Бывший фронтмен SEPULTURA, а ныне лидер SOULFLY Max Cavalera поговорил с Radioactive MikeZ, ведущим программы "Wired In The Empire" на 96,7 KCAL-FM, о 30-летии пятого альбома SEPULTURA — "Chaos A.D." 53-летний музыкант бразильского происхождения, который большую часть последних семи лет на гастролях отмечал 20-летие альбома SEPULTURA "Roots" и 30-летие альбомов "Beneath The Remains" и "Arise", сказал:

«Эти альбомы для меня как дети. Я люблю праздновать их дни рождения. У меня возникает ощущение, что мне нужно купить торт и устроить настоящий день рождения в день выхода альбома.

Я считаю, что мы празднуем посредством музыки, потому что мы проводим классные туры, посвящённые этой музыке. Конечно, я не говорю, что мы будем праздновать годовщину "Chaos A.D.", но если это случится, это будет очень круто. В этом году также исполняется 25 лет дебютному альбому SOULFLY, и это две очень близкие мне по духу пластинки. "Chaos A.D." открывается биением сердца моего сына Зайона. Это особенная пластинка. Это своего рода переломный момент в металле, одна из тех записей, которые словно сломали форму, каким может быть металл. Потому что до "Chaos A.D." всё было очень быстро и агрессивно, и я думаю, что с "Chaos A.D." мы показали, что есть другой способ создавать агрессивную музыку, которая немного медленнее и больше ориентирована на грув, с такими вещами, как "Territory", "Slave New World" и "Refuse/Resist".

Я очень горжусь этими альбомами. Посмотрим, что будет дальше. У меня пока нет ничего конкретного. Сейчас я просто чествую их, как и все остальные. Наслаждаюсь тем, что они есть в моей жизни, и я очень рад, что мне довелось участвовать в создании таких альбомов».

Вокалист JUDAS PRIEST Rob Halford присоединился к легенде кантри Dolly Parton на сцене в ноябре прошлого года на церемонии введения в Зал славы рок-н-ролла, чтобы совместно с ней исполнить её классическую песню "Jolene".

В беседе с ведущим программы Ozzy's Boneyard на SiriusXM Марком Стриглом о том, каково ему было петь с Dolly, Rob ответил:

«Я исполнял гей-хастл и подумал: "Я должен быть ближе к Dolly". [Смеётся]. Возможно, я перегнул палку, но я был в полном восторге, я стал фанбоем. В итоге мне было немного неловко.

Я всё ещё не видел съёмку, но люди говорят, что это было здорово, и это всё, что имеет значение.

Было здорово находиться рядом с ней и чувствовать любовь, которая есть у этой леди, — а она просто ходячий маяк любви, счастья и радости, которые она распространяет. Она обладает талантом; если подумать о тысячах и тысячах песен, которые она написала. А её история... Есть отличный документальный фильм Netflix под названием "Here I Am", я смотрел его недавно. С чего она начинала и как она упорствовала, и она прошла через тот момент, когда она не знала, сможет ли продолжать этим заниматься, из-за того, как работает рок-н-ролл, и она смогла это сделать. Она — олицетворение того, как не сдаваться, верить в себя, верить людям, которые тебя окружают, проходить через трудности и испытания, подниматься над ними и снова становиться успешной. Она всегда была успешной, но так, как это бывает в рок-н-ролле. Она стояла на своём. Вот это да! Сейчас она на подъёме. У неё выходит новый рок-альбом, о котором мы все с радостью узнали.

Так что для меня это была отличная возможность спеть пару знаменитых строк из "Jolene"... Это было здорово. Я думаю о ней и обо мне, о наших жизнях, о поколениях, из которых мы родом, и о людях, которых мы представляем, если так можно выразиться. Это было действительно очень необычно. Так что этот момент и всё остальное, стало, наверное, одним из самых запоминающихся и замечательных событий в Зале славы рок-н-ролла, которые происходили до сих пор».

