Эдди Ван Халена:

«Дело в том, что Эдди был очень одарённым музыкантом. Любой инструмент, который он выбирал для игры, был бы в его руках феноменальным, потому что у него был просто истинно музыкальный талант. И он выбрал гитару, потому что именно это его заводило. И для кого-то с таким музыкальным талантом завести рок-н-ролльную гитару было вроде как уникальным вариантом, потому что большинство из нас, гитаристов — это кучка потрёпанных рок-н-ролльщиков, у которых не слишком много технических навыков или образования. Мы просто занимаемся этой примитивной игрой. И у него это было, но у него также был этот музыкальный, своего рода классический дар. Потом, вдобавок ко всему, он был кем-то сродни Les'у Paul'у, кто слышит что-то в голове или обладает идеями и творит. Поэтому это превратило его в тройную угрозу. Он был отличным гитаристом, но он также был удивительным музыкантом, поэтому он просто превратил свою игру на гитаре в нечто гораздо большее. А потом он стал новатором, создавая новые вещи благодаря своему воображению. Так что он был просто потрясающим артистом!»

Andrew Watt в интервью Guitar World сказал, что работает с OZZY над новой пластинкой:

«Мы прошли половину пути. Но со всей этой COVID-ситуацией тяжело сохранять его безопасность. Мы каждый день перед работой сдаём тесты, и там только я, Ozzy и звукорежиссёр. Так что требуется чуть больше времени, но это классно, потому что прошлая работа была плодом любви и страсти из серии: "Боже мой, невероятно!" (смеётся). Но сейчас всё идёт медленнее, и нам нужно больше времени. И что касается песен, есть несколько, которые минут на восемь или девять, — это настоящее безумное приключение. Я очень воодушевлён!»

Как и на прошлой записи, на новом диске принимают участие звёздные гости:

«Есть ряд вовлечённых в процесс людей. Не могу пока сказать точно, кто будет, но основные темы мы делали с Chad'ом и Robert'ом Trujillo [METALLICA], также заходил Taylor Hawkins [FOO FIGHTERS] и записал несколько партий, что добавило иную палитру, — это как возвращение в эпоху 1980-х, в отличном смысле этого слова. И я думаю, что для поклонника рока будет очень классно послушать одну сторону альбома с ударными Chad'a Smith'a, а вторую сторону — с Taylor'ом Hawkins'ом [FOO FIGHTERS]. И вы знаете, прошлый альбом был особенным для всех, кто принимал участие. И ни для Ozzy, ни для меня не было никакого смысла затеять новую пластинку, если бы мы не понимали, что можем принести что-то новое. И я считаю, что мы справились и смогли!»

X JAPAN совместно с WOWOW предлагают до февраля посмотреть концерты группы:

- World Tour Live In Yokohama 2010
- World Tour 2014 at Yokohama Arena
- The Last Live - 1997.12.31
- Attack Resumed 2008 I.V. - Towards Ruin / Night Of Destruction
- Attack Resumed 2008 I.V. - Towards Ruin / Reckless Night 
- Live In Hong Kong 2009
- Live At Wembley Arena 2017
- World Tour 2017 - Acoustic Special Miracle Night
- Live 2018 - Premium Gigs / Yoshiki Revival Night

Napalm Records Handels GmbH и SPV GmbH объявили о слиянии.

Генеральный директор Napalm Records Маркус Ридлер заявляет: «Продолжение и расширение компании SPV GmbH в качестве дистрибьютора и укрепление собственной торговой марки являются нашими главными приоритетами. Мы объединим все силы и свяжем их с мощной и всемирной сетью Napalm Records, чтобы вместе позитивно строить будущее. Сотрудники SPV — музыкально подкованные, чрезвычайно опытные специалисты, которые сейчас как никогда ранее необходимы, чтобы выжить в эти неспокойные времена на международном рынке. Вместе с управляющим директором Фрэнком Уле и его командой мы воспользуемся возможностями, которые открываются в настоящее время, и сможем справиться с постоянно растущими вызовами, которые привносит с собой современный музыкальный рынок. В постоянно меняющемся музыкальном ландшафте мы продолжим поставлять нашу мощную цифровую базу вместе с нашими партнёрами The Orchard, а также продолжим обеспечивать мощную физическую дистрибуцию продукции как для наших розничных партнёров, так и для поклонников по всему миру через наши магазины — по оформлению почтовых отправлений.

Мы целенаправленно запустили и реализовали этот крупный проект в сложных условиях в 2020 году. Это была отличная командная работа, за которую я хотел бы поблагодарить всех, кто принимал в ней участие, в частности — адвокатов Паскаля Шарля Аманна (Napalm Records) и Йориса Брэнда (SPV). Для Napalm Records это приобретение, без сомнения, является экстраординарным, историческим моментом».

Управляющий директор SPV Фрэнк Уле добавляет: «С Napalm Records мы нашли оптимального партнёра для наших артистов, групп и лейблов. Международная структура и дополнительные маркетинговые возможности Napalm означают для SPV важный апгрейд в решении будущих задач. Я с нетерпением жду сотрудничества с Маркусом Ридлером и дочерними компаниями для дальнейшего укрепления и расширения наших позиций на рынке».

В рамках недавнего интервью вокалист JUDAS PRIEST Rob Halford ответил на вопрос, как дела у Glenn'a Tipton'a:

«Он в порядке. Он герой. Мы рассказываем о нём в [песне] "No Surrender" на "Firepower". Он просто невероятный, сильный человек, который шлёт сигнал, что если ты имеешь дело с Паркинсоном, ты всё ещё можешь жить своей жизнью. Это было очень сложно для него как для музыканта, но он не позволяет остановить себя. Он всё ещё может использовать определённые приёмы, чтобы играть на гитаре, и это здорово. Он всё ещё активный участник JUDAS PRIEST. И он хорошо выглядит, хорошо играет.

Я поговорю с ним позже на этой неделе, вообще-то у нас будет разговор в конце года. И я не могу дождаться встречи с ним в следующем году, потому что PRIEST вернутся в тур. Я не знаю, сможет ли он выступить на каком-нибудь шоу. Надеюсь, он сможет: всё зависит только от него. Он выходил на некоторых концертах тура "Firepower", и фанаты PRIEST просто сходят с ума, когда он выходит на сцену. Его любят во многих, во многих смыслах.

Но да — он в порядке. И я не могу дождаться, когда увижу его в следующем году, когда вернусь в Великобританию».

"Undersky", новая песня группы EVERTURE, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома Emerge, выход которого запланирован на 26 февраля на Inverse Records.

Трек-лист:

"In Between"
"For Tomorrow"
"Undersky"
"The River Flows"
"Promises"
"Ivory Tower"
"The Unfortunate End"
"White Lies, Black Skies"
"My 52 Shades"
"Closure"