"Atlantis" (Epilogue), новое видео группы HAMMER KING, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома Hammer King, выходящего одиннадцатого июня на Napalm Records в следующих вариантах:

- 1-CD Digipak
- 1-LP Gatefold Vinyl BLACK
- 1-LP Gatefold Vinyl RED TRANSPARENT (strictly limited to 100 copies)
- Deluxe Box (Flag, 4x Signed Cards, Keychain/Bottle Opener)
- 1-CD Digipak + Shirt Bundle
- Digital Album

Трек-лист:

"Awaken The Thunder"
"Baptized By The Hammer"
"Onward To Victory"
"Hammerschlag"
"Atlantis" (Epilogue)
"We Are The Kingdom"
"Into The Storm"
"Ashes To Ashes"
"In The Name Of The Hammer"
"Kings Of Kings"
"Holy" (Outro)
"Hammerschlag" (HK Version) Bonus Track (physical only)

"No God", новое видео группы LOST DIVISION, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из дебютного альбома "Cuts And Scars", выход которого намечен на 28 мая на Inverse Records.

Трек-лист:

"In Memoriam 2.0"
"Trapped"
"Stay"
"I'd Rather Die"
"No God"
"The Queen"
"The Killer"
"Lovely Day"
"Insanity"
"Mayhem"

Группа NOCTIFERIA опубликовали официальное видео с текстом на песню "Tanz Mit Laibach", в записи которой участвовал вокалист MAYHEM Attila Csihar. Этот трек взят из альбома Reforma, выход которого намечен на двадцать восьмое мая на Blood Blast Distribution / Nika Records:

"Barbarians Are Coming"
"Now You Will Pay" (feat. David Vincent)
"No History"  
"Tanz Mit Laibach" (feat. Attila Csihar) 
"Eurovision"
"Smrt Za Smrt"
"Das Spiel Ist Aus"  
"Slovenska Akropola" (feat. Jørgen Munkeby)

HEARTSICK объявили о том, что двадцать пятого июня выпустят новый ЕР Cinco на Godsize Records:

“Animal Instinct”
“Thrill Of The Hunt”
“9K Diamond”
“Where The Trees Touch The Sun”
“Indigo”
“Connection”

"Time Of History", новое видео группы SCHISMATIC, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома The Human Legacy, выходящего 28 мая на CD и в цифровом варианте:

“Intro – The Beginning Of The End”
“Faithful Slaves Of The System”
“Vote For Me”
“What Can You Say Then?”
“Technological Addiction”
“Deviated And Devoted”
“Proof Of Ignorance”
“Single-Use Existence”
“Landfill Site For Human Trash”
“Cut Their Ropes”
“Time Of History”
“Outro – The Human Legacy”

SKYEYE опубликовали трейлер к новому альбому "Soldiers Of Light", выход которого намечен на 25 июня на Reaper Entertainment:

“The Arrival”
“King Of The Skies”
“Soldiers Of Light”
“Constellation”
“Brothers Under The Same Sun”
“In Saecula Saeculorum”
“Son Of God”
“Detonate”
“Eternal Starlight”
“Chernobyl”

"Casting In Wait", новая песня группы WITHERED, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома Verloten, выход которого запланирован на 25 июня на Season Of Mist Underground Activists.

Трек-лист:

“By Tooth In Tongue”
“The Predation”
“Dissolve”
“Casting In Wait”
“Passing Through…”
“…The Long Hurt”
“Verloren”
“From Ashen Shores”

KAMBRIUM опубликовали трейлер к новому альбому "ERA", выход которого намечен на девятое июля на Reaper Entertainment.

Трек-лист:

"Neon Death" (Intro)
"Cybernetic Overload"
"Shadow Construct"
"Creator Of Dreams"
"Nature, Error: 404"
"Ghost Of The Machine"
"To The Core"
"Holographic Satisfaction"
"Synthetic ERA"
"Nightly Beast Mode"
"Transcendence"
"After It All"

Клавишник и основной автор песен NIGHTWISH Tuomas Holopainen заявил, что решение басиста Marco Hietala покинуть группу «стало для него неожиданностью».

Басист/вокалист объявил о своём уходе из NIGHTWISH в январе, объяснив в сообщении, что он «уже несколько лет не чувствует удовлетворения от жизни».

