 |
  |
25 авг 2021
Новое видео SWALLOW THE SUNSWALLOW THE SUN выпустят новую работу, получившую название "Moonflowers", девятнадцатого ноября. Помимо различных вариантов издания появится также специальная инструментальная версия этого материала, который был записан в церкви Sipoo группой TRIO NOX. Каждый из этих треков будет выпущен со специальным анимированным видеорядом, созданным Dronicon Films, — по одному треку в неделю, и в итоге приведёт к первому синглу с этого диска.
Juha Raivio: «Я прекрасно знаю, что не должен этого говорить, но я глубоко ненавижу этот альбом. Я ненавижу то, куда он меня ведёт, что он заставляет меня чувствовать, и что он значит для меня лично. Я бы хотел, чтобы этого не было. Но при всей его честности у меня нет другого выбора, кроме как любить его. Это всё, что для меня важно в музыке, и неважно, что я чувствую, лишь бы это было так. Для меня этот альбом — как зеркало глубочайшего саморазочарования. Даже я всё ещё хочу верить, что во мне есть и может быть нечто большее. Но мне не нужно и не хочется говорить об этом больше. Ведь для каждого из нас музыка значит совершенно разные вещи в зависимости от того, как мы проходим свой собственный путь, и это прекрасная вещь в музыке. Нет правильного или неправильного.
После того как я закончил сочинять всю музыку для этого альбома осенью 2020 года, я начал писать небольшие инструментальные версии песен альбома для скрипки, альта, виолончели и фортепиано. В основном потому, что мне было интересно, каково это — услышать все эти песни сначала в виде этих интимных версий, а не в виде полного альбома группы. Было поистине прекрасно увидеть и услышать, как эти песни оживают в такой форме, записанные вживую в огромной церкви в Финляндии. Возможность услышать эхо этой музыки, отражающееся от стен церкви, и почувствовать душу этих старинных деревянных инструментов, на которых играли настоящие люди в этом священном месте. Что-то в звучании струн вдохнуло ту хрупкую красоту в эти песни, которые несут в себе столько боли. Сейчас, вспоминая прошлое, возможно, я сочинил эти версии только для себя, чтобы иметь возможность услышать и почувствовать хотя бы какую-то красоту и утешение в этих песнях, а может быть...
В этот раз я хотел сам создать обложку альбома, чтобы она была такой же брутально честной лично для меня, как и музыка. Поэтому я изобразил луну на обложке "Moonflowers" своей собственной кровью и украсил её цветами, которые я собрал и засушил весной 2016 года. Возможно, это не самое выдающееся произведение искусства, когда-либо созданное в этом мире, но для меня это значит абсолютно всё. Я не собирался писать новую музыку до того, как двинулся бы в правильном направлении в своей жизни, но в конце концов вся эта музыка просто вырвалась из меня во время долгих ночей этой сокрушающей надежды и бесконечной тюрьмы. В конце концов что-то выросло из этой пустоты, и написание этих песен заставило меня много думать о лунных цветах, которые расцветают в самый тёмный час ночи, так что это название показалось мне правильным для альбома».
Трек-лист:
01. Moonflowers Bloom In Misery
02. Enemy
03. Woven Into Sorrow
04. Keep Your Heart Safe From Me
05. All Hallows' Grieve (featuring Cammie Gilbert)
06. The Void
07. The Fight Of Your Life
08. This House Has No Home
Видео на инструментальную версию "Keep Your Heart Safe From Me" доступно ниже.
|
 |   |
|
| |
|
25 авг 2021
TRAUMA нашли вокалистаTRAUMA сообщили о том, что Brian Allen стал новым вокалистом коллектива.
«Мы приветствуем появление в TRAUMA Brian'a Allen'a. Мы очень рады, что именно он стал нашим новым вокалистом, и с нетерпением ждем момента, когда сможем записываться и выступать на сценах по всему миру. Его очень рекомендовал наш продюсер Juan Urteaga после прискорбной кончины оригинального вокалиста Донни Хиллера. Нам не терпится выйти на сцену.
