THE OUTLAWS выпустили концертный релиз, запись которого проходила 29 августа 1981 года — Live at Rockpalast 1981:

Трек-лист (CD/DVD):

"Devil’s Road"
"Hurry Sundown"
"Holiday"
"Long Gone"
"Angels Hide"
"Waterhole"
"There Goes Another Love Song"
"Green Grass And High Tides"
"Ghost Riders In The Sky"

"Burn With Me", новое видео группы TAU CROSS, доступно для просмотра ниже. Этот трек взят из нового альбома "Messengers Of Deception", релиз которого намечен на четвертое декабря на Heretical Music/Easy Action Records:

"Yaldabaoth"
"Hollow Earth"
"Burn With Me"
"Black Cadillac"
"Violence Of The Lord"
"Messengers Of Deception"
"Babylonian Death Cult"
"Drowning The God"
"Three Tides"
"Sorrow Draws The Plough"

IGNITOR выпустят новую работу, получившую название "The Golden Age of Black Magick", 31 октября Metal On Metal Records:

“Secrets Of The Ram”
“Countess Apollyon”
“The Golden Age Of Black Magick”
“Hell Shall Be Your Home”
“Tonight We Ride”
“Steel Flesh Bone”
“Execution Without Trial”
“Stoned At The Acropolis”

Одиннадцатого декабря Craft Recordings выпустят виниловую версию альбома BETWEEN THE BURIED AND ME "Colors", которую специально пересводил для этого релиза Jamie King в Basement Studio:

Side A
“Foam Born (A) The Backtrack”
“(B) The Decade Of Statues”
“Informal Gluttony”

Side B
“Sun Of Nothing”

Side C
“Ants Of The Sky”
“Prequel To The Sequel”

Side D
“Viridian”
“White Walls”

Фэн-клуб SCORPIONS поговорил с бывшим барабанщиком группы, JAMES'ом KOTTAK'ом, и в ходе беседы он коснулся своей алкозависимости:

«Я всегда пил то тут, то там, и закидывался болеутоляющими Aleve. Их принимают бейсболисты, все футболисты, и это работает как приворот. Берёшь их и ничего не чувствуешь. Но вдобавок ко всему я рок-барабанщик в рок-группе, что даёт тебе зеленый свет, чтобы выпить.

С 2008 по 2011 годы я не пил. Однажды я проснулся и сказал: "Я просто не хочу больше пить". Я не ходил на реабилитацию, я ничего из этого не делал. Я просто не хотел больше пить.

Если у тебя есть какие-то представления об Анонимных алкоголиках или о какой-то программе или реабилитации, то всё это длится так долго, и у тебя есть то, что мы называем выздоровлением, — рецидив. Я бы прошёл через эти фазы за год или, может быть, за пару лет без употребления алкоголя, а затем вы постепенно...

Что касается SCORPIONS, то мы играем наше шоу, мы возвращаемся в отель, [и] 45 минут спустя мы все внизу ужинаем. И всё по правильной цене — бесплатно. Все эти полёты туда-сюда, из Европы, из Лос-Анджелеса — я просто постоянно летал. И я нисколько не жалуюсь, это всегда был бизнес- или первый класс, и опять же, вся выпивка по правильной цене. У меня следующие два дня выходных. Я могу выпить. И вот это как раз и побудило меня вновь пить.

Это типичный алкогольный образ мышления: "Ну я могу выпить. Почему бы и нет?" И это типичное алкогольное мышление. Потому что это болезнь».

James, ставший участником SCORPIONS в 1996 году, вспомнил один конкретный поворотный момент, когда он провёл три месяца в центре лечения наркомании и алкоголизма Эрика Клэптона на острове Антигуа.

«Я был на сотнях — не буду говорить, что на тысячах — я был на сотнях встреч Анонимных алкоголиков. Я провёл 92 дня в реабилитационном центре Эрика Клэптона. Я должен был пробыть там всего 30 дней. Но они сказали мне: "Эй, если ты хочешь остаться ещё на пару недель, всё в порядке". А я такой: "Что? Ну я должен заплатить?" Потому что это дорого — около 30 штук в месяц. Они говорят: "Нет. Ты можешь просто остаться, если хочешь". Так что я остался ещё на две недели, а потом ещё на две недели. И, короче говоря, я был там 92 дня, что изменило всю мою жизнь и весь мой образ мышления».

