По сообщению Billboard, вокалист CREED Scott Stapp исполнит роль Фрэнка Синатры в будущем байопике «Рейган». Режиссёром фильма будет Sean McNamara, продюсером выступает Mark Joseph, а за сценарий отвечал Howard Klausner. Dennis Quaid исполнит роль Рейгена, Jon Voight сыграет агента КГБ, следившего за ним сорок лет, Penelope Ann Miller сыграет Нэнси Рейган, Mena Suvari — первую жену, Jane Wyman; Lesley-Anne Down исполнит роль Margaret Thatcher, а Kevin Dillon — Jack'a Warner'a.

«Мы очень рады, что Scott будет с нами в фильме. Он известен по своим классным и очень драйвовым выступлениям, поэтому мы предвкушаем то, как он передаст харзиму Синатры», — говорит Sean McNamara.

В рамках беседы с Metal Master Kingdom лидер ACCEPT Wolf Hoffmann ответил на вопрос о том, какой самый важный урок он получил в музыкальном бизнесе:

«Я бы сказал, что один из самых серьёзных уроков, который я усвоил, состоит в том, что ты не должен довольствоваться посредственностью. Иногда есть тенденция — любой артист, а мы говорим применительно к музыке, начинает думать нечто из серии: "Да, это, может быть, не так захватывающе, как я надеялся, но я уверен, что фэнам это всё равно понравится". Это очень опасно. Все совершали эту ошибку на своём пути, когда так думали, — у них было гнетущее ощущение в глубине души, когда они думали что-то типа: "Эх, что-то в этом не так, но я надеюсь, что никто не поймёт. Я уверен, что им это всё равно понравится" или что-то вроде того. Это никогда не работает. Не делай этого. Я говорю на основании собственного опыта.

Ты должен делать такие песни, или чем бы ты не занимался, — работать так, чтобы ты сам был полностью доволен ними, потому что тогда тебе почти всё равно, что о них думает остальной мир, когда ты лично думаешь, что это лучшее, что ты мог сделать, и ты доволен ими, а если им это не нравится, то это на самом деле крутое дерьмо. И знаете что в итоге? Обычно это показатель того, что это будет хорошая песня или успех придёт, но в долгосрочной перспективе, и материал выдержит испытание временем. Но если вы думаете что-то из разряда: "Это достаточно хорошо для публики, но я лично думаю, что это вроде как так себе", то нет — это не прокатит!»

MORGOTH официально объявили о распаде:

«Прошло 2,5 года с момента нашего последнего сообщения и новостей о том, что мы берём временную паузу. Время и правда быстро летит! Но после множества обсуждений мы пришли к решению, что жизненный путь MORGOTH закончен.

Это был интересный и сложный путь с момента воссоединения, и мы всегда будем бережно лелеять все невероятные воспоминания, которые были получены за эти годы. Мы очень благодарны ВСЕМ ВАМ за них!

Продолжайте наслаждаться и поддерживать музыку, которая остаётся для всех нас. Всего вам наилучшего и надеемся, что новый, 2021 год, будет лучше... Берегите себя и рожки кверху по митолу!

MORGOTH (1987–2020)».

Вокалист JUDAS PRIEST Rob Halford в рамках недавней беседы рассказал, как новые технологии приходят на помощь людям во время пандемии:

«Это своего рода изменение правил игры, способ встряхнуть бизнес на международном уровне. Начиная с работы дома, когда становится понятно, что люди вполне эффективно могут вести так работу и в какой-то степени даже быть более продуктивными, просто переосмыслив то, как управлять своими делами.

Что касается нас, то эта идея сочинения по Zoom — а ряд наших друзей это успешно практикует — не совсем подходит, так как мне это сложно, я из старой школы. Мне нужно находиться с парнями рядом в студии и сочинять. Так работают мои старые мозги. Но я прекрасно понимаю, что щупальца пандемии проникли во все аспекты жизни, особенно деловые. Есть что переосмыслить и реорганизовать — что-то к лучшему, что-то — нет. Но это ещё одно замечательное проявление человеческой настойчивости, чтобы пройти через смутные времена!»

STEVE HACKETT двадцать второго января в виде лимитированного диджипака, на двойном виниле с CD и буклетом винилового формата, а также в цифровом варианте на InsideOut Music выпустит первый акустический альбом "Under A Mediterranean Sky".