Вокалистка ARCH ENEMY Alissa White-Gluz, запутавшись в рыболовной сети и размахивая хвостом русалки, который по цвету близок к её фирменным волосам цвета морской волны, ставит себя на место обитателей морских глубин в новой рекламе PETA, выпущенной в преддверии Великого поста. Это напоминание о том, что рыба — это не плавающий картофель — это чувствительные особи, которые заслуживают того, чтобы не есть их в течение всех 40 дней Великого поста и после него.

«Первое, что люди готовы не принимать во внимание как живность, — это морских обитателей. Мы... вторгаемся в совершенно другую среду и просто уничтожаем всех её обитателей... Об этом меньше говорят, но об этом необходимо заявлять, особенно если посмотреть на статистику, которая говорит, что через 20 лет наши океаны будут мертвы».

Рыбы чувствуют боль, делятся знаниями, имеют долгую память и культурные традиции. Некоторые из них привлекают потенциальных партнёров, создавая замысловатые произведения искусства в песке на дне океана, и всё же ежегодно ради еды убивают больше рыб, чем всех остальных животных вместе взятых. Их закалывают, измельчают, душат или вскрывают и потрошат — часто в то время, когда они находятся в полном сознании. Кроме того, 38 миллионов тонн других обитателей водной среды вылавливаются каждый год, чтобы удовлетворить спрос потребителей на "морепродукты"».

Но White-Gluz отмечает, что надежда не потеряна, если все станут веганами, как это сделала она более 20 лет назад. Каждый, кто последует её примеру, может рассчитывать на спасение около 200 животных в год и, как она отмечает, это поможет справиться с жестокой индустрией производства яиц и молочных продуктов:

«Сделав такой простой выбор, мы в действительности можем обратить вспять этот ущерб!»

"Remember the Dawn", новое видео группы REDEMPTION, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "I Am The Storm", выходящего 17 марта на AFM Records.

Мастермайнд группы, Nicolas van Dyk сказал:

«В первых двух синглах мы подчеркнули более тяжёлую сторону Redemption и одновременно мелодичную металлическую сторону Redemption. У нас есть третья сторона — более длинные песни с корнями в прогрессивном роке и металле, поданные в кинематографическом стиле. "Remember the Dawn" как раз демонстрирует эту третью сторону Redemption, как в музыкальном плане, так и — благодаря видеоряду от Vikram'a — в визуальном. Смысл песни затрагивает традиционную тему для Redemption: жизнь полна испытаний и наград, уродства и красоты, отчаяния и надежды».

Redemption являются одной из ведущих прогрессив-металлических групп в современном мире тяжёлой музыки. Группа была основана в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, в 2000 году гитаристом, клавишником и автором песен Nicolas'ом van Dyk'ом. В настоящий момент состав группы входят вокалист Thomas England из Evergrey, барабанщик Chris Quirarte, басист Sean Andrews, а также клавишник Vikram Shankar.

Отметим приглашенных музыкантов для этого альбома: это Simone Mularoni (DGM), Chris Poland (ex-Megadeth) и Henrik Danhage (Evergrey). Диск будет содержать два кавера — песни "Turn It On Again" (Genesis) и "Red Rain" (Peter Gabriel).

Billy Graziadei в рамках недавней беседы обсудил собственный подход к созданию и выпуску музыки:

«Для меня это никогда не было вопросом денег, да и сейчас дело совсем не в деньгах. Но я помню, как случилось всё это дерьмо [между METALLICA и Napster]. И я видел, как кто-то недавно надел футболку с надписью "Lars [Ulrich] был прав". Когда произошла эта история с Napster, люди накинулись на него, потому что он... Люди говорили: "Вы продаёте тонны записей. Это поможет маленьким и перспективным группам", что было вполне обоснованно.

Я помню, как потратил четыре часа на то, чтобы загрузить целый альбом на свой компьютер, а потом ещё четыре часа пытался понять, как записать его на этот маленький плеер. Я отправился на встречу в Лос-Анджелес со своими менеджерами Расселом Симмонсом [соучредителем Def Jam], Лиором Коэном [нынешним главой глобального музыкального подразделения Google и YouTube] и Скоттом Кенигом... И я провёл, наверное, восемь часов, пытаясь провести передачу. На встрече, после того как мы поговорили о BIOHAZARD, я спросил его: "Лиор, а что насчёт этой штуки?" И он ответил: "Ты имеешь в виду те маленькие плееры с оцифрованной музыкой?" Я такой: "Да". Он сказал: "Это никого не волнует. Люди хотят подержать что-то в руках. Им нравится хранить свою музыку". А я такой: "Знаешь что? Я понял. Индустрия говорила то же самое о компакт-дисках, и они были неправы".