У вокалиста SYSTEM OF A DOWN SERJ'a TANKIAN'a в недавнем интервью спросили, расстраивают ли его регулярные положительные высказывания John'a Dolmayan'a о 45 президенте США, на что он ответил:

«Он мой шурин и мой барабанщик. Разве может расстраивать, когда ты в политическом плане противоположен своему собственному барабанщику и шурину? Да, бл@#$ь. Конечно, это расстраивает. Но это связано с американской политикой. Когда дело касается армянских вопросов, мы на одной волне. Мы знаем, что происходит несправедливость, мы работаем вместе. Мы проводим различные аукционы и работаем вместе по многим направлениям. Армянский народ един независимо от того, проголосовал ты за республиканца, демократа или ни за того, ни за другого. Но я был сторонником Берни [Сандерса] и до сих пор остаюсь им. Я считаю, что он всё ещё может быть лучшим выбором в будущем. Но я не против Байдена. Скоро выборы, и обычно я говорю очень много по этому вопросу, но война и ежедневное число погибших [в спорном регионе Нагорного Карабаха] отнимают всё моё внимание».

В рамках очередной беседы с "Let There Be Talk" гитарист AC/DC Angus Young ответил на вопрос о том, приходилось ли ему делать какие-то операции из-за повреждений, полученных на сцене:

«Ничего. Находясь на сцене, я могу [получить] странные синяки на лодыжке. Раньше я терял много ногтей на ногах. С них всё начиналось, из-за естественного износа. Практически гарантированным был вариант, что три или четыре раза я потеряю ногти на ногах. Это было ожидаемо, но мне очень повезло.

Я даже оббегал сцену в юношестве, потому что должен был использовать то, что было на ней. На некоторых площадках были сцены "А" и "Б". Я всегда мог сказать, когда у нас будет сцена "Б", потому что я мог гарантировать, что мои ноги там точно были.

Мне повезло — мне очень повезло. Полагаю, что самое худшее, что я когда-либо получал — это было с пальцем, когда мне наложили шину. Всё случилось за секунды. Это случилось в самом начале, так что мне всё равно пришлось играть со сломанным пальцем. Вот такое у меня было».

Что касается Brian'a Johnson'a, он рассказал следующее:

«Мне повезло. Я никогда в жизни не проводил ночь в больнице — постучу по дереву. Кроме того случая, о котором все знают, когда случились проблемы с ушами, но это было незаметно. Так что слава Богу. Кроме этого, честно говоря, мне в каком-то смысле повезло, как и Angus'y. Мы легко могли пострадать — я и он — много раз, но нам всегда везло».

Новая пластинка коллектива, "Power Up", будет выпущена тринадцатого ноября и доступна на CD, виниле, в цифровом варианте и в виде специального бокс-сета.

Трек-лист:

01. Realize

02. Rejection

03. Shot In The Dark

04. Through The Mists Of Time

05. Kick You When You’re Down

06. Witch's Spell

07. Demon Fire

08. Wild Reputation

09. No Man’s Land

10. Systems Down

11. Money Shot

12. Code Red

В недавней беседе с Machine Music лидер HELMET Page Hamilton коснулся темы влияния свой музыки на группы PANTERA:

«Если вы посмотрите на то, что они делали до того, как "стали" PANTERA, — музыка для меня не была интересна. Они были хорошими исполнителями, но они ещё не нашли свой голос. И я видел, как они играли, они грели PRONG в Миннеаполисе, мы грели THE MELVINS. И я увидел MIND OVER FOUR, и они были неплохи, а потом я увидел PANTERA и подумал: "В этом что-то есть. Хорошая, твою мать, группа". И меня это впечатлило. Они играли [песни] из "Cowboys From Hell". Уходя они глянули на нас, а я вышел к микрофону и произнёс: "Ребята, не знаю, видели ли вы группу PANTERA, но это было действительно невероятно". И это была не наша толпа, это была не Амфетаминовая Рептилия, Нижний Ист-Сайд Нью-Йорка, но мне было насрать. В любом случае я никогда не хотел быть частью какого-нибудь клуба, потому что мы не вписывались в него. Мы не были инди, мы не были металлом. Но я увидел PANTERA и сказал: "Вот это, бл"№ь, реально". А потом я услышал, как кто-то сказал: "Спасибо!", я посмотрел вниз, а это они стояли передо мной.

Короче говоря, мы приехали в Даллас полгода спустя, они с нами познакомились и начали ставить части того, что для нас было бы "Vulgar Display Of Power", который является их альбомом HELMET. У них уже была эта способность, но они должны были открыть для себя свой голос. Они начали открывать его на "Cowboys From Hell", но к тому времени, как они услышали HELMET, он уже был у них. И Дайм сказал мне, что я оказал на него влияние. Я был польщён, потому что этот парень мог играть. И я понял, что это процесс, процесс обучения, даже для великих музыкантов».

Позднее Hamilton вернулся в то время, когда PANTERA приехала посмотреть выступление HELMET в Далласе.

«Они включили нам несколько песен из "Vulgar Display Of Power" на парковке. Мы были на парковке, пили пиво перед выступлением, а они крутили нам альбом, над которым они работали. Я помню, что мы начали нашу песню с "Distracted" и "Strap it On", и Phil [Anselmo, вокалист PANTERA] был прямо передо мной, и я помню, как все их лица загорелись, когда они услышали грув. Как будто они ждали, когда скажут: "Что это за хрень?", а потом слетели с катушек от этого грува. Мне нравятся такие моменты, когда случаются откровения из серии: "Я не знаю, что это, но мне так хорошо. Почему мне так хорошо?"»

MYLES KENNEDY в интервью радиостанции 105.5 WDHA поделился тем, что Эдди Ван Хален значил в его жизни:

«Я знаю [сына Эдди] Wolfie намного лучше, и те немногие контакты, что были с его отцом, очень много для меня значили, потому что в конце концов он и Jimmy Page являются причиной того, почему я взял в руки гитару.

Интересно видеть то, что сейчас происходит в социальных сетях... Я никогда не видел настоящую стену сообщений, в которых люди делятся тем, что Эдди для них значил. Это очень красиво. И я подумал, что люди так проявляют свою поддержку Wolfie, и это показывает человечность. Просто сходите к нему на страницу и почитайте фанатов и и сообщения — я считаю, что это очень здорово.

На самом деле я его очень люблю. Он особенный человек, и, блин, люди понятия не имеют, насколько талантлив этот парень. Все знают, что он играет на басу. Но вы бы слышали, как он играет на барабанах. Ух ты! Я имею в виду, он может легко это сделать. Я говорил с людьми, которые видели, как он играет на гитаре — у него гены отца.

Что касается потери Эдди Ван Халена, то он был королём. И на следующий день я сел в машину, включил "Van Halen I" и просто поехал — я просто ехал и слушал. И, знаешь, я снимаю шляпу...»

Вокалист TWISTED SISTER Dee Snider дал показания по делу с участием австралийского политика Клайва Палмера и классической песни группы "We're not Gonna Take It".

Палмер использовал мелодию и стиль песни "We're not Gonna Take It" в своей политической рекламе партии «Единая Австралия» (United Australia Party). В рекламе солист исполнил мелодию песни TWISTED SISTER вместе со словами: «Австралия не справится, Австралия не справится, австралийцы больше не справятся».

В оригинале TWISTED SISTER пелось: "Oh we're not gonna take it, no we ain't gonna take it, oh we're not gonna take it anymore".

Universal Music, которая приобрела издательские права на "We're not Gonna Take It" у Snider'a в 2015 году, подала иск о нарушении авторских прав против Палмера в феврале.