Трек-лист:

01. Mdina - The Walled City (Steve Hackett / Roger King)

02. Adriatic Blue (Steve Hackett)

03. Sirocco (Steve Hackett / Jo Hackett / Roger King)

04. Joie De Vivre (Steve Hackett / Jo Hackett)

05. The Memory Of Myth (Steve Hackett / Jo Hackett / Roger King

06. Scarlatti Sonata (Domenico Scarlatti)

07. Casa Del Fauno (Steve Hackett / Roger King)

08. The Dervish And The Djin (Steve Hackett / Jo Hackett / Roger King)

09. Lorato (Steve Hackett)

10. Andalusian Heart (Steve Hackett / Jo Hackett / Roger King)

11. The Call Of The Sea (Steve Hackett)

Видео на "Mdina - The Walled City" доступно для просмотра ниже.

DIABLO SWING ORCHESTRA опубликовали трек-лист нового альбома "Swagger & Stroll Down The Rabbit Hole":

"Sightseeing In The Apocalypse"
"War Painted Valentine"
"Celebremos Lo Inevitable"
"Speed Dating An Arsonist"
"Jig Of The Century"
"The Sound Of An Unconditional Surrender"
"Malign Monologues"
"Out Came The Hummingbirds"
"Snake Oil Baptism"
"Les Invulnéables"
"Saluting The Reckoning"
"The Prima Donna Gauntlet"
"Overture To A Ceasefire"

"The Great Divide", новое видео MISS LAVA, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из альбома "Doom Machine", выход которого намечен на январь следующего года на Small Stone.

Трек-лист:

“Fourth Dimension”
“In The Mire”
“Magma”
“Brotherhood Of Eternal Love”
“Sleepy Warm”
“The Great Divide”
“Karma”
“The Fall”
“Alpha”
“The Oracle”
“Terra”
“Doom Machine”
“God Feeds The Swine”*
“Feel Surreal”*
“Red Atlantis”*

"Liket Skulle Vaert Brent", новая песня VALDAUDR, в состав которой входит бывший вокалист BLOOD RED THRONE Vald, гитарист/ббасист Død и барабанщик Rune Nesse, доступна ниже. Этот трек взят из альбома "Drapsdalen".

"Liket Skulle Vaert Brent"
"Trass Og Vrede"
"Evig Langt Inn I Tiden"
"Den Evige Ild"
"Du Vantro Og Vrange Slekt"
"Drapsdalen"
"Kom, Bestig Vaare Fjell"

Итальянская дум-металл-группа HADAL опубликовала видео с текстом на композицию "Red Again", которая взята из альбома "December", выпущенного на Planet K Records.

Трек-лист:

"December"
"My River"
"Red Again"
"Dark Water"
"The Oobscure I"
"Without A Word"
"Nothing Here"
"Cold Lake"
"Stormcrow"

"25", новое видео группы THE PRETTY RECKLESS, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Death By Rock And Roll", выходящего 12 февраля на Century Media:


01. Death By Rock And Roll

02. Only Love Can Save Me Now (feat. Kim Thayil and Matt Cameron)

03. And So It Went (feat. Tom Morello)

04. 25

05. My Bones

06. Got So High

07. Broomsticks

08. Witches Burn

09. Standing At The Wall

10. Turning Gold

11. Rock And Roll Heaven

12. Harley Darling

"Our Funeral (Like Xmas)", новое видео группы MERCURY CIRCLE, в состав которой входят бывший барабанщик CHILDREN OF BODOM Jaska Raatikainen и Jaani Peuhu из SWALLOW THE SUN, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из компиляции "Noble Demonic Metal - Chapter 1", которая была издана по случаю года с момента существования лейбла.

Состав MERCURY CIRCLE:

* Jaani Peuhu (ICONCRASH, SWALLOW THE SUN, HALLATAR) - Vocals, Guitars, Synths
* Jussi Hämäläinen (Hanging Garden, The Chant) - Guitars, Synths, Backing vocals
* Juppe Sutela (TO/DIE/FOR) - Guitars
* Ande Kiiski (SLEEP OF MONSTERS, RYTMIHÄIRIÖ) - Bass
* Jaska Raatikainen (CHILDREN OF BODOM) - Drums

Тревор Болдер играл в составе ZIGGY STARDUST AND THE SPIDERS FROM MARS, WISHBONE ASH и URIAH HEEP, но в 2013 году ушел из жизни. Он оставил незаконченный материал, который его друзья и семья в память о нем решили закончить и выпустить в свет. В записи "Sail The Rivers" в качестве гостей принимали участие коллеги по URIAH HEEP Mick Box и Ли Керслейк (также недавно ушедший из жизни) и коллега по WISHBONE ASH Laurie Wisefield, а также друзья Тревора. За оформление релиза отвечал Ioannis, создававший оформление для альбомов URIAH HEEP когда там еще играл Болдер. Партии вокала для диска записывали Тревор и Derk Gallagher.