Насчёт MP3 я говорил... Это было в 1993-м, может быть. Я заплатил за свой диск. Я поставил грёбаную пластинку BIOHAZARD на свой компьютер при помощи этой программы, а потом эта программа помогла мне установить её на плеер. Так что я купил один диск, и теперь у меня есть ещё две копии. То есть три копии по цене одной. Я сказал: "Это не выгодно для музыкальной индустрии". А он ответил: "Да, но люди всё равно хотят иметь в руках музыкальные материалы". И это правда — винил возвращается. Но если бы музыкальная индустрия могла спокойно подумать и оценить потенциальный ущерб, который могли нанести MP3, они могли бы выкупить Napster, заплатить им долбаный миллиард долларов и спасти музыкальную индустрию. А сейчас мы имеем кучу молодых групп, и мне нравится находить эти новые группы, но они пытаются подняться в индустрии, которая продаёт на 90 процентов меньше, чем 15 лет назад».

MICHAEL'y SWEET'y в рамках недавней беседы напомнили, что STRYPER исполняется 40 лет, на что он ответил:

«Это на самом деле просто невероятно. И особенно учитывая тот факт, что мы ни на день не выглядим старше 40 лет. [Смеётся]. Нет, мы становимся старше, в этом нет никаких сомнений. Но я думаю, что музыка делает нас всех молодыми, и мы стараемся заботиться о себе. Мы не занимаемся ничем таким в чрезмерных количествах. Мы наслаждаемся жизнью, но мы также хотим беречь себя, чтобы прожить ещё немного и успеть сделать больше».

Отвечая на вопрос о музыкальном климате в начале карьеры STRYPER, Sweet сказал:

«Это был другой мир, мейнстримовый, но потом к этому прибавляется христианская сторона вопроса. Мы были очень пугающими для церкви. Они там в своих костюмах-тройках и с зачёсанными назад волосами, а тут появляются STRYPER в жёлто-чёрном разрисованном спандексе, с макияжем и помадой, и они такие: "Что это, чёрт возьми, такое?" И я думаю, что они не знали, как к этому отнестись. И я полагаю, что из-за этого нас не всегда воспринимали. Против нас была оппозиция с обеих сторон, поэтому у нас никогда не было полноценного сообщества, в которое мы могли бы вписаться. И у нас до сих пор его нет, по правде говоря. Мы шагаем под свой ритм, играем под свой барабан, и всё такое. Мы очень необычная группа, это точно».

Вокалист VOIVOD Denis "Snake" Bélanger в рамках недавнего интервью Agoraphobic News рассказал о том, что группа работает над альбомом "Morgöth Tales", в который войдут перезаписанные версии старых песен:

«Это было очень весёлое занятие. Это было похоже на капсулу времени, возвращение в прошлое, чтобы вспомнить об этих старых песнях, особенно о той, что была первой композицией, которую мы когда-либо записывали ["Condemned To The Gallows"]; это было для "Metal Massacre V" [1984] на Metal Blade Records ещё в те времена, до нашего первого альбома. И самое забавное, что в самом сборнике не было никаких текстов песен. В нём были мы и многие другие группы. И по тому, как он был записан, было очень трудно понять текст песни; я не мог вспомнить, что я пою. Поэтому мы искали везде в Интернете, вдруг у кого-то она есть или что-то ещё. Но её нигде не было. И тогда я подумал: "Может быть, у мамы она лежит где-нибудь на чердаке". И тогда я позвонил сестре: "Можешь посмотреть у мамы? Может, она его куда-нибудь положила?" Она сходила, и моя мама рассказала — у мамы всё по полочкам. И она сказала: "Да, у меня есть. Файл номер шесть. А потом она достала единственную в мире копию текста этой песни". И мы такие: "Ур-р-ра!" Потому что музыка для песни уже была записана. И мы ломали голову, что ж нам дальше делать-то...»