Палмер обвинил TWISTED SISTER в «присвоении строчек для хита из знаменитой рождественской колядки». Ранее Snider признал, что SLADE и "O Come, All Ye Faithful" оказали влияние, когда он писал "We're Not Gonna Take It".

Открывающие пять слов в тексте "O Come, All Ye Faithful" имеют ту же мелодию, как и песня в рекламе и припев "We're Not Gonna Take It", но рождественская колядка исполняется в другой аккордовой последовательности и традиционно исполняется в другом музыкальном стиле, как в рекламе, так и в классике TWISTED SISTER.

«Интерпретация была ужасной, содержание было искаженным, а имидж мистера Палмера тоже не очень подходит для моего хэви-металлического имиджа», — заявил Snider, выступая из США, сообщает News.com.au.

Вокалистка SKUNK ANANSIE Skin в интервью Classic Rock высказала мнение о том, что с приходом Трампа рост расизма только ускорился:

«Расизм стал расти с приходом к власти Трампа и после того, как Великобритания проголосовала за Брекзит.

БэЛэМэ очень важно, потому что это глоток свежего воздуха, ведь когда чёрные говорят про расизм, это начинают замалчивать. Никто особо на этот счёт говорить не хочет. И сейчас это выведено на первый план, и очень важно, чтобы люди говорили об этом, потому что ситуация с расизмом и антисемитизмом становятся всё хуже и хуже в последние годы.

То, что происходит сейчас, очень похоже на то, что было в 1930-е годы прямо перед тем, как Гитлер пришёл к власти, это было медленной эрозией прав людей в течение длительного периода времени. Если вы не тот, кого преследуют, очень легко отойти в сторону и не вмешиваться.

Я не считаю Трампа нацистом, но я говорю, что это очень заметная капля, капля эрозии прав. Так что я очень довольна БэЛэМэ. Я поддерживаю движение — по понятным причинам, я ведь чёрная, и моя жизнь имеет значение. И я считаю, что оно заставило многих белых людей гораздо больше узнать обо всех тонкостях расизма, обо всех вещах, которые происходят, чего они раньше не замечали».

В ходе беседы в рамках программы "Trunk Nation With Eddie Trunk" SEBASTIAN BACH рассказал о том, что были разговоры насчёт его появления в VAN HALEN после ухода Sammy Hagar'a в 1996 году:

«Doc McGhee позвал меня в офис, и там был Ray Daniels, который являлся менеджером VH в то время, и они общались. И в ходе разговора они затронули тему, что не хотят, чтобы Эдди курил траву. И я такой: "Забавно как", потому что я-то с Ray'ем травкой баловался только в путь. И я добавляю: "То есть вам можно, а мне нет. Какого хрена?" Вокалист VH не может дуть? Чо? Но обсуждения такие были.

Меня позвали в офис Doc'a, и у нас был разговор. В то время они искали вокалиста, но прослушивания я не проходил. Не думаю, что Doc в тот момент отпустил бы меня из SKID ROW».

В 1999 году, когда Gary Cherone ушёл из VAN HALEN и был начат поиск нового вокалиста, имя Sebastian'a вновь всплывало, однако он в интервью MTV News он пресёк все слухи:

«Для VAN HALEN есть один вокалист, и зовут его David Lee Roth, и если он им не нужен, то что я-то могу дать? Если он им не нравится, я им точно не понравлюсь.

Я к тому, что когда они ищут вокалиста и выбирают Gary, они думают так, что мы не такие. В смысле, мне нравится Gary, он очень хороший парень, но ты не можешь быть очень хорошим парнем и быть вокалистом VAN HALEN. Просто это не работает. Ты должен надирать задницу, чувак, а он делает это в своём стиле, что не катит. Вот David — тот да... Он прыгал с барабанов — это сложно повторить. Я не могу этого сделать, но я могу спеть вещи Sammy и David'a. Я не хвастаюсь, я констатирую факт».

Genesis Publications в марте выпустят новый личный декоративный памятный альбом Дженис Джоплин "Janis Joplin: Days & Summers - Scrapbook 1966-68".