Holopainen рассказал об уходе Hietala из NIGHTWISH в новом интервью финскому телеканалу Kaaos TV:

«Marco сообщил нам в декабре прошлого года [о своём уходе из группы]. И хотя он очень открыто рассказывал о своём состоянии и проблемах в последние годы, для нас это всё равно стало неожиданностью. Так что это была действительно тяжёлая пилюля, которую пришлось проглотить. И в течение нескольких дней я был уверен, что возврата нет, что это конец. Я помню разговор с гитаристом Emppu [Vuorinen'ом] — мы задавались вопросом: "Ты думаешь, это конец?" — "Да, я думаю, это конец". Я имею в виду, что с нас достаточно. Так много всего произошло в прошлом. Соломинка, сломавшая спину верблюда, как говорится. Потом, по прошествии некоторого времени — через несколько дней — мы начали думать, что это было путешествие длиной в 25 лет с таким количеством взлётов, что закончить её таким образом — не лучший вариант».

Tuomas подробно рассказал о причинах, побудивших NIGHTWISH продолжить свою деятельность:

«Я думаю, нам всё ещё есть что предложить, и это главное. Музыка всё ещё с нами. Мы чувствовали, что у группы ещё так много музыки, которая должна появиться, поэтому решили: "Ладно, давайте попробуем ещё раз". А найти нового басиста было очень просто.

Это не значит, что мы делаем это только потому, что обязаны это делать и больше ничего не остаётся. На личном уровне я чувствую, что есть ещё столько историй и мелодий, которыми я хочу поделиться с миром в том или ином составе, поэтому хочется продолжать и продолжать.

Я говорил миллион раз, что смена состава — это самый настоящий энергетический вампир, и я действительно это чувствовал и всё ещё чувствую».

Holopainen также подтвердил, что на будущие сет-листы NIGHTWISH, вероятно, также повлияет отсутствие Hietala в группе:

«Есть некоторые песни, которые настолько сроднились с Marco, что мы не сможем исполнить их, я думаю, больше никогда. Я не уверен на 100 %, но, например, "The Islander", "While Your Lips Are Still Red" и определённо "Endlessness" с нового альбома — их невозможно исполнить без Марко. Но потом, после пяти дней, проведённых в репетиционном зале, выяснилось, что есть песни, которые на удивление хорошо работают без Марко, что Floor [Jansen] или Troy [Donockley] прекрасно исполняют партии Marco. Я отнёсся к этому с некоторым подозрением, но потом, когда я услышал новую аранжировку для этих партий, я сказал: "Да, я думаю, это может сработать"».

Гитарист-основатель JUDAS PRIEST K.K. Downing поговорил с Clovis'ом Roman'ом из Acesso Music о своей автобиографии "Heavy Duty: Days And Nights In Judas Priest", которая вышла в сентябре 2018 года на Da Capo Press. Даунинг рассказал о причинах, побудивших его издать историю своей жизни в форме книги:

«Я хотел, чтобы благодаря книге люди узнали меня немного лучше. Я хотел попытаться ответить на некоторые из их вопросов — возможно, на вопросы без ответов — и я просто подумал, что было бы хорошо, если бы я оставил свои воспоминания и мемуары для людей из будущего. Когда они увидят видео спустя долгое время после того, как меня не станет, и услышат песни, им, возможно, будет интересно узнать, как зарождался хэви-металл. Потому что я присутствовал на самом раннем этапе, и я чувствую большую гордость и для меня большая честь, что я был частью всего этого. Мне очень повезло, что я добился успеха, но даже сейчас я чувствую, что этот успех всё ещё остаётся, и я всё ещё способен сочинять невероятную музыку и отлично играть. Так что я очень хочу, чтобы все познакомились с моей новой группой KK'S PRIEST и дали поклонникам именно то, чего хотят поклонники и чего они заслуживают, а это — полноценный металлический материал в духе JUDAS PRIEST. И я являюсь частью этого. Я был в группе с самого начала, и жаль, что всё так сложилось. Но это тяжело — быть в отношениях 40 лет или больше, но я уверен, что настоящий дух JUDAS PRIEST находится внутри меня».

