YNGWIE MALMSTEEN 18 декабря написал в своем аккаунте:

«До моего сведения дошло, что нанятые за деньги певцы, которых я привлекал для работы над своими сольными альбомами, пытаются нажиться на моём бренде!

Давайте проясним: участие в записи МОИХ СОЛЬНЫХ альбомов не означает владение материалом, авторство или наследие. Сочинение пары строк не делает кого-то автором песен, а то, что они исполняли мой материал, не значит, что он им принадлежит. Им просто платили зарплату (работа по найму) за то, что они исполняли МОИ сочинённые партии, точно так же, как и клавишникам, басистам, барабанщикам и т. д.

Если единственный способ для вас гастролировать или привлечь внимание — это опираться на мой бренд и использовать моё имя, названия альбомов и мой СОЛЬНЫЙ каталог, то вы уже ответили на вопрос, кто на самом деле что-либо создал. Что они записали/создали за последние 30, 40 лет?»

Неясно, что вызвало последний всплеск эмоций у Malmsteen, но это может быть связано с тем, что Levén недавно объявил, что в мае 2026 года он даст два концерта в Японии, которые, по всей видимости, будут в основном посвящены материалу из единственного альбома Yngwie, в котором он участвовал, — «Facing The Animal» 1997 года. Также Boals и Vescera анонсировали на сентябрь европейский тур "The Seventh Trilogy Tour".

Недавно один из поклонников спросил Levén'a, участвовал ли он в сочинении текстов для «Facing The Animal». Шведский певец ответил:

«Ситуация разная в зависимости от песни... В случае с песней "Braveheart" Yngwie придумал название, а я написал большую часть текста и некоторые мелодические линии.

Он был не против моего участия в сочинении. Я написал 30–35 % текстов для альбома "Facing The Animal".

"Alone In Paradise" была старой идеей из альбома "Odyssey". Я только дописал текст. На самом деле, когда мы записывали песню, бэк-вокал Joe Lynn Turner ещё был там. Для таких треков, как "Enemy" и "Facing The Animal", я написал все тексты и мелодии».

AL PITRELLI в недавнем выпуске "Soundcheck" рассказал о том, как создавался "Christmas Eve / Sarajevo 12/24" TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA:

«Я познакомился с Полом, который играл на гитаре в Нью-Йорке. Мы с ним просто подружились, и он сказал: "Однажды мы будем работать вместе". И [я сказал]: "Вполне справедливо". В 1995 году зазвонил телефон, и это был он. Он работал над этим проектом. Он говорит: "Мне нужна твоя помощь". Я хорошо разбирался в создании саундтреков к рок-н-роллу в более тяжелой манере. Я отправился в студию. Он положил фейдеры на стол, и я посмотрел на него. Я такой: "Серьезно, чувак? Рождественская песня?" Я просто рассмеялся. Он отвечает: "Ну, это не совсем рождественская песня. Это скорее саундтрек к событиям, которые происходили в канун Рождества во время войны в Сараево".

Я работал над песней — не знаю — пару дней. Я крепко обнял его и сказал: "Чувак, это круто". Я сказал: "Не знаю, услышит ли кто-нибудь это когда-нибудь". А он: "Я просто хочу создавать великие произведения искусства. Если альбом станет коммерческим или получит успех, это будет бонусом. Но, по крайней мере, мы вместе сделали что-то особенное". В одночасье она стала песней номер один по запросам в Америке. И он говорит: "Я хочу сделать целый альбом вокруг этой песни. Мы собираемся назвать проект TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA. Я такой: "Хорошо. Почему это должно сработать?" Бах — ударяет молния!»

JONATHAN CAIN в недавнем интервью обсудил недавно анонсированный свой последний тур с JOURNEY:

«Да, на самом деле это займет два года. Для меня, в моем возрасте, самое время. Я хочу жить своей жизнью, а дорога отнимает так много времени, и мне кажется, что сейчас самый подходящий момент, чтобы с ней покончить. И я просто обожаю наших фэнов, и я хочу достойно попрощаться с ними. Так что все должно быть очень весело. Мы начинаем в Пенсильвании, собираемся в Канаду и другие страны. И, конечно, у нас впереди еще один год. Так что все будет растянуто на два года. Я думаю, что они добавили Японию; мы собираемся в Японию. И еще будет тур на Гавайи. Но мы еще раз встретимся с фанатами, и я смогу сказать вам спасибо, и что я очень всем благодарен!»