Новый альбом TRAUMA создавался во время пандемии 2020 года. Мы решили включить в него песни с более быстрыми тяжелыми риффами, взрывными ритмами, возможно, просто более современным подходом". Однако в сентябре 2020 года скончался наш вокалист, Донни Хиллер. Мы были потрясены этой трагедией. И хотя Дон хотел, чтобы группа продолжала существовать, мы почти отказались от этой идеи. Однако с помощью менеджмента и друзей мы решили двигаться дальше и даже создали материал с более тяжелым звучанием. Кроме того, с приходом вокалиста Brian Allen у группы появилось другое звучание, чему мы очень рады. У нас много планов и мы снова устремлены в будущее. Надеемся, что фэнам понравится то, что они смогут услышать в ближайшее время». 1
|
| ![=]](/img/news-bord-shr.gif) | |
|
| |
|
25 авг 2021
AEROSMITH на UNIVERSAL MUSICAEROSMITH, самая продаваемая американская хард-рок группа всех времен, и Universal Music Group (UMG), мировой лидер в области музыкальных развлечений, объявили сегодня о новом обширном всемирном альянсе, охватывающем всю дискографию, товары и аудио-видео проекты культовой группы, который знаменует начало новой эры в знаменитой и прославленной карьере группы.
Впервые в 2022 году все культовые записи AEROSMITH будут собраны в одном месте в преддверии предстоящего 50-летнего юбилея группы благодаря новому многогранному партнерству с UMG. Помимо поддержки консолидированного каталога группы, это партнерство будет использовать беспрецедентный доступ к легендарным "Vindaloo Vaults" и личным архивам участников группы Steven Tyler, Joe Perry, Tom Hamilton, Joey Kramer и Brad Whitford, которые будут активно помогать курировать свои коллекции музыки, фотографий, видеоматериалов, произведений искусства, дневников, сет-листов и памятных вещей. Будущие релизы откроют поклонникам доступ к никогда ранее не виденным и не слышанным жемчужинам, которые еще больше укрепят положение группы как одной из самых новаторских и почитаемых групп в истории рока.
UMG также станет домом для будущих музыкальных проектов, а также будет сотрудничать с группой в разработке, производстве и распространении новых фильмов, телевизионных и других аудиовизуальных проектов, посвященных истории и значительному культурному влиянию AEROSMITH. В ближайшее время планируется объявить подробности о новых музыкальных и аудиовизуальных проектах. UMG будет работать рука об руку с группой, чтобы продолжать знакомить новые поколения поклонников по всему миру с AEROSMITH и их богатым музыкальным наследием.
С момента основания AEROSMITH 50 лет назад группа продала более 150 миллионов альбомов по всему миру; выпустила определяющие жанр музыкальные видеоклипы, такие как "Amazing", "Crazy", "Janie's Got A Gun", "Livin' On The Edge" и "Love In An Elevator"; начала экстравагантные, бьющие рекорды мировые туры, последний из которых состоялся в Лас-Вегасе. Группа нарушила множество границ, в том числе стала первой рок-группой, имевшей огромный коммерческий успех в хип-хоп сотрудничестве с RUN DMC в песне "Walk This Way", и первой хард-рок группой, выступившей на Super Bowl Halftime Show в 2001 году, а в 1999 году AEROSMITH стали первой группой, у которой появился собственный тематический аттракцион в Disney World во Флориде, а затем и в Париже с запуском горки Rock 'N' Roller с участием AEROSMITH.
Обладая широким культурным влиянием, AEROSMITH часто появлялись в фильмах, телевизионных шоу и видеоиграх, а также повлияли на несколько поколений рок-групп, как иконы стиля и признанные мультиинструменталисты. В 2020 году организация MusiCares назвала группу " Персоной года" за их многочисленные творческие достижения и преданность филантропии, включая инициативу Steven Tyler's Fund Janie's Fund, которая поддерживает молодых женщин, переживших травму от насилия и невнимания.
Со-основатель и ведущий гитарист AEROSMITH Joe Perry высказался по этому поводу: «Это был долгий путь, но я чрезвычайно счастлив и горд сообщить от имени AEROSMITH, что мы смогли собрать вместе 50 лет нашей музыки под одной крышей, заключив партнерство с UMG. Это позволит нам донести нашу музыку до наших поклонников так, как мы никогда не могли сделать это раньше. Это то, о чем мы давно мечтали. Это победа для AEROSMITH, UMG и, в конечном счете, для наших поклонников. Нет нужды говорить, что мы очень счастливы. Это невероятный способ отпраздновать 50 лет и множество будущих лет».