SERJ TANKIAN в рамках недавнего интервью в очередной раз ответил на вопрос о том, приведут ли две песни SYSTEM OF A DOWN к чему-то более глобальному:

«Этот вопрос не поднимался. Мы не говорили об этом с момента выпуска двух песен. И после того, как мы не сочиняли музыку вместе, — думаю, это уже лет 15–16 как, мы записали эти треки буквально за неделю, что просто невероятно. Это не про наш путь артистов, это не о вопросе сотрудничества, что бы вы нм вкладывали в этот термин, любим ли мы аранжировку и всё такое — нет, всё было больше похоже на: "Нам нужны боеприпасы. Нам нужно музыкальное оружие. И вот оно, так пусть оно выстрелит, и мы всё выпустим". И я очень горжусь, что SOD смогли.

Будущее — открытая книга, я не знаю, куда нас всё приведёт. Время ответит на этот вопрос. Вот и всё, что я могу сказать на этот счёт».

Перкуссионист SLIPKNOT M. Shawn "Clown" Crahan в беседе с лидером BEHEMOTH (он уже укололся) сказал, что обязательно сделает укол от COVID-19:

«Я двадцать лет не прививался от простуды и двадцать лет не болел. Но позвольте мне немного заглянуть вперёд: согласен ли я с вакцинацией? Я не знаю, с чем я согласен. Я знаю, что не хочу, чтобы мне что-то приказывали делать. Мне никогда не говорили, что я должен сделать прививку от гриппа, но сейчас мне говорят — и всё поменялось... Я не люблю говорить о вещах, если не знаю фактов, но я слышал это из надёжного источника, что Канада собирается сделать обязательной вакцинацию, так что чтобы въехать в Канаду, вы должны будете иметь доказательство наличия вакцины. Итак, мне никогда не приходилось делать прививку от гриппа, чтобы куда-то поехать, но теперь, чтобы жить, я должен буду сделать прививку и иметь доказательство этого, чтобы, к примеру, попасть в Канаду. Так что нормой для меня будет, если Япония скажет то же самое, Северная Америка скажет то же самое, Южная Америка, Австралия, Новая Зеландия... Когда все присоединятся, тогда я буду знать, что мы в этом деле вместе. Я не считаю, что сейчас мы не вместе, но я думаю, что сначала нужно предложить людям шанс, а потом всё откроется по мере накопления знаний.

Сделаю ли я укол? Ну всё равно никто не может доказать, что я настоящий Клоун. Так что если я не хочу этого, я могу продолжить и просто разыграть ситуацию и просто исчезнуть — как, возможно, я уже сделал. Я к тому, что этот разговор уже может быть симуляцией. Но я верю в это, и я хочу гастролировать. И самое главное — если моя семья принимает это и хочет, чтобы я также принял это, тогда я приму это, ведь я хочу иметь возможность снова обнять своих поклонников; я хочу иметь возможность обнять людей, которым я был нужен и которые были нужны мне. И, как мне объясняют врачи, к которым я хожу, в сущности они говорят: "Эй, сделайте прививку", потому что мы работаем и всегда будем находиться рядом со многими людьми, которые не сделают прививку, и они вполне могут быть больны. Будет много здоровых людей, но также будет много людей, которые не собираются делать прививку.

Мы с вами ежедневно находимся в окружении большого количества людей — огромного количества людей. Встречи, рукопожатия, люди кашляют нам в лицо и всё в таком ключе. Так что я верю в это, и я верю в то, что говорят врачи. Идея в том, чтобы я не попал в больницу, и если я буду находиться рядом с людьми, которые решили превратить всё в заговор, или они просто не верят в это или они просто отстранились — неважно, но я рискую оказаться в другой стране и заразиться другим вирусом, и из-за этого я могу вообще больше никогда не уехать из этой страны и больше никогда увидеть свою семью.

Так что я точно сделаю это, но мы ждём, пока все сделают укол. Я здоров. Я чувствую, что те, кто действительно нуждается в этом лекарстве здесь, в нашей стране, должны получить его раньше меня. Хотя они уже пытаются заставить меня сделать укол, один из парней, который здесь работает, сказал: "О, а я вас уже записал". А я ему: "Вы меня даже не спросили". Но я знаю, что, возможно, ничего не сделав, я не смогу никуда попасть, так что, похоже, в ближайшее время мне придётся это сделать».