Вдова музыканта, Шелли Болдер: «Тревор был бы так горд. Это была его мечта - продюсировать сольный альбом, над которым он так много работал. К сожалению, он не смог осуществить эту мечту. Благодаря волшебству друзей и семьи, мы все можем наслаждаться его прекрасной музыкой, которая теперь может жить вечно. Если бы Тревор был с нами, я думаю, он бы посвятил это Ли Керслейку, который привнес так много радости в нашу жизнь».

CD версия будет доступна усилиями Bolder Records (via Cherry Red) на Рождество, в цифровом варианте пластинка появится в начале 2021 года.

Во время появления в подкасте фронтмена MACHINE HEAD "No Fuckin" Regrets With Robb Flynn" басист MEGADETH David Ellefson рассказал о первом прослушивании дебютного альбома METALLICA "Kill 'Em All" вместе с Dave'ом Mustaine'ом, фронтменом MEGADETH и бывшим участником METALLICA, всего лишь через три месяца после того, как Mustaine был изгнан из METALLICA:

«Запись была выслана нам [по почте]. Я помню, [тогдашний гитарист MEGADETH] Грег [Handevidt] — он в деталях помнил, как сидел в течение часа в тишине, или 38 минут, открыл коробку, посмотрел на пластинку, снял термоусадочную пленку и положил её на проигрыватель. Откровенно говоря, это был странный момент, потому что мы с Greg'ом сказали: "Боже мой! Тот самый момент". Это похоже на тот случай, когда ты видишь свою бывшую с кем-то другим. Мы сидели и слушали песни. [Dave] слушал, просто безмолвно смотрел на динамики, изучал песни. И я помню, как мы с Грегом сидели рядом с ним, нервничали и думали: "Боже мой! Какой будет реакция на всё это?" И я помню, как он сказал: "Чёрт возьми, он спёр мои соло". Это была первая реакция Dave'a — что Kirk [Hammett] играл его соло. Они были не один в один, но очень похожи.

Я помню, что Dave воспринял эти соло очень близко к сердцу. На тот момент эти песни [METALLICA] были, по крайней мере, хорошо известны в районе залива [Сан-Франциско], и люди были в курсе, что есть эти песни, ["No Life 'Til Leather"] демо продавалось тогда, так что люди знали о нём. Dave определённо поставил штамп на этом, и жребий был брошен на демо "No Life 'Til Leather". И вы знаете, как Dave играет, — как он играет вечер за вечером. Это написанная часть песни. Это не какое-нибудь рекламное, грувовое джем-соло. То, что было записано, это навсегда: это именно то, как он играет вечер за вечером. Так что для Дэйва соло было частью композиции — это не была блюзовая импровизация. А потом он увидел, как были написаны выходные сведения, — это были песни, которые написал и принёс Дэйв, а теперь его оттуда вычеркнули. Так что, наверное, это очень похоже на развод. Он был в бешенстве. И в этот момент я подумал: "О Боже". Вот она, реальность. И, конечно же, я подумал: "Что в этом такого? У нас своя группа. Мы занимаемся своим делом". Но в то же время мы должны быть уважительными. Это был Dave, которого выгнали из серьёзной группы, о которой мы ещё не слышали, — METALLICA».

В рамках программы "Guitar Villains" гитарист DRAGONFORCE Herman Li ответил на вопрос, что он думает о тех, кто считает, что гитаристы, играющие быстро, не имеют никакого чувства и эмоций в музыке:

«О, я это слышу уже из года в год. Ещё когда я впервые начал играть на гитаре и открыл для себя Джейсона Беккера; это было в 1992-м или 1993-м — я пошёл к своему учителю музыки и сказал: "Послушайте этого парня". Я сыграл ему [песню] "Altitudes" из [альбома] "Perpetual Burn". И мой учитель музыки послушал его и сказал: "Это ужасно. Этот парень не может играть. Там нет музыки. Это просто мастурбация. Это ужасно. Ты не должен слушать такие вещи".

Некоторым людям просто не хватает ума для таких вещей. Вот почему есть "музыка для всех"».

Lee заметил, что ему нравится играть быстро, потому что он находит это захватывающим.