Сэр Люциан Грейндж, председатель и генеральный директор UMG, подчеркнул: «Глобальный успех AEROSMITH ставит их в один ряд с величайшими рок-иконами всех времен. Достигнув 50-летия творческой деятельности, AEROSMITH продолжает влиять на ход развития музыки не только через свой культовый каталог, но и через кино, телевидение, видеоигры и свой неповторимый стиль. Я лично горжусь тем, что они выбрали UMG в качестве своего глобального партнера. Мы с нетерпением ждем возможности развить их невероятное наследие и обеспечить, чтобы их музыка продолжала вдохновлять поклонников по всему миру».
Менеджер AEROSMITH Ларри Рудольф сказал: «Я не могу быть более счастлив за участников группы и их семьи. Мы не только собираем весь каталог группы в одном месте, но и доверяем эти записи в надежные руки сэра Люсиана, Брюса Резникоффа и невероятной системы UMG по всему миру. Я хотел бы поблагодарить сэра Лусиана за неустанную совместную работу над созданием, возможно, самого уникального и взаимовыгодного соглашения по каталогу в истории и за то, что он взял на себя огромные обязательства перед AEROSMITH. Участники AEROSMITH и я благодарим его, и мы все с нетерпением ждем многих лет успешного продолжения работы над каталогом величайшей американской рок-группы в истории».
Это партнерство значительно расширяет исторические отношения AEROSMITH с UMG. Группа выпустила несколько своих самых продаваемых альбомов на Geffen Records, включая "Done With Mirrors" (1985), "Permanent Vacation" (1987), "Pump" (1989) и "Get A Grip" (1993). Кроме того, AEROSMITH сотрудничает с компанией Bravado's Epic Rights в области мерчандайза и ранее выпускала концертные фильмы через Eagle Rock Entertainment. Кроме того, AEROSMITH участвует в партнерстве UMG с YouTube, приводя музыкальные видеоклипы в соответствие с современными видео- и аудиостандартами. Среди последних релизов - "Dude Looks Like A Lady" и "Dream On". 7
|
| |
|
| |
|
25 авг 2021
Бывший гитарист CHILDREN OF BODOM: «Эти парни для меня были уже мертвы до смерти Алекси»Бывший гитарист CHILDREN OF BODOM Roope Latvala в рамках недавнего интервью коснулся темы своего ухода из команды:
«Меня предали и выгнали... [Я] никогда не говорил ни одного чертова слова [ни с кем из них после этого]. А если я пытался, они просто затыкали меня [и говорили мне]: "Можешь поговорить с нашим адвокатом". Вот и все. Так что эти парни, для меня они были уже мертвы».
На вопрос о том, не огорчен ли он тем, что не смог восстановить свои отношения с фронтменом CHILDREN OF BODOM до смерти 41-летнего музыканта, Roope ответил следующее:
«Да, было кое-что, что нужно было уладить. Я до сих пор хочу повспоминать и вижу сны о тех временах, когда он был моим лучшим приятелем».
Также Latvala рассказал о том, как его уволили из CHILDREN OF BODOM незадолго до начала студийных сессий "I Worship Chaos":
«Я уже был практически готов приступить к записи. Так что я знал каждую чертову вещь. Вот только они как бы отгородились от меня раньше; они не пускали меня на гребаные репетиции. Так что то, что Алекси говорил, что меня там никогда не было, это чушь. Они меня не пускали. Потому что у меня была пара дней, когда я не был - может быть, я был болен [или у меня было] похмелье или что-то еще».