В рамках недавней беседы гитарист WARRANT Joey Allen поделился воспоминаниями о том, как играл с Lars'ом Ulrich'ом ещё до того, как тот придумал METALLICA:

«Был квинтет. Это случилось сразу после его переезда из Дании. Я жил в теннис-сообществе Park Newport. Он занимался газетой Recycler, а мы обратились за размещением рекламы. У него был гитарист — парень по фамилии Lloyd Grant, который, по-моему, как раз играл на "Hit The Lights" с компиляции "Metal Massacre". Так что я был на ритм-гитаре, Lloyd на гитаре, мой друг Jeff Brooks играл на басу, а ещё один мой друг пытался петь. Мы были такими прыщавыми подростками. Lars тоже был таким, но именно он познакомил меня с NWOBHM, группами TYGERS OF PAN TANG, DIAMOND HEAD и подобными им командами. Потом он на какое-то время вновь вернулся в Данию, и я спросил у Lloyd'a, не хочет ли он найти нового барабанщика. И он ответил: "Не, я с Lars'ом". Ну ладно. Но на этом всё. А теперь посмотрите, где сейчас Lars. У него куда больше бассейн, чем у меня!»

В рамках недавнего интервью The Rock Experience With Mike Brunn гитарист GREAT WHITE Mark Kendall ответил на вопрос о Jack'e Russell'e:

«Мы были хорошими друзьями, но зависимость выбила его из игры. Он не мог больше выступать, я думаю, даже близко к своим стандартам, не говоря уже о наших. Я имел дело с разными уровнями наркоманов. Например, один парень может попасться за рулём в нетрезвом виде и больше никогда не пить; он настолько расстроен из-за того, что сел пьяным за руль. А бывает, что парень теряет дом, работу, жену, семью, деньги — у него нет ничего. Он живёт в своей машине, он на улице Скид Роу, и он всё не останавливается. Так что есть два разных уровня наркоманов. Я бы не стал ставить на Jack'e крест, но у него были свои трудности, свои демоны.

Я никогда не принимал ничью зависимость близко к сердцу. Это просто очень тяжёлый путь. У меня нет ответов. Я знаю, что мне потребовалось время, чтобы обрести уверенность в себе в трезвом виде, потому что это всегда было для меня средством, чтобы избежать страха и не чувствовать себя неловко в определённой ситуации; пара бутылок пива — и я в порядке. Таким для меня было средство обретения уверенности в себе. Просто прекратить это очень сложно — ты ощущаешь себя голым и не знаешь, что с собой делать, и это и правда очень сложно. Поэтому мне пришлось пройти через все свои страхи и проделать большую работу над своими недостатками характера. Это было гораздо больше, чем просто отказ от алкоголя. Это была большая работа над собой, работа с другими людьми и попытка почувствовать себя комфортно в своей шкуре. И я не знаю, достиг ли Jack этого, или к чему он стремится.

То, что мы не работаем вместе, не означает, что я не люблю этого парня. Я хочу, чтобы у него всё было хорошо».

На вопрос, будет ли он готов снова работать с ним, если Jack наведёт порядок в своей жизни, Mark ответил:

«Я просто не могу представить себе такой вариант. Я не уверен, что он готов, судя по тому, что я видел в Интернете его выступления. Похоже, что голос у него как бы есть, но я не знаю. Есть много проблем. Я бы предпочёл просто помнить нас вместе, как он летает по сцене и просто сносит всем крышу. Это та картина, которую я хотел бы видеть. Это почти как в том случае, когда вы теряете члена семьи: вы не хотите думать об этом; вы хотите думать обо всех прекрасных временах и замечательных моментах, которые вы провели вместе. Другими словами, вы чествуете их жизнь. Я бы предпочёл чествовать Jack'a в период нашего расцвета -— сохранить эту картинку».

Молодой Dino Cazares, ещё до образования группы FEAR FACTORY, однажды сделал сэндвичи для Dave'a Mustaine'a из MEGADETH, а затем сел с ним за стол, чтобы послушать советы по поводу карьеры. Это произошло в 1984 или 1985 году, когда Dino работал в Togo's — калифорнийской сети ресторанов быстрого питания, которая существует до сих пор.

Cazares рассказал об этом в подкасте Speak N' Destroy:

«Dave зашёл, а я работал ночью. Он оказался там, и у меня было больше времени, чтобы поговорить с ним, потому что это не был час пик, так что у меня появилась возможность пообщаться.

