 |
|   |
30 авг 2020
Бывшие музыканты MACHINE HEAD MACHINE HEAD, DREAM THEATER, QUIET RIOT исполняют OZZY OSBOURNEБывший гитарист MACHINE HEAD и нынешний участник VIO-LENCE Phil Demmel совместно с Dino Jelusick (TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA, DIRTY SHIRLEY, ANIMAL DRIVE), Rudy Sarzo (QUIET RIOT, OZZY OSBOURNE, WHITESNAKE, THE GUESS WHO) и Mike'ом Portnoy (SONS OF APOLLO, THE WINERY DOGS, DREAM THEATER) записал карантинное видео на кавер-версию песни OZZY OSBOURNE "Revelation (Mother Earth)" в рамках своей серии "Collab-A-Jam" — видео доступно ниже.
|
 | |   |
|
| |
| |
30 авг 2020
DEE SNIDER: «То, что корпоративный мир будет определять искусства, меня пугает»DEE SNIDER недавно был гостем программы PopMatters — небольшие выдержки доступны ниже.
Большую часть жизни вы провели в турах, а недавно появилась статья, в которой говорилось о том, что живые выступления не вернутся в серьёзных масштабах до 2022 года. Что вы думаете обо всём этом?
«Это пугает на многих уровнях. Что касается живых концертов, то кто знает, когда всё вернётся в нормальное русло. Но я испорченный старый чувак. [Есть] те общие моменты, из-за которых я шёл на концерты, почему я хотел быть на сцене, те моменты, когда мы едины, песня, группа, аудитория — все объединены. Это может быть 90 000 человек, это некий общий опыт, который не похож ни на что другое. Но этого не может произойти при социальном дистанцировании, это не может произойти с людьми, которые буквально боятся кричать: "Рок!" из страха распылить COVID на человека, находящегося рядом с ними.
Мой самый большой страх — это долгосрочные последствия того, какое влияние это оказывает на творчество и индустрию. Не только музыка, но и искусство, кинематограф, живопись, любой вид искусства. Это убивает альтернативную, независимую сцену, с которой всё начинается. Откуда приходят новые идеи. Независимые лейблы, независимые студии, независимые площадки, независимые продюсеры, все эти люди без денег. Это уничтожается. Те, кто выживет, — корпоративные структуры. Идея о том, чтобы наше искусство определялось и представлялось корпоративным миром, меня ужасает.
Я не думаю, что происходящее окончательно всё убьет. Я думаю, оно будет в подвалах, спальнях и гаражах. Но прямо сейчас места, в которые всё перешло из подвалов, закрываются, и это причиняет боль».
Точно.
«Я должен был начать снимать свой первый полнометражный фильм в мае. Это инди-фильм. Кто застрахует фильм? Netflix может позволить себе самостоятельно застраховать, Дисней может позволить себе самостоятельно застраховать, они могут пережить убытки в 100 миллионов долларов. Независимые кинематографисты не могут позволить себе убытки в один миллион долларов. Вот в чём моё основное опасение в плане искусства после COVID.
Есть такие места, такие крошечные помещения, где люди собираются и пропитываются новыми творениями. Я боюсь, что они уйдут.
Если бы COVID случился до 1970 года, то не было бы CBGB. А если бы не было CBGB, где бы играли такие группы как Talking Heads, Police, Blondie, Ramones, Dictators? Это было единственное место, где они могли играть. Это место не могло выжить. Вот о чём я говорю, о потере таких площадок. Как они могли бы это пережить?
Но я также верю, что нельзя остановить рок-н-ролл. Значит, одно место может закрыться, но каким-то образом они наскребут деньги и откроют новую дыру, потом подлатают её, и всё закрутится по новой, когда всё устаканится. А пока это будет очень, очень сложный переходный период».
Чем вы сейчас занимаетесь, с учётом того, что работа над вашим фильм, скорее всего, не будет начата ещё какое-то время?
«Я был в Белизе четыре месяца, просыпался каждый день и говорил: "У меня мало времени!" Я написал свой первый роман, который сейчас в продаже, — 56 000 слов. Я начал второй. У меня был мой фильм, который должен был пойти в производство, и есть определённые деловые аспекты, которые даже сейчас всё ещё медленно движутся вперёд, потому что есть определённые вещи, которые ещё возможно претворить в жизнь. Можно медленно работать над кое-какими этапами производства и т. п.