«Да для меня это в кайф, вот и всё. И кому-то нравится, кому-то — нет. Я сам слушаю разную музыку, так что со мной всё в порядке. Но я не считаю, что нужно годами слушать музыку, чтобы её полюбить.

Когда я впервые услышал гитарное соло, которое исполнил Richie Sambora в песне BON JOVI, я подумал: "Чувак, мне нравится этот звук. Что это?" И некоторым людям просто никогда не понравятся соло на гитаре. И вы можете видеть тенденцию, как всё это происходило, — был nu metal, был metalcore, и все такие: "О, мы не играем соло на гитаре. Мы теперь авторы песен"».

Lee признался, что он был «очень разочарован», когда так много людей «говорили дерьмо» о нём и его группе вскоре после их появления:

«Они говорили, насколько я ужасен как гитарист, DRAGONFORCE ужасен, соло, то да сё. И они говорили: "О, ну, Steve Vai надерёт ему задницу — Steve Vai и [Joe] Satriani. Я подумал: "Если бы ты встретил меня в баре, я был бы твоим лучшим другом". Потому что я тусовался со столькими людьми, говорил о гитарах. Я был парнем, выстраивающимся в очередь на тур G3 три вечера подряд; я люблю такую музыку. Но когда ты стал частью группы, люди настроены против тебя. Это из серии: "Ну извини, если бы я был [просто] нормальным парнем, у тебя бы не было проблем со мной".

Но я также частично могу понять это, потому что когда я играю на сцене, у меня проявляется другой тип личности, и люди думают, что я на самом деле крутой, — я думаю, что я такой крутой. Ну простите. Я работаю на шоу. Я пытаюсь развлечься. Ты предпочитаешь, чтобы я просто смотрел на ноги и ничего не делал, или хочешь, чтобы я делал сумасшедшие вещи и веселился с гитарой?»

DAVID HASSELHOFF в беседе с Consequence Of Sound рассказал о недавно выпущенной с CUESTACK песни "Through The Night":

«По правде говоря, я сделал это, потому что всё происходило на моих глазах и было весело. И потому что [член CUESTACK и VFX-дизайнер] Martin [Kames] проделал такую потрясающую работу на двух моих последних концертах — он сделал все фоновые сцены — это просто снесло мне крышу. И [гитарист CUESTACK] Bernth [Brodträger] также поразил меня до глубины души. И они прислали мне этот трек.

Я узнал на лейбле, что у меня есть и фанаты-металлисты, что меня невероятно повеселило. Как-то я посмотрел в зал [на одном из моих шоу], увидел несколько парней из этой тусовки и подумал: "Ух ты!" И я сделал песню под названием "True Survivor" для "Kung Fury". Я сделал [кавер-версию песни Дэвида Боуи] "Heroes" с Тайлером Бейтсом — это было очень круто, настоящий хард-рок.

Я большой поклонник METALLICA. Я фанат IRON MAIDEN, и я как-то выступал после IRON MAIDEN на фестивале под названием Nova Rock [в 2014 году]. Можете посмотреть. И я тогда подумал: "Я буду играть после IRON MAIDEN — всю мою сладенькую попсу!" На них собралось около 130 000 человек. И я подумал, что 100 000 уйдут, но мне останется 30 000. Никто не ушёл. Все пришли посмотреть на меня. Это было потрясающе. И даже IRON MAIDEN тусовались и смотрели мой сет.

У всех было детство, и все вырастают, но продолжают петь песни, которые помнят с детства. Мои песни, может быть, и не самые лучшие в мире, но они великолепны, когда тебе от 8 до 18 лет, и они помнят их.

И поэтому я сделал своеобразный реверанс в сторону тяжёлого металла, потому что я его слушаю. Я люблю хард-рок. Я выпустил альбом [в прошлом году] под названием "Open Your Eyes", который был альбомом кавер-версий 80-х — JESUS AND MARY CHAIN, ECHO & THE BUNNYMEN, "Lips Like Sugar". И я тогда подумал: "Вау, а это ведь отличные песни". И [песня] "Open Your Eyes" от THE LORDS OF NEW CHURCH содержит действительно невероятный текст, который так актуален для сегодняшнего дня: "Открой глаза на ложь прямо перед собой". И я записал всё это, потому что оно оказалось невероятно актуальным.