Возвращаясь к предстоящему юбилейному, 40-му альбому, Snake сказал, что в него войдут песни «не из каждого альбома, но в основном период с "Rrrööööaaarrr", "Killing Technology", "Dimension Hatröss", "Nothingface"; мы вернёмся к одной песне из каждого альбома. И всё это в хронологическом порядке. Так что это очень забавно. Забавно было заниматься этой работой».

По словам вокалиста, пластинка, которая «должна выйти примерно в июле», будет содержать «около 10 или 12 песен», включая "Thrashing Rage" и "Killing Technology". Он добавил:

«Это было похоже — как я уже сказал — на капсулу времени, возвращение в прошлое. И я пытаюсь петь эти песни как раньше. Это было очень весело!»

Dino Cazares в рамках визита в "The Jasta Show" рассказал, почему в итоге остановился на кандидатуре Milo Silvestro:

«Многие девушки очень старались. В пятёрке лучших было несколько представительниц прекрасного пола, которых я почти выбрал. Но мне потребовался долгий процесс, чтобы найти подходящую кандидатуру. Я гастролировал с SOULFLY [в качестве сессионного гитариста] примерно с конца 2021 года и до недавнего времени. И в ходе этого процесса я искал вокалистов, и я был очень дотошен, потому что я знаю, как важно для фанатов FEAR FACTORY, чтобы я выбрал правильного парня. И я верю, и я знаю, что я выбрал подходящего музыканта. Я очень рад этому».

Далее он сказал, что «определённо» рассматривал «кандидатов, которые были в других группах», но он посчитал, что «будет много конфликтов с расписанием, если человек будет в другой группе, и тогда мы не сможем так много гастролировать. Если кто-то захочет, чтобы мы участвовали в чём-то вроде Milwaukee Metal Fest, я не смогу этого сделать, потому что у вокалиста будет другой концерт. Поэтому мне нужен был новый исполнитель, парень, который только что окунулся в процесс, новичок. Мне нравится открывать новые таланты. Есть много талантливых людей, но они просто никогда не получают шанс. Поэтому я хотел дать шанс неизвестному человеку».

В рамках недавней беседы с гитаристом GREAT WHITE Mark'ом Kendall'ом у него вновь спросили, есть ли шанс на реюнион с Jack'ом Russell'ом, может хотя бы на один концерт, на что он ответил:

«Я не представляю, как это может получиться из-за состояния здоровья и тому подобного. И я даже не разговаривал с ним 13 лет».

Затем он спросил интервьюера:

«Вы видели его? Вы видели его шоу? Ты видел видео или что-нибудь еще?", очевидно, имея в виду клипы на YouTube о недавних живых выступлениях и когда тот ответил утвердительно, Mark сказал:

«Да? Хорошо. Ну, я просто не буду продолжать...»

FLOOR JANSEN опубликовала следующее сообщение:

«Посмотрите, наконец-то готова роскошная версия Paragon! Бокс премиум-класса, книга в твёрдой обложке, фото с автографом, сумка-тоут, булавка, эксклюзивный тяжёлый винил и диджипак в одном — всего 1000 экземпляров! Я горжусь своей командой за создание этого эксклюзивного и высококачественного продукта».

Трек-лист:

01. My Paragon
02. Daydream
03. Invincible
04. Hope
05. Come Full Circle
06. Storm
07. Me Without You
08. The Calm
09. Armoured Wings
10. Fire

DEVIN TOWNSEND выступлением 21 февраля в Осло открыл европейский тур.