На вопрос, не думает ли он, что отчасти причиной того, что другие участники CHILDREN OF BODOM не пустили его, было то, что в то время он сильно пил, и они хотели создать для Алекси благоприятную среду, чтобы помочь ему не сбиться с пути, Roope ответил следующее:
«Все пьющие люди, когда они становятся трезвенниками, сразу начинают это гребаное лицемерие, типа включения морального Иисуса. А когда появились эти американцы [имеется в виду менеджмент CHILDREN OF BODOM] и начали брать на себя управление, Алекси начал... Долбанные чуваки, которые ничего не смыслили в этой херне. [До этого] у нас был немецкий менеджмент, который [был] с самого начала. Так что у нас были очень хорошие отношения. И наша команда и все остальное, мы все работали как часы. Сначала он уволил пару человек из съемочной группы — опять же своих самых близких друзей. А потом у нас завязались долгосрочные отношения с Continental Concerts — это немецкая фирма. Они были очень крутыми. И ему пришлось их уволить, потому что он начал симпатизировать этим американцам. Все американское [было] круто; все остальное — дерьмо». 17
|
| | |
|
| |
|
25 авг 2021
PAUL STANLEY: «Как можно не быть фанатом METALLICA?»PAUL STANLEY в рамках специального выпуска журнала Classic Rock, посвящённого 30-летию альбома METALLICA, рассказал о своём отношении к группе:
«Как можно не быть фанатом METALLICA? Эрик Карр [бывший барабанщик KISS, умерший в 1991 году] был тем, кто открыл METALLICA в нашем мире, и он сделал это немного раньше, в ранние, ранние дни METALLICA. Но если говорить о том, что группа стала мировым феноменом, я бы сказал, что это сделал "Black Album".
"Enter Sandman" — эта песня действительно переключила тумблер, она что-то изменила. В ней сохранились грубость, страсть и необработанность того, что они делали до этого момента, но она сумела подать это так, чтобы это имело более широкую популярность. То, что Боб Рок продюсировал этот альбом, не было случайностью. Он стал "палочкой-выручалочкой" для того, чтобы придать звучанию группы наиболее коммерческий аспект, и неважно, говорим ли мы о METALLICA или THE CULT.
Но самое главное, когда ты участник группы или творческая личность — это делать то, что ты хочешь. Спасибо METALLICA за это. То, куда они продвинулись после "Black Album", учитывая их начало, просто потрясающе. Их привлекательность стала массовой, если писать большими буквами, потому что она перешагнула границы. Это всегда большой плюс». 17
|
| | |
|
| |
| |
25 авг 2021
TED NUGENT: «Маски не работают!»TED NUGENT в очередной раз высказался насчёт необязательности масочного режима:
«Когда кто-то говорит вам "носите маску", подавляющее большинство специалистов в области здравоохранения утверждают, что они не работают. Вы знаете, что ваше дыхание проходит через маску. Потому что каждый охотничий сезон, в прекрасной зимней стране чудес в Мичигане, когда я нахожусь на своём лабазе на священных мичиганских болотах, там холодно — ниже нуля. И на мне натянуты тяжёлые маски, которые должны предотвратить попадание холода в дыхательные пути. Но знаете, что выходило из моих масок во время охоты? Мое дыхание. Поэтому когда люди говорят мне, что нужно носить маску, чтобы уменьшить распространение выдыхаемого воздуха, я отвечаю: "Только вот маски этого не делают". Мне не нужно было идти в колледж масок, чтобы определить это; я просто жил сознательной, внимательной, ситуативной жизнью, в которой я обращаю внимание на реальность».
Также Nugent раскритиковал «американское марксистское правительство» за желание ввести обязательное ношение масок в классах, заявив, что маски «не работают и опасны для здоровья [детей]». 2
|
| | |
|
| |
|
25 авг 2021
JEFF SCOTT SOTO — о сложностях в JOURNEYJEFF SCOTT SOTO в рамках недавнего интервью ответил на вопрос о том, что для него было самым сложным в JOURNEY:
«Одним из самых сложных моментов в работе с JOURNEY... Ладно, во-первых, это заменить Steve'a Perry, у Steve'а Augeri уже была такая задача. Ну а передо мной была задача заменить парня, который заменил парня. Если бы это были QUEEN, если бы это была ситуация, как у QUEEN или AC/DC, когда певец умер, то этот певец ни за что не смог бы снова исполнить эти песни, поэтому, чтобы группы могли двигаться дальше, они должны найти нового певца. Перестаньте ныть, перестаньте сучиться, перестаньте стонать — группа движется вперёд с новым вокалистом, потому что их прежнего вокалиста больше нет с нами. А так как Steve Perry был жив и здоров, то... Никто не знал его местонахождения, никто не знал, записывается ли он; всё, что он когда-либо говорил, было: "Я отошёл от пения, отошёл от выступлений". Но фанаты, особенно те, кто не следит за всеми новостями, за всеми разговорами и сплетнями, те, кто не следит за ними, придут на концерт JOURNEY и скажут: "Это не Steve Perry". Потому что они даже не знают, что его уже 20 лет нет в группе. Всё, что они знают, это: "Кто этот парень? Это не JOURNEY. Что здесь происходит?" Они чувствуют себя обманутыми. Так что, пожалуй, именно это и было самое трудное в работе с JOURNEY — выходить на сцену каждый вечер, когда большая часть аудитории думает: "Подождите, ведь Steve Perry жив. Он всё ещё может петь, я уверен в этом. Почему он не делает этого? Почему у микрофона этот парень?" Если бы Steve Perry больше не было с нами, я думаю, переход был бы немного легче». 1
|
| |
|
| |
|
25 авг 2021
Вокалист ARMORED SAINT о Майке ХоуJohn Bush в рамках недавней беседы с "I Ask No One With Kevin Re LoVullo" коснулся темы смерти вокалиста METAL CHURCH:
«Я не мог поверить, когда услышал новость о смерти [Майка]. Не так давно у нас был тур с METAL CHURCH — мы отыграли с METAL CHURCH кучу концертов в Европе, несколько фестивалей, а также много совместных хедлайн-шоу. Мы также дали несколько концертов в Америке на Западном побережье — мы играли в Портленде, Сиэтле, Сан-Франциско и Лос-Анджелесе. И Майк был просто невероятным вокалистом — мощный голос, отличная атмосфера.
Я до сих пор потрясён его кончиной; я просто не могу в это поверить. Недавно мы ехали в одном автобусе, и мы дали кучу интервью, потому что люди хотели взять интервью у двух вокалистов, когда мы были вместе на гастролях. Я очень расстроен из-за этого. Я не знаю, что сказать.
Я слышал, что он покончил с собой, и я хотел бы, чтобы он просто позвонил мне. Потому что мы общались после тура. У него есть старший сын. Я знаю, что его сын играл в футбол в колледже, и он очень гордился своими детьми. Это очень, очень сильно задело меня.
Майк был одним из тех парней — он был просто хорошим человеком; он был просто хорошим парнем. В музыкальном бизнесе можно встретить много придурков — в группах и вне групп, агентов и менеджеров, кого угодно. Но он был хорошим парнем. Он был по-настоящему хорошим парнем и искренним человеком. И это меня очень огорчает». 1
|
| | |
|
| |
| |
25 авг 2021
Басист MEGADETH: «Молодым очень трудно преодолеть критику в социальных сетях»В одном из интервью с "Into The Necrosphere" тогда ещё басист MEGADETH David Ellefson'a ответил на вопрос о мто, что он посоветует молодым людям, которые сбились с пути и нуждаются в изменениях в своей жизни или в том, чтобы как-то вернуться:
«Ну я не даю советов, но я могу просто поделиться своим собственным опытом. Я был таким человеком, когда к 23 годам [я был] на взводе, [мы имели контракт с Capitol Records, и наша группа продвигалась отлично. Все проблемы, которые у нас были, были из-за образа жизни, связанного с наркотиками и алкоголем. Наш менеджер пришёл и сказал: "Эй, будущее выглядит светлым. Оно ваше. Но вы, ребята, должны привести себя в порядок. Вы должны собраться". И это было удивительно, потому что это было как раз в то время, когда другие известные группы, о которых мы знали, тоже становились на путь исправления. И дни, когда музыкальная индустрия делала большие деньги на отвязных рок-звёздах-наркоманах, прошли. И они очень чётко дали это понять, типа: "Эта вечеринка окончена. Мы не будем иметь с этим дело. Мы здесь, чтобы быть успешными, делать деньги, добиваться успеха и идти к вершине. И если вы можете быть на высоте, тогда давайте, но если вы не можете, тогда вам нужно изменить ваш путь, потому что мы идём к вершине. И если ты не сможешь добраться туда с нами, мы высадим тебя прямо здесь. Наслаждайся остатком своей жизни". И я услышал это очень чётко. И я получил это послание в раннем возрасте. Я сказал: "Да, вечеринка должна прекратиться, чувак. Потому что я здесь ради музыки, и это моя страсть и моё стремление заниматься этим профессионально.