И то же самое произошло с "Through the Night". Я закончил работу с Bernth'ом над текстом и сказал: "Эти слова ничего не значат для меня". Мне нужно было заявить что-то из серии "You'll Never Walk Alone", одной из величайших песен: "Walk on the wind/ Walk on the rain/ Though your dreams be throwed and blown/ Walk on, walk on". Я жил этим долгое время. Первая книга, которую я прочитал, была "Да, я могу" Сэмми Дэвиса-младшего. Она очень повлияла на меня. Так что я вроде как взял себе этот девиз и эту мантру. И я очень смеялся над Дэвидом Хассельхоффом, который вдруг увлёкся хэви-металлом, ведь так легко написать что-нибудь негативное.

Но всё, что я сделал, — это песня для друга, которого я любил, и я считаю, что она получилась великолепной. Я доволен этой песней, и мы посмотрим, что будет дальше. Если мы продадим 10 копий — значит, десять. Если 10 000 или 100 000 — так тому и быть. Но я знаю, что, вероятно, в конце концов я сыграю песню "Though the Night" на концерте, и люди отреагируют на неё, возможно, позитивно. Мне ещё предстоит американское турне, но я гастролировал по всей Европе, и люди знают мою музыку. Это очень странно. И в Германии, Австрии и Швейцарии — они знают мою музыку. У меня на стене висят 35 золотых и платиновых пластинок. Я просто никогда не останавливался, и я всё ещё в деле!»

В рамках беседы с CBC Radio One гитарист RAGE AGAINST THE MACHINE TOM MORELLO ответил на вопрос о том, думал ли он, что коллектив так быстро достигнет коммерческого успеха:

«Я был удивлён, что мы вообще смогли организовать клубный концерт. Сложно представить себе ту ситуацию — в 1991 году не было неомарксистских, многонациональных рэп-панк-металлических групп. У нас было ровно ноль коммерческих амбиций. Мы написали эти песни, и единственной целью было сделать кассетное демо. У меня уже был контракт на запись с группой, у которой было больше коммерческих амбиций, и я знал, что контракт на запись не означает, что что-то поменяется, моя жизнь становилась только хуже, а не лучше, когда у меня он появился. Так что всё это не имело никакого значения. Поэтому мы просто создавали музыку как средство самовыражения с потрясающими текстами Zack's [De La Rocha] и музыкальной химией группы, и на этом всё.

Я помню первый раз, когда кто-то, кроме нас четверых, услышал ноту нашей музыки. Мы репетировали в промышленном комплексе, и рабочий время от времени проходил мимо и говорил: "Что вы, ребята, делаете?" Я ответил: "Мы — группа". А он сказал: "Могу я послушать?" Я подумал: "Наверное, да". В то время у нас было всего несколько песен. Так что он сел в нашей репетиционной комнате. Он был первым парнем, который услышал RAGE AGAINST THE MACHINE. У нас не было ни имени, ни чего-либо ещё. И мы сыграли ему несколько песен, и в конце последней песни тарелки замирают, и я такой: "Что ты думаешь?" А он встал и сказал: "Твоя музыка вызывает у меня желание драться". [Смеётся].

С первого раза, когда мы выступали на публике, было очевидно, что существует связь с аудиторией, которая сильно отличается от того, что я когда-либо встречал до того момента».

В рамках недавней беседы со Smashing Interviews Magazine вокалист JUDAS PRIEST Rob Halford ответил на вопрос о том, как садомазо-прикид стал образом для группы:

«Да всё как у любой другой группы, знаете ли. В те первые несколько мгновений вы в поиске и просто хотите развиваться и прочувствовать творческую платформу, которую вы хотите создать. Визуальная часть образа наконец-то обрела себя, и мы наконец-то начали выглядеть так, как звучит эта музыка, а ведь это очень важно для любой группы. С помощью нашей сильной, мощной, напористой музыки мы должны были найти подходящий визуальный образ, который соответствовал бы громкости, воодушевлению и энергии. И это медленно становилось настоящим увлечением, потому что как только мы это представили, все стали ассоциировать такой образ с хэви-металлом».

Тур "Ozzy Osbourne/Judas Priest" перенесли?

«Да, мы едем в 2022 году. Это как раз тот вариант, когда должны открыться все места для проведений, и будет работать логистика. Ozzy не будет готов к работе до этого момента. И мы почти до конца этого года заняты, так что вот выпадает год, плюс должны произойти перемены, прежде чем всё стартует. Мы все были разочарованы, потому что мы любим наших фанатов и знаем, какое сильное разочарование они испытали, — точно такое, же как и мы. Но на самом деле нужно руководствоваться здравым смыслом, потому что мы не можем сейчас собраться на площадках, так как это опасно. Это очень опасно, и мы не хотим подвергать наших фэнов опасности так же сильно, как я не хочу подвергать опасности нас самих. Так что мы просто ведём себя разумно, принимая необходимые меры предосторожности. Но это произойдёт, и это будет здорово.