От самых ранних интимных блюзовых концертов певицы в местных кофейнях до её первых выступлений с BIG BROTHER AND THE HOLDING COMPANY и ставшего прорывом выступления в рамках Monterey Pop Festival 1967 история Дженис необычайно захватывающе и примечательна. В течение всего этого времени она собирала плакаты, сувениры, вырезки из прессы, фотографии и пластинки и снабжала их своими комментариями.

Помимо этого здесь представлены ранее не публиковавшиеся материалы из её личного архива, в том числе письма, которые она написала домой своей семье, и предшествующий им альбом из старших классов средней школы —1956–59 гг. В совокупности они предлагают совершенно новый взгляд на девушку из Порт-Артура, которая превратилась в богиню рока, зажигающую мир своим талантом.

В рамках беседы с Audio Ink Radio DEVIN TOWNSEND ответил на вопрос, считает ли он, что музыкальная индустрия навсегда изменится из-за кризиса COVID-19:

«Да. Я думаю, что всё изменится навсегда. Я не могу думать ни о чём таком, чего не будет. Не обязательно говорить, что это будет плохо, но... Даже прошлой ночью мне снились два отдельных сна о том, будто я был в толпе людей. В позапрошлом году у меня было несколько действительно восхитительных событий. Я поехал и провёл кучу времени в Индии, и я поехал и провёл кучу времени в Китае. И в обоих этих местах плотность населения безумна. И прошлой ночью мне приснились два отдельных сна: один — что я был в Китае, а другой — что я был в Индии. И в обоих снах я был в панике, потому что вокруг было слишком много людей. Я просто подумал: "Чувак, как мне найти способ справиться с таким количеством людей?" И я думаю, что, может быть, сейчас у всех нас есть такой внутренний настрой — по крайней мере, у тех, кто заботится о безопасности окружения, и всё такое. И я полагаю, что потребуется какое-то время, чтобы избавиться от этого ощущения».

Бывший вокалист JOURNEY STEVE PERRY в рамках недавней беседы с Rolling Stone рассказал о том, как отклонил предложение Эдди после того, как его пригласили на джем-сессии в 1985 году:

«На каком-то уровне внутри меня я почувствовал такую честь, потому что был в трепете от природного таланта Эдди. Он родился с ним. Я так сильно хотел это сделать. Мы говорили о том, как круто это может быть в музыкальном плане. Это было еще до Sammy. Весь следующий день и в ближайшие недели я раздумывал: "Я не знаю, как мне следует поступить. Если творчески подойдёт к тому, что я знаю, то это может... " Что бы я ни привнёс в процесс, я знал, что это будет тем, что я очень хотел сделать.

Моей единственной проблемой было то, что я думал: "Я не знаю, смогу ли я быть тем парнем, который будет представлять своим голосом материал, записанный с David'ом. Я не знаю, хочу ли я быть этим парнем". Я считал, что представлять их музыкальное наследие в вокальном отношении не было тем, на что я годился. Это совершенно иные подача и манера исполнения. У David'a было что-то такое, что было сходно с Луисом Примой. Позже он исполнил "Just A Gigolo" и звучал больше как Луи Прима, а не как David. Он был настоящей личностью!»

ROB HALFORD в недавнем интервью "The Cassius Morris Show" рассказал о своём блюзовом альбоме:

«Мы начали работу над этой пластинкой. На самом деле пока я тут у вас, я получил несколько смсок от моего брата Nigel'a — барабанщика, мы работали с ним над рождественским альбомом "Celestial" в прошлом году. И мой племянник Alex — сын Ian'a Hill'a — он тоже был на том альбоме. И ещё мой хороший друг Jon Blakely — гитарист. Так вот, эта троица джемует у меня дома и собирает идеи.

Как и в случае с рождественским альбомом, я сказал: "Ребята, вы любите блюз так же, как и я. Давайте просто формально соберём всё, что есть, и сделаем пластинку". Так что всё началось. И он будет готов как только, так сразу».