В недавнем интервью гитарист AVENGED SEVENFOLD Zacky Vengeance рассказал о том, почему решился на создание сольного материала:

«Честно говоря, это просто исходило из какого-то места внутри меня, о существовании чего я даже не подозревал. Появилось страстное желание создать что-то, используя свой собственный голос, рассказывая свою собственную историю, придерживаясь правил, которым я хотел следовать, которые сильно отличаются от того, что вы можете услышать от многих продюсеров или звукозаписывающих компаний, и просто взять все, чему я когда-либо научился — начиная с того момента, как я впервые взял в руки гитару, и заканчивая тем, как мы впервые заправили наш фургон бензином и поехали по проселочным дорогам, используя старую дерьмовую карту Рэнда Макнелли, чтобы добраться до следующего города, и проездом через всю страну, останавливаясь в каждом отдельном месте, драками, которые мы устраивали. погрузиться в истории, которые у нас были бы, в пьяные ночи, в общем, во все, что угодно. Я хотел запечатлеть все это: истории влюбленности, истории потерь и всю душевную боль — все, что связано со мной по-настоящему, но я хотел спеть это своим собственным голосом, а это то, что мне никогда по-настоящему не нравилось. Мне никогда по-настоящему не нравился мой собственный голос, поэтому я подумал: "У меня нет ни одного из всех этих замечательных тембров", как у великого рок-певца или великого кантри-исполнителя, у которых просто идеальный вокал. И тогда я подумал: "Но я должен избавиться от своего страха". И я даже не знал, почему и как это произошло, но это было в буквальном смысле похоже на сеанс терапии».

Далее Vengeance сказал, что он намеренно хотел, чтобы творческий процесс его сольного дебюта был максимально свободен от внешних влияний:

«Для этой первой попытки я должен был найти себя, создать, а затем нарушить все правила, которые, как мне казалось, существовали. И я не хотел работать в студии с продюсером. Мне не нужен был его вклад. Я не хотел, чтобы люди говорили мне, что возможно, а что нет. Я знал, что это будет безнадежно, потому что в ту же секунду я открылся и показал это определенным людям — и, кстати, это не моя группа; руководство, друзья или кто-то еще — они тут же все закрыли. Им это не понравилось. Они этого не поняли. Тогда я подумал: "Я никому не могу это показать, пока не сделаю все сам"».

На вопрос, воспринимают ли эти люди его музыку "преимущественно с деловой точки зрения", Zacky ответил:

«Конечно. Конечно. И это так долго было проклятием нашего существования. Люди смотрят на группы так: "О, вы записали "Hail To The King". У нее больше всего стримов. Нам нужна еще одна "Hail To The King". "Это, типа, так не работает. Мы писали "A Little Piece Of Heaven" не для того, чтобы подражать какому-то другому хиту. Мы писали "Hail To The King" не для того, чтобы попытаться написать какой-то хит. Мы не писали "Bat Country". Наши песни сумасшедшие. Они амбициозны. "The Stage"… Это не так работает».

На вопрос о том, когда поклонники смогут услышать его дебютный сольный альбом, он ответил:

«Я очень хочу выпустить его пораньше в следующем году, может быть, в феврале, может быть, в марте. Я так рад поделиться этим, и у меня нет жестких сроков. Я знаю, что это важно. Мне нравится оформление. Мне нравится идея выпустить виниловую пластинку. Все, что сейчас создается. Все полностью завершено. И это просто дает людям достаточно времени, чтобы услышать "Dark Horse" и определиться, достаточно ли она искренна для них. Нравится ли им это, не нравится ли им это, не кажется ли им это нелепым — этого просто не будет. Это единственное, чего не произойдет. Они услышат об этом и скажут: "Окей, это реально. За этим стоит искренность. Это та сторона Zack, которую мы до конца не знали. Но в этом есть смысл"».