Помощь есть. Есть специалисты по реабилитации. Сейчас много говорят о депрессии и других вещах. Это гораздо более лаконично и под давлением из-за социальных сетей. Всё происходит мгновенно, и люди могут видеть, что другие люди говорят о них. А когда вы молоды, мнение людей о вас, особенно друзей или врагов, может изменить ход вашей жизни. Я разговаривал со многими молодыми фанатами, которые проходят через это. Они очень расстраиваются, впадают в депрессию и даже кончают жизнь самоубийством из-за того, что люди говорят о них в социальных сетях. Я говорил об этом со своими собственными детьми.
Если раньше люди говорили за твоей спиной, то теперь они просто говорят за твоей спиной в социальных сетях в открытую, и это обидно — это причиняет боль людям. И молодому человеку трудно эмоционально переварить это и справиться с таким положением вещей.
Так что помощь есть, и я бы сказал, что если вы боретесь с этим, есть варианты; есть способы пройти через трудности, и есть способы стать лучше. Пожалуйста, обратитесь за помощью. Живите, чтобы бороться ещё один день. Если нужно, используйте силу музыки, чтобы придать себе мотивацию.
Нам говорили, что многие наши песни MEGADETH очень вдохновляют людей. Так что обращайтесь к музыке, к искусству, если это помогает вам справиться. Но обязательно обратитесь за помощью.
Я слышу, как люди говорят: "О, Бог никогда не даёт тебе больше, чем ты можешь вынести". И я никогда не слышал более лживого утверждения. Бог всегда даёт нам больше, чем мы можем выдержать, потому что мы должны полагаться на него, а не на себя. Именно такие говорят: "Я могу справиться с этим сам". А он: "Нет, не справишься. Ты никогда не должен был". Мы здесь, чтобы быть частью чего-то большего, и Творец, который создал нас и поместил сюда, — мы должны идти к нему. Он — отец, который управляет всем». 8
|
| | |
|
| |
|
25 авг 2021
Барабанщик MASTODON о Джои ДжордисонеBrann Dailor в рамках "The Jasta Show" коснулся темы смерти Джои Джордисона:
«Всё, что он делал, было грандиозным, и его личность была масштабной, несмотря на то, что он был совсем ещё крохой. Парень был уморительным, и с ним всегда было так весело общаться, потому что он был просто маленьким сумасшедшим шариком энергии. И его ум был постоянно в движении — идеи, идеи, идеи. [Он был] весёлым парнем. Я сразу же нашел с ним общий язык.
По-моему, впервые я встретил его во время тура с HATEBREED, когда мы впервые выступали на арене в Великобритании с вами, SLAYER и SLIPKNOT. Мы приехали туда за день до начала выступления, и я увидел, что он пришёл на наш саундчек или что-то в этом роде. И когда мы закончили, я подошёл и поговорил с ним. С тех пор мы стали довольно близкими друзьями — как раз во время того тура. Я много раз ездил в их гастрольном автобусе и просто проводил ночи. Это было довольно дико. Но было очень весело.
Не думаю, что мы с Джои когда-нибудь говорили о барабанах, об игре на барабанах или о других барабанщиках. Может быть, что-то и было, но очень редко. Он был очень похож на меня в этом плане: он любил играть на барабанах, любил заниматься этим делом, любил гастролировать, быть в группе и делать всё это, но редко говорил об оборудовании.
Он был очень милым парнем — потрясающе ладил с фанатами. Он вечно болтал с ними и просто говорил им, как он им благодарен. Не было похоже, что ему скучно или неинтересно то, что 13-летний паренёк рассказывает ему об игре на барабанах. Это почти заставляло забыть, насколько феноменальным музыкантом он был. А потом ты сидишь, смотришь на него и думаешь: "Господи Иисусе! То, что делает этот парень, просто безумие". Каким невероятным он был музыкантом! И настолько влиятельным — не просто оставаясь в своей собственной области, его влияние ощущается во многих разнообразных жанрах, как мне кажется, люди пытаются подражать различным вещам, которые он делал».