"Hey Ladi Dadi", новый сингл канадского гитариста, вокалиста, клавишника, автора песен и продюсера ALDO NOVA, появился на всех цифровых платформах. Он вошёл в 23-песенную 53-минутную рок-оперу "The Life And Times Of Eddie Gage", которая будет выпущена в мае 2021 года.

Трек-лист:

01. Hey Ladi Dadi

02. Free Your Mind

03. Follow The Road

04. Just A Man

05. You're My Woman

06. Dyin' From A Broken Heart

07. King Of Deceit

08. Crawl

09. The Bitch In Black

10. Hollywood Swingin'

11. On The Way To The Psycho Ward

12. Your Ass Is Mine

13. Spaceman

14. The Blvd To Nowhere

15. Let Me In (interlude)

16. Only One Love

17. Burn

18. When All Is Said And Done

19. Hell And Back

20. For Me

21. Go On

22. God Knows Your Name

23. Say A Little Prayer

"Animals", новое видео группы ARCHITECTS, доступно для просмотра ниже. Эта песня взята из альбома "For Those That Wish To Exist", выходящего 26 февраля на Epitaph.

Трек-лист:

01. Do You Dream Of Armageddon?

02. Black Lungs

03. Giving Blood

04. Discourse Is Dead

05. Dead Butterflies

06. An Ordinary Extinction

07. Impermanence (feat Winston McCall of PARKWAY DRIVE)

08. Flight Without Feathers

09. Little Wonder (feat. Mike Kerr of ROYAL BLOOD)

10. Animals

11. Libertine

12. Goliath (feat. Simon Neil of BIFFY CLYRO)

13. Demi God

14. Meteor

15. Dying Is Absolutely Safe

В рамках очередного интервью с гитаристом AC/DC Angus'ом Young'ом у него спросили, было ли какое-то давление при работе над пластинкой:

«Да не особо. Все были довольны работой. Для нас все было ровно так как мы это делали всегда. Никакого давления ни на кого не было, потому что мы собрали все песни вместе. И так мы всегда и делали, мы так работали над каждым альбомом. Мы всегда старались сделать тяжелую работу заранее, собрать все песни вместе. Так что каждый раз, когда мы направлялись в студию, у нас была единственная задача сконцентрироваться на исполнении».

Новая пластинка коллектива, "Power Up", будет выпущена тринадцатого ноября и доступна на CD, виниле, в цифровом варианте и в виде специального бокс-сета.

Трек-лист:

01. Realize

02. Rejection

03. Shot In The Dark

04. Through The Mists Of Time

05. Kick You When You’re Down

06. Witch's Spell

07. Demon Fire

08. Wild Reputation

09. No Man’s Land

10. Systems Down

11. Money Shot

12. Code Red

В интервью Metal Hammer вокалист LINKIN PARK Mike Shinoda по случаю выходя юбилейной версии "Hybrid Theory" заявил, что «глэм был слишком белой музыкой»:

«В то время если вы бы спросили кого-нибудь, что он слушает, то все бы сказали... Рок, хип-хоп, джаз. Но через пять лет все говорили "всё". "Hybrid Theory" внесла свою лепту. Это часть прогресса по разрушению границ между стилями музыки.

Я слушал 90% рэпа, потом обратил внимание на рок-музыку и заметил: "Что-то тут всё слишком белое". Это то, что вызывало у меня отторжение, особенно глэм. Глэм вызывал ощущение очень белой музыки, а я рос в очень разноплановом городе, так что я не тяготел к нему. Он не вызывал никаких чувств. И дело не в расовой принадлежности. Я не к свожу всё к вопросу цвета кожи. Я говорю про культуру. Когда ню-металл только начинался, он был очень разнообразным».

Эти слова не остались незамеченными, и одним из первых на них отреагировал вокалист RATT Stephen Pearcy, который твитнул ссылку на статью с этим интервью и подписал:

«Ржака, никогда не знал, что рок-музыка имеет расу. Блин, а я и не знал, как ощущается глэм. Спасибо. Для меня как и вся музыка».