Профессиональное видео с выступления METALLICA, которое состоялось шестого декабря на Yas Island, Abu Dhabi, United Arab Emirates, доступно для просмотра ниже:

Creeping Death
For Whom the Bell Tolls
Fuel (with James intro)
The Memory Remains (with extended band outro)
The Unforgiven
Wherever I May Roam
The Day That Never Comes
Sad but True
Nothing Else Matters
Seek & Destroy
One
Master of Puppets
Enter Sandman

NOORA LOUHIMO в недавнем интервью рассказала, почему решила покинуть состав BATTLE BEAST:

«Ну, для меня это был довольно длительный процесс. Ничто не происходит мгновенно или что-то в этом роде. Но в моей жизни произошло так много [событий], подобных ситуаций, например, связанных со здоровьем — люди слышали о моих проблемах со здоровьем из-за [разрыва] артерии, а за год до этого я попала в автомобильную аварию, — и подобных событий, которые реально заставили меня расставлять приоритеты в своей жизни. жизнь. И, возможно, из-за этих событий я тоже начала задумываться о том, чем я хочу заниматься в жизни и чего хочу достичь. А еще потому, что у BATTLE BEAST очень напряженный график, и ты всегда либо записываешь с ними альбом, либо готовишь его, либо гастролируешь. У нас нет времени на сольную карьеру или что-то еще, что ты хочешь делать, например, что-то отдельное. Поэтому все стало для меня слишком большой проблемой, ведь я артистка, и мне нужно заниматься разным, чтобы выразить себя, чтобы чувствовать себя удовлетворенной.

Когда я [выпустила свой сольный альбом], мне казалось, что я уже десять лет думала о сольном альбоме. И когда началась пандемия, я решила: "Хорошо, теперь я могу это сделать". Но после этого я почти ничего не могла осуществить в своей сольной карьере в течение пяти лет, и это было действительно так...… Мне это нужно. Это похоже на то, когда люди спрашивают: "Почему ты делаешь так много всего, а не сосредотачиваешься только на BATTLE BEAST?" Или что-то в этом роде, и все, что я могу сказать, это то, что в моей натуре заниматься многими разными делами, чтобы выразить себя, и это заставляет меня двигаться вперед. это позволяет мне чувствовать себя счастливой».

Далее она сказала, что хотела преподнести новость о своем уходе из BATTLE BEAST с уважением ко всем, включая ее теперь уже бывших коллег по группе:

«Когда мы сообщили [фанатам] об этом, все, что мы сказали в видео [объявляющем о моем уходе], было честным и правдивым. 13 лет я строила группу вместе с ребятами, и я испытываю огромное уважение как к ним, так и к нашим поклонникам. И чего я больше всего боялась в этой ужасной новости, так это потерять фанатов, потому что я люблю их всех. И это похоже на то, как если бы вы сказали вслух, что на самом деле мне нужно это сделать, чтобы быть счастливым и, возможно, разочаровать некоторых людей, а ведь это было самое страшное, что я когда-либо делала, потому что быть отвергнутым, возможно, самый страшный кошмар для меня лично. Просто честно признаться себе в том, что я хочу быть счастливой, было, пожалуй, самым трудным из всего, что я когда-либо предпринимала».

На вопрос, удивляет ли ее то, насколько беспокойно на самом деле работать в такой гастролирующей по всему миру металл-группе, как BATTLE BEAST, она ответила:

«Нет. — нет, нет. И в какой-то момент мне это реально понравилось. Но, как я уже сказала, мне просто недостаточно быть в одной группе. А еще у меня так много идей и замыслов, которых я хочу осуществить в своей жизни. И, как я уже сказала, я много раз осознавала, насколько хрупкой может быть наша жизнь, а также мы могли бы осознать, что это во многом связано и с нашим туром, потому что у одного человека случился сердечный приступ на нашем концерте [1 декабря] [в Братиславе, Словакия]. Но это только подчеркивало сказанное. Когда это случилось, и когда в моей жизни произошли другие события, я просто подумала о том, что не хочу ни о чем сожалеть в своей жизни. Я хочу делать то, что делает меня счастливой. И когда я делаю это, я могу сделать счастливыми других людей вокруг меня. Но если я всегда стараюсь просто сделать других людей счастливыми, а сама впадаю в депрессию, а это не круто. Я хочу поощрять людей на подобное. Как я уже говорила в новостях, я не была бы ни Noora Louhimo или Mother Beast (имеется в виду сценический образ), если бы не поддерживала разговоры о том, что я призываю людей идти к своей мечте и стоять на своем на сто процентов. И теперь я сама это делаю, и, возможно, показываю какой-то пример другим».