Меня также попросили написать переосмысление другого классического фильма ужасов 80-х, название которого я не могу пока озвучить. Я работал над его переработкой. На это был дан зелёный свет, сейчас утрясаются детали, и я стартую со сценарием, хотя мы не думаем, что начнём до 2021 года. Это съест весь мой 2021 год. Надеюсь, тогда и моя книга выйдет в свет. Так что раньше 2022-го я не вижу вариантов для того, чтобы начать что-то записывать».4
|
| | |
|
| |
|
30 авг 2020
Барабанщик MAYHEM: «Блэк-металл для меня — это осознание себя»В недавнем интервью с Drumtalk, видеоподкастом немецкого барабанщика и видеографа Philipp'a Koch'a, барабанщик MAYHEM Hellhammer (он же Jan Axel Blomberg) рассказал о понятии «истинности» в блэк-металле и о том, как жанровые пуристы иногда ограничивают субкультурные границы по отношению к стилистическому выбору блэк-металлических групп:
«Ну, это отношение к блэк-металлу было придумано кем-то, кто действительно ни в чём не смыслит, я бы сказал. Для меня блэк-металл — осознание себя, а не следование за чем-либо. И уж точно не повторение за каким-то идиотом, который говорит, что ты должен это сделать, чтобы быть "трушным". Я никогда не делал этого, и я никогда это не поддерживал. Я всегда делал свою собственную шнягу, думал о своём, слушал свою собственную музыку. Для меня это — блэк-металл». 11
|
| |
|
| |
| |
29 авг 2020
Барабанщик METALLICA сказал, что AC/DC с участием Бона Скотта «Определили характер рок-н-ролла»Барабанщик METALLICA Lars Ulrich воздал должное эре Бон Скотта в AC/DC, сказав, что сценическая энергия австралийских легенд хард-рока на сцене «была сумасшедшей».
Ulrich рассказал о своей любви к Angus'у Young'у и его команде во время участия в опросе "My Fantasy Festival" от The Guardian, в ходе которого его попросили выбрать несколько артистов, которых он пригласил бы выступить на мероприятии, которое бы он провёл, если бы мог делать всё, что захочет.
Он сказал:
«Когда я был ещё подростком, я видел AC/DC с [покойным вокалистом] Боном Скоттом четыре раза, они открывали концерты BLACK SABBATH и RAINBOW, а затем выступали со своими собственными шоу в Копенгагене в 1977 году и Сан-Франциско в 1979 году. Энергия была сумасшедшей: Angus ходил гоголем по сцене, эти гитарные соло, пот, волосы, отсутствие рубашки, и Бон Скотт, тоже без рубашки, обтягивающие джинсы — самый крутой фронтмен на свете. Для меня AC/DC в годы становления определили характер рок-н-ролла».
Ulrich также выбрал для своего «фэнтезийного фестиваля» состав DEEP PURPLE начала 1970-х, RAGE AGAINST THE MACHINE, OASIS в их расцвете, и классический вариант GUNS N' ROSES.
Ещё в 2017 году Ulrich в интервью Балтиморской радиостанции 98 Rock заявил, что его выбор падёт на барабанщика AC/DC Phil'а Rudd'a, если встанет вопрос, кем его можно заменить в METALLICA, когда он больше не сможет играть на барабанах в группе:
«Он, пожалуй, был моим главным, самым большим источником вдохновения, когда мы сделали разворот от суперпрогрессивного, сумасшедшего материала после "Justice", когда мы создавали "Чёрный альбом" и "Load", когда стало немного больше умеренного темпа и риффов, больше ощущений и грува, и всего такого. Phil Rudd — вершина этой пирамиды. Услышать, как Phil Rudd играет за спиной James'а [Hetfield'a], было бы очень круто».
|
| | |
|
| |
|
29 авг 2020
Гитарист TESTAMENT — о тёмных временах в группеВ свежем интервью журналу Guitar World гитарист TESTAMENT Eric Peterson рассказал, что самый мрачный период в карьере группы, вероятно, пришёлся на время выхода альбома "The Ritual" в 1992 году:
«Я помню, как в Atlantic Records нам сказали, что мы продали всего 250 тысяч экземпляров пластинки за тот год. Сейчас это было бы чудесно (смеётся), а тогда мы расстроились.
Примерно в то же время мы лишились нашего менеджмента. Alex (Skolnick, гитарист) объявил что едет в свой последний тур с группой, ушёл также Lou (Clemente, барабанщик). Всё вокруг рушилось, но мы были полны надежд.
Поэтому мы кое-что поменяли в нашем подходе к ведению дел и сформировали новую фирму звукозаписи. Но как только стало казаться, что всё снова под контролем, заболел Chuck (Billy, вокалист; в 2001 году у Billy было обнаружено злокачественное заболевание, известное как сперматоцитома половых клеток).
Но даже после всех этих событий мы двигались вперёд, мы снова утяжелились и, думаю, то был старт нового TESTAMENT. Мы выработали новый звук с более выраженным блэк- и дэт-металлическим влиянием, хотя продолжали оставаться преимущественно трэш-металл-группой. Мы не пытались соблюдать политкорректность в текстах песен и всё такое, — ну правда, мы же выпустили диск под названием «Demonic» (смеётся).