Он вошёл, и я подумал: "О Боже, это же Dave Mustaine!" Я был напуган. Кажется, он тогда только ушёл из METALLICA, и я думаю, что это было незадолго до выхода альбома 1985 года "Killing Is My Business", примерно в 1985-м, я точно не помню, в каком году вышел этот альбом.
Но это было как раз перед его выходом. И я стал с ним разговаривать, угощал его бесплатной едой и бесплатным пивом.

Он был очень благодарен, он сидел и ел сэндвич, а я подумал: "Может, мне стоит задать ему вопросы?"

Мне тогда было 18 лет, и я сказал: "Мне нужен совет. Как мне создать группу? Что делать?" И он действительно дал мне много советов, хотите верьте, хотите нет.

Он научил меня налаживать связи, рассказал, как ходить на концерты и пытаться разговаривать с другими музыкантами, да и просто пытаться наладить контакт. Он также рассказал мне об этой штуке под названием Music Connection, где группы размещали свои объявления, а музыканты сообщали, что ищут группу, и всё в таком духе.

Так что он приобщил меня к этому, а поскольку в то время он продавал травку, я познакомил его со своей сестрой. Моя сестра покупала у него траву, так что у нас была своего рода небольшая связь».

Затем Dino продолжил рассказ о забавной встрече с Mustaine'ом, связанной с сэндвичами, которая произошла много лет спустя, когда FEAR FACTORY добились некоторого успеха:

«Самое интересное, что когда вышел альбом "Killing Is My Business", они давали концерты в Лос-Анджелесе, и он включил меня в список приглашённых. Я зашёл за кулисы на одном из шоу, и он познакомил меня с несколькими людьми.

Я периодически встречался с ним на протяжении многих лет. Итак перемотка на 10 лет вперёд — 1995 год, у нас тур, это наша вторая пластинка "Demanufacture", Dave берёт нас с собой в турне, и вот MEGADETH, FLOTSAM AND JETSAM и FEAR FACTORY открывают гастроли.

В первый день я говорил участникам команды и окружающим: "Да, держу пари, что Dave Mustaine взял нас в тур, потому что он помнит, что я как-то угостил его сэндвичами, и он возвращает долг.

Мы все заходим на площадку, видим Dave'a, и я говорю: "Dave, Dave". Он смотрит на меня и не узнаёт.

Я говорю: "Dave, эй, чувак, помнишь меня? Я делал тебе сэндвичи". Он смотрит на меня, видно, что его мозг работает, и он такой: "О да, чувак. Сделай мне сэндвич". А потом он ушёл.

И все участники группы смеялись надо мной. Это был действительно хороший тур, но это был очень неловкий момент для меня. Я хвастался этим, а он просто сказал: "Да, чувак. Сделай мне сэндвич".

Басист MEGADETH David Ellefson вспомнил меня, и я думаю, он был единственным, кто, скорее всего, не принимал наркотики».

В рамках недавнего интервью Ron "Bumblefoot" Thal коснулся изнанки музыкального бизнеса и своего пути в нём:

«Музыкальный бизнес состоит из 99 % людей, наполненных дерьмом. Я говорю вам это прямо. Позвольте мне посмотреть прямо в камеру: 99 процентов — это полная херь... В музыкальном бизнесе полно людей, которые просто манипулируют другими, — теми, кто охотится на страстных людей, и таких людей очень много. Так что ты учишься каждый раз, когда тебя облапошивают. Это лучшее образование, которое вы можете получить. Вы можете отучиться четыре или восемь лет в колледже, но пока вас не поимеет музыкальный бизнес, какой-нибудь ерундовый рекорд-лейбл, менеджер, некоторые продюсеры, которые на самом деле не являются продюсерами, — им просто платят за то, что они сидят на диване, пока вы делаете всю техническую работу, а они просто сидят, питаясь за чужой счёт, и говорят: "Сделай это снова". "Ну что мы должны сделать по-другому?" "Просто сделай это снова"; знаете, у них нет ни единой творческой косточки в теле — вы учитесь тому, чего не надо делать. И это важно — очень важно.