На вопрос, когда она объявила другим участникам BATTLE BEAST о том, что планирует покинуть группу, Noora ответила:

«Я объявила об этом летом, после завершения летних концертов. Потому что я хотела провести с ребятами достаточно времени, чтобы обдумать, что мы будем делать дальше. А также с нашим звукозаписывающим лейблом, нашими агентами и тому подобным. Итак, это был долгий процесс, но я определенно не хотела говорить, что "Хорошо, я ухожу прямо сейчас", плюс вышел новый альбом и тому подобное. Но я также знала, что сейчас неподходящее время для такого рода [объявления]».

Говоря о своих планах на ближайшие месяцы, она сказала:

«Сейчас я определенно на сто процентов сосредоточена на своей сольной карьере. И я очень взволнована будущим и тем, что произойдет в нем. И у меня в голове уже столько планов на музыку и разных видов работ, которые нужно сделать в ближайшем будущем. Да, еще будет много разных проектов, в которых я реально хочу принять участие!»

Что касается возможной даты выхода ее нового сольного альбома, Noora сказала:

«Когда этот год закончится, я полностью сосредоточусь на процессе написания песен. Но я определенно хочу дать людям что-то до того, как выйдет весь альбом. Так что совершенно точно [будут] выходить синглы».

Говоря о музыкальном направлении своего нового сольного материала, она сказала:

«Мне нравится экспериментировать с разными жанрами, я всегда это делала. Так что я не хочу привязывать себя к чему-то определенному, но я точно буду делать что-то разное. В будущем я совершенно точно буду заниматься хэви-металлом. Мне было бы очень интересно исполнять что-то вроде приглашенного вокала в качестве гостя в каких-нибудь других проектах, и не обязательно заявлять о себе: "Теперь я в этой группе". Но сейчас я просто хочу летать свободно, пробовать разные вещи и испытывать разные впечатления. И в будущем, поскольку я хочу быть артисткой, которая может делать все, что захочет, включая музыку в стиле хэви-металл, это никогда не исключено, так что я определенно буду заниматься и музыкой в стиле хэви-металл. Вам просто нужно немного подождать».

JOHN BUSH отыграл второе из трех шоу, посвященное его эпохе в ANTHRAX:

01. Potters Field
02. Random Acts Of Senseless Violence
03. Refuse To Be Denied
04. Inside Out
05. Cadillac Rock Box
06. Hy Pro Glo
07. 1000 Points Of Hate
08. Crush
09. Nobody Knows Anything
10. Black Lodge
11. King Size
12. Safe Home
13. Room For One More
14. Fueled

Encore:

15. What Doesn't Die
16. Only

Певец скончался в понедельник в больнице после непродолжительной болезни, сообщил представитель его семьи.

В заявлении от имени его жены и двоих детей говорится: "С огромной печалью мы сообщаем о смерти нашего любимого Криса.

"Он мирно скончался в больнице сегодня утром после непродолжительной болезни в окружении своей семьи".

В 2020 году на платформах социальных сетей певца была опубликована переписка между Ри и его другом и земляком, уроженцем Мидлсбро Бобом Мортимером, в которой он объяснил, как пришел к написанию трека Driving Home for Christmas.

Ри сказал, что в то время он получал пособие по безработице, его менеджер только что уволился от него, и ему запретили водить машину.

Его тогдашней девушке Джоан (с которой он познакомился, когда им обоим было по 16 лет, и они поженились) пришлось заехать за ним в Лондон на своем мини и отвезти домой.

Именно это вдохновило меня на создание песни, которая была написана в 1978 году, за 10 лет до того, как она была выпущена в качестве сингла в 1988 году.

На вопрос о том, что он думает, когда слышит эту песню, певец пошутил о том, что она подарила ему "этот чудесный маленький отпуск на Мальдивах".