Это будет так необычно, потому что Ozzy из той же обоймы, что и мы, и мы знакомы уже целую вечность. Мы будем вместе в длительном туре, и Ozzy будет великолепен. А пока нам придётся перенести осенний тур нашего юбилея по тем же причинам. Так что все готовятся к вечеринке по случаю открытия летом следующего года. Эта пандемия не исчезнет. Нам придётся научиться жить с ней, как мы живём с гриппом, пока все не получат вакцину».

У Ozzy были некоторые проблемы со здоровьем. Надеюсь, он чувствует себя лучше?

«Да. Мы знаем столько же, сколько и все остальные, но он просто замечательный человек и великий музыкант. У него удивительный голос. Никто не похож на Ozzy. У него уникальный голос. Я люблю его. В недавних телешоу он говорил, что ему стало лучше. Мы желаем ему всего наилучшего и с нетерпением ждём этого совместного турне!»

Вокалист COLLATERAL Angelo Tristan двадцать пятого декабря выпустит ЕР "Acoustic Covers Lockdown", который будет доступен только в цифровом варианте.

Трек-лист:

"Living On A Prayer" (Bon Jovi)
"Hysteria" (Def Leppard)
"Hallelujah" (Leonard Cohen)
"Dream On" (Aerosmith)

В рамках недавнего разговора с Vater Drumsticks барабанщик SLIPKNOT Jay Weinberg ответил на вопрос о том, чему он научился у своего отца, игравшего в группе Bruce'a Springsteen'a E STREET BAND:

«Я никогда в жизни не брал уроков игры на барабанах. Я хотел узнать, что мне действительно нравится в барабанах, именно для себя. Потому что у меня были учителя по гитаре, которые заставляли меня чувствовать, что я вновь в школе, а у меня совсем не было никакого желания вновь идти туда после школы, так что я хотел узнать, что я люблю в барабанах, просто занимаясь этим. Я хотел просто подыгрывать своим любимым песням RAMONES и METALLICA, и всё в таком духе. Но я на самом деле осознал, что то, что я чувствую, — это совершенно бесценно, это всё остальное в музыке...

Когда ты барабанщик, который играет в группе каждый вечер, музыка почти кажется такой же [соединяет два пальца близко друг к другу], а всё остальное — это просто упорство, настойчивость и выдержка. И дело не только в физической выносливости при исполнении музыки, а в способности заметить художественное видение людей, с которыми вы сотрудничаете. Нужно много выдержки, чтобы по-настоящему разжечь огонь по полной программе, и нужна правильная комбинация людей, нужна правильная комбинация отношений. И именно этому я научился, будучи ещё совсем молодым, подмечая это у отца вечер за вечером.

Настоящее обучение заключалось в том, что я наблюдал за тем, как самая убойная группа в стране, невероятно упорная во всём, E STREET BAND, делала то, что они делали по четыре часа за шоу. Даже сейчас нет никого такого, кто бы столько играл, поэтому они в своей собственной лиге. Так что видеть подобное на ежедневной основе означало, что тут никаких вечеринок нет, только работа. И упорство, которое требуется для того, чтобы впитать всё то, что Bruce и E STREET BAND делали десятилетиями и безупречно воплощали в жизнь каждый вечер. Вот это я по-настоящему впитал и, конечно же, сейчас с успехом применяю в SLIPKNOT. Это видение, которое я осознал, кроме того, я ведь был фанатом, когда был ещё очень молод. Я знал группу изнутри и снаружи, знал песни, которые были как на ладони, знал видение группы и направление, в котором она двигалась. Для этого требуется такое внимание и упорство, как будто каждый день ты просыпаешься и должен вышибать дверь. Так что это был лучший урок, который я когда-либо получал в университете Макса Вайнберга».

Jay был приглашён в качестве замены отца в группу BRUCE SPRINGSTEEN & THE E STREET BAND более десяти лет назад. В начале этого года он охарактеризовал этот опыт как «совершенно безумный. И я не ожидал, что это случится, но звёзды выстроились так, как будто это было нечто, о чём говорят "оказался в нужное время в нужном месте"».