Вы должны понимать, что такое каждая работа, что такое каждая задача, чтобы знать, когда кто-то не справляется со своими обязанностями. Вы должны знать, как управлять; вы должны знать, как бронировать; вы должны знать, как быть менеджером тура; вы должны знать, как быть пиарщиком; вы должны понимать, как издавать, размещать песни и продвигать их — вы должны понимать всё это, и у вас должен быть определённый опыт в этом, чтобы вы знали, когда кто-то не справляется со своей работой. Потому что на самом деле вы хотите, надеетесь быть самым глупым человеком в комнате, окружённым людьми, которые являются экспертами и гораздо более квалифицированными, чем вы, во всех вопросах, которые вы им поручили. В то же время вы должны быть очень осторожны — не давайте им ключи от вашего королевства, потому что они воспользуются этим и всё украдут».

PETE TOWNSHEND в рамках недавнего интервью Rolling Stone ответил на вопрос, правда ли, что он начал работать над материалом для нового альбома группы:

«Я не работаю над следующим альбомом WHO. Я думаю, что произошло следующее: когда я давал интервью для Uncut о "The Who Sell Out", меня спросили, готовлю ли я какой-либо материал или пишу ли что-нибудь. Я ответил, что в то время, то есть в тот момент, когда я давал это интервью перед Рождеством, у меня была идея для серии песен. Я написал серию эссе и работал над ними. Впоследствии у меня состоялся разговор с Roger'ом [Daltrey, вокал], я рассказал ему об этой идее, и она ему понравилась наполовину, но он согласился, сказав, что будет интересно послушать, когда появится музыка. А потом я начал читать то, что он говорил в прессе, что очень сильно расходилось с нашим разговором с глазу на глаз. Я думаю, что нам действительно нужно провести ещё один правильный разговор. Пока мы не поговорим, я думаю, что вряд ли существует реальная перспектива создания альбома WHO, потому что всё в моих руках, и обычно этим занимаюсь я, а потом приходит Roger и записывает свои партии.

Мне нужно знать, что я... Как бы это сказать? Я не хочу использовать слово "обслуживание". Но мне нужно знать, что я удовлетворяю потребности Roger'а как певца. Нас теперь только двое. И в эти дни он настаивает на том, чтобы петь музыку, в которую он верит целиком и полностью, в которую он может погрузиться. Если он не сможет проникнуться историей песни, он не сможет сделать хорошую работу. И это означает, что я должен в некотором смысле работать как портной. Я не настолько свободен, чтобы писать всё, что попадает на магнитофон.

Вот в таком состоянии находятся дела на настоящий момент. У меня есть несколько идей. В течение последнего года я работал над разными вещами. Я работал с другими артистами. Я трудился над своей собственной работой для "The Age Of Anxiety", основанной на романе. Я не знаю, будет ли ещё один альбом WHO. На нём должен быть Roger. И мне кажется, он даже жаловался, что не заработал на этом денег. Я сказал: "Кто вообще зарабатывает деньги на долбаных альбомах?" Я не знаю, кто зарабатывает. Может быть, два или три человека, но не многие».

В рамках недавнего интервью с Overdrive барабанщик GOJIRA Mario Duplantier ответил на вопрос о растущей популярности коллектива:

«Мы видим, как наша популярность действительно начала расти, особенно в последние пять лет. Но также люди должны помнить, что мы были группой в течение последних 25 лет, так что это не похоже на те коллективы, которые получают огромную известность уже с первого альбома, как это бывает в других направлениях. Нам всем уже по 40 лет, и мы понимаем мир гораздо лучше, чем тогда, когда начинали.

Мы знаем, что мы не Майкл Джексон и не METALLICA. Вы говорите о миллионных продажах альбомов, ну а METALLICA — они собирают стадионы. Мы знаем, что тогда это была совсем другая индустрия, но мы многому научились на нашем пути и продолжаем учиться. За эти годы мы играли в огромном количестве маленьких клубов, а затем на более крупных площадках. Этому предшествовало много тяжёлой работы и, мы всё ещё не закончили.

Наш успех на сегодняшний день не является большой неожиданностью, но мы научились отвлекаться от него, и это вполне оправданно, ведь мы так много работали, выступая по всему миру в маленьких, средних и чуть более крупных заведениях. Мы просто не опускаем голову и продолжаем работать и двигаться вперёд».