Трек-лист:

"Lightworker" (live debut)
"Kingdom"
"Dimensions" (live debut)
"Why?"
"The Fluke" (live debut)
"Deadhead" (The Devin Townsend Band)
"Deep Peace"
"Heartbreaker" (live debut)
"Spirits Will Collide"
"Truth"
"Bad Devil"

Бис
"Call Of The Void" (live debut)
"Love?" (Strapping Young Lad)

SULLY ERNA, который вместе с Andrew "Mudrock" Murdock'ом были продюсерами нового альбома GODSMACK, ответил на вопрос о том, какова же роль продюсера:

«Иногда я даже не понимаю, чем занимается продюсер, или что он должен делать, но я уверен, что когда вы выпускаете альбом, если вы продюсер, работающий с группой, и ваша работа заключается в выпуске этого альбома, часть вашей работы заключается в том, что вы помогаете аранжировщикам. Если вы чувствуете: "Хм, этот припев длинноват. Я бы сократил его наполовину, чтобы быстрее добраться до сути", вплоть до того, как звучит альбом, как его сконструировать, принять решение. Даже если вы не являетесь звукорежиссёром и не крутите ручки, — я не знаю, как это делается. Я занимаюсь этим всю свою жизнь, и я до сих пор не сидел за пультом. Я могу заниматься этим в некоторой степени, потому что я просто так долго этим занимался, но я не знаю деталей подобного процесса, чтобы понять: "Я хочу, чтобы ударные звучали вот так" или "Я хочу, чтобы у вокала был такой дилей". Я позволяю им делать это, но я там, чтобы направлять их, и я там, чтобы словесно объяснить им, что я хочу и как я хочу, чтобы альбом звучал. Так что у продюсера есть несколько разных функций, одна из которых — аранжировка музыки, а другая — звучание альбома».

"Befouler", новое видео OV SULFUR, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома "The Burden Ov Faith", выход которого намечен на 24 марта на Century Media Records в следующих вариантах:

--Standard CD jewel-case
--Black LP
--Silver LP available from USA retail (limited to 500 copies)
--Transparent red LP available from CM Distro Wholesale EU and CMdistro.de (limited to 300 copies)
--Golden LP available from Ov Sulfur (limited to 300 copies)
--Digital album

Трек-лист:

"Stained In Rot"
"Befouler" (ft. Alex Terrible)
"Unraveling" (ft. Left to Suffer / Taylor Barber)
"Death Ov Circumstance"
"Earthen"
"A Path to Salvation?"
"I, Apostate"
"Wide Open" (ft. Light The Torch / Howard Jones)
"The Inglorious Archetype"
"The Burden Ov Faith" (ft. Bodysnatcher / Kyle Medina and Lindsay Schoolcraft)

“Let Us Shine”, новое видео группы GALNERYUS, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Between Dread And Valor", выходящего первого марта на Warner Music Japan.

Трек-лист:

“Demolish The Wickedness!”
“Run To The Edge”
“Time Will Tell”
“Let Us Shine”
“With Pride”
“Bravehearts”
“A Piece Of Souls”
“祈”

DVD:

“The Howling Darkness”
“Flames Of Rage”
“MC 1”
“Hold On”
“My Last Farewell”
“A Far-Off Distance”
“MC 2”
“Deep Affection”
Guitar Solo
“Everlasting”
“Bleeding Sanity”
“See The Light Of Freedom”
“Whatever It Takes (Raise Our Hands!)”

В новом интервью Barstool Backstage барабанщик Jay Weinberg рассказал о своей типичной предконцертной подготовке к насыщенным энергией выступлениям SLIPKNOT:

«Во многом мы больше похожи на спортивную команду, чем на группу. Из-за огромного количества людей, из-за того, что все мы носим одно и то же, и так далее, у нас есть командный и спортивный менталитет в том, что мы делаем. Это физически невероятно тяжело. Поэтому, с учётом всего этого, у меня есть своего рода контрольный список на каждый день, согласно которому я как бы живу точно так же каждый день, когда мы в туре, если я могу это контролировать. Иногда у нас перелёты в день шоу, и это отстойно, и я не могу войти в состояние потока, которое предпочитаю. Но я ем каждый день одно и то же; я пью практически одинаковое количество воды каждый день; я точно знаю, когда я буду есть перед выступлением; я точно знаю, когда я приду в комнату для репетиций и начну разминаться. Так что это всё часть одной программы. Я исполняю несколько песен в одиночку. Мы прогоняем две, три, четыре песни вместе в комнате. И когда мы заканчиваем играть третью или четвёртую песню, в комнату заходит наш тур-менеджер. Он говорит: "Ребята, вы выходите на сцену через пять минут". А потом начинается бешеная спешка, и я говорю себе: "О чёрт. Я должен надеть маску".