С тех пор песня была перепета такими артистами, как Энгельберт Хампердинк и Стейси Соломон.

Ри был хорошим другом Мортимера, и в 1997 году они записали альбом "Let's Dance" для финала Кубка Англии футбольного клуба "Мидлсбро".

Но, несмотря на успех певца и автора песен, на протяжении многих лет он страдал от различных проблем со здоровьем.

Ему удалили поджелудочную железу через несколько лет после того, как в 1994 году, в возрасте всего 33 лет, у него был диагностирован рак поджелудочной железы, что привело к развитию диабета 1 типа. Позже, в 2016 году, у него случился инсульт.

Звезда никогда не забывал о своих корнях, рассказав в прошлом году журналу Saga: "У меня всегда были сложные отношения со славой, даже до моей первой болезни.

Никто из моих кумиров не был рок-звездами. Однажды я приехал в Голливуд на вручение премии "Грэмми" и думал, что встречусь с такими важными людьми, как Рай Кудер или Рэнди Ньюман. Но меня окружали звезды поп-музыки.

История со знаменитостями пошла совершенно не так, как надо, в том смысле, что все пытались превзойти друг друга. Они не вкладывают душу в работу".

Говоря о своей жене в том же интервью, он сказал: "Наш золотой момент — это каждое утро, когда мы спорим локтями о том, чья очередь варить кофе.

Затем мы выпиваем большие кружки свежего кофе, смотрим утренние новости Би-би-си или Скай и целый час смотрим в окно на сельскую местность, и нам по-прежнему по 16 лет. Нам повезло, что у нас все еще есть это чувство».

Ри родился в 1951 году в Мидлсбро в семье отца-итальянца и матери-ирландки, у него было шестеро братьев и сестер. Он начал свою трудовую жизнь, помогая своей семье в производстве мороженого.

«Быть ирландским итальянцем в кафе–баре в Мидлсбро — я начал свою жизнь как аутсайдер», — сказал он позже.

Как только он взял в руки гитару, он вскоре начал играть в различных группах и выпустил свой дебютный альбом Whatever Happened To Benny Santini? в 1978 году.

Его коммерческий прорыв произошел в 1980-х годах, когда два его студийных альбома — The Road To Hell (1989) и Auberge (1991) — заняли первое место в Великобритании.

В последние годы жизни, столкнувшись с проблемами со здоровьем, он вернулся к своим блюзовым корням.

После перенесенного девять лет назад инсульта он восстановился и в 2017 году выпустил новый альбом "Road Songs For Lovers".

В конце того же года он записал альбом On the road, но был вынужден отменить несколько концертов после того, как потерял сознание посреди песни во время выступления в New Theatre в Оксфорде.

В октябре 2025 года Ри выпустила новый альбом под названием The Christmas Album, в который вошла ремастерованная "Driving Home For Christmas" и другие праздничные треки.

Телеведущая Лиззи Канди, которая снялась в музыкальном клипе на песню Driving Home For Christmas 2009 года, сказала, что ей "так грустно" слышать о смерти музыканта.

«Я наслаждалась каждой минутой, для меня было честью работать с ним и сниматься в его культовом музыкальном клипе. Он всегда будет для меня источником вдохновения и легендой».

У Ри и его жены Джоан есть две дочери, Джозефина и Джулия. Он считал, что его семья помогла ему справиться с проблемами со здоровьем.

«Для меня главное — музыка и семья. Я всего лишь один из четырех, вот такой я есть. Я на 25% состою в группе. Так было всегда, и нам это нравится. А в промежутках — музыка».

"Slasher on the Highway", новая песня ZEPTER, доступна для прослушивания ниже. Этот трек взят из дебютного альбома Zepter, релиз которого намечен на 20 февраля:

Side A
1. Slasher on the Highway
2. Everlasting
3. The Slayer
4. Hit the Streets

Side B

5. The Exterminator
6. Dark Angels
7. Lonely Night (Screem Cover)
8. The Lords

Вокалист SICK OF IT ALL Lou Koller опубликовал новое видео:

«Всем привет. Как дела? Это Lou. Давненько не виделись. Хочу сообщить вам, что на самом деле рассказывать особо нечего. Лечение проходит нормально. На самом деле, они почти ничего не делают. Я в некотором роде в тупике: опухоли не растут и не распространяются, но и не уменьшаются. Так что план состоит в том, чтобы продолжать лечение и посмотреть, что произойдет. А после этого мы разработаем новый план.