|
| |
|
| |
|
25 авг 2021
Бывший вокалист ANTHRAX: «В новых роликах обо мне отозвались не лучшим образом»Бывший вокалист ANTHRAX NEIL TURBIN рассказал о своём отношении к недавно выпущенной серии роликов о группе:
«В сериале, который был размещён на YouTube, были некоторые интересные вещи, сказанные участниками ANTHRAX в настоящее время, а также людьми, которые больше не являются участниками ANTHRAX. Я был удивлён тем, что Scott [Ian, гитарист ANTHRAX] сказал то, что сказал, а Charlie [Benante, барабанщик ANTHRAX] сказал то, что сказал. Так что я думаю, что там были и положительные моменты. Я был очень удивлён, когда менеджеры ANTHRAX связались со мной, чтобы включить меня во всё, что связано с ANTHRAX официально, после того, как я не общался ни с кем официально с 1984–85 годов. Так что для меня было шоком, что я вообще... Я просто пытаюсь понять, почему я вообще участвую в этом разговоре в данный момент. Но, честно говоря, я просто шёл к этому с искренним отношением и просто пытался рассказывать свои истории. Это было всё, что я делал: просто рассказывал бытовые истории. Потому что именно это меня и попросили сделать: "Расскажите несколько историй о вашем опыте записи "Fistful", о первом альбоме, о первом туре и обо всём, что вы можете вспомнить, что было бы интересно или о чём стоит знать". Так что у меня много таких историй, и я не рассказал даже малой части из них. Но я рассказал довольно многое. Мы снимали на видео около двух часов, не меньше -— вот сколько всего было рассказов. И в этих историях было много деталей. Не потому, что я пытаюсь перехвалить или пересказать, а просто потому, что там были интересные вещи. В этих историях были участники METALLICA, участники MEGADETH, люди из других групп, например THE PLASMATICS. В них рассказывалось о шоу в Роузленде, которое мы устроили, о туре, который мы провели, о процессе записи, когда мы побывали в нескольких студиях, о том, как мы работали с продюсером Carl'ом Canedy, о процессе работы с [нашим звукозаписывающим лейблом] Megaforce, а также о тех событиях. Так что есть много материалов, которые я посчитал, безусловно, историческими, по крайней мере, в этом плане. И они не вошли — не попали в их сериал, — но я всё равно их знаю. И что мне показалось странным, так это то, что они использовали кое-что из того, что я говорил в промежутках, и даже некоторые вещи, которые я говорил, казались вырезанными или отредактированными.
Я считаю, что это не представило меня в наилучшем свете или в том свете, в котором могло бы. Я полагаю, что это показало других и попыталось выставить их, так сказать, героями. Некоторые вещи, которые были сказаны, были неточными. Я отмечу, что слова Dan'a Spitz'a [бывший гитарист ANTHRAX], когда он сказал, что я впихнул весь свой вокал, это полная, абсолютная чушь — это вообще неправда. Он сказал это, и он попытался представить это так, или монтаж изобразил это так, как он сказал... другими словами, что я не мог спеть строчку или что-то в этом роде, что я должен был вставлять каждое слово или что-то в этом роде, что является абсолютной чушью. И для меня это выглядит как какая-то токсичная атака».
Кроме того, Turbin рассказал о столкновениях личностей, которые произошли в процессе сочинения песни "Fistful Of Metal", и о том, как это в конечном итоге привело к его уходу из ANTHRAX:
«Когда я писал эти песни, было много возражений по поводу: "О, мы хотим сделать хардкор-панк" или "Мы хотим сделать это в том или ином направлении. Типа, "Armed And Dangerous" не хардкор-панк — извините, но там есть мелодичность. Просто когда у меня появлялась идея, я получал... Они просто не хотели, чтобы мои идеи были включены. Вот и всё. Дело было не в том, хорошая это идея или плохая, или даже посредственная. Это было что-то вроде: "У нас есть своя идея. Нам не нравится, что у тебя есть какая-то другая задумка". Это было больше похоже на ревность.
Когда я был в группе, было огромное количество эмоционального насилия со стороны определённых людей — очень много подобного. Когда ты находишься в ситуации, когда над тобой издеваются, работать непросто. И когда другие люди позволяют это, и они принимают это, потому что их это устраивает... В ANTHRAX такое поведение по отношению ко мне было приемлемым. Так что это уже было то, с чем я пытался работать и смириться в течение долгого времени. Но стало только хуже. После того, как Greg Walls покинул группу, всё стало намного хуже, потому что в группу пришли другие люди, которые также относились ко мне очень жестоко.