Иногда это срабатывает лучше всего, потому что когда у тебя нет времени, чтобы остыть, ты думаешь: "О чёрт. Я должен надеть всё это и бежать на сцену". Но маска — это последний поворот ключа; это последнее, что происходит перед тем, как мы все вместе выходим на сцену. И у нас есть маленькие ритуалы, которые мы исполняем перед каждым шоу, они приводят нас всех в нужное состояние. Мы убеждаемся, что все на одной волне, и собираемся выйти, чтобы заняться делом, которое много значит для всех нас. Мы знаем, что это многое значит для всех, кто там присутствует, поэтому мы выкладываемся по полной программе. Но у каждого из нас есть что-то индивидуальное. Я думаю, что маска — это последний ключ к двери, которая открывает для нас сцену. И я считаю, что это нечто уникальное».

Участники MERCYFUL FATE King Diamond (вокал), Hank Shermann (гитара) и Mike Wead (гитара) рассказали журналу Guitar World о предстоящем студийном альбоме группы, который может быть выпущен до конца года. По поводу новой песни MERCYFUL FATE "The Jackal Of Salzburg", которую группа исполнила в июне прошлого года в немецком Ганновере, Wead сказал:

«Это одна из самых эпических песен из всех новых, которые я слышал. Это своего рода бомбардировка, с лёгким оттенком дум-металла, что немного отличается от MERCY. Но, опять же, MERCY никогда не были группой, которая стоит на месте».

Shermann сказал о сроках выхода следующего альбома MERCYFUL FATE следующее:

«Это очень хороший вопрос, потому что я на самом деле не знаю ничего, кроме того, что у меня есть по крайней мере восемь или девять песен, над которыми нужно работать. Три из них детально проработаны, а барабаны для "The Jackal of Salzburg" уже записаны. Я бы также сказал, что это будет зависеть от реакции на тур по США осенью 2022 года».

"Black Sunrise", новое видео группы PHANTOM ELITE, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "Blue Blood", выходящего 17 марта.

Трек-лист:

"Skin Of My Teeth"
"Inner Beast"
"This Sick World"
"Birdcage"
"Apex"
"Fragments"
"Laid With Vines"
"Daydark"
"Blue Blood"
"Black Sunrise"

“Existence Of Awe”, новая песня группы DOWNFALL OF GAIA, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из альбома "Ethic Of Radical Finitude", выход которого запланирован на 17 марта на Metal Blade Records.

Трек-лист:

"Existence of Awe"
"The Whir Of Flies"
"While Bloodsprings Become Rivers"
"Bodies As Driftwood"
"Eyes To Burning Skies"
"Final Vows"
"Unredeemable"
"Optograms Of Disgust"

Steve Vai разъяснил свои недавние комментарии о том, что у него достаточно материала, записанного с Ozzy Osbourne'ом, для полноценного альбома.

В интервью Eonmusic гитарист заявил, что работал над целым альбомом Ozzy, добавив, что не может ничего сделать с этим материалом, потому что у него нет на него прав.

Но теперь в своём сообщении в социальной сети Vai рассказал, что хотя музыки было написано достаточно для целого альбома, песни не были доделаны и потребуют перезаписи, прежде чем будут представлены публике.

Steve написал:

«В одном из недавних интервью я немного неосторожно выразился насчёт работы над целым альбомом Ozzy, после чего заголовки в стиле кликбейт стали вирусными.

Чтобы прояснить ситуацию, скажу: мы с Ozzy встретились в 1996 году и провели некоторое время, пытаясь придумать несколько потенциальных песен для альбома, который он уже наполовину записал. Этот альбом позже вышел под названием "Ozzmosis". Мы записали несколько треков, а затем я подготовил для него кучу треков, чтобы он их оценил. В итоге он выбрал одну песню для своего альбома, и это была "My Little Man". Она была перезаписана с его группой, и получилось здорово. Только на другом демо-треке с тех сессий был набросок вокала Ozzy, и я сдал все демо-кассеты для лейбла и оставил себе несколько кассет с треками, которые я лично записал. В общем, на них музыки хватает для целой пластинки, но эти песни потребовали бы перезаписи. Демо-записи — это просто наброски, а не готовые треки.