Я хочу воспользоваться этой возможностью, чтобы поблагодарить моего брата Мэтта и мою невестку Конни за то, что они так хорошо заботились обо мне, позволили мне жить в их доме и помогли мне пережить это. Я хочу поблагодарить всех вас за все позитивные послания, молитвы и все добрые пожелания. Большое спасибо. Пусть они приходят, пусть они приходят. И я желаю вам всем отличного Рождества и счастливого Нового года. Я надеюсь, что следующий год будет лучшим для всех нас. Берегите друг друга, хорошо?! Еще увидимся!»

DIRK VERBEUREN в недавнем интервью рассказал о том, какое впечатление на него произвел альбом "Peace Sells... But Who's Buying?":

«Я помню, как зашел на маленький блошиный рынок в пригороде Парижа, а мы жили в маленьком городке, и я просто взглянул на обложку и на эти фотографии… Эти фотографии четырех участников группы [на обложке альбома] показались мне такими крутыми. И я подумал: "Я не знаю эту группу, но я должен это купить. Это выглядит убийственно". Так что, вероятно, это было в 87-м или 88-м. Итак, прошло несколько лет после выхода пластинки, я отстал на несколько лет, но в то время все было не так, как сейчас, когда, о, все очень четко расписано по срокам выхода, потому что все это есть в сети. В то время это было больше похоже на то, что все, на что вы могли наткнуться, все, что вам посчастливилось найти или записать на пленку, приобретало большое значение. Так что, я полагаю, до появления Интернета это было более распространено во времени.

Как бы то ни было, MEGADETH сразу же выделились для меня на фоне других песен, которые я слушал в то время. Вокал, тексты песен, да и сам подход, я думаю, были специфическим для трэш-металла, хотя я даже не знаю, знал ли я в то время, как называется этот стиль. Я просто понял, что мне это нравится. Именно поэтому этот альбом стал одним из самых важных в моем детстве, и, очевидно, учитывая то, что произошло в моей жизни много лет спустя, тот еще фортель судьбы»

Далее он сказал, что для него случившее своего рода что-то нереально — оказаться в группе, на которую он равнялся, когда был еще подростком.

«Интересная история, связанная со всем этим — то, что я увидел MEGADETH во время тура "Clash Of The Titans" [в октябре 1990 года, когда мне было 15 лет]. Это был один из первых концертов, на которые я попал, будучи подростком. Итак, это было в Париже, в Le Zénith. И с тех пор я трижды выступал с группой в этом самом месте. Так что каждый раз, когда я прихожу туда, это потрясает меня, потому что я думаю: "Не могу поверить, что я был здесь подростком и видел группу, частью которой я сейчас являюсь". И все эти годы спустя, находясь на этой сцене, я просто [смеется] думаю: "Как же так случилось?"»

По словам Dirk'a, присоединиться к такой группе, как MEGADETH, для него "выше всяких мечтаний", "потому что я бы никогда даже не осмелился мечтать об этом. Люди скажут: "О, это была твоя самая безумная мечта?", А я отвечу: "Нет", потому что я бы никогда даже не осмелился представить, что такое может случиться. Я был просто счастлив заниматься музыкой. Я проработал в SOILWORK 12 лет, прежде чем ушел в MEGADETH, и я был в восторге от того, что оказался в гастролирующей группе, в активной профессиональной группе, которая писала музыку, которая мне нравилась. Так что это за гранью — на самом деле, это даже не передать словами. [смеется] Поэтому, когда я вспоминаю тот альбом, у меня было видение того, как я иду на этот блошиный рынок, смотрю альбомы и думаю: "Это выглядит круто". … В тот день я купил еще несколько вещей — кажется, альбом HELLOWEEN, не помню, что еще, — но мысль об этом потрясает меня до сих пор, просто вау. Если бы ты сказал мне тогда: "Да, однажды ты будешь в этой группе", я думаю, моя голова взорвалась бы этих слов. Так что, да. Все так круто и реально своего роду безумно, что жизнь подкидывает тебя такие перемены и повороты».