Я пошёл на это интервью для ANTHRAX из лучших побуждений, и я только рассказывал истории — я не собирался никого опускать или подставлять под раздачу. Но мне кажется, что сказать, что Dan Lilker [оригинальный басист ANTHRAX] написал 80 или 75 процентов песен, это... Наверное, он написал "Metal Thrashing Mad" и придумал идею, текст и название. Но на самом деле это не так. Это придумал я. У него были некоторые риффы. Но, вообще-то Greg Walls играл риффы с этими ребятами до своего ухода. Я просто пытаюсь понять, как чужие имена попадали в песни, когда... Некоторые люди просто ставили своё имя на песню, для которой они даже не придумали рифф, но они присваивали себе заслуги и хотели получать авторские отчисления и тому подобное. В общем, такого типа поступков было предостаточно».
|
| | |
|
| |
| |
25 авг 2021
GRÄCE на Frontiers Music SrlFrontiers Music Srl объявили о подписании контракта с группой GRÄCE.
«После более чем 20 лет работы в мире музыки я действительно рад и горжусь тем, что теперь являюсь частью Frontiers Records. Это подарок и награда для меня и моих товарищей по группе, за которую мы очень благодарны. Это очень важный для меня проект. Новое приключение, которое я воспринимаю как нечто свежее и свободное, и которое позволяет мне выразить себя весьма личным образом. После многих лет, проведённых в рамках традиционного металла, мне захотелось перейти к более экспериментальному стилю, к чему-то, объединяющему мелодичный металл и электронные элементы с другими различными оттенками, которые я хочу исследовать», — говорит вокалист Isra Ramos, известный по работе с такими группами как Alquimia и Avalanch,
|
| | |
|
| |
|
25 авг 2021
JOHN 5 исполняет попурри RUSH, ZZ TOP, BLACK SABBATH, THE POLICE, METALLICAJOHN 5 исполнил попурри из песен RUSH, ZZ TOP, BLACK SABBATH, THE POLICE, METALLICA и других на выступлении в Piere's Entertainment Center, Fort Wayne, IN, 18 августа. 2
|
| |
|
| |
|
24 авг 2021
Обучающее видео от ACCEPTACCEPT опубликовали видео, в котором Martin Motnik демонстрирует исполнение трека номер 11 — Samson And Delilah. В начале следующего группа отправляется в европейское турне с Phil Campbell and the Bastard Sons:
January
15 - Oberhausen, Germany - Turbinenhalle
16 - Brussels, Belgium - La Madeleine
18- Frankfurt, Germany - Batschkapp
19 - Paris, France - Bataclan
21 - Pamplona, Pain - Burlada
22 - Madrid, Spain - La Riviera
23 - Barcelona, Spain - Razzmatazz 1
25 - Ramonville, France - Bikini
26 - Villeurbanne, France - Transbordeur
28 - Zürich, Switzerland - Komplex
29 - Telfs, Austria - Rathaussaal
30 - Budapest, Hungary - Barba Negra
February
1 - Zlin, Czech Republic - Hala Euronics
2 - Warsaw, Poland - Progresia
4 - Tallinn, Estonia - Helitehas **
5 - Helsinki, Finland - House Of Culture **
6 - Tampere, Finland - Pakkahuone **
8 - Stockholm, Sweden - Fryshuset **
9 - Oslo, Norway - Rockefeller **
11 - Gothenburg, Sweden - Tradgarn **
12 - Copenhagen, Denmark - Vega **
13 - Bremen, Germany - Aladin
15 - Berlin, Germany - Huxley´s
17 - Ulm, Germany - Ratiopharm Arena
18 - München, Germany - Tonhalle
19 - Filderstadt, Germany - FILharmonie
20 - Geiselwind, Germany - Eventzentrum
22 - Leipzig, Germany - Haus Auensee
23 - Saarbrücken, Germany - Garage
25 - Moscow, Russia - Glavclub **
26 - St. Petersburg, Russia - Cosmonaut **
28 - Kiev, Ukraine - Stereoplaza **
Shows marked (**) are without Phil Campbell And The Bastard Sons. 3
|
| | |
|
| |
| |