К тому моменту мы сменили пару различных гитаристов, кучу барабанщиков, испытывали проблемы с нашим басистом Greg’ом Christian’ом, который играл в коллективе с самого основания. У нас не было уверенности, что делать дальше. В конце концов мы записали пластинку "First Strike Still Deadly", состоявшую из переработанных версий старых песен.
Когда я вспоминаю прошлое и переслушиваю "The Legacy" (1987) или "New World Order" (1988), я не в восторге от продакшна, но эти песни звучат современно, на концертах они идут отлично. Именно к этому мы стремились при создании "First Strike Still Deadly"». 2
|
| |
|
| |
|
29 авг 2020
Почему IAN GILLAN не поёт "Child In Time"?В недавнем интервью басист DEEP PURPLE Roger Glover пролил свет на то, почему Ian Gillan не хочет исполнять классическую песню группы "Child In Time" вживую:
«Это произошло несколько лет назад. Он поставил вопрос ребром и сказал, что больше не будет петь эту песню. И это было его личное решение, и мы должны признать его, потому что Gillan — наш певец, а мы уважаем это.
Мы написали эту песню, когда нам было по 24 года, а когда вам 24, у вас другие возможности, чем когда вам 74. Я думаю, что пагубное влияние также оказала политика, которой придерживалась группа в прежние времена. На одном из выступлений Gillan сказал, что не может продолжать, что он простудился и не сможет в этот раз спеть "Child In Time". И [тогда ещё гитарист DEEP PURPLE] Ritchie [Blackmore] продолжил и начал играть первые аккорды. Конечно, публика обрадовалась и начала бесноваться, и Ian был вынужден это спеть. В итоге приключился небольшой скандал. И когда Ian стал старше, он снова попытался это сделать, но мы не хотели жульничать и использовать какие-то специальные эффекты. И он сказал: "Вот и всё. Я больше никогда не спою эту песню". И дело не в том, что он этим не гордится; просто он не хочет её петь. И это было... Я не знаю, как давно это было... Десять-пятнадцать лет назад». 11
|
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) | |
|
| |
| |
29 авг 2020
IRON MASK выпустят новый альбом зимойГруппа IRON MASK объявила о том, что новый альбом, получивший название "Master of Masters", будет выпущен на лейбле AFM Records 4 декабря.
"Master Of Masters" — седьмой альбом в дискографии группы, он будет содержать 12 убойных треков — превосходное сочетание отлично сыгранного мощного чистого металла с прогрессивными элементами, великолепными оркестровками, запоминающимися мелодиями. В наше непростое время музыканты сумели вложить все свои силы, творческую энергию и вдохновение, чтобы сочинить и записать эту работу. Альбом выходит после четырёхлетнего перерыва.
"Master of Masters" — дебют вокалиста Mike'а Slembrouck'а в составе IRON MASK. Отмечается, что музыкант идеально вписался в группу. В записи альбома отметился Oliver Hartmann (Avantasia, Hartmann) — он принял участие в записи вокала для одной из песен и партий хора.
Предыдущий студийный альбом IRON MASK — “Diabolica” — вышел 14 октября 2016 также на лейбле AFM.
Состав:
Dushan Petrossi — гитара, оркестровки;
Mike Slembrouck — вокал;
Vassili Moltchanov — бас;
Ramy Ali — ударные;
Oliver Hartmann — приглашённый музыкант.
Трек-лист:
1. Never Kiss the Ring
2. Tree of the World
3. Revolution Rise
4. One Against All
5. Nothing Lasts Forever
6. Dance with the Beast
7. Wild and Lethal
8. Mist of Loch Ness
9. My One and Only
10. A Mother Loved Blue
11. Sagittarius A
12. Master of Masters
|
| | |
|
| |
|
29 авг 2020
Новое видео OCEAN HILLS"Santa Monica", новое видео группы OCEAN HILLS, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из одноимённого альбома, выходящего 27 ноября на AFM Records.
Новая группа с опытными музыкантами играет мейнстримовый и мелодичный рок в духе Nickelback, Creed, Shinedown. Во главе коллектива — американский певец и актёр Zoli Téglás, который в течение 25 лет был фронтменом мелодик-хардкор-группы IGNITE. Кроме Ignite Zoli успел запомниться своим сотрудничеством с панк-коллективами Pennywise и Misfits.
Téglás — востребованный актёр, пусть и не первого плана, он снимался в известных голливудских фильмах и сериалах, таких как «Терминатор: Темные судьбы»(2019), «Алиенист» (сериал, 2020), «Спектральный анализ» (2016), «Тиран» (сериал, 2015, 2016), «Арго 2» (2015). 2
|
| |
|
| |
| |