KIRK WINDSTEIN в недавнем интервью ответил на вопрос, стоит ли поклонникам ждать новую пластинку DOWN в 2026:

«Да. Скорее позже, чем раньше, но я действительно не понимаю, почему это не может выйти, скажем, к сентябрю, где-то ближе к сентябрю. Потому что DOWN работают на [звукозаписывающем] лейбле Nuclear Blast вместе с C.O.C. [CORROSION OF CONFORMITY; основная группа Pepper], у которых 2 апреля выходит потрясающий новый альбом. Так что мы не можем выпустить альбом, даже если он уже готов, мы не можем выпустить его так быстро. И лейбл все равно не захочет этого делать. Мы бы все равно этого не сделали. Но C.O.C. должен выйти и позволить всем немного поразмяться. А когда вода немного остынет, мы, б$$$ь, нанесем им двойной удар и выбросим новый DOWN!»

Adam "Nergal" Darski, который был воспитан в католической вере, но сейчас известен своими антихристианскими, сатанинскими и анархическими взглядами, использует свою музыку и публичные акции для борьбы с организованной религией. Ему был задан вопрос, празднует ли он Рождество со своей семьёй, на что он ответил:

«Конечно. Во-первых, тот факт, что христиане украли эти праздники у язычников — они просто наклеили на них другие ярлыки, другую наклейку и немного изменили некоторые элементы — не помешает мне наслаждаться тем, что я могу просто расслабиться, ничего не делать и отдыхать с семьёй, потому что в этом и заключается истинный смысл Рождества. Понимаете, о чём я? Речь идёт о времени, проведённом с семьёй, и в этом нет ничего плохого, и это не имеет никакого отношения к религии. Это время, когда все берут отпуск, и всем нужны спокойствие и мир, чтобы расслабиться и отдохнуть. И для меня это не связано с католической традицией. Конечно, католики придумали Санта-Клауса и всю эту ерунду — это в основном коммерция, и мне на это наплевать — но факт в том, что к концу года ты просто замедляешься, не торопишься, тебе не нужно спешить. А погода в Польше в это время не очень — иногда идёт снег, но обычно всё мрачно и уныло.

Я не склонен к депрессии, но этот период года может быть очень радостным, даже если нет солнца и нет никакой энергии. Я понимаю это, когда приходит время. Конечно, я вырос в Польше, поэтому мне не чужды времена года. У нас четыре времени года — хотя на самом деле уже не четыре. Раньше было четыре времени года. Сейчас я бы сказал, что их два или три из-за климатических изменений. Но давайте назовём их циклами. У нас есть эти циклы. И я по-прежнему наслаждаюсь этими циклами большую часть года. Это очень расслабляет и приятно, и я рад, что не путешествую. Я живу далеко от мамы, потому что мой отец умер три года назад. Так что осталась только мама. Она живёт в другом городе, в четырёх часах езды от меня. Поэтому я привожу её к себе. И мы проведём вместе два или три дня, наверное. Больше ни один из нас не выдержит. Но кровь гуще воды, как говорится. Нельзя это отрицать, это так. Хотя именно члены семьи, пожалуй, легче всего могут тебя вывести из себя и разозлить. Но у каждого есть свои скелеты в шкафу, так что к чёрту. Я в порядке. Сейчас самое время поразмышлять. Я могу перебирать вещи, могу почитать книгу. И проходят часы, а я, чёрт возьми, ничего не делаю. И почему-то это очень вдохновляет и успокаивает. Так что мне это нравится».

GARY HOLT в недавнем интервью ответил на вопрос, почему в своей книге "A Fabulous Disaster: From The Garage To Madison Square Garden, The Hard Way" он назвал себя "путешествующим продавцом футболок":

«Так мы такие и есть. Я имею в виду, что некоторые группы — например, METALLICA, я уверен, — могли бы преуспеть, не продав ни одной футболки, но для таких групп, как EXODUS, мы — передвижной интернет-магазин. Мы играем музыку, так что вы можете зайти и посетить наш магазин. Я к тому, что нам повезло — я по-прежнему получаю кое-какие гонорары и прочее. Если ваши гарантии покроют всю стоимость тура, вы будете в выигрыше, потому что тогда товар будет вашим. Поэтому сможете вернуться домой с небольшим количеством денег».