Я, как и многие поклонники Ozzy, был бы рад, если бы где-то существовал секретный неизвестный альбом Ozzy, который появился бы в будущем, и мы были бы удивлены, услышав его, но он не был записан на этих сессиях. Так что извините за это недоразумение».

Brent Smith в рамках недавней беседы ответил на вопрос, не является ли "намерением" то, что не так много фанатов знают о его личной жизни вдали от гастролей и записей с группой:

«Я не знаю, специально ли это, но просто я такой, какой есть. Я часто говорю людям, которые говорят мне: "Ты знаешь, что ты рок-звезда?". И я... Я не знаю, как ответить на этот вопрос, потому что если я и рок-звезда, или исполнитель, то только на определенное время. Так что остальные 20 часов в день, то, что вы видите сейчас - это именно то, кто я есть. И сейчас я провожу много времени, насколько это возможно, со своим сыном, которому в декабре прошлого года исполнилось 15 лет. В его жизни сейчас происходит много событий, и мне нужно быть рядом с ним. Но он также понимает, что я тоже должен уезжать. Поэтому я очень благодарен, что у нас есть такая технология, как FaceTime. Потому что он из поколения Z, а они не хотят писать смс и не хотят говорить по телефону, они хотят FaceTime, что мне очень нравится. Им нравится смотреть друг на друга. Но я ценю это.

Для меня понятие "рок-звезда" — это время, когда я выступаю. Как только я выхожу на сцену, срабатывает переключатель, потому что я здесь, чтобы выступать. А когда я ухожу со сцены, я возвращаюсь в реальность. Я думаю, что это одна из причин, по которой мне удается делать это на том уровне, на котором я это делаю. Не говоря уже о людях вокруг меня - я всегда говорю это людям: вы должны окружить себя самыми трудолюбивыми... людьми в вашей жизни, самыми трудолюбивыми работниками в этом зале. И вы должны вести за собой. И именно это я стараюсь делать.

Я очень погружен в свою семью, где главный для меня мой сын. Но моя жизнь — это группа, и так было с самого первого дня. Это не хобби. Это моя жизнь. И я также несу ответственность за жизни многих других людей. И я делаю это очень, очень важным для всех. Ваша команда, если вы живой музыкант, — это ваш якорь. Они — то, что держит вас на земле и позволяет вам делать то, что вы делаете. Я не могу не подчеркнуть тот факт, что... Мы сейчас находимся в таком состоянии в нашей карьере как группа, когда у нас в штате около 80 человек на гастролях. И мы несем ответственность не только за них... И с нами много людей, которые работают более 10 лет. И мы отвечаем за их семьи, за их средства к существованию. Так что это большая ответственность».

Профессиональное видео с выступления VIO-LENCE, которое состоялось в рамках Bloodstock Open Air 2022, доступно для просмотра ниже.

Сет-лист:

"Eternal Nightmare"
"Serial Killer"
"Calling in the Coroner"
"Officer Nice"
"Kill on Command"
"Upon Their Cross"
"Phobophobia"
"World in a World"

Видео с выступления MÖTLEY CRÜE, которое состоялось 21 февраля в Estadio Banorte, Monterrey, Мексика, доступно для просмотра ниже.

Сет-лист:

01. Wild Side
02. Shout At The Devil
03. Too Fast For Love
04. Don't Go Away Mad (Just Go Away)
05. Saints Of Los Angeles
06. Live Wire
07. The Dirt (Est. 1981)
08. Looks That Kill
09. Rock And Roll, Part 2 / Smokin' In The Boys Room / Helter Skelter / Anarchy In The U.K. / Blitzkrieg Bop
10. Home Sweet Home
11. Dr. Feelgood
12. Same Ol' Situation (S.O.S.)
13. Girls, Girls, Girls
14. Primal Scream
15. Kickstart My Heart