Басист CANNIBAL CORPSE Alex Webster в рамках недавнего интервью ответил на вопрос, как перемены в составе меняли звучание коллектива:

«Во-первых, у нас есть представление, и у нас с самого начала было представление о том, какой мы хотим видеть группу. Общая мысль была в том, что мы хотим быть быстрыми, агрессивными, достаточно мрачно звучащими — что, в общем-то, излишне говорить о дэт-металле, потому что это требование ко всему дэт-металлу, но на самом деле мы хотели, чтобы было что-то вроде мрачного настроения в дополнение к агрессии. Мы хотим, чтобы это присутствовало, и у нас была такая задумка с самого начала. А также чтобы тексты были в хоррор-ключе. На раннем этапе этого было больше, сейчас мы несколько разнообразили тематику, но ужастикам по-прежнему уделяем достаточно внимания. У нас была определённая идея о том, какой мы хотим видеть группу, и мы придерживались её на протяжении всех изменений состава. И каждый, кто присоединяется к нам, должен был понимать, чем именно мы занимаемся. И мы всегда стараемся подбирать людей в группу, которые, как нам кажется, будут с нами на одной волне.

У нас есть куча отличных музыкантов, которых мы знаем, и когда назревает смена состава и нам нужно кого-то найти, мы рассматриваем некоторые варианты и рассуждаем: "Ну этот парень — классный и потрясающий музыкант, но ему не понравится то, что мы делаем". Так что это тоже должно быть требованием — не только то, насколько хорошо человек умеет играть; он должен понимать, что представляет собой наша музыка.

Например, Erik полностью подходит под это описание. У него 30-летний опыт работы в дэт-металле, как и у нас, и, кроме того, он продюсировал четыре наших альбома в прошлом. И потом, прежде чем присоединиться к нам в качестве полноправного члена, он уже гастролировал с нами в течение года. Так что у него было очень глубокое понимание того, какой должна быть музыка CANNIBAL CORPSE. И это особенно важно для Erik'а, потому что его собственный стиль дэт-металла, которым он занимался в течение многих лет, довольно своеобразен. Я полагаю, что вы сами можете услышать его игру в тех вещах, которые он делал в рамках MORBID ANGEL, HATE ETERNAL и RIPPING CORPSE — вы сами прекрасно поймёте, когда и где играет именно он, вы также можете определить его стиль сочинения. Поэтому было важно, чтобы человек с таким ярко выраженным стилем также знал многое о нашем стиле и о том, как его интегрировать, и он это сделал, и сделал всё очень хорошо. И так было всегда. Например, когда Pat присоединился к нам в конце 90-х, он сразу же вписался в наш коллектив. Мы слышали его предыдущую группу CEREMONY, и мы знали: "Это не то же самое, но он впишется". И он вписался — отлично вписался. А потом Rob [Barrett, гитара] вернулся в 2005 году, это была последняя смена состава перед нынешней. Это был действительно заряжающий энергией момент. Конечно, Rob уже сочинил с нами кучу отличных вещей в 90-х на альбомах "The Bleeding" и "Vile", потом он на какое-то время уходил, однако вернулся к нам снова. И с этого момента для нас начался отличный период. Последние пять альбомов мы были поистине счастливы с таким составом. Ну а теперь, когда произошли изменения, мы надеемся, что это будет очередной этап — мы также сделаем альбомов пять, не меньше в этом составе. Мы очень рады этому. Erik — высококвалифицированный музыкант, очень энергичный и прекрасный товарищ, и он привнёс много новой энергетики. И это похоже на начало новой главы, так же, как это было, когда Rob, к примеру, вновь присоединился к группе в 2005 году».

TONY HARNELL в рамках недавнего интервью сказал, что не исключает возможности возобновление контактов с бывшими коллегами:

«Мы с Ronni частенько общаемся. Он не большой любитель технологий, но Facetime ему по нраву. И это немного напрягает, хотя я его и люблю, но он звонит мне рано утром, так как он за океаном, и вот он ни свет ни заря поднимает меня видеочатом, ну а я-то в кровати. Но я люблю этого парня. Что бы ни случилось, мы точно будем зажигать вместе на пляже, когда нам будет по 70 с лишним.

Большинство вещей, которые нас разделили, — опять же, вопреки распространенному мнению — связаны с бизнесом. Я просто оставлю всё как есть.

"Никогда не говори никогда" — хороший способ сказать это [относительно возможного нового альбома TNT]. И, возможно, появятся время и место».