Далее он сказал, что если кто-то закажет товар в его интернет-магазине Holt Awaits, он, скорее всего, лично соберет упаковку, прежде чем отправить ее покупателю.

«Это мои собственные футболки со всеми моими безвкусными атрибутами серийных убийц и гитарными медиаторами знаменитостей, и я смеюсь над всем этим. Если вы закажете это, если я буду дома, я тот парень, который это все соберет. Я никого не нанимаю для этого. У нас нет склада. Я сижу в своем офисе и запихиваю футболку в полиэтиленовый пакет. Но это то, что мы должны делать, чтобы оставаться на плаву и оплачивать счета».

GENE SIMMONS в программе "CBS News 24/7 Mornings" ответил на вопрос, в чем заключаются его аргументы и что, как он надеется, законодатели извлекли из его высказываний):

«Конгресс должен принять законопроект под названием "Закон о справедливости в американской музыке". Американская музыка — это мы изобрели рок-н-ролл, блюз, хип-хоп, кантри и вестерн, джаз, все это. Это происходит отсюда. Музыка Америки — это музыка планеты. Независимо от того, идет ли речь о песне Бинга Кросби "'I'm dreaming of a white Christmas", написанной Ирвингом Берлином, возможно, почти сто лет назад, и дошедшей до сегодняшней музыки. Элвису Пресли не заплатили ни единого пенни за все те — видит бог — десятки тысяч часов, в течение которых вы слышали его голос по AM- и FM-радио. Я повторю это еще раз: вашим любимым артистам не платят ни цента, когда вы слышите их голоса, звучащие по AM- и FM-радио. Между тем, сама радиоиндустрия только что заработала 14 миллиардов долларов — это с большой буквы — на продаже рекламы. И, кстати, у них больше власти. Я здесь не для того, чтобы демонизировать их, но пришло время платить артистам хоть что-то — где-то между нулем и 14 миллиардов долларов, которые получает радиоиндустрия. Так что это лазейка, которую нужно заполнить — не для меня, у меня все в порядке. Я зарабатываю на жизнь. Но всем начинающим артистам каждая копейка помогает выжить. Ради всего святого, наши дети и потомки наших детей станут звездами завтрашнего дня, а значит, и мировыми звездами. Давайте дадим им шанс. Прямо сейчас, если их песни будут звучать на радио и радиостанциях, они получат "зеро"».

На вопрос, считает ли он, что его просьба была услышана или законодатели "действительно добьются принятия этого закона", Gene ответил:

/Я имел удовольствие встретиться со спикером Палаты представителей, с сенатором Маршей Блэкберн, а также с мистером [Адамом] Шиффом из Демократической партии. часть. Они согласны с тем, что это необходимо исправить. У меня было несколько личных встреч с президентом наедине, мы просто говорили о семье и прочем. Я не буду упоминать, о чем еще мы говорили, но это пройдет, потому что это несправедливость, которая давно назрела.

Я хотел бы подчеркнуть, что существует огромная разница между стримингом и AM- и FM-радио. Мы говорим только об AM и FM-радио. Когда я еду по шоссе, меня сопровождают AM и FM-радио. Я включаю свою любимую радиостанцию и, переезжая из города в город, включаю [радио], чтобы послушать Синатру. Наследникам Фрэнка не заплатили ни пенни за все те миллионы раз, когда вы слышали, как Синатра поет эти песни. Селин Дион и Уитни Хьюстон никогда не зарабатывали ни пенни, когда их слушали по радио, но радиостанции зарабатывали кучу денег. Как и многие другие люди. Мы не говорим о авторах или издателях. Им заплатили. Но я слушаю не потому, что кто-то написал песню или где-то заиграл на флейте. Я хочу послушать Элвиса, Уитни или других новейших исполнителей. Им ничего не платят, и это нужно исправить прямо сейчас!»